Kunstkritiker, motehistoriker, TV-programleder - og det er alt han, Alexander Vasiliev, som fikk vill popularitet etter at han ble programleder " Fasjonabel dom" Folk begynte å sladre om Vasiliev, etterligne ham, inviterte ham til det ulike show, og de allestedsnærværende journalistene til å gjennomføre intervjuer. Motehistorikeren svarer alltid nedlatende og ærlig på spørsmål, i utgangspunktet vel vitende om at ingenting kan gjøre ham sint.
For tiden er Alexander Vasiliev (motehistoriker) æresmedlem Det russiske akademiet kunst, jobber som teaterdekoratør, samarbeider rundt om i verden, stiller ut sin egen samling av historiske kostymer, og holder også foredrag om motens historie.
Biografi
Den berømte motehistorikeren Alexander Vasiliev ble født 8. desember 1958 i Moskva. Foreldre er ekstremt intelligente mennesker. Alexander Pavlovich Vasiliev, faren til Alexander Jr., var en teaterkunstner og motedesigner. På midten av femtitallet mottok han Grand Prix på verdensutstillingen i Brussel og fikk også tittelen "People's Artist of Russia." Verkene til Alexander Pavlovich oppbevares fortsatt i Chekhov-teatret og Bolshoi-teatret.
Mamma, Tatyana Ilyinichna Vasilyeva-Gurevich, en kvinne med fantastisk utseende og kunstnerisk talent, kunne ikke forestille seg utenfor scenen i ungdommen. Etter å ha tjenestegjort ganske lenge i Melpomene, gikk hun videre til undervisning ved universiteter som Moscow Art Theatre School og Bolshoi Theatre Choreographic School.
Den kulturelle situasjonen kunne ikke unngå å påvirke unge Alexander og hans eldre søster Natasha. MED tidlig barndom han drømte om å bli skuespiller, ble interessert i historiske kostymer og hjalp faren med å sy kulisser, og Alexander Vasiliev fant opp sine første eksklusive kostymer og kulisser i en alder av fem.
Første gang på settet
Moren hans brakte ham til Shabolovka 37, hvor han først deltok i det fascinerende programmet "Alarm Clock", som deretter ble arrangert av den populære skuespillerinnen Nadezhda Rumyantseva. Som tenåring spilte han i barneprogrammet «Bell Theatre», og i en alder av tolv ble han scenograf for barnespillet «Trollmannen fra Smaragdbyen».
Alt dette fartsfylt liv påvirket fremtidig biografi Alexandra Vasilyeva.
Etter eksamen videregående skole, går han inn på Moscow Art Theatre School-Studio i produksjonsavdelingen, hvoretter han begynner å jobbe som kostymedesigner ved teateret på Malaya Bronnaya.
Det personlige livet til Alexander Vasiliev
Videre skjebne ung mann forandret seg på mange måter takket være hans første kjærlighet. Masha, det var navnet på lidenskapen hans, dro for å bo i Paris etter at moren hennes giftet seg med en fransk statsborger. Jentas drøm gikk i oppfyllelse, men vanskelige dager kom for Alexander.
På den tiden var det utenkelig å bare hente og gå Sovjetunionen. Gode grunner var nødvendig, og Alexander Alexandrovich Jr. tenkte på et fiktivt ekteskap. Skjebnen smilte til ham i ansiktet til en ung fransk kvinne som kom til Russland for å lære språket.
Fiktivt ekteskap
Anna, etter å ha blitt den fiktive kona til Alexander Vasiliev, levde i ekteskap med ham i flere år. Forventningene til den fremtidige motehistorikeren knyttet til sin elskede jente ble ikke realisert. Masha var gift og ventet barn. Hun forklarte oppførselen sin med at faren til det ufødte barnet er fransk. Det sa alt.
Vasiliev kunne ikke returnere til hjemlandet - han ventet på tjeneste i Afghanistan, i tillegg, i henhold til lovene i Sovjetunionen, hadde han ikke rett til å forlate sitt bosted i femten år. Jeg måtte søke om oppholdstillatelse i Frankrike, og ble en "avhopper".
Livet til Alexander Vasiliev i Frankrike
Til å begynne med var livet i et ukjent miljø ikke søtt. Unge Alexander ble tvunget til å leie en leilighet, spise dårlig og spare penger.
Dette styrket karakteren hans. Det vanskeligste var separasjonen fra sine kjære, spesielt min mor. Da var det ingen som kunne forutsi fremtiden – regimerestrukturering og så videre. Det så ut til at jeg måtte bo i et fremmed land til slutten av mine dager. Den franske kona til Alexander Vasiliev, som en kalkulerende kvinne, flyktet til sin neste lidenskap, og Alexander selv formaliserte ikke lenger det offisielle ekteskapet.
Takket være hans talent og harde arbeid, fant Alexander Vasiliev, hvis bilde er lagt ut i artikkelen, raskt bruk for seg selv. Han begynte å designe gatefestivaler og forestillinger i franske teatre. Hans kjærlighet til historie førte ham til Louvre-skolen, hvor han ble uteksaminert med en grad i palassinteriørdesign.
Europa
Alexander Vasilievs kreative og arbeidsbesparelser (bildet er i artikkelen) begynte å utvide seg. Samtidig begynte han å undervise i motehistorie til elever ved den russiske teaterskolen og kjent skole mote i Paris. Berømmelsen til den talentfulle dekoratøren spredte seg utover Frankrike. Fra London fikk han tilbud om å samarbeide med National London Theatre og Scottish Ballet i Glasgow.
De lærte om ham i Spania, Tyrkia og Japan, og overalt klarte Alexander Alexandrovich å utarbeide en langsiktig kontrakt, nøt arbeidet hans, studerte språkene og livet i Europa. I dag snakker vår favoritt-TV-programleder flytende spansk, fransk og italiensk. Siden 1994, etter å ha mottatt fransk statsborgerskap, begynte han å forelese om motens historie i disse landene på morsmålet.
"Moteisk dom"
Perestroika og sammenbruddet av Sovjetunionen tillot den populære motehistorikeren og designeren å returnere til Russland.
Alexander Vasiliev ønsker å utdanne sine innfødte innen design, mote og estetikk, og åpner Volga Seasons motefestival i Samara.
To år senere, i 2002, ble han vert for TV-prosjektet "Blow of the Century" på kanalen "Culture". Mange melder seg på private forelesninger med ham, ved Moscow State University lærer han studentene motens historie, og organiserer en moteskole på besøk i kulturelle hovedsteder fred. Man kan uendelig liste opp den kraftige aktiviteten til mesteren i mote og design, men til tross for dette lærte mange først om Vasiliev gjennom TV-showet "Fashionable Sentence".
Etter å ha erstattet Vyacheslav Zaitsev på settet til det populære showet, ble Alexander Alexandrovich en konstant favoritt blant kvinner. Ingen av deltakerne ble noen gang fornærmet av programlederen for å ha kritisert deres utseende. Han refser den inviterte gjesten med et smil og gir råd med samme smil og insinuerende, myke tone. Det er mange kjente setninger fra TV-programlederen som har blitt slagord: "Ja, du er ikke Angelina Jolie, men hun vil også gå av moten," "Du kan bruke en mini til du er 99 år gammel, men du don trenger ikke å vise det til noen," "Du minner meg om heltinnen i Mayakovskys komedie "The Veggelusen" eller Red A retirement cap" og så videre.
Det harde arbeidet til en programvert
Fire eller fem episoder av "Fashionable Verdict" filmes om dagen. Alexander Vasiliev er "dommeren" i showet, Evelina Khromchenko fikk rollen som "aktor" og Nadezhda Babkina spilte "advokaten". I løpet av programmet måtte de skifte klær flere ganger. Og dette er bare begynnelsen. Noen ganger kommer folk i studio med upassende oppførsel og de kaster skandaler, men dette er snarere et unntak.
Alexander Vasilyevs favorittmodell i "Fashionable Sentence" var en melkepike fra republikken Mari El, Zinaida Enova, som hadde i garderoben en arbeidskåpe der hun melket rundt tretti kyr, og et helgeantrekk i form av en nasjonal kjole.
Etter at hun ble endret til moderne dress og tok på seg høyhælte sko – publikum som satt i salen og bak TV-skjermen bare gispet. Kvinnen etter Balzac imponerte med sin eleganse, enkelhet og selvtillit.
Interessene til de inviterte gjestene, i tillegg til Nadezhda Babkina, er også beskyttet av andre kjente personligheter, for eksempel Arina Sharapova, Daria Dontsova, Larisa Verbitskaya, Anzhelika Varum, Renata Litvinova og andre. På mange måter opprettholdes programmets vurdering takket være vitsene og gnisten til Alexander Vasilyev Jr.
Radio "Mayak"
Siden 2012 har Vasiliev vært vertskap for en serie programmer "Portraits of Great Fashionistas" på Mayak radio, der han snakker om kjente motedesignere, skuespillere og skuespillerinner, folk hvis navn på en eller annen måte er knyttet til mote. Programmet varer i ca 30-40 minutter. Det skuespillende og ekstraordinære talentet til programlederen, hans intonasjoner skaper et lyst, konveks bilde av de som samtalen føres om. Dette gjør programmet interessant og lytter i ett åndedrag.
I 2011 etablerte motehistorikeren sin egen versjon av Michelin-stjernen - en keramisk lilje, som tildeles de hvis interiørdesign er den mest suksessrike. Dette er hovedsakelig offentlige steder som er åpne for publikum: kafeer, togstasjoner, gallerier og så videre. Hver lilje som er laget har sitt eget nummer, som kan brukes til å bestemme dens autentisitet, og er laget for hånd.
Bøker
Men dette er ikke alle aktivitetene til Alexander Vasiliev. Dessverre har han ingen barn, men han har guddøtre som han helt sikkert vil overlate en del av arven til. En av mesterens viktigste arv er bøkene hans.
Ikke alle vil være i stand til å delta på Alexander Alexandrovichs forelesninger, og ikke alle vil være heldige nok til å se hans reisedraktsamlinger. Men å lese bøker er mye lettere, fordi den rike erfaringen i motehistorien bør gis videre til etterkommere.
For tiden er det utgitt mer enn tretti bøker. De er hovedsakelig dedikert til stilen til russiske emigranter på begynnelsen av 1900-tallet. Boken "Skjønnhet i eksil" ble utgitt seks ganger. Han ønsker også å skrive en bok dedikert til memoarene til Tatyana Leskova, oldebarnet til Nikolai Leskov, kjent forfatter sent XIX og begynnelsen av det 20. århundre.
Gjennom årene har Alexander Vasiliev ført en dagbok, der han registrerer viktige eller spennende hendelser som skjer både med ham personlig og med landet og folket.
Motemesteren til showet "Fashionable Verdict" åpner med et sitat fra Bernard Shaw: "Å følge mote er morsomt, men å ikke følge er dumt." Denne linjen mellom "morsom" og "dum" er stil. Alexander Vasilievs sans for stil og biografi ble påvirket av foreldrene og livet i Frankrike. I motsetning til russere sier franskmennene til barn: «Vakker eller stygg», mens russere sier «bra eller dårlig». I en familie der foreldrene, foreldrenes foreldre, var moteriktige og stilige mennesker, er det stor sjanse for at også den fremtidige generasjonen vil ha smak og stil.
Alexander Vasilievs råd kan skrives ned i en notatbok eller notisblokk. De vil bli et ledelys i den kaotiske moteverdenen. Så, ifølge motehistorikeren, følger det at:
Hovedønsket til den elskede og populære motehistorikeren for kvinner: "Prøv å alltid være vakker, alltid på topp!"
I går tilbrakte jeg en halv dag i Ostankino med å filme programmet "Fashionable Verdict".
Jeg trengte én person til et intervju...motehistoriker Alexander Vasiliev.
Og du vet, mens jeg forberedte meg til samtalen, kom jeg i en sjokktilstand...
Mannen holder foredrag om motens historie over hele verden, han har verdens største samling av antikke kostymer og han skal lage et klesmuseum i Russland, han har en fantastisk sans for humor, han har jobbet som en TV-programleder i omtrent 20 år, han er scenedesigner og kostymedesigner i mer enn 29 teatre rundt om i verden....og alle disse teatrene...Lisboa, Monte Carlo,...National Theatre i London, Scottish Ballet i Glasgow; Royal Ballet of Flanders; Bonn Opera og Wiesbaden Opera, Tyskland, Lisboa National Ballet; Teatro Communale og Ballet Theatre of Toscana; Baron Thyssen Foundation i Lugano, Guangzhou Ballet og Hong Kong Ballet...osv.
Kongelige domstoler er rundt. Følelsen av at en person ble født i en annen tid!!
Og mengden av talentene hans stopper ikke der...
Du vet, jeg ble veldig interessert i hans posisjon angående mote... fordi denne personen virkelig objektivt vurderer stil og klær!
Og etter å ha lest flere av hans gamle intervjuer trakk jeg meg ut interessante tips og resonnement)))
Det viser seg at all vår lysstyrke, pretensiøsitet, prøver å sette på så mye smykker som mulig ... alt dette skyldes det underbevisste instinktet til en kvinne for å finne en partner i en så vanskelig periode, når den kvinnelige befolkningen er i overkant den mannlige befolkningen)
og også hans holdning til krisen;)
– Hvordan se stilig ut i en krise?
Stilfullhet kommer innenfra. Unngå unødvendige ting, følg silhuettlinjen. Det er ikke nødvendig at alt er klissete. Som Renata Litvinova korrekt bemerket, bør det være plass mellom klær og kropp. Brukt - beste gave kvinner. Der kan du finne mye verdifulle, interessante, til og med originale ting for lite penger. Vel, du kan gå tilbake til symaskin. Hvis du vet hvordan du syr, strikker, broderer, som mange gjorde før, vil dette hjelpe mye. Selv om det er mange late mennesker i Russland nå. Hvis vi alle var hardtarbeidende, ville ikke motehusene våre sydd modeller i Kina.
– Generelt vil nok de som kan håndarbeid overleve krisen...
Og også de som vet hvordan man lager hermetikk, oppdrar kyllinger og luker potetbed. De vil overleve krisen enda bedre. Den verste dumheten til folk er når de tror at staten vil hjelpe dem. Aldri. Stol bare på deg selv, og ikke på den snille onkelen din, og ikke tro at en pose pepperkaker faller på hodet ditt.
-Er du ikke redd for krisen i det hele tatt?
Dra nytte av det! Solen skinner fortsatt, våren har kommet, blomstene har blomstret. Og selv i krisetider har vi råd til mange rimelige gleder: å beundre naturen, studere kunst, språk, ta vare på kroppen vår. Vi må kanskje spise mindre, men dette vil bare være til fordel for oss. Fordi alle var så lei at de begynte å tenke bare på hvordan de skulle gå ned i vekt. Her er en reell sjanse! Jeg ser bare fordel i krisen! Skum og skala vil forsvinne - mange meningsløse merker, oppblåste personer som bare ble assosiert med gull, rhinestones og nakne navler. Jeg tror folk må jobbe hardere. Men de vil slutte å bruke penger på dumme og meningsløse ting. Hva er problemet med russiske kvinner? Det er ingenting å gå ut i, selv om klesskapet er fullt. Det er smart å oppføre seg som Chanel: hun døde med tre av sine egne dresser.
Osinka: Alexander, ditt råd til kvinner. Hvordan alltid se stilig og velkledd ut?
Alexander Vasiliev: Når de ser seg selv i speilet, bør de alltid tenke på hva de kan ta bort, ikke hva de kan legge til. Mindre er mer. Og da bør damer alltid fokusere på sine sosial status, i henhold til din alder, i henhold til dine evner. Og prøv å ikke se morsom ut, for det dreper en kvinne.
Osinka: Finnes det vinn-vinn-alternativer?
Alexander Vasiliev: Nei. Men jeg kan gi deg noen råd. Selvfølgelig er brede klær mer elegante enn trange. En svart kjole ser også alltid elegant ut. En streng med hvite perler og svart kjole– dette er nesten alltid bra!
Og dette er Alexander Vasiliev i sin ungdom!))
Osinka: Jeg vil gjerne spørre deg om påvirkningen av, så å si, "blå kultur" på mote ...
Alexander Vasiliev: Det er enormt, altoppslukende... Du vet, det er ingen hemmelighet at omtrent 95 % av alle mannlige designere er homofile. Jeg kan nesten ikke nevne tre som ville vært tradisjonelle... De fleste designere lager selv. De kler seg selv ved å tegne en kvinnelig silhuett. deg selv, men ikke mannen. Derfor lager de ofte en overdreven silhuett, som ikke ville være typisk for en kvinne, men ville være veldig egnet for en transvi mann. Og dette er veldig viktig.
Osinka: Men hvorfor lager homofile menn kvinnemote?
Alexander Vasiliev: Selvfølgelig! Hetero menn, som de kalles i Russland, er skapt for å kle av en kvinne, og andre menn er skapt for å kle en kvinne. Det er alt! Dette er hele mysteriet! Hvorfor kan ikke en heteroseksuell mann skape noe for en kvinne? Fordi han vil se henne naken. Han har et annet fokus. Men hvem vil sublimere en kvinne, gre håret hennes, dekorere henne, opphøye henne, gjøre henne til en diva? Tross alt er alle frisørene, stylistene og makeupartistene nesten alle homofile også.
Du må elske mote for hva det er. Hun vil ikke endre seg. Jeg vet at i Russland er det en veldig merkelig holdning til alt dette. Mange av elevene mine sier: "Åh! For et mareritt! Jeg visste ikke engang at han var blå. Men nå vil jeg absolutt ikke kjøpe truser eller skjørt av ham." Dette er dumt! For det blir ingen andre. Jeg skal fortelle deg et eksempel. Da Gianni Versace ble drept, selvfølgelig, overalt, i alle media, ble det skrevet at han ble drept av sin elsker. Det var en Gianni Versace-butikk i Moskva på den tiden. Og en av kundene hans, veldig populære kunder, sa: "For et mareritt! Det var jeg som kledde på meg, jeg brukte så mye penger på denne tøsen! Jeg vil aldri gjøre det igjen. Jeg flytter fra deg til Jean Franco Ferret. ” Men Jean Franco Ferré er akkurat den samme homoseksuelle som Gianni Versace!
Hvis en kvinne nærmer seg mote fra synspunktet om den seksuelle legningen til en mannlig designer, er dette fullstendig dumhet. Hun burde like eller mislike resultatet av hans kreativitet, ikke hans seksuelle legning. Hun kommer ikke til å ligge med ham, og viktigst av alt, han kommer ikke til å ligge med henne heller! Hun er bare en klient for ham. Derfor, kjære jenter, velg det som passer stilen din, bygningen din, fargen på øynene, fargen på håret ditt. Og prøv å ikke se vulgær ut, for det er mange vulgære jenter på gata.
Alexander Vasiliev, en motehistoriker, et æresmedlem av det russiske kunstakademiet, som den russiske offentligheten anerkjente takket være det populære TV-showet "Fashionable Verdict", er kjent langt utenfor landets grenser. Denne fremragende kunstkritikeren, samleren og teaterdekoratøren jobber over hele verden: han samarbeider med forskjellige teatre, stiller ut utstillinger av sine samlinger av historiske kostymer, og foreleser også om motens historie på flere språk.
Alexander Vasiliev ble født i Moskva i eksklusivt intelligent familie. Faren hans, Alexander Pavlovich Vasiliev, var en kjent teaterkunstner og motedesigner, vinner av Grand Prix på verdensutstillingen i Brussel i 1959.
For sin kreative arv ble Alexander Vasiliev Sr. tildelt tittelen People's Artist of Russia, i forskjellige år han ledet det sovjetiske senteret Internasjonal forening scenografer og teaterteknologer, avdeling for teater- og filmkunstnere i Moscow Union of Artists, var sekretær for styret for Union of Artists i USSR. Verkene hans er i Statsmuseet. Pushkin, så vel som i museer med så kjente teatre som teatret oppkalt etter. Tsjekhov og Bolsjojteatret.
Alexander Alexandrovichs mor, Tatyana Ilyinichna Vasilyeva-Gurevich, spilte i teatret og underviste også i scenetale og skuespill ved universiteter som Moscow Art Theatre School og Bolshoi Theatre Choreographic School. Dermed var gutten omgitt av en atmosfære av kunst fra barndommen. Det var hans tidlige fordypning i skjønnhetens verden som ga ham den første drivkraften til utvikling, hevder motehistorikeren i sine utallige intervjuer.
Siden barndommen var Sasha ekstremt lidenskapelig opptatt av motehistorien og hjalp ofte faren sin med å sy teaterlandskap. Den fremtidige maestroen skapte sine første teatralske kostymer og kulisser da han var bare fem år gammel. Samtidig deltok Sasha i filmingen av sovjetiske barne-tv-programmer "Alarm Clock" og "Bell Theatre". Allerede i en alder av tolv fungerte Alexander Vasiliev som scenograf for den komplette utformingen av teaterforestillingen for barn "The Wizard of the Emerald City".
Naturligvis med en så tidlig start kreativ aktivitet, merkbart talent og omfattende støtte fra kjære angående valget fremtidig yrke sto ikke. Etter at han ble uteksaminert fra skolen, gikk den unge mannen inn på Moscow Art Theatre School i produksjonsavdelingen, som han ble uteksaminert i 1980, og begynte å jobbe ved det berømte teateret på Malaya Bronnaya som kostymedesigner.
Samtidig kommer hans første kjærlighet inn i livet til unge Alexander Vasiliev. Omstendighetene viste seg imidlertid å være slik at moren til jenta Masha, som kunstneren hadde romantiske følelser for, giftet seg med en fransk statsborger og flyttet til Paris med datteren. Dette var et stort slag for den unge mannen, men dekoratøren forsonet seg ikke og begynte å se etter muligheter for å komme til Frankrike, noe som var nesten umulig i Sovjetunionen. Vasiliev måtte inngå et fiktivt ekteskap for å forlate landet. Da mistenkte ikke den fremtidige maestroen at hans fravær ville trekke ut i mange år.
Livet i Frankrike
Da utreisevisumet var i ferd med å utløpe, fikk Vasiliev vite at han for det første, når han kom tilbake til hjemlandet, ville bli sendt for å tjene i Afghanistan, og for det andre ville et forbud mot å forlate USSR tre i kraft i femten år. Begge disse fakta førte til at den unge kunstkritikeren ble en "avhopper", etter å ha utstedt en oppholdstillatelse i Frankrike.
I Paris, takket være hans talent og harde arbeid, fant Alexander Vasiliev raskt en jobb innen spesialiteten hans. Han begynte å motta bestillinger for design av forskjellige forestillinger i franske teatre, samt gatefestivaler. Samtidig forbedret kunstneren stadig ferdighetene sine: i tillegg til selvstudium ble han uteksaminert fra Louvre-skolen med en grad i palassinteriørdesign.
Med tiden prestasjonsliste Dekoratørens portefølje inkluderte så kjente kunder som Ronde Pointe Theatre, Royal Opera of Versailles, Studio de Bastille Opera, Lucerner, Avignon Festival og mange andre.
Samtidig begynte Alexander Vasiliev sin lærerkarriere: han lærte motehistorie til studenter ved den russiske teaterskolen og den berømte parisiske moteskolen Esmod, som er den første i verden utdanningsinstitusjon lignende orientering (grunnlagt i 1841).
Deretter utvidet geografien til Vasilievs verk merkbart, siden den russiske dekoratøren ble ansett som eksotisk i Europa. Alexander begynte å motta tilbud om samarbeid fra Storbritannia: National London Theatre og Scottish Ballet i Glasgow ble interessert i den talentfulle dekoratøren; bestillinger kom fra hele verden - Island, Tyrkia og Japan.
Takket være langsiktige kontrakter i Frankrike, Spania og Italia, fikk kunstneren muligheten til å mestre språkene i disse landene, som deretter ga ham muligheten til å forelese på spansk, italiensk og fransk. Motehistorikeren begynte sin besøksforelesningspraksis i 1994, etter å ha mottatt fransk statsborgerskap på den tiden.
"Moteisk dom"
Da han kom tilbake til Russland etter sammenbruddet av Sovjetunionen, fortsatte Alexander Vasiliev sine pedagogiske aktiviteter innen design, mote og estetikk. I 2000, under hans beskyttelse, fant den første Samara-motefestivalen "Volga Region Seasons of Alexander Vasiliev" sted. To år senere begynte motehistorikeren å være vertskap for sitt eget program "Blow of the Century" på TV-kanalen "Culture".
TV-programleder Alexander Vasiliev I tillegg til private forelesninger, underviser Alexander Vasiliev motehistorie ved Moscow State University, er grunnleggeren av sitt eget designstudio, samt en omreisende moteskole som organiserer pedagogiske turer til verdens kulturelle hovedsteder. I annen tid dekoratøren holdt et kurs med forelesninger ved Moskva-instituttet for TV og radiokringkasting "Ostankino", på stilskolen "MODA.RU". Takket være hans patronage ble det første museet for motehistorie i det tjuende århundre åpnet i Chelyabinsk i Russlands historie.
Siden 2009 har Vasiliev erstattet ham som vert for moterettsmøter i det populære TV-showet "Fashionable Sentence", der maestroen jobber sammen med, og siden 2012 har han vært vertskap for en serie originale programmer "Portraits of Great Fashionistas" på radio «Mayak».
Smykkesamling av Alexander Vasiliev I 2011 etablerte Vasiliev sin egen versjon av "Michelin-stjernen": for den høye estetikken til interiørdesign tildeler maestro prisvinnerne en keramisk lilje. Hver pris er håndlaget og har sitt eget personnummer for å fastslå ektheten. "Lilies of Alexander Vasiliev" tildeles først og fremst for utformingen av offentlig interiør som er åpent for publikum - ulike kafeer, togstasjoner, offentlige gallerier.
Bøker
Selvfølgelig var en så rik opplevelse i motehistorien verdt å gi videre til etterkommere. Alexander Vasilievs penn inkluderer mer enn tre dusin bøker, som hovedsakelig er viet til historie innenlandsk mote og stilen til russiske emigranter på begynnelsen av det tjuende århundre. Hans verk "Beauty in Exile" ble utgitt seks ganger.
Alexander Vasiliev er ikke bare en historiker, men også en forfatter Maestroen har planer om å publisere memoarene til Tatyana Leskova, oldebarnet til den berømte russiske forfatteren Nikolai Leskov, primaballerinaen til den russiske ballett- og ballettsjefen i Brasil. Biografien til Alexander Vasiliev, som han selv hevder, blir sakte satt sammen fra dagbokoppføringene hans, som han flittig har holdt i mange tiår.
Samlinger
Hans lidenskap for motehistorie gjorde Alexander Vasiliev til en ivrig samler. Ja, ham privat samling historiske kostymer er en av de største i verden. De mest verdifulle utstillingene er mesterverk som tilhørte prinsesse Maria Shcherbatova, ballerina Maya Plisetskaya, grevinner Jacqueline de Beaugourdon og Olga von Kreutz. Russiske teater- og filmskuespillerinner gir villig kostymene sine for å fylle på denne samlingen.
Siden hovedformålet med samlingen ikke er så mye eierskap som pedagogisk aktivitet, danner Alexander Vasiliev tematiske utstillinger på grunnlag av det, som regelmessig holdes i Russland og i utlandet. Motehistorikerens fremtidsplaner inkluderer å lage en permanent utstilling, som vil bli Russlands første museum for historiske kostymer.
Personlige liv
Maestroen ble gift i et fiktivt ekteskap, som han, som utdannet ved Moscow Art Theatre School, inngikk for å få et fransk visum. Dette ekteskapet varte i fem år, men så skilte paret seg.
Etter dette var Alexander Vasilievs personlige liv bare forbundet med kunst. Som maestroen noen ganger spøker, giftet han seg med mote og er lykkelig i et slikt ekteskap.
Bibliografi
- Skjønnhet i eksil
- Russisk mote. 150 år i fotografier
- Europeisk mote. Tre århundrer. Fra samlingen til A. Vasiliev
- Serie med bok-postkort "Carte Postale"
- Jeg er på mote i dag...
- Skisser om mote og stil
- Motens skjebne
- Lille ballerina: Bekjennelse av en russisk emigrant
- Russisk Hollywood
- Barnemote fra det russiske imperiet
- Paris–Moskva: en lang retur
Alexander Vasiliev kom ikke til intervjuet alene - han ble stolt ledsaget av en svart mops ved navn Kotik, som viktig utseende Jeg lyttet til hele dialogen vår. Vi snakket med stilmesteren og demiurgen av mote i mer enn en time. En sjarmerende mann i okerskjerf svarte på hvert spørsmål i flere minutter, og du fikk inntrykk av at du satt på et av forelesningene hans. Etter å ha bestilt sin favoritt Earl Grey-te, bemerket Alexander at han ikke ville svare på alle hundre spørsmål; du trenger ikke engang å prøve å spørre ham alle. Men til slutt fikk vi 117 svar. Og hvis helten vår ikke hadde hatt det travelt til neste intervju, er vi sikre på at vi kunne fylt en hel sak med svarene hans.
Tekst: Alexey Zimin
1 Du kalles en motehistoriker. Men dette er en for vag definisjon...
Jeg studerer motens historie, denne definisjonen er helt presis, det er ingenting vagt i den.
2 Fortell meg hvordan dagen din går.
Jeg står vanligvis opp klokken syv om morgenen, dagen min varer til to om morgenen. Jeg bruker mye tid på Internett - svarer på brev fra fans og journalister, vurderer alle slags tilbud. Så går jeg med mopsen min og går for å holde foredrag. Jeg er i Moskva fem dager i måneden, i løpet av denne tiden holder jeg en eller to forelesninger og gir flere intervjuer.
3 Hvor holder du forelesninger?
Jeg har skoler i Roma, Paris, Venezia, Istanbul og til og med i kongeriket Kambodsja. I Russland holder jeg forelesninger som en del av "MBA Fashion"-programmet ved Det filosofiske fakultet ved Moscow State University.
4 Hvor mange personer har allerede tatt kurset ditt?
Det er minst ti tusen mennesker i Moskva.
5 Hvordan kan jeg avtale med deg?
Jeg har et nettsted vassiliev.com, hvor alt er beskrevet i detalj.
6 Hva kunne du gjort uten penger?
Nylig holdt jeg et veldedighetsball i Vladivostok til fordel for fødeinstitusjoner, hvor vi samlet inn 3,5 millioner rubler.
7 For å være moteriktig, er det nødvendig å kjenne motens historie?
Sikkert! Ellers vil du se ut som en wahlak.
8 Når starter mote?
Siden forhistorisk tid, da folk hadde på seg smykker laget av dyretenner, kledde de seg i skinn. Det fantes ingen kilder til informasjon om mote den gang, men selv i middelalderen eller renessansen endret moten seg veldig raskt. Riktignok gjaldt dette hovedsakelig hoffet og aristokratiet.
9 Hvorfor bor du i utlandet?
Jeg har flere hus i Europa. Jeg har bodd i Frankrike siden 1982 og min antikke kleskolleksjon ligger der. Men jeg tilbringer også mye tid i Russland, og besøker Vladivostok, Murmansk, Samara, Novosibirsk.
10 Hvordan blir innenlandske motedesignere behandlet i Vesten?
Ingen der skjønner at de i det hele tatt eksisterer.
11 Hvordan oppfatter de landet vårt der?
Villt, som faktisk er sant. Et kriminelt land, der hver dag en journalist blir drept. Landet vårt er en absolutt western, hvor umoral, korrupsjon og lovløshet blomstrer. Hva slags russisk stil er dette?!
12 Hva er russisk stil?
Dette spørsmålet er vanskelig å svare på. Vi hører på utenlandsk musikk, har på oss importerte ting, kjører bare utenlandske biler, fordi vi ikke kunne lage våre egne biler, vi snakker i telefoner fra utenlandske selskaper, for i de 90 årene etter revolusjonen har vi ikke vært i stand til å sette sammen en enkelt håndsett. Uansett hva vi foretar oss, ender vi opp med en tank.
13 Betrakter du deg ikke som en patriot?
Det er ikke poenget. Russland har ikke bevart ansiktet sitt. Det er ikke engang noe slikt som russisk mat, fordi vi ikke dyrker noe - vi kjøper alle produktene våre i et supermarked, hvor gulrøtter hentes fra Israel. Og hvis Israel, bittesmå sammenlignet med Russland, mater vårt enorme land med gulrøtter, betyr dette bare at vi er komplette idioter som ikke kunne bygge drivhus. Har vi ikke plass til dem eller hva?
14 Ser landet vårt umoderne ut sammenlignet med Europa?
Å, folkene våre ser superfasjonable ut! Det er europeerne som ikke følger moten, fordi det er umoderne å følge den.
15 Hva slags person kan kalles moteriktig?
Etter russisk mening er en person moteriktig hvis han har kjøpt de nyeste produktene forskjellige merker, har mye klær, går til dyre feriesteder. Men mote og stil er to forskjellige ting. Du kan være stilig og ikke bruke en krone på det. Riktignok handler dette ikke lenger om russerne.
16 Men mest fasjonable mennesker bor i Russland?
Nøyaktig! 27 % av den globale luksuseksporten går til landet vårt. 27 % – inn De forente arabiske emirater, 20% - til Kina, 15% - til USA, 10% - til Japan, og bare 5% er igjen i Europa, hvor de vet at det er utenlandske idioter som de kan selge klær til for enhver pris.
17 Ser europeerne selv bedre ut?
De ser flotte ut. Det er bare det at ingen vil løpe rundt med Hermes- eller Louis Vuitton-vesker, fordi de er vanvittig dyre, upraktiske og irriterer clochardene på gaten. Hos oss er alle disse merkelappene et tegn på makt, penger og status.
18 Er det greit å kjøpe ting på utsalg?
Sikkert! På loppemarkedet i Paris ser jeg Catherine Deneuve, Yohji Yamamoto, Fendi-søstrene, rote i gamle ting. Tro meg, de har mye mer penger og smak enn disse Rublev-snobbene. Men de er ikke idioter som går på butikken for nye ting – tingen skal være litt gammel, med historie.
19 Bestemors cameo - motens knirk?
Fortsatt ville! Det er hyggelig å si at denne brosjen ble overlatt til deg fra oldemoren din, og moren din hadde på seg disse hanskene på teateret. Men våre "elegante kvinner" kan ikke skryte av dette, siden deres bestemødre ofte var regnskapsførere på en kollektiv gård.
20 Det er fortsatt vanskelig å sammenligne det parisiske markedet og Cherkizovsky.
Hvorfor? De samme tyrkiske tingene blir brakt dit. Armani, for eksempel, syr klærne sine to steder – i Litauen og Hviterussland.
21 Er det sant at Armani begynte å lage klær nesten førti år gammel?
Ja. Christian Dior ble født i 1905. Og han åpnet sitt motehus i 1947 i en alder av 42.
22 Når vil skjønnhet endelig redde verden?
Hun redder ham hvert minutt takket være bøkene mine, programmene, forelesningene mine. Jeg gjorde Russland mye bedre, mer komfortabelt og vakrere på egenhånd.
23 Kan du finne ut hvor mye en person har på seg?
Nei, det har aldri interessert meg.
24 Går du på shopping i Moskva?
Jeg var nylig på TSUM. Så på prisene for herresko. Jeg kunne ikke finne et par støvler for mindre enn 23 tusen rubler. Og gjennomsnittsprisen var rundt 40 000. Jeg ble overrasket. Det er ingen slike priser i Vesten, ellers ville vi gått barbeint! Hvordan kan en frakk koste rundt 200 tusen rubler?!
25 Hvordan skille en falsk fra en ekte ting?
Jeg er langt fra merkeverdenen, men på en gang kjøpte jeg mange forfalskninger.
26 Har du et favorittmerke?
Ja, Earl Grey-te, som jeg drikker hver dag. Jeg drikker ikke kaffe.
27 Favoritt klesmerke?
Jeg foretrekker ting fra Hermes fordi de varer lenge.
28 Hvilket merke er urimelig dyrt og ser samtidig lite attraktivt ut?
Cavalli. Dette er et eksempel på den verste smaken. Det er ingen steder å falle lenger. (tenker.) Og så Versace.
29 Hvor mange halstørkler har du?
Mer enn hundre, men jeg har aldri telt. De gir meg mange av dem. Hvis de ikke passer til fargen, gir jeg dem i gave på nytt.
30 Hvilke skjerfmerker foretrekker du?
Fra europeiske - Hermes, Paul Smith, Lanvin. Og så foretrekker jeg eksotiske - kambodsjanske, usbekiske, indisk.
31 Hvorfor kledde du deg slik i dag (mørk ulljakke, tynt brunt skjerf, blå jeans)?
Jeg gikk ut på tur med hunden. Jeg kledde meg ikke ut for å møte deg.
32 Hvilket tilbehør bør enhver mann ha?
Ordet "bør" må elimineres fra enhver fashionistas vokabular. Så snart gjelden begynner, slutter moten. Dette konseptet forblir med oss fra det totalitære kommunistregimet. Vi har ingen gjeld, vi er alle forskjellige. Det er mannlige fotballspillere og det er mannlige skuespillere; Det er bankfolk og det er gruvearbeidere. De forenes bare av formen på kjønnsorganet. Men i hovedsak er de alle forskjellige, forstår.
33 La oss omformulere: hva skal en mann legge merke til?
Først av alt bør du ha rent undertøy: ingen vet når og hvor du må ta av deg klærne. Og du bør alltid ta vare på neglene og tennene dine. Pass på at sokkene dine ikke har hull.
34 Dette hovedproblemet når du kommer på besøk til noen?
Hovedproblemet er at i Russland, av en eller annen grunn, er det vanlig å ta av seg skoene når du besøker folk, som i en moske. Dette er spesielt forferdelig for kvinner: hun kom til deg, du vet, i hæler, og plutselig lander de henne og gir henne noen tyggede tøfler fra et tyrkisk hotell. Denne islam må utryddes. Du må bestemme hva du setter mest pris på – etasjer eller gjester.
35 Er det sant at sorte sokker er for proletariatet?
Hvis du har på deg svarte sko, passer ikke hvite sokker bra med dem - dette er proletariatet. Og du kan ikke bruke sokker av noen annen farge med ballroom- eller kveldssko. De skal være høye og silkemyke.
36 Er hvite sokker kun tillatt for sport?
Hvite tennissokker er kun for treningsstudioet. Hvis du ikke vil bruke sorte, match fargen på skjerfet i jakken, slips eller fargen på øynene.
37 Sko lakk eller matt skinn?
Det kommer an på hvor. For ballen - kun i lakkerte.
38 Nevn de tre mest fasjonable stedene i verden.
Paris, Milano og London. Så vil jeg gi deg adressene til underholdningsbedrifter.
39 Går du på klubber?
Nei. Jeg tar vare på helsen min. For det første røyker jeg ikke, og for det andre drikker jeg ikke. For det tredje trenger jeg ikke å danse og jeg trenger ikke å bli kjent med noen - jeg har allerede blitt venner med alle jeg trenger. I tillegg er det bedre å ikke tolerere klubbforhold i det virkelige liv, siden mange jenter er flinke bare i svak belysning.
40 Har finanskrisen rammet moteverdenen?
Veldig. Dette merkes ennå ikke i samlingene, men snart vil alt bli åpenbart.
41 Hvilken litterær helt har blitt en standard for mote og stil for deg?
Evgeny Onegin er en ekte dandy.
42 Hvem kan du nevne fra menneskenes verden?
(tenker.) Prins Charles, selvfølgelig.
43 Hvem av våre politikere ser ustilige ut?
Jeg vil ikke krangle med noen, så det er bedre å utelate dette spørsmålet.
44 Hva blir trenden denne våren?
Glamour vil gå av moten. Sammen med det - blondiner, rhinestones, hæler, gull, sølv.
45 Hvorfor kommer moten tilbake?
Vi lever i en tid med dekadanse og dårlig stil. Men tidligere epoker var mer interessante, og vi kan bare etterligne dem. Mote kommer tilbake en gang hvert 25. år. Før krisen var det en trend mot 80-tallsmote. Og nå, tror jeg, blir klærne mer lukkede. Pornofyren vil forsvinne.
46 Hvordan kan du se om en person har smak?
Først og fremst høres dette i tale. Når de forteller meg at de selv er "fra Moskva", etter å ha bodd der i bare et par år, indikerer dette at folk ikke har noen smak.
47 I hvilken alder utvikler en følelse av stil og smak?
Det går i arv, akkurat som å høre.
48 Hvorfor er det så mange homofile blant motedesignere?
Det 20. århundres estetikk ble oppfunnet av homofile. Blant den kreative eliten er 95 % menn med homofil. En heteroseksuell mann er i stand til å kle av en kvinne, og en homofil mann er i stand til å kle henne!
49 De sier at jo dyrere en ting er, jo bedre er den. Dette er sant?
Det er mange tullinger som er klare til å kjøpe en tre-penny ting til ublu priser.
50 Hva synes du om tynne slips?
Det var mote på 20- og 80-tallet. Et slips er et fallisk symbol, de bæres slik at kvinner har ideen om at dimensjonene på slipset samsvarer med dimensjonene manndom. Som regel er dette en svindel. Akkurat som med biler, kjører vanligvis funksjonshemmede menn enorme jeeper.
51 Hva slags bil har du?
En liten grå Renault-bil.
52 Kjører du bil?
Dette er ikke en herres sak. Det finnes drosjesjåfører og sjåfører for dette.
53 Er du metroseksuell?
Nei, en metroseksuell bør være slank, gå til en idrettsklubb, hvor jeg ikke går. Snarere er jeg en bon vivant.
54 Hvor mange centimeter skal...
...det er en hemmelighet! Men hvis du vil, sender jeg deg informasjonen på mail senere. Eller hva snakker du om?
55 Om et skjorteerme som titter frem under et jakkeerme.
Avhenger av epoken, men to centimeter er normalt.
56 Hvilken farge bør aldri være tilstede i klær?
Det er ingen slike blomster. Du må bare sørge for at de passer deg.
57 Den dødeligste kleskombinasjonen?
Sport og klassikere. Det er ikke nødvendig å bruke joggesko under en jakke og bukse. Og du bør ikke komme iført en sparkel med tre striper til et møte i Dumaen. Dette er for å vaske bil.
58 Hva nekter du aldri deg selv?
I min favoritt-te.
59 Gull eller sølv?
Jeg bruker begge deler. Men i byen er sølv å foretrekke, og på feriestedet, i kombinasjon med solbrun hud, ser gull veldig bra ut. Jeg liker ikke diamanter i gull - det er vulgært, etter min mening.
60 Kan du rangere samlingen din av antikke klær?
Forsikringsselskapene satte pris på det. Dette er flere millioner euro.
61 Hvor lenge har du samlet det?
Omtrent tretti år gammel.
62 Hvor mye bruker du på klær i måneden?
Flere tusen euro hver – hovedsakelig for samleklær til museet hans. Og jeg bruker mest klær til meg selv som gaver, fordi jeg har mange motedesignervenner som syr ting til meg etter figuren min.
63 Hvilken motedesigner kommuniserer du tett med?
Med Bartenev, Simachev, Akhmadullina...
64 Du er en motekritiker. Hører du selv på kritikk?
Jeg elsker henne! Men jeg skulle ønske at kritikken var tydelig. Jeg liker å lytte til konstruktive kommentarer angående mine forelesninger, taler eller bøker.
65 Når kommer din ut? En ny bok?
Min nye bok "Russisk Hollywood" vil bli utgitt om minst halvannet år.
66 Hvordan tjente du dine første penger?
Jeg foreleste på en moteskole. Og så begynte han å designe forestillinger som ble satt opp i mange land rundt om i verden.
67 Hvilken begivenhet har et høyere nivå - Russian Fashion Week eller Moscow Fashion Week?
Ja, ingen forskjell. Talentfulle designere er involvert i begge deler.
68 Går du på disse showene?
Nei, jeg har ikke nok tid til dette. Der må du kaste bort en time på å vente på at handlingen skal starte, noe som ikke alltid er strålende.
69 Hvem er de ubestridte lederne på markedet for fottøy, klær og tilbehør?
Jeg gidder ikke dette.
70 Silke eller fløyel?
Jeg bruker silke og fløyel. Men alt dette vil gå av moten. For eksempel, på 70-tallet, var fløyel veldig populært, men på 80-tallet gikk det ingen steder.
71 Hva er den mest sexy gjenstanden i en kvinnes garderobe foruten undertøy?
Korsett. Han skaper en figur som ikke alle har. Ved å skissere midjen og løfte brystet, gjør det en kvinne mer attraktiv - et objekt for drømmer og begjær.
72 Hva har en kvinne ikke rett til å ha på seg?
Ja, de kan gå i hva som helst! Avhenger kun av alder, størrelse, type aktivitet. Formløse klær bør unngås, men det er ikke tabu.
73 Hva bør en kvinne være oppmerksom på først?
Hun burde ta mer vare på kroppen enn klærne. Og først og fremst bør hun være en manns venn, og ikke et stykke snakkende kjøtt.
74 Hva gjør jentene våre vulgære?
Vel, det er flere ukrainere i denne sjangeren. Kvinnene våre har ingen sjarm eller mystikk - bare sex som treffer blink, og det er alt.
75 Hva kan du si om ungdom?
Og gutter tar som regel ikke vare på seg selv. Mest av Våre menn er brødre. Litt øl, litt fotball...
76 Jeans eller bukser?
Jeg har på meg jeans i dag, men jeg kan ikke vises i dem ofte, fordi de forventer noe sofistikert av meg.
77 Ståkrage eller vanlig?
Avhenger av lengden og proporsjonene på nakken.
78 I hvilke tilfeller har en T-skjorte under en skjorte livets rett?
Hvis det er kaldt, ja. Men du vil ikke at den skal titte frem under skjorten din og ha feil farge. Ikke bruk en blå t-skjorte under en stripet skjorte.
79 Hvilken ting vil du aldri ha på deg?
Jeg liker egentlig ikke treningsdresser. De får meg til å se ut som en slags smårolling.
80 Hvilken mote irriterer deg spesielt?
I utgangspunktet, uansett hva. Mote har en begynnelse og en slutt. Derfor må du være tålmodig og vente på at det går over. Mote er et spill og det er alltid et alternativ.
81 Ble du konsultert da den nye militæruniformen ble opprettet?
Nei, de rådførte seg kun med Valentin Yudashkin. Han gjorde alt perfekt, men likevel er han stort sett en kvinnelig motedesigner, og for det meste tjener menn i hæren.
82 Hvilke strukturer vil du reformere?
Jeg ville ikke gå inn på dette i det hele tatt. Uniformer har ingenting med mote å gjøre. Dessuten er det laget ikke for en sesong, men for hele tiår.
83 Hvilken film kan du se i det uendelige?
Dette er hovedsakelig filmer tatt før 1975. Hvor mange ganger har jeg sett Casablanca, Breakfast at Tiffany's, My Fair Lady, The Sound of Music...
84 Du lager kostymer for kino og teater. I hvilke produksjoner kan du se karakterene du har laget?
Nå jobber jeg med Chekhov Moscow Art Theatre, og forbereder premieren på "The Snowstorm" basert på Pushkin. I «Snuffbox» jobber jeg med «The Marriage of Figaro» basert på Beaumarchais. Og på Ankara National Opera lager jeg kulisser og kostymer til Anna Karenina, som du kanskje gjetter, basert på Tolstoj.
85 De fleste verdifull ting i samlingen din?
Meg, meg selv.
86 Hvordan skal en ekte mann lukte?
Vel, ikke senere sikkert. Jeg liker Tom Ford, Comme des Garcons, Dior. Duftene av iris og sandeltre er veldig populære nå. Men du må velge noe eget slik at lukten ikke forårsaker en gagrefleks hos jenta ved siden av deg.
87 Du er en stor elsker av alt antikk. Er det noe du liker i vår verden?
Ja, for eksempel Internett. Uten ham ville jeg ikke ha utrettet mye i livet. Mobiltelefon– en fantastisk ting! Og også fly, TV, som jeg aldri ser på, men som jeg stadig filmer på.
88 Banner du?
Aldri. Jeg kjenner alle disse ordene, men jeg klarer meg uten dem.
89 Husk det mest forferdelige synet du så.
Dette er nyhetsprogrammer på TV, som snakker om menneskelig sorg, og programmer hvor ulike hendelser rapporteres separat. Motbydelig.
90 De mest forferdelige bygningene i Moskva?
Kremls kongresspalass. New Arbat er dramaet i byen vår. Og som ødelegger hovedstadens generelle landskap er glasskomplekset i metroområdet Mezhdunarodnaya.
91 Har hovedstadens offentlighet endret seg de siste ti årene?
Ja, og veldig mye. Moskva ble en magnet, mange mennesker kom fra andre byer. Innfødte muskovitter forsvant blant nykommerne.
92 Hva er det mest latterlige tilbudet du har fått fra TV-kanaler?
For eksempel ber de om å få være med i en konkurranse om beste kostyme til ulike jentegrupper. For hva? Jeg skjønner ingenting av dette.
93 Heter stilen din noe?
Vet ikke. Jeg tror ikke det.
94 Hvilket spørsmål får du oftest?
Hva er den dyreste varen i samlingen, hvem er jeg, hvem bruker jeg... Dette er et standard herresett.
95 Hva betyr dette?
Det faktum at selv om jeg har min egen nettside, kjenner folk meg fortsatt ikke godt.
96 Hva vil kvinner ha?
Å dømme etter måten du tar vare på deg selv, du.
97 Hvis du var en ting, hvilket selskap ville det vært?
Jeg ville ikke signert tittelen.
98 Hva står FHM for?
Jeg husker ikke. Billig GQ?
99 Hvilken publikasjon vil du kalle motebibelen?
Bortsett fra bøkene mine.
100 Kan jeg bruke "deg"?
Du kan, min kjære.
FHM februar 2009
Laster inn...
