"Eugene Onegin". Mange beundrer hans sjarmerende og samtidig enkle linjer. Men de færreste vet hvilken struktur, litterær størrelse, type rim som ligger til grunn for poetiske linjer. Alexander Sergeevich ble grunnleggeren av et nytt konsept innen litteratur - " Onegin-strofe". La oss finne ut hva som er kjennetegnene til dette praktfulle verket, og hva er Onegin-strofen?

Strofestruktur

I linjene i romanen "Eugene Onegin" er det stor mengde de mest alvorlige tankene, likevel er det ikke vanskelig å lese Onegin. Rimene er så behagelige for øret at verket huskes veldig raskt. Og til og med de som ikke har plukket opp denne boken siden skoleår, vil uten problemer kunne sitere noen linjer. Onegins strofe spiller en nøkkelrolle i romanen. Forfatteren klarte å bruke dyktig i hver strofe forskjellige typer rim, kombinere dem til en helhet.

Hva er det særegne ved Onegin-strofen i vers? Den består av 14 linjer, som er sammensatt av 3 kvad og 1 kuplett. Dessuten er hvert av kvartene unikt og i motsetning til det forrige. La oss undersøke i detalj hva Onegin-strofen er, kl spesifikke eksempler.

Onegin-strofe i arbeidet til A.S. Pushkin

Til å begynne med, la oss ta den første strofen i romanen - Onegins tale:

"Onkelen min har de ærligste reglene,

Da jeg ble alvorlig syk,

Han tvang seg selv til å respektere

Og jeg kunne ikke tenke meg noe bedre.

Hans eksempel til andre er vitenskap;

Men herregud, for en kjedelig

Å sitte med pasienten dag og natt,

Uten å forlate et eneste skritt!

Hvilket lavt bedrag

For å underholde de halvdøde,

Juster putene hans

Det er trist å ta med medisin,

Sukk og tenk med deg selv:

Når vil djevelen ta deg!»

Det første kvadet i denne strofen er basert på korsrim - selve i enkel form rimer. Konsonantord forekommer på tvers av linjen. Så vi ser rimet "regler (linje 1) - tvunget (linje 3)" og "syk (linje 2) - kunne ikke (linje 4)."

Det neste kvadet inneholder parallellrim, det vil si at konsonantord forekommer i to påfølgende linjer. Nemlig "vitenskap (linje 1) - kjedsomhet (linje 2)" og "natt (linje 3) - borte (linje 4)."

I det tredje kvadet er det en mer kompleks og mindre vanlig type rim - ring- eller omkransende rim. Det vil si at konsonantord finnes i første-fjerde linje og i andre-tredje. "Bedrag (1) - medisin (4)" og "underholde (2) - riktig (3)."

Det skal bemerkes at den poetiske meteren til Onegin-strofen er jambisk tetrameter. Dette betyr at i hver linje stressede stavelser- disse er 2, 4, 6 og 8. For eksempel "Onegin var mye for meg" eller "Vi har alle lært litt."

For klarhet, la oss se på en annen Onegin-strofe fra "Eugene Onegin":

Vinter!.. Bonden, triumferende,

På veden fornyer han stien;

Hesten hans lukter snøen,

Trav på en eller annen måte;

myke tøyler eksploderer,

Den vågale vognen flyr;

Kusken sitter på bjelken

I saueskinnsfrakk og rødt ramme.

Her er en gårdsgutt som løper,

I sleden feil plantet

Forvandler seg selv til en hest;

Den slemme mannen har allerede frosset fingeren:

Det er både vondt og morsomt for ham,

Og moren truer ham gjennom vinduet...

Det er relatert til den første strofen, så vi vil gjennomføre en lignende analyse.

Det første kvadet er et korsrim: "triumferende - sansende" og "stien - på en eller annen måte."

I det andre kvadet er det et parallelt rim: "eksploderende - dristig", "på bestrålingen - i rammen".

Det tredje kvadet er et belte (ring) rim: "gutt - finger" og "plantet - transformert".

Strofen avsluttes også med en kuplett (rimet "morsomt - ut av vinduet").

Definisjon av Onegin-strofen

Så, hva er Onegin-strofen? Dette spesiell type strofer, bestående av 14 linjer og kombinerer forskjellige rim og forskjellige rytmiske mønstre. Onegin-strofen er basert på jambisk tetrameter.

Onegin-strofe fra andre verk

Det klareste eksempelet Onegin-strofen er replikkene til M.Yu. Lermontov, som til og med påpekte strukturen til arbeidet hans:

La meg bli kjent som en gammel troende,

Jeg bryr meg ikke - jeg er til og med glad:

Jeg skriver Onegin i størrelse;

Jeg synger, venner, på den gamle måten.

Vennligst hør på denne historien!

Dens uventede slutt

Kanskje du vil godkjenne

La oss bøye hodet lett.

Observerer den gamle skikken,

Vi er den fordelaktige vinen

La oss drikke ujevne dikt,

Og de vil løpe, haltende,

For din fredelige familie

Til glemselens elv for fred.

I dette eksemplet av Onegin-strofen kan man lett se dens hovedtrekk: to kvad med kryss, parallelle og omkransende rim, og så en kuplett. I tillegg er det i hver av de 14 linjene en karakteristisk poetisk meter - jambisk tetrameter. For eksempel den eldgamle skikken med å spise retter.

Onegin-strofen finnes også i arbeidet til Yurgis Kazimirovich Bal-tru-shai-tis "To dikt":

Hvor vanskelig det er å uttrykke - ikke lyve,

For ikke å lure deg selv -

Hvordan hjertet vårt er i hemmelighet,

Hva gråter brystet av i lengsel...

Det handler om timens drømmer og behov

Det er alltid pynt i folks munn,

Og sterk i sjelen - hvem som helst -

Frykt for nakenhet foran seg selv, -

Frykt for falsk sannhet

Eller, fryktens bror, utspekulert skam,

Om de ynkelige som gråter bittert,

Så det i det nøyaktige ordet, med riktig mål

Det vil ikke bli avslørt ved en tilfeldighet,

Hva er bedre å være skjult...

I i dette eksemplet La oss spore rimene og det rytmiske mønsteret. Det første kvadet er et korsrim ("svikelig (1) - livlig (3)" og "bedra (2) - bryst (4)"). Det neste kvadet er et parallelt rim ("time (1) - utsmykning (2)" og "enhver (3) - seg selv (4)"). Det tredje kvadet er et ring- eller omsluttende rim ("uhyklerisk (1) - sant (4)" og "skam (2) - hulkende (3)"). Dette etterfølges av en kuplett med et rim: "avsløre-å være."

Onegin-strofen er grunnlaget for den andre delen av "To dikt":

Men det er også en time med en annen ulykke,

Når vi leter forgjeves etter ord,

Så det fra hemmelighetene til tanker eller lidenskaper

Om bare for et øyeblikk for å ta av sløret, -

Slik at brystet, blendet av pine,

Avslørt i et tegn eller i en lyd,

Eller i sorgen av stille tårer,

Hva Gud dømte, hva verden brakte...

Og hvis tortur med ild

Helheten, hele personen er dekket,

Han er like kald som snø

Og bare med bøyd hode

Står i brann foran det hemmelige mørket,

Fremmed for oppmerksomhet og stum.

Så i denne artikkelen lærte vi hva Onegin-strofen er og ble kjent med eksempler på bruken i andre verk.

Vi må alltid huske geniene til russisk litteratur og studere verkene deres, fordi de fortsatt lever i sjelene til det russiske folket.


Onegin-strofe. Jeg tror det ikke er nødvendig å forklare noe mer. Tross alt leste nesten alle "Eugene Onegin" på skolen, og noen husker til og med noe utenat. Derfor kan du bare kopiere prøven og skrive din egen "Onegin-strofe". Men for de som er interessert i detaljene og funksjonene knyttet til dette poetisk form, vil jeg gi mer detaljerte forklaringer.
Så, hva er "Onegin-strofen"? Katalogen sier følgende:
Dette er en solid form i russisk lyrisk-episk poesi, først introdusert i den av A. S. Pushkin i romanen "Eugene Onegin".
Det vil si at dette er en av de vanlige solide formene som er populære i russisk poesi. I tillegg til Pushkin skrev forfattere som Vyacheslav Ivanov, Maximilian Voloshin, Mikhail Lermontov og til og med mange utenlandske forfattere sine dikt i denne formen; for eksempel er romanen i vers av den anglo-indiske poeten Vikram Seth, «The Golden Gate», skrevet i «Onegin-strofen».
Mange eksperter klassifiserer den (Onegin-strofen) som en type sonett. Og på mange måter har de rett, for denne strofen har 14 linjer (vers), som enhver klassisk sonett. På noen måter ligner den på en vanlig Shakespeare-sonnett, men skiller seg fra den i rimsystemet i kvart (kvad). Dette spesifikke rimet er det særegne ved "Onegin-strofen". Nå mer detaljert:
Rimskjemaet til Onegin-strofen ser slik ut: AbAb CCdd EffE gg(store bokstaver angir kvinnerim, små bokstaver angir maskulint rim). I denne poetiske formen er vekslende mannlige og kvinnelige rim obligatorisk! Dessuten må dette gjøres i sekvensen der det ble gitt av Pushkin i "Eugene Onegin".
Du kan skildre det noe slikt:
koner
ektemann
koner
ektemann

Kvinner
koner
ektemann
ektemann

Kvinner
ektemann
ektemann
koner

Ektemann
ektemann

Rimsystemet er som følger: i det første kvadet er det kryssrim (kvinnelig og hankjønn), i det andre kvadet er det tilstøtende rim (to kvinnelige og to mannlige), i det tredje er det omkransende rim; Strofen avsluttes med en kuplett med maskulint rim.
Den foretrukne måleren for denne formen er iambisk tetrameter. Dette er en ganske enkel og vanlig størrelse.
Noen kilder gir følgende anbefaling angående innholdet i denne poetiske formen:
"Vanligvis gir det første kvadet i en Onegin-strofe temaet, det andre utviklingen av dette temaet, det tredje klimakset, og kupletten slutten."
Men overholdelse av denne "planen" er ikke lenger nødvendig, siden det ikke er noen klare regler i denne forbindelse - alt er etter forfatterens skjønn. Og husk, det har du alltid gjort godt eksempel for din egen "Onegin-strofe" - dette er udødelige linjer fra romanen i verset "Eugene Onegin", skrevet av vår... Vel, du vet hvem!
Her er min versjon av dette diktet:

Stavelsen i dikterens strofe er elegant:
Det er fjorten vers totalt.
Den har aiguilletter og epauletter
Og glansen av tilpassede silke.

Onegin strofe rim
Viser seg behendig i tre typer.
Og enkle mennesker, og elite
Alle kjenner Pushkins sonett!

Et fantastisk «dikt» fra skolen
Det brenner i leserens hjerter.
Oppdratt av klassikerne
Fanger sjelen som en demon.

Og du, min venn, avslører talentet ditt,
Blinker "Onegin-strofen"!

Hvis den periodisk gjentatte strukturen til et dikt, elegi eller poetisk roman har nøyaktig fjorten linjer og hundre og atten stavelser, så er det den samme Onegin-strofen. Dette antallet komponenter er uendret. En slik strofe er også organisk i små dikt som representerer et sanselig omriss av handlingen. Både visuelt og innasjonalt kan det deles inn i fire deler, som hver er preget av noe som fremmer interesse og bidrar til å holde leserens oppmerksomhet.

Onegins strofe er en bestemt form for poesi. A. S. Pushkin opprettet den 9. mai 1823 for å legemliggjøre romanen "Eugene Onegin" i vers. Denne formen kan med rette kalles den gyldne strofen til russisk poesi.

Onegin-strofen er basert på en dyktig sammenveving av tre former: oktaven, kvadet og "Shakespeare"-sonetten. Endringen av mannlige og kvinnelige rim i den er konstant og naturlig. Dessuten er det første rimet i strofen alltid feminint (w - vekt på nest siste stavelse), og det siste rimet er maskulint (m - trykk på siste stavelse).

Denne strofen bruker et komplekst, men veldig harmonisk rim:

Det er interessant at en slik sekvens i La Fontaines dikt var av tilfeldig karakter: han "fortynnet" den spontant med frie rim, uten å akseptere begrensningen til et forhåndsbestemt rammeverk. Dette minner veldig om transformasjonene som evolusjonen skaper for å vise jorden den nye typen edelsten. Denne måten å versifisere var karakteristisk for 1600- og 1700-tallet, som skrev ironiske verk med useriøst innhold.

Den gyldne strofen er kjent for sin lette legemliggjøring av lyriske poetiske ideer. Den egner seg spesielt godt til lyriske dikt og meningsfulle elegier. Hvorfor brukte andre kjente poeter også Onegins strofe i verkene sine?

Dette gjorde det mulig å avsløre hendelsen i en historie på vers ved hjelp av kjente som enkelt kan rammes inn i denne strofen. Den unike strukturen lar deg bruke hvilken som helst emosjonell tone på teksten, med de to siste linjene ideelle for konklusjonen.

Onegins strofe er et komposisjonsmessig komplett dikt. Strofens tema er skjult i det første kvadet; i det andre kvadet utvikler handlingen seg; den tredje karakteriserer klimakset; og kupletten på slutten er en konklusjon i form av en aforisme. Denne komposisjonen er praktisk for å skrive dikt der formen vil bli gjentatt mange ganger, og dermed forlenge hendelseslinjen. Derfor, der det er tekster og store mengder arbeid, er Onegins strofe ofte til stede. Dette mangfoldet i anvendelse gir grunn til å hevde at komposisjonen i den er harmonisk og grundig.

Onegin-strofen er en fjortenlinjers strofe skapt av A.S. Pushkin i det lyrisk-episke diktet "Eugene Onegin".

Denne strofen består av tre kvart og en siste kuplett. I det første kvadet er det et kryssrim (abab), i det andre er det et tilstøtende rim (aabb), i det tredje er det et ringrim (abba), de to siste versene rimer på hverandre. Hele romanen er skrevet i slike strofer (med unntak av bokstavene til Tatiana og Onegin).

Teateret er allerede fullt; boksene skinner;

Bodene og stolene er i full gang;

I paradis plasker de utålmodig,

Og når gardinen stiger, lager støy.

Strålende, halvluftig,

Jeg adlyder den magiske buen,

Omgitt av en mengde nymfer,

Verdt Istomin; hun,

En fot berører gulvet,

Den andre sirkler sakte rundt,

Og plutselig hopper han, og plutselig flyr han,

Fluer som lo fra munnen til Aeolus;

Enten vil leiren så, så vil den utvikle seg

Og med en rask fot treffer han beinet.

Balladestrofe

Balladestrofe - en strofe der partalls- og oddetallsvers består av forskjellige mengder Stoppe. Brukt i ballader.

De vanligste strofene er fire jevne anapestiske føtter og tre odde.

Dronningen av Storbritannia er alvorlig syk

Hennes dager og netter er talte.

Og hun ber om å få ringe bekjennere

Fra mitt hjemland, franske land.

Men foreløpig skal du ta med deg prester fra Paris,

Dronningen tar slutt...

Og kongen sender tolv adelsmenn

Lord Marshal skal tilkalles til palasset.

Odisk strofe

Odisk strofe - en strofe på ti vers som rimer i henhold til ababvvgddg-skjemaet, brukt i sjangeren til en høytidelig ode.

Å du som venter

Fedrelandet fra dypet

Og han vil se dem,

Hvilke ringer fra fremmede land,

Å, dagene dine er velsignet!

Vær ved godt mot nå

Det er din vennlighet å vise

Hva kan Platonovs egen

Og de kvikke Newtons

russisk land avle.

Sonetter

Sonetten er tilgjengelig på italiensk og engelsk.

En italiensk sonett er et fjortenlinjers dikt delt inn i to kvad og to siste tersetter. I kvad brukes enten kryss- eller ringrim, og det er likt for begge kvadene. Rekkefølgen for veksling av rim i tersetter er forskjellig.

Rimskjemaet i italienske sonetter kan for eksempel være slik:

GBG eller Abba

Eksemplet bruker det tredje skjemaet - prøv å definere det selv:

Dikter! ikke verdsette folks kjærlighet,

Det blir et øyeblikksstøy av entusiastisk lovprisning;

Du vil høre en dåres dom og latteren fra en kald folkemengde,

Men du forblir fast, rolig og dyster.

Du er kongen: bo alene. På veien til frihet

Gå dit ditt frie sinn tar deg,

Forbedre fruktene av favoritttankene dine,

Uten å kreve belønning for en edel gjerning.

De er i deg. Du er din egen høyeste domstol;

Du vet hvordan du skal vurdere arbeidet ditt strengere enn noen andre.

Er du fornøyd med det, kresne kunstner?

Fornøyd? Så la mengden skjelle ut ham

Og spytter på alteret, der din ild brenner,

Og stativet ditt rister i barnslig lekenhet.

Engelsk sonett - fjorten linjer delt inn i tre kvad og en kuplett.

Min elskerinne" øyne er ingenting som solen;

Koraller er langt mer røde enn leppene hennes" rød,

Hvis snøen er hvit, hvorfor er brystene hennes dunne;

Hvis hår er ledninger, vokser svarte ledninger på hodet hennes.

Jeg har sett roser damask"d røde og hvite

Men ingen slike roser ser jeg i kinnene hennes;

Og i noen parfymer er det mer glede

Enn i det fra min elskerinne stinker.

Jeg elsker å høre henne snakke, men jeg vet,

Den musikken har en langt mer behagelig lyd;

Jeg innrømmer at jeg aldri så en gudinne gå;

Min elskerinne, når hun går; tråder på bakken.

Og likevel, ved himmelen, tror jeg at kjærligheten min er sjelden

Som noen hun fornektet med falske sammenligne.

Limericks

Limericks (limriks) er pentaverser skrevet i anapest. Rimskjemaet er aabba, det første og siste rimet gjentas vanligvis. Tredje og fjerde linje består av færre føtter.

Limericks ble viden kjent takket være Edward Lear (1812-1888), som ga ut flere bøker med tullpoesi. Ordspill og neologismer ble mye brukt i diktene.

Eksemplet viser limericker oversatt av M. Freidkin.

Frekt barnebarn fra Jena

Bestemor skulle brenne den som en stokk.

Men hun merket subtilt:

"Skal vi ikke brenne kattungen?"

Umulig barnebarn fra Jena.

Til den vågale fløytespilleren fra Kongo

En gang krøp en anakonda inn i støvelen min.

Men det er så ekkelt

Han spilte det tilbake

En time senere krøp anakondaen bort.

Varmblodig gammel mann fra nær Kobo

Lidt ekstremt av frysninger

Og hvil i fred,

Og en saueskinnsfrakk med pels

Han hadde den på seg for å unnslippe kulden.