"Det er så godt å være i live!" – disse ordene ble ledemotivet siste månedene, men uansett - de siste årene av livet til Rudolf Nureyev. De ble brakt til oss av den personlige legen til den store danseren Michel Canesi. I lang, lang tid var det bare han som visste om det som var ukjent for publikum frem til kunstnerens død: Nureyevs kropp kjempet mot AIDS-viruset i 14 år.
DOKTOR Kanesi åpnet munnen for første gang i fjor. De forventet historier fra ham intimt liv geni og vaske skittentøy. Forgjeves. Resultatet er en historie om en dødssyk, modig mann, om hvordan han levde og arbeidet.
Legen og pasienten møttes første gang i 1983. Kanesi, en hudlege, undersøkte da en russisk danser som en del av en konsultasjon. Ingen tenkte å sjekke artisten for AIDS – da var AIDS for mer enn 10 år siden en eksotisk sykdom blant åpne homofile og rusmisbrukere. Allmennheten visste fortsatt ingenting om det, og hjerte- og karsykdommer ble kalt "det 20. århundres pest" på gammeldags vis.
Et år senere ledet Nureyev Paris-balletten. Som en del av en obligatorisk legeundersøkelse før ansettelse ble det tatt blodprøve av ham. Humant immunsviktvirus ble påvist i blodet. Det var AIDS, og tester viste at sykdommen hadde utviklet seg i kroppen i mer enn 4 år. Noen (som nøyaktig forblir ukjent) infiserte Nuriev allerede i Vesten. Noen ganger må du betale for frihet til en slik pris...
Nureyev var ikke så bekymret for det nye oppkjøpet. Riktignok etter insistering fra Michel Canesi, som på den tiden var blitt personlig lege Nuriev begynte han likevel et kurs med eksperimentell behandling.
Men han fullførte ikke: etter 4 måneder, med henvisning til intenst arbeid, nektet Nuriev injeksjoner. Arbeidet var virkelig hardt - Nuriev danset hver kveld og gledet seg over arbeidet. Han var glad og glemte nesten AIDS. Men AIDS glemte ham ikke. I 1988 ba Nureyev om behandling med et annet eksperimentelt medikament, azidothymidin (AZT). Legen var enig.
Snart møtte Kanesi Nureyev. Danseren tok imot legen sin på et hotellrom der alle bordene og stolene bokstavelig talt var fulle av pakker med azidothymidin. Ingen av dem ble trykt... Var dette en manifestasjon av kunstnerisk uforsiktighet, håp om en «russer kanskje»? Eller Rudolf Nureyev visste allerede med sikkerhet at han var dømt, og bestemte seg rolig for å vie tiden som ble tildelt ham til ikke å sørge sykehus seng, og høy kunst? Mer sannsynlig, sistnevnte. "Man fikk inntrykk av," husket Dr. Canesi senere, "at han ønsket å dø på scenen."
Sykdommen ga Nuriev det første alvorlige slaget fra rundt hjørnet - i 1989 krevde amerikanske immigrasjonsmyndigheter kategorisk en medisinsk undersøkelse fra ham, og Nuriev trengte desperat å komme seg til USA for å delta i produksjonen av balletten "Kongen og jeg. ” Sykdommen begynte å forstyrre arbeidet, og dette var danseren tilsynelatende redd for mer enn noe annet.
Kunstnerens fysiske forfall begynte sommeren 1991. Den siste og mest forferdelige fasen av sykdommen kom på våren året etter. Ting ble virkelig ille i Russland, i St. Petersburg, men han nektet resolutt å avlyse den planlagte forestillingen i Jalta.
Da han kom tilbake til Frankrike, ble Nureyev akutt innlagt på sykehuset. Det så ut til at slutten nærmet seg. "Det var nesten ikke noe liv igjen i kroppen hans på den tiden," husket Michel Canesi. Det eneste som støttet ham var et lidenskapelig ønske om ikke å dø før drømmen om hele livet hans ble realisert - produksjonen av Romeo og Julie. Og et mirakel skjedde: snart ledet han allerede prøvene. Akk, remisjonen ble kortvarig, og om sommeren måtte jeg ta en timeout og reise fra Frankrike på ferie.
I likhet med Napoleon kom Nureyev tilbake til Paris 3. september for å tilbringe sine siste hundre dager i byen. Han trengte igjen sykehusbehandling. "Dette er slutten"? – han spurte hele tiden legen sin, og... løp til prøvene igjen.
20. november fulgte et sammenbrudd. I følge vitnesbyrdet til Dr. Kanesi, som konstant var ved Nurievs seng, døde han stille, uten å lide. Ansiktet hans var rolig og til og med vakkert ...
Rudolf Khametovich Nureyev (Rudolf Khamitovich Nureyev; Tat. Rudolf Khamit uly Nureyev). Født 17. mars 1938 nær Irkutsk - døde 6. januar 1993 i Paris. Sovjetisk, britisk og fransk ballettdanser og koreograf. En av de mest kjente danserne på 1900-tallet.
Rudolf Nureyev ble født mellom Irkutsk og Slyudyanka - på et tog som var på vei til Vladivostok.
Tatar etter nasjonalitet.
Far - Khamit Fazleevich Nureyev (1903-1985), opprinnelig fra landsbyen Asanovo, Sharipovsky volost, Ufa-distriktet, Ufa-provinsen (nå Ufa-distriktet i republikken Bashkortostan). Etter å ha nådd voksen alder, tar han den første delen av farens navn Nur (stråle, lys) som etternavn, og beholder etternavnet som et patronym og blir Khamet Fazlievich Nuriev. Siden 1922 jobbet han på Milovka statsgård, hvorfra han ble trukket inn i den røde hæren i 1925 og endte opp i Kazan, hvor han tjenestegjorde som soldat fra den røde hæren ved United Tatar-Bashkir Military School. På slutten av sin tjeneste ble Nureyev Sr. i Kazan og gikk i oktober 1927 inn på et toårig kurs "Implementering" tatarisk språk"ved TatTSIK, som han ble uteksaminert i 1929 med en grad i regnskap. I 1928 meldte han seg inn i partiet.
Mor - Farida Agliullovna Nureyeva (Agliullova) (1907-1987), født i landsbyen Tatarskoye Tyugulbaevo, Kuznechikha volost, Kazan-provinsen (nå Alkeevsky-distriktet i republikken Tatarstan).
Nuriev skrev selv i sin selvbiografi at "på begge sider er våre slektninger tatarer og basjkirer."
Rett etter Rudolfs fødsel blir faren hans tildelt Moskva. Med begynnelsen av krigen gikk min far, med rang som senior politisk instruktør, til fronten i en artillerienhet. Han gikk gjennom hele krigen, fra han deltok i forsvaret av Moskva til Berlin. I april 1945 deltok han i kryssingen av Oderelva, noe han fikk takknemlighet for fra kommandoen.
I 1941 ble Rudolf og moren hans evakuert til den autonome sovjetiske sosialistiske republikken Bashkir.
Som barn måtte han oppleve ekte fattigdom, noe som imidlertid tvang ham til å oppnå en komfortabel tilværelse med ekstrem utholdenhet. Begynte å danse i barnehagen folklore ensemble i Ufa studerte han ved Kulturhuset med St. Petersburg-ballerinaen Anna Udaltsova, som var i eksil der.
I 1955, til tross for det store aldersgapet, ble han tatt opp på Leningrad koreografiske skole og studerte i klassen til Alexander Pushkin. Han bodde hjemme med læreren sin, siden han ikke kunne komme overens på internatet - andre elever ertet og kalte ham navn, betraktet ham som en bakkebil.
Samtidige hevdet at da Rudolf mestret forskjellige bevegelser på Vaganova-skolen, var det tydelig at fyren hadde betydelige problemer med teknikken. Dessuten så Nureyev selv dette, og det gjorde ham gal. Han nølte ikke med å vise sitt raseri offentlig og løp ofte vekk fra salen med tårer i øynene under prøvene. Men da alle dro, kom han tilbake og øvde iherdig på forskjellige trinn alene til han oppnådde perfeksjon. Slik ble danseren dannet, om hvem den store kvinnen senere skulle si: "Før Nureyev danset de annerledes." Tross alt har menn tradisjonelt spilt en sekundær rolle i ballett, og understreket viktigheten og profesjonaliteten til det rettferdige kjønn. Men Nureyevs dans var så lys at det rett og slett var umulig å ikke ta hensyn til den.
Etter at han ble uteksaminert i 1958, takket være prima ballerina Natalia Dudinskaya, ble han værende i Leningrad og ble tatt opp i Opera- og Ballettteateret oppkalt etter S.M. Kirov. Han debuterte på scenen som Dudinskayas partner i balletten Laurencia, og utførte rollen som Frondoso.
Rudolf Nureyevs fly til Vesten
Den 16. juni 1961, mens han var på turné i Paris, etter avgjørelse fra KGB i USSR, "for å ha krenket regimet med å være i utlandet", ble han fjernet fra ytterligere omvisninger til Kirov Theatre-troppen i London, men nektet å returnere til Sovjetunionen, og ble en "avhopper" - den første blant sovjetiske kunstnere. I forbindelse med dette ble han dømt i USSR for forræderi og dømt in absentia til 7 års fengsel.
Rudolphs første forestillinger i Vesten fant sted i Paris, på Théâtre des Champs-Élysées - han spilte rollen som Den blå fuglen i balletten "The Sleeping Beauty" i troppen til Marquis de Cuevas og ble umiddelbart en stor suksess. De franske kommunistene satte seg som mål å bue artisten - men uten å kunne ballett (Nurejevs pas de deux var nesten på slutten av forestillingen), de lagde støy på nesten hver eneste forestilling av andre artister, og varmet dermed bare opp atmosfæren til de andre artistene. kveld. Den 29. juli, ved avslutningen av troppens siste Paris-sesong, opptrådte Nureyev hovedpartiet i denne forestillingen danser i én akt hver med troppens primaballerinaer Nina Vyrubova, Rosella Hightower og Lian Deide.
Frankrike nektet å gi Nureyev politisk flyktningstatus, så artisten flyttet til Danmark, hvor han danset med Royal Copenhagen Ballet. 2. november 1961 debuterte han i London, og fremførte pas de deux fra Swan Lake med Rosella Hightower - kort tid etter fikk han engasjement med Royal Ballet of Great Britain. I mer enn femten år var Nureyev en stjerne i London Royal Ballet og var det fast partner Engelsk ballerina Margot Fonteyn. Danset også med Yvette Chauvire, Carla Fracci, Noella Pontois.
I 1964 iscenesatte han Svanesjøen ved operaen i Wien, og fremførte tittelrollen i en duett med Margot Fonteyn. På slutten av forestillingen ga publikum en så lang applaus at teppet ble hevet mer enn åtti ganger, noe som er teaterrekord.
Som premier for Wien-troppen fikk han østerriksk statsborgerskap. Han opptrådte over hele verden og jobbet ekstremt intensivt. Han ga ofte 200 forestillinger i året; i 1975 nådde antallet forestillinger hans tre hundre. Han deltok i klassiske og moderne produksjoner, spilte mye i filmer og på TV, satte opp balletter og laget egne utgaver av klassiske forestillinger.
Fra 1983 til 1989 var Nureyev direktør for balletttroppen til Parisoperaen, og iscenesatte flere forestillinger der. Han promoterte aktivt unge kunstnere til de første posisjonene, noen ganger, som i tilfellet med Sylvie Guillem, og observerte veldig betinget hierarkinivåene som ble akseptert i Paris. Blant «Nureyev-galaksen» er Elisabeth Platel, Monique Loudier, Isabelle Guerin, Manuel Legris, Charles Jude, Laurent Hilaire.
I 1987 var han i stand til å få tillatelse til å reise inn i Sovjetunionen for å si farvel til sin døende mor - visumet ble gitt i 72 timer, og kunstneren var begrenset i sin evne til å kontakte alle han kjente i ungdommen.
I de siste årene av sitt liv, da han ikke lenger var i stand til å danse, begynte han å opptre som dirigent.
I 1992 dirigerte han Wien Residenz Orchestra under dens europeiske turné. Våren samme år, på invitasjon fra regissør Tatarsky operahus Raufal Mukhametzyanov Rudolf Nureyev besøkte Kazan, hvor han dirigerte ballettene "Romeo og Julie" og "Nøtteknekkeren" (hovedrollen ble utført av Nadezhda Pavlova).
I 1983 ble HIV-viruset oppdaget i Nureyevs blod.
6. januar 1993, 54 år gammel, døde danseren av komplikasjoner av AIDS. I følge Nureyevs ønske ble han gravlagt på den russiske kirkegården i Sainte-Genevieve-des-Bois nær Paris. Graven er dekket med et farget orientalsk teppe i mosaikk (forfatteren av skissen er kunstneren Ezio Frigerio).
Rudolf Nureyevs høyde: 173 centimeter.
Rudolf Nureyevs personlige liv:
Rudolf Nureyev var homofil, selv om han i ungdommen også hadde heteroseksuelle forhold.
Etter å ha rømt til Vesten bodde han sammen med den kjente danske homoseksuelle danseren Erik Brun (1928-1986). Eric Brun ble tatt opp i selskapet til American Ballet Theatre i 1949, og hver av hans forestillinger var en ekte sensasjon. Den aristokratiske blondinen tiltrakk seg øynene til nesten alle kvinner. Eric Brun hadde en forlovede - den berømte vakre ballerinaen Maria Tallchiff. Men han giftet seg aldri med henne. Ironisk nok ble de to ballettgeniene ført sammen av Maria Tallchiff. Det var hun som i 1961 ba Nuriev om å følge henne til Bruno, som hun fremførte rollen sammen med i en ballettoppsetning i København. Under turen ringte hun Eric og sa letthjertet: «Det er noen her som virkelig vil møte deg!»
Brun og Nureyev forble nære i 25 år, frem til Bruns død i 1986.
Rudolf Nureyev var antisemitt og antikommunist, og i nesten hele perioden av sitt liv i Vesten var han redd for angrep eller kidnapping fra KGB. Han assosierte ulykken ved operaen i Wien, da mirakuløst nok ingen ble skadet, med denne organisasjonen.
Han tjente mye penger og brukte dem tilfeldig. Han lånte ofte ut store summer til lite kjente personer og sjekket aldri om gjelden ble returnert til ham. Han kjøpte luksuseiendom i Europa og Amerika, som krevde konstante skattebetalinger og andre utgifter, men han bodde praktisk talt ikke i de fleste av husene sine.
For å administrere sine økonomiske anliggender registrerte han Ballet Promotion Foundation i Liechtenstein i 1975, med hovedkontor i Zürich.
Han eide villaer i La Turbie og på øya Saint Barthelemy (Frankrike), en eiendom i Virginia og leiligheter i London og New York (Jacqueline Kennedy hjalp til med å innrede danseren med en seksroms leilighet i Dakota-bygningen).
I 1979 kjøpte han fra arvingene til Leonide Massine Li Galli, en skjærgård med tre øyer som ligger nær Positano. På Gallo Lungo, den største av dem, var det boligvillaer med svømmebasseng og ballettsaler, bygget av Massine i ruinene av et saracensk tårn. Nureyev var aktivt involvert i utformingen av villaer og forbedringen av øya som helhet, og investerte her store midler, siden det ikke var vann eller strøm her, og alt som trengs kunne leveres enten sjøveien eller med helikopter.
I Paris bodde han i en to-etasjes leilighet på Quai Voltaire, hus nummer 23. Danserens drøm var å bringe moren hit, noe som aldri skjedde. Etter hans død håpet fansen at det skulle bygges et museum her, men Nureyev Foundation organiserte nesten umiddelbart salget av eiendommen hans under hammeren på Christie's-auksjoner.De første planlagte auksjonene i London og New York ble kansellert, og leiligheten i Paris ble avlyst. forseglet i protest fra Nureyevs søster Rosa og hennes datter Guzeli, som startet en juridisk kamp med stiftelsen, etter deres mening tolket testamentet feil i deres favør. Ikke desto mindre fant auksjonen sted i 1995 - i januar i New York, der Amerikansk eiendom ble solgt (kvitteringer var 7,9 millioner dollar) og i november i London, hvor parisiske gjenstander ble solgt (hovedpartiet, et maleri av Theodore Gericault, forble usolgt).
Ifølge testamentet ble den europeiske eiendommen forvaltet av Ballet Promotion Foundation, registrert av Nureyev i Liechtenstein i 1975, mens den amerikanske eiendommen ble administrert av den nyopprettede Rudolf Nureyev Dance Foundation, med hovedkontor i Chicago. En liten del av arven til Nureyev - drakter, dokumenter og personlige eiendeler - ble lagret i Nasjonalbiblioteket Frankrike og Carnavalet-museet. I 2013, på initiativ av Charles Jude og Thierry Fouquet, medlemmer av styret for Nureyev Foundation, ble de resterende gjenstandene stilt ut i tre haller Nasjonalt senter scenekostyme i Moulins (utstillingsdesign - Ezio Frigerio).
Filmografi av Rudolf Nureyev:
1958 - Soulful flight (dokumentar)
1977 - Valentino - Rudolph Valentino
1983 - I vanlig syn (eksponert)
1991 - Rudolf Nureyev som han er (dokumentar)
Repertoar til Rudolf Nureyev:
"Laurencia" - Frondoso
"Svanesjøen" - Prins Siegfried, Rothbart
"Nøtteknekkeren" - Drosselmeyer, Prince
"Sleeping Beauty" - Blue Bird, Prince Florimund (Désiré)
"Margarita og Arman" - Arman
"La Bayadère" - Solor
"Raymonda" - fire herrer, Jean de Brien
"Giselle" - grev Albert
"Don Quijote" - Basilikum
"Corsair" - slave
"Romeo og Julie" - Romeo, Mercutio
"La Sylphide" - James
"Petrushka" - Persille
"The Vision of the Rose" - The Vision of the Rose
"Scheherazade" - Den gylne slave
"Ettermiddag av en faun" - Faun
"Apollo Musagete" - Apollo
"Ungdom og død" - Ungdom
"Fortapte sønn"
"Phaedra"
"Den tapte himmelen"
"La Sylphides" - Ungdom
"Hamlet" - Hamlet
"Askepott" - Produsent
"Sideshow"
"Lunar Pierrot" - Pierrot
"Lucifer" - Lucifer
"Idiot" - Prins Myshkin
"Halo"
"Sanger om den vandrende lærlingen"
"Hellig vår"
"The Moor's Pavane" - Othello
"Mørkt hus"
"Lekse"
"Nattreise" - Ødipus
"The Scarlet Letter" - pastor Dimmesdale
Produksjoner av Rudolf Nureyev:
1964 - "Raymonda"
1964 - "Svanesjøen", Wieneroperaen
1966 - "Don Quijote"
1966 - "Sleeping Beauty"
1966 - "Tancred"
1967 - "Nøtteknekkeren"
1977 - "Romeo og Julie"
1979 - "Manfred"
1982 - "Storm"
1985 - "Washington Square"
1986 - Bach Suite
1988 - "Askepott", Paris Opera
1992 - "La Bayadère", Paris Opera
Rudolf Nureyev er en legendarisk ballettdanser som var etterspurt kl Sovjetisk scene, og i utlandet. Han regnes som den mest kjente danseren på 1900-tallet, og Rudolphs teknikk og hoppet hans er lærebok. Etter en Paris-turné i 1961, nektet han å returnere til Sovjetunionen, ba om politisk asyl og ble en av de mest kjente flyktningene i nasjonal historie. Etter endt dansekarriere prøvde Nureyev seg både som koreograf og som filmskuespiller, og de siste årene var han dirigent for Parisoperaen.
Barndom og ungdom
Til tross for at i biografien til Rudolf Nureyev Irkutsk er indikert som hans hjemby, ble han faktisk født på et tog som var på vei til Vladivostok, og på jernbanestasjonen nær Irkutsk ble fødselen til babyen bare registrert. Rudolph ble yngste barn i familien til den røde hærens politiske instruktør Khamet Fazleevich, en tatar etter nasjonalitet, og hans kone Farida Agliullovna. Ballettstjernen hadde tre eldre søstre: Rosa, Rosida og Lydia.
Ballettlegenden er også kjent som en koreograf som laget sine egne versjoner av de klassiske forestillingene «Nøtteknekkeren», «Don Quixote», «Askepott», «Sleeping Beauty», «Svanesjøen». I tillegg iscenesatte Nureyev de originale ballettene Tancredi og Manfred.
Da Rudolph ledet Paris Grand Opera-kompaniet på 1980-tallet, begynte han å promotere flere og flere unge utøvere, og ignorerte ofte hierarkiet av solister, ledende solister og premierer, noe som viste seg å være en innovasjon i verdens praksis. I de siste årene av livet hans kunne ikke mannen danse lenger, men ville ikke skille seg fra teatret og begynte å dirigere et orkester. Dessuten ble han i denne egenskapen til og med spesielt invitert til Russland og dirigerte ballettene "Romeo og Julie" og "Nøtteknekkeren" på scenen til Tatar Opera Theatre i Kazan.
Personlige liv
Det personlige livet til Rudolf Nureyev viste seg å være knyttet til menn: ballettdanseren var åpent homofil. Selv om noen av vennene hans hevder at han i ungdommen også hadde affærer med jenter. Danseren selv innrømmet at han kunne blitt far to ganger, men hans utvalgte forskjellige årsaker avsluttet svangerskapet.
Rudolf Nureyev og Margot Fonteyn / Eric Koch, Wikipedia
Rudolph er også kreditert for å ha et romantisk forhold til sin partner, flott ballerina Margot Fonteyn, som var 15 år eldre. Imidlertid kalte danserne selv denne forbindelsen utelukkende åndelig og vennlig.
Da ballerinaen var døende av kreft, betalte Nureyev alle medisinske regninger og sa en gang at hvis han kunne ha gjort Margot til sin kone på en gang, ville livet til begge vært mer vellykket. Disse ordene snakker imidlertid ikke om en gammel romanse, men om en motvilje mot å skille seg av med livet - Rudolf visste at han selv var døende.
Bygg inn fra Getty Images Rudolf Nureyev og Eric BrunI annen tid Nureyev, ifølge ryktene, hadde kjærlighetsforhold med slike stjerner som rockemusikere og
"Eksotisk, panisk" - slike epiteter ble fortjent tildelt en av de lyseste danserne i det tjuende århundre og en av de mest kjente Sovjetiske avhoppere- Rudolf Nureyev.
Rudolf Khametovich Nuriev, en tatar av nasjonalitet, så ut til å bli en "verdensborger" og ikke tilhøre ett land - det er umulig å angi det spesifikke fødestedet, fordi han ble født på et tog på vei til Vladivostok. Faren hans, en politisk instruktør, var på vei til denne byen for sin plikt, men et år senere, i 1939, ble han overført til Moskva. Under den store Patriotisk krig familien bodde i evakuering i Ufa, og Nureyevs ble der etter krigen.
En dag deltok ti år gamle Rudolf på teaterstykket «The Crane Song», og fra da av ble han seriøst interessert i ballett. I Ufa var ballerinaen Anna Udaltsova i eksil - hun ble hans første mentor. Gutten studerte med henne i studioet på Lærerhuset. Hun la merke til studentens talent og rådet ham til å gå inn på Leningrad koreografiske skole, men familien hadde ikke penger til en tur til Leningrad, og faren hans var imot det. I 1953 gikk Rudolf inn i ballettstudioet ved Ufas operahus. Samtidig jobber han i teateret som statist og går på balletttimer, men drømmer om å studere i Leningrad eller Moskva forlater ham ikke.
Muligheten bød seg uventet: i 1955 tok troppen balletten "Crane Song" (den samme som gjorde så stort inntrykk på Rudolph i barndommen) til festivalen for Bashkir-kunst i Moskva, men utøveren av solodelen kunne ikke gå. Og så byr Nuriev på seg selv. Riktignok kan han ikke dette spillet, men han klarer å lære det på kort tid. kortsiktig. En slik intensiv trening kostet danseren dyrt: kort tid før han dro, skadet han beinet under en øving. Vanligvis behandles slike skader i minst en måned, men Rudolf Nureyev inntok scenen noen dager senere.
Etter å ha opptrådt på festivalen, får Nuriev tillatelse til å gå inn på Moscow Choreographic School, men mangelen på en sovesal på den tiden er en hindring. Han drar til Leningrad, hvor han går inn på skolen. , hvor Alexander Ivanovich Pushkin blir hans mentor. Læreren behandlet eleven veldig bra, og tillot til og med Rudolf å bo hos ham, og ikke i sovesalen, der andre elever hånet den unge mannen og ertet ham som en "hillbilly".
På i fjor Mens han studerte, hadde den talentfulle studenten en sjelden sjanse: mens hovedtroppen til Opera- og Ballettteateret ble oppkalt etter. S. M. Kirova turnerte, han var opptatt med soloroller i flere forestillinger.
Etter suksess ved Moscow All-Union Competition of Ballet Students i 1958, ble Rudolf Nureyev tatt opp i teatrets tropp. S. M. Kirova (prima ballerina Natalia Dudinskaya hjalp ham med dette). Han utfører de fleste mannlige roller i klassiske balletter: Jean de Brien i "", Siegfried i "", Prinsen i "", Solor i "", Basil i "" og andre. Veldig kjente ballerinaer ønsker å bli hans partnere. Danseren nærmer seg hver del utført virkelig kreativt, gjør endringer i koreografien og til og med kostymet til karakteren hans. På den tiden var dette ganske dristig - men en så talentfull utøver som Rudolf Nureyev fikk selv slike friheter.
Som en talentfull ung utøver drar Rudolf Nureyev til 1961 med teatrets tropp. S. M. Kirov på turné til Frankrike. I Paris hadde han et nært samspill med franskmennene, gikk inn i byen alene og kom tilbake til hotellet om natten. Dette ble sett på som et «brudd på ordensreglene sovjetiske borgere i utlandet», og kunstneren ble beordret til å umiddelbart returnere til USSR. Han nektet å gjøre dette. Så Nuriev ble en avhopper.
Kanskje planla danseren dette på forhånd - i alle fall, en uke senere opptrer han i stykket "Blue Bird" som en del av International Ballet de Cuevas, og noen måneder senere opptrer han på en fordelsforestilling for Margot Fonteyn. Deretter blir han medlem av Royal Ballet i London. Ninette de Valois, som inviterte ham, snakker om ham som "en virtuos med smak, som tar med seg russernes tradisjon og magi."
Innovasjonen til Rudolf Nureyev ble manifestert i det faktum at han introduserte danseteknikker for menn som tidligere var karakteristiske for kvinners dans: utvikling av alle leddbånd, noe som gir større uttrykksevne og fleksibilitet, dans på tær - nesten på spisse sko ... Alt dette kunne gi danseren litt feminitet, hvis det ikke var for ham kraftig energi og emosjonalitet. Takket være hans innovasjon ble den mannlige danseren i ballett lik den kvinnelige ballerinaen.
Populariteten til Rudolf Nureyev var slik at politiet noen ganger måtte begrense angrepet fra fansen hans. Publikum ble spesielt tiltrukket av hans opptredener med Margot Fonteyn. Denne duetten var uvanlig, om ikke annet fordi danseren på det tidspunktet den dukket opp var tjuefire år gammel og partneren hans var førti-tre, men dette hindret ikke utøverne i å bli en. Deres første felles forestilling fant sted i 1962 - det var stykket "", og et år senere ble balletten "Margarita og Arman" satt opp spesielt for dem. De danset også i balletten "" i koreografi som ble gjenopplivet av Nureyev.
Siden 1964 har Nuriev turnert mye: europeiske land, Australia og USA. De beste teatrene i verden - som La Scala og Wieneroperaen - konkurrerte med hverandre om retten til å invitere ham, de var ikke redde for de fabelaktige honorarene som danseren krevde. Han spilte nesten alle de ledende mannsrollene i det klassiske ballettrepertoaret, og på 1970-tallet vendte han seg mot moderne koreografi med dens kantete, skarpe bevegelser. Hans opptredener med ensemblet var en stor suksess, og mange kjendiser var til stede på stykket "Lucifer" med hans deltakelse på Broadway.
Danseren fungerte også som koreograf. Blant forestillingene han laget er nye utgaver av klassiske balletter og originalproduksjoner.
Rudolf Nureyev spilte hovedrollen i flere filmer, og vi snakker ikke bare om filmatiseringer av balletter (selv om det var de også - "Ung mann og død", ""). I filmen "Valentino", som forteller historien om kjent skuespiller stumfilmer fremførte han tittelrolle, og i filmen «In Plain Sight» spilte han en fighter mot en terrororganisasjon.
Fra en alder av 45 ble danserens helse gradvis dårligere - han var syk med AIDS. Til tross for dette oppdaget han et nytt talent i seg selv, og mestret kunsten å dirigere. Hans dirigentdebut fant sted i 1990 i Wien.
Kunstneren drømte om å besøke hjemlandet igjen - se moren sin, besøke teateret igjen. Kirov - men han fikk en slik mulighet først i 1988. Så fikk artisten tillatelse til å ankomme Ufa en kort stund, hvor moren hans var døende, og den siste danseren ankom i 1990. Til tross for sin progressive sykdom og overvinne fysiske lidelser, står Nureyev på scenen Mariinsky teater i balletten "". Disse siste turene i hjemlandet var ikke lette for utøveren, han følte seg til og med skuffet - men etter denne forestillingen begynte filmer med Nureyevs deltagelse, som tidligere var forbudt, å bli vist for det russiske publikum.
Sist Rudolf Nureyev opptrådte på ballettscenen var i 1992 i Budapest, og spilte en rolle i balletten Cristoforo. Samme år fant premieren på "" i hans produksjon sted i Paris Opera, og samtidig ble han tildelt Æreslegionens orden.
Rudolf Nureyev døde i 1993.
Musikalske årstider
Den 17. mars 1938 ble han endelig født inn i familien til militærpolitisk instruktør Khamet og husmor Farida. etterlengtet sønn- Rudolf Nureyev. Biografien til denne store mannen begynte på en veldig ekstraordinær måte. Fjerde og siste barn par (etter døtrene Rosa, Rozida og Lydia) ble født på et tog, et sted mellom Razdolnoye-stasjonen og Irkutsk. Faren min fikk snart i oppdrag å tjene i Moskva, men krigen tillot ikke familien å slå seg ned i hovedstaden. Moren og barna ble evakuert til Ufa, og i denne byen ble alle barns og tenårene fremtidig koreograf.
Biografien til Rudolf Nureyev viser at guttens talent ble oppdaget tidlig. Allerede som syvåring deltok han på forskjellige koreografiske klubber og folkedanseksjoner. Da han fylte elleve, bestemte Rudolf seg: det han likte mest var Han tar leksjoner fra primalen til Diaghilev-balletten A.I. Udaltsova, og deretter ved E.K. Voitovich - solister fra Kirov-teatret. Den fremtidige kjendisen begynte sin karriere i en alder av femten, og ble med i troppen til Ufa Opera Theatre.
I 1955 ble biografien til Rudolf Nureyev beriket av en ny begivenhet - en flytting til Leningrad, hvor han gikk inn på den koreografiske skolen. Talentet til den unge ballerinaen gikk ikke ubemerket hen: tre år senere opptrådte han til og med som solist i teatrets produksjoner. Kirov. Mens han fortsatt var student, reiste han til utlandet, spesielt til VII World Youth Festival i Wien (1959), hvor han ble belønnet, og turneer til DDR, Egypt og Bulgaria fulgte.
I mai 1961 endret biografien til Rudolf Nureyev kursen kraftig. Koreografen som en del av troppen brøt ut bak barrieren " jernteppe" og dro til Paris. Men allerede 16. juni samme år, uten å vente på slutten av turneen, ba han om politisk asyl i en spektakulær gest. Hvor lenge nølte han ved å velge mellom en garantert karriere i sitt ufrie land og den usikre skjebnen til en «avhopper»? Vi får aldri vite...
Reaksjon tidligere moderland var lynrask: allerede i april 1962 avsa byretten i Leningrad sin «rettferdige» dom: syv års fengsel og det eneste gode er at dommen ble avsagt in absentia. Det store talentet var ikke bestemt til å gå tapt, og siden 23. juni 1961 har biografien til Rudolf Nureyev blitt fylt opp med nye profesjonelle prestasjoner. En balletttropp i Paris, deretter Londons Covent Garden, hvor han danser med Margot Fonteyn, Grand Opera, Milanos La Scala, USA, Canada, Wien Theatre... I tillegg spiller Nureyev i filmer, spesielt i filmen "Valentino" "(i 1977).
I bare to dager, med det østerrikske passet i lommen, besøkte han USSR under perestroika for å møte sin døende mor (i 1987). Allerede da visste han at han ikke ville overleve henne lenge. I 1984 ble HIV oppdaget i blodet hans. Siden 1961 har Nuriev vært i et åpent forhold med en danser fra Danmark.De dannet en homofil ektepar 25 år, til Erics død. Nureyev døde av AIDS i januar 1993 i Paris like før To år før hans død ble han rehabilitert som offer.Den store koreografen og danseren Rudolf Nureyev ble gravlagt på kirkegården Sainte-Genevieve nær hovedstaden i Frankrike.
Laster inn...
