Den engelske sangeren og komponisten Boy George (ekte navn George O'Dowd) ble født 14. juni 1961 i Kent. Boy George ble berømt på bølgen av et rent engelsk musikalsk fenomen kalt "new romanticism" (bekjent av "new romantics" "new romantics"), som feide London-klubber på begynnelsen av 80-tallet.
Opptredenene til daværende George O'Dowd i de bohemske klubbene i den engelske hovedstaden ble mye dekket i musikkpressen, og sangeren ble tatt under beskyttelse av den berømte Malcolm McLaren på hans oppfordring, O'Dowd, under pseudonymet "Løytnant Lush", begynte å opptre i tandem med Anabella Lou Win fra Bow Wow Wow; Konserten på Londons Rainbow Theatre var en triumf.
Samarbeidet viste seg å være kort, men Boy George hadde allerede blitt fokus for interesse for både lyttere og gründere. I 1981 møtte George den tidligere diskjockeyen Micky Craig og paret dannet In Praise Of Lemmings. Etter å ha lagt til trommeslager Jon Moss (eks-Adam And The Ants and The Damned) og gitarist og keyboardist Roy Hay, ble bandet omdøpt til Culture Club, signerte en kontrakt med Virgin Records, og en kort tid ble en av de mest populære popgruppene i Storbritannia. En av hovedkomponentene i Culture Club-lederens image var offentlige erklæringer om hans uortodokse seksuelle legning, som imidlertid ikke hindret ham i å lage lyse og dynamiske ting som ble verdsatt av gruppens engelske og europeiske fans.
derimot hovedproblem Det som viste seg å være et problem for George var ikke hans homoseksualitet i det hele tatt, men hans avhengighet av narkotika: sangeren hadde vært alvorlig avhengig av heroin i lang tid. Før denne skandalen rakk å avta, brøt en ny ut: keyboardisten Michael Rudetsky døde av en overdose heroin, som han, som politiet beviste, tok i Boy Georges hus i London. Like etter ble sangeren arrestert på grunn av narkotikaanklager og dømt til tvangsbehandling. Bedringen falt sammen med kollapsen av Culture Club og starten på Boy Georges solokarriere. Våren 1987 ga sangeren ut singelen "Everything I Own", som toppet de britiske hitlistene; dette var Georges første store suksess siden hitsingelen "Karma Chameleon", som han spilte inn med Culture Club i 1983. I 1988 han og hele linjen Engelske rockemusikere motsatte seg offentlig det såkalte "Amendment 28", rettet mot homofile; denne handlingen bidro også til å opprettholde omdømmet og populariteten til Boy George.
Et år senere organiserte han sitt eget plateselskap, More Protein, og fungerte som leder for den nye gruppen Jesus Loves You, hvis stil reflekterte utøverens nye credo: hvit sjel.
I 1992 ble Georges sang "The Crying Game" (skrevet av Dave Berry) inkludert i filmen med samme navn. Utgitt i 1995 kom albumet "Cheapness And Beauty" inn på den britiske topp 20, noe som gjorde at Boy George kunne beholde sin plass blant de mest innbringende artistene i England.
12. oktober slipper den 47 år gamle sangeren en ny antikrigssingel, «Yes We Can».
Samtidig begynner han en konsertturné i Storbritannia.
Gutt George erklærer stolt at han er fri fra narkotikaavhengighet - spesielt kokain - og alt i livet hans er bra.
Er alt virkelig så fantastisk?
Han skal returnere til en rettssal i London neste måned for å fortsette rettssaken i fangenskapen til 28-åringen ung mann i leiligheten hans i flere dager, satt i håndjern til radiatoren.
I oktober i fjor måtte sangeren gjennom tvangsarbeid i New York, hvor han feide gatene i en oransje vest, som alle de lokale reporterne kom løpende for å se.
Denne straffen ble avsagt etter at 13 poser med kokain ble funnet i leiligheten hans på Manhattan, noe Boy nektet så godt han kunne. Amerikanske myndigheter nektet ham arbeidsvisum, noe som betyr at han ikke kan reise dit på turné, men Boy er ikke motløs og tror at alt vil løse seg med tiden.
I sitt intervju med The Times snakket BJ om hvordan han bestemte seg for å slutte å bruke kokain og snakket om lignende problemer med Amy Winehouse:
"Når du ødelegger deg selv, er alle bare hjelpeløse - spesielt de menneskene som elsker deg mest. Inntil hun bestemmer seg for å forandre seg, kan ingen gjøre noe."
De møttes på en konsert i fjor og var begge høye. BJ kunngjorde for publikum: "Amy er flott, men hun er en ku med stor leppe."
Da han kom ned fra scenen, ba han henne om unnskyldning, men hun sa: "Du har rett! Jeg er en ku med stor leppe."
George fortsetter å beundre henne og sier at hun kjenner musikkhistorien og musikkens røtter, forestill deg hvordan hun ville opptrådt hvis hun var i en normal tilstand, og ikke halvhjertet som nå, når narkotika fullstendig tar dem fra henne.
"Når du er i den tilstanden, legger du ikke merke til eller setter pris på det som er rundt deg."
Til tross for sitt image, er BJ fortsatt en tøff nøtt å knekke.
I 2004 døde faren, som var byggmester, og hadde vært en veldig tøff og dominerende person hele livet.
I vanskelige øyeblikk Sangerens liv ble støttet av moren.
For noen år siden ble det forsøkt å gjenforene gruppen «Kulturklubb», noe som gjorde BJ til en stjerne internasjonalt nivå, men til slutt var det forskjeller i syn på videre kreativitet
(George ønsket å gjøre lyden mer moderne)
uopphørlige krangel gjorde jobben sin – de slo opp igjen.
Ville de komme sammen igjen?
BJ sier: «Nei. Det var forferdelig.
Vi kranglet konstant.
Noen barberte prostituerte i badekaret... Det er som å komme tilbake til ditt eks-kjærlighet. Først virker det som en god idé, men så begynner gamle skjeletter å komme ut av skapene.
De i lang tid de prøvde å erstatte meg med en annen sanger innen sminke, noe jeg ser på som en fornærmelse.
Da trengte de ikke å bli kalt " Kulturklubb".
Og ja... med bandets trommeslager Jon Moss (Kirk Brandon) – deres tidligere kjæreste – forblir de venner.
(i 1995 i sin bok Ta det som en mann BJ skrev om deres romantiske forhold, hvoretter Brandon (den gang en gift mann og far) saksøkte ham for ondsinnet usannhet.
I retten hevdet BJ at Brandon er mest stor kjærlighet livet hans og han elsker ham fortsatt.
Brandon tapte saken).
BJ føler ikke nostalgi for 80-tallet, han er nærmere 70-tallet – da punkmusikk kjempet med disco.
Han forteller at nå – når alt rundt flommer over av ulike realityprogrammer og konkurranser – er alt basert på grusomhet og utstøtte.
Han stemte selv via SMS på en indisk fyr som kopierte Michael Jackson på Britain's Got Talent: "Jeg vil ha en verden der Cliff Richard masserer Rihannas skuldre og Jay-Z gir Status Quo.".
Denne uken begynner BJ å jobbe med en sang for Kanye West ( "han bare elsker Karma Chameleon"), men han har ikke som mål å erobre alle listene.
"Det er et annet liv enn å være i mainstream. Og jeg lider aldri hvis sangen min ikke er på topp 10.
Jeg har aldri likt å selge meg selv.
Hvis han selvfølgelig tilbyr meg et godt beløp, vil jeg signere kontrakten. Men Internett forandret alt. Jeg vil ikke ofre noe og alt for min karrieres skyld, som noen... og så blir stemmen hans roligere: "Vi klarer oss uten navn."
Hva er dette? Et annet av angrepene hans på Madonna?
Deres fiendtlighet ble drevet av en serie lignende angrep.
"Jeg beundrer det faktum at hun ikke ble narkoman eller alkoholiker. Hun er sta.
Det ville vært interessant å vite hva som egentlig ligger i hennes hjerte. Jeg har hørt at hun kan være ganske grusom. Jeg lurer på hva som skal til for å slutte å oppføre seg slik."
Han var alltid for å få slutt på feiden, så kanskje divakrigene snart er over...
Om sitt personlige liv sa BJ at han i fire år nå - med varierende suksess - har vært sammen med en - oppriktig-klingende - advokat.
"Han visste ikke at jeg var høy, og det var derfor jeg oppførte meg så rart.
Så lenge de ikke forteller meg at de elsker meg, går alt bra. Men så snart disse ordene er sagt, er det som om du tråkker på farlig territorium. Ikke gå dit hvis du ikke er sikker.
Min evne til å elske er ganske enorm og skremmende."
BJ sier at han ikke bryr seg om at han fyller 50 år eller at folk snakker om vekten hans. Hodet og nakken hans er dekorert med utallige tatoveringer.
«Når jeg ser meg i speilet, tenker jeg: «For en kjekk fyr!»
Han har også litt sympati for George Michael.
"I begynnelsen, da Michael kom inn i det, var det fryktelig morsomt for meg. Men når du blir arrestert, er det det verste i verden. Jeg vet. Kanskje han ikke bryr seg, selvfølgelig, men liker han det virkelig .
Når jeg ser på Michael og Amy, vet jeg hvor de er.
Jeg vet hvordan det er å skravle, svette kaotisk og ikke ha klarhet. Søk visdom for å roe din sjel ..."
Ny singel Boy George
Georges kamp ble aldri glemt. Selv om han ga ut sitt siste album, Cheapness And Beauty, etter en syv års pause. Endringene i hans fantastiske image og de øredøvende skandalene som fulgte karrieren hans, tiltrakk publikum oppmerksomheten til hans person mer enn hans musikalske prestasjoner. I tillegg ga han nylig ut sin ekstremt ærlige selvbiografi, Take It Like A Man. Med hennes hjelp, Andrei BUKHARIN... Les alle
Georges kamp ble aldri glemt. Selv om han ga ut sitt siste album, Cheapness And Beauty, etter en syv års pause. Endringene i hans fantastiske image og de øredøvende skandalene som fulgte karrieren hans, tiltrakk publikum oppmerksomheten til hans person mer enn hans musikalske prestasjoner. I tillegg ga han nylig ut sin ekstremt ærlige selvbiografi, Take It Like A Man. Med sin hjelp tar Andrei BUKHARIN et retrospektivt blikk på banen til den lyseste stjernen på 80-tallet.
Alle kjenner Georges kamp, men de færreste husker Culture Club-gruppen, og det var i sammensetningen han ble en stjerne i verdensklasse. Da jeg først hørte debutplaten deres, kunne jeg ikke si om det var en fyr eller en jente som sang. Og bildet på forsiden kunne ikke hjelpe. Det var imidlertid ikke min sovjetiske tilbakeholdenhet som gjaldt. Den engelske offentligheten, som så Boy George for første gang i et TV-program, stilte det samme spørsmålet. Først klarte Boy George å toppe listene over både de beste sangerne og de beste kvinnelige sangerne. Denne intrigen gjorde mye for suksessen hans. Selv om det selvfølgelig var en kombinasjon av åpenbart musikalsk talent, en vakker stemme og et image som var slående selv for nyromantikere.
Kisten åpnet seg ganske enkelt. Nå for tiden ville alle umiddelbart begynne å diskutere ikke hans kjønn, men hans seksuell legning. Men jeg, i likhet med vennene mine, som hver av dem hadde Culture Club-rekord hjemme, var ikke bekymret for spørsmålet om homofili. Det gjorde ikke noe for oss. Musikken var spennende. Dessuten, i de første årene av karrieren, erklærte ikke Boy George sine seksuelle preferanser. Det ville vært dårlig for virksomheten den gang. På spørsmål fra et kvinneblad om sine seksuelle erfaringer, svarte Boy George kort, men ettertrykkelig: «Sex? Jeg foretrekker en kopp te."
Men i sin sjokkerende åpenhjertige selvbiografi tok han mer enn opp for alle misforståelsene, og startet med minner fra barndomsårene, når et barn gradvis lærer om sin forskjell fra sine jevnaldrende.
George O'Dowd ble født 14. juni 1961 i en fattig irsk familie som flyttet til England. I tillegg til George var det fem barn til i familien, og inntil det øyeblikket han forlot huset, hadde han ikke engang sitt eget separate rom. Han hatet klærne moren kjøpte til ham, han ville ha lyse farger, rød fløyel, høye plattformer.
Familien hans levde veldig beskjedent, og lille George drømte om å kle seg som Marc Bolan eller David Bowie.
Det er generelt akseptert at punk og new wave, som Boy George tilhørte, brøt med den tidligere tradisjonen med rockemusikk. Men det var også kontinuitet i generasjoner. Dette gjelder først og fremst glamrock fra 70-tallet. Boy George beskriver David Bowie-konserten: «It was like an alien. Det var det mest spennende jeg noen gang har sett. Jeg kunne ordene til alle sangene utenat. På vei hjem sang jeg inn i en tom colaboks. Ingen konsert siden den gang har hatt en slik effekt.»
Han tilbrakte hele dagen med å stå blant en mengde fans utenfor vinduene i huset der Bowie bodde sammen med kona Angie. «Hun åpnet vinduet og sa til oss: «Fan faen». Jeg var virkelig glad."
Lite kunne George ha gjettet at i 1980 ville Bowie komme til favorittklubben til George og vennene hans, "Blitz", med vilje. å se på dem. nye romantikere? Han bruker deretter kostymeideene han så der i sitt legendarisk video Ashes Det er Ashes.
I en alder av 15 forlot George skolen, som, som du kanskje kan gjette, var en mørk periode i livet hans, og begynte en like trist arbeidsaktivitet. Han ble ikke lenge på et sted. Han kom alltid for sent på jobb, hvor han ankom i stripete kjeledresser, feilaktige sokker og plastsandaler. Fargen på håret hans endret seg konstant: oransje, gult, hvitt eller skimrende med alle regnbuens farger.
Det virkelige livet for ham begynte først med begynnelsen av mørket, da nattdiskoteker åpnet. «Du trengte ikke å være rik eller berømt. Hvis du hadde en titt, så var du en stjerne." Leiligheten til kjæresten hans (som naturlig nok var rent platonisk) ble et laboratorium der de mest dristige eksperimentene med garderobe ble utført. De brukte hele dager på å snurre seg foran speilet, style håret med gel, endre og kombinere forskjellige ting. Broren hennes studerte for å bli frisør, og de ble entusiastisk marsvinene hans. Mamma låste dørene og slapp ham ikke ut av huset i disse antrekkene, 15 år gamle George dro med tingene sine i en pose og skiftet klær utenfor huset.
Det var 1976 og eksplosjonen av punk rystet Storbritannia. unge mennesker fra vanskeligstilte familier fant endelig rockemusikere som de kunne identifisere seg med. Idolene deres er jevnaldrende, ikke overvektige millionærer som pakker stadioner til konsertene sine. Da var England langt unna dagens toleranse og moralfrihet. Ragne punkere dekket av pinner ble slått i gatene. Punkband nummer én, Sex Pistols, ble målrettet i et målrettet angrep. Selv om de kjempet som gladiatorer, ble de grundig slått og kuttet med barberhøvler. Det var ikke lov å komme på diskotek i punk-antrekk.
En av sikkerhetsvaktene, etter å ha arrestert George ved inngangen, forbarmet seg og rådet ham til å gå til Bangs-klubben, hvor folk som ham angivelig samles. George tok rådet og befant seg for første gang i en ekte homoklubb, hvor punkere også elsket å komme. Der så han den legendariske Sue Catwoman, Sex Pistols-maskoten og Billy Idol. Til slutt følte George seg blant sine egne. Her ble han venn med Philip Saloon, en eksentrisk homofil som ble hans punk-guru. Philip var kjent i alle London-klubber, og med hans hjelp kom George inn i den homofile verdenen. «Philip var en homofil spedalsk. Og jeg var glad for å bli med i kolonien hans.»
En av Georges første ekte elskere var Les, redaktøren av et ungdomsmagasin. Denne mannen forble Georges eneste kjæreste, som han opprettholdt vennlige forhold til frem til sin død av AIDS i 1993. Da de møttes, ga Les ham siste nummer magasinet hans, på forsiden av dette var Jon Moss, et fremtidig medlem av Culture Club, en mann som spilte en viktig rolle i Georges liv.
Som 17-åring dro George foreldrenes hus og slo seg ned i knebøy med en vennegjeng, blant dem var en merkelig fyr som senere ble en kjent dragqueen under navnet Marilyn. George begynte å skrive poesi og synge. For øynene til hver ung mann sto Sex Pistols-vokalist Johnny Rotten. «Hvis Rotten er en sanger, hvorfor kan jeg da ikke bli det», tenkte alle.
Den utslitte punken ble erstattet av nyromantikere med sin dekadente chic. Klubbene deres var Studio 21 og Blitz, åpnet av lederen av Visage-gruppen, Steve Strange. Hver kveld skapte George et nytt utseende, og gjorde noen av hans offentlige opptredener til en forestilling. Han elsket orientalsk sjarm: kimonoer, sminke i geisha-stil, hatter med strutsefjær, dekorert med frukt, blomster og fugler. Steve Strange leide ham til å jobbe i Blitz-garderoben. George forteller: «Da jeg ble berømt, ble Steve aldri lei av å minne verden på at jeg var ansatt i garderoben hans. Riktignok glemte han å fortelle meg hvor mye han betalte meg.»
I 1981 debuterte George på scenen som den andre vokalisten i bandet Bow Wow Wow, som ble beskyttet av Malcolm McLaren etter sammenbruddet av Sex Pistols. Georges bilde dukket opp i New Musical Express og vakte umiddelbart oppmerksomhet. Negro-bassisten Micky Greg fant ham i en klubb og tilbød seg å opprette sin egen gruppe. De fikk selskap av Jon Moss, som jobbet som trommeslager i så kjente punkband som Adam And The Ants og The Damned. Gitaristen var Roy Hay. Jon Moss kom på bandets navn. Han sa: «Se på oss: en irsk transvestitt, en jøde, en svart mann og en angelsakser. Vi er kulturklubb.» George tok pseudonymet Boy George, under hvilket han ble kjent over hele verden.
Culture Club var et seriøst foretak. Gutta ønsket å oppnå ekte suksess. Gruppens politikk ble regissert av den målrettede John. Sønnen til en millionær, som hadde god yrkeserfaring, han visste tydelig hva han ville. Culture Club øvde ikke bare hardt, men jobbet også med kostymene deres, og prøvde å gjenspeile blandingen av kulturer. De var inspirert av eldgamle astrologiske og katolske symboler. Davidsstjernen som ble båret av Boy George kom fra en jamaicansk utkantsreligion, rastafarianisme. Coveret til deres første singel, White Boy, inneholdt George som en geisha med rastafariske dreadlocks (tykke pigtails som imiterer en løvemanke).
Singelen solgte 8 tusen eksemplarer. "Jeg var så glad for at noen kjøpte den at jeg ønsket å skrive og takke dem alle personlig." Boy Georges drøm har gått i oppfyllelse - bildet hans dukket opp på forsiden av NME.
Deres første album, Kissing To Be Clever, var typisk nyromantikk: lidenskapelige og til og med heroiske sanger om seksualitet og fordommer. Det er fortsatt det beste, men ikke det mest populære, albumet til gruppen. Culture Club har aldri spilt slik igjen.
Ingen visste da at energien og desperasjonen til musikken deres ble drevet ikke bare av den unge entusiasmen til musikerne, ivrige etter berømmelse, men også av Boy Georges følelse for Jon Moss. Og selv om han ikke var homofil, kunne han motstå kjærligheten til Boy George, som overstrålede selv mest vakre kvinner, han kunne ikke. Hele historien om fremveksten og fallet til Culture Club er historien om deres kjærlighet.
Boy George ble invitert til TV-programmet Top Of Pops, som ble sett av 8 millioner seere. Etter det sangen Do You Really Want To Hurt Me. basert på en reggae-rytme, steg til nummer én på listene. Totalt ble hun nummer én i 23 land. Brussel, Amsterdam, Berlin, Paris - en svimlende reise begynte for en fyr som aldri hadde vært utenfor England og aldri hatt en bankkonto. Uansett hvor han dukket opp, ville alle ha autograf. Familiemedlemmene hans har mistet identiteten sin ved å være i slekt med Boy George. Hans eldre bror, bokseren Gerald, ble til og med annonsert i ringen som Boy Georges bror.
Den uunngåelige prosessen med at gamle venner forsvant begynte, som ikke hadde noe å gjøre ved siden av verdenskjendisen. Hundrevis av jenter kledd som Boy George beleiret huset hans, og hver utgang ble til en eventyrhistorie for ham. Han måtte ut av huset gjennom bakvinduet, noe som ikke var lett å gjøre i hans fancy antrekk.
Påtrengningen til fansen var en ny opplevelse for George. Berømmelse gjør livet ekstremt vanskelig. Dette er forskjellen mellom posisjonen til en popstjerne og en kultstjerne. En artist som kalles en kultkunstner har en mye sunnere popularitet. Han har en klan av ivrige fans som setter pris på og forstår ham kreative prestasjoner. Samtidig har han mulighet til å oppføre seg normalt menneskelig liv. Det er en helt annen ting når tusenvis av dumme tenåringer som kopierer hver eneste bevegelse hele tiden jager deg. Riktignok er det også forskjell i finansinntekter.
«Jeg levde under et forstørrelsesglass. Bildet mitt ga meg en fast tillit til at jeg aldri ville være i stand til å reise noe ukjent." Som enhver narsissist ønsket han berømmelse og universell tilbedelse. Han likte skrikende fans, men ikke i sitt eget hus. George innså snart at fans er forferdelige mennesker som, i likhet med rusmisbrukere, aldri kan få nok. Jo mer du gir dem, jo mer vil de ha og jo mindre gir de deg. Dette er grunnen til at popstjerner i hemmelighet hater fansen sine. Men de blir tvunget til å late som sympati for dem, siden de lever på pengene sine.
Gruppens andre album, Color By Numbers, var basert på soul og fikk derfor enorm popularitet i Amerika. Sangen Karma Chameleon ble til visittkort Kulturklubb. Uansett hvor mye britene forakter Amerika, utsteder det bare et sertifikat for verdensberømmelse. Hver engelsk fyr som plukker opp en gitar drømmer om Babylon moderne verden- New York.
Under den amerikanske turneen begynte en skikkelig kampmani. Tre låter på topp ti på samme tid – den første engelske gruppen siden Beatles som oppnådde dette. Det andre albumet solgte 6 millioner eksemplarer i USA, og ble platina seks ganger. Under verdensturneen ventet den varmeste mottakelsen for gruppen i Australia. Madame Tussauds-museet ble installert voksfigur Georges kamp.
I prinsippet er alt dette og det som fulgte etter essensen klassisk historie show business, gjentatt mange ganger med forskjellige varianter, og starter med pioneren Elvis Presley. Boy George var 23 år gammel og like kjent som David Bowie. På et blunk en gutt og en stor familie fattig familie, som ble kvalt i grepet av en elendig tilværelse, ble millionær. Virkeligheten har overgått våre villeste drømmer.
Tiden gikk med å reise og jobbe. George var ikke engang interessert i bankkontoen sin. Alle dører var åpne for ham. Han trengte ikke penger. Det var som Kreml-kommunismen: Hvis han trengte å kjøpe noe under en turné, tok han penger fra turbudsjettet. Og, som vanlig i slike tilfeller, betalte gruppen lederen mer enn han betalte dem.
Så begynte gruppen å få vanskeligheter. Musikerne var nervøse under byrden av berømmelse, de følte at de ikke lenger tilhørte seg selv. Deres forbindelse med hverandre ble tapt. Rikdom ga dem muligheter som var mer interessant arbeid. Låtskriving ble en smertefull prosess. Som et resultat ble deres tredje album, Waking Up With The House Of Fire, beholdt karakteristisk stil Culture Club viste seg å være betydelig svakere enn de forrige, noe til og med musikerne selv var klar over.
Alt ble forverret av det faktum at Boy George i 1985 i New York først prøvde et nytt stoff - ecstasy, som gjorde et enormt inntrykk på ham. Narkotika-odysseen begynte: marihuana, kokain, syre... Han stormet mellom Paris, New York, Los Angeles. Møter med kjendiser, cocktailer, fester, moteshow. stjernelivet snurret ham rundt. De dyreste hotellene, leide limousiner, narkotika, førsteklasses reiser. Han ante ikke hvor mye han brukte på alt dette. Han ble ledsaget overalt av sin gamle venn Marilyn, som Boy George senere var tilbøyelig til å betrakte som hans onde geni.
Marilyn var virkelig en uutholdelig frukt. Han tilhørte kategorien ambisiøse tapere. Ute av stand til å følge opp suksessen til sin første singel i England, hvor Culture Club-fans kjøpte den fordi de visste at idolet deres dukket opp overalt sammen med Marilyn, hvisket han til Boy George: "Culture Club is you."
Boy George feiret sin 24-årsdag i New York i fravær av bandkameratene. På balkongen til Palladium Club spilte et miniorkester Vivaldi. Blant de 325 gjestene var Nona Hendricks, Madonna, Andy Warhol og representanter for det europeiske aristokratiet. Marilyn presenterte en ny sang, som ble produsert av bursdagsgutten. Han var også backup-sanger. Så danset Marilyn med Madonna, som han håpet å bruke for å støtte karrieren, men klarte å krangle med henne og kalte henne en tispe. For Boy George endte ferien med et anfall av hans kroniske astma forårsaket av for mye kokain.
Som George selv sa, "...kokain er Guds måte å få deg til å tro at du tjener for mye penger." Narkotika er den korteste måten å møte en superstjerne på. Man kan forestille seg hvor mange jegere det var for å forsyne Boy George med narkotika. Til slutt gikk han over til heroin. Vitsene er over. Med store vanskeligheter spilte Culture Club inn sitt fjerde album, Luxury To Heartache, i Holland.
George dro til London en gang i uken for å kjøpe heroin, til tross for alle triksene til kollegene for å holde ham på plass. Forholdet hans til John, som i økende grad beveget seg bort fra ham og startet affærer med jenter, nærmet seg tydeligvis slutten. Bon George gråt, skrev ti-siders brev til ham, kastet dem i søpla og forbannet ham siste ord og mistet i økende grad kontrollen over seg selv. Det oppsto virkelige slagsmål mellom dem. På settet til Move Away-videoen veltet Boy George en vase med blomster på hodet til John, som var fullt påkledd og sminket for jobben, og deretter gjemte han seg på toalettet. En rasende John prøvde å bryte ned døren og kutte ham med et glass.
På grunn av konstante flyvninger ble George tvunget til å gjennomgå tollinspeksjon mens han bar narkotika. Tollere ble til et endeløst mareritt for ham. Han ble invitert til Stockholm for å møte kong Carl Gustaf og dronning Silvia. Etter å ha brutt løftet til seg selv, dukket han opp foran kongeparet fullstendig steinet.
Det var noe fantastisk infantilisme i alle disse narkotikahistoriene. Boy George, som et barn, ønsket å spise alt godteri i verden på en gang. Gress, syre, ecstasy, kokain, heroin – alt ble brukt på rekke og rad og i store mengder. Selvfølgelig oppveide heroin, på grunn av sin "naturlige tyngdekraft", alt annet. Ecstasy og kokain ødela psyken, men heroin forårsaket en virkelig alvorlig avhengighet.
Det fjerde albumet solgte 1 million eksemplarer. Men i forretningsmessige termer, da 500 tusen pund ble brukt på innspillingen, var det vanskelig å kalle det en suksess. Og det virkelige problemet var ikke statistikken, men det faktum at sjelen og hjertet hadde forlatt Culture Clubs musikk. Platen ble et utmerket epitafium for gruppen.
Boy George sa til magasinet Smash Hits: "Jeg bryr meg ikke om virksomheten deres, jeg elsker musikk, jeg er lei av å være en popstjerne." Han var en offentlig favoritt i lang tid, men skyene samlet seg over hodet hans. Og til slutt slo tordenen til. Hans personlige fotograf kom med en oppsiktsvekkende uttalelse til pressen om at Boy George solgte ham et gram kokain. Det gikk rykter om at han fikk en ryddig sum for dette. Videre ble en historie om deres forhold til John lekket til pressen. Den gule solen publiserte en artikkel med overskriften "Junkie George Has 8 Weeks to Live". Skandalen vokste som en snøball. Det gikk til og med rykter om at Boy George var smittet med AIDS. Pressen gikk rett og slett amok. Daily Mirror stilte spørsmålet direkte på sine sider: "Har politiet til hensikt å gjøre noe?"
Og politiet lyttet til stemmen til den indignerte offentligheten, og gjennomførte raid og ransaking i hjemmene til vennene hans og ham selv. Brev, telefonbøker og telefonsvarere ble beslaglagt. Hele denne historien begynte å ligne den berømte forfølgelsen av Oscar Wilde, som det engelske samfunnet betalte i sin helhet for sin tilbedelse.
Det er hundretusenvis av mennesker rundt om i verden som bruker narkotika, titusenvis av dem er ekte narkomaner. Skjebnene deres var imidlertid av mye mindre interesse for media enn Boy George alene. På sidene deres ble han bokstavelig talt en fabelaktig narkoman-gigant, hvis du tar på deg de dosene som ble tilskrevet ham. Som George selv sa, "...de brydde seg ikke om hva som skjedde med meg. Alle. det de trenger er å øke sirkulasjonen.» Situasjonen for stakkars George var virkelig forferdelig. Han befant seg i posisjonen som en narkoman under et forstørrelsesglass. Det er ikke lett å kjøpe og ta narkotika når hele landet følger med på hver bevegelse.
Lederen for selskapet hans, Virgin, Richard Branson, kom George til hjelp. Han gjemte det i huset sitt og fant en lege som umiddelbart startet behandlingen.
Politiet lette etter George, og han selv, som led av alvorlige abstinenssymptomer, så hendelsene utspille seg på TV. Han følte seg selv. som en jaktet rev. En av avisoverskriftene lød: "Finn ham!" Hvordan var det å observere dette sjofele hysteriet for en person som allerede opplevde forferdelig paranoia under abstinenssymptomer!
Branson tok ansvar for forhandlinger med politiet, og holdt dem informert. at George er under hans omsorg og gjennomgår et akselerert behandlingsforløp. Men politiet søkte muligheten til å avhøre ham. Til slutt ble George ført til sin celle. Han ble avhørt to ganger i to og en halv time. Sist gang var om natten.
I prinsippet var arrestasjonen og avhøret av Boy George ikke en ren sak fra et juridisk synspunkt. Det ble ikke funnet narkotika på ham eller i huset hans. Det viser seg at politiet kan gå til hvilken som helst rusklinikk og arrestere alle der.
Georges uhell stoppet ikke der. Hans amerikanske venn, den talentfulle musikeren Michael Rudetsky, som han hadde sendt fra New York for å spille inn et soloalbum, ble funnet død i Boy Georges hus den første natten. Han døde av morfinforgiftning i fravær av eieren, som overnattet utenfor huset. Kort tid senere ble en annen venn av George, Mark Vautier, et offer for narkotika. Dette fungerte som en milepæl. Boy George ble kaotisk behandlet av forskjellige leger og "ga til slutt opp" med heroin, selv om helsen hans ikke kunne bli bedre på flere år. Han innrømmet selv: "Alle tankene mine var om heroin."
Men problemene forlot ham ikke. George ble arrestert på gaten sammen med en vennegjeng, og det ble funnet 2 gram hasj på ham. Resultatet ble en betinget dom på to år.
"Det virket som om jeg var dømt til å tilbringe resten av livet i rettssaler." Men ikke desto mindre var soloalbumet hans Sold en suksess. Den var uforlignelig svakere enn arbeidet med Culture Club, men tidene har endret seg – og hvis Wildes karriere var over for alltid, nådde Boy George sin singel Everything I Own igjen førsteplassen på de britiske hitlistene.
Europeisk soloturné, som Boy George dro på mens han fortsatt led av psykosomatisk smerte, var mindre vellykket. Under en forestilling i Hamburg begynte han å få kramper igjen. heldigvis på siste sang. I Zürich snublet han og falt av scenen, og hadde det ikke vært for vakten som fanget ham, ville han definitivt ha brukket nakken.
Hans neste album, Tense Nervous Headache, viste seg å være enda mindre uttrykksfullt enn det forrige. Og George sluttet å lage plater. Han oppløste bandet sitt og startet sitt eget danselabel, More Protein. spesialiserer seg på acid house. George "ble syk" med det tilbake i årene med New York-galskap. Dessuten begynte en skikkelig syreboom i England.
Når han kom over sin selvopptatthet og ble involvert i etiketten og de andre artistene han produserte og hjalp til med å skrive, begynte helsen å bli bedre. Dette er et trekk ved psykosomatiske sykdommer. Lengter etter anonymiteten som housemusikken lærte ham. George opprettet en ny gruppe, Jesus Loves You. I den opptrådte han under pseudonymet Angela Dust. Så langt har det gått å nekte å være en superstjerne.
Etter å ha spilt inn en singel dro de til Australia. hvor sist Boy George turnerte var en nasjonal begivenhet. Denne gangen ble de møtt på flyplassen av en enkelt fan og et TV-team. Men George er gammel nok til å bli opprørt. Han ringte moren sin i London og lo av hvor kort offentlighetens hukommelse er. I Sydney møtte George sin New York-venn, Hare Krishna Nayana, som inviterte ham til India til jul.
For denne anledningen, for å opprettholde stilen. George barberte hodet og kledde seg i indiske klær, noe som overrasket indianerne som møtte ham. Med Nayana og kjæresten Michael Dunn, som var ved hans side selv i de vanskeligste tidene, besøkte George Delhi. Bombay. Goa og til og med Kathmandu. Møtte høytstående tjenestemenn fra Society for Krishna Consciousness. Slik begynte Boy Georges berømte flørt med Hare Krishnaism. Ikke hadde mye tro på Gud, bestemte George at Krishna var den stiligste av gudene.
Denne skjøre alliansen var gunstig for begge sider. Boy George har muligheten til igjen å tiltrekke seg oppmerksomhet med sitt nye eksotiske image. Samtidig belastet han seg ikke for mye med å overholde alle religiøse forskrifter. Han valgte dem. som han likte, for eksempel vegetarisme. Hare Krishnaene tolererte på sin side motvillig hans homoseksualitet, og innså hvor viktig en person som Boy George, populær blant unge mennesker, var for deres religiøse propaganda.
Boy George besøkte landet vårt to ganger. Første gang som en del av en nasjonal konsert i regi av Stas Namin. den andre - innenfor rammen av Uken for samfunnet for Krishna-bevissthet. Deretter ga han et eksklusivt intervju til Arguments and Facts i bytte mot informasjonsstøtte for Hare Krishna Week.
Nå har tydeligvis hans lidenskap for Hare Krishnas gått over, noe som likevel vitner om hans nøkternhet. Han skriver: «Jeg har ikke funnet Gud og følger ingen lære. Jeg bare tror. at det er noe utenfor vår forståelse som veileder oss steg for steg. Det kan være Krishna, Allah, Jehova, energisk kraft. Kan være. dette er den ortodokse kristendommens Gud.»
Hans nye album Cheapness And Beauty er neppe enestående. Forfatteren til den beste sangen hans tilhører Iggy Pop og hans barndomsidol David Bowie. Men dette endrer ikke noe i offentlighetens holdning til mannen som var 80-tallets mest ekstravagante stjerne.
Som 34-åring har George Boy lært seg å være fri. Fri til å leve livet slik han vil og gjøre feilene som er en integrert del av det.
Andrey BUKHARIN,
"OM", januar-februar 1996
, Storbritannia
Biografi
Født 14. juni 1961 i stor familie. Siden barndommen elsket Boy George å skille seg ut og kledd seg lyst. Han sluttet på skolen som 15-åring, hvoretter han levde i flere år i omsorgen for foreldrene. I en alder av 17 forlot han endelig hjemmet og jobbet deltid i supermarkeder og butikker. Det var da hans første homoseksuelle opplevelse skjedde. Sammen med vennen sin, sangeren Marilyn, ble George en gjenganger på homoklubber i London, hvor han ble lagt merke til av musikkprodusenten Malcolm McLaren og invitert til å bli med i bandet Bow Wow Wow. Karrieren hans i denne gruppen fungerte ikke, og snart forlot Boy George den og grunnla sitt eget prosjekt Praise of Lemmings. Bandet inkluderte også bassist Micky Craig, og fikk deretter selskap av trommeslager Jon Moss (ex-The Damned, Adam and the Ants, London) og gitarist Roy Hay. Gruppen skiftet navn flere ganger, først til Sex Gang Children, det endelige navnet var Culture Club.
George og Culture Club spilte hovedrollen som seg selv i en episode av den populære amerikanske TV-serien The A-Team fra 1980-tallet. A-laget).
Diskografi
Album
- 1987 - Solgt(Storbritannia #29, US #145, Sveits #15, Norge #15, Sverige #18, Italia #22]
- 1989 - Høy hatt(Amerikansk samling, U.S. #126)
- 1990 - Martyrmantraene(i England - som Jesus elsker deg, Storbritannia #60)
- 1992 - Spin Dazzle(Culture Club & Boy George-samling)
- 1993 - I verste fall...Det beste fra Boy George og Culture Club(UK #24, US #169)
- 1995 - Billighet og skjønnhet(UK #44)
- 1999 - Alt jeg eier(samling)
- 2002 - Tabu Original London Cast(musikalsk lydspor)
- 2002 - Klassiske mestere(samling)
- 2002 - U kan aldri B2 Straight(UK #147)
- 2002 - Culture Club Box Set(samling av demoer, remikser og uutgitt materiale)
- 2004 - Tabu(Broadway musikalsk lydspor)
- 2004 - nam nam(under pseudonymet Tvillingen)
- 2004 - Den årlige 1, 2, 3, 4
- 2004 - Dansenasjon 1, 2, 4, 5
- 2004 - nam nam
- 2010 - Vanlig alien
EP-er
- 1994 - The Devil in Sister George EP (1993-1994)
- 2004 - Lagd for å måle(Tvillingen, promo)
- 2005 - Rett EP
- 2007 - Boy George & Kinky Roland EP
Singler
- 1987 - Alt jeg eier(UK #1, U.S. Dance #45, Canada #1, Germany #8, Switzerland #8, Italy #1, Ireland #1, Norway #1, South Africa #1, Holland #3, Sweden #8)
- 1987 - Hold meg i tankene(Storbritannia #29, Italia #3)
- 1987 - Solgt(Storbritannia #24, Italia #4, Irland #8)
- 1987 - Å bli gjenfødt(Storbritannia #13, Italia #13, Irland #8)
- 1987 - Leve livet mitt(UK #62, U.S. #40, Canada #9)
- 1988 - Ingen klausul 28(UK #57)
- 1988 - Ikke gråt(UK #60)
- 1989 - Ikke ta tankene mine på en tur(UK #68)
- 1989 - Du fant en annen fyr(USA R&B #34)
- 1989 - Etter kjærligheten(UK #68)
- 1990 - Generasjoner av kjærlighet*(UK #80)
- 1990 - En mot en(UK #83)
- 1991 - Bøy deg ned herr(Storbritannia #27, Frankrike #29, Østerrike #2)
- 1991 - Generations Of Love (remiks)*(UK #35)
- 1992 - The Crying Game(UK #22, U.S. #15, Canada #1]
- 1992 - Søt giftig kjærlighet(UK #65, Østerrike #14)
- 1993 - Mer enn sannsynlig(PM Dawn feat. Boy George) (UK #40)
- 1995 - Morostund(UK #45)
- 1995 - Il Adore(Storbritannia #50, Frankrike #69)
- 1995 - Samme ting omvendt
- 1999 - Uskylden er tapt(med Groove Armada) (12" promo)
- 2002 - Svelg meg(som The Real Feminem) (12")
- 2002 - Ute av mote(med Hi-Gate)
- 2002 - Løpe(med Sash!) (Tyskland #48, Kroatia #1, Sveits #98)
- 2002 - Autoerotisk(med Dark Globe) (UK #165)
- 2002 - Drømmerens psykologi(med Eddie Locke) (UK Dance #5)
- 2003 - Her kommer jentene(som The Twin) (begrenset opplag)
- 2003 - Elektro Hetero(Tvillingen)
- 2003 - Desinfisert(Tvillingen)
- 2004 - Menneskeløp(Tvillingen)
- 2005 - Elsk broren din(Jesus Loves You feat. Boy George) (12" promo)
- 2006 - Du er min søster(med Antony and the Johnsons) (Storbritannia #39)
- 2006 - Du er ikke den ene(med Loverush UK) (promo)
- 2007 - Tidsmaskin(med Amanda Ghost)
- 2007 - Du er ikke den ene(fra Loverush UK)
- 2007 - Atomer(med Dark Globe)
- 2008 - Generasjoner av kjærlighet(med Phunk Investigation)
- 2008 - Ja vi kan(Slovenia #1]
- 2009 - American Heart(med lykke)
Skriv en anmeldelse om artikkelen "Boy George"
Notater
Litteratur
Lua-feil i Module:External_links på linje 245: forsøk på å indeksere feltet "wikibase" (en null-verdi).
Utdrag som karakteriserer Boy George
Occitania blomstret som en vakker lys blomst, og absorberte den vitale kraften til den lyse Maria. Det så ut til at ingen kraft kunne motstå denne kraftige strømmen av Kunnskap og lys, universell Kjærlighet. Folk tilba fortsatt sin Magdalene her, og forgudet henne. Det var som om hun fortsatt bodde i hver av dem... Hun bodde i hver rullestein, i hver blomst, i hvert korn i dette fantastiske, rene landet...En dag, mens han gikk gjennom kjente huler, kom Svetodar over en ny som sjokkerte ham til bunnen av hans sjel... Der, i et rolig, stille hjørne, sto hans fantastiske mor - hans elskede Maria Magdalena! syntes at naturen ikke kunne glemme dette vidunderlige, sterk kvinne og til tross for alt skapte hun sitt bilde med sin allmektige, sjenerøse hånd.
Marys hule. I selve hjørnet av hulen står, skapt av naturen, en høy statue av en vakker kvinne,
veldig innhyllet langt hår. Lokale katharer sa at statuen dukket opp der umiddelbart etter
Magdalenes død og etter hvert fall av en ny vanndråpe ble den mer og mer lik henne...
Denne hulen kalles fortsatt "Mary's Cave". Og alle kan se Magdalene stå der.
Snudde seg, litt lenger unna så Svetodar et annet mirakel - i et annet hjørne av hulen var det en statue av søsteren hans! Hun lignet tydelig på en krøllhåret jente som sto over noe som lå... (Vesta som sto over morens kropp?..) Svetodars hår begynte å røre på seg!.. Det virket som han begynte å bli gal. Han snudde seg raskt og hoppet ut av hulen.
Statue av Vesta - Svetodars søster. Oksitania ville ikke glemme dem...
Og hun skapte sitt eget monument - dråpe for dråpe, og skulpturerte ansikter som ligger henne varmt om hjertet.
De står der i århundrer, og vannet fortsetter sitt magiske arbeid med å lage
de kommer nærmere og mer og mer lik de ekte...
Senere, etter å ha kommet seg litt etter sjokket, spurte Svetodar Marsila om hun visste om det han så. Og da han hørte et positivt svar, "brøt" sjelen hans bokstavelig talt med tårer av lykke - moren hans, Golden Maria, levde faktisk fortsatt i dette landet! Landet Occitania selv gjenskapte dette vakker dame- "gjenopplivet" hennes Magdalene i stein... Det var en ekte skaperverk av kjærlighet... Bare naturen var en kjærlig arkitekt.
Tårer gnistret i øynene mine... Og jeg skammet meg ikke over det i det hele tatt. Jeg ville gitt mye for å møte en av dem i live!.. Spesielt Magdalene. Hvilken vidunderlig, eldgammel magi brant i sjelen til denne fantastiske kvinnen da hun skapte sitt magiske rike?! Et rike der Kunnskap og Forståelse styrte, og hvor ryggraden var Kjærlighet. Bare ikke kjærligheten som den "hellige" kirken ropte om, etter å ha slitt ut dette vidunderlige ordet til det punktet at man ikke ønsket å høre det lenger, men den vakre og rene, ekte og modige, den eneste og fantastiske KJÆRLIGHETEN, med navnet på hvilke makter ble født... og med hvis navn eldgamle krigere stormet inn i kamp... med hvis navn et nytt liv ble født... med hvis navn vår verden endret seg og ble bedre... Dette er kjærligheten som Golden Maria bar. Og det er denne Maria jeg gjerne vil bøye meg for... For alt hun bar, for hennes rene lyse LIV, for hennes mot og mot, og for kjærlighet.
Men, dessverre, det var umulig å gjøre dette... Hun levde for århundrer siden. Og jeg kunne ikke være den som kjente henne. En utrolig dyp, lys tristhet overveldet meg plutselig, og bitre tårer rant i en bekk...
– Vel, hva gjør du, min venn!.. Andre sorger venter på deg! – utbrøt North overrasket. - Vær så snill, roe deg ned...
Han berørte hånden min forsiktig og gradvis forsvant tristheten. Alt som var igjen var bitterhet, som om jeg hadde mistet noe lyst og kjært...
– Du kan ikke slappe av... Krig venter på deg, Isidora.
– Si meg, Sever, ble katharenes lære kalt kjærlighetslæren på grunn av Magdalena?
"Du har ikke helt rett her, Isidora." De som ikke ble innviet kalte ham kjærlighetens lære. For de som forsto hadde det en helt annen betydning. Lytt til lyden av ordene, Isidora: kjærlighet på fransk høres ut som amour - ikke sant? Del nå dette ordet, skille bokstaven "a" fra det... Du får a'mor (a"mort) - uten død... Dette er den sanne betydningen av Magdalenas lære - læren om de udødelige. Som Jeg fortalte deg før - alt Det er enkelt, Isidora, hvis du bare ser og lytter riktig... Vel, for de som ikke hører - la det forbli kjærlighetens lære... det er også vakkert. Og det er fortsatt litt av sannheten i det.
Jeg sto helt målløs. Læren om de udødelige!.. Daaria... Så dette er hva læren til Radomir og Magdalene var!.. Norden overrasket meg mange ganger, men aldri før har jeg følt meg så sjokkert!.. Katarenes lære tiltrakk meg meg med sin mektige, magiske kraft, og jeg kunne ikke tilgi meg selv for ikke å snakke om dette med Sever tidligere.
– Si meg, Sever, er det noe igjen av Cathar-opptegnelsene? Burde noe vært bevart? Selv om ikke de Perfekte selv, så i det minste bare disiplene? Jeg mener noe om deres faktiske liv og undervisning?
– Dessverre, nei, Isidora. Inkvisisjonen ødela alt, overalt. Vasallene hennes, etter ordre fra paven, ble til og med sendt til andre land for å ødelegge hvert manuskript, hver gjenværende bit av bjørkebark som de kunne finne... Vi lette etter i det minste noe, men vi kunne ikke redde noe.
– Vel, hva med menneskene selv? Kan det være noe igjen hos folk som ville bevare det gjennom århundrene?
Biografi
Født 14. juni 1961 i en stor familie. Siden barndommen elsket Boy George å skille seg ut og kledd seg lyst. Han sluttet på skolen som 15-åring, hvoretter han levde i flere år i omsorgen for foreldrene. I en alder av 17 forlot han endelig hjemmet og jobbet deltid i supermarkeder og butikker. Det var da hans første homoseksuelle opplevelse skjedde. Sammen med vennen sin, sangeren Marilyn, ble George en gjenganger på homoklubber i London, hvor han ble lagt merke til av musikkprodusenten Malcolm McLaren og invitert til å bli med i bandet Bow Wow Wow. Karrieren hans i denne gruppen fungerte ikke, og snart forlot Boy George den og grunnla sitt eget prosjekt Praise of Lemmings. Bandet inkluderte også bassist Micky Craig, og fikk deretter selskap av trommeslager Jon Moss (ex-The Damned, Adam and the Ants, London) og gitarist Roy Hay. Gruppen skiftet navn flere ganger, først til Sex Gang Children, det endelige navnet var Culture Club.
George og Culture Club spilte hovedrollen som seg selv i en episode av den populære amerikanske TV-serien The A-Team fra 1980-tallet. A-laget).
Diskografi
Album
- 1987 - Solgt(Storbritannia #29, US #145, Sveits #15, Norge #15, Sverige #18, Italia #22]
- 1989 - Høy hatt(Amerikansk samling, U.S. #126)
- 1990 - Martyrmantraene(i England - som Jesus elsker deg, Storbritannia #60)
- 1992 - Spin Dazzle(Culture Club & Boy George-samling)
- 1993 - I verste fall...Det beste fra Boy George og Culture Club(UK #24, US #169)
- 1995 - Billighet og skjønnhet(UK #44)
- 1999 - Alt jeg eier(samling)
- 2002 - Tabu Original London Cast(musikalsk lydspor)
- 2002 - Klassiske mestere(samling)
- 2002 - U kan aldri B2 Straight(UK #147)
- 2002 - Culture Club Box Set(samling av demoer, remikser og uutgitt materiale)
- 2004 - Tabu(Broadway musikalsk lydspor)
- 2004 - nam nam(under pseudonymet Tvillingen)
- 2004 - Den årlige 1, 2, 3, 4
- 2004 - Dansenasjon 1, 2, 4, 5
- 2004 - nam nam
- 2010 - Vanlig alien
EP-er
- 1994 - The Devil in Sister George EP (1993-1994)
- 2004 - Lagd for å måle(Tvillingen, promo)
- 2005 - Rett EP
- 2007 - Boy George & Kinky Roland EP
Singler
- 1987 - Alt jeg eier(UK #1, U.S. Dance #45, Canada #1, Germany #8, Switzerland #8, Italy #1, Ireland #1, Norway #1, South Africa #1, Holland #3, Sweden #8)
- 1987 - Hold meg i tankene(Storbritannia #29, Italia #3)
- 1987 - Solgt(Storbritannia #24, Italia #4, Irland #8)
- 1987 - Å bli gjenfødt(Storbritannia #13, Italia #13, Irland #8)
- 1987 - Leve livet mitt(UK #62, U.S. #40, Canada #9)
- 1988 - Ingen klausul 28(UK #57)
- 1988 - Ikke gråt(UK #60)
- 1989 - Ikke ta tankene mine på en tur(UK #68)
- 1989 - Du fant en annen fyr(USA R&B #34)
- 1989 - Etter kjærligheten(UK #68)
- 1990 - Generasjoner av kjærlighet*(UK #80)
- 1990 - En mot en(UK #83)
- 1991 - Bøy deg ned herr(Storbritannia #27, Frankrike #29, Østerrike #2)
- 1991 - Generations Of Love (remiks)*(UK #35)
- 1992 - The Crying Game(UK #22, U.S. #15, Canada #1]
- 1992 - Søt giftig kjærlighet(UK #65, Østerrike #14)
- 1993 - Mer enn sannsynlig(PM Dawn feat. Boy George) (UK #40)
- 1995 - Morostund(UK #45)
- 1995 - Il Adore(Storbritannia #50, Frankrike #69)
- 1995 - Samme ting omvendt
- 1999 - Uskylden er tapt(med Groove Armada) (12" promo)
- 2002 - Svelg meg(som The Real Feminem) (12")
- 2002 - Ute av mote(med Hi-Gate)
- 2002 - Løpe(med Sash!) (Tyskland #48, Kroatia #1, Sveits #98)
- 2002 - Autoerotisk(med Dark Globe) (UK #165)
- 2002 - Drømmerens psykologi(med Eddie Locke) (UK Dance #5)
- 2003 - Her kommer jentene(som The Twin) (begrenset opplag)
- 2003 - Elektro Hetero(Tvillingen)
- 2003 - Desinfisert(Tvillingen)
- 2004 - Menneskeløp(Tvillingen)
- 2005 - Elsk broren din(Jesus Loves You feat. Boy George) (12" promo)
- 2006 - Du er min søster(med Antony and the Johnsons) (Storbritannia #39)
- 2006 - Du er ikke den ene(med Loverush UK) (promo)
- 2007 - Tidsmaskin(med Amanda Ghost)
- 2007 - Du er ikke den ene(fra Loverush UK)
- 2007 - Atomer(med Dark Globe)
- 2008 - Generasjoner av kjærlighet(med Phunk Investigation)
- 2008 - Ja vi kan(Slovenia #1]
- 2009 - American Heart(med lykke)
Skriv en anmeldelse om artikkelen "Boy George"
Notater
Litteratur
Utdrag som karakteriserer Boy George
– Har du møtt grev Nikolai, Marie? – sa prins Andrei plutselig, og ønsket tilsynelatende å glede dem. "Han skrev her at han virkelig likte deg," fortsatte han enkelt, rolig, tilsynelatende ute av stand til å forstå all den komplekse betydningen hans ord hadde for levende mennesker. "Hvis du ble forelsket i ham også, ville det være veldig bra... for deg å gifte deg," la han til noe raskere, som om han ble henrykt over ordene han hadde lett etter lenge og til slutt fant . Prinsesse Marya hørte ordene hans, men de hadde ingen annen mening for henne, bortsett fra at de beviste hvor fryktelig langt han nå var fra alt levende.- Hva skal jeg si om meg! – sa hun rolig og så på Natasha. Natasha kjente blikket hennes på henne, så ikke på henne. Igjen var alle stille.
"Andre, vil du..." sa prinsesse Marya plutselig med en skjelvende stemme, "vil du se Nikolushka?" Han tenkte på deg hele tiden.
Prins Andrei smilte svakt for første gang, men prinsesse Marya, som kjente ansiktet hans så godt, innså med gru at det ikke var et smil av glede, ikke ømhet for sønnen hennes, men en stille, mild hån mot det prinsesse Marya brukte, etter hennes mening., den siste utveien for å få ham til fornuft.
– Ja, jeg er veldig glad for Nikolushka. Er han frisk?
Da de brakte Nikolushka til prins Andrei, som så på faren sin i frykt, men ikke gråt, fordi ingen gråt, kysset prins Andrei ham og visste tydeligvis ikke hva han skulle si til ham.
Da Nikolushka ble tatt bort, gikk prinsesse Marya opp til broren sin igjen, kysset ham og begynte å gråte, ikke lenger i stand til å motstå.
Han så intenst på henne.
-Snakker du om Nikolushka? - han sa.
Prinsesse Marya, gråtende, bøyde hodet bekreftende.
«Marie, du vet Evan...» men han ble plutselig stille.
- Hva sier du?
- Ingenting. Det er ingen grunn til å gråte her," sa han og så på henne med det samme kalde blikket.
Da prinsesse Marya begynte å gråte, skjønte han at hun gråt at Nikolushka ville bli stående uten en far. Med stor innsats prøvde han å vende tilbake til livet og ble transportert til deres synspunkt.
«Ja, de må finne det patetisk! - han tenkte. "Hvor enkelt det er!"
"Himmelens fugler verken sår eller høster, men faren din mater dem," sa han til seg selv og ville si det samme til prinsessen. «Men nei, de vil forstå det på sin egen måte, de vil ikke forstå! Det de ikke kan forstå er at alle disse følelsene som de verdsetter alle er våre, alle disse tankene som virker så viktige for oss er at de ikke er nødvendige. Vi kan ikke forstå hverandre." – Og han ble stille.
Prins Andreis lille sønn var syv år gammel. Han kunne knapt lese, han visste ingenting. Han opplevde mye etter denne dagen, og tilegnet seg kunnskap, observasjon og erfaring; men hvis han da hadde hatt alle disse senere ervervede evnene, kunne han ikke ha forstått bedre, dypere den fulle betydningen av den scenen han så mellom sin far, prinsesse Marya og Natasha enn han forsto det nå. Han forsto alt og forlot rommet uten å gråte, nærmet seg Natasja stille, som fulgte ham ut, og så sjenert på henne med omtenksomme, vakre øyne; den hevede, rosenrøde overleppen skalv, han lente hodet mot den og begynte å gråte.
Fra den dagen unngikk han Desalles, unngikk grevinnen som kjærtegnet ham, og satt enten alene eller nærmet seg forsiktig prinsesse Marya og Natasha, som han så ut til å elske enda mer enn tanten sin, og kjærtegnet dem stille og sjenert.
Prinsesse Marya, som forlot prins Andrei, forsto fullt ut alt som Natasjas ansikt fortalte henne. Hun snakket ikke lenger med Natasha om håpet om å redde livet hans. Hun vekslet med henne ved sofaen hans og gråt ikke lenger, men ba ustanselig og vendte sjelen sin til det evige, uforståelige, hvis nærvær nå var så påtakelig over den døende.
Prins Andrei visste ikke bare at han ville dø, men han følte at han holdt på å dø, at han allerede var halvdød. Han opplevde en bevissthet om fremmedgjøring fra alt jordisk og en gledelig og merkelig letthet av væren. Han, uten hastverk og uten bekymring, ventet på det som lå foran ham. Den formidable, evige, ukjente og fjerne, hvis nærvær han aldri sluttet å føle gjennom hele livet, var nå nær ham og - på grunn av den merkelige lettheten han opplevde - nesten forståelig og følte.
Før var han redd for slutten. Han opplevde denne forferdelige, smertefulle følelsen av frykt for døden, for slutten, to ganger, og nå forsto han det ikke lenger.
Første gang han opplevde denne følelsen var da en granat snurret som en topp foran ham og han så på stubbene, på buskene, på himmelen og visste at døden var foran ham. Da han våknet opp etter såret og i sjelen hans, øyeblikkelig, som om han var fri fra livets undertrykkelse som holdt ham tilbake, blomstret denne kjærlighetsblomsten, evig, fri, uavhengig av dette livet, han var ikke lenger redd for døden og tenkte ikke på det.
Jo mer han, i de timene med lidende ensomhet og semi-delirium han brukte etter såret, tenkte på den nye begynnelsen som var åpen for ham evig kjærlighet Dessuten, uten å føle det selv, ga han avkall på det jordiske livet. Alt, å elske alle, å alltid ofre seg for kjærligheten, betydde å ikke elske noen, betydde å ikke leve dette jordiske livet. Og jo mer han ble gjennomsyret av dette kjærlighetsprinsippet, jo mer ga han avkall på livet og jo mer fullstendig ødela han den forferdelige barrieren som uten kjærlighet står mellom liv og død. Da han først husket at han måtte dø, sa han til seg selv: vel, så mye bedre.
Laster inn...
