Viktigheten av kreativ fortelling i barnehagen. Spill "En trollmann kom til oss: Jeg lukter bare." Spillet "Reise i en tidsmaskin"

Verbal kreativitet kommer til uttrykk i ulike former historier, eventyr, dikt, gåter, fabler, ordskaping. Dette krever at barn aktivt arbeider med fantasi, tenkning, tale, observasjon, frivillig innsats og deltakelse av positive følelser. Det kreves at barn kan komme med et plot, et hendelsesforløp, et klimaks og en oppløsning. De kreves for å kunne velge ut individuelle fakta, introdusere elementer av fantasi i dem og komponere en kreativ historie.

Begrepet "kreative historier" er et vanlig navn på historier som barn finner på selv, fordi... Det er et element av kreativitet i enhver barnehistorie.

Det særegne ved kreativ historiefortelling er at barnet selvstendig må komme med innhold (plott, imaginære karakterer), basert på temaet og sin tidligere erfaring, og sette det i form av en sammenhengende fortelling. Det krever også evnen til å komme med et plot, et hendelsesforløp, et klimaks og en oppløsning. En like vanskelig oppgave er å formidle ideen din nøyaktig, ekspressivt og underholdende. Kreativ historiefortelling er litt beslektet med ekte historiefortelling. litterær kreativitet. Det kreves at barnet skal kunne velge individuelle fakta fra eksisterende kunnskap, introdusere et element av fantasi i dem og komponere en kreativ historie.

Verbal kreativitet O.S. Ushakova betrakter det som en aktivitet som oppstår under påvirkning av kunstverk og inntrykk fra det omkringliggende livet og kommer til uttrykk i opprettelsen av muntlige essays, historier, eventyr, dikt (oppfatning av skjønnlitterære verk, muntlig folkekunst, inkludert små folkloreformer (ordtak, ordtak, gåter, fraseologiske enheter)).

Forholdet mellom oppfatningen av fiksjon og verbal kreativitet, som samhandler på grunnlag av utviklingen av poetisk hørsel, bemerkes.

Det er ingen streng klassifisering i metodikken for taleutvikling kreative historier, men betinget utmerkede følgende typer: historier av realistisk karakter; eventyr; naturbeskrivelser. En rekke verk fremhever skriving av historier i analogi med en litterær modell (to alternativer: å erstatte helter mens plottet bevares; endre handlingen mens heltene bevares).

Alternativer for kreativ historiefortelling i henhold til Loginova V.I., Maksakov A.I., Popova N.I. /3.126/:

1. komme opp med en setning og fullføre en historie (læreren forteller begynnelsen av historien, dens handling, hendelser og karakterer er oppfunnet av barna) realistisk eller eventyrlig;
2. komme opp med en historie eller et eventyr i henhold til lærerens plan (større uavhengighet i utviklingen av innhold), Penevskaya L.A. foreslår å lage en plan i en naturlig samtaleform;
3. komme med en historie om et tema foreslått av læreren (uten en plan). Barnet fungerer som forfatter, velger innhold og form, temaet skal være emosjonelt motiverende, noen historier kan kombineres til en serie basert på tema.

F. Sokhin (6 s141) identifiserer ulike alternativer for kreative historier:

1. Kommer med en fortsettelse og fullføring av historien. Læreren forteller begynnelsen av historien, dens handling, og hovedbegivenhetene og eventyrene til karakterene er oppfunnet av barna. Et eksempel er den uferdige historien av L. A. Penyevskaya "How Misha Lost His Mitten" (Antologi for barn i eldre førskolealder. M., 1976). Læreren stiller spørsmål til barna: «Fant Misha votten hans? Hvordan skjedde dette? Hvem hjalp ham? Dette setter i gang barnas kreative fantasi. Den må imidlertid rettes slik at barn skaper troverdige, livssituasjoner. Hvis historiene er skrevet monotont, bør du snakke om hva annet som kunne ha skjedd med Mishas vott, det vil si tilby forskjellige alternativer (kanskje hun ble fanget i en busk eller ble dratt bort av en valp, osv.).
2. Å finne på en historie eller et eventyr i henhold til lærerens plan krever større selvstendighet, siden planen bare skisserer fortellingssekvensen, og barna må utvikle innholdet selvstendig.
3. Å komme opp med en historie om et emne foreslått av læreren (uten en plan) gir en enda større drivkraft til kreativ fantasi og uavhengighet av tanker, barnet fungerer som forfatter, og velger selvstendig innholdet i historien og dens form.
4. Den vanskeligste typen historiefortelling er å finne opp en historie eller et eventyr om et selvstendig valgt emne. Her avhenger suksess i stor grad av hvordan læreren er i stand til å interessere barn, skape en emosjonell stemning i dem og gi impulser til deres kreative fantasi. Denne typen kreativ historiefortelling kan noen ganger utføres under mottoet "Hvem kommer med det mest interessante eventyret."

Som oftest lager barn forurensede tekster fordi det er vanskelig for dem å gi en beskrivelse uten å inkludere handling, og beskrivelsen kombineres med handling.

førskolebarn kreativ fortellerlæring

Når et barn skal komponere en kreativ historie, må et barn selvstendig tenke gjennom innholdet, strukturere det logisk og sette det i en verbal form som tilsvarer dette innholdet. Slikt arbeid krever et stort vokabular, komposisjonsevner (evnen til å komme opp med et plot, klimaks, oppløsning), og evnen til å presist, underholdende og uttrykksfullt formidle ideen din. Barnet mestrer alle disse ferdighetene i prosessen med systematisk læring, gjennom konstante øvelser,
Det finnes ulike alternativer for kreativ historiefortelling.
Kommer med en fortsettelse og fullføring av historien. Læreren forteller begynnelsen av historien, dens handling, og hovedbegivenhetene og eventyrene til heltene er oppfunnet av barna. For eksempel leser læreren den uferdige historien "Hvordan Misha mistet votten sin" av L. A. Penevskaya (se: Leser for barn i eldre førskolealder. M., 1981), hvoretter han stiller spørsmål til barna: "Tror du Misha fant votten hans? Hvordan skjedde dette? Hvem hjalp ham? Tenk og snakk om det." Spørsmål vekker barns kreative fantasi. Men læreren må sørge for at plausible, virkelige situasjoner er oppfunnet og at historiene ikke gjentar hverandre. Hvis historiene viser seg å være monotone, bør han invitere barna til å tenke på hva annet som kunne ha skjedd med Mishas vott, foreslå ulike alternativer ("Kanskje votten ble fanget i en busk? Kanskje valpen dro den vekk?").
Temaer for barnehistorier kan være enten realistiske ("Hva skjedde med Yura", "En hendelse i skogen", etc.) eller eventyr ("Hvordan et voksen pinnsvin hjalp et pinnsvin", "Bamse på tur", " Hare's Birthday", etc. etc.). La oss gi et eksempel.
Læreren sier: «I dag skal du og jeg finne på eventyret «Harens bursdag». Jeg begynner, du fortsetter. Haren kom ut i lysningen om morgenen med trommelen og begynte å slå den høyt. Dyrene hørte støyen og løp ut i lysningen. Og haren forteller dem: «Venner, i dag har jeg bursdag. Jeg inviterer dere alle til min ferie." Så kommer du med ideer: hvem kom til haren, hvilke gaver han laget. Bare ikke gjenta hverandre. Det er mange dyr. Et ekorn, rev, ulv, pinnsvin og andre dyr kunne komme til haren. Og de laget forskjellige gaver.»
Olya. Ekornet hoppet inn i hulen hennes og tenkte på hva hun kunne gi kaninen. Kanskje en nøtt? Det er så deilig. Hun tok posen og begynte å samle nøtter. Jeg valgte de største, vakreste. Nøkkelringen gikk til haren, og mange gjester var allerede samlet der. Hun spanderte nøtter på alle. Og haren spanderte en gulrot på henne.
Sasha. Pinnsvinet kom til hullet hans og tenkte på hva han skulle gi haren. Haren spiser ikke sopp. Han gikk for å samle blader og blomster. Velger de vakreste. Han laget en vakker bukett, stakk den på ryggen og bar den. Zs’yats ser ut - buketten kommer til ham av seg selv. Først ble han redd, og så så han at det var et pinnsvin som løp mot ham. Han ble henrykt og la buketten på bordet.
Å finne på en historie eller et eventyr i henhold til lærerens plan krever større uavhengighet, siden planen kun skisserer sekvensen av historiefortelling, og barna må utvikle innholdet selvstendig.
L.A. Penevskaya foreslår å lage en plan i en naturlig samtaleform. For eksempel, for eventyret "Eventyrene til et pinnsvin," gir læreren følgende plan: "Fortell først hvordan pinnsvinet gjorde seg klar for en tur, hvilke interessante ting han så på vei til skogen, og finn ut hva skjedde med han." I fremtiden, når barn lærer å komponere historier i henhold til den foreslåtte planen, vil det ikke være behov for det.
Å komme med en historie om et tema foreslått av læreren (uten en plan) gir en enda større drivkraft til kreativ fantasi og selvstendig tanke. Barnet fungerer som forfatter og velger innhold og form. Hun formulerte det selv

Temaet skal følelsesmessig forberede barn til å skrive en historie. Noen historier kan danne en serie og forenes av ett tema, for eksempel en serie historier om Lena: «Lenas nye kjole», «Hvilken leke likte Lena i barnehagen» osv. Barn lærer å beskrive gjenstander visuelt og figurativt, formidle følelser, humør og eventyrhelter, uavhengig komme opp med en interessant avslutning på historien, (Anbefaling av E. P. Korotkova.)
Du kan tilby barn emner for å finne opp eventyr om dyr: «Revens bursdag», «Hvordan en hare gikk i skogen», «Eventyrene til en ulv» osv.
Den vanskeligste typen historiefortelling er å komme opp med en historie eller et eventyr om et selvstendig valgt emne. Her avhenger suksess i stor grad av hvordan læreren er i stand til å interessere barn, skape en emosjonell stemning i dem og gi impulser til deres kreative fantasi. Denne typen kreativ historiefortelling kan noen ganger utføres under mottoet "Hvem kommer med det mest interessante eventyret."
Det er veldig viktig å lære barn å vurdere historier og eventyr oppfunnet av kameratene deres, for å se både positive og negative sider historier. Læreren gir en prøvevurdering, for eksempel: «Jeg likte Olyas eventyr. Den beskriver interessant eventyrene til et ekorn og vennene hennes. Olya fortalte sin historie uttrykksfullt. Hun kaller ekornet veldig godt - "rød pels".
Læreren må ta hensyn til både det interessante, underholdende innholdet i historien og den verbale formen den formidles i; overvåke hvordan barn bruker lærte ord og uttrykk i selvstendige kreative aktiviteter.
Vanskeligst for barn beskrivende historier om naturen. Å lære denne typen historiefortelling skjer gradvis, under påvirkning av lærerens presise instruksjoner. Så, før du forteller om en bestemt tid på året ("Vår", "Min favoritt tidår"), må du invitere barna til å snakke først om været, deretter om planter og trær, om hva som skjer med dyr på denne tiden av året, hvordan barn leker og voksne jobber. Du kan for eksempel foreslå følgende flyte: 1) Hvordan er våren forskjellig fra vinteren? 2) Hvordan er været om våren? 3) Hva skjer med trær og busker om våren? 4) Hvordan lever fugler og dyr om våren? 5) Hva gjør folk i hagene og hagene?
I den innledende fasen av å undervise i kreativ historiefortelling om naturen, er det nyttig å trekke førskolebarns oppmerksomhet til sekvensen av formidling av innhold i historien. Ettersom barn mestrer evnen til å skrive en klar og konsekvent historie, kan du gi dem muligheten til selv å bestemme spørsmålet om plan og rekkefølge av presentasjonen.
Av spesiell interesse er kreative historier basert på sammenligning naturfenomener("Vinter og sommer", "Elv

høst og vår", "Vinter og sommer i skogen"). Slike emner skaper gode muligheter ikke bare til å diversifisere innholdet i historien, men også til å bruke ulike grammatiske og syntaktiske strukturer, spesielt vanlige og komplekse setninger.
Fortelleraktiviteter kan omfatte små verbale øvelser relatert til emnet for leksjonen.
For eksempel, i begynnelsen av en leksjon viet til historiefortelling om temaet "Vår", gir læreren barna i oppgave å velge epitet og sammenligninger, og hjelper dem derved å mestre grunnleggende virkemidler kunstnerisk uttrykk.
Aktiviteter av denne typen kan begynne med en gåte om årstiden (en illustrasjon kan vurderes). Deretter foreslår læreren å komme med definisjoner for ordet himmel: «Hvordan er det om våren? (Blå, skyfri, blå, vennlig, glad, solrik.) Og på en regnværsdag? (Dyster, grå, svart, ugjestmilde, lav osv.) Da foreslås ordet sol (lys, varm, klar, munter, rød, gyllen, rødrød). Barn finner på sammenligninger for ordet bekk (en bekk slynger seg som en slange; den ringer som en bjelle; som om en slange kryper i gresset). Etter det dikter de opp historier om våren.
Selvfølgelig overfører barn ikke umiddelbart de lærte kunstneriske uttrykksmidlene til skriftene sine, men sammenligninger, epitet og interessante fraser vil gradvis dukke opp i historiene deres.
Det er veldig bra å lage et album med barnehistorier, gi ham interessant navn, be barna tegne illustrasjoner til hver historie. Dette vil være en god drivkraft for utvikling barns kreativitet. Å undervise i historiefortelling har innvirkning på alle aspekter av taleutviklingen til førskolebarn, på deres taleforberedelse til videre utdanning på skolen.

Federal Agency for Education

Statens utdanningsinstitusjon

"Solikamsk State Pedagogical Institute"

Institutt for pedagogikk og private metoder

Metodikk for undervisning i kreativ historiefortelling

Utført:

4. års student

FZO Afanasyev

Daria Sergeevna

Krysset av:

Seniorforeleser

avdelinger for pedagogikk og

private metoder

Kruzhkova

Lyubov Georgievna

Solikamsk, 2009

INTRODUKSJON

I Lærer førskolebarn kreativ historiefortelling

1.1. Krav til undervisning i kreative fortellermetoder

1.2 Teknikker for undervisning i kreativ historiefortelling

II Konklusjon

Liste over brukt litteratur

INTRODUKSJON

Problemer med dannelse av barn verbal kreativitet studert av E.I. Tikheyeva, E.A. Flerina, M.M. Konina, L.A. Penevskaya, N.A. Orlanova, O.S. Ushakova, L.M. Voroshnina, E.P. Korotkova, A.E. Shibitskaya og en rekke andre forskere som utviklet temaene og typene kreativ historiefortelling, teknikker og undervisningsrekkefølge.

I følge Vikhrova N.N., Sharikova N.N., Osipova V.V. Det særegne ved kreativ historiefortelling er at barnet selvstendig må komme opp med innhold (plott, imaginære karakterer), stole på emnet fra tidligere erfaring og sette det inn i en sammenhengende fortelling /2.26/.

Muligheten til å utvikle kreativ taleaktivitet oppstår i eldre førskolealder, når barn har et ganske stort lager av kunnskap om verden rundt seg. De har mulighet til å handle etter planen. Etter definisjonen av L.S. I følge Vygotsky blir fantasien deres fra reproduktiv, mekanisk reproduserende virkelighet til kreativ.

L.S. Vygotsky, K.N. Kornilov, S.L. Rubinshtein, A.V. Zaporozhets anser kreativ fantasi som en kompleks mental prosess som er uløselig knyttet til livserfaringen til et barn. Kreativ fantasi i førskolebarndommen har størst plastisitet og er lettest mottagelig for pedagogisk påvirkning.

Barns kreative historiefortelling betraktes som en type aktivitet som fanger barnets personlighet som helhet: det krever aktivt arbeid med fantasi, tenkning, tale, observasjon, frivillig innsats og deltakelse av positive følelser.

JegUndervisning i kreativ historiefortelling til førskolebarn

1.1 Krav til undervisning i kreative fortellermetoder

Verbal kreativitet kommer til uttrykk i ulike former for fortellinger, eventyr, dikt, gåter, fabler, ordskaping. Dette krever at barn aktivt arbeider med fantasi, tenkning, tale, observasjon, frivillig innsats og deltakelse av positive følelser. Det kreves at barn kan komme med et plot, et hendelsesforløp, et klimaks og en oppløsning. De kreves for å kunne velge ut individuelle fakta, introdusere elementer av fantasi i dem og komponere en kreativ historie.

Begrepet "kreative historier" er et vanlig navn på historier som barn finner på selv, fordi... Det er et element av kreativitet i enhver barnehistorie.

Det særegne ved kreativ historiefortelling er at barnet selvstendig må komme med innhold (plott, imaginære karakterer), basert på temaet og sin tidligere erfaring, og sette det i form av en sammenhengende fortelling. Det krever også evnen til å komme med et plot, et hendelsesforløp, et klimaks og en oppløsning. En like vanskelig oppgave er å formidle ideen din nøyaktig, ekspressivt og underholdende. Kreativ historiefortelling er til en viss grad beslektet med ekte litterær kreativitet. Det kreves at barnet skal kunne velge individuelle fakta fra eksisterende kunnskap, introdusere et element av fantasi i dem og komponere en kreativ historie.

O.S. Ushakova betrakter verbal kreativitet som en aktivitet som oppstår under påvirkning av kunstverk og inntrykk fra det omkringliggende livet og kommer til uttrykk i skapelsen av muntlige komposisjoner, historier, eventyr, dikt (oppfatning av skjønnlitterære verk, muntlig folkekunst, inkludert små folkloreformer (ordtak, ordtak, gåter, fraseologiske enheter)).

Forholdet mellom oppfatningen av fiksjon og verbal kreativitet, som samhandler på grunnlag av utviklingen av poetisk hørsel, bemerkes.

For undervisning i kreativ historiefortelling spesiell betydning har en forståelse av særegenhetene ved dannelsen av kunstnerisk, spesielt verbal, kreativitet og lærerens rolle i denne prosessen. De pedagogiske betingelsene for å undervise i kreativ fortelling er:

1. berike barns opplevelse med inntrykk fra livet;

2. berikelse og aktivering av vokabularet;

3. barns evne til å fortelle en sammenhengende historie, mestre strukturen til et sammenhengende utsagn;

4. barns korrekte forståelse av oppgaven de skal komme med.

PÅ. Vetlugina identifiserte tre stadier i dannelsen av barns kunstneriske kreativitet /1 345/:

På det første stadiet akkumuleres erfaring: læreren organiserer tilegnelsen av livsobservasjoner som påvirker barnas kreativitet, lærer en fantasifull visjon om miljøet, og kunstens rolle er viktig.

Den andre fasen er selve prosessen med barns kreativitet (en idé oppstår, letingen etter kunstneriske midler er i gang). Det er viktig å installere ny aktivitet(la oss komme med en historie, kreative oppgaver). Tilstedeværelsen av en plan oppmuntrer barn til å søke etter komposisjon, fremheve handlingene til karakterene, velge ord og epitet.

På det tredje stadiet dukker det opp nye produkter (dens kvalitet, fullføring, estetisk nytelse). Analyse av resultatene av kreativitet av voksne, deres interesse.

Grunnlaget for kreativ historiefortelling er prosessen med å bearbeide og kombinere ideer som reflekterer virkeligheten, og skapelsen på dette grunnlaget av nye bilder, handlinger, situasjoner som tidligere ikke hadde en plass i direkte persepsjon. Den eneste kilden til fantasiens kombinatoriske aktivitet er verden. Derfor er kreativ aktivitet direkte avhengig av rikdommen og mangfoldet av ideer og livserfaringer som gir materiale til fantasi.

En av forutsetningene for barns suksess i kreative aktiviteter er den stadige berikelsen av barnas opplevelse med inntrykk fra livet. Dette arbeidet kan ha en annen karakter avhengig av den spesifikke oppgaven: utflukter, observere voksnes arbeid, se på malerier, album, illustrasjoner i bøker og blader, lese bøker. Derfor, før naturen beskriver, systematiske observasjoner av sesongmessige endringer i natur og lesing av litteratur som beskriver naturfenomener.

Å lese bøker, spesielt pedagogiske, beriker barn med ny kunnskap og ideer om menneskers arbeid, barns og voksnes oppførsel og handlinger, utdyper moralske følelser og gir utmerkede eksempler på litterært språk. Verk av muntlig folkekunst inneholder mange kunstneriske teknikker (allegori, dialog, repetisjon, personifisering), og tiltrekker seg oppmerksomhet med sin unike struktur, kunstneriske form, stil og språk. Alt dette har en innvirkning på barns verbale kreativitet.

En betingelse for vellykket undervisning i kreativ historiefortelling anses å være berikelse og aktivering av vokabular. Barn trenger å fylle på og aktivere ordforrådet gjennom definisjonsord; ord som hjelper til med å beskrive opplevelser, karaktertrekk tegn. Derfor er prosessen med å berike barns opplevelse nært knyttet til dannelsen av nye konsepter, nytt vokabular og evnen til å bruke det eksisterende vokabularet.

Kreativ historiefortelling er en produktiv aktivitet; sluttresultatet bør være en sammenhengende, logisk konsistent historie. En av betingelsene er barns evne til å fortelle en sammenhengende historie, mestre strukturen i et sammenhengende utsagn, og kjenne sammensetningen av fortellingen og beskrivelsen.

Barn lærer disse ferdighetene på tidligere aldersstadier ved å gjengi litterære tekster, skrive beskrivelser av leker og malerier og finne opp historier basert på dem. Spesielt nær verbal kreativitet er historier om ett leketøy, som oppfinner slutten og begynnelsen av episoden som er avbildet i bildet.

En annen betingelse er barnas korrekte forståelse av «oppfinne»-oppgaven, dvs. skape noe nytt, snakk om noe som faktisk ikke skjedde, eller barnet så det ikke selv, men "fant på det" (selv om det i andres erfaring kunne eksistere et lignende faktum).

Alternativer for kreativ historiefortelling i henhold til Loginova V.I., Maksakov A.I., Popova N.I. og andre /3 126/:

1. komme opp med en setning og fullføre en historie (læreren forteller begynnelsen av historien, dens handling, hendelser og karakterer er oppfunnet av barna) realistisk eller eventyrlig;

2. komme opp med en historie eller et eventyr i henhold til lærerens plan (større uavhengighet i utviklingen av innhold), Penevskaya L.A. foreslår å lage en plan i en naturlig samtaleform;

3. komme med en historie om et tema foreslått av læreren (uten en plan). Barnet fungerer som forfatter, velger innhold og form, temaet skal være emosjonelt motiverende, noen historier kan kombineres til en serie basert på tema.

I metodikken for taleutvikling er det ingen streng klassifisering av kreative historier, men følgende typer kan grovt skilles: historier av realistisk karakter; eventyr; naturbeskrivelser. En rekke verk fremhever skriving av historier i analogi med en litterær modell (to alternativer: å erstatte helter mens plottet bevares; endre handlingen mens heltene bevares). Som oftest lager barn forurensede tekster fordi det er vanskelig for dem å gi en beskrivelse uten å inkludere handling, og beskrivelsen kombineres med handling.

Det er bedre å begynne å lære kreativ historiefortelling ved å finne opp historier av realistisk karakter.

1.2 Teknikker for undervisning i kreativ historiefortelling

Teknikker for å undervise i kreativ historiefortelling avhenger av barnas ferdigheter, læringsmål og type historie.

I senior gruppe som forberedende stadium Du kan bruke den enkleste teknikken for å fortelle barna sammen med læreren om problemene. I hovedsak "komponerer" læreren sammen med barna.

I førskolegruppen blir oppgavene med å undervise i kreativ historiefortelling mer komplekse (evnen til å tydelig bygge en historie, bruke kommunikasjonsmidler, forstå den strukturelle organiseringen av teksten). Alle typer kreative fortellinger og ulike undervisningsmetoder med gradvis komplikasjon brukes.

Som i den eldre gruppen begynner arbeidet med barn med å finne opp realistiske historier. Det enkleste anses å være å komme med en fortsettelse og fullføring av historien. Læreren gir en prøve som inneholder plottet og bestemmer veien for utviklingen av plottet. Begynnelsen av historien bør interessere barn, introdusere dem til hovedpersonen og hans karakter, og settingen handlingen foregår i. E.I. Tikheyeva anbefalte å gi en begynnelse som ville gi rom for barnas fantasi og gi en mulighet for utvikling av historien i forskjellige retninger.

Hjelpespørsmål, ifølge L.A. Penevskaya, er en av metodene for aktivt å lede kreativ historiefortelling, noe som gjør det lettere for barnet å løse et kreativt problem, noe som påvirker talens sammenheng og uttrykksevne.

En plan i form av spørsmål bidrar til å fokusere barnas oppmerksomhet på konsistensen og fullstendigheten av utviklingen av plottet. For en plan er det tilrådelig å bruke 3-4 spørsmål; et større antall av dem fører til overdreven detalj av handlinger og beskrivelser, noe som kan hemme uavhengigheten til et barns plan.

Under fortellingsprosessen stilles spørsmål veldig nøye. Du kan spørre hva som skjedde med helten som barnet glemte å fortelle om. Du kan foreslå en beskrivelse av helten, hans egenskaper eller hvordan du avslutter historien. Neste - en historie basert på plottet foreslått av læreren. Barn må komme med innhold, formalisere det verbalt i form av en fortelling, og arrangere hendelser i en bestemt rekkefølge.

Et system med klasser for å undervise i historiefortelling basert på ferdige historier ble utviklet av E. P. Korotkova. Hun byr på en serie historier om temaer som er nære og tilgjengelige for barn, og interessante teknikker som aktiverer fantasien. Å komme opp med en historie om et uavhengig valgt emne - læreren anbefaler å komme med en historie om en interessant hendelse som skjedde med en gutt eller jente, om vennskapet til dyr, om en hare og en ulv. Inviterer barnet til å finne på en tittel for den fremtidige historien og lage en plan.

Å lære evnen til å finne opp eventyr begynner med å introdusere elementer av fantasi i realistiske plott.

Lesing og historiefortelling til barn noveller, eventyr bidrar til å rette oppmerksomheten mot verkets form og struktur, for å understreke interessant fakta, avslørt i den. Dette har en positiv effekt på kvaliteten på barnas historier og eventyr.

Som nevnt ovenfor, mest komplekst utseende barneessays er naturbeskrivelser. Følgende sekvens for å lære å beskrive naturen anses som effektiv:

1. Berike barnas ideer og inntrykk om naturen i prosessen med observasjon, lære evnen til å se skjønnheten i den omkringliggende naturen.

2. Utdype barnas inntrykk av naturen ved å se på kunstneriske malerier og sammenligne skjønnheten i det som er avbildet med levende virkelighet.

3. Lære barn å beskrive naturlige objekter ved representasjon.

4. Lære evnen til å beskrive naturen, generalisere sin kunnskap, inntrykk oppnådd under observasjoner, se på bilder, lytte kunstverk.

Barns verbale kreativitet manifesterer seg noen ganger etter langvarig refleksjon, noen ganger spontant som et resultat av en slags følelsesmessig utbrudd. Systematisk introduksjon av barn til litterære og folkegåter, analyse av kunstneriske virkemidler for gåter, spesielle ordforrådsøvelser skaper forutsetninger for barn å selvstendig komponere gåter. E.I. Tikheyeva skrev det levende ord, et figurativt eventyr, en historie, et uttrykksfullt lest dikt, en folkesang skal herske i barnehagen og forberede barnet på ytterligere dypere kunstnerisk oppfatning /1.130/.

Den tradisjonelle metoden for å undervise historiefortelling fra et bilde anbefaler å bruke en lærers historieeksempel som den viktigste undervisningsmetoden, foreslått av T.A. Sidorchuk, N.N. Khomenko. /4.24/:

Trinn 1 "Bestemme komposisjonen til bildet"

For å oppmuntre barn til å identifisere og navngi objekter i bildet, brukes «spyglass»-teknikken. Regel: pek teleskopet mot ett objekt og navngi det.

For å finne detaljene til ett objekt brukes teknikkene "Auksjon", "Jakt på detaljer", "Hvem er mest oppmerksom" osv. Disse spillene har som mål å aktivere oppmerksomheten til barn.

Når du lærer klassifiseringsferdigheter, brukes teknikken for å gruppere i henhold til en gitt egenskap: menneskeskapt, naturlig, funksjonell, tilstedeværelsen av en viss farge, form, etc. Klassifikasjonsgruppen er betegnet med et generelt ord.

Barn modellerer identifiserte objekter ved hjelp av diagrammer, bokstaver, bilder, farger og andre betegnelser. For å gjøre dette, bruk et brett eller et papirark som modellene er arrangert på på samme måte som sammensetningen av et maleri.

Trinn 2 "Etablere relasjoner mellom objekter i bildet"

Følgende kreative oppgaver tilbys:

«Unite»-veiviseren kom og forente to objekter (læreren peker på to objekter). Veiviseren ber om å forklare hvorfor han gjorde dette. PR: spill med bildet "Cat and Kittens".

"Ser etter venner" - finn gjenstander som er relatert til hverandre etter gjensidig plassering. PR: "Kattungene er venner med hverandre, fordi barna til samme mor er katter og elsker å leke sammen."

"Ser etter fiender" - finn gjenstander som "ikke er venner" med hverandre. PR: "Bollene er ikke venner med kurven, fordi de rullet ut av den og vil ikke være der." Merk: å vurdere relasjonene mellom objekter er subjektivt.

Trinn 3 "Beskrivelse basert på mulig oppfatning av objekter i bildet ved forskjellige sanser"

Teknikken for å "gå inn i bildet": læreren oppfordrer barn til å beskrive mulige opplevelser og inviterer dem til å lytte mer nøye, inhalere lukter, smake, ta på hendene osv. Det gis kreative oppgaver.

Trinn 4 "Sammenstilling av gåter og metaforer fra bildet"

Å lære barn å skrive gåter går fra det semi-aktive stadiet (læreren og barna lager en felles gåte) til det aktive stadiet (barnet velger selv objektet og modellen for gåten). I dette tilfellet kan barnet bruke en blandet modell.For å lære barn å skrive gåter, er det nødvendig å mestre modellene i følgende rekkefølge.

1. Sammen med barna velger du objektet som er avbildet på bildet.

2. Et objekt velges sammen med barna. Handlingene hans er indikert. 3. Et objekt er valgt. 4. En del er valgt i objektet. Antall slike deler bestemmes.

Læreren lager selv metaforer og tilbyr å gjette dem. Et spørsmål stilles til barna: "Hvem eller hva snakker jeg om på bildet?"

Trinn 5 "Transformasjon av objekter i tid"

For å lære barn å komponere fantasihistorier med transformasjon av objekter i tid, brukes teknikken for å bevege seg gjennom tiden ("Time Machine").

Et spesifikt objekt i bildet velges og dets nåtid beskrives. Deretter foreslås det å tenke på hvem eller hva han var i fortiden og hva som vil skje med ham i fremtiden (fjernt eller nært).

Trinn 6 "Beskrivelse av plasseringen av objekter i bildet"

For å lære barn romlig orientering i et bilde, brukes spill: "Ja-Nei", "Levende bilde".

"Ja-Nei"-spillet er organisert som følger: lederen gjetter et objekt på bildet, og barna bruker spørsmål for å finne plasseringen. Gjenstanden som ble funnet "våkner til liv" og finner en plass på scenen (tredimensjonalt rom). Barnets oppgave er å beskrive objektet på plass i bildet, og deretter på scenen.

Komposisjonsmodellen av maleriet på scenen bygges gradvis.

Trinn 7 "Komponere historier på vegne av forskjellige objekter"

Før du lærer et barn å komponere kreative historier i første person, er det nødvendig å utføre kreative oppgaver som har følgende innhold:

"Jeg skal fortelle deg et karaktertrekk, og du forteller meg det motsatte."

"Vis endringen i følelsene dine gjennom handling og ansiktsuttrykk."

«Vend deg til noen eller noe. Beskriv følelsene dine."

For å lære å komponere kreative historier på vegne av ethvert objekt i et bilde med en forhåndsbestemt karakteristikk, brukes empatiteknikken. Det består i det faktum at barnet forestiller seg selv som et objekt og "går inn" i sin følelsesmessige tilstand og formidler karaktertrekkene sine. Går Detaljert beskrivelse hans tilstand, forholdet til omverdenen og problemene som har oppstått. Læreren bør oppmuntre barna til å løse problemene til karakterene i bildet.

Trinn 8 "Semantiske egenskaper ved bildet"

Det forberedende stadiet inkluderer et grundig arbeid med barns forståelse av ordtak og ordtak og å lære å forklare dem ut fra barnets opplevelse.

Barns forståelse av innholdet i bildet er strukturert som et spill «Forklar hvorfor bildet heter det?» Organiseringen er basert på "Catalog"-metoden. Læreren forbereder papirlapper som ulike ordtak og ordtak er skrevet på. Det innføres en regel: trekk ut lappen, les teksten (leses av læreren eller barna som kan lese), forklar hvorfor bildet ble kalt det?

Det neste spillet er "Finn den mest vellykkede tittelen på bildet." Barnet blir bedt om å huske flere ordtak og ordtak, velge ett eller to som passer best til innholdet i bildet, og forklare valget sitt. Spesiell oppmerksomhet rettes her mot logiske koblinger i teksten. Resultatet er en historie – et resonnement.

Trinn 9 "Å komponere fantasyhistorier"

For å lære barn å komponere historier basert på et bilde, brukes spillteknikken «En trollmann kom på besøk...». Veivisere er invitert:

Enlarge-Recrease Wizard (barnet velger et objekt og dets egenskaper og utfører en fantastisk transformasjon av dem).

Wizard of Division-Combination (det valgte objektet er delt opp i deler og blandet opp i struktur, eller bytter deler med andre objekter).

Wizard of Revival-Petrification (det valgte objektet eller delen av det blir mobilt eller omvendt mister evnen til å bevege seg i rommet).

Veiviser jeg kan gjøre alt - jeg kan bare (et objekt er utstyrt med ubegrensede muligheter eller har begrensede egenskaper).

Wizard Reverse (en egenskap til et objekt identifiseres og endres til det motsatte).

Wizard of Time (denne veiviseren er multifunksjonell og involverer transformasjon av tidsprosesser: Wizard of Acceleration-Deceleration, Wizard of Reverse Time, Wizard of Time Confusion, Wizard of Time Stop, Time Machine, Mirror of Time).

Trinn 10 "Samstilling av eventyr av moralsk og etisk art"

Be barna komponere et eventyr basert på bildet.

Bestem og navngi stedet der hendelsene vil utspille seg. Nevn heltene i eventyret. Gi utvalgte objekter menneskelige egenskaper eller karaktertrekk.

Be barna lage en taleskisse angående begynnelsen av eventyret (hvem bodde og hvor, hvordan han var).

Kunngjør en hendelse (utseendet til en uvanlig gjenstand, et naturfenomen) som fører til konfliktsituasjon.

Fortsatt sammenstilling av teksten som en beskrivelse av eventyrheltenes holdning til saken i henhold til deres personlige egenskaper Drøfting av hver enkelt helts mening. Forkynnelse av moral som et klokt objekt. En beskrivelse av hvordan man kan løse en konfliktsituasjon basert på denne moralen.

Kommer på en tittel på et eventyr.

Trinn 11 "Komponere rimtekster basert på bildet"

Arbeidet må bygges i en bestemt rekkefølge.

Først spiller barna spillet "Bretter og folder", der substantiv, adjektiver og verb velges som rimer på hverandre og samsvarer med innholdet i bildet.

Læreren oppfordrer deretter barna til å lage tolinjers rimfraser.

På det siste stadiet lages en fullstendig rimet tekst basert på innholdet i bildet i samsvar med den foreslåtte algoritmen.

Under klasser om taleutvikling, gjennomføre leksikalske øvelser med barn om å velge tegn og handlinger for å aktivere adjektiver og verb i tale.

Det er tilrådelig å gå tilbake til rimtekster komponert av barn for å endre dem.

Algoritme for mentale handlinger når du komponerer rimtekster

Velge et objekt, bestemme dets egenskaper, handlinger og plassering av hendelser.

Utvalg av ord som rimer på hverandre.

Arbeid med algoritmer for å lage rimtekst.

Ved avslutningen av arbeidet uttrykksfull lesning tekst.

Analyse av bildet som et integrert system

Problemet med å lære begavede førskolebarn kreativ historiefortelling blir virkelig løselig hvis læreren, når den presenterer et nytt bilde, utarbeider barnas mentale operasjoner for å analysere bildet som et integrert system, og dets objekter som komponenter dette systemet.

Modell for arbeid med et maleri som et integrert system

Identifikasjon av gjenstander avbildet på bildet.

Etablere relasjoner mellom objekter.

Egenskaper ved objekter (opplevelsen av å oppfatte objekter med forskjellige sanser aktiveres).

Beskrivelse av det som er avbildet i bildet ved hjelp av symbolsk analogi (sammenligning, metafor).

Ideen om objekter gjennom hele tiden av deres eksistens (før øyeblikket av avbildning i bildet og etter).

Beskrivelse av plasseringen av objekter i bildet.

Introduserer deg selv i bildet som et av objektene.

Søk etter polysemien av betydningen av plottet til bildet.

Å komponere kreative tekster ved hjelp av teknikker for fantastisk transformasjon av objekter i et maleri.

Oppretting av moralske og etiske eventyr basert på de som er avbildet på bildet.

Sammenstilling av rimtekster basert på innholdet i bildet.

Grunnleggende operasjoner for å analysere et maleriobjekt

Velge hovedfunksjonen (mulig) til objektet. Liste over elementene og delene som utgjør et objekt. Betegnelse på et nettverk av relasjoner mellom et gitt objekt og andre objekter avbildet i bildet.

Representasjon av mulige endringer av et gitt objekt over tid. Identifikasjon av objektegenskaper, utvalg av objekter med lignende egenskaper.

For at barn mer effektivt skal mestre algoritmer for å organisere kreativ taleaktivitet basert på et bilde, er det tilrådelig å utføre spillene og kreative oppgavene beskrevet nedenfor.

IIKonklusjon

For å lykkes med å mestre skolens læreplan, må en barnehageutdannet utvikle evnen til å uttrykke sine tanker sammenhengende, bygge en dialog og komponere en novelle om et spesifikt tema. Men for å lære dette er det nødvendig å utvikle andre aspekter ved talen: utvide ordforrådet, dyrke lydkulturen i tale og danne en grammatisk struktur Alt dette er den såkalte "standarden" som et barn bør ha når det kommer inn skole.
I praksisen med førskoleopplæring løses taleproblemer i spesialorganiserte taleutviklingsklasser, som som regel er komplekse av natur. Vi prøvde å løse motsetningen som oppsto ved å bruke spillmetoder for å lære historiefortelling fra et bilde, inkludert metoden for å komponere gåter av A.A. Nesterenko, samt tilpassede metoder for å utvikle fantasi og elementer i teorien om løsning av oppfinnsomme problemer (TRIZ). Med denne tilnærmingen er resultatet ganske garantert: evnen til å komponere en kreativ historie basert på et bilde på bakgrunn av et førskolebarns vedvarende interesse for denne typen aktivitet. For at førskolebarn skal forstå mer fullt ut hva som er avbildet på bildet, er det nødvendig å lære dem grunnleggende teknikker for systematisk analyse av det valgte objektet. Treningen gjennomføres på en leken måte.

Du kan bruke slike spill fra og med mellomgruppe. Spill slås på parallelt med å jobbe med bildet som helhet. Tiden og antallet av dem avhenger av barnas evner og lærerens undervisningsmål.

Liste over brukt litteratur

1. Alekseeva M.M., Yashina V.I. Metoder for taleutvikling og undervisning i morsmålet til førskolebarn - M.: Akademiet, 1998 - 400 s.

2. Vikhrova I.N., Sharikova N.N., Osipova V.V. Retting av tale og finmotorikk gjennom tegning med strøk // Førskolepedagogikk, 2005 - nr. 2 -24-28s.

3. Loginova V.I., Maksakov A.I., Popova M.I. m.fl. Utvikling av tale hos førskolebarn - red. F.A. Sokhina - M.: Education, 1984 - 223 s.

4. Sidorchuk T.A., Khomenko N.N. Teknologier for utvikling av sammenhengende tale - M.: Akademiet, 2004 - 304 s.

5. Tikheyeva E.I. Taleutvikling av barn (tidlig og førskolealder) - M.: Education, 2003

Seminar for barnehagelærere. Gjennomført 20. januar 2014.

Begrep . Egenskapene ved kreativ historiefortelling er at barnet selvstendig skal komme med innhold (plott, imaginære karakterer), basert på temaet og sin tidligere erfaring, og sette det i form av en sammenhengende fortelling

Nedlasting:

Forhåndsvisning:

UNDERVISNING AV BARN I FØRSKOLEALDER KREATIVE HISTORIER

generell

Å pleie en kreativ personlighet er en av hovedoppgavene som legges frem i den sosiale orden i samfunnet. Dannelsen av kreativitet forventes i førskolealder.

PÅ. Vetlugina identifiserte tre stadier i dannelsen av barns kunstneriske kreativitet. På det første stadiet akkumuleres erfaring: læreren organiserer tilegnelsen av livsobservasjoner som påvirker barnas kreativitet, lærer en fantasifull visjon om miljøet, og kunstens rolle er viktig.

Den andre fasen er selve prosessen med barns kreativitet (en idé oppstår,

søke etter kunstneriske virkemidler). Det er viktig å sette opp en ny aktivitet (vi kommer med en historie, kreative oppgaver). Tilstedeværelsen av en plan oppmuntrer barn til å søke etter komposisjon, fremheve handlingene til karakterene, velge ord og epitet.

På det tredje stadiet dukker det opp nye produkter (kvaliteten, ferdigstillelsen,

Estetisk nytelse). Analyse av resultatene av kreativitet av voksne, sin

renter.

Forskere identifiserer kreativ historiefortelling som høyere form utvikling av monologtale.

Verket er designet for tre års studier og innebærer et spesielt forberedende arbeid som tar sikte på å forme historiens struktur og undervise i uttrykksfulle virkemidler for å avsløre bildet.

Kjennetegn ved kreativ historiefortelling er:

Lidenskap for aktivitet;

Evnen til å modifisere, transformere, kombinere eksisterende ideer og skape nye bilder og situasjoner basert på dem;

Evnen til å forestille seg hendelser i sekvensen av deres utvikling, å etablere

avhengighet mellom andre hendelser;

Bruk av passende språklige virkemidler, for å lage et bilde;

Uavhengighet i søken etter bilder og plottutvikling;

Variabilitet, dvs. muligheten til å komme opp med flere versjoner av essays om ett emne.

Derfor begrepet"kreative historier" er et vanlig navn på historier,

hvilke barn som finner på selv. Det særegne ved kreativ historiefortelling er at barnet selvstendig må komme med innhold (plott, imaginære karakterer), basert på temaet og sin tidligere erfaring, og sette det i form av en sammenhengende fortelling. Det krever også evnen til å komme med et plot, et hendelsesforløp, et klimaks og en oppløsning. Kreativ historiefortelling er til en viss grad knyttet til ekte litterær kreativitet, siden det kreves at barnet skal kunne velge individuelle fakta fra eksisterende kunnskap, introdusere et element av fantasi i dem og komponere en kreativ historie.

slag

I metodikken for taleutvikling er det ingen streng klassifisering av kreative

historier, men følgende typer kan grovt skilles:historier av realistisk karakter; eventyr; naturbeskrivelser.

E.P. Korotkova, påpekte den pedagogiske verdien av historiefortelling basert på en litterær modell. Hun bemerket at imitasjon av en forfatter-forfatter av en favoritthistorie er kreativ. Ved å låne ideen utvikler barnet selvstendig handlingen i historien og gjør nye ansikter til helter.

Det er å komponere historier i analogi med en litterær modell (to alternativer: erstatte karakterer mens plottet opprettholdes; endre handlingen mens karakterene opprettholdes).

Alternativer for kreativ fortelling:

1. komme opp med en setning og fullføre en historie (læreren forteller begynnelsen av historien, dens handling, hendelser og karakterer er oppfunnet av barna) realistisk eller eventyrlig;

2. komme opp med en historie eller et eventyr i henhold til lærerens plan (større uavhengighet i utviklingen av innhold);

Hovedtypene kreative historier (historier med kreative elementer) inkluderer:

Historier i analogi,

Kommer med en fortsettelse og fullføring av historien,

Komponer en historie med flere nøkkelord,

Lag en historie om det foreslåtte emnet.

forberedende arbeid

For vellykket undervisning av barns kreative historiefortelling er lærerens deltakelse i denne prosessen, samt skapelsen av pedagogiske forhold for å lære barn kreativ historiefortelling, av spesiell betydning:

1) berike barns opplevelse med inntrykk fra livet;

2) berikelse og aktivering av vokabularet;

3) barns evne til å fortelle en sammenhengende historie, mestre strukturen til en sammenhengende uttalelse;

4) barns korrekte forståelse av oppgaven de skal komme med.

Muligheten til å utvikle kreativ taleaktivitet oppstår i eldre førskolealder, når barn har et ganske stort lager av kunnskap om verden rundt seg.De har mulighet til å handle etter planen. Etter definisjonen av L.S. I følge Vygotsky blir fantasien deres fra reproduktiv, mekanisk reproduserende virkelighet til kreativ.

Forholdet mellom oppfatningen av fiksjon og verbal kreativitet, som samhandler på grunnlag av utviklingen av poetisk hørsel, bemerkes.

For metodikken for å undervise i kreativ historiefortelling er det spesielt viktig å forstå særegenhetene ved dannelsen av kunstnerisk, spesielt verbal, kreativitet og lærerens rolle i denne prosessen.

En av forutsetningene for barns suksess i kreative aktiviteter er den stadige berikelsen av barnas opplevelse med inntrykk fra livet. Dette arbeidet kan ha en annen karakter avhengig av den spesifikke oppgaven: utflukter, observere voksnes arbeid, se på malerier, album, illustrasjoner i bøker og blader, lese bøker. Før naturen beskrives, brukes derfor systematiske observasjoner av sesongmessige endringer i naturen og lesing av litteratur som beskriver naturfenomener.

En betingelse for vellykket undervisning i kreativ historiefortelling anses å være berikelse og aktivering av vokabular. Barn trenger å fylle på og aktivere ordforrådet gjennom definisjonsord; ord som hjelper til med å beskrive opplevelser, karaktertrekk ved karakterer. Derfor er prosessen med å berike barns opplevelse nært knyttet til dannelsen av nye konsepter, nytt vokabular og evnen til å bruke det eksisterende vokabularet.

Kreativ historiefortelling er en produktiv aktivitet; sluttresultatet bør være en sammenhengende, logisk konsistent historie.En av betingelsene er barns evne til å fortelle en sammenhengende historie, mestre strukturen i et sammenhengende utsagn, og kjenne sammensetningen av fortellingen og beskrivelsen.

Å kompilere en kreativ historie krever evnen til sammenhengende og konsekvent å vise visse hendelser i tale, samt tilstedeværelsen hos barn av ideer om noen regler for å konstruere en historiemelding (begynnelse, vise handlingen i handlingen i dens utvikling, slutt; presis besluttsomhet av tid og sted for begivenheter osv.).I denne forbindelse blir det å lære å komponere kreative historier utført under forutsetning av at barn har utviklet visse ferdigheter i sammenhengende, detaljerte utsagn (gjenfortelling, komponere en historie basert på et bilde, en historiebeskrivelse av et objekt, etc.).

Å lære barn å komponere selvstendige historier med kreative elementer utføres hovedsakelig i det andre studieåret. Fra og med den tredje perioden av det første studieåret anbefales det imidlertid å inkludere separate oppgaver av kreativ karakter som er tilgjengelig for barn i klasser om gjenfortelling, fortelling fra bilder og andre.

Gjenfortellingstrening:

Spill er dramatiseringer basert på handlingen i verket som gjenfortelles.

Øvelser for å modellere plottet til det gjenfortelle verket (ved hjelp av et illustrativt panel, et visuelt diagram, en datamaskin).

Tegning på temaet (plotten) for verket som gjenfortelles, etterfulgt av å sette sammen en historie basert på de ferdige tegningene. (Bilde av karakterer eller individuelle episoder av en historie/eventyr og deres verbal beskrivelse.)

Gjenopprette den "deformerte" teksten med dens påfølgende gjenfortelling:

a) erstatning av manglende ord (fraser) i teksten;

b) gjenoppretting av den nødvendige rekkefølgen av setninger.

Sammenstilling av kreative gjenfortellinger - med å erstatte karakterene, plasseringen av handlingen, endre tidspunktet for handlingen, presentere hendelsene i historien (eventyret) fra 1. person, etc.

Beskrivelse av trening:

Spilløvelse "Finn ut hva det er!" (Gjenkjenning av et objekt ved dets spesifiserte detaljer, individuelle komponenter.)

Tegne opp en beskrivelse av en vare basert på din egen tegning.

Bruk av spillsituasjoner når du komponerer beskrivende historier ("Butikk", "Hunden er savnet", etc.)

Til andre en viktig betingelse Vellykket undervisning i kreativ historiefortelling anses å være berikelse og aktivering av vokabular. Barn trenger å fylle på og aktivere ordforrådet gjennom definisjonsord; ord som hjelper til med å beskrive opplevelser, karaktertrekk ved karakterer. Derfor er prosessen med å berike barns opplevelse nært knyttet til dannelsen av nye konsepter, nytt vokabular og evnen til å bruke det eksisterende vokabularet.

Ved å observere vinterlandskapet gir barn, ved hjelp av en lærer, forskjellige definisjoner av kvalitetene og forholdene til snø: hvit, som bomullsull; litt blåaktig under treet; glitrer, glitrer, glitrer, skinner; luftig, faller i flak.

Disse ordene brukes deretter i barnehistorier ("Det var om vinteren, i forrige måned vinter, i februar. Når sist snø falt - hvit, luftig - og alt falt på takene, på trærne, på barna, i store hvite flak").

Hjelp til barn gis av en modelllærer. La oss gi et eksempel.

«Jeg liker høsten veldig godt. Jeg liker å se på og samle gule blader av lønn og bjørk, røde blader av sir, og lysegrønne blader av selje og poppel i buketter. Og når vinden blåser, liker jeg hvordan bladene faller fra trærne, sirkler i luften og faller stille til bakken. Og når du går på bakken, på et slikt teppe av høstløv, kan du høre det sakte rasle.» (N.A. Orlanova).

Miniatyrbeskrivelsene er interessante (O. S. Ushakova). For eksempel, etter en kort samtale om våren og ordforrådsøvelser, blir barna bedt om å snakke om naturen om våren.

Eksempler på øvelser: «Hvordan kan du si om våren, hva slags vår? (Våren er rød, varm, våren er grønn, varm, solrik.) Hvilket gress er om våren? (Grønt, ømt maurgress, hviskegress, mykt, maurgress, duggfrisk, silkeaktig gress, mykt som et teppe) Hva slags epletre kan det være om våren? (Snøhvit, duftende, blomstrende, blekrosa, hvit som snø, øm).»

Kreativ historiefortelling er en produktiv aktivitet; sluttresultatet bør være en sammenhengende, logisk konsistent historie. Derfor er en av betingelsene barnas evne til å fortelle en sammenhengende historie, mestre strukturen til et sammenhengende utsagn, og kjenne sammensetningen av fortellingen og beskrivelsen.

Organisert arbeid med å utvikle uttrykksfull og figurativ tale hos eldre førskolebarn krever løsning av følgende oppgaver:

Å dyrke det sensoriske grunnlaget for barns oppfatning av det litterære ordet til litteraturverk og folklore og dermed skape forhold for førskolebarn til å mestre en spesiell gave - "talens gave";

Fokus på barns mestring av leksikalske uttrykksmåter.

Førskolebarn kan bli introdusert til stilistiske virkemidler for kunstnerisk uttrykk gjennom følgende øvelser og oppgaver:

Nevn et ord som gjør et kunstverk vakkert;

Nevn ord som bare finnes i eventyr;

Finn vakre eventyruttrykk og ordtak i eventyret;

Velg vakre ord for dette eller det objektet (fenomen);

Finn hvilken vakkert ord mangler;

Finn ord som gjør verket mildt, melodiøst;

Finn objekter som sammenlignes;

Finn en fin sammenligning;

Finn en uvanlig sammenligning osv.

Mens de arbeider med en litterær tekst, kan barn fullføre oppgaver for å velge synonymer, antonymer og fraseologiske enheter. For dette formålet spilles lekene «Hvem sier noe annet», «Hvilke ord hørte du?» med elevene.Når man møter fraseologiske enheter i verk av muntlig folkekunst, gjøres kjennskap til dem ikke bare i forbindelse med barns forståelse av innholdet i disse kunstneriske uttrykksmidlene, men også for å forklare betydningen deres i ord som ligner i betydning (den spillet "Hvordan si noe annet").

Den rimede strukturen til poetiske verk av litteratur og folklore gjør det mulig å mest effektivt gjennomføre øvelser med barn som krever å velge og sette inn ord som er passende i betydningen i teksten (varianter av ord i samme synonyme serie tilbys av læreren). For eksempel,spill "Velg det mest passende ordet". I dette tilfellet forteller rimet barna det mest passende ordet fra en viss synonymserie; det understreker også betydningen av valget for den vakre lydfargingen til diktet.

Førskolebarn kan lære de kompositoriske virkemidlene for uttrykksfullhet til kunstverk ved hjelp av slike oppgaver som "Start, fortsett, fullfør", "Bestemme begynnelsen av arbeidet", "Finn repetisjoner", "Velg et ord som ligner på lyd ", "Fullfør setningen", "Finn de samme halene i ord"

En av effektive metoder introdusere førskolebarn til skjønnlitteratur er dramatisering av litterære verk (som et middel til sekundær fortrolighet med en litterær tekst). Iscenesettelse av folklore eller literært arbeid er bare mulig hvis barn har god kunnskap om innholdet og uttrykksmåten.

Det finnes ganske mange typer dramatiseringer: dramatiseringsspill, teaterforestillinger av barn, dukketeater og skyggeteater, leketeater, teatre av bordpapp eller kryssfiner, flanellgraf osv. Barn kan være både tilskuere og utøvere. Et dramatisert plot letter i stor grad å løse et kreativt problem, så ikke bare seks år gamle barn, men også fire- til femåringer kan finne på eventyr basert på slike handlinger.

Metodikk

Barn lærer å beskrive objekter visuelt og figurativt, formidle følelsene, stemningen og eventyrene til karakterene, og selvstendig komme opp med slutten på historien.

Det er bedre å begynne å lære kreativ historiefortelling ved å finne opp historier av realistisk karakter.

Teknikker for å undervise i kreativ historiefortelling

Teknikker for å undervise i kreativ historiefortelling avhenger av barnas ferdigheter, læringsmål og type historie.

I den eldre gruppen kan du som et forberedende stadium bruke den enkleste teknikken med å fortelle barn sammen med læreren om spørsmål. I hovedsak "komponerer" læreren sammen med barna.

Som nevnt ovenfor er den vanskeligste typen barneessays beskrivelsen av naturen. Følgende sekvens for å lære å beskrive naturen anses som effektiv:

1. Berike barnas ideer og inntrykk om naturen i prosessen med observasjon, lære evnen til å se skjønnheten i den omkringliggende naturen.

2. Utdype barnas inntrykk av naturen ved å se på kunstneriske malerier og sammenligne skjønnheten i det som er avbildet med levende virkelighet.

3. Lære barn å beskrive naturlige objekter ved representasjon.

4. Lære evnen til å beskrive naturen, generalisere sin kunnskap, inntrykk oppnådd under observasjoner, se på malerier, lytte til kunstverk.

Kreative historier forstås som historier oppfunnet av barn med et selvstendig valg av innhold (situasjoner, handlinger, bilder), et logisk konstruert plot, uttrykt i en passende verbal form. Kreative historier varierer i grad av kompleksitet og uavhengighet.

La oss vurdere teknikkene for logopediarbeid på førskolebarns samling av hovedtypene kreative historier.

Når du underviser i historiefortelling på samme måte En hjelpeteknikk for å komponere en historie i fellesskap i henhold til plotskjemaet foreslått av læreren anbefales.

For eksempel:

På fridagen dro familien vår (far, mor, meg og bror...)... (til dacha, fiske, til skogen osv.). Pappa tok med seg..., mamma -... Og jeg tok med meg... Vi dro til/til... (tog, bil osv.). Der... (hvor?) er det veldig vakkert. Det er... (skog, innsjø, elv) i nærheten. Vi dro til... for... (Hva skjedde videre?) ... Vi kom hjem... Jeg ble veldig bedre på/i...

Barn fullfører setninger. Deretter kombinerer læreren sine utsagn til en ferdig tekst, som brukes som modell for å komponere sine egne versjoner av historien.

For å komponere historier analogt, kan verk også brukes til gjenfortelling med påfølgende erstatning av karakterer, narrative detaljer og handlinger til individuelle karakterer (for eksempel i historiene til E.A. Permyak "Hvem?" og "How Masha Got Big"). I fremtiden kan opplæring i å komponere historier i analogi med en kort tekst som er hørt, utføres uten forutgående gjenfortelling (under hensyntagen til barnas økte tale og kognitive evner). Strukturen til slike klasser inkluderer:

Spesifikke instruksjoner for å komponere en historie (endre tid på året, sted, etc.);

Det anbefales å tegne en fortsettelse (avslutning) av en uferdig historie i to sekvensielt brukte alternativer: med og uten støtte visuelt materiale. I det første alternativet tilbys barn et bilde som skildrer klimakset til en uferdig historie. Etter å ha analysert innholdet (beskrivende karakteristikker,

avbildet situasjon) leses teksten i begynnelsen av historien to ganger. Det foreslås flere alternativer for eventuell videreføring i samsvar med denne tomtesituasjonen.

For den andre versjonen av oppgaven (å fullføre en historie uten visuell støtte), blir teksten til den uferdige historien, etter å ha lest to ganger, gjenfortalt av ett eller to barn. Deretter gis oppgaven å komme med en avslutning på historien i henhold til et av de foreslåtte alternativene (barns valg). Tekster velges for klasser som tillater valg av flere alternativer for å fortsette historien. Spesielt fruktbart materiale for å komme opp med din egen muntre, glade og snille avslutning er russiske folkeeventyr ("Ryaba Hen", "Kolobok", "Sister Fox og grå ulv" og så videre.)

Det er tilrådelig å først lære barna hvordan de skal komponere historier om et emne basert på støtteord i kombinasjon med at læreren demonstrerer visuell støtte - tilsvarende bilder (for eksempel: "gutt" - "fiskestang" - "elv"; "gutta" - "skog" - "pinnsvin"; "gutter" - "innsjø" - "flåte", etc.). I tillegg til motiv kan også individuelle bilder som viser et landskap brukes. De fungerer som en slags bildeplan. De visuelle bildene og ideene som oppstår hos barn når de oppfatter ord, suppleres og tydeliggjøres med spesifikke, «synlige» detaljer, bilder av objekter som kan brukes til å løse et kreativt problem. (For eksempel et bilde av en elv i bakgrunnen skogsområde i en serie bilder "gutt" - "fiskestang" - "elv", etc.). Komposisjonen av en historie er innledet med et navn

gjenstander vist på bildene og deres en kort beskrivelse av(beskrivelse av utseende, detaljer osv.). Deretter får barna tilbud om historiens tema, som bestemmer dets mulige hendelsesgrunnlag: «På fisketur»; "En hendelse i skogen"; "Eventyr på sjøen" osv. For å gjøre oppgaven enklere, bruk kort plan av tre eller fire spørsmål, der barn er involvert (for eksempel: "Hva tok gutten med seg på fiske?"; "Hvem møtte han på elven?"; "Hva skjedde mens han fisket?"; "Hva gjorde gutt bringe hjem?”). Hvis det er vanskeligheter, gir læreren et eksempel på begynnelsen av historien.

4. Å lære å komponere en historie om et emne uten bruk av verbal og visuell støtte, på grunn av kompleksiteten til denne typen historiefortelling, utføres i sluttfasen av arbeidet.

Samtale-diskusjon av det foreslåtte emnet (aktivering og avklaring av barns ideer relatert til emnet for historien);

"veiledende" instruksjoner for å komponere historier (barn må bestemme sted, tidspunkt for handling, hovedpersoner; instruksjoner er gitt om hvordan historien skal starte, etc.);

«lekser»: gjenfortell for foreldre historien som er samlet i klassen, kom opp med andre historier om samme emne.

Når du lærer barn å komponere historier om et emne, anbefales det å bruke: stole på eksemplet om begynnelsen av en historie gitt av læreren; hjelpespørsmål som foreslår mulige alternativer for innholdet i historien; en foreløpig spørsmålsplan, utarbeidet samlet og individuelt, under veiledning av lærer mv.

Slags kreative oppgaver inkludert i klasser om undervisning i ulike typer historiefortelling

Formål med leksjonen Typer oppgaver

Trening i å gjenfortelle Dramaspill basert på handlingen i verket som gjenfortelles.

Øvelser for å modellere plottet til arbeidet som gjenfortelles (ved hjelp av et illustrativt panel, et visuelt diagram). Tegning på temaet (plotten) for verket som gjenfortelles, etterfulgt av å sette sammen en historie basert på de ferdige tegningene. (bilde av karakterer eller individuelle episoder av en historie/eventyr og deres verbale beskrivelse). Gjenopprette en "deformert" tekst med den påfølgende gjenfortellingen: a) erstatte manglende ord (setninger) i teksten, b) gjenopprette den nødvendige rekkefølgen av setninger. Sammenstilling av kreative gjenfortellinger - med å erstatte karakterene, plasseringen av handlingen, endre tidspunktet for handlingen, presentere hendelsene i historien (eventyret) fra 1. person, etc.

Lære historiefortelling fra bilder Komme opp med en tittel for et bilde eller en serie bilder, samt forskjellige versjoner av tittelen, og komme opp med en tittel for hvert sekvensielt bilde i serien (for hvert fragment, episode). Spilløvelser for å gjengi elementer av innholdet i bildet ("Hvem er den mest oppmerksomme?", "Hvem husket bedre?", etc.). Øvelse i å lage forslag til dette ordet(ordform) under hensyntagen til bildets innhold. Utspille handlingene til karakterene i filmen (dramatiseringsspill med pantomime, etc.). Tegn opp et plot til den avbildede handlingen (basert på lærerens taleeksempel). Gjenopprette en manglende lenke når du komponerer en historie basert på en serie bilder. Spilløvelse "Gjett det!" (Basert på spørsmål og instruksjoner fra læreren, gjenoppretter barn innholdet i fragmentet som er avbildet på bildet, men dekket av en skjerm)

Lære å beskrive et objekt Spill-øvelse "Finn ut hva det er!" (Gjenkjenning av et objekt ved dets spesifiserte detaljer, individuelle komponenter). Tegne opp en beskrivelse av en vare basert på din egen tegning. Bruk av spillsituasjoner når du komponerer beskrivende historier ("Butikk", "Hunden mangler", etc.)

La oss se på noen varianter av slike oppgaver som et eksempel. Så, etter å ha gjenfortalt eventyret "Tails", inviteres barn til å komponere en kreativ gjenfortelling med introduksjonen av nye karakterer (kyr, hane, påfugl) i handlingen, og komme med en episode basert på handlingen. Før du fullfører den kreative oppgaven, gis det en ekstra samtale om innholdet i teksten (med klargjøring av hovedpunktene i handlingen), hvoretter barna blir forklart den foreslåtte metoden for å "transformere" plottet (introdusere nye karakterer, erstatte noen detaljer i fortellingen). Som hjelpeteknikk brukes en eksempelhistorie fra læreren eller en spørsmålsplan (3-4 spørsmål). Hvis det er vanskeligheter, gjentas spørsmålene etter hvert som historien er kompilert. Etter å ha kompilert en gjenfortelling av et eventyr (for eksempel " Pepperkakehus” osv.) i en egen leksjon får barn i oppgave å lage en gjenfortelling i første person. Å kompilere slike historier bidrar til utviklingen av barnas fantasi og monologtale.

I klasser om individuelle bilder og bildeserier, blir barn, basert på deres visuelle innhold, bedt om å komme med et plott eller en fortsettelse til den avbildede handlingen (på spørsmål fra læreren). For barn som er mer avanserte når det gjelder å mestre ferdighetene til sammenhengende utsagn, etter å ha kompilert en historie basert på en serie plottbilder, anbefales det å introdusere ulike kreative oppgaver (for eksempel ved å bruke V.G. Suteevs "Nakhodka"-serie, komponere en historie med hovedpersonen og leker erstattet).

Et eksempel på en kreativ oppgave som fremmer utviklingen av barns fantasi og verbale kreativitet er spilløvelsen "Gjett det!" ved å bruke et flerfigurmaleri (" Vintermoro". "Sommer i parken" osv.). Barna får i oppgave å forestille seg og gjengi i tale det visuelle innholdet i et av fragmentene av bildet, dekket av en skjerm. Læreren, hjelper barna, navngir plasseringen av handlingen avbildet på den lukkede delen av bildet ("Her er en skøytebane " eller "Det er et bilde av en sklie" - basert på maleriet "Vintermoro"). Barn, med fokus på generelt innhold bilder, foreta gjetninger om mulige karakterer og deres handlinger, og læreren noterer riktig gjettet eller nær de avbildede alternativene (karakterer, gjenstander, handlingsmomenter). Deretter fjernes skjermen, og barna komponerer en beskrivende historie basert på dette fragmentet. I en annen versjon av oppgaven tilbys barna et maleri i stort format som kun viser handlingsscenen, en eller annen setting (for eksempel handlingsscenen for maleriene "Vintermoro", "Vår gård", "Sommer på innsjøen» osv.) uten å avbilde de tilsvarende karakterene. På settelerretet ved siden av maleriet er det plassert plane figurer av mulige karakterer i maleriet (mennesker, dyr), samt visse gjenstander. Oppgaven barn står overfor er å identifisere karakterene og deres relasjoner; du må gjøre det riktige valget av karakterer og objekter og finne dem Riktig sted i bildet. Når de "fyller ut" bildet, øver barna seg på å komponere setninger som inkluderer å navngi objekter og indikere deres plassering, bestemme handlingene som utføres av karakterene, osv. Etter å ha gjenopprettet det visuelle innholdet i bildet, går barna videre til beskrivelsen.

Inkludert kreative oppgaver i forskjellige typer klasser (gjenfortelling, fortellinger basert på bilder, beskrivelse av et objekt osv.) er rettet mot å forberede barn til spesialtimer i å undervise i historiefortelling med elementer av kreativitet.

For å utvikle barnas ferdigheter i å komponere en selvstendig historie med elementer av kreativitet, gjennomføres følgende typer klasser: komponere en historie ved analogi; komme opp med en fortsettelse (avslutning) av en uferdig historie; kompilere en plothistorie basert på et sett med leker; et essay om dette emnet basert på flere nøkkelord og emnebilder osv. I dette tilfellet løses følgende praktiske oppgaver - å utvikle hos barn evnen til å navigere i den foreslåtte teksten og det visuelle materialet når de komponerer sin egen historie; aktivering av barns kunnskap og ideer om miljøet, klargjøring og utvikling av romlige og tidsmessige konsepter; utvikling av rekonstruktiv og kreativ fantasi.

For å kompilere historier ved analogi, kan verker også brukes til gjenfortelling med påfølgende erstatning av karakterer, narrative detaljer og handlinger til individuelle karakterer (for eksempel i historiene til E. A. Permyak "Hvem?" og "How Masha Got Big"). I fremtiden kan opplæring i å komponere historier i analogi med en kort tekst som er hørt, utføres uten forutgående gjenfortelling (under hensyntagen til barnas økte tale og kognitive evner). Strukturen til slike klasser inkluderer:

dobbel lesing og analyse av teksten;

spesifikke instruksjoner for å komponere en historie (endre tid på året, sted, etc.);

barns historier etterfulgt av kollektiv analyse og evaluering.

Det anbefales å komponere en fortsettelse (avslutning) av en uferdig historie i to sekvensielt brukte versjoner, med og uten støtte for visuelt materiale. I det første alternativet tilbys barn et bilde som skildrer klimakset til en uferdig historie. Etter å ha analysert innholdet (beskrivende karakteristikker til karakterene, den avbildede settingen), leses teksten i begynnelsen av historien to ganger. Det foreslås flere alternativer for eventuell videreføring i samsvar med denne tomtesituasjonen. For den andre versjonen av oppgaven (å fullføre en historie uten visuell støtte), blir teksten til den uferdige historien, etter å ha lest to ganger, gjenfortalt av ett eller to barn. Deretter gis oppgaven å komme med en avslutning på historien i henhold til et av de foreslåtte alternativene (barns valg). Tekster velges for klasser som tillater valg av flere alternativer for å fortsette historien.

Følgende emner kan brukes til å komponere historier basert på leketøysett: «Tanyas bursdag»; "Tanya besøker bestemoren"; "Hvordan Vova og Misha dro til dyrehagen", etc. La oss gi et eksempel på konstruksjonen av en av leksjonene ("Tanya ble syk"). For å utføre det brukes et sett med tre eller fire karakterleker (en jente, en mor, en lege, en sykepleier) og gjenstander (to telefoner, en ambulanse, en barneseng, et bord, etc.). Det er tilrådelig å vie to klasser til å skrive historier, hvis struktur inkluderer:

gjette gåter om karakterene og gjenstandene i den fremtidige historien;

karakteregenskaper (utseende, " offentlig rolle" og "profesjonelle handlinger"); beskrivelse av objekt-attributter;

bestemme temaet for historien;

en eksempelhistorie eller begynnelsen tilbudt av læreren;

kompilere historier av barn som bruker denne planen;

analyse av barns historier. Du kan bruke en dramatisering som lar deg korrelere barns uttalelser med demonstrasjoner av handlingene til lekekarakterer. Iscenesettelse av plottet bidrar til akkumulering av visuelle inntrykk, aktivering av ordforrådet og taleutsagnene til barn.

Det anbefales først å lære barn hvordan de skal komponere historier om et emne ved å bruke referanseord i kombinasjon med at læreren viser visuell støtte - tilsvarende bilder (for eksempel "gutt" - "fiskestang" - "elv"; "gutta" - " skog" - "pinnsvin"; "gutter" - "innsjø" - "flåte"; etc.). I tillegg til motiv kan også individuelle bilder som viser et landskap brukes. De fungerer som en slags bildeplan. De visuelle bildene og ideene som oppstår hos barn når de oppfatter ord, suppleres og tydeliggjøres med spesifikke, «synlige» detaljer, bilder av objekter som kan brukes til å løse et kreativt problem. (For eksempel et bilde av en elv mot en skogbakgrunn i en serie bilder "gutt" - "fiskestang" - "elv" osv.). Innledes å kompilere en historie ved å navngi gjenstandene som er avbildet på bildene og deres korte beskrivelse (beskrivelse av utseende, detaljer osv.). Deretter får barna tilbud om historiens tema, som bestemmer det mulige hendelsesgrunnlaget: tittelen på historiene "Fiske"; "En hendelse i skogen" "Eventyr i skogen" osv. For å lette gjennomføringen av oppgaven brukes en kort plan med 3-4 spørsmål, i forberedelsen av hvilke barn som er involvert (for eksempel: "Hva tok gutten med seg på fiske?"; "Hvem møtte han på elv?"; "Hva skjedde mens du fisket?"); "Hva tok gutten med seg hjem?"). Hvis det er vanskeligheter, gir læreren et eksempel på begynnelsen av historien.

Når du lærer å komponere en historie ved å bruke disse ordene uten å stole på bilder, brukes en slik eksempelhistorie vanligvis konstant.

En spesiell plass er opptatt av arbeidet med dannelsen av sammenhengende tale fra barn i fag-praktisk trenings økt(tegning, applikasjon, design). For å aktivere og utvikle sammenhengende tale under slike aktiviteter, anbefales det å bruke taleplanlegging og en "medfølgende" beskrivelse av handlingene som utføres, en muntlig rapport fra barnet om den fullførte oppgaven, og til slutt å sette sammen en kort kreativ historie basert på den ferdige tegningen, søknaden eller modellen. For å komponere historier får barn tilbud om temaer og handlinger som er nær deres livserfaring: «Mitt hus»; "Båttur"; «På lekeplassen vår» osv. Anbefalte teknikker: kompilere en historie i henhold til en spørsmålsplan, klargjøre sekvensen og detaljene i historien; supplere barnets historie med andre barn osv. Planen for fremtidshistorien kan barnet selv lage under veiledning av læreren (veiledende og avklarende spørsmål, hint).

Deretter kan denne versjonen av oppgaven brukes: barn får en plan - et semantisk oppsett av historien og blir bedt om å tegne 3-4 bilder i henhold til antall hovedspørsmål som gjenspeiler nøkkelpunktene i en mulig plothandling. Så for oppgaven med å skrive en historie om emnet "Gå i skogen", blir barn bedt om å lage tegninger basert på følgende spørsmål– instruksjoner: «Hva tok barna med seg da de skulle til skogs?»; "Hvilken vei tok de?"; "Hva gjorde barna i skogen?"; "Hvem møtte de der?" og så videre. Barnetegninger brukes som bildeplan. Å stole på din egen tegning er en effektiv måte for barn å mestre fortellerferdigheter. Deres interesse for slike aktiviteter bidrar til aktivering av uavhengig taleaktivitet.

Å lære å komponere en historie om et emne uten bruk av verbal og visuell støtte, på grunn av kompleksiteten til denne typen historiefortelling, utføres på sluttfasen av arbeidet.

Det anbefales å inkludere i strukturen av leksjoner om hvordan man komponerer en historie om et gitt emne:

samtale - diskusjon av det foreslåtte emnet (aktivering og avklaring av barns ideer relatert til historiens emne);

diskusjon (samlet utarbeidelse) av en plan for en fremtidig historie;

"veiledende" instruksjoner for å komponere historier (barn må bestemme sted, tidspunkt for handling, hovedpersoner; instruksjoner er gitt om hvordan historien skal starte, etc.);

diskusjon og analyse av barns historier (ved hjelp av båndopptak eller videoer);

«lekser»: gjenfortell for foreldre historien som er samlet i klassen, kom opp med andre historier om samme emne.

Når du lærer barn å komponere historier om et emne, anbefales det å bruke noen av teknikkene ovenfor, som inkluderer: stole på eksemplet om begynnelsen av historien gitt av læreren; hjelpespørsmål som foreslår mulige alternativer for innholdet i historien; en foreløpig spørsmålsplan, utarbeidet samlet og individuelt, under veiledning av lærer mv.

Lære barn kreativ historiefortelling (fantasi)

1. Originaliteten til kreative, oppfunne historier om barn.

2. Høy level mental- og taleforberedelse. Rik erfaring, en rekke livserfaringer, hovedbetingelsene for å gjennomføre denne typen historiefortelling.

3. Krav.

4. Typer historiefortelling: realistisk, fantastisk (eventyr, fabler).

5. Temaer for historiene: moralske temaer, om barn, om naturen.

6. Gjennomføring av klasser for å lære barn kreativ historiefortelling på ulike stadier av læring.

7. Metodiske teknikker:

Foreløpig samtale om emnet for historien;

En historieplan utarbeidet av læreren sammen med barna;

Lærerens historie (begynnelsen av historien, eksempel for en historie ved analogi);

Instruksjoner for å kompilere og analysere en historie;

Ledende spørsmål og forslag rettet mot å utvikle handlingen.

Krav til barns historiefortelling:

1. Den må være uavhengig, dette betyr at historien er satt sammen uten ledende spørsmål, handlingen i historien er ikke lånt fra historien til læreren og venner.

2. Målrettethet - evnen til å underordne alt innholdet, den generelle planen, uten unødvendige detaljer og oppregninger.

3. Begynnelse, utvikling av plottet, klimaks, slutt, dyktig beskrivelse av handlingsscenen, naturen, portrett av helten, humøret hans.

Gjennomføre klasser for å lære barn kreativ historiefortelling

1. Å skrive historier eller eventyr om et emne foreslått av læreren, og som en komplikasjon av denne typen - selvstendig valg av emne.

2. Et essay basert på litterær modell i 2 versjoner.

3. Sammenstilling av en historie basert på et landskapsmaleri.

Temaet for kreative historier bør være relatert til de generelle oppgavene med å innprente barn en riktig holdning til livet rundt dem, innpode respekt for eldste, kjærlighet til yngre, vennskap og kameratskap. Emnet bør ligge nært barnas opplevelse (slik at et synlig bilde oppstår fra fantasien), tilgjengelig for deres forståelse og interessant. Da vil de få et ønske om å komme med en historie eller et eventyr.

Temaer for historiefortelling kan være med spesifikt innhold: "Hvordan en gutt fant en valp", "Hvordan Tanya passet på søsteren sin", "En gave til mamma", "Hvordan julenissen kom til juletreet i barnehagen", "Hvorfor jenta gråt", "Hvordan Katya tapte i dyrehagen." Når barn lærer å komme opp med en historie med spesifikt innhold, kan du komplisere oppgaven - tilby en historie om et abstrakt emne: kom opp med en historie "Om en morsom hendelse", "Om en forferdelig hendelse" som "Frykt har stor øyne", "Om en interessant hendelse".

I den eldre gruppen kan du som et forberedende stadium bruke den enkleste teknikken med å fortelle barn sammen med læreren om spørsmål. Det foreslås et tema, det stilles spørsmål, som barna kommer med svar på etter hvert som de stiller dem. På slutten er en historie satt sammen av de beste svarene. I hovedsak "komponerer" læreren sammen med barna.

For eksempel, om emnet "Hva skjedde med jenta", ble barn spurt følgende spørsmål: "Hvor var jenta? Hva skjedde med henne? Hvorfor gråt hun? Hvem trøstet henne? Instruksjonene ble gitt for å "sminke" en historie. Hvis barna var rådvill, spurte læreren ("Kanskje hun var på hytten eller gikk seg vill i en støyende bygate").

For å utvikle kreative ferdigheter, anbefales det at barn kommer opp med en fortsettelse av forfatterens tekst. Så, etter å ha lest og gjenfortalt L. Tolstoys historie «Bestefaren satte seg ned for å drikke te», foreslår læreren å fortsette den. Viser hvordan du kan komme på en avslutning ved å gi ditt eget eksempel.

Nedenfor vil vi vurdere funksjonene ved bruk av undervisningsteknikker avhengig av type historie.

Vasya elsket å gå i skogen, plukke jordbær og høre på fuglesang. I dag gikk han tidlig ut og gikk spesielt langt. Stedet var ukjent. Selv bjørkene var på en eller annen måte annerledes - tykke, med hengende greiner. Vasya satte seg til hvile under et stort bjørketre, tørket det svette pannen og lurte på hvordan han skulle finne veien hjem. En knapt merkbar sti førte til høyre, men Vasya visste ikke hvor den gikk. En slags nedstigning begynte rett fram, og til venstre var det en tett skog. Hvor skal du dra?

Barn må finne ut hvordan Vasya kom seg ut av skogen.

Hjelpespørsmål er en av teknikkene for å aktivt veilede kreativ historiefortelling, gjøre det lettere for barnet å løse et kreativt problem og påvirke talens sammenheng og uttrykksevne.

En plan i form av spørsmål bidrar til å fokusere barnas oppmerksomhet på konsistensen og fullstendigheten av utviklingen av plottet. For en plan er det tilrådelig å bruke 3–4 spørsmål; et større antall av dem fører til overdreven detaljering av handlinger og beskrivelser, noe som kan hemme uavhengigheten til et barns plan.

En mer kompleks teknikk er å fortelle en historie basert på plottet foreslått av læreren. Læreren minner for eksempel om at 8. mars kommer snart. Alle barn vil gratulere mødrene sine og gi dem gaver. Han rapporterer videre: «I dag skal vi lære å komme opp med en historie om hvordan Tanya og Seryozha forberedte en gave til moren sin for denne dagen. La oss kalle historien: "En gave til mamma." Vi vil spille inn de beste historiene." Læreren satte en læringsoppgave for barna, motiverte den, foreslo et tema, et plott og navnga hovedpersonene. Barn må komme med innhold, formalisere det verbalt i form av en fortelling, og arrangere hendelser i en bestemt rekkefølge. På slutten av en slik leksjon kan du tegne Gratulasjonskort for mødre.

Et system med klasser for å undervise i historiefortelling basert på ferdige historier ble utviklet av E. P. Korotkova. Den tilbyr en serie historier om temaer som er nære og tilgjengelige for barn, interessante teknikker som aktiverer fantasien: beskrivelse av karakteren, tillit til bildet av hovedpersonen når han komponerer historien (beskriv ham og situasjonene han deltok i mer fullstendig), etc.

Å komme med en historie om et selvvalgt tema er den vanskeligste oppgaven. Bruken av denne teknikken er mulig hvis barn har grunnleggende kunnskap om strukturen i fortellingen og virkemidler for intratekstuell kommunikasjon, samt evnen til å gi tittel på historien sin. Læreren gir råd om hva du kan finne på en historie om (om en interessant hendelse som skjedde med en gutt eller jente, om vennskap med dyr, om en hare og en ulv). Inviterer barnet til å finne på et navn for den fremtidige historien og lage en plan ("Først si hva historien din skal hete, og kort - hva du skal snakke om først, hva i midten og hva på slutten. Etter det vil du fortelle alt.»).

Å lære evnen til å finne opp eventyr begynner med å introdusere elementer av fantasi i realistiske plott.

For eksempel begynner læreren historien "Andryushas drøm": "Pappa ga gutten Andryusha en sykkel "Eaglet." Babyen likte det så godt at han til og med drømte om det om natten. Andryusha drømte at han reiste på sykkelen sin.» Hvor Andryusha gikk og hva han så der, må barna komme med en idé. Denne prøven i form av begynnelsen av en historie kan suppleres med forklaringer: «Noe uvanlig kan skje i en drøm. Andryusha kunne dra til forskjellige byer og til og med land, se noe interessant eller morsomt.»

Til å begynne med er det bedre å begrense eventyr til historier om dyr: "Hva skjedde med pinnsvinet i skogen", "Ulvens eventyr", "Ulven og haren." Det er lettere for et barn å komme opp med et eventyr om dyr, siden observasjon og kjærlighet til dyr gir ham muligheten til mentalt å forestille seg dem under forskjellige forhold. Men det kreves et visst nivå av kunnskap om dyrs vaner og deres utseende. Derfor er det å lære evnen til å finne opp eventyr om dyr ledsaget av å se på leker, malerier og se filmstriper.

Å lese og fortelle noveller og eventyr for barn bidrar til å rette oppmerksomheten mot verkets form og struktur, og understreke det interessante faktum som avsløres i det. Dette har en positiv effekt på kvaliteten på barnas historier og eventyr.

Et eksempel på et eventyr av Tanya (6 år 7 måneder): "Tryllestaven." Det var en gang en kanin, han hadde en tryllestav. Han sa alltid magiske ord: "Tryllestav, gjør sånn og sånn." Tryllestaven gjorde alt for ham. Reven banket på døren til haren og sa: "Kan jeg komme hjem til deg, ellers sparket ulven meg ut." Reven lurte ham og tok vekk tryllestaven hans. Haren satt under et tre og gråt. Hanen går: "Hvorfor gråter du, kanin?" Haren fortalte ham alt.

Hanen tok tryllestaven fra reven, brakte den til kaninen, og de begynte å leve sammen. Det er slutten på eventyret, og den som lyttet, bra gjort.»

Utviklingen av barns verbale kreativitet under påvirkning av russisk folkeeventyr skjer i etapper. På den første fasen aktiveres bestanden av kjente eventyr i taleaktiviteten til førskolebarn for å assimilere innholdet, bildene og plottene deres. På det andre trinnet, under veiledning av læreren, utføres en analyse av opplegget for å konstruere en eventyrfortelling og plottutvikling (repetisjon, kjedesammensetning, tradisjonell begynnelse og slutt). Barn oppfordres til å bruke disse elementene i sin egen skriving. Læreren tar opp teknikkene felles kreativitet: velger et emne, navngir karakterene - heltene i fremtidens eventyr, gir råd om planen, begynner eventyret, hjelper med spørsmål, foreslår utviklingen av plottet. På det tredje trinnet aktiveres den uavhengige utviklingen av en eventyrfortelling: barn blir bedt om å finne på et eventyr basert på ferdige temaer, plot, karakterer; velg ditt eget tema, plot, karakterer

Barns verbale kreativitet er ikke begrenset til historier og eventyr. Barn komponerer også dikt, gåter, fabler og tellerim. Tellerim er populært og allestedsnærværende blant barn - korte rimdikt som barn bruker til å identifisere ledere eller tildele roller.

Rimlysten, gjentakelsen av rimede ord – ikke bare tellende rim, men også teasere – fenger ofte barna, blir et behov, og de utvikler lyst til å rime. Barn ber om å få ord for å rime, og de kommer selv på ord som stemmer overens med dem (tråd - det er en snegl i dammen; hus - en steinbit bor i elven). På dette grunnlaget dukker det opp dikt, ofte imiterende.

Barns verbale kreativitet manifesterer seg noen ganger etter langvarig refleksjon, noen ganger spontant som et resultat av en slags følelsesmessig utbrudd. Så en jente på tur løper til læreren med en bukett blomster og rapporterer begeistret at hun kom opp med diktet "Cornflower".

Gåter spiller en spesiell rolle i den mentale og taleutviklingen til barn. Systematisk introduksjon av barn til litterære og folkelige gåter, analyse av gåtenes kunstneriske virkemidler og spesielle ordforrådsøvelser skaper forutsetninger for at barn selvstendig kan komponere gåter.

Dannelsen av poetisk verbal kreativitet er mulig med lærernes interesse og skapelsen nødvendige forhold. E.I. Tikheeva skrev også at et levende ord, et figurativt eventyr, en historie, et uttrykksfullt lest dikt, en folkesang skulle regjere i barnehagen og forberede barnet på ytterligere dypere kunstnerisk oppfatning.

Det er nyttig å føre oversikt over barnekomposisjoner og komponere hjemmelagde bøker fra dem, som barn liker å lese mange ganger. Slike bøker utfyller barnetegninger om essay-emner godt.

I barnehager kommer eventyr om leker som regel ned til eventyr oppfunnet med et dramatisert plot. Det er imidlertid urimelig å redusere barneeventyr til denne ene typen eventyr, og det er også uønsket å gjøre bruken av leker i kreative fortellertimer stereotyp og monoton: «Å introdusere nye elementer i visning og demonstrasjon av leker har en aktiverende effekt på barn, for eksempel å introdusere barn for et leketøy som en karakter i et eventyr (uten å dramatisere handlingen). Dermed hjelper læreren, som presenterer leken for barna som en eventyrkarakter, å legge merke til funksjonene i utseendet, bevegelsene og, viktigst av alt, karaktertrekkene til karakteren (smidig, kvikk, munter ekorn, feig hare, klønete morsom nysgjerrig bjørneunge, etc.), lærer barn å finne opp, å formidle imaginære episoder i et eventyr der karaktertrekkene til karakterene ville dukke opp.» Et møte mellom barn og et leketøy som spiller rollen som en eventyrfigur må være følelsesmessig intenst.

Når du underviser i kreativ historiefortelling til eldre førskolebarn, bør følgende teknikker brukes:

1. Eksempelhistorie fra en lærer.

2. Historieplan foreslått av lærer.

3. Læreren tilbyr flere muligheter for tomteutvikling.

5. Kollektiv kompilering av en kreativ historie.

6. Sammenstilling av kreative historier etter undergrupper av barn.

7. Instruksjon fra lærer.

8. Sammenstilling av historier ved hjelp av referansemodeller. .

I den eldre gruppen er det lurt å bruke ferdige modelldiagrammer, strukturelle bilder av eventyr og historier.

I førskolegruppen er det nødvendig å komplisere oppgavene med å undervise i kreativ historiefortelling (evnen til å tydelig bygge en historie, bruke kommunikasjonsmidler, forstå den strukturelle organiseringen av teksten), bruke alle typer kreative historier, forskjellig undervisning metoder med gradvis komplikasjon. Arbeid med barn begynner med å finne opp realistiske historier.

Et system med klasser for å undervise i historiefortelling basert på ferdige historier ble utviklet av E. P. Korotkova. Hun foreslo en serie historier om temaer som er nære og tilgjengelige for barn, interessante teknikker som aktiverer fantasien: karakterbeskrivelse, stole på bildet av hovedpersonen når hun komponerte en historie (beskriv ham og situasjonene han deltok i mer fullstendig), etc.

Å komme med en historie om et selvvalgt tema er den vanskeligste oppgaven. Å lage en historie av denne typen er mulig hvis barn har kunnskap om strukturen i fortellingen, virkemidler for intratekstuell kommunikasjon og evnen til å gi tittelen på historien. En spesiell rolle i undervisningen av denne typen kreativ historiefortelling spilles av en lærer som gir råd om hva en historie kan skrives om (om en interessant hendelse som skjedde med en gutt eller jente, om vennskap med dyr, om en hare og en ulv) . Læreren inviterer barnet til å finne på et navn til fremtidshistorien og lage en plan: «Si først hva historien din skal hete, og fortell oss kort hva du skal snakke om først, hva i midten og hva ved slutt. Etter det, fortell meg alt."

Utviklingen av barns verbale kreativitet under påvirkning av eventyr skjer i etapper. På den første fasen aktiveres bestanden av kjente eventyr i taleaktiviteten til førskolebarn for å assimilere innholdet, bildene og plottene deres. På det andre trinnet, under veiledning av læreren, utføres en analyse av opplegget for å konstruere en eventyrfortelling og plottutvikling (repetisjon, kjedesammensetning, tradisjonell begynnelse og slutt). Barn oppfordres til å bruke disse elementene i sin egen skriving. Læreren vender seg til metoder for felles kreativitet: velger et emne, navngir karakterene - heltene i fremtidens eventyr, gir råd om planen, begynner eventyret, hjelper med spørsmål, foreslår utviklingen av plottet. På det tredje trinnet aktiveres den uavhengige utviklingen av en eventyrfortelling: barn blir bedt om å finne på et eventyr basert på ferdige temaer, plot, karakterer; velg ditt eget tema, plot, karakterer.

Derfor er organisert arbeid med å utvikle kreativ historiefortelling i eldre førskolebarn bygget opp med hensyn til følgende punkter:

Å gi barn et sensorisk grunnlag for å oppfatte det kunstneriske ordet til verk av litteratur og folklore, som er grunnlaget for at førskolebarn mestrer en spesiell gave - "talens gave";

Fokus på barns mestring av leksikalske midler for taleuttrykk, berikende og aktivering av ordforrådet til førskolebarn;

Bruke et system med spesielle øvelser og oppgaver for å identifisere leksikale enheter, sammenligne dem, velge synonymer, velge stabile uttrykk, velge rim;

Realisering av kreative muligheter for iscenesettelse;

Bruk av en rekke metodiske teknikker (et utvalg av lærerens historie, en historieplan foreslått av læreren, lærerens forslag til flere alternativer for plottutvikling, kollektiv kompilering av en kreativ historie, kompilering av kreative historier av undergrupper av barn, instruksjoner fra læreren, sammenstilling av historier basert på referansemodeller osv.).

Du kan bruke "Og hva skjedde da"-teknikken. Essensen av teknikken for å fortsette et eventyr er en "intuitiv analyse" av teksten, der strukturen til eventyret spilles ut, en av linjene som den videre utviklingen av plottet vil gå er valgt. Således, i det berømte eventyret "Askepott", oppfattes rollen som ildstedets vokter som en straff; i oppfølgeren er denne linjen overdrevet til et karikaturpunkt. For eksempel, etter at hun giftet seg med prinsen, gir ikke Askepott opp sine gamle vaner, forblir slurvete, barhåret, har på seg et fett forkle, klager alltid på kjøkkenet, slipper ikke kosten osv.

Produktive metoder for å stimulere barns talekreativitet inkluderer "sporingseventyret". Det representerer lån av historielinjer, der gammelt eventyr resultatet er et nytt, med varierende grad av gjenkjennelse, eller fullstendig overført til et nytt miljø. Det mest essensielle poenget med å "spore" er analysen av et gitt eventyr.

Spørsmålet "Hva ville skje hvis ...". Essensen av teknikken er forslaget om å komponere en historie som ville være svaret på et spørsmål på fire ord: hva ville skje hvis. Uvanligheten og originaliteten til hovedspørsmålet som eventyret skal bygges på, er garantien for at selve arbeidet vil lykkes. Hovedformålet med dette spillet er en øvelse i å stille et uvanlig spørsmål som utvikler tenkningens originalitet. Uvanlig spørsmål dikterer det opprinnelige svaret. I svarhistorien er det nødvendig å beskrive hvordan det uvanlige premisset påvirker verden rundt oss, hvordan det endrer det. I dette tilfellet er det nødvendig å bygge tomten i henhold til den strenge logikken til situasjonen som helhet, å finne og bruke ressurser, hele tiden huske hovedmålet ("Hva ville skje hvis du kunne fly gjennom luften på en vanlig karusell ?”, “Hva ville skje hvis på Kunne en taxi ta deg til månen?”, “Hva ville skje hvis alle fargene på trafikklysene ble blå?”).

I hjertet av å finne opp " morsomme historier"(en annen produktiv skriveteknikk) ligger i å konstruere en tekst basert på en feil (D. Rodaris eventyr "The Country Where All Words Begin With "Not"), "revitaliserende" metaforer ("How One Absent-Minded One Walked"). , metoden for å inkludere en vanlig karakter i en ekstraordinær kontekst eller, omvendt, en ekstraordinær karakter i en vanlig kontekst ("I'll Turn Off the Wizard", "Planet Nyttårs trær"), en metode for å snu normen kraftig ("The Story with TV", "Country Without Corners"), eventyr skapt ved hjelp av ord som antyder en uventet plott-vri, ferdige plottopplegg, kombinere flere eventyr, skape en eventyr "innsiden ut".

Analysen av prøver av barns kreative historiefortelling ble utført i henhold til følgende indikatorer:

komposisjonell integritet;

Uttrykksevne av tale;

Selvstendighet.

Variabilitet.

For å identifisere nivåer av kreativ historiefortelling ble kriteriene foreslått av L.V. brukt. Voroshnina:

Evne til å forestille seg hendelser i sekvensen av deres utvikling fra forekomsten av en handling til dens slutt, evnen til å identifisere en helt, hans forhold til andre skuespillere, uttrykke avhengigheten mellom individuelle hendelser og handlingene til karakterene;

Barns evne til å modifisere, kombinere, transformere eksisterende kunnskap og personlig erfaring i prosessen med å komponere historier;

Forstå bruk i tale figurative virkemidler språk (epiteter, sammenligninger, repetisjoner);

Evnen til å kreativt bruke eksisterende erfaring når du søker etter bilder, utvikler et plott og velger karakterer.

Mestring av sammenhengende monologtale: evnen og ønsket om å formidle ens tanker sammenhengende, tydelig og nøyaktig i muntlig tale.

Emosjonell holdning til prosessen med kreativ historiefortelling og emosjonell respons på skjønnlitterære verk.

Barnets historie om favoritthelten hans viste seg å være veldig emosjonell. Førskolebarn med entusiasme og stor kjærlighet beskrev kjæledyret hans ("Jeg elsker Lila veldig mye"). Intonasjonelt fremhevet barnet viktige øyeblikk i historien etter hans mening ("Vi går med henne med foreldrene våre. ... Hun liker veldig godt å spise grøt. Hjemme går jeg med henne med en ball"). Det skal bemerkes at førskolebarnet i historien hans stolte på personlig livserfaring, og beskrev helten i detalj og pålitelig.

Å lære et barn å fortelle betyr å danne dets sammenhengende tale. Denne oppgaven inngår som en del av felles oppgave taleutvikling av førskolebarn.
Barnehageprogrammet gir et system med klasser for å undervise i historiefortelling. Å lære et barn å fortelle historier, dvs. uavhengig sammenhengende og konsekvent presentasjon av tankene hans, læreren hjelper ham med å finne de nøyaktige ordene og setningene, konstruere setninger riktig, logisk koble dem til hverandre og observere normene for lyd og orduttale. Læreren forbedrer alle aspekter av barnets tale - leksikalsk, grammatisk, fonemisk.
En type monologtale er barns muntlige komposisjoner basert på deres fantasi. Barn liker å komme med begynnelser og slutter for bilder, det vil si at de forestiller seg hva som kunne ha gått foran hendelsene som er avbildet på bildet, eller hva som kunne ha fulgt hendelsene som er avbildet.
Barnes essays kan klassifiseres som følger:
1. kreativ essay om et maleri.
2. forurensning på temaer for kunstverk.
3. gratis essay:
a) eventyr
b) historier
Kreativt essay om et maleri Det anbefales å gjennomføre i ungdoms- og forberedende skolegruppene. Læreren setter opp et bilde, for eksempel "Inn i skogen for å plukke sopp," som viser kanten av skogen, jenter og gutter som går inn i den med bokser, en hund som løper med dem. Etter å ha sett på bildet, inviterer læreren barna til å komme med en historie om hva som skjedde med gutten før han gikk ut i skogen med gutta. Læreren hjelper barnet med ledende spørsmål: "Hva heter han?"
"Da gutta hans kalte ham inn i skogen, hva sa han til moren, og hva svarte hun ham?", "Hva ga moren ham for reisen?" Prøv å forestille deg og fortell alt dette til deg selv. Du kan foreslå å komme med en historie om noen av karakterene i dette bildet, så vel som om hunden. Historien kan handle om hvilken som helst gjenstand som er avbildet på bildet: om boksen (hvem, når, hva den var laget av, hvordan den kom til denne helten), om et tre langs veien (hvem, når, under hvilke omstendigheter plantet den ). Du kan finne ut hvem barna skal møte i skogen (dyr, mennesker) og hvordan de vil oppføre seg når de møtes, hvordan turen til skogen ender, hvordan de vil bli møtt hjemme.
Forurensning på temaene til kunstverk.
Barn med stor glede forestiller seg situasjoner der favorittheltene deres befinner seg, tilskriver handlingene sine til seg selv, forteller historier, korrigerer forfatterne, tenker kreativt om eventyrene og endrer heltens oppførsel i visse situasjoner på sin egen måte. (Og jeg ville...)
Metoden for å lære komposisjon - forurensning er enkel - barnet blir bedt om å gjenfortelle en bestemt episode av et eventyr eller en historie på egne vegne, som om alt dette skjedde med ham. Læreren følger sympatisk flyten av "essayet", later som han tror hvert ord, og samtidig overvåker alltid barnets tale og korrigerer det diskret.
I barns talekreativitet er et stort sted okkupert av barns historier om seg selv, om vennskap med jevnaldrende, om interessante turer og spill, etc.
E.I. Tikheyeva bemerket at et barn må snakke om det han har sett, hørt og opplevd nesten hver dag, men læreren blir ofte møtt med følgende bilde: han ringer en, en annen, en tredje, og en forvirret presentasjon begynner med repetisjoner, motsetninger , konstant: «Nei, ikke sånn, jeg glemte det.» å si, jeg husker ikke hvordan det var» osv. Slike talevansker oppstår fordi barnet ikke vet hva det skal snakke om. Det er nødvendig å gi barnet råd:
«Tenk nøye gjennom hva du vil si, husk hva, hvor, når. Og hvis historien er forberedt på denne måten, er det lett for de samme barna som tidligere ikke kunne koble sammen to ord.
Et viktig tema i metodikken er valg av tema.
I seniorgruppen kan følgende emner anbefales:
"Min favoritt leke",
"Våre spill med dukker"
"På tur",
"Vintermoroen vår"
"Om en kattunge" osv.
Noen emner krever bruk av kollektiv erfaring fra hele gruppen ("Våre leker med dukker", "Hvordan vi gikk en tur"), andre lar oss uttrykke individuell akkumulert erfaring i historier ("Hvordan jeg hjelper min mor hjemme" ). I begynnelsen av året kan temaet være: «Min favorittleke». En viktig faktor For å fullføre en taleoppgave, er det nødvendig å aktivere barnas minne.
I en innledende samtale med barna ber læreren dem huske favorittlekene deres og gi dem navn. Så sier læreren at nå skal barna snakke i detalj om leker og hvor interessant det er å leke med dem. Læreren vil gi sin prøve - en historie: "Da jeg var liten, var favorittleken min en opprullet kylling. Han var gul, med runde svarte øyne og et skarpt nebb. Kyllingen var liten - den passet på håndflaten min. Da han ble skrudd på, begynte han å raskt - raskt hakke: banke - banke og løpe fra sted til sted. Jeg hadde det gøy". Etter å ha fullført beskrivelsen, forklarer læreren at historien består av to deler og avslører betydningen av hver del: «Først snakket jeg i detalj om leken, hvordan den så ut og hvorfor den var interessant. Og på slutten fortalte hun meg også i detalj om å leke med favorittleken hennes.»
For bedre å assimilere prøven, kan læreren gjenta historien sin eller invitere et av barna til å gjengi den første og deretter den andre delen. Oppgaven er ledsaget av instruksjoner fra læreren: «Husk hva jeg sa om favorittleken min - den opprullede kyllingen. Gjenta begynnelsen av historien. Husk hvordan jeg snakket om å leke med den oppblåste kyllingen. Gjenta det."
På slutten av samtalen gir læreren også spesifikke instruksjoner til barna:
"Når du forteller det, prøv først å si i detalj alt om leken (hva den heter og hvorfor den er interessant), og så si hvordan du leker med den.
Læreren lytter interessert til barnas historier og uttrykker sin godkjennelse med et smil eller nikk. Under presentasjonsprosessen anbefales det ikke å stille oppklarende spørsmål til barnet, siden det kan bytte fra en historie til spørsmål-og-svar-form for kommunikasjon. Etter å ha lyttet til barnets historie, analyserer og evaluerer læreren historien hans, og involverer hele gruppen i dette.
I førskolegruppa Læreren fortsetter å øve barn i historiefortelling fra personlig erfaring. Historiene til syv år gamle barn er noe mer komplekse i struktur og grammatisk struktur, inneholder de betydelig mer faktastoff. Barnet forklarer i økende grad selv, uten tilleggsspørsmål eller instruksjoner fra en voksen, hendelsene han snakker om. Barn seks til syv år kan tilbys følgende emner:
"Slik hvilte vi om sommeren"
"Våre nye leker"
"Hvordan vi leker med ballen" osv.
Å undervise i kreativ historiefortelling basert på et foreslått plot er en vanskelig oppgave å danne en sammenhengende monologtale.
Et av de viktige metodiske spørsmålene i undervisningen i kreativ historiefortelling er spørsmålet om valg av plott... Et plott kan godkjennes hvis det gir barn lyst til å finne på en historie, et eventyr, med en tydelig komposisjonsstruktur, inkludert elementære beskrivelser, hvis det samsvarer med barnets erfaring og nivå taleutvikling, påvirker moralske og estetiske følelser, aktiverer uttrykk, utdyper interessen for taleaktivitet.
Plott for å finne opp realistiske historier dekker området for barns spill og underholdning, for eksempel:
« Seryozha fikk et nytt leketøy,"
"Galya lærer å skate"
"Yura og Masha lanserer båter om våren", etc.
Noen historier gjenspeiler barns interesse for dyr:
"Morsomme eventyr av en rød kattunge"
"Seryozha tok valpen sin på tur", etc.
Barn bruker aktivt akkumulert kunnskap, ideer og bilder for å utvikle imaginære hendelser og handlinger i historier basert på dem. I følge plottene kommer barn med historier ikke bare med en helt, men også med flere karakterer.
Helt i begynnelsen av treningen er det tilrådelig å bruke en talemodell, analogt med hvilken barn vil være i stand til mer selvsikkert å komme opp med historier basert på det foreslåtte plottet. Det anbefales også å bruke teknikken for felles handlinger - lærerens direkte deltakelse hjelper barnet til bedre å takle den kreative oppgaven.
I den innledende perioden med å undervise i historiefortelling brukes felles komponering av historier med læreren på et valgt plott: læreren begynner å avsløre emnet, og barna fortsetter og avslutter.
Mottak av fellesaksjoner forenkler løsningen av et kreativt taleproblem betydelig, derfor brukes det oftere i den innledende perioden med å undervise i historiefortelling, så vel som i tilfeller når nye, kompliserte oppgaver legges frem. Læreren bringer historien til begynnelsen av handlingen, førskolebarn fortsetter og utvikler handlingen til begynnelsen. Lærerens historie fungerer som en talemodell for dem, som de holder seg til gjennom hele arbeidet.
Metoden for felles handlinger i kreative historiefortellingsklasser bør kombineres med spørsmål, instruksjoner, forklaringer osv. Så, for eksempel, når du jobber sammen med barn om historien "Hvordan Nadya mistet og fant votten sin", kan læreren begynne historien som følger: «Bestemor strikket Nadya blå votter med hvite striper. Nadya prøvde dem og de passet henne akkurat. Takk, bestemor,” sa Nadya. Nadya gjorde seg klar til å gå tur og tok på seg nye votter. Og hva som skjedde videre, forteller du deg selv. Ved å bytte barna til å fortsette historien, forteller læreren planen som bør følges: "Hva gjorde Nadya under turen?", "Hvordan skjedde det at hun mistet votten?", "Hvordan så hun etter den? ”, “Hvem hjalp henne med å finne votten?” Barn kommer opp med forskjellige alternativer videre utvikling. Lærerspørsmål spiller en viktig rolle i læringsprosessen. De hjelper barn mer levende og mer konkret å forestille seg de imaginære hendelsene og handlingene de må snakke om.
I fortellertimer viktig rolle spill spørsmål foreslått i form av en plan for historien. Læreren introduserer planen for barna etter at de har blitt mer kjent med handlingen og temaet for historien. For å konsolidere historiens plan i barnets minne, er det tilrådelig å invitere et av barna til å gjenta hovedpunktene.
I førskolegruppen kan barna også lage sine egne historier basert på bildet av hovedpersonen.(Vera er et omsorgsfullt barnebarn. Hun besøker ofte bestemoren sin. Vera hjelper ofte moren...)
Barn synes ofte det er vanskelig å starte en historie, forblir stille lenge, har problemer med å finne fraser, og noen ganger begynner historien monotont og kopierer hverandre. Derfor bør læreren trene barn i evnen til å konstruere begynnelsen av en historie. Etter dette, ettersom barna blir kjent med handlingen og omrisset av historien, oppfordrer læreren dem til å tenke på begynnelsen av historien. Læreren godkjenner beste alternativene og han viser selv hvordan en meningsfull, dynamisk begynnelse av historien oppnås.
Under undervisningen i forberedende gruppe barn sammen med læreren utgjør syklus noveller forent av en helt. For eksempel kan en serie historier om å møte en ny jente i barnehagen bestå av fire deler. Den første historien er «Lena kommer til barnehagen», begynner læreren, og barna fortsetter. «Lena og moren gikk raskt til barnehagen. Jenta ville komme seg dit så fort som mulig, for det var første gang hun gikk i barnehagen. Lena ble hilst hjertelig velkommen av læreren. Sammen med henne kom Lena inn i grupperommet, og da så gutta den nye jenta.
«Fortell meg hva slags jente gutta så, hvordan hun så ut. Så tilbyr læreren å lytte til begynnelsen av den andre historien: «Gutta hilste på den nye jenta og spurte hva hun hette. De begynte å vise lekene hennes. Hvilken leke likte Lena best? Kom på det og fortell oss om det. Tredje historie: «Barna viste Lena tegningene sine. De skildret høsten. Hva kunne Lena se på tegningene? Fortell oss om det."
Lærerens oppgave er å lære barn å fortelle historier ekspressivt, figurativt, emosjonelt, dyktig ved bruk av tilgjengelige kunstneriske teknikker. Mesteparten av timen er viet til barns historier, og læreren tar samtidig hensyn til de som snakker og de som lytter. Kommer til unnsetning hvis barnet har problemer med noe.
Det er lurt å formatere barnehistorier på en slik måte at de kan gjenbrukes, for eksempel skrives ned for å lage en bok. Tekstene til disse historiene kan illustreres med tegninger av barna selv.
I kreative fortellertimer lærer også barn i alderen 6–7 år å finne på eventyr. Ved å fortelle et eventyr lærer barnet å bruke tidligere lærte fraser. Han bruker dem her ikke mekanisk, men i nye kombinasjoner, og skaper noe nytt eget. Dette er nøkkelen til utviklingen av det menneskelige sinnets kreative evner.
Å finne på eventyr om leker - dukker, bamser, reveunger osv. er tilgjengelig og interessant for førskolebarn.
Barn i eldre førskolealder kan tilbys følgende eventyrtemaer: «Elefantbaby lærer å sykle», «Tommelise på besøk til en dukke» osv.
I timene introduserer læreren barna for temaet - å finne på et eventyr om en dukke som ville ut i skogen for å plukke sopp. Læreren legger trær (skog) på bordet. "Du vil være interessert i å vite hvilken skog hun dro til for sopp, hvilken sopp hun plukket, hvem hun møtte i skogen, som hjalp henne med å plukke opp mye sopp. Så dukker det opp et ekorn ved siden av soppen, og barna tipper at det er hun som skal hjelpe dukken. Ved hjelp av spørsmål oppfordrer læreren barna til å snakke mer detaljert om trærne i skogen, om sopp...
I hvilken skog skal dukken plukke sopp? Hva slags trær vokser i den? Hva vil dukken bli glad for? Det er fruktbart å introdusere et barn for et leketøy som en karakter fra et eventyr uten å dramatisere handlingen. I dette tilfellet lærer barn å komponere basert på bildet av en eventyrhelt. Læreren, som presenterer leken for barna, hjelper til med å legge merke til særegenhetene ved utseendet og karaktertrekkene (et smidig, muntert ekorn, en feig hare). Læreren lærer barn å finne opp og formidle i et eventyr imaginære episoder der disse trekkene kommer til uttrykk.
Leksjonen begynner med en introduksjonstale fra læreren, som forbereder barna på den kommende talekreative aktiviteten:
"Du kan mange eventyr, du elsker å høre på dem, i dag vil du selv prøve å komme opp med et eventyr om morsomme lekedyr. Læreren legger en bjørnunge og et ekorn på bordet og forteller et eventyr om dem. "Kom nå opp med et morsomt eventyr om hvilke spill den lille bjørnen og den lille kaninen spilte."
Aktiviteter basert på leker kombineres med aktiviteter der eventyr blir funnet opp basert på plott. "Elefantbaby lærer å sykle," "Hvordan pinnsvinet fant veien hjem." Læreren introduserer barna til handlingen i det fremtidige eventyret, samler en plan for presentasjonen og aktiverer ordboken. Læreren bruker teknikken med felles handlinger - læreren begynner eventyret, og barna fortsetter det.
Kreativitet utvikler seg med suksess under forhold der planlagt og systematisk læring er sikret, og barn har et visst nivå av kunstnerisk utvikling.

Populær

Metoder for brygging av pu-erh eller hvordan du brygger den Pu-erh tebryggemetode

« Spørsmål: «Hvordan brygge pu-erh? " - vises oftere og oftere i søkemotorer, siden den nylig har fått stor popularitet blant... »

Kompatibilitet av Væren og Jomfruen Han er Jomfruen Værens kompatibilitet av tegn

« Det er ganske komplisert, la oss prøve å finne ut av det. De som er født i disse tegnene er under beskyttelse av planetene Mars og Merkur, partnere Væren og... »

Jasmine: fordelaktige egenskaper, bruken

« Jasmine er en duftende busk fra olivenfamilien. Planten utmerker seg med store hvite eller gule blomster (se bilde), hvis aroma... »