Patriotisk krig i litteraturen. Litteratur under den store patriotiske krigen. "Og daggryene her er stille ..." Boris Vasiliev

Mål: Analyser stadiene
moralsk degradering
helt.
(Se hvordan det endrer seg
helt og under påvirkning av hva
det skjer.)

Leksjonens tema

"Menneskelig fornedrelse
i historien
A. P. Chekhova
"ionych"
"Degradering". [fr. degenerasjon] –
gradvis forverring, nedgang.

Historien "Ionych"

"Ikke gi etter for den destruktive innflytelsen
miljø, utvikle styrke i deg selv
motstand mot omstendigheter, ikke
forråde ungdommens lyse idealer,
ikke forråd kjærligheten, ta vare på deg selv
person"
A.P. Tsjekhov.
...til hvilken ubetydelighet,
smålighet, ekkelhet kunne komme ned
Menneskelig! kunne ha endret seg så mye!
N.V. Gogol

Fortsett frasen (ord, frase)

"I livet
annerledes
Kan
bo:….."

2 alternativer for leksjonsrefleksjoner:

Utvikling
Degradering

Arbeide med en ordbok

Degradering
Ordet degradering -
(degradacja - fra latin
nedbrytning gradvis
reduksjon") - avledet fra
degradere "å gå ned"
utdannet med hjelp
prefiks de "ned" fra gradior
"steg"
Utvikling
Prosessen med gradvis
kontinuerlig utvikling,
Endringer

Finn treff

Kapittel I
Kapittel II
Kapittel III
Kapittel IV
Kapittel V

Test deg selv!

Kapittel I
Kapittel II
Kapittel III
Kapittel IV
Kapittel V
«Da jeg ennå ikke hadde drukket tårer fra
eksistensens kopper..."
...han ville skrike det
han vil at han venter på kjærligheten
hva som enn måtte skje."
"Og jeg var lei meg for følelsene mine,
denne kjærligheten din..."
"Og lyset i min sjel gikk ut"
"Hvor skal Ionych?"

Kapittel 1

hyggelig, praktisk, ikke
føler seg sliten
ler
nynner, "gode,
fredelige tanker"
"ikke verst"

Kapittel 2

bekymrer, lider,
lider, "håpet beruser",
beundrer, venter på kjærlighet,
er forferdet, «å, det er ikke nødvendig
legge på seg"

kapittel 3

lamslått, opplever
gledelig, smertefull
følelsen «har stoppet
hjertet slår rastløst",
beklager kjærlighet, skam,
roet ned

Kapittel 4

tar raskt imot pasienter, heller ikke
som han ikke kommer overens med, vil han ha
snakke, klage, "lys"
slukket i min sjel,” blir irritert,
"vi blir gamle, blir fetere,
vi skal ned", "det er bra at jeg
Jeg giftet meg ikke da"

Kapittel 5

«legge på seg, blitt tykk», «levende».
han kjeder seg", "ingenting plager ham"
interessert", "grådighet
overvant"

Konklusjon

Utvikling av legens image
Startseva går nedover.
Helten degraderes gradvis.

Hvordan fremstår helten?

Vår
liv
Hyggelig,
praktisk, ikke
føles
utmattelse
ler
nynner
"gode,
avdød
tanker",
"ikke verst."
Kjærlighet
Bekymret
lider
lider
"rusende
håp",
beundrer
jeg venter
kjærlighet,
forferdet
"å, ikke gjør det
Jeg skulle ønske jeg kunne gå opp i vekt"
Kollapse
Forbløffet og
tortur
gledelig,
smertefullt
følelse,
"stoppet
rastløs
slåss
hjerte", beklager
kjærlighet,
skammer seg,
roet ned.
Siste
blits
Raskt
godtar
syk, uten noen
stemmer ikke, ønsker å "legge på seg,
si, jeg er stikkende feit,
å være, "lyset i" lever for ham
min sjel har gått ut»
kjedelig",
blir irritert
"ingenting er hans
"Vi begynner å bli gamle,
interessert",
blir tykkere,
la oss gå ned, "ah
"grådighet
bra jeg
overvant"
Jeg giftet meg ikke da"
Finalen
Utviklingen av bildet av doktor Startsev er synkende.

Vår
liv
Livets stige
Dmitry Ionych Startsev

Zemsky –
distriktsform
medisinsk
offentlige tjenester
i førrevolusjonær
Russland

Livsstigen til Dmitry Ionych Startsev

Vår
liv
Målet er å hjelpe
til de lidende,
tjene
til folket
arbeid;
behandlet
gratis,
var snill
til de syke,
oppmerksomme
doktor
Dmitriy
Ionych
Startsev
Livets stige
Dmitry Ionych Startsev
onsdag
et habitat

Habitat

Turkin familie

Konklusjon

Dette døde miljøet
fanget ham, bedratt ham
og vansiret.

holdning til å lese Vera Iosifovnas roman

“Vera Iosifovna leste om hva
skjer aldri i livet, og likevel var det hyggelig å lytte,
praktisk, og alle disse tingene dukket opp
gode, rolige tanker – ikke
Jeg ville reise meg."

holdning til spillet Cat

Startsev, lyttende, avbildet seg selv hvordan
høyt fjell, steiner faller, faller og
alle strømmet inn, og han ville ha dem
De sluttet raskt å falle...
og lytte til disse bråkete, irriterende, men
fortsatt kulturelle lyder - det var slik
fint, så nytt... Fantastisk! - sa
og Startsev, bukket under for generalen
lidenskap.

holdning til Ivan Petrovichs vitser

Dø, uheldige!
Og alle begynte å le.
"Interessant," tenkte Startsev,
går utenfor.
"Ikke verst..." - husket han,
sovner og ler.

Konklusjon

intern konflikt
i utgangspunktet tilstede.
Startsev er ute av stand
motstå miljøet.

Livsstigen til Dmitry Ionych Startsev

Vår
liv
Målet er å hjelpe
til de lidende,
tjene
til folket
arbeid;
behandlet
gratis,
var snill
til de syke,
oppmerksomme
doktor
Dmitriy
Ionych
Startsev
Livets stige
Dmitry Ionych Startsev
onsdag
et habitat
Dette
død
onsdag
fanget
ham, bedrag
la og isuro
dovala.
Ikke i stand til
hun er imot det
det er
Prøve
kjærlighet

"Å, denne kjærligheten..."

Livsstigen til Dmitry Ionych Startsev

Vår
liv
Livets stige
Dmitry Ionych Startsev
onsdag
Formål med Habitat Test
å hjelpe
kjærlighet
til de lidende, dette
død
Fra D.I. Startsev
tjene
Kjærlighet
onsdag
til folket
skremmer ham, til Ionych
arbeid;
behandlet
gratis,
var snill
til de syke,
oppmerksomme
doktor
Dmitriy
Ionych
Startsev
fanget
ham, bedrag
la og isuro
dovala.
det gjør hun ikke
i stand
distrahere ham
fra praksis
cheskoe
sider
Kan ikke gjøre forretninger.
hun er imot det
Var der
det er
Kjærlighet?

Fra Dmitry Ionych Startsev til Ionych

Livsstigen til Dmitry Ionych Startsev

Vår
liv
Livets stige
Dmitry Ionych Startsev
onsdag
Formål med Habitat Test
å hjelpe
kjærlighet
til de lidende, dette
død
Fra D.I. Startsev
tjene
Kjærlighet
onsdag
til folket
til Ionych
skummelt
hans,
fanget
arbeid;
Solnedgang
hun
Ikke
ham, bedrag
behandlet
Døende
sjeler
i stand
la og isuro
gratis,
var snill
til de syke,
oppmerksomme
doktor
Dmitriy
Ionych
Startsev
distrahere ham
fra praksis
cheskoe
sider
Kan ikke gjøre forretninger.
hun er imot det
Var der
det er
Kjærlighet?
dovala.
person
i livet,
åndelig og
moralsk sett
ødelagt
Degradering

Degradering –
gradvis forverring
tap av verdifulle eiendommer og
kvaliteter;
avslå

Årsaker til forringelse:

Miljøet han befinner seg i er
tvinger ham til å leve i henhold til lovene
samfunnet i fylkesbyen S.
Startsev selv kan og vil ikke
ønsker å motstå dette.

Livsstigen til Dmitry Ionych Startsev

Vår
liv
Livets stige
Dmitry Ionych Startsev
onsdag
Formål med Habitat Test
å hjelpe
kjærlighet
til de lidende, dette
død
Fra D.I. Startsev
tjene
Kjærlighet
onsdag
til folket
skremmer ham, til Ionych
Solnedgang
arbeid;
behandlet
gratis,
var snill
til de syke,
oppmerksomme
doktor
Dmitriy
Ionych
Startsev
fanget
ham, bedrag
la og isuro
dovala.
det gjør hun ikke
i stand
distrahere ham
fra praksis
cheskoe
sider
Kan ikke gjøre forretninger.
hun er imot det
Var der
det er
Kjærlighet?
Døende
person
i livet,
åndelig og
moralsk sett
ødelagt
Degradering
sjeler
Åndelig
svak
Jeg kunne ikke
lagre inn
Til megselv
person.
Ionych

Livsstigen til Dmitry Ionych Startsev

Vår
liv
Har ikke
hans
meninger,
Enkelt
mottagelig
Jeg er en fremmed
innflytelse
Livets stige
Dmitry Ionych Startsev
onsdag
Habitattest
kjærlighet
Bestått
Hvis
4 år
det meste
talentfulle
familien din
i byen
slik er
hva så
samme
hvile
Følelse
kjærlighet
Følelser
Det viste seg
blusset opp
Ikke
men kraft
herved
penger
Det viste seg
sterkere og
lyset gikk ut
Bestått
flere
år
Tapt
menneskeheten
hint
kvalitet,
Jobb
for moro skyld
profitt

Veien fra Startsev til Ionych

Kjærlighet
Avslag
aktiv
liv
Interesse for
mennesker, til
liv
Klubb,
kort,
penger
Unge Zemsky
lege Dmitry
Startsev
Etter endt utdanning
universitet =
25 år
Ionych
På et år
26 år
Etter 4 år
30 år
Etter noen år
35 år

La oss konkludere

Startsev er fortsatt ung, alt kan endre seg for ham
livet, men han ville ikke ha det. Som person er ikke Startsev det
fant sted. Han har degenerert åndelig. Slike konsepter
som filistinisme, filistinisme, vulgaritet, burde
ville allerede ha forsvunnet fra livene våre. Men de finnes, og
Dessverre møter vi dem veldig
ofte. Selvfølgelig kunne ikke forfattere og diktere komme seg rundt
La oss se nærmere på oss selv, nei
oppmerksomhet til disse presserende temaene. For eksempel,
vi vil oppdage
Mayakovskys dikt "Om søppel",
skapt av vli og vi har spor i sjelen vår
tjueårene, veldig relevant i dag.
tilstedeværelsen av disse lastene som
ble en ung, energisk lege
Dmitry Startsev til en rik, grådig,
den hjerteløse hvermann Ionych.

Test av kjærlighet

Hvordan relasjoner utvikler seg
Startseva og Kotik?

“Ekaterina Ivanovna...veldig
han likte det"
«Jeg har ikke sett deg på en hel uke, hva om
Hvis du bare visste hvilken lidelse dette er!»
"Hun gledet ham ..."
Sjelen min var glad, varm og på samme tid
samtidig et kaldt stykke
begrunnet: «Stopp til du
sent!"

«Kjærligheten min er ubegrenset. Spørre,
Jeg ber deg, vær min kone!"
«...sluttet å slå rastløst
hjerte. ...jeg syntes synd på følelsene mine
denne kjærligheten din"
"Hvor mye trøbbel, men!"
«Noe hindret ham i å føle seg som
før"
"Han husket sin kjærlighet ... og han
det ble vanskelig"

«Det er bra at jeg ikke er med
ble gift"
– Flammen fortsatte å vokse inn
sjel..."
"Han husket avisene,
som han gjør om kveldene
tok den opp av lommene mine med dette
med glede, og ilden i min sjel så ut til å brenne"
"Jeg ville skrike det han ville,
at han venter på kjærlighet"
"Månen gikk og plutselig ble alt mørkt"
"- Jeg er trøtt…"

"Jeg er trøtt…"
bo(?)

Konklusjon

Slik endte prosessen
transformasjoner av intelligent
en mann til en pengegrubber,
fornøyd med dim
hverdagen, eller rettere sagt, ikke
liv, men eksistens.

Kreativt arbeid

"Hvorfor i begynnelsen -
Doktor Startsev,
og på slutten - Ionych?

Å hjelpe!

Og han
"Pasient" (hebraisk)
Etternavnet Startsev har sin opprinnelse
opprinnelse fra ordet "alderdom"
som dannet grunnlaget for kallenavnet
Eldste - det var det de kalte ikke bare
en eldre person, men også
gammeldags, gammel nybygger.

Hvem er skyldig i å gjøre Dmitry Ionych Startsev til Ionych?

Dmitry Ionych Startsev i
Ionycha?

"For en glede det er å respektere en person!" skrev A.P. Chekhov.
Så den gleden gjør ikke det
å tape -
du må ta vare på deg selv
person!

Speilbilde
Ionych

Lekser: (leksjonsintriger!!!)

skrive et mini-essay
«I livet kan du gjøre forskjellige ting
bo…"
(Hva lærer det oss
A.P. Chekhov i sin
historier?)
"Kjæreste"
-"Mannen inn
sak"
- "hoppe"
- "Ionych"
– «Damen med
vovse"

Mange år skiller oss fra den store patriotiske krigen (1941-1945). Men tiden reduserer ikke interessen for dette emnet, og trekker oppmerksomheten til dagens generasjon til de fjerne årene ved fronten, til opprinnelsen til bragden og motet til den sovjetiske soldaten - en helt, befrier, humanist. Ja, det er vanskelig å overvurdere forfatterens ord om krig og om krig; Et treffende, slående, oppløftende ord, dikt, sang, tull, et lyst heroisk bilde av en jager eller kommandør - de inspirerte krigere til bragder og førte til seier. Disse ordene er fortsatt fulle av patriotisk resonans i dag; de poetiserer tjeneste for moderlandet og bekrefter skjønnheten og storheten til våre moralske verdier. Derfor vender vi igjen og igjen tilbake til verkene som utgjorde litteraturens gyldne fond om den store patriotiske krigen.

Akkurat som det ikke fantes noe lik denne krigen i menneskehetens historie, så var det i verdenskunsthistorien ikke så mange forskjellige slags verk som om denne tragiske tiden. Temaet krig var spesielt sterkt i sovjetisk litteratur. Helt fra de første dagene av det storslåtte slaget sto våre forfattere på linje med alle de stridende menneskene. Mer enn tusen forfattere deltok i kampene på frontene av den store patriotiske krigen, og forsvarte sitt hjemland "med penn og maskingevær." Av de mer enn 1000 forfatterne som gikk til fronten, kom mer enn 400 ikke tilbake fra krigen, 21 ble Sovjetunionens helter.

Kjente mestere av vår litteratur (M. Sholokhov, L. Leonov, A. Tolstoy, A. Fadeev, Vs. Ivanov, I. Erenburg, B. Gorbatov, D. Bedny, V. Vishnevsky, V. Vasilevskaya, K. Simonov, A Surkov, B. Lavrenev, L. Sobolev og mange andre) ble korrespondenter for frontlinje- og sentrale aviser.

«Det er ingen større ære for en sovjetisk forfatter,» skrev A. Fadeev i disse årene, «og det er ingen høyere oppgave for sovjetisk kunst enn den daglige og utrettelige tjenesten av våpenet for kunstnerisk uttrykk til sitt folk i de forferdelige timene. slag."

Når kanonene dundret, var ikke musene stille. Gjennom hele krigen - både i vanskelige tider med fiaskoer og tilbaketrekninger, og i seirenes dager - forsøkte vår litteratur å avsløre så fullstendig som mulig de moralske egenskapene til den sovjetiske personen. Samtidig som sovjetisk litteratur innpodet kjærlighet til moderlandet, innpode den også hat mot fienden. Kjærlighet og hat, liv og død - disse kontrasterende konseptene var uadskillelige på den tiden. Og det var nettopp denne kontrasten, denne motsetningen som bar i seg den høyeste rettferdighet og den høyeste humanisme. Styrken til krigslitteraturen, hemmeligheten bak dens bemerkelsesverdige kreative suksesser, ligger i dens uløselige forbindelse med folket som heroisk kjemper mot de tyske inntrengerne. Russisk litteratur, som lenge har vært kjent for sin nærhet til folket, har kanskje aldri vært så nært knyttet til livet og har ikke vært så målrettet som i 1941-1945. I hovedsak ble det litteratur med ett tema - temaet krig, temaet for moderlandet.

Forfatterne pustet det samme åndedraget med de kjempende menneskene og følte seg som "skyttergraver", og all litteratur som helhet, i det treffende uttrykket til A. Tvardovsky, var "stemmen til folkets heroiske sjel" (Russisk historie Sovjetisk litteratur / Redigert av P. Vykhodtsev.-M ., 1970.-P.390).

Sovjetisk krigstidslitteratur var multi-problem og multi-sjanger. Dikt, essays, journalistiske artikler, historier, skuespill, dikt og romaner ble skapt av forfattere i krigsårene. Videre, hvis små - "operative" sjangere dominerte i 1941, begynner over tid verk av større litterære sjangere å spille en betydelig rolle (Kuzmichev I. Sjangere av russisk litteratur fra krigsårene - Gorky, 1962).

Prosaverkenes rolle i krigsårenes litteratur var betydelig. Ved å stole på de heroiske tradisjonene i russisk og sovjetisk litteratur, nådde prosaen fra den store patriotiske krigen store kreative høyder. Det gylne fondet for sovjetisk litteratur inkluderer slike verk skapt i løpet av krigsårene som "Russian Character" av A. Tolstoy, "The Science of Hate" og "They Fight for the Motherland" av M. Sholokhov, "The Capture of Velikoshumsk" av L. Leonov, "The Young Guard" A. Fadeeva, "The Unconquered" av B. Gorbatov, "Rainbow" av V. Vasilevskaya og andre, som ble et eksempel for forfattere av etterkrigsgenerasjoner.

De litterære tradisjonene fra den store patriotiske krigen er grunnlaget for den kreative søken etter moderne sovjetisk prosa. Uten disse tradisjonene, som har blitt klassiske, som er basert på en klar forståelse av massenes avgjørende rolle i krigen, deres heltemot og uselviske hengivenhet til moderlandet, ville ikke de bemerkelsesverdige suksessene som sovjetisk «militær» prosa oppnådde i dag ha. vært mulig.

Prosa om den store patriotiske krigen fikk sin videreutvikling i de første etterkrigsårene. «Bålet» ble skrevet av K. Fedin. M. Sholokhov fortsatte å jobbe med romanen "De kjempet for moderlandet." I det første tiåret etter krigen dukket det opp en rekke verk som ble ansett for å bli kalt "panoramaromaner" for deres uttalte ønske om en omfattende skildring av krigens hendelser (selve begrepet dukket opp senere, da de generelle typologiske trekkene ved disse romanene ble definert). Disse er «White Birch» av M. Bubyonnov, «Flag Bearers» av O. Gonchar, «Battle of Berlin» av Vs. Ivanov, «Spring on the Oder» av E. Kazakevich, «Storm» av I. Ehrenburg, «Storm» av O. Latsis, «The Rubanyuk Family» av E. Popovkin, «Unforgettable Days» av Lynkov, «For the Power of the Soviets» av V. Kataev, etc.

Til tross for det faktum at mange av de "panorama" romanene var preget av betydelige mangler, som noe "lakkering" av hendelsene som er avbildet, svak psykologisme, illustrativitet, rett på sak mot positive og negative helter, en viss "romantisering" av krigen, disse verkene spilte sin rolle i utviklingen av militær prosa.

Et stort bidrag til utviklingen av sovjetisk militærprosa ble gitt av forfattere av den såkalte "andre bølgen", frontlinjeforfattere som kom inn i mainstream-litteraturen på slutten av 1950-tallet og begynnelsen av 1960-tallet. Så Yuri Bondarev brente Mansteins tanks nær Stalingrad. E. Nosov, G. Baklanov var også artillerister; poeten Alexander Yashin kjempet i marinekorpset nær Leningrad; poet Sergei Orlov og forfatter A. Ananyev - tankmannskaper, brent i tanken. Forfatteren Nikolai Gribatsjov var pelotonssjef og deretter sjef for en sapperbataljon. Oles Gonchar kjempet i et mortermannskap; infanteristene var V. Bykov, I. Akulov, V. Kondratyev; morterman - M. Alekseev; en kadett og deretter en partisan - K. Vorobyov; signalmenn - V. Astafiev og Y. Goncharov; selvgående pistol - V. Kurochkin; fallskjermjeger og speider - V. Bogomolov; partisaner - D. Gusarov og A. Adamovich...

Hva er karakteristisk for arbeidet til disse kunstnerne, som kom til litteraturen i flotte frakker som luktet av krutt med sersjants og løytnants skulderstropper? Først av alt, fortsettelsen av de klassiske tradisjonene i russisk sovjetisk litteratur. Tradisjoner av M. Sholokhov, A. Tolstoy, A. Fadeev, L. Leonov. For det er umulig å skape noe nytt uten å stole på det beste som ble oppnådd av forgjengerne. Ved å utforske de klassiske tradisjonene i sovjetisk litteratur, har frontlinjeforfattere ikke bare assimilert dem mekanisk, men også utviklet dem kreativt. Og dette er naturlig, fordi grunnlaget for den litterære prosessen alltid er en kompleks gjensidig påvirkning av tradisjon og innovasjon.

Frontlinjeerfaring varierer fra forfatter til forfatter. Den eldre generasjonen av prosaforfattere gikk inn i 1941, som regel etablerte de allerede ordkunstnere og gikk til krig for å skrive om krigen. Naturligvis kunne de se hendelsene i disse årene bredere og forstå dem dypere enn forfatterne fra middelgenerasjonen, som kjempet direkte i frontlinjen og knapt trodde på den tiden at de noen gang ville ta opp en penn. Synssirkelen til sistnevnte var ganske snever og var ofte begrenset til grensene til en peloton, et kompani eller en bataljon. Denne «smale stripen gjennom hele krigen», med ordene til frontlinjeforfatteren A. Ananyev, går også gjennom mange, spesielt tidlige, verk av prosaforfattere fra middelgenerasjonen, som «Bataljoner spør om ild» (1957) og «The Last Salvos» (1959) av Y. Bondarev, «Crane Cry» (1960), «The Third Rocket» (1961) og alle påfølgende verk av V. Bykov, «South of the Main Strike» (1957) og «An Inch of Earth» (1959), «The Dead Shame Not imut» (1961) av G. Baklanov, «Scream» (1961) og «Killed near Moscow» (1963) av K. Vorobyov, «Shepherd and Shepherdess» (1971) av V. Astafieva og andre.

Men mindreverdig enn forfatterne av den eldre generasjonen i litterær erfaring og "bred" kunnskap om krigen, hadde forfatterne av mellomgenerasjonen sin klare fordel. De tilbrakte alle fire årene av krigen i frontlinjen og var ikke bare øyenvitner til kamper og kamper, men også deres direkte deltakere, som personlig opplevde alle vanskelighetene med skyttergravslivet. «Dette var mennesker som bar alle vanskelighetene i krigen på sine skuldre - fra dens begynnelse til dens slutt. Dette var menn fra skyttergravene, soldater og offiserer; De gikk selv til angrep, skjøt mot stridsvogner til et punkt av panisk og rasende begeistring, begravde i stillhet vennene sine, tok høyhus som virket uinntagelige, kjente med egne hender den metalliske skjelvingen fra en rødglødende maskingevær, pustet inn den hvitløkaktige lukten av tysk følte og hørte hvor skarpt og sprutende fragmentene gjennomboret brystningen fra eksploderende miner" (Yu. Bondarev. En titt på biografien: Samlede verk. - M., 1970. - T. 3. - S. 389 -390.) Mens de var underlegne i litterær erfaring, hadde de visse fordeler, siden de kjente krig fra skyttergravene (Literature of the great feat. - M., 1975. - Issue 2. - S. 253-254).

Denne fordelen - direkte kunnskap om krigen, frontlinjen, skyttergraven, tillot forfattere av mellomgenerasjonen å gi et ekstremt levende bilde av krigen, fremheve de minste detaljene i frontlinjens liv, nøyaktig og kraftfullt vise de mest intense minuttene - minutter av kamp - alt som de så med egne øyne og som selv opplevde fire års krig. «Det er nettopp dype personlige omveltninger som kan forklare utseendet til krigens nakne sannhet i de første bøkene til frontlinjeforfattere. Disse bøkene ble en åpenbaring slik vår litteratur om krig aldri hadde kjent før» (Leonov B. Epic of Heroism. - M., 1975. - S. 139.).

Men det var ikke kampene i seg selv som interesserte disse artistene. Og de skrev krigen ikke for krigens skyld. En karakteristisk tendens til litterær utvikling på 1950-60-tallet, tydelig manifestert i deres arbeid, er å øke oppmerksomheten på menneskets skjebne i dets tilknytning til historien, på individets indre verden i dets uoppløselighet med folket. For å vise en person, hans indre, åndelige verden, mest fullstendig avslørt i det avgjørende øyeblikket - dette er det viktigste som disse prosaforfatterne tok opp pennen for, som til tross for det unike med deres individuelle stil, har ett fellestrekk - følsomhet til sannheten.

Et annet interessant særtrekk er karakteristisk for arbeidet til frontlinjeforfattere. I deres verk fra 50- og 60-tallet, sammenlignet med bøkene fra det foregående tiåret, økte den tragiske vekten i skildringen av krig. Disse bøkene "bar på en anklage om grusomt drama; de kunne ofte defineres som "optimistiske tragedier"; hovedpersonene deres var soldater og offiserer fra en tropp, kompani, bataljon, regiment, uavhengig av om misfornøyde kritikere likte det eller ikke likte det. det, krevende storskala malerier, global lyd. Disse bøkene var langt fra noen form for rolig illustrasjon; de manglet selv den minste didaktikk, ømhet, rasjonell presisjon eller erstatning av indre sannhet med ytre. De inneholdt den harde og heroiske soldatens sannhet (Yu. Bondarev. Trend i utviklingen av den militærhistoriske romanen. - Samlede verk. - M., 1974. - T. 3. - S. 436.).

Krig, som skildret av prosaforfattere i frontlinjen, er ikke bare, og ikke engang så mye, spektakulære heltedåder, fremragende gjerninger, men kjedelig hverdagsarbeid, hardt, blodig arbeid, men livsnødvendig, og ut fra dette, hvordan alle vil prestere det i deres sted, avhengte seier til slutt. Og det var i dette daglige militærarbeidet at forfatterne av "den andre bølgen" så den sovjetiske mannens heltemot. Den personlige militære erfaringen til forfatterne av "den andre bølgen" bestemte i stor grad både selve skildringen av krig i deres første verk (lokaliteten for de beskrevne hendelsene, ekstremt komprimert i rom og tid, et veldig lite antall helter, etc.), og sjangerformene som var mest passende innholdet i disse bøkene. Små sjangre (historie, historie) tillot disse forfatterne å mest kraftfull og nøyaktig formidle alt de personlig så og opplevde, som deres følelser og minne var fylt til randen med.

Det var på midten av 50-tallet - begynnelsen av 60-tallet at noveller og noveller tok en ledende plass i litteraturen om den store patriotiske krigen, og fortrengte romanen betydelig, som inntok en dominerende posisjon i det første tiåret etter krigen. En så håndgripelig overveldende kvantitativ overlegenhet av verk skrevet i form av små sjangre har ført til at noen kritikere i all hast hevdet at romanen ikke lenger kan gjenvinne sin tidligere ledende posisjon i litteraturen, at den er en sjanger fra fortiden og at den i dag ikke gjør det. samsvarer med tidens tempo, livsrytmen osv. .d.

Men tiden og livet i seg selv har vist grunnløsheten og overdreven kategoriskhet i slike utsagn. Hvis på slutten av 1950-tallet – begynnelsen av 60-tallet var historiens kvantitative overlegenhet over romanen overveldende, så har romanen siden midten av 60-tallet gradvis gjenvunnet sine tapte posisjoner. Dessuten gjennomgår romanen visse endringer. Mer enn før stoler han på fakta, på dokumenter, på faktiske historiske hendelser, dristig introduserer han virkelige mennesker i fortellingen, prøver å male et bilde av krigen, på den ene siden, så bredt og fullstendig som mulig, og på den andre siden. , historisk så nøyaktig som mulig. Dokumenter og skjønnlitteratur går hånd i hånd her, som de to hovedkomponentene.

Det var på kombinasjonen av dokument og fiksjon at slike verk, som ble alvorlige fenomener i vår litteratur, som "The Living and the Dead" av K. Simonov, "Origins" av G. Konovalov, "Baptism" av I. Akulov, «Blockade», «Victory» av A. .Chakovsky, «War» av I. Stadnyuk, «Just One Life» av S. Barzunov, «Sea Captain» av A. Kron, «Commander» av V. Karpov, «July 41" av G. Baklanov, "Requiem for PQ-17 Caravan" "V. Pikul og andre. Deres utseende ble forårsaket av økende krav i opinionen for å objektivt, fullt ut presentere graden av beredskap i landet vårt for krig, årsakene og naturen til sommerretretten til Moskva, Stalins rolle i å lede forberedelsene og forløpet av militære operasjoner i 1941-1945 og noen andre sosiohistoriske "knuter" som vakte stor interesse fra midten av 1960-tallet og spesielt under perestroikaen periode.

Temaet for den store patriotiske krigen (1941-1945) ble en av de viktigste i sovjetisk litteratur. Mange sovjetiske forfattere deltok direkte i fiendtlighetene i frontlinjen, noen tjente som krigskorrespondent, noen kjempet i en partisanavdeling... Slike ikoniske forfattere fra det 20. århundre som Sholokhov, Simonov, Grossman, Erenburg, Astafiev og mange andre dro. fantastiske bevis for oss. Hver av dem hadde sin egen krig og sin egen visjon om hva som skjedde. Noen skrev om piloter, noen om partisaner, noen om barnehelter, noen om dokumentarer og noen om fiksjon. De etterlot forferdelige minner om de fatale hendelsene for landet.

Disse vitnesbyrdene er spesielt viktige for moderne tenåringer og barn, som definitivt bør lese disse bøkene. Minne kan ikke kjøpes, det kan enten ikke gå tapt, mistes eller gjenopprettes. Og det er bedre å ikke tape. Aldri! Og ikke glem seieren.

Vi bestemte oss for å sette sammen en liste over de TOP 25 mest bemerkelsesverdige romanene og historiene av sovjetiske forfattere.

• Ales Adamovich: «The Punishers»
• Victor Astafiev: "Forbannet og drept"
• Boris Vasiliev: ""
• Boris Vasiliev: "Jeg var ikke på listene"
• Vladimir Bogomolov: "Sannhetens øyeblikk (i august førtifire)"
• Yuri Bondarev: "Varm snø"
• Yuri Bondarev: "Bataljonene ber om ild"
• Konstantin Vorobyov: "Drept i nærheten av Moskva"
• Vasil Bykov: "Sotnikov"
• Vasil Bykov: "Overlev til daggry"
• Oles Gonchar: "Flaggbærere"
• Daniil Granin: "Min løytnant"
• Vasily Grossman: "For en rettferdig sak"
• Vasily Grossman: "Liv og skjebne"
• Emmanuel Kazakevich: "Star"
• Emmanuel Kazakevich: "Våren på Oder"
• Valentin Kataev: "Regimentets sønn"
• Viktor Nekrasov: "I skyttergravene i Stalingrad"
• Vera Panova: "Satelitter"
• Fjodor Panferov: "I de beseiredes land"
• Valentin Pikul: "Requiem for PQ-17 caravan"
• Anatoly Rybakov: "Children of Arbat"
• Konstantin Simonov: "De levende og de døde"
• Mikhail Sholokhov: "De kjempet for sitt moderland"
• Ilya Erenburg: "Storm"

Mer om den store patriotiske krigen Den store patriotiske krigen var den blodigste hendelsen i verdenshistorien, som krevde livet til millioner av mennesker. Nesten hver russisk familie har veteraner, frontlinjesoldater, overlevende av blokade, folk som overlevde okkupasjonen eller evakueringen bak; dette setter et uutslettelig preg på hele nasjonen.

Andre verdenskrig var den siste delen av andre verdenskrig, som rullet som en tung rulle gjennom den europeiske delen av Sovjetunionen. 22. juni 1941 ble startpunktet - denne dagen begynte tyske og allierte tropper å bombe våre territorier, og lanserte implementeringen av "Barbarossa-planen". Frem til 18. november 1942 var hele den baltiske regionen, Ukraina og Hviterussland okkupert, Leningrad ble blokkert i 872 dager, og troppene fortsatte å skynde seg dypt inn i landet for å erobre hovedstaden. Sovjetiske befal og militært personell klarte å stoppe offensiven på bekostning av store tap både i hæren og blant lokalbefolkningen. Fra de okkuperte områdene drev tyskerne befolkningen i massevis ut i slaveri, fordelte jøder i konsentrasjonsleire, hvor de i tillegg til uutholdelige leve- og arbeidsforhold drev med ulike typer forskning på mennesker, som resulterte i mange dødsfall.

I 1942-1943 var sovjetiske fabrikker evakuert dypt bak i stand til å øke produksjonen, noe som tillot hæren å starte en motoffensiv og presse frontlinjen til den vestlige grensen av landet. Nøkkelhendelsen i denne perioden er slaget ved Stalingrad, der Sovjetunionens seier ble et vendepunkt som endret den eksisterende balansen mellom militære styrker.

I 1943–1945 gikk den sovjetiske hæren til offensiven og gjenerobret de okkuperte områdene i Ukraina, Hviterussland og de baltiske statene ved høyre bredd. I samme periode blusset det opp en partisanbevegelse i de ennå ikke frigjorte områdene, der mange lokale innbyggere, inkludert kvinner og barn, deltok. Det endelige målet for offensiven var Berlin og det endelige nederlaget for fiendtlige hærer; dette skjedde sent på kvelden 8. mai 1945, da overgivelseshandlingen ble undertegnet.

Blant frontlinjens soldater og forsvarere av moderlandet var mange sentrale sovjetiske forfattere - Sholokhov, Grossman, Ehrenburg, Simonov og andre. Senere skulle de skrive bøker og romaner, og etterlate sine etterkommere med sin visjon om krigen i bildene av helter - barn og voksne, soldater og partisaner. Alt dette i dag lar våre samtidige huske den forferdelige prisen for en fredelig himmel over hodene våre, som ble betalt av vårt folk.

introduksjon

II. Litteratur under andre verdenskrig

Sh. Kunst under andre verdenskrig

3.1. Kinematografi og teaterkunst.

3.2. Propagandaplakat som hovedformen for kunst under andre verdenskrig.

Jeg. Introduksjon

Under den store patriotiske krigen ble kampen for frihet og uavhengighet til moderlandet hovedinnholdet i sovjetfolkets liv. Denne kampen krevde at de utøvde ekstrem åndelig og fysisk styrke. Og det var nettopp mobiliseringen av de åndelige kreftene til det sovjetiske folket under den store patriotiske krigen som var hovedoppgaven til vår litteratur og vår kunst, som ble et kraftig middel for patriotisk agitasjon.

II. Litteratur under andre verdenskrig

Den store patriotiske krigen var en vanskelig test som rammet det russiske folket. Litteraturen på den tiden kunne ikke holde seg unna denne hendelsen.

Så på krigens første dag, på et møte med sovjetiske forfattere, ble følgende ord sagt: «Enhver sovjetisk forfatter er klar til å gi alt, sin styrke, all sin erfaring og talent, alt sitt blod, om nødvendig, til årsaken til det hellige folks krig mot fiendene til vårt moderland.» Disse ordene var berettiget. Helt fra begynnelsen av krigen følte forfattere seg «mobilisert og oppfordret». Rundt to tusen forfattere gikk til fronten, mer enn fire hundre av dem kom ikke tilbake. Disse er A. Gaidar, E. Petrov, Y. Krymov, M. Jalil; M. Kulchitsky, V. Bagritsky, P. Kogan døde veldig unge.

Forfattere i frontlinjen delte fullt ut både smerten ved å trekke seg tilbake og gleden ved seieren med folket sitt. Georgy Suvorov, en frontlinjeforfatter som døde kort før seieren, skrev: "Vi levde vårt gode liv som mennesker og for mennesker."

Forfattere levde det samme livet som de kjempende: de frøs i skyttergravene, gikk til angrep, utførte bragder og... skrev.

Russisk litteratur fra andre verdenskrig ble litteratur med ett tema - krigstemaet, temaet for moderlandet. Forfatterne følte seg som «gravpoeter» (A. Surkov), og all litteratur som helhet, i det treffende uttrykket til A. Tolstov, var «stemmen til folkets heroiske sjel». Slagordet "Alle styrker for å beseire fienden!" direkte relatert til forfattere. Forfattere fra krigsårene mestret alle typer litterære våpen: lyrikk og satire, epos og drama. Likevel sa tekstforfatterne og publisistene det første ordet.

Dikt ble publisert av sentral- og frontpressen, sendt på radio sammen med informasjon om de viktigste militære og politiske hendelsene, og lød fra en rekke improviserte scener foran og bak. Mange dikt ble kopiert inn i frontlinjens notatbøker og lært utenat. Diktene "Vent på meg" av Konstantin Simonov, "Dugout" av Alexander Surkov, "Ogonyok" av Isakovsky ga opphav til en rekke poetiske svar. Den poetiske dialogen mellom forfattere og lesere vitnet om at det i krigsårene ble etablert en hjertelig kontakt uten sidestykke i vår poesihistorie mellom poeter og folk. Åndelig nærhet til folket er det mest bemerkelsesverdige og eksepsjonelle trekk ved tekstene fra 1941-1945.

Hjemland, krig, død og udødelighet, hat mot fienden, militært brorskap og kameratskap, kjærlighet og lojalitet, drømmen om seier, å tenke på skjebnen til folket - dette er hovedmotivene til militær poesi. I diktene til Tikhonov, Surkov, Isakovsky, Tvardovsky kan man høre angst for fedrelandet og nådeløst hat mot fienden, tapets bitterhet og bevisstheten om krigens grusomme nødvendighet.

Under krigen forsterket følelsen av hjemland seg. Millioner av sovjetiske mennesker ble revet bort fra sine favorittaktiviteter og hjemsteder, og syntes å ta et nytt blikk på sine kjente hjemland, på hjemmet der de ble født, på seg selv, på folket sitt. Dette ble reflektert i poesi: inderlige dikt dukket opp om Moskva av Surkov og Gusev, om Leningrad av Tikhonov, Olga Berggolts, og om Smolensk-regionen av Isakovsky.

Kjærlighet til fedrelandet og hat til fienden er den uuttømmelige og eneste kilden som våre tekster hentet inspirasjon fra under andre verdenskrig. De mest kjente dikterne på den tiden var: Nikolai Tikhonov, Alexander Tvardovsky, Alexey Surkov, Olga Berggolts, Mikhail Isakovsky, Konstantin Simonov.

I krigsårenes poesi kan tre hovedsjangergrupper av dikt skilles: lyrisk (ode, elegi, sang), satirisk og lyrisk-episk (ballader, dikt).

Under den store patriotiske krigen utviklet det seg ikke bare poetiske sjangere, men også prosa. Den er representert av journalistiske og essaysjangre, krigshistorier og heltehistorier. Journalistiske sjangere er svært forskjellige: artikler, essays, feuilletons, appeller, brev, brosjyrer.

Artikler skrevet av: Leonov, Alexey Tolstoy, Mikhail Sholokhov, Vsevolod Vishnevsky, Nikolai Tikhonov. Med artiklene sine innpode de høye samfunnsfølelser, lærte en kompromissløs holdning til fascisme og avslørte det sanne ansiktet til «arrangørene av den nye orden». Sovjetiske forfattere kontrasterte fascistisk falsk propaganda med stor menneskelig sannhet. Hundrevis av artikler presenterte ugjendrivelige fakta om inntrengernes grusomheter, siterte brev, dagbøker, vitnesbyrd fra krigsfanger, navngitte navn, datoer, numre og henviste til hemmelige dokumenter, ordrer og instruksjoner fra myndighetene. I sine artikler fortalte de den harde sannheten om krigen, støttet folkets lyse drøm om seier og ba om utholdenhet, mot og utholdenhet. "Ikke et skritt videre!" - dette er hvordan Alexei Tolstovs artikkel "Moskva er truet av en fiende" begynner.

Journalistikken hadde en enorm innflytelse på alle sjangre av krigslitteratur, og fremfor alt på essayet. Fra essayene lærte verden først om de udødelige navnene til Zoya Kosmodemyanskaya, Liza Chaikina, Alexander Matrosov, og om bragden til Young Guards som gikk foran romanen "The Young Guard." Svært vanlig i 1943-1945 var et essay om bragden til en stor gruppe mennesker. Dermed dukker det opp essays om U-2 nattluftfart (Simonov), om den heroiske Komsomol (Vishnevsky) og mange andre. Essayene om den heroiske hjemmefronten er portrettskisser. Dessuten, helt fra begynnelsen, legger forfattere ikke så mye oppmerksomhet til individuelle helters skjebne, men til massearbeidsheltemot. Oftest skrev Marietta Shaginyan, Kononenko, Karavaeva og Kolosov om folk på hjemmefronten.

Forsvaret av Leningrad og slaget ved Moskva var årsaken til opprettelsen av en rekke begivenhetsessays, som representerer en kunstnerisk kronikk av militære operasjoner. Dette er bevist av essayene: "Moskva. November 1941" av Lidin, "Juli - Desember" av Simonov.

Under den store patriotiske krigen ble det også laget verk der hovedoppmerksomheten ble rettet mot menneskets skjebne i krig. Menneskelig lykke og krig - dette er hvordan man kan formulere det grunnleggende prinsippet for slike verk som "Simply Love" av V. Vasilevskaya, "It Was in Leningrad" av A. Chakovsky, "The Third Chamber" av Leonidov.

I 1942 dukket V. Nekrasovs krigshistorie "In the Trenches of Stalingrad" opp. Dette var det første verket til en den gang ukjent frontlinjeforfatter, som steg til rang som kaptein, som kjempet ved Stalingrad alle de lange dagene og nettene, deltok i dets forsvar, i de forferdelige og tilbakebrytende kampene som ble ført av vår hær

Krigen ble en stor ulykke og ulykke for alle. Men det er nettopp på dette tidspunktet at folk viser sin moralske essens, "det (krig) er som en lakmusprøve, som en slags spesiell manifestasjon." For eksempel er Valega en analfabet person, "...leser stavelser, og spør ham hva hans hjemland er, han, ved Gud, vil egentlig ikke forklare. Men for dette hjemlandet... han vil kjempe til siste kule. Og patronene vil gå tom - med never, tenner..." Bataljonssjefen Shiryaev og Kerzhentsev gjør alt for å redde så mange menneskeliv som mulig for å oppfylle sin plikt. De kontrasteres i romanen med bildet av Kaluzhsky, som bare tenker på å ikke komme til frontlinjen; Forfatteren fordømmer også Abrosimov, som mener at hvis en oppgave er satt, må den fullføres, til tross for eventuelle tap, og kaste folk under den ødeleggende ilden fra maskingevær.

Når du leser historien, føler du forfatterens tro på den russiske soldaten, som til tross for alle lidelsene, problemene og feilene ikke er i tvil om rettferdigheten i frigjøringskrigen. Heltene i historien av V. P. Nekrasov lever i tro på en fremtidig seier og er klare til å gi livet for det uten å nøle.

Sh. Kunst under andre verdenskrig

Den store patriotiske krigen avslørte for kunstnerens blikk et vell av materiale som skjulte enorme moralske og estetiske rikdommer. Folkets masseheltemot har gitt så mye til kunst som menneskestudier at galleriet med folkekarakterer som ble startet i disse årene, stadig fylles på med nye og nye figurer. Livets mest akutte kollisjoner, der ideene om lojalitet til fedrelandet, mot og plikt, kjærlighet og kameratskap ble avslørt med spesiell livlighet, er i stand til å nære planene til nåtidens og fremtidens mestere.

3.1. Kinematografi og teaterkunst.

En stor rolle i utviklingen av kunst, fra de første krigsårene, ble spilt av den teatralske dramaturgien til A. Korneychuk, K. Simonov, L. Leonov og andre. Basert på deres skuespill "Partisans in the steppes of Ukraine", "Front", "The Guy from Our City", "Russian People", "Invasion" og senere filmer ble laget basert på disse skuespillene.

Propaganda og journalistikk, en karikatur og et dikt, et innlegg fra en frontlinjenotisbok og et skuespill publisert i en avis, en roman og en radiotale, en plakatfigur av fienden og et bilde av en mor opphøyet til patos, personifiserer moderlandet - det flerfargede spekteret av kunst og litteratur fra disse årene inkluderte kino, der mange typer og sjangere kampkunst ble smeltet sammen til synlige, plastiske bilder.

I løpet av krigsårene ble betydningen av forskjellige typer kino annerledes enn under fredstid.

Innen kunsten har nyhetsfilmer kommet i forgrunnen som den mest effektive formen for kino. En bred spredning av dokumentarfilming, rask utgivelse av filmmagasiner og tematiske kort- og fullfilmer – filmdokumenter tillot kronikken som en type informasjon og journalistikk å ta plass ved siden av våre avistidsskrifter.