« Зелен шум» анализа на делото - тема, идеја, жанр, заплет, состав, ликови, прашања и други прашања се дискутирани во овој напис.
Историја на создавањето
Поемата „Зелена врева“ е напишана во 1863 година и објавена во Современник бр. 3 за 1863 година, потоа вклучена во збирката од 1864 година.
Некрасов се запознал со сликата на зелениот шум откако прочитал украинска песна со коментари на Максимович во 1856 година. Тие опишаа како Днепар, на кој со песна му се обраќаа девојките, а целиот простор наоколу беше покриен со зеленило, се крена ветерот, се појавија облаци од полен. Некрасов ги користел овие слики во песната.
Поемата „Зелена бучава“ постојано беше наместена на музика (нејзиниот пејзажен дел).
Литературен правец, жанр
Поемата може да се припише на стихови за играње улоги. Епскиот херој е селанец кој дошол од работа во Санкт Петербург и дознал за неверството на неговата сопруга. Некрасов го имитира жанрот на семејни песни за љубов и предавство. Реалистичките писатели многу ги ценеа народните песни од овој жанр, верувајќи дека тие зборуваат за она што се случува во животот, што е типично.
Тема, главна идеја и состав
Темата е дека мажот го доживува предавството на неговата сопруга и се воздржува од убиство, подлегнувајќи на влијанието на пролетното обновување.
Главната идеја: победа на животот (пролет) над смртта (зима), простување над одмаздата. Оживување на природата по хибернација и ослободување на човекот од незадоволство, непростување и се што ја убива душата.
Песната е изградена на психолошки паралелизам (обновување на природата и човечка душа). Композициски е поделен на 4 дела со две наизменични теми. Првиот и третиот дел раскажуваат за доаѓањето на пролетта и промените во природата, нејзиното украсување и обновување. Рефренот се повторува четири пати.
Вториот и четвртиот дел се посветени на заплетот на селанецот и неговата сопруга предавничка. Некрасов го користи пејзажот како рамка за да ги опише драматичните настани во семејството на епскиот херој и неговата исповед. Во првиот епски дел, тој зборува за предавството на неговата сопруга, неговото двоумење што да прави и неговиот план да го убие предавникот, кој созреал во текот на долгата зима. Првиот епски дел завршува со доаѓањето на промените: „Но, тогаш пролетта се вовлече“. Во вториот епски дел, состојбата на природата и човекот доаѓа во хармонија, епскиот јунак како да добива од самата природа, од песната што звучи насекаде, дарот на мудроста и простувањето, Божјиот дар.
Патеки и слики
Пејзажот на Некрасов е активен и динамичен. „Зелениот шум оди и брмчи“ е персонификација на пролетта што доаѓа и симбол на нов почеток, промена, ревитализација на природата и душата. Во оваа фолклорна слика, која Некрасов ја позајми од песната, како што искрено рече во белешката, се споени свежа боја и немирен звук. Зелен шум - метонимија (шум на зеленило). Поемата го персонифицира високиот ветер (силен пролетен ветер), кој „ разиграно, растера" Дрвјата се опишани со персонификација: борови шуми весела, липа и бреза џагорат песна, покрај брезата зелена плетенка. Пролетниот пејзаж содржи споредби: зелена цветна евла прашина е како облак, овоштарниците со вишни се чини дека се прелиени со млеко.
Во пејзажниот дел, Некрасов користи постојани фолклорни епитети: пролетен шум, топло сонце, бледолисна липа, бела бреза, зелена плетенка, мала трска, висок јавор. Повторувањето на збор или зборови со ист корен го фокусира вниманието на зборот: зелен шум, шум од трска, шум од јавор, нов шум, ново зеленило, нова песна.
Во епскиот дел се користат и епитети и метафорични епитети: скромна домаќинка, строги очи, жестоки мисли, бушава зима, долга ноќ, бесрамни очи, зимска снежна песна, остар нож. Тоа се трајни фолклорни епитети или епитети поврзани со зимска состојбаприродата и човечкото срце. За понатамошно поврзување на зимата во природата и во срцето, Некрасов користи персонификација: зимата ги затвори сопружниците во колибата и рика дење и ноќе, барајќи да ги убие предавникот и негативецот.
Говорот на епскиот херој е хаотичен, полн со недовршени фрази. Некрасов имитира колоквијален говорсо нецелосни реченици, фразеолошки единици („нема да ги замати водите“ - тивка, скромна, „тапкајте по јазикот“, не ѝ давајте гајле на нејзините бесрамни очи). Епскиот херој ја нарекува својата сопруга по име и покровителство не од посебна почит, туку според руската традиција. Тој е изнервиран што сопругата му кажала за изневерувањето, нарушувајќи ја вообичаената хармонија и ја нарекува глупава. Епскиот херој не може ни да изговори зборови за предавство, заменувајќи ги со парафраза: „Нешто лошо и се случи“.
Зборот на Некрасов е прецизен и концизен. фраза " Жал ми е за неа, драга моја„ја открива љубовта на херојот кон неговата сопруга. Откако го направи својот морален избор, херојот прифаќа љубов, трпение и простување, а сето најлошо во срцето, кое ја симболизира поразената зима, се предава на Божјиот суд.
Метар и рима
Мерачот на песната е сличен на јамбичниот тетраметар, но многубројните пиросни елементи ја доближуваат до стиховите на тонична песна. Песната нема рима (празен стих).
„Зелена врева“ Николај Некрасов
Зелениот шум продолжува и продолжува,
Зелен шум, пролетен шум!Разиграно, растера
Одеднаш дува јавачки ветар:
Ќе се тресат грмушките од евла,
Ќе крене цветна прашина,
Како облак, сè е зелено:
И воздух и вода!Зелениот шум продолжува и продолжува,
Зелен шум, пролетен шум!Мојата водителка е скромна
Наталија Патрикеевна,
Нема да ја замати водата!
Да, нешто лошо и се случило
Како го поминав летото во Санкт Петербург...
Таа сама кажа, глупава
Штиклирајте ѝ го јазикот!Во колиба, еден на еден со лажго
Зимата нè затвори
Очите ми се сурови
Сопругата гледа и молчи.
Молчам... но моите мисли се жестоки
Не дава одмор:
Убиј... многу ми е жал за моето срце!
Нема сила да се издржи!
И тука зимата е бушава
Рече дење и ноќе:
„Убиј, убиј го предавникот!
Ослободете се од негативецот!
Во спротивно ќе бидете изгубени до крајот на животот,
Не преку ден, не во текот на долгата ноќ
Нема да најдете мир.
Бесрамно во твоите очи
Комшиите ќе плукаат!.“
На песната на зимска виулица
Жестоката мисла стана посилна -
Имам остар нож...
Да, наеднаш дојде пролетта...Зелениот шум продолжува и продолжува,
Зелен шум, пролетен шум!Како натопен во млеко,
Има насади со вишни,
Тие прават тивок шум;
Загреани од топлото сонце,
Среќните луѓе прават врева
Борови шуми;
А до него има ново зеленило
Тие џагорат нова песна
И бледолисната липа,
И бела бреза
Со зелена плетенка!
Една мала трска прави бучава,
Високиот јавор шушка...
Тие прават нов шум
На нов начин, пролетта...Зелениот шум продолжува и продолжува,
Зелен шум, пролетен шум!Жестоката мисла слабее,
Ножот ми паѓа од раце,
И уште ја слушам песната
Еден - во шумата, во ливадата:
„Сакај додека сакаш,
Бидете трпеливи колку што можете,
Збогум додека е збогум
И Бог ќе ви биде судија!“
Анализа на песната на Некрасов „Зелена врева“
Николај Некрасов тешко може да се нарече аматер пејзажни текстови, иако многу од неговите песни содржат цели поглавја посветени на описот на природата. Авторот првично бил заинтересиран за општествени теми, па Некрасов ги третирал писателите кои посветувале песни на убавината на ливадите и шумите со одредена осуда, верувајќи дека тие едноставно го трошат својот талент.
Сепак, во 1863 година, под впечаток на украински народни песни, Некрасов ја напиша песната „Зелена врева“. Во Украина, пролетта честопати беше доделувана со сличен шарен епитет, кој со себе носеше трансформација и обновување на природата. Значи фигуративно изразувањего погоди поетот толку многу што го направи клучен збор во неговата песна, користејќи го како еден вид рефрен. Не е изненадувачки што подоцна линиите од ова дело ја формираа основата на истоимената песна.
Поемата започнува со фразата дека „Зелениот шум доаѓа и си оди“. И веднаш педантниот автор дава декодирање на оваа линија, зборувајќи за тоа како „разиграно, јавачкиот ветер одеднаш се распрснува“. Тој тече во бранови над врвовите на грмушките и дрвјата, кои неодамна станаа покриени со младо зеленило. Ова е истиот Зелен шум што не може да се помеша со ништо друго. Симбол на пролетта, нè потсетува дека дојде најубавото време од годината, кога „како облак сè е поделено, и воздух и вода!
По ваквиот лирски вовед, Некрасов сепак продолжува кон својот омилен социјално прашање, со помош на помали допири пресоздавајќи слика од руралниот живот. Овој пат вниманието на поетот го привлече љубовен триаголник, во чиј центар се наоѓала едноставна селска жена која го изневерувала својот сопруг додека тој бил на работа во Санкт Петербург. Жестоката зима, која ја затвори двојката во колибата, не ги всади најпобожните мисли во срцето на главата на семејството. Тој сакаше да го убие предавникот, бидејќи за да се издржи таква измама „нема таква сила“. И како резултат на тоа, ножот е веќе наострен, а мислата за убиство станува се поопиплива. Но, дојде пролетта и ја растури опсесијата и сега „загреани од топлото сонце, шумолат веселите борови шуми“. Кога душата ти е светла, сите темни мисли си заминуваат. А магичниот Зелен шум се чини дека става сè на свое место, чистејќи го срцето од нечистотија. Мажот и простува на својата неверна сопруга со зборовите: „Сакај додека сакаш“. И овој поволен однос кон жената што го предизвика тешка болка во срцето, може да се сфати како уште еден подарок од пролетта, кој стана пресвртница во животот на селскиот пар.
Од учениците обично се бара да ја прочитаат песната „Зелена врева“ од Николај Алексеевич Некрасов на час по литература во 8-мо одделение. Наставниците прво ја анализираат работата со децата, а потоа бараат од нив да ја научат целосно напамет.
Текстот на песната на Некрасов „Зелена врева“ е напишан во 1863 година. Николај Алексеевич ретко пишуваше пејзажни текстови. Тој веруваше дека нема потреба од тоа. Не поставува сериозни прашања и со тоа не дава одговори на нив, не решава никакви општествено значајни проблеми. Поемата ја напишал откако ги слушал украинските песни. Во нив на пролетта и се дава таква карактеристика како „зелен шум“. Делото на Николај Алексеевич има прстенест состав. Тој го започнува со опис на природата и завршува со истото, додавајќи само морализирачки инструкции. Сепак, во песната писателот ја опишува не само природата. Ја раскажува и приказната за еден селанец Брачен пар. Сопругата го изневерувала сопругот додека работел во Санкт Петербург. Дојде зимата. Поради студеното време не можат да се разделат, а мораат да живеат заедно. За долго времехеројот сака да ја убие. Тој не може да и прости за нејзиното предавство. Но, тогаш доаѓа пролетта. Лутината на мажот слабее, а тој сепак и простува на својата неверна сопруга.
Можете да го преземете стихот бесплатно на нашата веб-страница или да го прочитате онлајн.
Зелената врева трае и продолжува,
Зелен шум, пролетен шум!
Разиграно, растера
Одеднаш дува јавачки ветар:
Ќе се тресат грмушките од евла,
Ќе крене цветна прашина,
Како облак: сè е зелено,
И воздух и вода!
Зелениот шум продолжува и продолжува,
Зелен шум, пролетен шум!
Мојата водителка е скромна
Наталија Патрикеевна,
Нема да ја замати водата!
Да, нешто лошо и се случило
Како го поминав летото во Санкт Петербург...
Таа сама кажа, глупава
Штиклирајте ѝ го јазикот!
Во колибата има пријател со лажго
Зимата нè затвори
Очите ми се сурови
Сопругата гледа и молчи.
Молчам... но моите мисли се жестоки
Не дава одмор:
Убиј... многу ми е жал за моето срце!
Нема сила да се издржи!
И тука зимата е бушава
Рече дење и ноќе:
„Убиј, убиј, предавнику!
Ослободете се од негативецот!
Во спротивно ќе бидете изгубени до крајот на животот,
Не преку ден, не во текот на долгата ноќ
Нема да најдете мир.
Бесрамно во твоите очи
Ќе те плукаат!..”
На песната на зимска виулица
Жестоката мисла стана посилна -
Имам остар нож...
Да, наеднаш дојде пролетта...
Зелениот шум продолжува и продолжува,
Зелен шум, пролетен шум!
Како натопен во млеко,
Има насади со вишни,
Тие прават тивок шум;
Загреани од топлото сонце,
Среќните луѓе прават врева
Борови шуми.
А до него има ново зеленило
Тие џагорат нова песна
И бледолисната липа,
И бела бреза
Со зелена плетенка!
Една мала трска прави бучава,
Високиот јавор шушка...
Тие прават нов шум
На нов начин, пролетта...
Зелената врева продолжува и продолжува.
Зелен шум, пролетен шум!
Жестоката мисла слабее,
Ножот ми паѓа од раце,
И уште ја слушам песната
Еден - и шума и ливада:
„Сакај додека сакаш,
Бидете трпеливи колку што можете
Збогум додека е збогум
И Бог ќе ви биде судија!“
* Ова е она што луѓето го нарекуваат будење
природата во пролет. (Забелешка од Н.А. Некрасов.)
Поемата „Зелена врева“ е напишана во 1863 година и објавена во Современник бр. 3 за 1863 година, потоа вклучена во збирката од 1864 година.
Некрасов се запознал со сликата на зелениот шум откако прочитал украинска песна со коментари на Максимович во 1856 година. Тие опишаа како Днепар, на кој со песна му се обраќаа девојките, а целиот простор наоколу беше покриен со зеленило, се крена ветерот, се појавија облаци од полен. Некрасов ги користел овие слики во песната.
Поемата „Зелена бучава“ постојано беше наместена на музика (нејзиниот пејзажен дел).
Литературен правец, жанр
Песната може да се класифицира како стихови за играње улоги. Епскиот херој е селанец кој дошол од работа во Санкт Петербург и дознал за неверството на неговата сопруга. Некрасов го имитира жанрот на семејни песни за љубов и предавство. Реалистичките писатели многу ги ценеа народните песни од овој жанр, верувајќи дека тие зборуваат за она што се случува во животот, што е типично.
Тема, главна идеја и состав
Темата е дека мажот го доживува предавството на неговата сопруга и се воздржува од убиство, подлегнувајќи на влијанието на пролетното обновување.
Главната идеја: победа на животот (пролет) над смртта (зима), простување над одмаздата. Оживување на природата по хибернација и ослободување на човекот од незадоволство, непростување и се што ја убива душата.
Песната е изградена на психолошки паралелизам (обновување на природата и човечката душа). Композициски е поделен на 4 дела со две наизменични теми. Првиот и третиот дел раскажуваат за доаѓањето на пролетта и промените во природата, нејзиното украсување и обновување. Рефренот се повторува четири пати.
Вториот и четвртиот дел се посветени на заплетот на селанецот и неговата сопруга предавничка. Некрасов го користи пејзажот како рамка за да ги опише драматичните настани во семејството на епскиот херој и неговата исповед. Во првиот епски дел, тој зборува за предавството на неговата сопруга, неговото двоумење што да прави и неговиот план да го убие предавникот, кој созреал во текот на долгата зима. Првиот епски дел завршува со доаѓањето на промените: „Но, тогаш пролетта се вовлече“. Во вториот епски дел, состојбата на природата и човекот доаѓа во хармонија, епскиот јунак како да добива од самата природа, од песната што звучи насекаде, дарот на мудроста и простувањето, Божјиот дар.
Патеки и слики
Пејзажот на Некрасов е активен и динамичен. „Зелениот шум оди и брмчи“ е персонификација на пролетта што доаѓа и симбол на нов почеток, промена, ревитализација на природата и душата. Во оваа фолклорна слика, која Некрасов ја позајми од песната, како што искрено рече во белешката, се споени свежа боја и немирен звук. Зелен шум – метонимија (шум на зеленило). Поемата го персонифицира високиот ветер (силен пролетен ветер), кој „ разиграно, растера" Дрвјата се опишани со персонификација: борови шуми весела, липа и бреза џагорат песна, покрај брезата зелена плетенка. Пролетниот пејзаж содржи споредби: зелена цветна евла прашина е како облак, овоштарниците со вишни се чини дека се прелиени со млеко.
Во пејзажниот дел, Некрасов користи постојани фолклорни епитети: пролетен шум, топло сонце, бледолисна липа, бела бреза, зелена плетенка, мала трска, висок јавор. Повторувањето на збор или зборови со ист корен го фокусира вниманието на зборот: зелен шум, шум од трска, шум од јавор, нов шум, ново зеленило, нова песна.
Во епскиот дел се користат и епитети и метафорични епитети: скромна домаќинка, строги очи, жестоки мисли, бушава зима, долга ноќ, бесрамни очи, зимска снежна песна, остар нож. Тоа се трајни фолклорни епитети или епитети поврзани со зимската состојба на природата и човечкото срце. За дополнително да ја поврзе зимата во природата и во срцето, Некрасов користи персонификација: зимата ги затвори сопружниците во колибата и рика дење и ноќе, барајќи да ги убие предавникот и негативецот.
Говорот на епскиот херој е хаотичен, полн со недовршени фрази. Некрасов имитира колоквијален говор со нецелосни реченици, фразеолошки единици („нема да ги замати водите“ - тивка, скромна, „наведнете го јазикот“, не давајте кур во нејзините бесрамни очи). Епскиот херој ја нарекува својата сопруга по име и покровителство не од посебна почит, туку според руската традиција. Тој е изнервиран што сопругата му кажала за изневерувањето, нарушувајќи ја вообичаената хармонија и ја нарекува глупава. Епскиот херој не може ни да изговори зборови за предавство, заменувајќи ги со парафраза: „Нешто лошо и се случи“.
Зборот на Некрасов е прецизен и концизен. фраза " Жал ми е за неа, драга моја„ја открива љубовта на херојот кон неговата сопруга. Откако го направи својот морален избор, херојот прифаќа љубов, трпение и простување, а сето најлошо во срцето, кое ја симболизира поразената зима, се предава на Божјиот суд.
Метар и рима
Мерачот на песната е сличен на јамбичниот тетраметар, но многубројните пиросни елементи ја доближуваат до стиховите на тонична песна. Песната нема рима (празен стих).
- „Затнато е! Без среќа и волја...“, анализа на песната на Некрасов
- „Збогум“, анализа на песната на Некрасов
Анализа на песната на Н.А. Некрасов „Зелена бучава“.
Во оваа песна, сликата на „Зелениот шум“ е позајмена од поетот од игра песна на украински девојки. Некрасов ја најде строфичната и ритмичката структура што подоцна беше искористена во песната „Кој добро живее во Русија“. Делото е многупати местено.
Во оваа песна се покажува дека е трпението на рускиот народ, омразен од Некрасов позитивен квалитет. Херојот на ова дело, селанец, благодарение на влијанието на будната убавина пролетна природа, ја совладува во себе „жестоката мисла“, желбата да го „убие предавникот“, „измамникот“ - неговата сопруга. Тука има две симболични слики - сликата на зимата и сликата на пролетта. Зимата претставува нешто злобно и страшно. Сите темни почетоци на човечката душа се концентрирани во оваа слика. Не случајно под завивањето на снежната бура главниот лик има идеја да ја убие сопствената сопруга, што е страшен грев, злосторство на заповедта:
И тука зимата е бушава
Рече дење и ноќе:
„Убиј, убиј го предавникот“.
Покрај сликата на зимата, постои и традиционална слика на пролетта за многу руски поети - симбол на будењето на природата од долго зимски сон, симбол на повторното раѓање, трансформација на човечката душа.
„Острата мисла слабее,
Ножот ми паѓа од раце“.
Заедно со зимата, гневот исчезнува, а заедно со природата, цути и душата на херојот.
„Сакај додека сакаш,
Бидете трпеливи колку што можете,
Збогум додека е збогум
А Бог е ваш судија!“
Заклучокот што беше донесен главен карактер, ги повторува библиските заповеди. Вистински популарно, инхерентно вистински христијанско разбирање на највисоките вредности доаѓа кај херојот човековото постоење- љубов, трпение, милост. Така, песната се провлекува низ темата за гревот и покајанието.
Истата тема се провлекува низ драмата на Островски „Громовите“. Хероината на претставата Катерина го изневерувала и својот сопруг, трговецот Тихон. Како хероината на Green Noise, таа му го призна гревот на својот измамен сопруг. Чувствителната и религиозна Катерина не можела да живее со гревот на предавникот и се фрлила во базен. Тихон успеа да најде сила да и прости. Сликата на зимата во песната на Некрасов ја повторува сликата на Кабаниха и тоа животната средина, во кој се одвива дејството во „Громовите“. Тие, исто така, го олицетворуваат злиот дух кој ја турнал Катерина да се самоубие.
Катерина се фрла во вода - симбол на чистење од гревови, па можеме да кажеме дека сликата на пролетта ја одекнува сликата на водата. Меѓутоа, во драмата „Бура“, Катерина сама си ја решава судбината, ја мачи каење, а во песната жената „молчи“, а сопругот размислува. Но, на крајот и двата лика доаѓаат до покајание.
Поемата „Зелена врева“ е богата изразни средства. Воведот-рефрен содржи потпорна слика. Рефрен-повторување - оваа омилена техника на народни песни авторот ја користи четири пати. Тој го отвора текстот и го дели на композициски делови, доближувајќи го стилот на песната до фолклорот. Рефренот ја отвора песната и звучи како анимација на пролетта:
„Зелениот шум доаѓа и си оди,
Зелен шум, пролетен шум!
Упорноста, енергијата на пролетта и брзината се создаваат со упорноста на повторување на зборовите, потпевнувачкиот звук „у“, кој го пренесува здивот на ветрот. Овде се користи асонанца.
Во следната строфа, ветрот е прикажан неочекувано и убедливо:
Одеднаш ветрот е силен“.
Ветерот го исполнува светот со бои и леснотијата на пролетниот здив, ја обединува сета природа: „сè е зелено, и воздухот и водата! Во оваа строфа растат радосни интонации, а рефренот повторно се појавува.
Во следната строфа се открива нежноста на херојот кон неговата сопруга, сочувството и нервозата („врвот на јазикот!“). Предавството на неговата сопруга ги направи очите на херојот „тешки“, така што рефренот за пролетта не се враќа овде. Следната долга строфа зборува за „бушава зима“, кога мачи „жестока мисла“, „суровата песна на снежната бура рика дење и ноќе“, туркајќи го херојот на одмазда и горчина. Интонацијата на оваа строфа е остра и алармантна:
„Убиј, убиј го предавникот!
Строфата завршува со зборовите: „Да, одеднаш пролет се прикраде" Авторот го користи овој глагол за да покаже дека топлината на љубовта скриена во душата на херојот одеднаш се открила. И повторно се враќа рефренот, полн со пролетен татнеж.
Следната строфа, голема колку строфата за зимата, ни покажува дека гневот, поттикнат од љубовта, поминува на ист начин како што зимата ѝ го отстапува местото на пролетта. Човек од народот живее според законите на природата. Гледаме слика на обновување: „тивко шушкаат овоштарниците со вишни“, боровите шуми се „загреани од топлото сонце“, липите и брезите „зборуваат нова песна“.
И повторно се враќа рефренот, звучејќи уште погласно и посигурно. Последната строфа е како воздишка на олеснување од агонија. „Острата мисла слабее...“ Херојот останува во договор со светот и со себе.
Ова дело има стилска оригиналност. Тоа лежи во фактот дека тука се комбинираат две разни формипоетски одраз на реалноста: бајка (заплет-наративен дел, во кој приказната се раскажува во име на херојот) и лирски.
Оваа песна може да се класифицира како филозофска лирика, бидејќи постои традиционална Некрасовска тема за гревот и покајанието. Може да се класифицира и како пејзажно сликарство, бидејќи овде значајно место му се дава на пејзажот, кој овде игра и улога на слика-симбол.
Современиците секогаш зборуваа за Николај Алексеевич Некрасов како едноставна, љубезна и нежна личност. Големиот руски поет израснал во природа и со младинаЈа знаев нејзината природна наклонетост, духовна блискост, убавина. Природата е како за Некрасов родена мајка, сите негови спомени од детството се нераскинливо поврзани со неа. Не е изненадувачки што темата на природата ја разгледува познатиот поет во многу дела, на пример, во „За Волга“, во „ Железничка"и други.
Поемата „Зелена бучава“ не е исклучок од правилото, каде што авторот допира две главни природни слики - зима и пролет. Зимата е претставена од поетот како мрачен почеток на човечката душа, таа го содржи сето најзло и најстрашно што може да се најде во една личност. Не случајно студена сезонагодините изгледа го принудуваат главниот лик да остане сам со својата измамничка сопруга за да ја среди врската и да го казни своето срце за извршеното предавство:
Во колиба, еден на еден со лажго
Зимата нè затвори
И тука зимата е бушава
Рече дење и ноќе:
„Убиј, убиј го предавникот!
Пролетта, напротив, ја персонифицира божествената енергија на љубовта, добрината, топлината и светлината. Во песната, тој го симболизира будењето на природата од долгата зимска хибернација, е симбол на оживувањето на руската природа, симбол на трансформацијата на човечката душа. Херојот радикално ги менува своите намери и мисли. Наместо луди, грешни планови, тој е проткаен со трпение, милост и љубов кон својата сопруга. И следејќи ги библиските заповеди, тој му го доверува правото да ги суди своите постапки на Бога:
„Острата мисла слабее,
Ножот ми паѓа од раце,
И уште ја слушам песната
Еден - во шумата, во ливадата:
„Сакај додека сакаш,
Бидете трпеливи колку што можете,
Збогум додека е збогум
И Бог ќе ви биде судија!“
Поемата на Некрасов е богата со изразни средства. Поетот веројатно ја зел сликата на „Зелениот шум“ од игра песна на украински девојки. Тој успеа да ја пронајде таа многу строфична и ритмичка структура, која подоцна ја примени во делото „Кој добро живее во Русија“. Рефренот-повторување, со право признаен како омилена техника на народните песни, Некрасов го користи во текстот дури 4 пати! Токму тој ја отвора песната, ја дели на композициски делови и што поблиску го доближува стилот на делото до фолклорот.
Понови статии:
Анализа на песната на Николај Некрасов „Зелена врева“
Рускиот поет Некрасов не може да се нарече обожавател на пејзажната лирика. Тој веруваше дека за поетот кој го почитува неговиот талент треба да пишува социјални проблеми, а не да ја величаат убавината на ливадата.
Сепак, по можноста да слуша народни песни на украински за доаѓањето на пролетта, поетот беше толку импресиониран што на читателите им дава таков поетски бисер како песна наречена „Зелена врева“.
Овој светли колоритен епитет отсекогаш бил хармонично комбиниран со пролетта, која ја носи трансформацијата на природата. Оваа чудна фраза стана клучна во поетското дело на рускиот поет. Тоа всушност стана рефрен.
Почетокот на стихот е интригантен: „Зелениот шум доаѓа и си оди“. Но, тоа е проследено со фраза за декодирање, која ни кажува дека „разиграно, ... ветерот се распрснува“, кој среќно трчаше низ круните на дрвјата и гранките на грмушките, дека во рана пролетоблечени со млади зелени листови. Така се формира уникатен Зелен шум. Тој е симбол на неверојатно годишно време - убавината на пролетта, па затоа не може да се меша со други звуци.
Нема ништо чудно во тоа што по лирскиот вовед, авторот го прави преминот на својата омилена социјална тема, сликајќи го животот на селото. Поетот го привлекува една епизода која е многу типична. Обична селанка го изневерува сопругот кога тој заминува на работа. Откако дозна за ова, сопругот бара одмазда. Самата природа го придружува, бидејќи строгата Ладна зимаја заклучува вратата од колибата во која се сместени парот.
Мажот решава да го убие предавникот, тој веќе го наостри ножот. И тука природата повторно интервенира: доаѓа пролетта. Таа грее сè сончеви зраци, се буди во живот, развеселува и ги растера лошите мисли на сопругот.
Овој неверојатен Зелен шум во борова шума става сè на свое место, чистејќи ја душата и срцето. Посветениот сопруг, и покрај болката на неговата душа, му простува на предавникот: „Сакај додека сакаш“. Овој врвен момент станува еден вид мост кон новиот живот на оваа двојка.
Во песната „Зелена врева“ пред нашите очи се појавуваат две слики - зима (олицетворение на злото) и пролет (олицетворение на добрината и љубовта).
Оваа поезија на Некрасов има широко изобилство на изразни средства. Структурата на целата песна е строфична и ритмичко-мелодична, па затоа стилот на пишување е многу близок до фолклорните жанрови.
„Зелена бучава“ Н. Некрасов
„Зелена врева“ Николај Некрасов
Зелениот шум продолжува и продолжува,
Зелен шум, пролетен шум!
Разиграно, растера
Одеднаш дува јавачки ветар:
Ќе се тресат грмушките од евла,
Ќе крене цветна прашина,
Како облак, сè е зелено:
И воздух и вода!
Зелениот шум продолжува и продолжува,
Зелен шум, пролетен шум!
Мојата водителка е скромна
Наталија Патрикеевна,
Нема да ја замати водата!
Да, нешто лошо и се случило
Како го поминав летото во Санкт Петербург...
Таа сама кажа, глупава
Штиклирајте ѝ го јазикот!
Во колиба, еден на еден со лажго
Зимата нè затвори
Очите ми се сурови
Сопругата гледа и молчи.
Молчам... но моите мисли се жестоки
Не дава одмор:
Убиј... многу ми е жал за моето срце!
Нема сила да се издржи!
И тука зимата е бушава
Рече дење и ноќе:
„Убиј, убиј го предавникот!
Ослободете се од негативецот!
Во спротивно ќе бидете изгубени до крајот на животот,
Не преку ден, не во текот на долгата ноќ
Нема да најдете мир.
Бесрамно во твоите очи
Соседите нема да се грижат. »
На песната на зимска виулица
Жестоката мисла стана посилна -
Имам остар нож...
Да, наеднаш дојде пролетта...
Зелениот шум продолжува и продолжува,
Зелен шум, пролетен шум!
Како натопен во млеко,
Има насади со вишни,
Тие прават тивок шум;
Загреани од топлото сонце,
Среќните луѓе прават врева
Борови шуми;
А до него има ново зеленило
Тие џагорат нова песна
И бледолисната липа,
И бела бреза
Со зелена плетенка!
Една мала трска прави бучава,
Високиот јавор шушка...
Тие прават нов шум
На нов начин, пролетта...
Зелениот шум продолжува и продолжува,
Зелен шум, пролетен шум!
Жестоката мисла слабее,
Ножот ми паѓа од раце,
И уште ја слушам песната
Еден - во шумата, во ливадата:
„Сакај додека сакаш,
Бидете трпеливи колку што можете,
Збогум додека е збогум
И Бог ќе ви биде судија!“
Анализа на песната на Некрасов „Зелена врева“
Николај Некрасов тешко може да се нарече љубител на пејзажна поезија, иако многу од неговите песни содржат цели поглавја посветени на описот на природата. Авторот првично бил заинтересиран за општествени теми, па Некрасов ги третирал писателите кои посветувале песни на убавината на ливадите и шумите со одредена осуда, верувајќи дека тие едноставно го трошат својот талент.
Сепак, во 1863 година, под впечаток на украински народни песни, Некрасов ја напиша песната „Зелена врева“. Во Украина, пролетта честопати беше доделувана со сличен шарен епитет, кој со себе носеше трансформација и обновување на природата. Ваквиот фигуративен израз толку многу го импресионираше поетот што тој го направи клучен во својата песна, користејќи го како еден вид рефрен. Не е изненадувачки што подоцна линиите од ова дело ја формираа основата на истоимената песна.
Поемата започнува со фразата дека „Зелениот шум доаѓа и си оди“. И веднаш педантниот автор дава декодирање на оваа линија, зборувајќи за тоа како „разиграно, јавачкиот ветер одеднаш се распрснува“. Тој тече во бранови над врвовите на грмушките и дрвјата, кои неодамна станаа покриени со младо зеленило. Ова е истиот Зелен шум што не може да се помеша со ништо друго. Симбол на пролетта, нè потсетува дека дојде најубавото време од годината, кога „како облак сè е поделено, и воздух и вода!
По таков лирски вовед, Некрасов сепак се префрла на својата омилена социјална тема, користејќи мали допири за да ја пресоздаде сликата на руралниот живот. Овој пат вниманието на поетот го привлече еден љубовен триаголник, во чиј центар се наоѓала едноставна селска жена која го изневерувала својот сопруг додека тој работел во Санкт Петербург. Жестоката зима, која ја затвори двојката во колибата, не ги всади најпобожните мисли во срцето на главата на семејството. Тој сакаше да го убие предавникот, бидејќи за да се издржи таква измама „нема таква сила“. И како резултат на тоа, ножот е веќе наострен, а мислата за убиство станува се поопиплива. Но, дојде пролетта и ја растури опсесијата и сега „загреани од топлото сонце, шумолат веселите борови шуми“. Кога душата ти е светла, сите темни мисли си заминуваат. А магичниот Зелен шум се чини дека става сè на свое место, чистејќи го срцето од нечистотија. Мажот и простува на својата неверна сопруга со зборовите: „Сакај додека сакаш“. И овој поволен однос кон жената што му предизвика силна душевна болка може да се сфати како уште еден подарок на пролетта, која стана пресвртница во животот на селската двојка.
Слушајте ја песната Зелена врева на Некрасов
Теми на соседните есеи
Слика за анализа на есејот на песната Зелена врева
Се вчитува...
