Uttrykksmåter for tale- dette er en av de viktigste faktorene takket være at det russiske språket er kjent for sin rikdom og skjønnhet, som har blitt sunget mer enn en gang i diktene og udødelige verkene til russiske litterære klassikere. Til i dag er russisk et av de vanskeligste språkene å lære. Dette tilrettelegges av det enorme antallet uttrykksmidler som finnes i språket vårt, noe som gjør det rikt og mangefasettert. I dag er det ingen klar klassifisering av uttrykksmåter, men to konvensjonelle typer kan fortsatt skilles: stilfigurer og troper.

Stilistiske figurer- dette er talemønstre som forfatteren bruker for å oppnå maksimal uttrykksevne, noe som betyr at det er bedre å formidle nødvendig informasjon eller mening til leseren eller lytteren, samt gi teksten en emosjonell og kunstnerisk fargelegging. Stilistiske figurer inkluderer uttrykksmidler som antitese, parallellisme, anafora, gradering, inversjon, epifora og andre.

Stier- dette er talemåter eller ord som brukes av forfatteren i en indirekte, allegorisk betydning. Disse virkemidler for kunstnerisk uttrykk- en integrert del av ethvert kunstverk. Tropene inkluderer metaforer, hyperboler, litoter, synekdoker, metonymier, etc.

Det vanligste uttrykksmiddelet.

Som vi allerede har sagt, er det et veldig stort antall leksikalske uttrykk i det russiske språket, så i denne artikkelen vil vi vurdere de som oftest finnes ikke bare i litterære verk, men også i hverdagen til hver av oss.

  1. Hyperbel(gresk hyperbole - overdrivelse) er en type trope basert på overdrivelse. Gjennom bruk av hyperbole forsterkes betydningen og ønsket inntrykk gjøres på lytteren, samtalepartneren eller leseren. For eksempel: hav av tårer; Ocean Love.
  2. Metafor(gresk metafora - overføring) er et av de viktigste virkemidlene for taleuttrykk. Denne tropen er preget av overføring av egenskaper til en gjenstand, skapning eller fenomen til en annen. Denne tropen ligner på en sammenligning, men ordene "som om", "som om", "som" er utelatt, men alle forstår at de er underforstått: svekket rykte; glødende øyne; kokende følelser.
  3. Epitet(gresk epiteton - anvendelse) er en definisjon som gir de mest vanlige ting, gjenstander og fenomener en kunstnerisk farge. Eksempler på epitet: gylden sommer; flytende hår; bølget tåke.

    VIKTIG. Ikke alle adjektiv er et epitet. Hvis et adjektiv indikerer klare kjennetegn ved et substantiv og ikke har noen kunstnerisk betydning, er det ikke et epitet: grønt gress; våt asfalt; sterk sol.

  4. Antitese(Gresk antitese - opposisjon, selvmotsigelse) - et annet uttrykksmiddel som brukes til å forsterke drama og er preget av en skarp kontrast av fenomener eller konsepter. Svært ofte kan antitesen finnes i poesi: «Du er rik, jeg er veldig fattig; du er en prosaforfatter, jeg er en poet...» (A.S. Pushkin).
  5. Sammenligning- en stilistisk figur, hvis navn taler for seg selv: når man sammenligner, sammenlignes ett objekt med et annet. Det er flere måter sammenligning kan presenteres på:

    - substantiv ("...storm tåke himmelen dekker...").

    En talefigur som inneholder konjunksjonene "som om", "som om", "som", "som" (huden på hendene hennes var grov, som sålen på en støvel).

    - underordnet klausul (natten falt på byen og i løpet av sekunder ble alt stille, som om det ikke var noe slikt liv på torg og gater for bare en time siden).

  6. Fraseologismer- et middel for leksikalsk uttrykksevne for tale, som, i motsetning til andre, ikke kan brukes av forfatteren individuelt, siden det først og fremst er en stabil setning eller setning som bare er særegen for det russiske språket ( verken fisk eller fugl; spille narren; hvordan katten gråt).
  7. Personifisering er en trope som er preget av å gi livløse gjenstander og fenomener menneskelige egenskaper (Og skogen våknet til liv - trærne snakket, vinden begynte å synge i toppen av grantrær).

I tillegg til det ovennevnte er det følgende uttrykksmåter, som vi vil vurdere i neste artikkel:

  • Allegori
  • Anaphora
  • Gradering
  • Inversjon
  • Allitterasjon
  • Assonans
  • Leksikalsk repetisjon
  • Ironi
  • Metonymi
  • Oksymoron
  • Multi-Union
  • Litotes
  • Sarkasme
  • Ellipsis
  • Epiphora og andre.

EMNE: Språklige uttrykksmidler i tekstene til diktere fra sølvalderen

Innhold

Innledning……………………………………………………………………….. .4

Kapittel I: Generell informasjon om kunstneriske uttrykksmidler. Poetiske bevegelser fra sølvalderen.

1.1. Kunstneriske uttrykksmidler i poesi………….6

1.2. Poetiske bevegelser fra sølvalderen…………………………………...13

Kapittel II: Metafor og symbol i poetikken til russiske symbolister

2.1. Metaforer i poetisk språk…………………………………………16

2.2. Metaforer i tekstene til V. Bryusov………………………………………….21

2.3. Symbol i poesien til A. Blok………………………………………………………………28

Konklusjon……………………………………………………………………….36

Liste over referanser………………………………………………………………37

Introduksjon

Uttrykket "sølvalderen" er en stabil historisk og kulturell metafor som oppsto i kretsene til russiske emigrantforfattere som anså seg som arvinger til den rikeste kulturen ved overgangen til 1800- og 1900-tallet. Etter å ha dukket opp i analogi med konseptet "gullalderen", som betegnet Pushkin-perioden for russisk litteratur, begynte den nye historiske og litterære formelen snart å bli brukt i forhold til hele den kunstneriske og åndelige arven til russisk kultur på begynnelsen av det tjuende. århundre.

Relevans valgt emne er bekreftet fordi interessen for å studere sølvalderens poesiog til virkemidlene for å skape uttrykksfullhet og bilder i poetiske tekstersymbolister, akmeister, futurister ble aldri svekket.Hva er hemmeligheten bak virkningen av sølvalderdikternes arbeid på leseren, hva er rollen til talekonstruksjonen til verk i dette, hva er spesifisiteten til kunstnerisk tale i motsetning til andre typer tale, alle disse spørsmålene har lenge opptatt hodet til lingvister, forfattere og kritikere.

Gjenstand forskning er de poetiske tekstene til sølvalderdikterne.

Emne forskning er et middel til språklig uttrykksevne i verkene til A. Blok, V. Bryusov, N. Gumilyov

Hensikt er å bestemme funksjonen og egenskapene til midler for språklig uttrykk i prosessen med å danne bilder og uttrykksfullhet i tekstene til dikt av A. Blok, V. Bryusov, N. Gumilyov.

Oppgaver:

- vurdere en kort biografisk vei til forfatteren;

- identifisere morfologiske teknikker for å skape ekspressivitet;

Vurder virkemidlene for språklig uttrykk;

Bestem egenskapene til kunstnerisk stil og deres innflytelse på bruken av visuelle og uttrykksfulle midler

Det teoretiske og praktiske grunnlaget for kursarbeidet består av artikler, monografier, avhandlinger, ulike samlinger viet poetikkens problemer, og grunnleggende arbeider av lingvister.

Forskningsmetoder brukt i arbeidet:

direkte observasjon, deskriptiv, metode for komponentanalyse, direkte komponenter, kontekstuell, komparativ-beskrivende.

Vitenskapelig nyheter det i denne studien: en relativt fullstendig liste over trekk som skiller poesiens språk (kunstnerisk tale) fra praktisk språk (sakprosa) presenteres og systematiseres; de språklige uttrykksmidlene i tekstene til dikt av A. Blok, V. Bryusov og andre poeter fra sølvalderen er karakterisert.

Den praktiske betydningen av studiet er at kursmateriell kan brukes i forelesninger og praktiske klasser om det moderne russiske språket i studiet av seksjonene "Leksikologi", "Analyse av litterær tekst", ved lesing av spesialkurs, i klasser med fordypning i litteraturkritikk i gymsaler og lyceums .

Struktur og omfang av kursarbeid.

Arbeidet består av en introduksjon, to kapitler, en konklusjon og en referanseliste (48 kilder). Det totale volumet var på 39 sider.

Kapittel I. Generell informasjon om kunstneriske uttrykksmidler

1.1. Kunstneriske uttrykksmidler i poesi.

I litteraturen inntar språket en særstilling, siden det er det byggematerialet, den materie som oppfattes ved hørsel eller syn, uten hvilket et verk ikke kan skapes. En ordkunstner - en poet, en forfatter - finner, med L. Tolstojs ord, "den eneste nødvendige plasseringen av de eneste nødvendige ordene" for å korrekt, nøyaktig, figurativt uttrykke en tanke, formidle plottet, karakteren, få leseren til å føle med verkets helter, gå inn i verden skapt av forfatteren. Det beste i et verk oppnås gjennom språkets kunstneriske virkemidler.[ 18, s. 311]

De kunstneriske uttrykksmidlene er varierte og tallrike.

Stier(gresk tropos - vending, talevending) - ord eller talefigurer i en overført, allegorisk betydning. Stier er et viktig element i kunstnerisk tenkning. Typer troper: metafor, metonymi, synekdoke, hyperbole, litotes, etc.

Metafor(gresk "overføring") er et ord eller uttrykk brukt i en overført betydning basert på likheten eller kontrasten i noen henseende mellom to objekter eller fenomener: "...og det grønne i mine øyne, og en mild stemme, og gullet i håret mitt" (M. Tsvetaeva) og et tydelig eksempel:

Vind. Jeg elsker ham når han er sint

Han skal dekke rugåkeren med flora

Eller pløyer gjennom den milde sommeren

Bølge på rosa innsjøer

(I. Annensky)

Metonymi- dette er erstatning av et ord eller konsept med et annet ord, på en eller annen måte involvert i det, ved siden av det:

Alle hav kysset våre skip,

Vi hedret alle kyster med kamper.

(N. Gumilyov)

Synecdoche(Gresk synekdoche - korrelasjon) - en av tropene, en type metonymi, som består i overføring av mening fra ett objekt til et annet basert på det kvantitative forholdet mellom dem

Og ved døren -

ertefrakker,

overfrakker,

saueskinnsfrakker...

(V. Mayakovsky)

Erstatte et tall med et sett:

Millioner av dere. Vi er mørke, og mørke og mørke.

(A. Blok)

Hyperbel(gresk hyperbole - overdrivelse) - et middel for kunstnerisk representasjon basert på overdreven overdrivelse. Kan være idealiserende og ydmykende. Ved hjelp av overdrivelse forsterker forfatteren det ønskede inntrykket eller fremhever det han glorifiserer og det han latterliggjør. Hyperbole finnes allerede i eldgamle epos blant forskjellige folkeslag, spesielt i russiske epos:

Ved hundre og førti soler glødet solnedgangen

(V. Mayakovsky)

La den fylles med år

livskvote,

kostnader

bare

husk dette miraklet

river fra hverandre

munn

gjesp

bredere enn Mexicogulfen.

(V. Mayakovsky)

Litotes(Greske litoter - enkelhet) - en trope motsatt av hyperbole, et figurativt uttrykk, en vending som inneholder en kunstnerisk underdrivelse av størrelsen, styrken, betydningen av det avbildede objektet eller fenomenet. Litotes finnes i folkeeventyr: "en gutt så stor som en finger", "en hytte på kyllingbein", "en midje tynnere enn en flaskehals":

Epitet("vedlagt") er en kunstnerisk, poetisk definisjon som understreker enhver egenskap ved et objekt eller fenomen som forfatteren ønsker å trekke oppmerksomhet til:

Sand. Glatt, flat, ensfarget,

Verbless, meningsløst,

Solbrent sand

Jeg var en gang i havets dyp,

Og over ham, kranglet om styrke,

Squall kunne kjempe med squall

(K. Balmont)

Og vi, poet, har ikke funnet ut av det,

Forstod ikke infantil tristhet

I dine tilsynelatende forfalskede dikt.

(V. Bryusov)

Personifikasjoner - dette er en spesiell type metafor-allegori - overføring av trekk ved et levende vesen til livløse gjenstander og fenomener:

Sykepleieren hennes la seg ved siden av henne i sengekammeret - stillhet

(A. Blok)

Allerede til den svarte natten ga den bleke dagen opp fakkelen og fløy bort. (I. Annensky)

Morgen. Skyene gråter fortsatt, nynner,

Men skyggen lysner og motvillig,

Og banalt bak nettverket av regn,

Jeg prøvde å smile dagen før.

(I. Annensky)

Symbol(oversatt fra gresk - tegn, identifiserende merke) - et ord eller objekt som konvensjonelt betegner essensen av et fenomen. Symbolet får en nøkkelrolle i symbolistenes poesi og blir en av de estetiske dominantene i arbeidet deres:

Om morgenen tåke med ustøe skritt

Jeg gikk til mystiske og fantastiske strender

(Vl. Soloviev)

Jeg er ditt kjærlige kjærtegn

Jeg er opplyst og drømmer.

Men tro meg, jeg tror det er et eventyr

Et enestående vårtegn

(A. Blok)

Funksjoner av kunstneriske og uttrykksfulle midler (troper):

Kjennetegn ved et objekt eller fenomen;

Formidle en følelsesmessig uttrykksfull vurdering av det som blir avbildet.

Stilistiske figurer- et begrep for retorikk og stilistikk, som betegner talefigurer som endrer den følelsesmessige fargen på en setning. Talefigurer brukes ofte i poesi.

Disse inkluderer: anafora, antitese, oksymoron, ikke-forening, syntaktisk parallellisme, epifora, gradering, inversjon, polyunion, retorisk spørsmål.

Anaphora(gresk anafora - utførelse) - repetisjon av de innledende ordene, linjen, strofen eller frasen.

Når hester dør, puster de,

Når gresset dør, tørker det opp,

Når solene dør, går de ut,

Når folk dør, synger de sanger

(V. Khlebnikov)

Antitese(Gresk antitese - selvmotsigelse, opposisjon) - en skarpt uttrykt motsetning til konsepter eller fenomener:

Svart kveld.

Hvit snø.

Vind, vind!

(A. Blok)

Du er rik, jeg er veldig fattig;

Du er en prosaforfatter, jeg er en poet;

Du rødmer som valmuer,

Jeg er som døden, mager og blek.

(A.S. Pushkin)

Så få veier har blitt kjørt, så mange feil har blitt gjort...

(S. Yesenin)

Oksymoron(gresk oxymoron - vittig-dum) - en kombinasjon av kontrasterende ord med motsatte betydninger:

Bare det illevarslende mørket lyste for oss

(A. Akhmatova)

Den triste gleden

At jeg fortsatt var i live

(S. Yesenin)

Asyndeton– en setning med fravær av konjunksjoner mellom homogene ord eller deler av en helhet. En figur som gir taledynamikk og rikdom:

Natt, gate, lykt, apotek,

Meningsløst og svakt lys.

Lev i minst et kvart århundre til -

Alt vil være slik. Det er ikke noe utfall.

(A. Blok)

Parallellisme(fra gresk parallellos - gå ved siden av) - en av typene repetisjon (syntaktisk, leksikalsk, rytmisk); en komposisjonsteknikk som understreker sammenhengen mellom flere elementer i et kunstverk; analogi, som samler fenomener ved likhet:

Sinnet ditt er like dypt som havet.

Din ånd er like høy som fjellene.

(V. Bryusov)

Gradering- dette er en (gradvis økning) sekvens i arrangementet av noe, sekvensielle stadier, trinn i overgangen fra en til en annen:

Alle kanter av følelser, alle kanter av sannhet er slettet

I verdener, i år, i timer.

(A. Bely)

Chiasmus –(kryssformet arrangement i form av bokstaven "x") - en stilistisk figur som består i det faktum at i tilstøtende setninger eller setninger bygget på syntaktisk parallellisme, er den andre setningen konstruert i omvendt rekkefølge av medlemmene:

Skogen er som et eventyrrør.

Og sivet er som en skog - en baby.

Stillhet er som livet, og livet er som stillhet.

(I. Severyanin)

Vi kan skille mellom polyunion, retorisk spørsmål, appell, parsellering. Disse og andre kunstneriske uttrykk er nødvendige i poesi for å gjøre talen lysere, mer fargerik og mer emosjonell. Som et resultat gir dette teksten forfatterens originalitet, som formidles av de mest subtile nyansene av tanker eller bilder.

1.2. Poetiske bevegelser fra sølvalderen

Symbolikk- den første og mest betydningsfulle av de modernistiske bevegelsene i Russland. Basert på dannelsestidspunktet og egenskapene til den ideologiske posisjonen i russisk symbolikk, er det vanlig å skille to hovedstadier. Poeter som debuterte på 1890-tallet kalles "senior symbolister" (V. Bryusov, K. Balmont, D. Merezhkovsky, Z. Gippius, F. Sologub, etc.). På 1900-tallet sluttet nye krefter seg til symbolikken, og oppdaterte bevegelsens utseende betydelig (A. Blok, A. Bely, Vyach. Ivanov, etc.). Den aksepterte betegnelsen for den "andre bølgen" av symbolikk er "unge symbolister." De "eldre" og "yngre" ble ikke skilt så mye etter alder som av forskjellen i verdenssyn og kreativitetens retning. Filosofien og estetikken til symbolismen utviklet seg under påvirkning av ulike læresetninger - fra synspunktene til den eldgamle filosofen Platon til de filosofiske systemene til V. Solovyov, F. Nietzsche og A. Bergson, samtid til symbolister.

Symbolismen beriket russisk poetisk kultur med mange oppdagelser. Symbolistene ga det poetiske ordet en tidligere ukjent mobilitet og tvetydighet, og lærte russisk poesi å oppdage ytterligere nyanser og fasetter av betydning i ordet.

Akmeisme(fra gresk 12 ENkme den høyeste graden av noe; blomstrende; topp) oppsto på 1910-tallet i "ungdomskretsen", som først var nær symbolikken til diktere. Drivkraften for deres tilnærming var motstand mot symbolsk poetisk praksis, ønsket om å overvinne spekulativiteten og utopismen til symbolske teorier. I oktober 1911 ble en ny litterær forening stiftet - "Verkstedet for diktere". Fra det brede spekteret av deltakere i "Workshop" skilte en smalere og mer estetisk forent gruppe seg ut: N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam, M. Zenkevich, V. Narbut.

Hovedbetydningen i akmeismens poesi er den kunstneriske utforskningen av den mangfoldige og levende jordiske verden. Acmeistene verdsatte slike formelementer som stilistisk balanse, billedklarhet i bilder, nøyaktig målt komposisjon og presisjon i detaljer. Acmeists har utviklet subtile måter å formidle den indre verdenen til den lyriske helten. Ofte ble følelsestilstanden ikke avslørt direkte; den ble formidlet av en psykologisk betydningsfull gest, bevegelse eller opplisting av ting.

Futurisme(fra latin - fremtid) oppsto nesten samtidig i Italia og Russland. For første gang manifesterte russisk futurisme seg offentlig i 1910, da den første futuristiske samlingen "The Fishing Tank of Judges" ble publisert (forfatterne var D. Burliuk, V. Khlebnikov, V. Kamensky). Sammen med V. Mayakovsky og A. Kruchenykh utgjorde disse dikterne snart den mest innflytelsesrike gruppen i den nye bevegelsen. Futurismen hevdet et universelt oppdrag: som et kunstnerisk program ble en utopisk drøm om fødselen av superkunst som var i stand til å transformere verden, fremsatt. I formelle og stilistiske termer utviklet og komplisert futurismens poetikk den symbolske orienteringen mot fornyelsen av det poetiske språket. Syntaktiske skjevheter manifesterte seg blant futuristene i strid med lovene om leksikalsk kompatibilitet av ord og avslag på skilletegn. Futurismen viste seg å være kreativt produktiv: den fikk oss til å oppleve kunst som et problem.

Konklusjoner på Kapittel I:

    Middel for kunstnerisk uttrykk i verkene til diktere fra sølvalderen er designet for å gjøre talen rikere og lysere, og derfor tiltrekke oppmerksomheten til leseren eller lytteren, vekke følelser i ham og få ham til å tenke.

    Sølvalderen for russisk poesi varte i omtrent tjue år, men i løpet av denne perioden ga poesi verden nye navn, retninger og synspunkter.

    Hver retning brakte sine egne syn på ordkunsten. Poesien deres kan være uforståelig, og viser seg derfor å være enda mer attraktiv for leseren. Poeter i sølvalderen brøt ofte alle eksisterende regler, normer, lover, deres viktigste lov - deres egen poetiske fantasi.

Kapittel II Metafor og symbol i poetikken til russiske symbolister

2.1. Metafor i poetisk språk

Vi kaller en metafor en endring i betydningen av et ord basert på likhet. Dermed er stjerner som perler: "perlestjerner", eller "stjerneperler", eller stjerner - "himmelens perler" representerer forskjellige eksempler på poetisk metafor. Himmelen ligner en kuppel eller hvelv – «himmelhvelv» eller «firmament» eller «himmelsk kuppel» er blant metaforiske uttrykk. Metaforer finnes ofte i dagligdagse språk: for eksempel "alvorlig sorg", "bitter skuffelse", "levende følelse", "fjellets fot", "flaskehals", etc. Betydningen av ord endres i språket i henhold til kategoriene metafor, metonymi, synekdoke, etc. I prosessen med å navngi er et nytt begrep betegnet med et gammelt ord, men med en endret betydning; for eksempel, "tung" generelt er en betegnelse på vekt, ellers, men i kombinasjon "tung følelse." Gradvis skilles den nye betydningen av ordet fra den opprinnelige og får en uavhengig betydning (for eksempel er "håndtak" et innlegg, ved siden av "håndtak" er en liten hånd); i den videre prosessen med ordets semantiske liv kan en ny betydning til slutt fortrenge den gamle (for eksempel "dvelende" - med den opprinnelige betydningen "utvidet", "skarp" fra "skjæring"; den såkalte " katachrese" blir mulig, dvs. en motsetning mellom den opprinnelige betydningen av et ord og dets nye bruk, noe som indikerer glemselen av den opprinnelige betydningen (for eksempel "rødt blekk", "damphest"). Prosessen med å glemme den opprinnelige betydningen er naturlig i praktisk tale; her er oppgaven med språklig kreativitet å gi et navn til en ny gjenstand ved å bruke gamle ord basert på likheten mellom visse funksjoner ("blekk" = "svart væske"). I fremtiden vil funksjonen som tjente til endre ordbruk kan vise seg å være praktisk talt ubetydelig (“blekk” er en væske med kjent kjemisk sammensetning, brukt til visse oppgaver) .

I dikterens språk blir metaforer levende. Denne revitaliseringen av den metaforiske betydningen av ordet oppnås ved hjelp av ulike teknikker. Noen ganger - med en noe uvanlig kombinasjon av metaforiske ord, for eksempel, i stedet for den prosaiske "fløyelsstemmen" - i I. Annensky, "disse lydene gått inn i fløyel." I andre tilfeller - en mer eller mindre konsekvent utvikling av metaforen; for eksempel, i stedet for det prosaiske "forgiftede livet", "forgiftet følelse" - i Baratynsky "drikker vi søt gift i kjærlighet" [8, 112]; i stedet for de vanlige "bitre ordene" - har A. Blok en uvanlig og konsekvent utvikling av den samme metaforen: "Hunningen av dine ord er bitter for meg." Til slutt oppnås gjenopplivingen av en metafor ofte ved en ny metaforisk formasjon ("neologisme"), som erstatter et utslitt poetisk bilde med et annet, lignende i betydning, men uttrykt i forskjellige ord. For eksempel i stedet for den vanlige "kalde følelsen", "kald sjel" - i A. Blok "snøstorm i hjertet", "snøkjærlighet", etc. I stedet for prosaisk "skarp ”, “harsh” (= “cutting”) ord - i Balmont “I want dolk words” (jf. Shakespeare : "I will speak daggers" - "I will speak with daggers").

I realistisk kunst, når dikteren streber etter å bringe språket sitt nærmere kunstnerisk stilisert samtalespråk, ville enhver ny og individuell metafor, som ikke misfarges i prosessen med utvikling av prosaisk språk, virke påtrengende og ubeskjeden.

På bakgrunn av den metaforiske stilen til de symbolistiske dikterne, utmerker seg noen av de nyeste dikterne ved en slik beskjedenhet og tilbakeholdenhet i bruken av metafor. Så sammenlign med Kuzmin:

Jeg vil trøste meg med patetisk glede,

Har kjøpt samme lue som din.

Jeg skal henge den på hengeren, sukker,

Og jeg vil huske deg hver gang...

Den kunstneriske originaliteten til Anna Akhmatovas språk bestemmes først og fremst ved å "overvinne" den metaforiske stilen til hennes forgjengere, den klassiske enkelheten og alvorlighetsgraden av ordbruk:

Sist vi møttes var da

På vollen, der vi alltid møttes.

Det var høyt vann i Neva

Og de var redde for flom i byen.

Han snakket om sommeren og hvordan

At det å være poet for en kvinne er absurd.

Hvordan jeg husker det høye kongehuset

Og Peter og Paul-festningen!

I poetikken til russiske symbolister, assosiert med romantikk ved dypt indre slektskap og direkte historisk kontinuitet (Balmont, som student av Fet; Blok, som etterfølger av Vl. Solovyov), er den "metaforiske stilen" et av de viktigste trekkene av romantisk kunst. Holdningen til metafor som metode for poetisk kunnskap om verden er spesielt tydelig uttrykt av A. Blok i det lyriske dramaet «Rosen og korset». Scenen mellom poeten Gaetan, som trengte sin profetiske ånd inn i naturens mystiske liv, og den enkle ridder Bertrand, ikke sofistikert i poetisk erfaring, viser oss tydelig at den mystiske sannheten som den romantiske poeten snakker om, fra synspunkt av en stilforsker, er en poetisk metafor . Ridderen ser havet - bølger, rasende vind og skumsprut, grå tåke over havet og lyset fra den stigende solen - for poeten åpner undervannsbyens fantastiske verden seg med sine mystiske innbyggere, den forræderske feen Morgana, beskytter av troende, Saint Gwennole.

Havkysten...

Gaetan: Nå er undervannsbyen ikke langt unna.

Kan du høre klokkene ringe?

Bertrand: Jeg hører

Hvordan det støyende havet synger.

G.: Og du skjønner,

Gwennoles grå kappe suser

Over havet?

B.: Jeg ser som en grå tåke

Avviker.

G: Nå skjønner du

Hvordan spilte rosene på bølgene?

B.: Ja. Denne solen står opp bak tåken.

G.: Nei! Det er vekten til en ond sirene!

Morgana suser gjennom bølgene... Se:

Gwennole reiser korset over henne!

B.: Tåka tyknet igjen.

G.: Hører du stønn?

Den forræderske sirenen synger...

Ikke nøl, venn! Gjennom tåken – fremover!

For en romantisk poet, som Novalis, er dikterens oppfatning ikke en vilkårlig fiksjon, men åpenbaringen av en annen, dypeste virkelighet. Som svar på ordene til den tvilende Bertrand: "Du forteller meg eventyr igjen," sier Alexander Blok gjennom leppene til poeten Gaetan: "Kan det ikke være sannhet i et eventyr?" Disse ordene til dikteren inneholder en romantisk begrunnelse for "metaforens stil."

Den metaforiske animasjonen av naturen kan observeres hos mange symbolistiske poeter. Metaforen blir virkelighet når naturen i romantiske tekster virkelig våkner til liv og fylles med mystiske og eventyrlige skapninger - havfruer, alver, fjellånder osv. Vi kan betrakte romantisk mytologi som et resultat av prosessen med "realisering av metaforen": den metaforiske animasjonen av naturen går alltid foran romantisk mytologi, rettferdiggjør kunstnerisk og forbereder dens utseende.

Forberedelsen av en fantastisk visjon i prosessen med å realisere metaforen kan bli funnet i den berømte beskrivelsen av den "ukrainske natten" av Gogol, der denne prosessen ennå ikke er fullført, nattvisjonene er fortsatt skjult i dikterens sjel og har ikke mottatt uavhengig virkelighet, som om de stoppet ved grensen mellom metafor og myte:

«Skogen ble ubevegelig, inspirert<...>og kastet en enorm skygge fra seg selv. Disse dammene er stille og fredelige; kulden og mørket i vannet deres er dystert innelukket i de mørkegrønne veggene i hagen. De jomfruelige krattene av fuglekirsebærtrær strakte fryktelig røttene ut i vårkulden og pludrer av og til med bladene, som om de var sinte og indignert, når den vakre anemone - nattevinden, som sniker seg opp øyeblikkelig, kysser dem.<...>Og over alt er pusten, alt er fantastisk, alt er høytidelig. Men sjelen er både enorm og fantastisk, og mengder av sølvsyner oppstår harmonisk i dypet.»

Og i K. Balmonts dikt "Fantasy" ble metaforen en myte, realiseringsprosessen ble fullført, dikterens "visjoner" ble et faktum av objektiv virkelighet:

Som levende statuer, i gnisten av måneskinn,

Konturene av furu, gran og bjørk skjelver lett;

Den profetiske skogen sover rolig, månens lyse skinn godtar

Og han lytter til vindens murring, alt fylt med hemmelige drømmer.

Å høre det stille stønn fra en snøstorm, furutrær hviske, grantrær hviske,

Det er behagelig for dem å hvile i en myk fløyelsseng,

Uten å huske noe, uten å forbanne noe,

Slanke grener bøyer seg, lytt til lyden av midnatt.

Noens sukk, noen synger, noens sørgelige bønn,

Både melankoli og ekstase - som en stjerne glitrende,

Det er som lett regn som renner, og trærne ser ut til å drømme om noe,

Noe som ingen noen gang vil drømme om.

Dette er nattens ånder som bruser, dette er øynene deres som glitrer,

I den dype midnattstimen suser ånder gjennom skogen.

Hva plager dem? Hva er bekymringsfullt?..

ons. andre eksempler fra Balmont: «Ghosts» («The Rustle of Leaves»), «The Forgotten Bell Tower», etc.

Konklusjon: mange symbolistiske poeter fokuserte bevisst på klassiske eksempler, men tilbød sin egen tolkning av det klassiske temaet. Dette er bevist av den bokstavelige repetisjonen av titlene på mange dikt, for eksempel:

«Dagger» av M. Lermontov og «Dagger» av V. Bryusov;

«Troika» av N. Nekrasov og «Troika» av A. Bely;

"Monument" av A. Pushkin, V. Bryusov, V. Khodasevich

2.2. Metaforer i tekstene til V. Bryusov

På det første stadiet av eksistensen av symbolikk var V. Bryusov hovedteoretikeren til den nye bevegelsen og dens anerkjente leder. Karakterstyrke, evnen til å underordne livet til å sette mål, evnen til å gjøre grundig daglig arbeid - disse egenskapene var kjernen i V. Bryusovs personlighet. Bryusovs estetiske synspunkter tok definitivt form allerede på 90-tallet. Deres essens er en forståelse av symbolikk som et rent litterært fenomen, en posisjon med fullstendig autonomi for kunsten, dens uavhengighet fra det offentlige liv, religion og moral. Med aforistisk klarhet ble denne holdningen uttrykt i den poetiske linjen «Kanskje er alt i livet bare et middel for lysende melodiøs poesi» [38, s. 225]

I Bryusovs tekster erstattes følelser for naturfenomener med bruk av andre metaforer, mer sjeldne og eksotiske. Og her kan vi snakke om den metaforiske fremstillingen av naturen som en teknikk for romantisk kunst, men ikke om dens intime lyriske animasjon. Så i beskrivelsen av solnedgangen ("Evening Songs"):

Og forlater de svarte dypet,

På en asurblå dag fra mørket

En lys sverm av påfugler tar av,

Åpner sine hundrefargede haler.

Og Natt, en jeger med en trofast bue,

Han setter en pil på strengen,

Hun svevde med en utstrakt lyd,

Og fuglene faller inn i mørket.

Hele stammen ble truffet av piler...

Det er ingen spor etter den brokete flokken...

Metaforer som «påfugler av daggry», som det ikke er tilsvarende assosiasjoner til i vanlige språklige metaforer, gir inntrykk av en poetisk figur, en fantastisk transformasjon av verden. Lignende i en annen beskrivelse av solnedgangen ("På Saimaa"):

Gul silke, gul silke

I følge blå sateng

Usynlige hender syr

Mot den gylne horisonten

Et lyst brennende skår

Solen går ned i separasjonstimen.

Festlig lilla stoff

Noen rydder opp,

Spre det skarlagenrøde,

Og i det gul-asurblå vannet

De stormet rundt og strålte

Røde ildfugler... 14.378

I syklusene «Aftensanger» og «På Saimaa» (samlingen «Krans») kan du finne en rekke eksempler som på en fantastisk måte forvandler bilder av naturen ved hjelp av metaforiske stilteknikker. En separat analogi til disse maleriene er gitt av noen av Gogols fantastiske landskap ("Forferdelig hevn"). "Det skinner stille over hele verden: så dukket månen opp bak fjellet. Som med en Damaskus-vei og hvit som snø, dekket den den fjellrike bredden av Dnepr med muslin<...>. De skogene som står på åsene er ikke skoger: de er hår som vokser på det raggete hodet til en skogbestefar. Under henne vaskes skjegget i vann, og under skjegget og over håret er det en høy himmel<...>, vinden kruset vannet, og hele Dnepr ble sølv, som ulvepels midt på natten.»

Generelt er Bryusov ikke en naturpoet. Blant russiske symbolister er han grunnleggeren av «den moderne byens poesi». Symbolistenes urbane poesi er et spesielt karakteristisk uttrykk for moderne kunsts romantiske ambisjoner. Hverdagen dukker opp for oss her fantastisk forvandlet, mystisk og spøkelsesaktig; dette inntrykket oppnås gjennom den metaforiske «defamiliarisering» av dets kjente, prosaiske elementer. Den moderne byen, hovedsakelig om natten, med sine elektriske lamper og roterende skilt, med sine lysfylte restauranter, steinbygninger i flere etasjer og høye fabrikkskorsteiner, jernbanestasjoner og ringende trikker, blir fantastisk og mystisk for poeten, som allerede i bildet av tidligere romantikere ("Nevsky Prospekt" av Gogol, "The Double and "White Nights" av Dostojevskij, "The Man of the Crowd" av Edgar Poe, "At the Window" av Hoffmann, etc.) La oss huske, som kontrast, bildet av den moderne byen i Pushkins klassiske poesi: en enkel og presis beskrivelse, som kjærlig fremhever kunstneriske og essensielle detaljer, ikke fremmed for hverdagen, ekte prosaiske bagateller:

Kjøpmannen reiser seg. Kroppen kommer.

En drosjesjåfør er på vei til børsen.

Okhtenkaen har det travelt med kannen.

Morgensnøen knaser under den... osv.

Like mye som metaforer er upassende og umulige i en slik beskrivelse, spiller de en så betydelig rolle i den romantiske skildringen av byens fantastiske og monstrøse hverdagsliv. Først av alt, fra moderne poeter - i den urbane poesien til Emil Verhaeren ("Villes tentacularies" - "Byer med tentakler"), hvis student og tolk var V. Bryusov. Bryusov har mange eksempler på slike beskrivelser i samlingene "To Roma and the World" og "Wreath":

Månene brenner av elektrisitet

På buede lange stengler;

Telegrafstrengene ringer

I usynlige og ømme hender;

Sirkler av gule skiver

Magisk lyst opp over mengden,

Og tørste fortauheller

Kul fred rørt ...

Eller mer:

Plakatene er skrikende, frodige fargerike,

Og ordtegnene stønner,

Og butikklysene er skarpe

De svir som triumfskrik.

Og med den videre implementeringen av metaforen, direkte introdusere det mirakuløse i den objektive verden, etter at dets utseende ble utarbeidet av en rekke tilsvarende metaforer:

Brenn med hvite lys

De trange gatene! Dører til helvete

Glitrer av flammer foran oss,

Slik at vi ikke vandrer rundt på måfå!

Som ansiktene til kvinner i det blå lyset

Naken, utdypet,

Løft de rasende vippene dine

Fremfor alt, Satans barn!

Overgangen fra den vanlige romantiske beskrivelsen av byen, dens spøkelsesaktige og fantastiske tilværelse, til et mirakuløst fenomen fra en annen virkelighets verden finner sted i Bryusovs urbane poesi konstant og umerkelig - apokalyptiske visjoner om de "siste dager" hjemsøker ham nettopp i denne spøkelsesaktige og monstrøse hverdagsliv i "Byen". Sammenlign: "In the Days of Desolation", "The Last Day", "Glory to the Crowds", "Spirits of Fire", spesielt "The Horse of Bled":

Gaten var som en storm. Folkemengdene gikk forbi

Det var som om de ble forfulgt av en uunngåelig undergang.

Omnibusser, drosjer og biler kjørte,

Den rasende strømmen av mennesker var uuttømmelig.

Tegnene, som snurret, glitret med vekslende øyne,

Fra himmelen, fra den forferdelige høyden på tretti etasjer;

De smeltet sammen til en stolt hymne med hjulbrøl og galopp

Rop fra nyhetsfolk og knekking av pisker.

Det nådeløse lyset strømmet fra den lenkede månen.

Måner skapt av naturens herrer.

I dette lyset, i denne summingen, var sjelene unge,

Sjelene til berusede, bydrukne skapninger.

Og plutselig - i denne stormen, i denne helvetes hvisken,

I dette deliriet legemliggjort i jordiske former,

Et fremmed, dissonant tramp stormet inn,

Overdøver bulder, skravling og vognbulling.

En rytter med brennende ansikt dukket opp fra svingen,

Hesten fløy raskt og ble med ild i øynene.

Men det var et øyeblikk - skjelving, det var blikk - frykt!

Rytteren hadde en lang bokrull i hendene,

Brennende bokstaver proklamerte navnet: Døden...

I lyse striper, som garnet av frodige tråder,

Høyt over gaten blusset plutselig himmelhvelvingen opp...

Blant visjonene som bor i den spøkelsesaktige og fantastiske byen, bør man stoppe vår oppmerksomhet før andre - dette er et flyktig møte med en ukjent kvinne, en mystisk fremmed, der den romantiske poeten ser sin eneste elskede, en eventyrbrud, en vakker Dame. (Jfr. utviklingen av dette motivet i Gogols Nevskij Prospekt og Dostojevskijs Hvite netter.)

Å, disse møtene er flyktige

På de støyende gatene i hovedstedene!

Å, disse uforklarlige blikkene,

Samtale med hvite øyenvipper!

Beskrivelsen av dette møtet som mystisk og fantastisk og selve transformasjonen av den vakre personen hun møter til den mystiske Stranger, oppnås ved hjelp av metaforiske stilteknikker.

Hun passerte og beruset

Den sløve lukten av parfyme

Og med et raskt blikk skygget hun

Muligheten for umulige drømmer.

Gjennom gatens jernbrøl

Og full av den blå ilden,

Jeg hørte plutselig grådig latter,

Og slangene flettet meg sammen.

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Og i redselen for den sta kampen,

Mellom eder, bønner og trusler,

Jeg ble viklet inn i svart fuktighet

Håret hennes flyter.

En rekke transformative metaforer rundt bildet av den elskede betyr inngangen til en annen virkelighets verden. Diktet "In a Restaurant" er likt i struktur: poeten gjenkjenner sin mystiske venn i den ukjente skjønnheten. Samtidig er Fremmedens gjentatte metaforer «åndene puster», «silkene hvisker engstelig» (jf. også «du puster svart silke, sobelen har åpnet seg»). Innholdet i diktet, som dikteren tillegger en slik betydning («Jeg vil aldri glemme!...») er nettopp i denne åpenbaringen av bildet av sin eneste elskede, i scenen for mystisk bekjennelse:

Du skyndte deg med bevegelsen til en redd fugl,

Du passerte som drømmen min, lett...

Og åndene sukket, øyevippene sovnet,

Silkene hvisket engstelig.

Men fra dypet av speilene kastet du meg blikk,

Og hun kastet den og ropte: "Fang den!"

Så, i det moderne liv og i dypet av århundrer, elsket poeten å identifisere det høye og vakre og bekreftet disse egenskapene som det stabile grunnlaget for menneskelig eksistens.

2.3. Symbol i poesien til A. Blok

Symbolisme som poetisk bevegelse har fått navnet sitt fra en spesiell type metafor. I prosatalen betegner vi ofte følelsesmessig opplevelse med et metaforisk ord som opprinnelig tilhører for eksempel omverdenen. "kaldt hus", "mørke tanker", "tomme drømmer" osv. Et symbol er et spesielt tilfelle av metafor - et objekt eller en handling (dvs. vanligvis et substantiv eller verb) tatt for å betegne en mental opplevelse.

Folkesangen har sin egen tradisjonelle symbolikk. Perler representerer sorg (tårer); å plukke en rose betyr å kysse en jente, smake på kjærligheten hennes.

Alexander Blok bruker også tradisjonell symbolikk i det lyriske dramaet «Rose og kors» (symbolikken til rosenkreuzerne; sammenlign Goethes dikt «Sakramentene»):

Å, hvor langt unna deg, Izora,

Den som feen har gitt

Det falmede korset! -

Blomst, å rose,

I den dyrebare hagen...

Hold deg på vakt, Bertrand!

Rosen din vil ikke falme...

Men i dette tilfellet har vi allerede et eksempel på en individuell tolkning av et tradisjonelt symbol. Symbolikken i Bloks drama kan ikke avsløres i presise termer; for eksempel rose = kjærlighet, jordisk lykke; kors = lidelse, forsakelse. Innholdet er mye bredere og mer usikkert. Den uttrykker den mystiske dikterens komplekse og individuelle opplevelse, som ikke kan avsløres i en logisk presis formel og som bare er forståelig i sitt figurative uttrykk, i denne individuelle kombinasjonen av bilder.

I symbolistisk poesi, basert på en individualistisk tilnærming til mystisk erfaring, møter vi vanligvis individuell symbolikk eller tradisjonelle religiøse symboler i en ny, individuell tolkning. I så henseende avslører tekstene til de russiske symbolistene en dyp likhet med den tyske romantikkens poetiske kunst.

Poeten av symboler par excellence i moderne russisk poesi er Alexander Blok. Hans poetiske tale er et språk med vanemessige allegorier, som en ordbok over konvensjonelle mystiske tegn, som han bruker med eksepsjonell dyktighet for å uttrykke i poetiske symboler mystiske opplevelser som ikke kan uttrykkes i logisk presise ord av poetisk språk. Når vi leser verkene hans, kan vi sette sammen følgende ordbok med metaforiske bilder: "natt", "mørke", "tåker" (spesielt "blå tåker"), "skumring", "dis", "vind", "snøstorm" , "snøstorm" ", "daggry", "daggry", "asurblå", "vår", "fjernt land", "fjern kyst" - til slutt, de vanlige metaforene for lidenskap: "flamme", "bål", "vin ", "kopp" osv. Slike allegorier formidler hendelsene i dikterens mystiske liv; spesielt de tidlige "Diktene om en vakker dame" danner en subtil sammenveving av gjennomskinnelige hint til en annen, mystisk og uutsigelig betydning:

Vi bor i en gammel celle

Ved vannsølet.

Her om våren er det mye moro,

Og elven synger.

Og som et budskap om moro,

På vårstormenes dag

Celler vil strømme inn i dørene våre

Lys asurblått.

Og full av verdsatt skjelving

Etterlengtede år

Vi skynder oss av veien,

Inn i det usigelige lyset.

Men i Bloks senere dikt er det en mystisk dobbeltbetydning, en mystisk bakgrunn som utdyper hver situasjon og gir den et annet, uendelig perspektiv; og her betegner dikteren, ved hjelp av en metaforisk allegori, kontakten mellom to verdener, følelsen av at en annen virkelighet kommer inn i denne verden. For eksempel vers. "Kommandantens trinn" begynner med de vanlige bildene av tåke utenfor vinduet, død natt, nærmer seg daggry, hvis betydning er doblet mellom det materielle og allegoriske, men kan tolkes i en realistisk forstand - til stedet hvor hanen galer «fra et velsignet, ukjent, fjernt land» forutsier ikke utseendet til et spøkelse. 21.8

Bloks lærer innen poetisk allegori er Vl. Solovyov, som med rette ble kalt den første russiske symbolisten. I Solovyovs diktning finner vi nesten alle Bloks favorittsymboler. Så våren: "Det fortsatt usynlige lyder og blåser, den kommende våren er evighetens pust"; azurblå: "Å, som du har så mye rene asurblå og svarte, svarte skyer." I dag dukket min dronning opp for meg i asurblått" 73; daggry: "Droningen kjempet med de siste stjernene" 74; roser: "Lys fra mørket. Ansiktene til dine roser kunne ikke stige over fjellet" 75; "jordens og himmelens sirkel pustet av roser" 76; tåke; fjern kyst: "I morgentåken med ustøe skritt gikk jeg mot det mystiske og vidunderlige kyster» 77; snøstormer - noen ganger snødekte, noen ganger lummer (jf. Blok har den vanlige kombinasjonen «å brenne ut i glemselens snø» 78): «i frostværenes land, blant de grå tåkene, ble du født» 79 ; "Under den fremmede kraften til den lune snøstormen, etter å ha glemt tidligere visjoner" 80 ; "Isen smelter, de inderlige avtar snøstormene" osv. Men i Solovyov vises det symbolske bildet vanligvis i en fast og uutviklet form, som en konstant metaforisk klisjé; i denne forbindelse er symbolene hans ofte nær den tradisjonelle religiøse symbolikken til dikt som "The Song of the Ophites" og "U min dronning har et høyt palass ...", etc.

I Bloks ungdomsdiktning er også poetiske symboler ubevegelige og stereotype; å løse en metaforisk allegori i et abstrakt konsept er ikke vanskelig:

La måneden skinne - natten er mørk.

Måtte livet bringe lykke til mennesker,

Det er vår i min kjærlighetssjel

Vil ikke erstatte stormende dårlig vær... 10.3

Dette er naiv, abstrakt logisk symbolikk av typen "Jo mørkere natten, desto lysere stjernene," med en ærlig indikasjon på den allegoriske karakteren av ordbruk: "kjærlighet er vår" - dessuten er det "i min sjel" ( jf. det som ble sagt ovenfor angående beskrivelsen av natten i Gogol: "skarer av sølvsyner" oppstår "i sjelens dyp"). Det samme i et annet dikt fra samme år, spesielt nær Solovyovs symbolikk ("I morgentåken ..."):

Jeg var på vei til lykke. Stien lyste

Kveldsdugg med rødt lys,

Og i mitt hjerte, frysende, sang jeg

Hvis han i sin tidlige Blok går ut fra symbolikken til Vl. Solovyov, så på toppen av sin kreativitet gir han oss de samme symbolene i en ny, individuell bruk, ikke lenger i den stereotype og faste formen av bildekonsepter, men i bevegelse og utvikling, i en mangfoldig kombinasjon med hverandre, dristig og originale avvik fra bruken av prosatale . Noen få eksempler vil forklare lovene i kunsten hans.

Vi sier i dagligtale «kald følelse», «kaldt hjerte». "Jeg beseiret den kalde glemselen" (Balmont) er en vanlig prosaisk metafor. Blok oppdaterer denne metaforen, bringer liv tilbake til den, eller rettere sagt, han skaper en original metaforisk neologisme som ligner på den vanlige metaforen for språket "snøhjerte", og videreutvikler dette originale symbolet: "et hjerte dekket av en snøstorm":

Og det er ingen mer misunnelsesverdig skjebne for meg -

Brenne ut i glemselens snø,

Og på kystsnøfeltet

Å dø under en klingende snøstorm.10,224

Utviklingen av en metafor fører til dens realisering. Poeten sier ikke lenger at «en snøstorm er i hjertet» (jf. «og i hjertet, falmende, sang en fjern stemme morgengryets sang»). Snøstormen får et slags selvstendig liv, blir en objektiv virkelighet, eller i det minste en poetisk virkelighet. Født fra "hjertet" til dikteren, bærer det dikteren selv. Poeten dør "under en klingende snøstorm", "på et snødekt felt".

Symbolet på en "snøstorm", "snøstorm" i seg selv er allerede av dobbel opprinnelse: det forbinder en oppdatert metafor som "kaldt hjerte", "snøhjerte" med en annen metaforisk serie - den "reiste en hel storm", i en "virvelvind av lidenskap", etc. P. - hvorfra, som en metaforisk nyformasjon, Bloks uttrykk om sin kjærlighet: "snøstorm", "snøstorm". Vanligvis er begge radene koblet sammen i et permanent "snøstorm"-symbol. Således, i diktet "Hjertet er viet til opprørerne":

Jeg glemte alle jeg elsket

Jeg vred hjertet mitt som en snøstorm,

Jeg kastet hjertet mitt fra de hvite fjellene,

Den ligger i bunnen! 11, 251

Hovedmetaforen «snøstorm» blir på sin side gjenstand for ytterligere metaforisering; f.eks: "snøstorm" og deretter "snøtak" - "gardin av sølv":

Det er ingen flukt fra snøstormene

Og det er gøy for meg å dø.

Ledet inn i en fortryllet sirkel

Hun dekket snøstormene med sølv... 11.250

Dette trekket ved den metaforiske stilen bringes enda mer konsekvent inn i vers. «Hennes sanger», hvor det originale symbolet på «snøstormen» er overgrodd med en rekke nye metaforer – «sølvsnøstorm», «garn» av hvite tråder, en hvit «sleeve» som snøjomfruen klemmer poeten med, og til slutt - "virvlende snøstorm", som "luftkarusell" (vanligvis: dans, runddans):

Med ermet på blåklokkene mine

Jeg vil kvele deg.

Mine gleders sølv

Jeg skal overvelde deg.

På en luftkarusell

Jeg snurrer den rundt.

Garn av sammenfiltret slep

Sko. 11.220

Takket være den konsekvente utviklingen av metafor, blir hele diktet metaforisk i sitt tema. Dessuten har til og med en hel syklus med dikt "Snømaske", en hel bok har tittelen "Jorden i snøen". Poeten snakker her om snøstorm og snøstorm, om snøkjærlighet og snøjomfruen, som ble en poetisk realitet i hans verk. Han skriver i forordet: «Og nå er jorden dekket av snø<...>. Og snøen, som formørker utstrålingen til Den Ene Stjernen, vil avta. Og snøen som dekker bakken - før våren. Mens snøen blender øynene og kulden har lenket sjelen, blokkerer stiene, kan den ensomme sangen til kjøpmannen høres langveis fra: en triumferende trist, innbydende melodi båret av snøstormen.»

Vi har en ny komplikasjon av et allerede kjent symbol der den tredje metaforiske serien er forbundet med bildet av en "snøstorm" - bildet av en "troika" som bærer bort dikteren eller hans lykke. Vi sier på folkemunne: Lykken har passert, blinket forbi, eller livet har hastet forbi. Blok fornyer den gamle metaforen, og skaper bildet av en troika som bærer bort lykke:

Jordisk lykke er sent

På dine sprø tre!

Hvis kilden til den metaforiske allegorien avsløres i denne passasjen ("lykke ... i C-klassen ... forsinket"), så blir metaforsymbolet i sin videre utvikling temaet for hele diktet og får, for noen omfang, poetisk virkelighet:

Jeg er festet til bardisken.

Jeg har vært full lenge. Jeg bryr meg ikke.

Det er min lykke i troikaen

Gikk inn i sølvrøyken.

Flyr på en troika, sank

I tidens snø, i århundrenes avstand...

Og det bare overveldet min sjel

Sølvfarget dis fra under hesteskoene...

Kaster gnister inn i det dype mørket,

Gnister hele natten, lys hele natten...

Klokken pludrer under buen

Om det faktum at lykken har gått over...

Og bare den gylne selen

Synlig hele natten... Hørt hele natten...

Og du, sjel... døv sjel...

Full full... full full... 11.168

Kombinasjonen av bildet av en troika, som bærer bort lykke, liv og kjærlighet, og bildet av en snøstorm, en snøstorm, som feier over hjertet, er gitt i det følgende diktet. Troikaen tar ikke lenger bort lykken - den tar bort dikteren selv og hans snørike venn. Symbolet har nådd sin endelige realisering:

Her er hun. Overskygget

Alle de smarte, alle vennene,

Og sjelen min gikk inn

Inn i hennes utpekte sirkel.

Og under den lune stønnen av snø

Funksjonene dine har blomstret.

Bare troikaen suser med en ringelyd

I snøhvit glemsel.

Du viftet med klokkene

Hun tok meg med til jordene...

Du kveler meg med svart silke,

Sobelen åpnet seg...

Og om den frie viljen

Vinden roper langs elven,

Og de ringer og går ut på marken

Klokker og lys?.. 11.254

Vi ville si i prosaisk tale: "hun tente meg med kjærligheten sin, skyndte seg bort, bar meg med seg." Men et metafor-symbol har sine egne kunstneriske lover når det konsekvent utvikler seg – fra en enkel allegori til et poetisk tema. Derfor er det ikke lett å svare på, angående en slik utvidet metafor, hva "troikaen" betyr i diktene ovenfor, og enda mer hva "klokkene" og "gyldne strømmen" betyr. Når det først har dukket opp, utvikler det symbolske bildet seg etter sine egne indre lover, og den logiske presisjonen og immobiliteten til et abstrakt konsept kan ikke lenger følge denne individuelle og dynamiske utviklingen. Men den symbolske betydningen av dette bildet skinner absolutt gjennom dets poetiske virkelighet. Det er ikke for ingenting at realistiske forfattere, for eksempel Gorodetsky, i sitt litterære manifest rettet mot symbolisme og mystikk ("Apollo", 1913, nr. 1), som gjorde opprør mot symbolisme som poetisk metode, indignert pekte på Blok og krevde fra unge diktere en ekte troika, og ikke symbolsk 91. Samtidig klaget litterære gamle troende, som ikke var vant til allegories språk, som var blitt fullstendig kjent og lett for oss å lese, ofte over uforståeligheten til Bloks poesi. Vi husker et brev til redaktørene av Birzhevye Vedomosti, sendt relativt nylig (i 1909), hvor forfatteren spurte hva meningen med et dikt av en ung "dekadent" var, preget av slike uforståelige ord:

Du er lys som uskyldig snø.

Du er hvit som et fjernt tempel.

Jeg tror ikke denne natten er lang

Og håpløse kvelder...

Imidlertid nærmer dette diktet seg, i sin fortsatt svært primitive symbolikk, det gamle skjemaet med faste metaforer, begreper som: "Jo mørkere natten, jo lysere stjernene." Mye vanskeligere for prosaisk "forståelse" er selvfølgelig skapt av slike uvanlige i dagligtale og dristige metaforiske nyformasjoner som versene ovenfor: "Jeg kastet hjertet mitt fra de hvite fjellene, det ligger på bunnen" og mange andre. etc.

Konklusjon:

Alexander Blok levde et kort liv - bare førti år, men hans kreative vei reflekterte de vanskeligste årene i skjebnen til hans moderland med virkelig ekstraordinær lysstyrke, dybde og oppriktighet. («Jeg var ikke ute etter et bedre liv...» (42, s. 5) Bloks tekster er et unikt fenomen. Med all mangfoldet av dets problemer og kunstneriske løsninger, med alle forskjellene mellom de tidlige diktene og påfølgende, fremstår det som en helhet, som en utfoldet verket i tid som en refleksjon av "stien" som dikteren gikk.

- Allegoriens språk i Bloks poesi representerer bare et eksempel på den konsekvente anvendelsen av kunstneriske trender som er like iboende i alle symbolisters arbeid.

Konklusjoner på Kapittel II:

Ved å analysere det ovenstående kan vi konkludere med at de leksikalske og syntaktiske uttrykksmidlene i poesien til V. Bryusov og A. Blok er svært forskjellige. Det er verdt å merke seg deres aktive bruk av forfattere i deres arbeid. Bruken av metaforer og symboler lar symbolistiske poeter ha en følelsesmessig, estetisk innvirkning på leseren, for å beskrive den indre verdenen til en person og den menneskelige tilstanden. Komplekse, intrikate ord og uttrykk er sølvsmeddikternes uforgjengelige stil. Originaliteten, det vil si originaliteten til forfatternes kreativitet, gjør at leseren ufrivillig leser på nytt og igjen stuper inn i den mangfoldige, interessante, fargerike verdenen til verkene deres.

Konklusjon

I tekstene til sølvalderens poeter så vi forskjellige modifikasjoner av allegories poetikk. Vi sa at de generiske trekkene ved symbolismen som litterær skole avsløres hos individuelle symbolistiske poeter ved individuelle egenskaper som utgjør deres unike identitet. Men bak disse individuelle mulighetene dukker de generiske trekkene til romantisk poetikk frem med fullstendig originalitet, og danner et harmonisk og internt forbundet kunstnerisk system. Vi prøvde å nærme oss dette systemet i et av dets mest betydningsfulle stiltrekk. Vi definerte romantikkens kunst som "metaforens poetikk", og i den nye livsbevisstheten til mystiske diktere fant vi de dypeste kildene til den metaforiske stilen.

Etter å ha utført analyse og syntesemidler til språklig uttrykksevne i sølvalderens poesi, bør det understrekes at uttrykksevnen til talen i kreativitet kan skapes både av språklige enheter av leksikalske grupper (ekspressivt farget vokabular, hverdagsvokabular, neologismer, etc.), hvis forfatteren bruker dem dyktig og på en unik måte, og figurative språkmidler (epiteter, personifikasjoner, metaforer, etc.), syntaktiske figurer (inversjon, anafora, appeller, etc.). Det er verdt å merke seg at en spesiell plass i tekstene til Bryusov og Blok er okkupert av metaforer og symboler som gjenspeiler følelsene til den lyriske helten, og hjelper til med å identifisere hovedintensjonen til forfatterne.

I diktene deres er det kjærlighet, og en øm følelse for naturen, uttrykt ved presise sammenligninger, og en jublende følelse av kjærlighet til denne skjønnheten rundt, og tristhet. Det var i disse følelsene, handlingene, impulsene sølvalderens poeter så subtilt brukte syntaktiske og leksikalske virkemidler som fyller arbeidet deres og gjør det moderne.

Liste over brukt litteratur

    Agenosov V., Ankudinov K. Moderne russiske poeter - M.: Megatron, 1997. - 88 s.

    Annensky I. Dikt og tragedier. L., 1990. S. 146.

    Akhmatova A. Dikt og dikt. L., 1976. S. 62.

    Balmont K. Samling. cit.: I 2 bind M.: Terra, 1994. T. 1. S. 21.

    Balmont K. Samling. cit.: I 2 bind T. 1. S. 271-272.

    Balmont K.D. Dikt. L., 1969. S. 148.

    Baratynsky E. Komplett. samling dikt. L., 1989. S. 112.

    Bely A. Zvezda. Nye dikt. Pb., 1922. S. 67.

    Blokk A. Samling cit.: I 8 bind T. 2. S. 211.

    Blokk A. Samling cit.: I 8 bind T. 4. s. 205-206.

    Blokk A. Samling Op.: I 8 vol.M.; L., 1963. T. 4. S. 176.

    Bryusov V. Samling. cit.: I 7 bind. M., 1973. T. 1. S. 374..

    Bryusov V.Uk. op. T. 1. S. 315. Epigraf til: Blokk A. Dikt om den vakre dame. M., 1905. S. 5.

    Valgina N.S. Syntaks for det moderne russiske språket: Lærebok, Forlag: "Agar", 2000. 416 s.

    Vvedenskaya L.A. Retorikk og talekultur / L.A. Vvedenskaya, L.G. Pavlova. – Ed. 6., utvidet og revidert. – Rostov-on-Don: Forlag “Phoenix”, 2005. – 537 s.

    Veselovsky A.N. Historisk poetikk. L., 1940. S. 180-181.

    Vlasenkov A.I. Russisk språk: grammatikk. Tekst. Talestiler: lærebok for klasse 10-11. generelt bilde Institusjoner/ A.I. Vlasenkov, L.M. Rybchenkova. – 11. utg. – M.: Utdanning, 2005. – 350 s., s. 311

    Ekspressive virkemidler for syntaks. Videoveileder i russisk språk. - G.

    Gogol N.V. Samling cit.: I 6 bind M., 1959. T. 1.S. 64.

    Zhirmunsky V. Poesi av Alexander Blok. Petersburg, 1922, s. 43-44.

    Zhirmunsky V.M. Byron og Pushkin. L., 1978. S. 186.

    Zhirmunsky V.M. Introduksjon til litteraturkritikk. Forelesningskurs. St. Petersburg, 1996. s. 411-412.

    Zhirmunsky V.M. Introduksjon til litteraturkritikk. s. 314-315;

    Zhirmunsky V.M. Drama av Alexander Blok "Rose and Cross". Litterære kilder // Zhirmunsky V.M. Litteraturteori. Poetikk. Stilistikk. s. 307-308.

    Zhirmunsky V.M. Tysk romantikk og moderne mystikk. s. 202-207.

    Zhirmunsky V.M. Tysk romantikk og moderne mystikk. St. Petersburg, 1996. S. 61.

    Ivanov Vyach. Dikt. Dikt. Tragedie: I 2 bind. St. Petersburg, 1995. T. 1. S. 381.

    Ippolitova N.A., Knyazeva O.Yu., Savvova M.R. Russisk språk og talekultur: lærebok / red. PÅ. hippolitlova. – M.: TK Welby, Prospekt forlag, 2007. – 440 s.

    En kort ordbok over litterære termer. L. Timofeev, N. Vengrov. Forlag "Uchpediz", M., - 1963

    Kuzmin M. Utvalgte verk. L., 1990. S. 32.

    Språklig encyklopedisk ordbok. Redigert av professor V.N. Yartseva. "Soviet Encyclopedia", M., - 1990.

    Litteratur på skolen. Vitenskapelig og metodisk tidsskrift. M., 1996.

    Meshcheryakova M.I. Litteratur i tabeller - M.: Iris - trykk, 2006. - 224 s. , 147

    Nedorezova M. G. Middel for uttrykksfull tale, St. Petersburg 2007-2014

    Nekrasov N. Bondebarn // Nekrasov N.A. Full samling cit.: I 15 vol. M.; L., 1968. T. 2. S. 120.

    Nikolaev A.I. Grunnleggende om litteraturkritikk "Leksikalske uttrykksmåter": lærebok for studenter av filologiske spesialiteter. – Ivanovo: LISTOS, 2011.

    Sølvalderens poesi på skolen: En bok for lærere / Forfatter - komp. SPISE. Boldyreva, A.V. Ledenev. – M.: Bustard, 2001.- 384 s., s. 203

    Russisk litteratur fra det tjuende århundre. 11. klasse: Lærerikt. for allmennutdanning lærebok bedrifter. – Klokken 2. Del 1/ V.V. Agenosov og andre; Ed. V.V. Agenosova. – 4. utg. – M.: Bustard, 1999. – 528 s.: ill.

    Soloviev V. Dikt og tegneserier. L., 1974. S. 64.

    Sologub F. Dikt. L., 1975. S. 223.

    A. Bloks kreativitet i brev, dagbøker, memoarer) / Komp., essays og kommentarer. V.P. Enisherlova. – M.: Pravda, 1988, 560 s., 8 ill. ,

    Forklarende ordbok for det russiske språket. i 4 bind. Redigert av professor D.N. Ushakova. Forlag "Terra", M., - 1996

    Turgenev I.S. Full samling op. og bokstaver: I 28 bd. M.; L., 1963. T. 5. S. 234-235.

    Fedorenko L.P. Analyse av teori og praksis for undervisningsmetoder i det russiske språket: lærebok. Kursk, 1994. – 203 s.

    Fet A.A. Dikt og dikt. L., 1986. S. 443.

    Shklovsky V. Kunst som teknikk // Poetikk. Pgr., 1919. S. 101-114.

    Encyclopedic Dictionary of Young Literary Scholar / Comp. V.I. Novikov. – M.: Pedagogikk, 1988. – 416 s.: ill., s. 367

ALLEGORI (gresk allegoria - allegori) - et spesifikt bilde av et objekt eller et virkelighetsfenomen, som erstatter et abstrakt konsept eller tanke. En grønn gren i hendene på en person har lenge vært et allegorisk bilde av verden, en hammer har vært en allegori om arbeid, etc.

ALLITERASJON (LYDSKRIVT) (latinsk ad - til, med og littra - bokstav) - repetisjon av homogene konsonanter, noe som gir verset en spesiell innasjonal uttrykksevne.

En gorilla kom ut til dem,

Gorillaen fortalte dem

Gorillaen fortalte dem,

Hun dømte.

(Korney Chukovsky)

ALLUSION (fra latin allusio - spøk, hint) - en stilfigur, et hint gjennom et lignende klingende ord eller omtale av et velkjent virkelig faktum, historisk begivenhet, litterært verk.

Eksempel: "herostratus herlighet"

ASSONANSE (fransk assonans - konsonans eller respons) - repetisjon i en linje, strofe eller frase med homogene vokallyder.

Å vår uten ende og uten kant -

En uendelig og uendelig drøm! (A. Blok)

ANAPHOR (gresk anafora - utførelse) - repetisjon av de innledende ordene, linjen, strofen eller frasen.

Du er også elendig

Du er også rikelig

Du er nedtrykt

Du er allmektig

Mor Rus!...

(N.A. Nekrasov)

ANTITESE (gresk antitese - motsetning, opposisjon) - en skarpt uttrykt motsetning til begreper eller fenomener.

Du er rik, jeg er veldig fattig;

Du er en prosaforfatter, jeg er en poet;

Du rødmer som valmuer,

Jeg er som døden, mager og blek. (A.S. Pushkin)

APOCOP (gresk apokope - avskjæring) - kunstig forkortelse av et ord uten å miste sin betydning.

...Da han plutselig kom ut av skogen

Bjørnen åpnet munnen mot dem...

(A.N. Krylov)

UNION (asyndeton) - en setning med fravær av foreninger mellom homogene ord eller deler av en helhet. En figur som gir taledynamikk og rikdom.

Natt, gate, lykt, apotek,

Meningsløst og svakt lys.

Lev i minst et kvart århundre til -

Alt vil være slik. Det er ikke noe utfall.

HYPERBOLE (gresk hyperbole - overdrivelse) er en type trope basert på overdrivelse. Ved hjelp av overdrivelse forsterker forfatteren det ønskede inntrykket eller fremhever det han glorifiserer og det han latterliggjør.

Og hindret kanonkulene i å fly

Et fjell av blodige kropper.

(M.Yu. Lermontov)

GROTESQUE (fransk grotesk - snodig, komisk) - et bilde av mennesker og fenomener i en fantastisk, stygg-komisk form, basert på skarpe kontraster og overdrivelser.

Rasende skynder jeg meg inn i møtet som et snøskred,

Spyter ville forbannelser på veien.

Og jeg ser: halvparten av folket sitter.

Å djevelskap! Hvor er den andre halvparten?

(V. Mayakovsky)

GRADERING - fra lat. gradatio - gradualisme) er en stilistisk figur der definisjoner er gruppert i en bestemt rekkefølge - øker eller reduserer deres emosjonelle og semantiske betydning. Gradering forsterker den emosjonelle lyden av verset.

Jeg angrer ikke, ikke ring, ikke gråt,

Alt vil passere som røyk fra hvite epletrær. (S. Yesenin)

INVERSJON (latin inversio - omarrangering) er en stilfigur som består av et brudd på den allment aksepterte grammatiske talesekvensen; omorganisering av deler av en frase gir den en unik uttrykksfull tone.

Han passerer dørvakten med en pil

Fløy opp marmortrappen

(A. Pushkin)

IRONI (gresk eironeia - pretens) - uttrykk for latterliggjøring eller bedrag gjennom allegori. Et ord eller utsagn får en mening i talesammenheng som er motsatt av den bokstavelige betydningen eller benekter det, og sår tvil om det.

Tjener av mektige mestere,

Med hvilket edelt mot

Torden med ytringsfriheten din

Alle de som har dekket munnen.

(F.I. Tyutchev)

LITOTA (gresk litotes - enkelhet) - en trope motsatt av hyperbole; et figurativt uttrykk, en vending som inneholder en kunstnerisk underdrivelse av størrelsen, styrken eller betydningen av det avbildede objektet eller fenomenet. Litotes finnes i folkeeventyr: «en gutt så stor som en finger», «en hytte på kyllinglår», «en liten mann så stor som en negl».

Din Pomeranian er en nydelig Pomeranian,

Ikke mer enn et fingerbøl!

(A.S. Griboedov)

METAFOR (gresk metafora - overføring) - en trope, en skjult figurativ sammenligning, overføring av egenskapene til ett objekt eller fenomen til et annet basert på vanlige egenskaper ("arbeidet er i full gang", "hendes skog", "mørk personlighet ", "hjerte av stein"...) .

Det nittende århundre, jern,

Virkelig en grusom alder!

Ved deg inn i nattens mørke, stjerneløs

Uforsiktig forlatt mann!

METONYMY (gresk metonymia - omdøping) - trope; erstatte ett ord eller uttrykk med et annet basert på lignende betydninger; bruken av uttrykk i overført betydning ("skummende glass" - som betyr vin i et glass; "skogen støyer" - betyr trær; etc.).

Teateret er allerede fullt, boksene glitrer;

Bodene og stolene, alt koker...

(A.S. Pushkin)

POLYCONJUNCTION (polysyndeton) - overdreven repetisjon av konjunksjoner, skaper ekstra intonasjonsfarging.

Og det er kjedelig og trist, og det er ingen å gi en hånd til...

(M.Yu. Lermontov)

IMAGE er en generalisert kunstnerisk refleksjon av virkeligheten, kledd i form av et spesifikt individfenomen. Poeter tenker i bilder.

Det er ikke vinden som raser over skogen,

Bekker rant ikke fra fjellene,

Moroz - sjef for patruljen

Går rundt eiendelene hans.

(N.A. Nekrasov)

OXYMORON (gresk oxymoron - vittig-dum) - en kombinasjon av kontrasterende ord med motsatte betydninger (levende lik, gigantisk dverg, varme av kalde tall).

Den triste gleden over at jeg levde? (S. Yesenin)

PERSONIFIKASJON (prosopopoeia, personifisering) - en type metafor; overføre egenskapene til levende objekter til livløse (sjelen synger, elven spiller...).

Mine bjeller

Steppeblomster!

Hvorfor ser du på meg?

Mørke blå?

Og hva ringer du om?

På en glad dag i mai,

Blant det uklippede gresset

Rister du på hodet?

(A.K. Tolstoy)

PARALLELISME (fra gresk parallellos - gå side om side) er et identisk eller lignende arrangement av taleelementer i tilstøtende deler av teksten, og skaper et enkelt poetisk bilde.

Bølgene plasker i det blå havet.

Stjernene skinner på den blå himmelen.

(A.S. Pushkin)

PARTELLATION er en ekspressiv syntaktisk teknikk for intonasjonal inndeling av en setning i uavhengige segmenter, grafisk uthevet som uavhengige setninger.

«Hvor høflig! Godt! Søt! Enkel!"

(Griboyedov)

TRANSFER (fransk enjambement - stepping over) - en diskrepans mellom den syntaktiske inndelingen av talen og inndelingen i poesi. Ved overføring er den syntaktiske pausen inne i et vers eller hemistich sterkere enn på slutten.

Peter kommer ut. Øynene hans

De skinner. Ansiktet hans er forferdelig.

Bevegelsene er raske. Han er vakker,

Han er som Guds tordenvær.

SOM. Pushkin

PERIPHRASE (gresk perifrase - rundkjøringssving, allegori) - en av tropene der navnet på et objekt, en person, et fenomen er erstattet med en indikasjon på dets egenskaper, som regel de mest karakteristiske, noe som forbedrer talens figurativitet.

"Sov, min vakre baby..."

(M.Yu. Lermontov)

RHETORISK SPØRSMÅL (fra gresk retor - taler) er en av stilfigurene, en slik talestruktur, hovedsakelig poetisk, der en uttalelse uttrykkes i form av et spørsmål. Et retorisk spørsmål forutsetter ikke et svar, det forsterker bare utsagnets emosjonalitet og uttrykksevne.

RETORISK UTROP (fra gresk retor - taler) er en av stilfigurene, en talestruktur der dette eller det begrepet bekreftes i form av et utrop. Et retorisk utrop høres emosjonelt ut, med poetisk inspirasjon og oppstemthet.

Ja, å elske som blodet vårt elsker

Ingen av dere har vært forelsket på lenge!

RETORISK ADRESSE (fra gresk retor - taler) er en av stilfigurene. I form, som en appell, er en retorisk appell betinget av natur. Det gir den nødvendige forfatterens intonasjon til poetisk tale: høytidelighet, patos, hjertelighet, ironi, etc.

Og dere, arrogante etterkommere

Den berømte ondskapen til kjente fedre.

(M. Lermontov)

RHYME (gresk "rytme" - harmoni, proporsjonalitet) - en type epiphora; konsonansen av endene av poetiske linjer, skaper en følelse av deres enhet og slektskap. Rim understreker grensen mellom vers og knytter vers til strofer.

SARKASM (gresk sarkazo, lit. - rive kjøtt) - foraktelig, etsende latterliggjøring; den høyeste grad av ironi.

SYNECDOCHE (gresk synekdoche - korrelasjon) er en av tropene, en type metonymi, som består i å overføre mening fra ett objekt til et annet basert på det kvantitative forholdet mellom dem. Synekdoke er et uttrykksmiddel for typifisering. De vanligste typene synekdoker:

Og det er ertefrakker på døren,

overfrakker, saueskinnsfrakker...

(V. Mayakovsky)

SAMMENLIGNING er et ord eller uttrykk som inneholder sammenlikning av et objekt med et annet, en situasjon med en annen.

Stormen dekker himmelen med mørke,

Virvlende snø virvelvind;

Måten dyret vil hyle,

Da vil han gråte som et barn... (A.S. Pushkin)

STILLHET - uuttalthet, tilbakeholdenhet. Et bevisst brudd i en uttalelse som formidler følelsen av talen og forutsetter at leseren vil gjette hva som ble sagt.

Jeg elsker ikke, O Rus, din sjenerte

Tusenvis av år med slavefattigdom.

Men dette korset, men denne øsen er hvit...

Ydmyke, kjære funksjoner!

(I.A. Bunin)

ELLIPSIS (gresk elleipsis - tap, utelatelse) er en figur av poetisk syntaks basert på utelatelsen av et av medlemmene i en setning, lett gjenopprettet i betydning (oftest predikatet). Dette oppnår dynamikk og konsisitet i talen og formidler en anspent handlingsendring.

Vi satte oss ned i aske, byer i støv,

Sverd inkluderer sigd og ploger.

EPITHET (gresk epitheton - vedlegg) - en figurativ definisjon som gir en ekstra kunstnerisk egenskap til noen eller noe," et ord som definerer en gjenstand eller et fenomen og fremhever noen av dets egenskaper, kvaliteter eller egenskaper. Et trekk uttrykt med et epitet, som hvis knytter seg til emnet, beriker det semantisk og følelsesmessig.

Men jeg elsker den gyldne våren,

Din kontinuerlige, herlig blandede støy;

Du gleder deg, uten å stoppe et øyeblikk,

Som et barn uten omsorg og tanker... (N. Nekrasov)

EPIPHOR (gresk epiphora - repetisjon) - en stilistisk figur i motsetning til anaphora: repetisjon av de siste ordene eller setningene. Rim er en type epiphora (repetisjon av de siste lydene).

Gjestene kom i land

Tsar Saltan inviterer dem til å besøke... (A.S. Pushkin)

hyperbole overdrivelse karakter

Uttrykksevnen til russisk tale. Uttrykksmidler.

Visuelle og uttrykksfulle språkmidler

LØYPER -bruke ordet billedlig. Leksisk argument

Liste over troper

Betydningen av begrepet

Eksempel

Allegori

Allegori. En trope bestående av en allegorisk skildring av et abstrakt konsept ved hjelp av et konkret, naturtro bilde.

I fabler og eventyr vises list i form av en rev, grådighet - i form av en ulv.

Hyperbel

Et middel for kunstnerisk representasjon basert på overdrivelse

Store øyne, som spotlights (V. Mayakovsky)

Grotesk

Ekstrem overdrivelse, noe som gir bildet en fantastisk karakter

Ordføreren med utstoppet hode ved Saltykov-Sjchedrin.

Ironi

Latterliggjøring, som inneholder en vurdering av hva som blir latterliggjort. Et tegn på ironi er en dobbel betydning, der sannheten ikke er det som er direkte uttrykt, men dens motsatte, underforstått.

Hvor får du hodet fra, smarte? (I. Krylov).

Litotes

Et middel for kunstnerisk representasjon basert på understatement (i motsetning til hyperbole)

Midjen er ikke tykkere enn en flaskehals (N. Gogol).

Metafor, utvidet metafor

Skjult sammenligning. En type trope der individuelle ord eller uttrykk bringes sammen av likheten mellom deres betydninger eller kontrast. Noen ganger er hele diktet et utvidet poetisk bilde

Med en bunke av havrehåret ditt

Du tilhører meg for alltid. (S. Yesenin.)

Metonymi

En type trope der ord bringes sammen av sammenhengen mellom begrepene de betegner. Et fenomen eller objekt er avbildet ved hjelp av andre ord eller begreper. For eksempel erstattes navnet på yrket med navnet på aktivitetsinstrumentet. Det er mange eksempler: overføring fra et fartøy til dets innhold, fra en person til klærne hans, fra en lokalitet til innbyggere, fra en organisasjon til deltakere, fra en forfatter til verk

Når vil helvetes kyst ta meg for alltid, Når vil Pero, min glede, sovne for alltid... (A. Pushkin.)

Jeg spiste på sølv og gull.

Vel, spis en tallerken til, sønn.

Personifisering

Et slikt bilde av livløse gjenstander der de er utstyrt med egenskapene til levende vesener, talegaven, evnen til å tenke og føle

Hva hyler du om, vind?

natt,

Hvorfor klager du så vanvittig?

(F. Tyutchev.)

Perifrase (eller parafrase)

En av tropene der navnet på et objekt, en person, et fenomen er erstattet med en indikasjon på dets mest karakteristiske trekk, noe som forbedrer talens figurativitet

Dyrenes konge (i stedet for løve)

Synecdoche

En type metonymi som består i å overføre betydningen av ett objekt til et annet basert på det kvantitative forholdet mellom dem: del i stedet for helhet; helhet i betydningen del; entall i betydningen generell; erstatte et tall med et sett; erstatte et artsbegrep med et generisk konsept

Alle flagg vil besøke oss. (A. Pushkin.); Svenske, russestikk, koteletter, kutt. Vi ser alle på Nap oleoner.

Epitet

Figurativ definisjon; et ord som definerer et objekt og fremhever dets egenskaper

Lunden frarådet

gyllen med Birchs muntre tunge.

Sammenligning

En teknikk basert på å sammenligne et fenomen eller konsept med et annet fenomen

Den skjøre isen ligger på den kalde elven som smeltende sukker. (N. Nekrasov.)

TALE

Et generalisert navn for stilistiske virkemidler der et ord, i motsetning til troper, ikke nødvendigvis har en overført betydning. Grammatisk argumentasjon.

Figur

Betydningen av begrepet

Eksempel

Anaphora (eller enhet)

Gjentakelse av ord eller setninger i begynnelsen av setninger, poetiske linjer, strofer.

Jeg elsker deg, Petras skapelse, jeg elsker ditt strenge, slanke utseende...

Antitese

Stilistisk innretning av kontrast, motsetning av fenomener og konsepter. Ofte basert på bruk av antonymer

Og det nye fornekter det gamle!.. Det eldes foran øynene våre! Allerede kortere enn skjørtet. Det er allerede lenger! Lederne er yngre. Den er allerede eldre! Bedre moral.

Gradering

(gradualitet) - et stilistisk middel som lar deg gjenskape hendelser og handlinger, tanker og følelser i prosessen, i utviklingen, i økende eller avtagende betydning

Jeg angrer ikke, ikke ring, ikke gråt, Alt vil passere som røyk fra hvite epletrær.

Inversjon

Omorganisering; en stilistisk figur som består av et brudd på den generelle grammatiske talesekvensen

Han passerte dørvakten som en pil og fløy opp marmortrappen.

Leksikalsk repetisjon

Forsettlig repetisjon av det samme ordet i teksten

Tilgi meg, tilgi meg, tilgi meg! Og jeg tilgir deg, og jeg tilgir deg. Jeg bærer ikke noe nag, det lover jeg deg, men bare du vil tilgi meg også!

Pleonasme

Gjentakelse av lignende ord og uttrykk, hvis intensivering skaper en spesiell stilistisk effekt.

Min venn, min venn, jeg er veldig, veldig syk.

Oksymoron

En kombinasjon av ord med motsatt betydning som ikke henger sammen.

Døde sjeler, bitter glede, søt sorg, ringende stillhet.

Retorisk spørsmål, utrop, appell

Teknikker som brukes for å forbedre uttrykksevnen til tale. Et retorisk spørsmål stilles ikke med mål om å få svar, men for den emosjonelle innvirkningen på leseren. Utrop og adresser forsterker følelsesmessig oppfatning

Hvor vil du galoppere, stolt hest, og hvor vil du lande hovene dine? (A. Pushkin.) For en sommer! For en sommer! Ja, dette er bare hekseri. (F. Tyutchev.)

Syntaktisk parallellisme

En teknikk som består i lignende konstruksjon av setninger, linjer eller strofer.

jeg serJeg ser på fremtiden med frykt, jeg ser på fortiden med lengsel...

Misligholde

En figur som lar lytteren gjette og tenke på hva som vil bli diskutert i en plutselig avbrutt uttalelse.

Du skal snart hjem: Se... Hva så? min

For å fortelle sannheten, er ingen veldig bekymret for skjebnen.

Ellipsis

En figur med poetisk syntaks basert på utelatelse av et av medlemmene i en setning, lett gjenopprettet i mening

Vi gjorde landsbyer til aske, byer til støv og sverd til sigd og ploger. (V. Zhukovsky.)

Epiphora

En stilfigur i motsetning til anafora; repetisjon av et ord eller en setning på slutten av poetiske linjer

Kjære venn, og i dette stille

Hjemme. Feberen slår meg. Jeg finner ikke et rolig sted

HjemNær den fredelige brannen. (A. Blok.)

VISUELLE MULIGHETER FOR VOKABURGÅR

Leksisk argument

Vilkår

Betydning

Eksempler

Antonymer,

kontekstuelle

antonymer

Ord med motsatt betydning.

Kontekstuelle antonymer - det er i konteksten de er motsatte. Utenfor konteksten er denne motstanden tapt.

Bølge og stein, poesi og prosa, is og ild... (A. Pushkin.)

Synonymer,

kontekstuelle

synonymer

Ord som har nær betydning. Kontekstuelle synonymer – det er i sammenhengen de er nære. Uten kontekst går intimiteten tapt.

Å ønske - å ønske, å ha et ønske, å streve, å drømme, å begjære, å sulte

Homonymer

Ord som høres likt ut, men som har forskjellig betydning.

Kne - et ledd som forbinder låret og underbenet; passasje i fuglesang

Homografier

Ulike ord som samsvarer i stavemåte, men ikke i uttale.

Slott (palass) – lås (på døren), Mel (pine) – mel (produkt)

Paronymer

Ord som er like i lyd, men forskjellige i betydning

Heroisk - heroisk, dobbelt - dobbel, effektiv - gyldig

Ord i overført betydning

I motsetning til den direkte betydningen av ordet, som er stilistisk nøytral og blottet for bilder, er den figurative betydningen figurativ og stilistisk farget.

Rettferdighetens sverd, lysets hav

Dialektisme

Et ord eller en setning som finnes i et bestemt område og som brukes i tale av innbyggerne i dette området

Draniki, shanezhki, rødbeter

Jargonismer

Ord og uttrykk som er utenfor den litterære normen, som tilhører en slags sjargong - en type tale brukt av mennesker forent av felles interesser, vaner og aktiviteter.

Hode - vannmelon, globus, panne, kurv, gresskar ...

Profesjonalitet

Ord brukt av personer i samme yrke

Bysse, båtsmann, akvarell, staffeli

Vilkår

Ord ment å betegne spesielle begreper innen vitenskap, teknologi og andre.

Grammatikk, kirurgi, optikk

Bok vokabular

Ord som er karakteristiske for skriftlig tale og har en spesiell stilistisk klang.

Udødelighet, insentiv, seirer...

Prostorechnaya

ordforråd

Ord, samtalebruk,

preget av noe ruhet, redusert karakter.

Blockhead, urolig, vinglete

Neologismer (nye ord)

Nye ord dukker opp for å representere nye konsepter som nettopp har dukket opp. Individuelle forfatters neologismer oppstår også.

Det blir en storm - vi vil krangle

Og la oss være modige med henne.

Foreldede ord (arkaismer)

Ord fortrengt fra moderne språk

andre som angir de samme konseptene.

Rettferdig - utmerket, nidkjær - omsorgsfull,

fremmed - utlending

Lånt

Ord overført fra ord på andre språk.

Parlamentet, senatet, nestleder, konsensus

Fraseologismer

Stabile kombinasjoner av ord, konstante i deres betydning, sammensetning og struktur, gjengitt i tale som hele leksikale enheter.

Å være uoppriktig - å være en hykler, å slå dritten - å rote rundt, å haste - raskt

UTTRYKKENDE-EMOTIONELL VOKABURG

Muntlig.

Ord som har en litt redusert stilistisk fargelegging sammenlignet med nøytralt ordforråd, er karakteristiske for talespråk, og er følelsesladet.

Skittent, høyt, skjeggete

Følelsesladede ord

Antattkarakter, med både positive og negative konnotasjoner.

Yndig, fantastisk, ekkel, skurk

Ord med suffikser for emosjonell evaluering.

Søt, liten kanin, liten hjerne, hjernebarn

MORFOLOGIENS BILDEMULIGHETER

Grammatisk argumentasjon

1. Uttrykksfull bruk case, kjønn, animasjon osv.

Noe luft det er ikke nok for meg,

Jeg drikker vinden, jeg svelger tåken... (V. Vysotsky.)

Vi slapper av i Sochach.

Hvor mange Plyushkins skilt!

2. Direkte og figurativ bruk av verbtidformer

jeg kommerJeg gikk på skolen i går og jeg skjønner kunngjøring: "Karantene." Å og var henrykt JEG!

3. Ekspressiv bruk av ord fra ulike deler av talen.

Skjedde med meg Mest utrolige historie!

jeg har ubehagelig beskjed.

Jeg var på besøk hos henne. Koppen vil ikke gå deg forbi dette.

4. Bruk av interjeksjoner og onomatopoetiske ord.

Her er nærmere! De galopperer... og inn på gården Evgeniy! "Åh!"- og lettere enn skyggen Tatyana hoppe til den andre inngangen. (A. Pushkin.)

LYD EKSPRESSIVENHET

Midler

Betydningen av begrepet

Eksempel

Allitterasjon

En teknikk for å forbedre bilder ved å gjenta konsonantlyder

Hyserskummende glass og blå flammer av punch...

Veksling

Veksling av lyder. Endring av lyder som opptar samme plass i et morfem i forskjellige tilfeller av bruken.

Tangent - berøring, shine - shine.

Assonans

En teknikk for å forbedre bilder ved å gjenta vokallyder

Tinen er kjedelig for meg: stanken, skitten, om våren er jeg syk. (A. Pushkin.)

Lydopptak

En teknikk for å forbedre den visuelle kvaliteten til en tekst ved å konstruere fraser og linjer på en slik måte som svarer til det gjengitte bildet

I tre dager kunne jeg høre hvordan på en kjedelig, lang vei

De banket på leddene: øst, øst, øst...

(P. Antokolsky gjengir lyden av vognhjul.)

Onomatopoeia

Bruk av språklydene til å etterligne lydene fra levende og livløs natur

Da mazurka-tordenen brølte... (A. Pushkin.)

BILDEMULIGHETER AV SYNTAKS

Grammatisk argumentasjon

1. Rader med homogene medlemmer av en setning.

Når tømme Og svak en person hører smigrende tilbakemeldinger om sine tvilsomme fordeler, han koser seg med med din forfengelighet, blir arrogant og helt taper din lille evne til å være kritisk til dine egne handlinger og til din person.(D. Pisarev.)

2. Setninger med innledende ord, appeller, isolerte medlemmer.

Sannsynligvis,der, på sine hjemsteder, Akkurat som i min barndom og ungdom, blomstrer asken i sumpete bakevjer og sivet rasler, som gjorde meg, med deres rasling, deres profetiske hvisking, til den poeten, hvem jeg har blitt, hvem jeg var, hvem jeg vil være når jeg dør. (K. Balmont.)

3. Ekspressiv bruk av setninger av ulike typer (komplekse, komplekse, ikke-foreninger, enkeltkomponenter, ufullstendige, etc.).

De snakker russisk overalt; dette er språket til min far og min mor, dette er språket til min barnepike, min barndom, min første kjærlighet, nesten alle øyeblikkene i livet mitt, hvilken gikk inn i fortiden min som en integrert eiendom, som grunnlaget for min personlighet. (K. Balmont.)

4. Dialogisk presentasjon.

- Vi vil? Er det sant at han er så pen?

- Overraskende god, kjekk, kan man si. Slank, høy, rødme over hele kinnet...

- Ikke sant? Og jeg trodde ansiktet hans var blekt. Hva? Hvordan så han ut for deg? Trist, gjennomtenkt?

- Hva gjør du? Jeg har aldri sett en så gal person i mitt liv. Han bestemte seg for å løpe med oss ​​inn i brennerne.

- Løp inn i brennerne med deg! Umulig!(A. Pushkin.)

5. Parsellering - en stilistisk teknikk for å dele en frase i deler eller til og med individuelle ord i et verk for å gi talen intonasjon uttrykk gjennom dens brå uttale. Pakkeord er atskilt fra hverandre med prikker eller utropstegn, underlagt andre syntaktiske og grammatiske regler.

Frihet og brorskap. Det blir ingen likestilling. Ingen. Ingen. Ikke lik. Aldri.(A. Volodin.) Han så meg og frøs. Nummen. Han ble stille.

6. Ikke-union eller asyndeton - bevisst utelatelse av konjunksjoner, noe som gir teksten dynamikk og hurtighet.

Svenske, russestikk, koteletter, kutt. Folk visste: et sted, veldig langt fra dem, var det en krig på gang. For å være redd for ulver, ikke gå inn i skogen.

7. Polykonjunksjon eller polysyndeton - repeterende konjunksjoner tjener til å logisk og intonasjonalt understreke delene av setningen som er forbundet med konjunksjonene.

Havet gikk foran øynene mine, og svaiet, og tordnet, og glitret, og bleknet, og glødet, og gikk et sted inn i det uendelige.

Jeg vil enten briste i gråt, eller skrike eller besvime.

Tester.

1. Velg riktig svar:

1) På den hvite aprilnatten Petersburg Jeg så Blok for siste gang... (E. Zamyatin).

a) metafor) hyperbole) metonymi

2.Du vil fryse i skinnet av måneskinn,

Du stønner, overfylt med skumsår.

(V. Mayakovsky)

a) alliterasjonb) assonancec) anafora

3. Jeg drar meg i støvet og svever i himmelen;

Merkelig for alle i verden - og klar til å omfavne verden. (F. Petrarch).

a) oksymoronb) antonymc) antitese

4. La den fylles opp med år

livskvote,

kostnader

bare

husk dette miraklet

river fra hverandre

munn

gjesp

bredere enn Mexicogulfen.

(V. Mayakovsky)

a) hyperbolab) litotav) personifisering

5. Velg riktig svar:

1) Det yret av perleregn, så luftig at det så ut til at det ikke nådde bakken og tåke av vanntåke fløt i luften. (V. Pasternak).

a) epithetb) similec) metafor

6.Og inn høstdager Flammen som strømmer fra liv og blod, slukker ikke. (K. Batyushkov)

a) metafor) personifiseringc) hyperbole

7. Noen ganger blir han lidenskapelig forelsket

I din elegant tristhet.

(M. Yu. Lermontov)

a) antitese) oksymoronc) epitet

8. Diamanten er polert med en diamant,

Linjen er diktert av linjen.

a) anafora b) sammenligning c) parallellitet

9. Bare på forslag av et slikt tilfelle, ville du måtte rive ut håret fra hodet ved røttene og gi slipp strømmer... hva er det jeg sier! elver, innsjøer, hav, hav tårer!

(F.M. Dostojevskij)

a) metonymi b) gradering c) allegori

10. Velg riktig svar:

1) Svarte frakker stormet rundt hver for seg og i hauger her og der. (N. Gogol)

a) metafor) metonymi c) personifisering

11. Avslutteren sitter ved porten,

Med åpen munn,

Og ingen vil forstå

Hvor er porten og hvor er munnen.

a) hyperbolab) litotav) sammenligning

12. C uforskammet beskjedenhet ser inn i øynene. (A. Blok).

a) epitetb) metafor) oksymoron

Alternativ

Svar

Som en av kunstformene har litteraturen sin egen basert på evnene til språk og tale. De blir generelt referert til som "visuelle virkemidler i litteraturen." Oppgaven til disse midlene er å ekstremt ekspressivt beskrive den avbildede virkeligheten og formidle meningen, den kunstneriske ideen til arbeidet, samt skape en viss stemning.

Stier og figurer

Ekspressive og figurative språkmidler er forskjellige troper, og ordet "trope" oversatt fra gresk betyr "omsetning", det vil si at det er en slags uttrykk eller ord som brukes i en figurativ betydning. Forfatteren bruker tropen for større bilder. Epiteter, metaforer, personifisering, hyperbole og andre kunstneriske virkemidler er troper. Talefigurer er talefigurer som forsterker den emosjonelle tonen i et verk. Antitese, epiphora, inversjon og mange andre er figurative virkemidler i litteraturen, referert til under det generelle navnet "talefigurer". La oss nå se på dem mer detaljert.

Epitet

Det vanligste litterære virkemiddelet er bruken av epitet, det vil si figurative, ofte metaforiske, ord som billedlig karakteriserer objektet som beskrives. Vi vil finne epitet i folklore («festen er hederlig», «skattkammeret er utallig i gull» i eposet «Sadko») og i forfatterens verk («den forsiktige og matte» lyden av en nedfallsfrukt i Mandelstams dikt). Jo mer uttrykksfull epitetet er, desto mer følelsesladet og levende er bildet skapt av ordkunstneren.

Metaforer

Begrepet "metafor" kom til oss fra det greske språket, og det samme gjør betegnelsen på de fleste troper. Det betyr bokstavelig talt "figurativ mening". Hvis forfatteren sammenligner en duggdråpe med et diamantkorn, og en karmosinrød haug med rönn med en ild, så snakker vi om en metafor.

Metonymi

Et veldig interessant figurativt språkmiddel er metonymi. Oversatt fra gresk - gi nytt navn. I dette tilfellet blir navnet på ett objekt overført til et annet, og et nytt bilde blir født. Peter den stores store drøm gikk i oppfyllelse om alle flaggene som vil "besøke oss" fra Pushkins "Bronze Horseman" - dette ordet "flagg" erstatter i dette tilfellet begrepene "land, stat". Metonymi brukes lett i media og i dagligtale: «Det hvite hus» er for eksempel ikke en bygning, men dens innbyggere. Når vi sier «tennene er borte», mener vi at tannpinen har forsvunnet.

Synekdoke i oversettelse er et forhold. Dette er også en overføring av betydning, men bare på kvantitativ basis: "tyskeren flyttet til angrep" (som betyr tyske regimenter), "ingen fugl flyr her, ingen dyr kommer hit" (vi snakker selvfølgelig om mange dyr og fugler).

Oksymoron

Et figurativt uttrykksmiddel i litteraturen er også et oksymoron. som også kan vise seg å være en stilistisk feil - en kombinasjon av uforenlige ting; i bokstavelig oversettelse høres dette greske ordet ut som "vittig-dum." Eksempler på en oksymoron er navnene på kjente bøker "Hot Snow", "Virgin Soil Upturned" eller "The Living Corpse".

Parallellisme og parsellering

Parallelisme (bevisst bruk av lignende syntaktiske strukturer i tilstøtende linjer og setninger) og parsellasjon (oppdeling av en frase i separate ord) brukes ofte som en ekspressiv teknikk. Et eksempel på det første finnes i Salomos bok: «En tid til å sørge og en tid til å danse.» Eksempel på det andre:

  • "Jeg går. Og du går. Du og jeg er på samme vei.
    Jeg vil finne. Du finner den ikke. Hvis du følger med."

Inversjon

Hvilke andre visuelle virkemidler kan finnes i kunstnerisk tale? Inversjon. Begrepet kommer fra et latinsk ord og oversettes som "omorganisering, reversering." er omorganisering av ord eller deler av en setning fra normal til omvendt rekkefølge. Dette gjøres slik at uttalelsen ser mer betydningsfull, bitende eller fargerik ut: "Våre langmodige mennesker!", "En gal, lamslått alder."

Hyperbel. Litotes. Ironi

Ekspressive visuelle virkemidler i litteraturen er også hyperbole, litotes og ironi. Den første og andre faller inn i kategorien overdrivelse-underdrivelse. Beskrivelsen av helten Mikula Selyaninovich, som med en hånd "trakk" ut av bakken en plog som hele Volga Svyatoslavovichs "gode lag" ikke kunne rokke ved, kan kalles hyperbole. Litota, tvert imot, gjør bildet latterlig lite når en miniatyrhund sies å være «ikke større enn et fingerbøl». Ironi, som bokstavelig talt høres ut som "pretensjon" i oversettelse, er ment å kalle et objekt ikke hva det ser ut til. Dette er en subtil hån der den bokstavelige betydningen er skjult under det motsatte utsagnet. For eksempel, her er en ironisk appell til en tungebundet person: "Hvorfor, Cicero, kan ikke sette to ord sammen?" Den ironiske betydningen av adressen ligger i det faktum at Cicero var en strålende taler.

Personifisering og sammenligning

De pittoreske stiene er sammenligning og personifisering. Disse visuelle virkemidlene i litteraturen skaper en spesiell poetikk som appellerer til leserens kulturelle lærdom. Liknelse er den mest brukte teknikken, når en virvlende virvelvind av snøflak nær en vindusrute sammenlignes for eksempel med en sverm av mygg som flyr mot lyset (B. Pasternak). Eller, som i Joseph Brodsky, flyr en hauk på himmelen «som en kvadratrot». Når de er personifisert, får livløse gjenstander "levende" egenskaper gjennom kunstnerens vilje. Dette er "pannens pust", hvorfra "huden blir varm", i Yevtushenko, eller det lille "lønnetreet" i Yesenin, som "suger" det "grønne juret" til det voksne treet det vokste opp i nærheten av . Og la oss huske Pasternak snøstormen, som "skulpturer" "sirkler og piler" på vindusglasset!

Ordspill. Gradering. Antitese

Blant stilfigurene kan vi også nevne ordspill, gradering, antitese.

Et ordspill, et begrep med fransk opprinnelse, innebærer en vittig lek med de forskjellige betydningene av et ord. For eksempel i spøken: "Jeg trakk buen og dro til en maskerade kledd som Cipollino."

Gradering er arrangementet av homogene medlemmer i henhold til styrking eller svekkelse av deres emosjonelle intensitet: gikk inn, så, tok besittelse.

Antitese er en skarp, forbløffende opposisjon, som Pushkins i «Little Tragedies», når han beskriver bordet de nylig festet ved, og nå er det en kiste på den. Antitesen forsterker den mørke metaforiske betydningen av historien.

Her er de viktigste visuelle virkemidlene som mesteren bruker for å gi sine lesere en spektakulær, lettelse og fargerik verden av ord.