Poezia lui A. S. Pușkin „Călărețul de bronz” combină atât problemele istorice, cât și cele sociale. Aceasta este reflecția autorului despre Petru cel Mare ca reformator, o colecție de opinii și aprecieri diferite despre acțiunile sale. Această poezie este una dintre lucrările sale perfecte, care au un sens filosofic. Vă oferim pentru referință o scurtă analiză a poeziei materialul poate fi folosit pentru lucru la lecțiile de literatură din clasa a VII-a.
Scurtă analiză
Anul scrierii– 1833
Istoria creației– În perioada „toamnei sale de aur”, când Pușkin a fost forțat să rămână pe moșia Boldinsky, poetul a avut o ascensiune creativă. În acea perioadă „de aur”, autorul a creat multe lucrări geniale care au făcut o mare impresie atât asupra publicului, cât și a criticilor. Una dintre astfel de lucrări ale perioadei Boldino a fost poemul „Călărețul de bronz”.
Subiect– Domnia lui Petru cel Mare, atitudinea societății față de reformele sale este tema principală a „Călărețului de bronz”
Compoziţie– Compoziția constă dintr-o mare introducere, care poate fi considerată ca o poezie separată, și două părți, care vorbesc despre personajul principal, inundația devastatoare din 1824 și întâlnirea eroului cu Călărețul de bronz.
Gen– Genul „Călărețului de bronz” este o poezie.
Direcție - Poezie istorică care descrie evenimente reale, direcție– realism.
Istoria creației
La începutul istoriei creării poemului, scriitorul se afla în moșia Boldinsky. S-a gândit mult la istoria statului rus, la conducătorii lui și la puterea autocratică. La acea vreme, societatea era împărțită în două tipuri de oameni - unii susțineau pe deplin politicile lui Petru cel Mare, îl tratau cu adorație, iar celălalt tip de oameni găsite în marele împărat asemănări cu spiritele rele, îl considerau o întrupare a iadului. și l-a tratat în consecință.
Scriitorul a ascultat diferite opinii despre domnia lui Petru, rezultatul gândurilor sale și al colecției de diverse informații a fost poemul „Călărețul de bronz”, care a completat perioada de glorie a creativității lui Boldino, anul scris al poemului a fost 1833.
Subiect
În „Călărețul de bronz” reflectă analiza lucrării unul dintre subiectele principale– puterea și omulețul. Autorul reflectă asupra guvernării statului, asupra ciocnirii unui om mic cu un colos imens.
Eu insumi sensul numelui– „Călărețul de bronz” – conține ideea principală a operei poetice. Monumentul lui Petru este realizat din bronz, dar autorul a preferat un alt epitet, mai ponderat și sumbru. Astfel, prin mijloace artistice expresive, poetul conturează o puternică mașinărie de stat, pentru care problemele oamenilor mici care suferă de puterea stăpânirii autocratice sunt indiferente.
În această poezie, conflict între o persoană mică și autorități nu are continuare, o persoană este atât de meschină pentru stat când „pădurea este tăiată - chipsurile zboară”.
Se poate judeca rolul unui individ în soarta statului în moduri diferite. În introducerea sa în poezie, autorul îl caracterizează pe Petru cel Mare drept un om cu o inteligență uimitoare, cu o lungă vedere și hotărâre. În timp ce era la putere, Peter a privit mult înainte, s-a gândit la viitorul Rusiei, la puterea și indestructibilitatea acesteia. Acțiunile lui Petru cel Mare pot fi judecate în diferite moduri, acuzându-l de despotism și tiranie față de oamenii de rând. Este imposibil de justificat acțiunile unui conducător care a construit puterea pe oasele oamenilor.
Compoziţie
Ideea genială a lui Pușkin în trăsăturile compoziționale ale poemului servește drept dovadă a priceperii creatoare a poetului. Introducerea lungă, dedicată lui Petru cel Mare și orașului pe care l-a construit, poate fi citită ca o lucrare independentă.
Limbajul poemului a absorbit toată originalitatea genului, subliniind atitudinea autorului față de evenimentele pe care le descrie. În descrierea lui Petru și Sankt Petersburg, limbajul este jalnic, maiestuos, complet în armonie cu înfățișarea împăratului, mare și puternic.
Povestea lui Eugen simplu este spusă într-o limbă complet diferită. Discursul narativ despre erou este într-un limbaj obișnuit, reflectând esența „omului mic”.
Cel mai mare geniu al lui Pușkin este clar vizibil în acest poem, totul este scris în același metru poetic, dar în diferite locuri ale operei sună complet diferit. Cele două părți ale poemului care urmează introducerii pot fi de asemenea considerate o lucrare separată. Aceste părți sunt despre un bărbat obișnuit care și-a pierdut iubita într-o inundație.
Eugene dă vina pe monumentul lui Petru pentru acest lucru, dând de înțeles că este însuși împăratul - autocratul. O persoană care visează la fericire umană simplă și-a pierdut sensul vieții, a pierdut cel mai prețios lucru - și-a pierdut fata iubită, viitorul. Lui Evgenii i se pare că Călărețul de bronz îl urmărește. Eugene înțelege că autocratul este crud și fără milă. Zdrobit de durere, tânărul înnebunește și apoi moare, rămas fără sensul vieții.
Putem ajunge la concluzia că în acest fel autorul continuă tema „omulețului”, dezvoltată la acea vreme în literatura rusă. Prin aceasta el dovedește cât de despotic este guvernul față de oamenii de rând.
Personaje principale
Gen
Lucrarea „Călărețul de bronz” aparține genului unui poem poetic cu o direcție realistă.
Poemul este pe scară largă în conținutul său profund, include atât probleme istorice, cât și filozofice. Nu există epilog în poem, iar contradicțiile dintre omuleț și întreg statul rămân deschise.
„Călărețul de bronz” de Alexandru Sergheevici Pușkin (1799 - 1837) este o poezie sau o poveste poetică. În ea, poetul îmbină probleme filozofice, sociale și istorice. „Călărețul de bronz” este, în același timp, o odă către marele Sankt Petersburg și creatorul său Petru I, și o încercare de a determina locul omului de rând în istorie și reflecții asupra ierarhiei ordinii mondiale.
Istoria creației
„Călărețul de bronz”, scris ca „Eugene Onegin” în tetrametru iambic, a devenit ultima poezie a lui Pușkin. Crearea sa datează din 1833 și șederea poetului pe moșia Boldino.
Poemul a fost citit de cenzorul-șef al Imperiului Rus, Nicolae I, și a interzis publicarea. Cu toate acestea, în 1834, Pușkin a publicat aproape întreaga poezie în „Biblioteca pentru lectură”, omițând doar versurile tăiate de împărat. Publicarea a avut loc sub titlul „Petersburg. Extras din poezie.”
În forma sa originală, Călărețul de bronz a fost publicat în 1904.
Descrierea lucrării
Introducerea pictează o imagine maiestuoasă a lui Petru I, care a creat un oraș nou frumos pe malul Nevei - mândria Imperiului Rus. Pușkin îl numește cel mai bun oraș din lume și laudă măreția Sankt Petersburgului și a creatorului său.
Evgeny, un rezident obișnuit din Sankt Petersburg, un angajat mărunt. El este îndrăgostit de fata Parasha și urmează să se căsătorească cu ea. Parasha locuiește într-o casă de lemn la marginea orașului. Când începe inundația istorică din 1824, casa lor este spălată mai întâi și fata moare. Imaginea potopului a fost dată de Pușkin cu privire la dovezile istorice din reviste din acea vreme. Întregul oraș a fost spălat, mulți au fost uciși. Și doar monumentul lui Petru se ridică cu mândrie deasupra Sankt Petersburgului.
Evgeny este zdrobit de cele întâmplate. Îl acuză pe Petru pentru groaznicul potop, care a construit orașul într-un loc atât de nepotrivit. După ce și-a pierdut mințile, tânărul se repezi prin oraș până în zori, încercând să scape de urmărirea călărețului de bronz. Dimineața se găsește în casa distrusă a miresei sale și moare acolo.
Personaje principale
Eugene
Personajul principal al poemului, Eugene, nu este descris de Pușkin cu acuratețe detaliată. Poetul scrie despre el „un cetățean mitropolit, genul pe care îl întâlnești în întuneric”, subliniind astfel că eroul său aparține tipului de omuleț. Pușkin prevede doar că Evgeny locuiește în Kolomna și își urmărește istoria până la o familie nobilă cândva faimoasă, care și-a pierdut acum măreția și averea.
Pușkin acordă mult mai multă atenție lumii interioare și aspirațiilor eroului său. Evgeniy este muncitor și visează să-și ofere el însuși și logodnicei sale, Parasha, o viață decentă pentru mulți ani.
Moartea iubitei sale devine un test de netrecut pentru Eugene și își pierde mințile. Descrierea lui Pușkin despre tânărul nebun este plină de milă și compasiune. În ciuda umilinței imaginii, poetul arată compasiune umană față de eroul său și vede o adevărată tragedie în dorințele sale simple și prăbușirea lor.
Călăreț de bronz (monument lui Petru I)
Al doilea erou al poeziei poate fi numit Călărețul de bronz. Atitudinea față de Petru I ca personalitate globală, un geniu, alunecă de-a lungul întregului poem. În introducere, Pușkin nu menționează numele creatorului din Sankt Petersburg, numindu-l pe Petru „el”. Pușkin îi dă lui Petru puterea de a comanda elementelor și de a le lega cu propria lui voință suverană. Având acțiunea înainte cu un secol, Pușkin înlocuiește imaginea Creatorului cu imaginea unei statui de cupru, care „a ridicat Rusia pe picioarele din spate cu un căpăstru de fier”. În atitudinea autorului față de Petru I, se observă două puncte: admirația pentru voința, curajul și tenacitatea primului împărat rus, precum și groaza și neputința în fața acestui supraom. Pușkin pune aici o întrebare importantă: cum să determinați misiunea lui Petru I - salvatorul sau tiranul Rusiei?
În lucrare apare și o altă figură istorică - „răposatul împărat”, adică Alexandru I. Cu imaginea sa, autorul se străduiește să-și apropie poemul de documentar.
Analiza lucrării
„Călărețul de bronz”, în ciuda dimensiunii reduse (aproximativ 500 de versuri), leagă mai multe planuri narative deodată. Aici se întâlnesc istoria și modernitatea, realitatea și ficțiunea, detaliile vieții private și cronicile documentare.
Poemul nu poate fi numit istoric. Imaginea lui Petru I este departe de imaginea unui personaj istoric. Mai mult, Pușkin vede în epoca petrină nu atât timpul domniei lui Petru, ci mai degrabă continuarea sa în viitor și rezultatele sale în lumea modernă pentru el. Poetul îl examinează pe primul împărat rus prin prisma recentului potop din noiembrie 1824.
Potopul și evenimentele descrise în legătură cu acesta constituie schița principală a narațiunii, care poate fi numită istorică. Se bazează pe materiale documentare, despre care Pușkin le discută în prefața poemului. Potopul în sine devine intriga principală a conflictului din poem.
Conflictul în sine poate fi împărțit în două niveluri. Primul dintre ele este de fapt - aceasta este moartea miresei personajului principal în casa demolată de ape, în urma căreia înnebunește. Într-un sens mai larg, conflictul implică două părți, precum orașul și elementele. În introducere, Peter îngăduie elementele cu voința sa, construind orașul Petersburg pe mlaștini. În partea principală a poeziei, elementele izbucnesc și mătură orașul.
În contextul istoric, există o poveste fictivă, al cărei centru este un simplu rezident din Sankt Petersburg Evgeniy. Restul locuitorilor orașului nu se distinge: merg pe străzi, se îneacă în potop și sunt indiferenți față de suferința lui Eugene din partea a doua a poemului. Descrierea locuitorilor din Sankt Petersburg și cursul obișnuit al vieții sale, precum și descrierea potopului, este foarte detaliată și imaginativă. Aici Pușkin demonstrează adevărata măiestrie a stilului său poetic și stăpânirea limbajului.
Evenimentele din jurul lui Eugene sunt descrise de Pușkin cu spațiu documentar. Poetul menționează exact unde se află eroul în diverse momente ale acțiunii: Piața Senatului, Piața Petrov, periferia Sankt-Petersburgului. O astfel de precizie în raport cu detaliile peisajului urban ne permite să numim opera lui Pușkin unul dintre primele poeme urbane ale literaturii ruse.
Există un alt plan important în lucrare, care poate fi numit mitologic. În centrul ei este dominată de statuia lui Petru, pe care Eugen o blestemă pentru potopul care s-a produs și care îl urmărește pe erou pe străzile orașului. În ultimul episod, orașul trece din spațiul real în spațiul convențional, ajungând la limitele realității.
Un gând interesant se strecoară în poezie în momentul în care „răposatul împărat” apare pe balcon, care nu poate face față elementelor care distrug orașul. Pușkin reflectă aici asupra sferei de putere a monarhilor și a acelor medii care nu sunt supuse acesteia.
Poemul „Călărețul de bronz” de A.S. Pușkin reprezintă o dedicație specială a poetului la Sankt Petersburg. Pe fundalul orașului, istoriei și modernității sale, se desfășoară principalele evenimente ale părții reale a poemului, care se împletesc cu scene mitologice ale creației orașului și imaginea Călărețului de bronz.
Din nou este prezentată o mare figură care a slujit numai binele patriei sale. Pentru privirea lui profetică, prevăzând viitorul, era clară necesitatea de a „taia o fereastră în Europa” și, „stătând ferm lângă mare”, de a crea Sankt Petersburg, leagănul unei noi vieți istorice. Marea lucrare a lui Petru a necesitat multe sacrificii. Suferința multora dintre ei poate să fi fost inutilă pentru binele comun. Întreaga tragedie a acestei necesități dure și fără sens a fost simțită de Pușkin și exprimată de el în Călărețul de bronz.
Alexandru Sergheevici Pușkin. Portret de V. Tropinin, 1827
Evgeny este o victimă a necesității istorice
Mazepa din Poltava este un egoist care sacrifică totul pentru dorințele sale deșarte și moare din asta. Eroul poeziei „Călărețul de bronz”, care visează doar la bunăstarea personală, nu violează viața nimănui, nu interferează cu istoria, prețuiește doar mica lui fericire. Dar soarta a vrut să distrugă această fericire, iar el a murit, ca o victimă accidentală a marii lucrări a lui Petru, a murit din cauza potopului la care este susceptibil Sankt Petersburg din cauza locației sale geografice nefericite. În fața noastră se află una dintre „nesensul” istoriei, una dintre acele picături inutile, inutile de sânge, dintre care sunt multe împrăștiate pe calea procesiunii sale lente și maiestuoase. Necruțătoare și fierbinte, ea merge înainte, neștiind compasiune, nenumărându-și victimele. Și fiecare astfel de victimă, mai ales cea inutilă și inutilă, inspiră o imensă milă. Pușkin a simțit acest lucru și a scris o poveste profund emoționantă a unei astfel de victime: un potop spulberă visele lui Evgeniy, iubita lui moare și el înnebunește.
Dar Pușkin nu s-a limitat la asta: la această poveste tristă a adăugat încă o trăsătură: victima nu se supune imediat sorții, mormăie ea. În numele sentimentelor sale personale, umane, Eugene îndrăznește să-l condamne pe Peter, care a fost, în ochii lui, principalul vinovat al nenorocirii sale. Iar furnica jalnică, care s-a răzvrătit împotriva uriașului, este pedepsită cu cruzime: călărețul de bronz, cu fața supărată, călare, îl urmărește pe călcâie...
Eugen – reprezentant al vechii nobilimi
Este curios că Pușkin a complicat imaginea lui Eugene cu mai multe trăsături: în fața noastră nu este doar un om care și-a pierdut fericirea personală „din vina lui Petru”, el este și inamicul de principiu al lui Petru, care a umilit vechea nobilime rusă. cu reformele sale. Evgeniy aparținea unei familii de proprietari de pământ, care în trecut număra multe nume celebre printre rândurile sale. Petru cu a lui" tabelul de ranguri" a făcut loc „oamenilor noi", iar privilegiile de origine și-au pierdut din valoare. În pasajul curios „Pedigree of My Hero”, care se referă la poem, Pușkin exprimă în mod direct regretul față de căderea treptată a aristocrației patrimoniale rusești, dar acum sărăcite. Pușkin însuși îi aparținea. Era mândru de genealogia sa și era împovărat de starea umilită a familiei sale. Din aceste sentimente au venit unele dintre lucrările sale, în care ridiculizează „înalta societate”, formată în mare parte din „oameni noi” care au apărut abia în secolul al XVIII-lea.
Evgeniy – slavofil
Dar, pe lângă astfel de motive „de clasă” pentru vrăjmășia lui Eugene față de Petru, Pușkin l-a prezentat și ca pe un naționalist slavofil, care vedea în marele transformator un „violator” asupra naționalității ruse. În textul neterminat al „Călărețului de bronz” care a ajuns la tine, nu există nicio indicație despre acest „slavofilism” al lui Eugen, dar prințul Vyazemsky, în lectura lui Pușkin însuși, a auzit monologul lui Eugen (în 30 de versuri), în care Petru a fost condamnat pentru occidentalismul său extrem și ostilitatea față de civilizația europeană.
Din punct de vedere artistic, poemul ar fi pierdut dacă Pușkin ar fi subliniat vrăjmășia de clasă a lui Eugen față de Petru și ar fi inclus slavofilismul său în ea: tragedia destinului lui Eugen s-ar fi slăbit, iar ideea principală a poemului ar fi dispărut.
Petru cel Mare în Călărețul de bronz
În poeziile de tinerețe ale lui Pușkin, interesul autorului se concentrează asupra caracterului eroilor, asupra descrierilor naturii deosebite a sudului. Dar în cele ulterioare, toată atenția este concentrată pe clarificarea ideilor istorice profunde: poetul este interesat de marele rol civilizator cultural al creștinismului („Galub”), este captivat de problema îndatoririlor morale ale individului în istorie ( „Poltava”), despre elementul irațional al istoriei, exprimat în inutilitatea victimelor întâmplătoare. („Călăreț de bronz”).
În 1833, Alexandru Serghevici Pușkin renunțase deja la speranța pentru domnia luminată a lui Nicolae I, când și-a prezentat gândurile despre soarta poporului și rebeliunea Pugaciov în romanul său Fiica căpitanului, când a călătorit prin Rusia până la Orenburg. Drept urmare, se retrage la moșia soției sale Boldine pentru a-și aduna gândurile, unde creează o poezie. „Călăreț de bronz”, care este dedicat reformatorului Petru cel Mare. Pușkin își numește opera „povestea Sankt Petersburg” (în schițe - o „poveste tristă” și „legendă tristă”) și insistă că „incidentul descris în această poveste se bazează pe adevăr”.
În Călărețul de bronz, Pușkin pune două dintre cele mai presante întrebări pentru timpul său: despre contradicțiile sociale și despre viitorul țării. Pentru a face acest lucru, el arată trecutul, prezentul și viitorul Rusiei ca un întreg inextricabil. Impulsul pentru crearea poemului poate fi considerat cunoașterea lui Pușkin cu cea de-a treia parte a poeziei „Dziady” a poetului polonez Adam Mickiewicz, în anexa căruia a existat un ciclu poetic „Petersburg”.
Acesta a inclus poemul „Monumentul lui Petru cel Mare” și alte câteva poezii care conțin critici severe la adresa lui Nicolae Rusia. Mitskevich ura autocrația și avea o atitudine puternic negativă față de Petru I, pe care îl considera întemeietorul statalității ruse moderne, și numește monumentul lui „un bloc de tiranie”.
Poetul rus și-a pus în contrast filosofia istoriei cu opiniile poetului polonez în Călărețul de bronz. Pușkin a avut un foarte mare interes pentru epoca lui Petru cel Mare. A apreciat activitățile progresiste ale lui Petru, dar apariția țarului apare pe două planuri: pe de o parte, este un reformator, pe de altă parte, un țar autocrat, obligând oamenii să-i asculte cu biciul și bățul.
Poezia „Călărețul de bronz”, profund în conținut, a fost creată în cel mai scurt timp posibil - de la 6 octombrie la 31 octombrie 1833. Complotul se învârte în jurul lui Eugene, un funcționar sărac care contestă statuia împăratului - fondatorul Sankt Petersburgului. Această îndrăzneală a „omulețului” se explică prin șocul pe care l-a trăit eroul când, după o inundație din Sankt Petersburg, și-a pierdut mireasa Parasha, care s-a trezit în zona inundabilă.
Toate evenimentele descrise în poem se desfășoară în jurul personajelor principale: există două dintre ele - micul oficial Eugen și țarul Petru I. Introducerea poeziei este o expunere detaliată a imaginii lui Petru: aceasta este atât o elucidare a rolul istoric al suveranului și o descriere a activităților sale. Tema proslăvirii lui Petru din introducere este impregnată de credință în viitorul Rusiei, sună jalnic. Începutul primei părți, în care poetul gloriifică tânărul „oraș Petrov”, sună la fel de solemn.
Dar alături de suveran se găsește un funcționar sărac, visând la obișnuit - la familie și la venituri modeste. Spre deosebire de alți oameni „micuți” (Vyrina din sau Bashmachkina din „Paltonul”), drama lui Evgeny din „Călărețul de bronz” constă în faptul că soarta lui personală este atrasă în ciclul istoriei și este legată de întregul curs al proces istoric din Rusia. Drept urmare, Eugene se confruntă cu țarul Petru.
Potopul este episodul central al lucrării. Sensul potopului este răzvrătirea naturii împotriva creației lui Petru. Mânia furioasă a elementelor răzvrătite este neputincioasă să distrugă orașul Petru, dar acest lucru devine un dezastru pentru clasele sociale inferioare din Sankt Petersburg. Prin urmare, în Eugene se trezesc sentimente rebele, iar el îi reproșează cerului, care l-a creat pe om prea neputincios. Mai târziu, după ce și-a pierdut iubitul, Evgeniy înnebunește.
Un an mai târziu, în aceeași perioadă furtunoasă ca înainte de potopul din 1824, Eugene își amintește tot ce a trăit și îl vede pe „Piața Petrova” pe vinovatul tuturor nenorocirilor sale - Petru. Salvând Rusia, Petru a ridicat-o pe picioarele din spate deasupra prăpastiei și cu voința sa a întemeiat un oraș deasupra mării, iar asta aduce moartea vieții lui Eugene, care își târa viața mizerabilă. Iar idolul mândru stă în continuare pe un vârf de nezdruncinat, neconsiderând că este necesar să se uite măcar către oameni nesemnificativi.
Apoi se naște un protest în sufletul lui Evgeny: el cade în gratii și își șoptește furios amenințările. Idolul tăcut se transformă într-un rege formidabil, urmărindu-l pe Eugene cu „galopul său greu și sonor”, forțându-l în cele din urmă să se resemneze. Rebeliunea „omului mic” împotriva lui Petru a fost învinsă, iar cadavrul lui Eugene a fost îngropat pe o insulă pustie.
Poemul dezvăluie cititorului atitudinea poetului umanist, care recunoaște dreptul fiecăruia de a fi fericit, față de înăbușirea brutală a rebeliunii. Autorul evocă în mod deliberat simpatia pentru soarta „bietului Eugen”, zdrobit de împrejurările istorice, iar finalul sună ca un recviem jalnic, ca un ecou amar al unui prolog patetic.
- „Călărețul de bronz”, un rezumat al părților poeziei lui Pușkin
- „Fiica căpitanului”, un rezumat al capitolelor din povestea lui Pușkin
Poemul „Călărețul de bronz” de A.S. Pușkin este una dintre cele mai perfecte creații ale poetului. În stilul său seamănă cu „Eugene Onegin”, iar în conținutul său este aproape atât de istorie, cât și de mitologie. Această lucrare reflectă gândurile lui A.S. Pușkin despre Petru cel Mare și a absorbit diverse opinii despre reformator.
Poezia a devenit ultima lucrare scrisă în toamna Boldino. La sfârșitul anului 1833, „Călărețul de bronz” a fost finalizat.
Pe vremea lui Pușkin, existau două tipuri de oameni - unii îl idolatrizau pe Petru cel Mare, în timp ce alții îi atribuiau o relație cu Satana. Pe această bază s-au născut mituri: în primul caz, reformatorul a fost numit Tatăl Patriei, au vorbit despre o minte fără precedent, despre crearea unui oraș paradisic (Petersburg), în al doilea, au profețit prăbușirea oraș de pe Neva, l-a acuzat pe Petru cel Mare că are legături cu forțele întunecate și l-a numit Antihrist.
Esența poeziei
Poezia începe cu o descriere a Sankt Petersburgului, A.S. Pușkin subliniază unicitatea locului pentru construcție. Evgeniy locuiește în oraș - cel mai obișnuit angajat, sărac, nu vrea să se îmbogățească, este mai important pentru el să rămână un om de familie cinstit și fericit. Bunăstarea financiară este necesară doar pentru a asigura iubita ta Parasha. Eroul visează la căsătorie și la copii, visează să întâlnească bătrânețea mână în mână cu fata lui iubită. Dar visele lui nu sunt destinate să devină realitate. Lucrarea descrie potopul din 1824. O perioadă groaznică, când oamenii mureau în straturi de apă, când Neva a înfuriat și a înghițit orașul cu valurile sale. Parasha moare într-un astfel de potop. Evgeny, pe de altă parte, dă dovadă de curaj în timpul unui dezastru, nu se gândește la el însuși, încearcă să vadă casa iubitei sale în depărtare și aleargă spre ea. Când furtuna se potolește, eroul se grăbește spre poarta cunoscută: există o salcie, dar nu există nici poartă și nici casă. Acest tablou l-a rupt pe tânărul pe care îl târăște osândit pe străzile capitalei de nord, duce viața de rătăcitor și retrăiește în fiecare zi evenimentele acelei nopți fatidice. În timpul uneia dintre aceste înnorări, dă peste casa în care a locuit și vede o statuie a lui Petru cel Mare pe un cal - Călărețul de bronz. El îl urăște pe reformator pentru că a construit un oraș pe apă care și-a ucis iubitul. Dar deodată călărețul prinde viață și se grăbește furios către infractor. Vagabondul va muri mai târziu.
În poezie, interesele statului și ale omului obișnuit se ciocnesc. Pe de o parte, Petrogradul a fost numit nordul Romei, pe de altă parte, fundația sa pe Neva era periculoasă pentru locuitorii săi, iar inundația din 1824 confirmă acest lucru. Discursurile răuvoitoare ale lui Eugene adresate domnitorului reformator sunt interpretate în diferite moduri: în primul rând, este o rebeliune împotriva autocrației; a doua este revolta creștinismului împotriva păgânismului; al treilea este murmurul patetic al unei persoane mici, a cărei părere nu este comparată cu forța necesară schimbărilor la scară națională (adică, pentru a atinge scopuri grandioase, trebuie întotdeauna sacrificat ceva, iar mecanismul voinței colective). nu va fi oprit de nenorocirea unei singure persoane).
Gen, contor de versuri și compoziție
Genul Călărețului de bronz este o poezie scrisă, ca Eugen Onegin, în tetrametru iambic. Compoziția este destul de ciudată. Are o introducere excesiv de mare, care poate fi considerată în general o lucrare independentă separată. Urmează 2 părți, care vorbesc despre personajul principal, potop și ciocnirea cu Călărețul de Bronz. Nu există epilog în poem sau, mai degrabă, nu este evidențiat separat de poet însuși - ultimele 18 rânduri sunt despre insula de la malul mării și moartea lui Eugene.
În ciuda structurii non-standard, lucrarea este percepută ca fiind holistică. Acest efect este creat de paralelisme compoziționale. Petru cel Mare a trăit cu 100 de ani mai devreme decât personajul principal, dar acest lucru nu-l împiedică să creeze sentimentul prezenței unui conducător reformator. Personalitatea sa este exprimată prin monumentul Călărețului de Bronz; însă persoana lui Petru însuși apare la începutul poeziei, în introducere, când se discută despre semnificația militară și economică a Sankt Petersburgului. LA FEL DE. Pușkin poartă și ideea nemuririi reformatorului, deoarece chiar și după moartea sa au apărut inovații, iar cele vechi au rămas în vigoare mult timp, adică a lansat acea mașinărie grea și stângace a schimbării în Rusia.
Deci, figura domnitorului apare pe tot parcursul poemului, fie în propria persoană, fie sub forma unui monument, el este reînviat de mintea întunecată a lui Eugene. Intervalul de timp al narațiunii dintre introducere și prima parte este de 100 de ani, dar în ciuda unui salt atât de brusc, cititorul nu îl simte, întrucât A.S. Pușkin a legat evenimentele din 1824 cu așa-numitul „vinovat” al potopului, deoarece Petru a fost cel care a construit orașul pe Neva. Este interesant de observat că această carte despre compoziție este complet necaracteristică stilului lui Pușkin;
Caracteristicile personajelor principale
- Evgeniy – știm puține despre el; a locuit în Kolomna, a slujit acolo. Era sărac, dar nu avea dependență de bani. În ciuda normalității complete a eroului și s-ar putea pierde cu ușurință printre mii de locuitori gri din Sankt Petersburg, el are un vis înalt și luminos care îndeplinește pe deplin idealurile multor oameni - căsătoria cu fata pe care o iubește. El, așa cum însuși lui Pușkin îi plăcea să-și numească personajele, este „eroul unui roman francez”. Dar visele lui nu sunt destinate să devină realitate, Parasha moare în potopul din 1824, iar Evgeniy înnebunește. Poetul ne-a pictat un tânăr slab și neînsemnat, al cărui chip se pierde instantaneu pe fundalul figurii lui Petru cel Mare, dar chiar și acest om are propriul său scop, care în forță și noblețe este pe măsura sau chiar depășește personalitatea. al Călăreţului de bronz.
- Petru cel Mare - în introducere figura sa este prezentată ca un portret al Creatorului Pușkin recunoaște o minte incredibilă în conducător, dar subliniază despotismul. În primul rând, poetul arată că, deși împăratul este mai înalt decât Eugen, el nu este mai înalt decât Dumnezeu și elementele, care nu-i sunt supuse, dar puterea Rusiei va trece prin toate necazurile și va rămâne nevătămată și de neclintit. Autorul a observat de mai multe ori că reformatorul a fost prea autocratic și nu a acordat atenție necazurilor oamenilor obișnuiți care au devenit victime ale transformărilor sale globale. Probabil, opiniile pe această temă vor fi întotdeauna diferite: pe de o parte, tirania este o calitate proastă pe care un conducător nu ar trebui să o aibă, dar, pe de altă parte, ar fi posibile schimbări atât de ample dacă Petru ar fi fost mai blând? Fiecare răspunde la această întrebare singur.
Subiecte
Ciocnirea dintre putere și persoana obișnuită este tema principală a poeziei „Călărețul de bronz”. În această lucrare A.S. Pușkin reflectă asupra rolului individului în soarta întregului stat.
Călărețul de bronz îl personifică pe Petru cel Mare, a cărui domnie a fost aproape de despotism și tiranie. Cu mâna lui, au fost introduse reforme care au schimbat complet cursul vieții obișnuite rusești. Dar când o pădure este tăiată, așchiile zboară inevitabil. Poate un omuleț să-și găsească fericirea atunci când un astfel de tăietor de lemne nu ține cont de interesele lui? Poezia răspunde - nu. O ciocnire de interese între autorități și oameni în acest caz este inevitabil, cei din urmă rămân învinși. LA FEL DE. Pușkin reflectă asupra structurii statului în vremurile lui Petru și asupra soartei unui erou individual din el - Eugene, ajungând la concluzia că imperiul este crud cu oamenii, în orice caz, și dacă măreția lui merită astfel de sacrificii este o deschidere deschisă. întrebare.
Creatorul abordează și subiectul pierderii tragice a unei persoane dragi. Evgeniy nu poate suporta singurătatea și durerea pierderii și nu găsește nimic de care să se agațe în viață dacă nu există dragoste.
Probleme
- În poezia „Călărețul de bronz” de A.S. Pușkin ridică problema individului și a statului. Evgeniy vine de la oameni. Este un mic funcționar obișnuit, care trăiește de la mână la gură. Sufletul lui este plin de sentimente înalte pentru Parasha, cu care visează să se căsătorească. Monumentul Călărețului de Bronz devine chipul statului. În uitarea rațiunii, un tânăr dă peste casa în care locuia înainte de moartea iubitei sale și înaintea nebuniei sale. Privirea lui se împiedică de monument, iar mintea lui bolnavă dă viață statuii. Iată, ciocnirea inevitabilă dintre individ și stat. Dar călărețul îl urmărește furios pe Evgeniy, îl urmărește. Cum îndrăznește eroul să mormăie împotriva împăratului?! Reformatorul s-a gândit la o scară mai mare, luând în considerare planurile de viitor într-o dimensiune integrală, de parcă din vedere de pasăre și-a privit creațiile, fără să se uite la oamenii care au fost copleșiți de inovațiile sale. Oamenii au suferit uneori din cauza deciziilor lui Petru, la fel cum acum suferă uneori din cauza mâinii conducătoare. Monarhul a construit un oraș frumos, care în timpul inundației din 1824 a devenit un cimitir pentru mulți locuitori. Dar el nu ține cont de opiniile oamenilor obișnuiți, se simte că cu gândurile sale a mers cu mult înaintea timpului său și, chiar și după o sută de ani, nu toată lumea a putut să-și înțeleagă planul. Astfel, individul nu este în niciun fel protejat de arbitrariul superiorilor, drepturile ei sunt călcate în picioare cu impunitate.
- Problema singurătății l-a deranjat și pe autor. Eroul nu ar putea suporta o zi de viață fără cealaltă jumătate a lui. Pușkin reflectă asupra cât de vulnerabili și vulnerabili suntem încă, despre cum mintea nu este puternică și supusă suferinței.
- Problema indiferenței. Nimeni nu i-a ajutat pe orășeni să evacueze, nimeni nu a corectat consecințele furtunii, iar oficialitățile nici nu au visat despăgubiri pentru familiile victimelor și sprijin social pentru victime. Aparatul de stat a arătat o indiferență surprinzătoare față de soarta supușilor săi.
Statul în imaginea călărețului de bronz
Pentru prima dată întâlnim imaginea lui Petru cel Mare din poezia „Călărețul de bronz” din introducere. Aici conducătorul este înfățișat ca Creatorul, care a cucerit elementele și a construit un oraș pe apă.
Reformele împăratului au fost dezastruoase pentru oamenii obișnuiți, deoarece vizau doar nobilimea. Da, și i-a fost greu: să ne amintim cum Petru tăia cu forța bărbile boierilor. Dar principala victimă a ambițiilor monarhului au fost muncitorii obișnuiți: ei au fost cei care au deschis calea spre capitala nordică cu sute de vieți. Un oraș pe oase - iată-l - personificarea mașinii statului. A fost confortabil pentru Peter însuși și anturajul său să trăiască în inovații, deoarece au văzut doar o latură a lucrurilor noi - progresivă și benefică, și faptul că efectele distructive și „efectele secundare” ale acestor schimbări au căzut pe umerii „oamenii mici” nu au deranjat pe nimeni. Elita s-a uitat la Sankt Petersburg înecându-se în Neva de la „balcoane înalte” și nu a simțit toate durerile fundației apoase ale orașului. Petru reflectă perfect sistemul absolutist de stat categoric - vor exista reforme, iar oamenii vor „trăi cumva”.
Dacă la început îl vedem pe Creator, atunci mai aproape de mijlocul poeziei poetul propagă ideea că Petru cel Mare nu este Dumnezeu și este complet peste puterea lui să facă față elementelor. La sfârșitul lucrării vedem doar o asemănare de piatră a fostului conducător senzațional din Rusia. Ani mai târziu, Călărețul de Bronz a devenit doar un motiv de îngrijorare și frică nerezonabilă, dar acesta este doar un sentiment trecător al unui nebun.
Care este sensul poeziei?
Pușkin a creat o lucrare multifațetă și ambiguă, care trebuie evaluată din punct de vedere al conținutului ideologic și tematic. Sensul poeziei „Călărețul de bronz” constă în confruntarea dintre Eugen și Călărețul de bronz, individ și stat, pe care critica le descifrează în moduri diferite. Deci, primul sens este confruntarea dintre păgânism și creștinism. Petru a primit adesea titlul de Antihrist, iar Eugene se opune unor astfel de gânduri. Încă un gând: eroul este un om de orice natură, iar reformatorul este un geniu, trăiesc în lumi diferite și nu se înțeleg. Autorul recunoaște însă că ambele tipuri sunt necesare pentru existența armonioasă a civilizației. A treia semnificație este că personajul principal a personificat rebeliunea împotriva autocrației și despotismului, pe care poetul le-a propagat, pentru că aparținea decembriștilor. A reluat alegoric aceeași neputință a răscoalei în poem. Și o altă interpretare a ideii este o încercare jalnică și sortită eșecului a unui „mic” om de a schimba și de a întoarce cursul mașinii statului în cealaltă direcție.
Se încarcă...
