Charles John Huffam Dickens(eng. Charles John Huffam Dickens [ˈtʃɑrlz ˈdɪkɪnz]; 7. februar 1812, Portsmouth, England - 9. juni 1870, Higham (Engelsk) russisk, England) - engelsk forfatter, romanforfatter og essayist. Den mest populære engelskspråklige forfatteren i løpet av sin levetid. En klassiker innen verdenslitteraturen, en av de største prosaforfatterne på 1800-tallet. Dickens arbeid anses å være toppen av realisme, men romanene hans reflekterte både sentimental og eventyrlig begynnelse. Dickens mest kjente romaner: "", "Oliver Twist", "Nicholas Nickleby", "David Copperfield", "Bleak House", "A Tale of Two Cities", "Great Expectations", "Our Mutual Friend", "The Mystery". av Edwin Drood" "

Encyklopedisk YouTube

1 / 5

✪ Kjente personer Charles Dickens Doc-film

✪ Dickens Charles "The Pickwick Club" (ONLINE AUDIOBOOKS) Hør

✪ Dickens Charles "At the English School" (ONLINE AUDIOBOOKS) Hør

✪ Dickens Charles - Store forventninger

✪ Charles Dickens "The Signalman"-historien

Undertekster

Biografi

Litterær virksomhet

Dickens befant seg først og fremst som reporter. Så snart Dickens fullførte - på prøve - flere rapporteringsoppdrag, ble han umiddelbart lagt merke til av den lesere.

"David Copperfield"

Denne romanen er stort sett selvbiografisk. Temaet er seriøst og nøye gjennomtenkt. Ånden av å prise det gamle grunnlaget for moral og familie, ånden av protest mot det nye kapitalistiske England runger høyt også her. Mange kjennere av Dickens' verk, inkludert litterære autoriteter som: L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, Charlotte Brontë, Henry James, Virginia Woolf, betraktet denne romanen som hans største verk.

Personlige liv

Dickens var av gjennomsnittlig høyde. Hans naturlige livlighet og upretensiøse utseende var grunnen til at han ga de rundt ham inntrykk av en mann av kort vekst eller i alle fall av en veldig miniatyr bygning. I ungdommen hadde han en lue med brunt hår som var for ekstravagant, selv for den epoken, og senere hadde han på seg en mørk bart og en tykk, fluffy, mørk fippskjegg av en så original form at det fikk ham til å se ut som en utlending.

Den tidligere gjennomsiktige blekheten i ansiktet hans, gnisten og uttrykksfullheten i øynene forble; "Jeg vil også legge merke til skuespillerens bevegelige munn og hans ekstravagante måte å kle seg på." Chesterton skriver om dette:

Han hadde på seg en fløyelsjakke og noen utrolige vester, fargen deres minner om helt usannsynlig solnedganger, hvite hatter uten sidestykke på den tiden, helt uvanlig, iøynefallende hvithet. Han kledde seg villig opp i fantastiske kapper; de sier til og med at han stilte opp for et portrett i slike antrekk.

Bak denne fremtoningen, der det var så mye posering og nervøsitet, lå en stor tragedie.

Behovene til Dickens familiemedlemmer oversteg inntekten hans. Hans uordnede, rent bohemske natur tillot ham ikke å bringe noen form for orden i sine saker. Ikke bare overarbeidet han sin rike og fruktbare hjerne ved å overarbeide sitt kreative sinn, men som en usedvanlig strålende leser forsøkte han å tjene kjekke honorarer ved å forelese og lese utdrag fra romanene sine. Inntrykket fra denne rene skuespillerlesningen var alltid kolossalt. Tilsynelatende var Dickens en av de største lesevirtuosene. Men på turene hans falt han i hendene på noen tvilsomme gründere, og mens han tjente penger, ble han samtidig utmattet.

2. april 1836 giftet Charles seg med Catherine Thomson Hogarth (19. mai 1815 – 22. november 1879), eldste datter hans venn, journalisten George Hogarth. Katherine var trofast kone og fødte ham 10 barn: 7 sønner - Charles Culliford Bose Dickens Jr. (6. januar 1837 - 20. juli 1896), Walter Savage Landor (8. februar 1841 - 31. desember 1863), Francis Jeffrey (15. januar 1844 - 11. juni 1886), Alfred D'Orsay Tennyson (28. oktober 1845 – 2. januar 1912), Sidney Smith Galdimand (18. april 1847 – 2. mai 1872), Henry Fielding (16. januar 1849 – 21. desember 1933) og Edward Bulwer-Lytton (13. mars 1852 - 23. januar 1902), - tre døtre - Mary (6. mars 1838 - 23. juli 1896), Catherine Elizabeth Macready (29. oktober 1839 - 9. mai 1929) og Dora Annie (16. august 1850) 14. april 1851).Men Dickens familieliv fungerte ikke helt vellykket. Uenigheter med kona, noen komplekse og mørke forhold til familien hennes, frykt for syke barn gjorde familien til en kilde til konstant bekymring og pine for Dickens. I 1857 , Charles møtte den 18 år gamle skuespillerinnen Ellen Ternan og ble umiddelbart forelsket. Filmet til leiligheten hennes, lange år besøkte min kjære. Romantikken deres varte til forfatterens død. Hun gikk aldri på scenen igjen. Spillefilmen «The Invisible Woman» (Storbritannia, 2013, regissert av Ralph Fiennes) er dedikert til dette nære forholdet.

Men alt dette er ikke så viktig som den melankolske tanken som overveldet Dickens om at det som er mest alvorlig i hans verk - hans lære, hans appeller til samvittigheten til makthaverne - forblir forgjeves, at det i virkeligheten er ikke noe håp for å forbedre at den forferdelige situasjonen skapte i landet, som han ikke så noen vei ut av, selv ser på livet gjennom humoristiske briller som myknet opp de skarpe konturene av virkeligheten i øynene til forfatteren og hans lesere. Han skriver på dette tidspunktet:

Personlige særheter

Dickens falt ofte spontant i transe, ble utsatt for visjoner og opplevde fra tid til annen tilstander av déjà vu. Da dette skjedde, fiklet forfatteren nervøst med hatten i hendene, og derfor mistet hodeplagget raskt sitt presentable utseende og ble ubrukelig. Av denne grunn sluttet Dickens til slutt å bruke hatter [ ] .

George Henry Lewis, sjefredaktør for magasinet Fortnightly Review (og nær venn forfatter George Eliot). Dickens fortalte ham en gang at hvert ord, før det går på papir, først blir tydelig hørt av ham, og karakterene hans er konstant i nærheten og kommuniserer med ham.

Mens han jobbet med «Antikvitetsbutikken», kunne forfatteren ikke spise eller sove fredelig: lille Nell svevde konstant under føttene hans, krevde oppmerksomhet, ropte etter sympati og var sjalu når forfatteren ble distrahert fra henne ved å snakke med noen utenfra .

Mens han jobbet med romanen Martin Chuzzlewit, var Dickens lei av fru Gump med vitsene hennes: han måtte bekjempe henne med makt. "Dickens advarte fru Gump mer enn én gang: hvis hun ikke lærte å oppføre seg anstendig og ikke dukket opp bare når hun ble kalt, ville han ikke gi henne en ny linje i det hele tatt!" – skrev Lewis. Derfor elsket forfatteren å vandre gjennom overfylte gater. "Om dagen kan du på en eller annen måte klare deg uten folk," innrømmet Dickens i et av brevene sine, "men om kvelden kan jeg rett og slett ikke frigjøre meg fra spøkelsene mine før jeg går meg vill i mengden."

"Kanskje bare den kreative naturen til disse hallusinatoriske eventyrene holder oss fra å nevne schizofreni som en sannsynlig diagnose," bemerker parapsykolog Nandor Fodor, forfatter av essayet "The Unknown Dickens" (1964, New York).

Senere arbeider

Dickens' sosiale roman Hard Times (1854) er også gjennomsyret av melankoli og håpløshet. Denne romanen var et håndgripelig litterært og kunstnerisk slag kapitalisme XIXårhundre med ideen om ustoppelig industriell fremgang. På sin egen måte er den grandiose og forferdelige figuren til Bounderby skrevet med ekte hat. Men Dickens i romanen sparer ikke lederen av streikebevegelsen – Chartist Slackbridge, som er klar til å gjøre ethvert offer for å nå sine mål. I dette verket stilte forfatteren for første gang spørsmålstegn ved - ubestridelig i fortiden for ham - verdien av personlig suksess i samfunnet.

Slutten på Dickens litterære virksomhet ble preget av en rekke andre betydningsfulle verk. For romanen "Lille Dorrit" ( Lille Dorrit, -) etterfulgt av Dickens' historiske roman A Tale of Two Cities ( En fortelling om to byer,), dedikert til den franske revolusjonen. Dickens erkjenner nødvendigheten av revolusjonær vold, og vender seg bort fra den som om den var galskap. Dette var helt i ånden til hans verdensbilde, og likevel klarte han å lage en udødelig bok på sin egen måte.

"Great Expectations" dateres tilbake til samme tid ( Store forventninger) () - en roman med selvbiografiske trekk. Helten hans - Pip - suser mellom ønsket om å bevare den småborgerlige komforten, å forbli trofast mot sin middelbondeposisjon og ønsket oppover etter prakt, luksus og rikdom. Dickens la mye av sin egen slenging, sin egen melankoli i denne romanen. I følge den opprinnelige planen skulle romanen ende i tårer for hovedpersonen, selv om Dickens alltid unngikk katastrofale avslutninger i verkene sine og, av sin egen gode natur, prøvde å ikke opprøre spesielt påvirkelige lesere. Av samme grunner våget han ikke å lede heltens "store forhåpninger" til deres fullstendige kollaps. Men hele konseptet med romanen antyder regelmessigheten av et slikt utfall.

Dickens når nye kunstneriske høyder i sitt svane sang- i et stort flerfasettert lerret, romanen "Vår felles venn". I dette arbeidet er Dickens ønske om å ta en pause fra intense sosiale temaer merkbar. Fascinerende unnfanget, fylt med de mest uventede typer, alle glitrende av vidd - fra ironi til rørende, mild humor - skulle denne romanen, etter forfatterens plan, trolig vise seg å være lett, søt og morsom. Hans tragiske karakterer er tegnet som i halvtoner og er stort sett til stede i bakgrunnen, og de negative karakterene viser seg å være enten vanlige mennesker som har tatt på seg en skurkmaske, eller slike smålige og morsomme personligheter som vi er klare til å tilgi dem for deres forræderi; og noen ganger slike ulykkelige mennesker at de kan vekke i oss, i stedet for indignasjon, bare en følelse av bitter medlidenhet. I denne romanen vender Dickens seg merkbart til en ny skrivestil: i stedet for ironisk ordlyd, som parodierer den litterære stilen fra den viktorianske tiden, er det en lakonisk stil som minner om kursiv skrift. Romanen introduserer ideen om den giftige effekten av penger - en søppelhaug blir dens symbol - på PR og meningsløsheten i de forfengelige ambisjonene til medlemmer av samfunnet.

I dette siste fullførte verket demonstrerte Dickens alle kreftene til humoren hans, og skjermet de fantastiske, muntre, vakre bildene av denne idyllen fra de dystre tankene som tok ham i besittelse.

Tilsynelatende skulle dystre tanker finne en vei ut igjen i Dickens sin detektivroman "The Mystery of Edwin Drood" ( Mysteriet om Edwin Drood).

Helt fra begynnelsen av romanen er en endring i Dickens' kreative stil synlig - hans ønske om å forbløffe leseren med et fascinerende plot, å fordype ham i en atmosfære av mystikk og usikkerhet. Hvorvidt han ville ha lykkes med dette er fullt ut uklart, siden arbeidet forble uferdig.

Store arbeider

Romaner

• The Posthumous Papers of the Pickwick Club, utgitt månedlig, april 1836 - november 1837
• The Adventures of Oliver Twist, februar 1837 - april 1839
• Nicholas Nickleby (The Life and Adventures of Nicholas Nickleby), april 1838 – oktober 1839
• The Old Curiosity Shop, ukentlige utgaver, april 1840 - februar 1841
• Barnaby Rudge: A Tale of the Riots of "Eighty", februar-november 1841
• Julehistoriene:
  • En julesang, 1843
  • The Chimes, 1844
  • The Cricket on the Hearth, 1845
  • Slaget om livet, 1846
  • The Haunted Man and the Ghost's Bargain, 1848
• Martin Chuzzlewit (The Life and Adventures of Martin Chuzzlewit), januar 1843 – juli 1844
• Handelshus for Dombey og Son, engros-, detaljhandel og eksporthandel (Dombey and Son), oktober 1846 - april 1848
• David Copperfield, mai 1849 - november 1850
• Bleak House, mars 1852 - september 1853
• Hard Times: For These Times, april-august 1854
• Lille Dorrit, desember 1855 - juni 1857
• En fortelling om to byer, april-november 1859
• Store forventninger, desember 1860 - august 1861
• Vår felles venn, mai 1864 – november 1865
• The Mystery of Edwin Drood, april 1870 – september 1870. Bare 6 av 12 utgaver er publisert, romanen er ikke ferdig.

Samlinger av historier

• Skisser av Boz, 1836
• The Mudfog Papers, 1837
• «Den reisende er ikke det handelssaker"(The Uncommercial Traveller), 1860-1869

Bibliografi over Dickens-utgaver

• Charles Dickens. Dombey og sønn. - Moskva: "State Publishing House", 1929.
• Charles Dickens. Samlede verk i 30 bind.. - Moskva.: “Fiksjon”., 1957-60.
• Charles Dickens. Samlede verk i ti bind.. - Moskva.: "Skjønnlitteratur"., 1982-87.
• Charles Dickens. Samlede verk i 20 bind.. - Moskva.: “Terra-Book Club”, 2000.
• Charles Dickens. David Copperfield.. - "Ensign", 1986
• Charles Dickens. Mysteriet om Edwin Drood. - Moskva: "Kostik", 1994 - 286 s. - ISBN 5-7234-0013-4.
• Charles Dickens. Bleak House.. - "Wordsworth Editions Limited", 2001. - ISBN 978-1-85326-082-7.
• Charles Dickens. David Copperfield.. - Penguin Books Ltd., 1994.

Filmatiseringer

• Scrooge or Marley's Ghost, regissert av Walter Boof. USA, Storbritannia, 1901
• The Cricket Behind the Hearth, regissert av David Wark Griffith. USA, 1909

Charles Dickens biografi er oppsummert i denne artikkelen.

Charles Dickens kort biografi

Charles John Huffam Dickens - engelsk forfatter, romanforfatter og essayist.

7. februar 1812- ble født i Landport nær Portsmouth i familien til en ansatt i finansavdelingen i den maritime avdelingen.

Fra 1817 til 1823 bodde Dickens-familien i byen Chatham, hvor Charles begynte å gå på skolen. Han kalte senere disse årene de lykkeligste i sitt liv. Slutten på hans rolige barndom ble forårsaket av økonomiske problemer, på grunn av hvilke faren ble sendt til skyldnerens fengsel, og 11 år gamle Charles ble tvunget til å jobbe i flere måneder på en fabrikk som produserte voks.

1824–1826 studieår ved Wellington House Academy privatskole.

1827 - gikk inn i stillingen som yngre kontorist i et advokatkontor.

I 1828 fikk han jobb som fri reporter i tingsalen, og 1832 som stortingskorrespondent.

I 1833 publiserte forfatteren sitt første essay i et månedlig magasin, «Lunch at Poplar Wok», signert under pseudonymet «Bose».

1836 - publiserte de første delene av romanen "Postume notater fra Pickwick Club", som hadde stor suksess blant leserne. Samme år giftet Dickens seg med advokaten og journalisten J. Hogarths datter Kate, de fikk 10 barn, men ble separert i 1868.

1837–1841 - de berømte romanene til Charles Dickens er utgitt: "The Adventures of Oliver Twist" (1839), "The Life and Adventures of Nicholas Nickleby" (1839), "The Antiquities Shop" (1840), etc.

I 1842 reiste forfatteren til USA, hvor han opplevde dyp skuffelse over det amerikanske demokratiet og den amerikanske livsstilen. Disse inntrykkene ble reflektert i romanen Martin Chuzzlewit (1844). Så dukket syklusen "Christmas Tales" (1848), romanene "Dombey and Son" (1848), "The Life of David Copperfield, Told by Himself" (1850) opp.

På 1850-tallet - romanene "Bleak House" (1853), "Hard Times" (1854) og "Little Dorrit" (1857) ble skrevet. I noen tid jobbet Dickens som redaktør for magasinet Home Reading, der han publiserte sine egne verk. Etter en konflikt med utgivere, grunnla han et lignende magasin, «Round the Year».

Kort biografi om Charles Dickens

Charles John Huffam Dickens er en engelsk forfatter fra 1800-tallet, en fremragende romanforfatter og en av de største prosaforfatterne. De mest kjente verkene: "Postume Papers of the Pickwick Club", "A Christmas Stories", "Great Expectations". Mest av verkene hans var skrevet i realismens ånd, men hadde både en sentimental og eventyrlig begynnelse. Forfatteren ble født 7. februar 1812 i Portsmouth i familien til en velstående, men lettsindig tjenestemann. Faren hans forgudet barn og skjemmet dem bort på alle mulige måter, spesielt den fantasifulle Charlie. Imidlertid pådro han seg snart stor gjeld, og familien ble ødelagt. For den bortskjemte og bortskjemte gutten var dette et tungt slag. Charles måtte jobbe på en fabrikk hvor det ble produsert voks.

Senere likte han ikke å huske denne perioden, men han husket resten av livet hva utnyttelse av barnearbeid var. Deretter la han barndomsminnene inn i handlingen til noen av verkene hans. Spesielt er hovedpersonen i romanen The Life of David Copperfield as Told by Himself (1850) en gutt som jobber som flaskevasker på en fabrikk dit han ble sendt av sin onde stefar. I Lille Dorrit (1857) beskrev han skyldnerens fengsel der faren var fengslet. Dickens innså raskt at litteratur var hans kall. Umiddelbart etter flere reporters essays la publikum merke til ham.

Det første seriøse verket, "Sketches of Bose" (1836), fortalte om livet til det konkursrammede småborgerskapet, som var ganske konsekvent sosial status forfatteren selv. Imidlertid ventet virkelig suksess på ham med utgivelsen av boken "Postumous Notes of the Pickwick Club" (1836-37). Denne romanen fortalte om de gode tradisjonene i det "gamle" England, om dets innbyggere og den edle eksentriske Mr. Pickwick. Et par år senere dukket det opp ytterligere to suksessrike romaner om Oliver Twist og Nicholas Nickleby. Disse verkene var pedagogiske. Kulten av komfort og vakre tradisjoner ved jul ble beskrevet av forfatteren i «Julefortellinger» på 1840-tallet. I samme periode ble han utnevnt til sjefredaktør for avisen Daily News.

Dickens berømmelse vokste foran øynene våre. Han holdt offentlige opplesninger ikke bare i England, men også i USA. Publikum overalt hilste ham med entusiasme. I løpet av livet nådde forfatteren berømmelsens apogee. Han var i stand til å bli en berømt forfatter og en enestående personlighet. Han ble beundret og betraktet som en kreativ mentor av mange andre fremtredende forfattere. Dermed sa F. M. Dostojevskij at Dickens er en uovertruffen mester i kunsten å skildre virkeligheten. Etter suksessen til Lille Dorrit begynte forfatteren å skrive den historiske romanen A Tale of Two Cities (1859). Den delvis selvbiografiske romanen Great Expectations (1961) dateres tilbake til omtrent samme periode. Forfatterens dystre tanker fant en vei ut i detektivromanen «The Mystery of Edwin Drood». Dette var hans siste og uferdige roman. Skribenten døde 9. juni 1870 på hans eiendom på grunn av hjerneslag.

Navn: Charles Dickens

Alder:: 58 år gammel

Fødselssted: Portsmouth, England

Et dødssted: Higham, Kent, Storbritannia

Aktivitet: Engelsk forfatter, romanforfatter

Familie status: var gift

Charles Dickens - biografi

Charles Dickens komponerte det mest ømme og rørende kjærlighetshistorier på engelsk XIX litteraturårhundre. Han, som ingen andre, visste hvordan han skulle beskrive hjemmekomfort og glorifisert familieverdier. Men alt dette forble bare på papiret - fantasier som dekorerte livene til leserne. Dickens var den mest populære forfatteren i sin tid, men han ble det aldri glad mann, etter å ha brukt hele livet på å søke etter et ideal, noe biografien om hans liv viser.

Den 7. februar 1812 overtalte John Dickens, en beskjeden ansatt i Admiralitetet og en stor elsker av all slags underholdning, sin godhjertede og saktmodige kone Elizabeth til å gå på ball, selv om hun var gravid. De danset til og med litt, og så gikk Elizabeth i fødsel og en skrøpelig baby ble født, som ble døpt Charles.

Han ble født i Portsmouth, men familien flyttet snart derfra til Portsea, og deretter til London. Charles husket biografien sin fra en tidlig alder, fra han var to år gammel. Han husket en tid da familien deres levde godt, og det var bare to barn i huset: hans eldre søster Fanny og han selv. Men av en eller annen grunn fortsatte moren min å føde nye babyer. To av dem døde, men fire overlevde, og totalt var det åtte barn, og de begynte å leve fattigere. Charles, som ikke ante hvordan barn ble til, beskyldte moren for alt.

Charles Dickens - barndom, studier

Og denne barnslige følelsen av sinne mot kvinner som føder og føder barn av en eller annen grunn, og ikke kan stoppe, forble med ham hele livet. Moren hans lærte ham å lese og skrive, men han elsket faren, som det alltid var morsomt med og som ble den første takknemlige tilskueren av Charles forestillinger: gutten likte virkelig å synge og lese poesi foran publikum. Charles vokste opp og kunne, ser det ut til, forstå at moren hans var utslitt, sparte på alt, prøvde å sørge for en tålelig tilværelse for familien, og faren pådro seg tankeløst gjeld og brukte penger på egen underholdning. Men moren var konstant bekymret og sliten.

Og hun hadde ikke tid til å snakke med sønnen. Men faren min hadde det. Derfor var Charles alltid på hans side. Selv da faren min gikk i skyldnerfengsel. Selv da hele Dickens-familien flyttet til samme fengsel, fordi det var det eneste stedet hvor de ikke ble plaget av kreditorer. Selv når det mest dyrebare for ham ble solgt for gjeld: bøkene hans. Selv når han måtte gå på jobb på en fabrikk, hvor han brukte hele dager på å pakke voks i krukker. Likevel anså Charles sin blide og snille far for å være den beste av mennesker. Og moren var skyld i at i hennes nærvær avtok graden av moro hos faren.

Den eldre søsteren, Fanny, studerte på en musikkskole. Charles kunne bare drømme om å undervise. Etter at Fanny ble overrakt en pris for suksessen i hans nærvær, gråt han hele natten og om morgenen tok han kalde kompresser i lang tid for ikke å dukke opp på fabrikken med spor av tårer i ansiktet. "Ingen mistenkte at jeg led, hemmelig og bittert," innrømmet Dickens i et brev mye senere.

Charles sin ungdomstid var gledesløs inntil faren fikk en liten arv, og i 1824 ble han pensjonert, og broren hans var i stand til å betale ned gjelden og redde familien fra skyldnerens fengsel. Først da kunne Charles melde seg på en privatskole. Charles studerte utmerket i alle fag, inkludert dans, men mest av alt utmerket han seg i engelsk litteratur. Ble en av de første studentene. Sammen med en venn begynte jeg å produsere skoleavis på papirbiter revet fra en notatbok.

Så prøvde han seg som dramatiker: han skrev og satte opp små moraliserende skuespill på skolen. Våren 1827 ble Charles Dickens uteksaminert fra skolen. Foreldrene hans skaffet ham en jobb som kontorist på Ellis og Blackmore-kontoret, hvor han nådeløst kjedet seg. Den eneste trøsten var nye romaner og teateroppsetninger, som han så fra galleriet, fordi han hadde veldig lite gratispenger: han måtte gi nesten alt han tjente til moren.

Den ulykkelige Elizabeth Dickens var redd for at Charles skulle vokse opp til å bli den samme skurken og sløseri som sin far, og prøvde å innpode ham en følelse av plikt og beskjedenhet. Og Charles drømte om en interessant jobb. For eksempel i en ekte avis. For å gjøre dette prøvde han å mestre stenografi: på egen hånd, ved hjelp av en lærebok, med store vanskeligheter.

Charles Dickens - første kjærlighet

Men alle planer ble knust av første kjærlighet. Hennes navn var Maria Beadnell, hun var datter av en bankmann, og hun møtte Charles på en musikalsk kveld arrangert av Fanny Dickens. Maria var en desperat flørt og likte å leke med Charles for å bli forelsket, vel vitende om at denne stakkars unge mannen aldri kunne bli mannen hennes. Men Charles ble alvorlig forelsket og var klar til å ofre seg bare for å forene seg med Maria. «I tre eller fire år dominerte hun fullstendig alle tankene mine.

Utallige ganger hadde jeg en imaginær samtale med moren hennes om ekteskapet vårt. "Jeg skrev så mange ekteskapsmeldinger til denne kloke damen ... jeg tenkte ikke engang på å sende dem, men å komme opp med dem og rive dem opp noen dager senere var en guddommelig aktivitet," husket Dickens. - Fantasi, fantasi, lidenskap, energi, vilje til å vinne, mot - alt jeg er rik på - for meg er uløselig og for alltid forbundet med den hardhjertede lille kvinnen som jeg var klar for tusen ganger - og med den største glede - å gi livet mitt"

Til slutt ble Mary lei av Charles og hun avviste ham. Senere var det henne Dickens skyldte for det faktum at karakteren hans endret seg på den mest avgjørende måten: "Min uselviske hengivenhet for deg, ømheten som jeg kastet bort forgjeves i de vanskelige årene, som er både forferdelige og søte å huske, forlot et dypt preg på min sjel, lærte meg tilbakeholdenhet, som slett ikke er karakteristisk for min natur og får meg til å spare på hengivenhet selv overfor mine egne barn, med unntak av de minste." Imidlertid beskyldte Charles Dickens alltid noen for sine mangler eller feil. Og som regel ga han kvinner skylden. Først - mor, så - Maria, så - kone...

Charles samarbeidet med The Morning Chronicle og reiste ofte til provinsene og samlet materiale til essays om samfunnets moral. Han brukte disse materialene til sitt første litterære verk, "Sketches of Boz." Han skrev historier om provinser og signerte seg som Boz.

Lesende publikum likte essayene. Den talentfulle forfatteren ble lokket til en annen publikasjon: The Evening Chronicle.

Charles Dickens og Catherine

Charles ble venn med sin nye forlegger, George Hogarth. Den unge mannen likte Hogarth-familien så mye at han bestemte seg for å bli et av dens medlemmer, og for dette formålet fridde han til den eldste av døtrene, Katherine, selv om han ikke engang likte henne. Stille, omgjengelig, godmodig Catherine liknet moren sin, noe som allerede var en feil i Dickens øyne. Men det var også viktig for ham å ta hevn fra det kvinnelige kjønn, og Charles spilte elskeren så briljant at Catherine ga ham gjensidighet, som fra hennes side var ganske oppriktig. 2. april 1836 giftet de seg.

For å tjene penger til bryllupet og leie et hus til sin kone, gikk Charles med på å skrive tekst til en serie tegneserier om eventyrene til medlemmer av en jaktklubb fra provinsen som drar på turer og befinner seg i alle slags latterlige situasjoner . De betalte for volum, og Charles ga fritt spillerom til fantasien. Slik dukket The Posthumous Papers of the Pickwick Club opp, og Charles Dickens ble berømt: over natten og for alltid. Riktignok, siden ideen tilhørte forlagene, fikk han ingenting for opptrykk.

Men Dickens inngikk kontrakten for sin neste roman, The Adventures of Oliver Twist, mye mer klokt. Den 6. januar 1837 ble den førstefødte av ekteparet Dickens født. Fødselen var vanskelig. Katherine var syk i lang tid og kunne ikke ta seg av babyen Charles alene. Hennes yngre søster, Mary, kom for å hjelpe henne. Da Charles så henne inn sist, hun var fortsatt en klønete jente, og plutselig blomstret hun så sjarmerende. Tynn, mild, med et åndelig blikk, gjorde Mary, 16 år gammel, en skarp kontrast til Katherine, som hadde gått opp i vekt etter graviditet, var trøtt og bekymret for babyens helse og hvordan husholdningen hennes ble satt opp.

Charles mente at en ideell enhet av sjeler ble etablert mellom ham og Maria fra første dag. Når han snakket med henne om litteratur, lyttet hun med glede og ble aldri distrahert av noe ubetydelig, som bestillinger på middag eller knirking fra en baby. Siden Catherine ikke kunne forlate babyen på lenge, var det Mary som fulgte Dickens til alle sosiale arrangementer. Charles solte seg i strålene av herlighet og i glansen fra Marias øyne, festet på ham med konstant glede.

Noen ganger tillot han seg å drømme at hans kone ikke var kjedelig Catherine, som også var gravid igjen, men denne glødende, skjøre jenta... Den 6. mai 1837 tok Charles med seg Catherine og Mary til teatret. De hadde en fantastisk kveld, og Mary gikk opp til rommet sitt «helt frisk og i sitt vanlige vidunderlige humør». Hun begynte å kle av seg og falt plutselig... De sendte bud etter lege, men han antok bare en medfødt hjertefeil og kunne ikke hjelpe.

"Takk Gud for at hun døde i armene mine," skrev Dickens, "og det siste hun hvisket var om meg."

Hans svigermor, fru Hogarth, hører om hans død yngste datter, ble syk. Catherine måtte passe på moren sin, til tross for sin egen sorg og erkjennelsen av at mannen hennes var forelsket i søsteren: Charles anså det tross alt ikke som nødvendig å skjule følelsene sine nå som Mary var borte. Katherine har en spontanabort. Charles var uvanlig ufølsom om dette. Han var for ulykkelig til å gi oppmerksomhet til andre enn seg selv – og det lyse, lille spøkelset som fra nå av fulgte hele livet hans.

Charles klarte ikke å holde sorgen for seg selv og utøste den i brev: «Hun var sjelen i vårt hjem. Vi burde ha visst at vi var altfor lykkelige sammen. Jeg mistet min beste venn, den kjære jenta jeg elsket høyere enn noen andre. Levende skapning. Ord kan ikke beskrive hvor mye jeg savner henne, og den hengivenheten jeg hadde for henne... Hennes avgang etterlot et tomrom som det ikke er det minste håp om å fylle.»

Charles skilte seg ikke med en hårlokk. Han bar ringen hennes på lillefingeren. Han skrev til den avdøde, i håp om at hennes sjel ville besøke huset og lese ordene hans: «Jeg vil at du skal forstå hvor mye jeg savner... det søte smilet og de vennlige ordene som vi utvekslet med hverandre under slike søte, koselige kvelder ved peisen, for meg er de mer verdifulle enn noen gjenkjennelsesord jeg noen gang kan høre. Jeg vil gjenoppleve alt vi sa og gjorde i de dager.»

Da fru Hogarth ble frisk, skrev Charles til henne om følelsene han hadde for Mary: «Noen ganger viste hun seg for meg som en ånd, noen ganger som en levende skapning, men aldri i disse drømmene var det en dråpe av den bitterheten som fyller min jordiske livet.” tristhet: snarere var det en slags stille lykke, så viktig for meg at jeg alltid gikk til sengs med håp om å se henne igjen på disse bildene. Hun var hele tiden til stede i tankene mine (spesielt hvis jeg lyktes med noe). Tanken på henne har blitt en integrert del av livet mitt og er uatskillelig fra det, som hjertet mitt.»

Den 1. januar 1838 skrev Dickens i sin dagbok: «Et trist nytt år... Hvis bare hun var med oss ​​nå, i all sin sjarm, glede, vennlige, forståelsesfulle, som ingen andre, alle mine tanker og følelser, en venn som jeg har, har jeg aldri vært og kommer aldri til å bli. Det ser ut til at jeg ikke ville ønske meg noe mer, hvis bare denne lykken alltid ville fortsette... Aldri igjen vil jeg være så lykkelig som i den leiligheten i tredje etasje - aldri, selv om jeg er bestemt til å bade i gull og ære. Hvis jeg hadde råd, ville jeg leid disse rommene slik at ingen skulle bo i dem...»

«Jeg erklærer høytidelig at en så perfekt skapning aldri har sett dagens lys. De innerste fordypningene i sjelen hennes ble åpenbart for meg, jeg var i stand til å sette pris på henne til hennes sanne verdi. Det var ikke en eneste feil i henne,» insisterte Dickens og gjenopplivet Mary i bildet av lille Nell. Catherine forsto at Charles angret på at døden av de to søstrene valgte den yngre: det ville vært lettere for Dickens å miste sin kone. Men hva kunne hun gjøre? Bare gjør din plikt. Og hun gjorde det en viktoriansk kone burde: hun holdt orden på huset, fødte og oppdro barn.

Datteren født etter Marys død tok navnet hennes. Etter Mary, Kate, Walter, Francis, kom Alfred til verden... Catherine var nesten konstant gravid, eller ble frisk etter fødsel, eller syk etter spontanaborter. Det ble installert en sofa til henne i stuen slik at hun kunne ta imot tilbakelente besøkende: det var vanskelig for henne å sitte, ryggen hadde vondt. Charles hånet konstant over sin kones umåtelige fruktbarhet. Som om han ikke hadde noe med det å gjøre, som om Sidney, Henry, Dora og Edward ble unnfanget uten hans deltagelse.

Selv etter fødselen fjerde barn Charles skrev til sin bror: "Jeg håper min elskerinne ikke vil tillate seg noe slikt igjen."

Men Catherine, dessverre for seg selv, var fruktbar og ga Dickens nye grunner for klager til slektninger: "Det ser ut til at vi vil feire det nye året med ankomsten til et nytt barn. I motsetning til kongen i eventyret ber jeg konstant til magiene om ikke å forstyrre meg selv lenger, siden det jeg har er ganske nok for meg. Men de er ekstremt rause mot de som har gjort seg fortjent til deres gunst.»

I 1842 flyttet en annen av Hogarth-søstrene, den yngste, tiende, inn i huset til Dickens-paret.

Hennes navn var Georgina, hun var femten år gammel, og hun ble sendt for å hjelpe Catherine, og samtidig lære husstell. Catherine fryktet at historien med Mary ville gjenta seg: Charles ville bli forelsket i sin unge svigerinne. Men dette skjedde ikke. Men Georgina ble så desperat forelsket i Charles at hun bestemte seg for å bli ved hans side for alltid. Hun giftet seg egentlig aldri. Og til slutt satte Dickens pris på hennes hengivenhet, begynte å hedre henne med samtaler og kalte henne sin venn. Georgina var fornøyd med dette også.

I 1844 opptrådte Charles Dickens i Liverpool ved åpningen av en skole for arbeidere, og der møtte han den unge pianisten Christiane Weller. Hun så fenomenalt ut som den fortapte Mary. Dickens – nei, ikke at han ble forelsket – men kollapset i den søte illusjonen om at Mary på mirakuløst vis hadde kommet tilbake fra glemselen. Han delte følelsene sine med sin venn, T.J. Thompson:

«Jeg kan ikke snakke om frøken Weller i en spøkefull tone: hun er for god. Interessen som vekket meg for denne skapningen - så ung og, er jeg redd, dømt til tidlig død, ble til en alvorlig følelse. Gud, for en galning de ville betraktet meg hvis noen kunne gjette hvilken fantastisk følelse hun inspirerte meg.»

Charles skrev til sin søster Fanny: «Jeg vet ikke, men det ser ut til at hvis det ikke var for minnene til frøken Weller (selv om det er mye pine i dem), ville jeg stille og med stor glede hengt meg selv. , for ikke å leve lenger i denne forfengelige, absurde, en gal, urolig og ulik noen annen verden.» For å overbevise Thompson om den utrolige likheten mellom Christiana og Mary, inviterte Dickens ham og Christiana, akkompagnert av faren deres, på besøk samtidig. Det er ikke kjent hva Thompson mente om likheten med den avdøde, men han ble forelsket i Christiane ved første blikk, begynte å fri til henne og giftet seg til slutt.

De var veldig lykkelig gift, og Dickens følte at hjertet hans hadde blitt knust igjen. Hvis det bare var mulig å finne frihet og starte livet igjen, med en annen kvinne. Charles betraktet hans tidlige ekteskap som en feil, og Katherine betraktet som en jordnær person som var uverdig til å være følgesvenn til et geni. Han var trygg på sitt geni, for han skapte mesterverk etter mesterverk: «The Antiquities Shop», «Nicholas Nickleby», «Barnaby Rudge», «A Christmas Carol», «Dombey and Son», «Postumous Papers of the Pickwick Club» , "Bleak House" - Alle bøkene hans ble grådig kjøpt.

Dickens sparte ikke konas følelser, indignert over hennes plumphet, hennes dumhet, og spesielt det faktum at hun stadig fødte. Katherine falt i depresjon, og da ble en ekkel karakter og et evig surt uttrykk lagt til listen over mangler. "Det var ikke noe forferdelig med moren min," sa datteren Kate senere. "Hun, som alle andre, hadde sine feil, men hun var en saktmodig, søt, snill person og en ekte dame." Hjemme krevde Dickens orden i alt, hver stol og hver bagatell hadde sin egen plass, og Gud forby deg å flytte på en stol eller glemme en bok på bordet.

Det var forbudt å komme for sent til lunsj og middag, men det var heller ikke lov å komme tidlig. De satte seg ved bordet ved første slag på klokken. Selvfølgelig var det uakseptabelt å lage støy, både Katherine og Georgina passet på dette, og de eldre døtrene instruerte de yngre. Og likevel, gjennom hele juleferien, der barn fra skoler og internater kom hjem, klaget Dickens stadig til venner: «Hele huset er fylt med gutter, og hver gutt har (som vanlig) en uforklarlig og skremmende evne til å finne seg selv. i alle deler av huset samtidig, med ikke mindre enn fjorten par knirkende sko på føttene.»

I 1852 hadde ekteparet Dickens 10 barn. I bøkene til Charles Dickens fikk heltene et lykkelig familieliv og mange, mange barn som en belønning for deres dyd, men forfatteren selv ville foretrekke en annen lykke. Hvilken visste han egentlig ikke selv. I 1850 ble romanen "David Copperfield", 3 publisert, som alle Dickens verk, i separate notatbøker med en fortsettelse, 2 ble utgitt på nytt i bokform. Og Charles fikk et brev fra fru Henry Winter, som en gang het Maria Beadnell.

Hun sendte en kopi av David Copperfield og ba den avviste beundreren om autografen hans. Hun kjente seg igjen i bildet av Dora Spenlow. Dickens ønsket å møte henne. Maria advarte om at hun var blitt «tannløs, feit, gammel og stygg». Han trakk på skuldrene: den sjarmerende Maria kunne rett og slett ikke bli gammel og se stygg ut. Han så frem til en herlig affære og en gjenoppliving av gamle følelser. Møtet forskrekket ham imidlertid. I Little Dorrit beskrev Dickens sin opplevelse: "Han løftet hodet, så på gjenstanden for sin tidligere kjærlighet - og i samme øyeblikk skalv alt som var igjen av denne kjærligheten og smuldret til støv."

Bare den uforglemmelige Mary skuffet fortsatt ikke Dickens, fordi hun ikke kunne forandre seg. Charles drømte om å bli gravlagt i samme grav med henne, og år senere forlot ikke denne drømmen ham, han skrev: "Jeg vet (for jeg er sikker på at slik kjærlighet ikke har eksistert og ikke vil eksistere) at dette ønsket aldri vil forsvinne ." Riktignok visste han også at dette ikke ville være mulig: stedene i umiddelbar nærhet av Maria ble okkupert av hennes for tidlig avdøde brødre. Da Dickens fylte 45 år, led han en åndelig krise. Livet virket meningsløst og kjedelig.

Han begynte å lete ny kilde inspirasjon. Og han fant ham på scenen: han dukket opp som skuespiller i vennen Wilkie Collins’ skuespill «The Frozen Abyss». Han spilte selvfølgelig en edel helt. Først - i en hjemmekino, for venner, og kvinnerollene ble spilt av de voksne døtrene og Georgina. Han likte det og skrev til Collins med glede: «Å bli en annen - hvor mye sjarm det er i dette for meg. Fra hva? Gud vet. Det er mange grunner, og de mest latterlige.

Dickens siste kjærlighet

Dette er en så stor glede for meg at jeg, etter å ha mistet muligheten til å bli en helt annen enn meg, føler tapet...» Dickens bestemte seg for å opptre på den store scenen. Og han trengte profesjonelle skuespillerinner. Etter anbefaling fra direktøren for det olympiske teater henvendte han seg til fru Ternan og hennes døtre Maria og Ellen. Under den første øvelsen innså Charles at han ikke kunne se på Ellen Ternan uten følelser. Hun var 18 år gammel, på samme alder som datteren Kate. Men ved siden av henne følte Charles seg ung, full av styrke og energi, klar til å elske og bli elsket.

Dickens siste kjærlighet var den mest rasende, nesten sinnssyk. Ellen gjengjeldte ikke følelsene hans, men han kurtiserte henne vedvarende, som om han ikke var en gift mann. Det var forresten da, i 1857, at det engelske parlamentet leste ekteskapsloven, ifølge hvilken sivil (men ikke kirkelig) skilsmisse var tillatt. Dickens drømte om å bli kvitt Katherine, som hadde kjedet ham, og kanskje om en allianse med unge Ellen. Riktignok ble skilsmisse gitt på betingelse av at en av ektefellene ble tatt utroskap. Charles kunne ikke håpe at Catherine ville gi ham en slik gave.

Men han selv ønsket ikke å være skyldig: han trengte et upåklagelig rykte i offentlighetens øyne. Til slutt løste Dickens problemet med sin kone, som irriterte ham, radikalt: han delte huset i to deler og forbød henne å vises på hans halvdel. Han beordret til og med at døren mellom rommene deres skulle blokkeres med murstein. Charles fortsatte å fri til Ellen Ternan og en dag (enten fraværende eller med vilje) beordret henne et diamantarmbånd som gave, men dikterte hjemmeadressen hans. Dekorasjonen, sammen med det medfølgende brevet, falt i hendene på Catherine.

Hun anklaget Charles for forræderi, som han reagerte på med edel indignasjon: hans forhold til frøken Ternan er helt uskyldig, og det er Catherine som er ond hvis hun kan anta noe slikt. Hun fornærmet den unge jenta med sine mistanker. Dickens krevde at kona skulle gå til Ellen og be henne og moren om unnskyldning for fornærmelsen som ble påført in absentia.

Kate Dickens husket at hun gikk inn på morens soverom mens hun kledde på seg og gråt. «Faren din ba meg gå til Ellen Ternan,» sa hun. Kate hevder at hun til og med trampet med foten og krever at moren viser stolthet og nekter denne ydmykelsen. Men fru Dickens ba fortsatt frøken Ternan om unnskyldning. Da Katherines foreldre fant ut hele historien, inviterte de henne til å returnere til farens hus.

Hun takket ja fordi hun ikke tålte det lenger. Det var alt Charles trengte. Kona forlot ham på egen hånd. Nå var det bare å rettferdiggjøre seg selv i samfunnets øyne. Dickens publiserte en "Address to Readers" i sitt magasin "Home Reading": "Familielivet mitt har i noen tid vært komplisert av en rekke vanskelige omstendigheter, som det bare er hensiktsmessig å merke seg her at de er av rent personlig naturen og derfor, håper jeg, har rett til respekt." > enn, han beskrev bruddet til sine faste korrespondenter mindre korrekt, og beskyldte kona for alt: «Hun er dømt til å lide, fordi hun er omgitt av en slags fatal sky, der alle som er spesielt kjære for henne, blir kvalt. ” Han hevdet at hun var utslitt av alle rundt henne, hennes egen mor, hun avviste henne og aldri elsket henne, så de behandlet henne som en fremmed.

Dickens forventet enstemmig støtte fra samfunnet og ble overrasket da han ble møtt med fordømmelse av handlingene hans. Han følte seg ikke skyldig i Catherine i det hele tatt. Hans motvilje mot kona ble forsterket da han, «på grunn av hennes skyld», mistet flere gamle venner. Blant dem som Charles brøt forholdet med var William Thackeray, som høyt syntes synd på fru Dickens: «Tenk bare, etter tjueto år gift liv forlate hjemmet ditt. Stakkars." Georgina støttet Charles fullt ut i familiekonflikten og ble værende i huset hans. Hun sluttet til og med å snakke med søsteren og foreldrene fordi de «fornærmet Mr. Dickens».

Georgina håpet at nå var hennes tid kommet, fordi Charles så høyt hadde rost henne, vennen sin og assistenten, og kalt henne en fe ildsted og hjem" Men dessverre, i dramaet som ble utspilt, fikk hun rollen som legemliggjort dyd, og ofret seg selv for sine kjæres skyld. Og for å holde seg nær Charles, måtte Georgina spille denne rollen.

Heltinnen var Ellen Ternan. Hun likte ikke Dickens; han var fysisk ubehagelig mot henne. Dickens var klar over dette, led, men ulykkelig kjærlighet ga ham inspirasjon: Bella Wilfer i «Our Mutual Friend» og Estela i «Great Expectations» er to litterære portretter av Ellen Ternan. Forfatteren bekjente sin kjærlighet til Estela og brukte brevene til Ellen Ternan: «Du er en del av min eksistens, en del av meg selv. Jeg ser deg overalt: i elven og på seilene til et skip, i sumpen og i skyene, i solens lys og nattens mørke, i vinden, i havet, på gaten. .. Enten du liker det eller ikke, vil du forbli til siste øyeblikk av livet mitt en del av mitt vesen..."

Utsøkte kjærlighetserklæringer gjorde Ellen likegyldig. Men hun satte pris på fordelene som Dickens overøste familien hennes, og komforten som han omringet henne med i huset som var leid for henne, og hans generøsitet: Ellen innså at et kjærlighetsforhold til kjent forfatter kunne gi henne en formue.

Charles oppnådde målet sitt, men opplevde av en eller annen grunn ikke den forventede lykke fra seier. Og da Ellen i tillegg ble gravid, følte jeg meg krenket og lurt. Ellen fødte en gutt, men selv navnet til dette barnet ble ikke bevart i historien, hans eksistens var så nøye skjult. Babyen døde før han fylte ett år. Og Charles ble gradvis desillusjonert av Ellen: hun viste seg å være den samme vanlige kvinnen som Catherine, bare vakker og grådig. Dickens begynte å tenke på hvordan han ville se ut i øynene til hans etterkommere. Og jeg bestemte meg for å korrigere biografien min litt.

Slett for eksempel fra den siste historien kjærlighet - som mislykket og utilstrekkelig opphøyd. Det virket for ham som om dette ikke ville bli vanskelig, for han bestemte seg aldri for å bli samboer med Ellen åpenlyst. Dickens bodde i sitt eget hus. Med trofaste Georgina og barn som var redde for å forlate faren sin: han kunne frata dem arven for ulydighet. I 1868 forlot Charles Ellen. Men først tok han alle brevene fra henne og brente dem sammen med notatene hennes, som han oppbevarte som en juvel i årene med kjærlighet. Og fra da av fortalte han alle at han ikke hadde noe til felles med frøken Ternan bortsett fra vennskap.

Ingen trodde på ham, men Dickens visste hvordan han skulle lukke øynene for virkeligheten. Han forsørget Ellen og ga henne i sitt testamente så mye som var nødvendig for at hun aldri skulle trenge å jobbe. Charles skrev flere forsonende brev til sin kone. Han ba ikke om tilgivelse, men Catherine tilga ham. Hun elsket ham fortsatt, og for barnas ve og vel var det nødvendig at foreldrene i det minste ikke var uenige. Riktignok ønsket han aldri å møte Katherine. Den 8. juni 1870, under lunsj, følte Dickens seg plutselig uvel. Han reiste seg fra bordet, ville gå til rommet sitt, og falt plutselig.

Georgina sank ned ved siden av ham og la hodet hans i fanget hennes. Det siste Charles så, som allerede mistet bevisstheten, var ansiktet hennes, og dette var trøsten til den forelskede kvinnen dagen etter, da Dickens døde, og for resten av livet: selv om han elsket andre, selv om han giftet seg noen andre, men hans siste blikk tilhørte henne ... Charles Dickens siste roman, The Mystery of Edwin Drood, forble uferdig.

engelsk litteratur

Charles Dickens

Biografi

Charles Dickens ble født 7. februar 1812 i byen Landport, nær Portsmouth. Faren hans var en ganske rik embetsmann, en veldig lettsindig mann, men munter og godmodig, som nøt med velbehag den hyggen, den trøsten som hver velstående familie i det gamle England satte pris på. Mr. Dickens omringet barna sine, og spesielt kjæledyret Charlie, med omsorg og hengivenhet. Lille Dickens arvet fra sin far en rik fantasi og letthet å snakke, og tilsynelatende bidro til dette noe alvor i livet arvet fra moren, hvis skuldre alle hverdagslige bekymringer for å bevare familiens velvære falt på.

Guttens rike evner gledet foreldrene hans, og den kunstnerisk tilbøyelige faren plaget sønnen sin bokstavelig talt, og tvang ham til å spille ut forskjellige scener, fortelle inntrykkene sine, improvisere, lese poesi osv. Dickens ble til en liten skuespiller, full av narsissisme og forfengelighet.

Imidlertid ble Dickens' familie plutselig fullstendig ødelagt. Faren ble kastet i skyldnerfengsel i mange år, og moren måtte kjempe mot fattigdom. Bortskjemt, skjør i helsen, full av fantasi, befant en gutt forelsket seg i vanskelige driftsforhold på en svartefabrikk.

Gjennom hele sitt påfølgende liv anså Dickens denne ruinen av familien hans og denne voksen hans for å være den største fornærmelsen mot seg selv, et ufortjent og ydmykende slag. Han likte ikke å snakke om det, han skjulte til og med disse fakta, men her, fra bunnen av fattigdom, hentet Dickens sin brennende kjærlighet til de fornærmede, til de trengende, sin forståelse av deres lidelse, forståelse av grusomheten de møter. ovenfra, dyp kunnskap om livet i fattigdom og slike grufulle sosiale institusjoner, som daværende skoler for fattige barn og barnehjem, som utnyttelse av barnearbeid i fabrikker, som skyldnerens fengsler, hvor han besøkte sin far, osv. Dickens bar også ut fra ungdomsårene et stort, mørkt hat mot de rike, mot de herskende klassene. Kolossale ambisjoner besatt unge Dickens. Drømmen om å stige tilbake i rekkene til de velstående, drømmen om å vokse ut av sin opprinnelige sosiale plass, om å vinne rikdom, nytelse, frihet - det var det som begeistret denne tenåringen med et sjokk av brunt hår over et dødsblekt ansikt, med store øyne brenner med en sunn ild.

Dickens befant seg først og fremst som reporter. Utvidet politisk liv, dyp interesse for debattene som fant sted i parlamentet og for hendelsene som fulgte med disse debattene, økte den engelske offentlighetens interesse for pressen, antall og opplag av aviser og behovet for avisarbeidere. Så snart Dickens fullførte flere rapporteringsoppgaver som en test, ble han umiddelbart notert og begynte å heve seg, jo lenger han gikk, desto mer overraskende overraskede hans medreportere med ironi, livaktig presentasjon og språkrikdom. Dickens tok febrilsk opp med avisarbeidet sitt, og alt som blomstret i ham som barn og som fikk en særegen, litt smertefull vri på et senere tidspunkt, strømmet nå ut under pennen hans, og han var godt klar over ikke bare at ved å gjøre det han formidler ideene sine til publikum, men også det som gjør karrieren hans. Litteraturen var nå for ham stigen der han skulle stige til toppen av samfunnet, samtidig som han gjorde en god gjerning i hele menneskehetens navn, i landets navn, og fremfor alt og mest av alt i navnet på de undertrykte.

Dickens første moralsk beskrivende essay, som han kalte "Sketches of Boz", ble publisert i 1836. Ånden deres stemte ganske overens med Dickens sosiale posisjon. Det var til en viss grad en fiktiv erklæring av hensyn til det konkursrammede småborgerskapet. Disse essayene gikk imidlertid nesten ubemerket hen.

Men Dickens hadde en meteorisk suksess samme år med opptredenen av de første kapitlene av hans The Posthumous Papers of the Pickwick Club. En 24 år gammel ung mann, inspirert av lykken som smilte til ham, naturlig tørst etter lykke og moro, prøver i denne unge boken å fullstendig ignorere livets mørke sider. Han maler det gamle England fra dets mest forskjellige sider, og glorifiserer enten dets gode natur eller overfloden av levende og sympatiske krefter i det som festet småborgerskapets beste sønner til det. Han skildrer det gamle England i den mest godmodige, optimistiske, edle gamle eksentrikeren, hvis navn - Mr. Pickwick - ble etablert i verdenslitteraturen et sted ikke langt fra det store navnet Don Quijote. Hvis Dickens hadde skrevet denne boken hans, ikke en roman, men en serie med komiske eventyrbilder, med en dyp beregning, først og fremst, for å vinne over det engelske publikum, smigre den, slik at den kan nyte sjarmen til slike rent Engelsk positiv og negative typer, som Pickwick selv, den uforglemmelige Samuel Weller - en vismann i liv, jingle osv., så kunne man undre seg over trofastheten til hans instinkter. Men snarere tok ungdommen og dagene med første suksess sin toll her. Denne suksessen ble hevet til ekstraordinære høyder av Dickens nye verk, og vi må gi ham rettferdighet: han brukte umiddelbart den høye plattformen han steg opp på, og tvang hele England til å le til de kom sammen med kaskaden av merkeligheter i Picwickiaden, for mer seriøse oppgaver.

To år senere dukket Dickens opp med Oliver Twist og Nicholas Nickleby.

Oliver Twist (1838) er historien om en foreldreløs fanget i Londons slumkvarter. Gutten møter på sin vei elendighet og adel, kriminelle og respektable mennesker. Grusom skjebne viker for hans oppriktige ønske om et ærlig liv. Sidene i romanen fanger bilder av livet og samfunnet i 1800-tallets England i all sin livlige prakt og mangfold. I denne romanen opptrer Charles Dickens som en humanist, og bekrefter kraften til det gode i mennesket.

Dickens berømmelse vokste raskt. Begge liberale så ham som deres allierte, fordi han forsvarte frihet, og konservative, fordi han påpekte grusomheten i nye sosiale relasjoner.

Etter å ha reist til Amerika, hvor publikum hilste Dickens med ikke mindre entusiasme enn britene, skrev Dickens sin "Martin Chuzzlewit" (The Life and Adventures of Martin Chuzzlewit, 1843). Unntatt uforglemmelige bilder Pecksniff og fru Gump, denne romanen er bemerkelsesverdig for sin parodi på amerikanere. Mye i det unge kapitalistiske landet virket ekstravagant, fantastisk, uryddig for Dickens, og han nølte ikke med å fortelle Yankees mye av sannheten om dem. Selv på slutten av Dickens opphold i Amerika tillot han seg "taktløshet", noe som i stor grad formørket amerikanernes holdning til ham. Romanen hans forårsaket voldelige protester fra den utenlandske offentligheten.

Men Dickens visste, som allerede sagt, å myke opp og balansere de skarpe, gjennomtrengende elementene i arbeidet hans. Det var lett for ham, for han var også en mild dikter av de mest grunnleggende trekk ved det engelske småborgerskapet, som trengte langt utenfor denne klassens grenser.

Kulten av hygge, trøst, vakre tradisjonelle seremonier og skikker, familiekulten, som om den var nedfelt i salmen for julen, denne høytiden for filistinismen, ble uttrykt med fantastisk, spennende kraft i hans "Julehistorier" - i 1843 " A Christmas Carol" ble utgitt (A Christmas Carol), etterfulgt av The Chimes, The Cricket on the Hearth, The Battle of Life, The Haunted Man. Dickens trengte ikke å prevariere her: han var selv en av de mest entusiastiske beundrerne av dette vinterferie, hvor hjemmebrannen, kjære ansikter, seremonielle retter og deilige drinker skapte en slags idyll blant snøen og vindene i en nådeløs vinter.

Samtidig ble Dickens sjefredaktør for Daily News. I denne avisen ga han uttrykk for sine sosiopolitiske synspunkter.

Alle disse trekkene ved Dickens talent gjenspeiles tydelig i en av hans beste romaner - Dombey and Son (Dombey and Son, 1848). Den enorme serien av figurer og livsposisjoner i dette verket er fantastiske. Dickens fantasi og oppfinnsomhet virker uuttømmelig og overmenneskelig. Det er svært få romaner i verdenslitteraturen som, når det gjelder fargerikdom og tonevariasjon, kan rangeres ved siden av Dombey og Son, og blant disse romanene er det nødvendig å plassere noen av de senere verkene til Dickens selv. Både småborgerlige karakterer og fattige ble skapt av ham med stor kjærlighet. Alle disse menneskene er nesten utelukkende eksentrikere. Men denne eksentrisiteten som får deg til å le, gjør dem enda tettere og søtere. Riktignok gjør denne vennlige, denne kjærlige latteren at du ikke legger merke til deres tranghet, begrensninger, vanskelige forhold de må leve under; men sånn er Dickens. Det skal imidlertid sies at når han vender sin torden mot undertrykkerne, mot den arrogante kjøpmannen Dombey, mot skurker som hans seniorkontorist Carker, finner han så tordnende indignasjonsord at de faktisk noen ganger grenser til revolusjonær patos.

Humoren er enda mer svekket i Dickens neste store verk, David Copperfield (1849-1850). Denne romanen er stort sett selvbiografisk. Hans intensjoner er svært alvorlige. Ånden av å prise det gamle grunnlaget for moral og familie, ånden av protest mot det nye kapitalistiske England runger høyt også her. Du kan ha forskjellige holdninger til "David Copperfield". Noen tar det så alvorlig at de anser det som Dickens største verk.

På 1850-tallet. Dickens nådde toppen av sin berømmelse. Han var skjebnens kjære - en kjent forfatter, tankers mester og en rik mann - med et ord, en person som skjebnen ikke sparte på gaver.

Chesterton tegnet et portrett av Dickens på den tiden ganske vellykket:

Dickens var av gjennomsnittlig høyde. Hans naturlige livlighet og upretensiøse utseende var grunnen til at han ga de rundt ham inntrykket av en lav mann og i alle fall en veldig miniatyr bygning. I ungdommen hadde han en lue med brunt hår på hodet som var for ekstravagant, selv for den epoken, og senere bar han en mørk bart og en tykk, luftig, mørk fippskjegg av en så original form at det fikk ham til å se ut som en utlending.

Den tidligere gjennomsiktige blekheten i ansiktet hans, gnisten og uttrykksfullheten i øynene hans forble med ham, "bemerket skuespillerens fortsatt bevegelige munn og hans ekstravagante måte å kle seg på." Chesterton skriver om dette:

Han hadde på seg en fløyelsjakke, noen utrolige vester, fargen deres minner om helt usannsynlige solnedganger, hvite hatter uten sidestykke på den tiden, en helt uvanlig, iøynefallende hvithet. Han kledde seg villig opp i fantastiske kapper; de sier til og med at han stilte opp for et portrett i slike antrekk.

Bak denne fremtoningen, der det var så mye posering og nervøsitet, lå en stor tragedie. Dickens behov var bredere enn inntekten hans. Hans uordnede, rent bohemske natur tillot ham ikke å bringe noen form for orden i sine saker. Han plaget ikke bare sin rike og fruktbare hjerne ved å overarbeide den kreativt, men som en usedvanlig strålende leser forsøkte han å tjene enorme avgifter ved å forelese og lese utdrag fra romanene sine. Inntrykket fra denne rene skuespillerlesningen var alltid kolossalt. Tilsynelatende var Dickens en av de største lesevirtuosene. Men på turene hans falt han i hendene på noen gründere, og mens han tjente mye, ble han samtidig utmattet.

Familielivet hans var vanskelig. Uenigheter med kona, noen komplekse og mørke forhold til hele familien hennes, frykt for syke barn gjorde Dickens fra familien til en kilde til konstant bekymring og pine.

Men alt dette er mindre viktig enn den melankolske tanken som overveldet Dickens om at det som i hovedsak var mest alvorlig i hans verk - hans lære, hans kall - forble forgjeves, at det i virkeligheten ikke var noe håp om å forbedre den forferdelige situasjonen som var klar for ham , til tross for humoristiske briller som skulle myke opp de harde konturene av virkeligheten for både forfatteren og hans lesere. Han skriver på dette tidspunktet:

Dickens falt ofte spontant i transe, ble utsatt for visjoner og opplevde fra tid til annen tilstander av déjà vu. En annen raritet av forfatteren ble fortalt av George Henry Lewis, sjefredaktør for magasinet Fortnightly Review (og nær venn av forfatteren George Eliot). Dickens fortalte ham en gang at hvert ord, før det går på papir, først blir tydelig hørt av ham, og karakterene hans er konstant i nærheten og kommuniserer med ham. Mens han jobbet med «Antikvitetsbutikken», kunne forfatteren ikke spise eller sove fredelig: lille Nell svevde konstant under føttene hans, krevde oppmerksomhet, ropte etter sympati og var sjalu når forfatteren ble distrahert fra henne ved å snakke med noen andre. Mens han jobbet med romanen Martin Chuzzlewitt, var Dickens lei av fru Gump med vitsene hennes: han måtte bekjempe henne med makt. "Dickens advarte Mrs. Gump mer enn en gang: hvis hun ikke lærte å oppføre seg anstendig og ikke dukket opp bare når hun ble kalt, ville han ikke gi henne en annen linje i det hele tatt!" Lewis skrev. Derfor elsket forfatteren å vandre gjennom overfylte gater. «I løpet av dagen kan du på en eller annen måte klare deg uten folk,» innrømmet Dickens i et av brevene sine, men om kvelden klarer jeg rett og slett ikke å frigjøre meg fra spøkelsene mine før jeg går meg vill i mengden fra dem. "Kanskje er det bare den kreative naturen til disse hallusinatoriske eventyrene som hindrer oss i å nevne schizofreni som en mulig diagnose," bemerker parapsykolog Nandor Fodor, forfatter av essayet "The Unknown Dickens" (1964, New York).

Dickens' storslåtte roman "Hard Times" er også gjennomsyret av denne melankolien. Denne romanen er det sterkeste litterære og kunstneriske slaget mot kapitalismen som ble gitt den i de dager, og en av de sterkeste som ble gitt den generelt. På sin egen måte er den grandiose og forferdelige figuren til Bounderby skrevet med ekte hat. Men Dickens skynder seg å ta avstand fra de avanserte arbeiderne.

Slutten på Dickens litterære karriere ble preget av en rekke andre utmerkede verk. Romanen Lille Dorrit (1855-1857) viker for den berømte A Tale of Two Cities (1859), Dickens historiske roman dedikert til den franske revolusjonen. Dickens vek tilbake fra henne som av galskap. Dette var helt i ånden til hele hans verdensbilde, og likevel klarte han å lage en udødelig bok på sin egen måte.

"Great Expectations" (1860), en selvbiografisk roman, dateres tilbake til samme tid. Helten hans - Pip - suser mellom ønsket om å bevare den småborgerlige komforten, å forbli trofast mot sin middelbondeposisjon og ønsket oppover etter prakt, luksus og rikdom. Dickens la mye av sin egen slenging, sin egen melankoli i denne romanen. Ifølge den opprinnelige planen skulle romanen ende i tårer, mens Dickens alltid unngikk vanskelige avslutninger for verkene sine, både av sin egen gode natur og av å kjenne publikums smak. Av samme grunner turte han ikke å avslutte Great Expectations med deres fullstendige kollaps. Men hele planen i romanen fører helt klart til en slik slutt.

Dickens reiser seg til høyden av sin kreativitet igjen i sin svanesang - i det store lerretet "Our Mutual Friend" (1864). Men dette verket ble skrevet som med et ønske om å ta en pause fra spente sosiale temaer. Fantastisk unnfanget, fylt med de mest uventede typer, glitrende av vidd – fra ironi til rørende humor – denne romanen skal, i henhold til forfatterens plan, være kjærlig, søt, morsom. Hans tragiske karakterer trekkes frem som bare for variasjon og stort sett i bakgrunnen. Alt ender godt. Skurkene selv viser seg enten å ha på seg en skurkemaske, eller så smålige og latterlige at vi er klare til å tilgi dem for forræderiet deres, eller så ulykkelige at de vekker akutt medlidenhet i stedet for sinne.

I dette siste verket samlet Dickens all styrken til humoren sin, og skjermet de fantastiske, muntre, pene bildene av denne idyllen fra melankolien som hadde tatt ham i besittelse. Tilsynelatende skulle imidlertid denne melankolien oversvømme oss igjen i Dickens' detektivroman The Mystery of Edwin Drood. Denne romanen ble påbegynt med stor dyktighet, men hvor den skulle lede og hva dens intensjon var, vet vi ikke, for arbeidet forble uferdig. Den 9. juni 1870 dør femtiåtte år gamle Dickens, ikke gammel på år, men utmattet av kolossalt arbeid, et ganske kaotisk liv og mye av alle slags problemer, i Gadeshill av et slag.

Dickens berømmelse fortsatte å vokse etter hans død. Han ble forvandlet til en ekte gud for engelsk litteratur. Navnet hans begynte å bli nevnt ved siden av navnet Shakespeare, hans popularitet i England på 1880-1890-tallet. overskygget Byrons berømmelse. Men kritikere og lesere prøvde å ikke legge merke til hans sinte protester, hans særegne martyrium, hans kasting og vending blant livets motsetninger. De forsto ikke og ville ikke forstå at humor ofte for Dickens var et skjold mot livets altfor sårende slag. Tvert imot, Dickens fikk først og fremst berømmelse som en munter forfatter av det muntre gamle England. Dickens er en stor humorist - det er det du først og fremst vil høre fra leppene til vanlige engelskmenn fra de mest forskjellige klasser i dette landet.

Tittelside til det første bindet av Complete Works (1892)

Oversettelser av Dickens verk dukket opp på russisk på slutten av 1830-tallet. I 1838 dukket utdrag fra "Postume notater fra Pickwick Club" på trykk, og senere historier fra serien "Sketches of Boz" ble oversatt. Alle hans store romaner er oversatt flere ganger, og alle hans små verk er også oversatt, også de som ikke tilhørte ham, men som ble redigert av ham som redaktør. Dickens ble oversatt av V. A. Solonitsyn ("The Life and Adventures of the English Gentleman Mr. Nicholas Nickleby, med en sann og pålitelig beskrivelse av suksesser og fiaskoer, oppturer og nedturer, i et ord, hele karrieren til hans kone, barn, slektninger og hele familien til nevnte herre", "Bibliotek for lesing", 1840), O. Senkovsky ("Bibliotek for lesing"), A. Kroneberg ("Bibliotek for lesing") Julehistorier Dickens", "Contemporary", 1847 nr. 3 - gjenfortelling med oversettelse av utdrag; historien «The Battle of Life», ibid.) og I. I. Vvedensky («Dombey and Son», «The Pact with the Ghost», «The Grave Notes of the Pickwick Club», «David Copperfield»); senere - Z. Zhuravskaya ("The Life and Adventures of Martin Chuzzlewit", 1895; "No Exit", 1897), V. L. Rantsov, M. A. Shishmareva ("Posthume notater fra Pickwick Club", "Hard Times" og andre), E. G. Beketova (forkortet oversettelse av "David Copperfield" og andre), etc.

Karakteriseringen som Chesterton gir Dickens er nær sannheten: «Dickens var en levende eksponent», skriver denne engelske forfatteren som på mange måter er i slekt med ham, «et slags talerør for den universelle inspirasjonen som tok England i besittelse, impuls. og berusende entusiasme, som kaller alle til høye mål. Hans beste verk er en entusiastisk hymne til frihet. Alt hans arbeid skinner med revolusjonens reflekterte lys.»

Charles Dickens prosa er gjennomsyret av vidd, noe som påvirket originaliteten til den nasjonale karakteren og måten å tenke på, kjent i verden som " Engelsk humor»

Dickens Charles (1812-1870) - engelsk forfatter. Født 7. februar 1812 i byen Landport i familien til en velstående tjenestemann. Den eldste Dickens elsket barna sine veldig høyt, og i Charles så han skuespillertalent og tvang ham til å spille ut skuespillerroller eller lese et skjønnlitterært verk. Men snart ble faren til Charles arrestert for gjeld og kastet i fengsel i mange år, og familien måtte slite med fattigdom. Unge Dickens måtte studere på en skole for fattige barn og jobbe i en svartefabrikk.

På denne tiden vakte debatter i det engelske parlamentet stor offentlig interesse, så etterspørselen etter avisarbeidere økte. Dickens fullførte prøveoppdrag og begynte å jobbe som reporter.

Den første utgivelsen av «Essays av Bose» med en uttrykt protest fra det konkursrammede småborgerskapet i 1836 vakte ikke interesse blant leserne. Samme år ble de første kapitlene av "Postume notater fra Pickwick Club" publisert, som hadde stor suksess blant engelskmennene.

To år senere publiserte Dickens Oliver Twist og Nicholas Nickleby. Han blir en populær forfatter.

Etter en reise til Amerika, hvor det også var mange beundrere av talentet hans, skrev Dickens romanen Martin Chuzzlewit (1843) med en viss ironisk beskrivelse av det amerikanske samfunnet. Denne boken forårsaket mye negativ kritikk fra den oversjøiske staten.

Forfatteren skildret en spesiell holdning til julen i 1843 i «Julehistorier». Samme år ble Dickens sjefredaktør for avisen Daily News, hvor han uttrykte sine politiske synspunkter.

På 1850-tallet Dickens er Englands mest kjente og rikeste forfatter. Men familielivet hans var ikke lett, siden han ofte kranglet med sin kone og bekymret seg for sine syke barn.

I 1860 ble den selvbiografiske romanen "Great Expectations" publisert, som han avsluttet med en positiv tone, som de fleste av verkene hans. Men melankolien begynte å overvinne ham. Noen ganger kan forfatteren være i en tilstand av transe og observere visjoner. I 1870 begynte Dickens å skrive en detektivroman, The Mystery of Edwin Drood, men hadde ikke tid til å fullføre den.

Virker

Posthume papirer fra Pickwick Club