Драматург, писател, публицист, сценарист.

Завршил вистинско училиште во Мајкоп.
Во 1914-1917 година студирал на Правниот факултет на Московскиот универзитет.
Од пролетта 1917 година на фронтот. Во 1922-1923 година - литературен секретарКорнеј Чуковски, од 1925 година - вработен во Детгиз.

Автор на драмите: " Голи крал", "Сенка", "Змеј", " Вообичаено чудо", "Приказната за младите сопружници" итн. Од сценаријата на Шварц се направени следните филмови: "Пепелашка", "Првоодделенец", "Дон Кихот", "Марија љубовница", "Каин XVIII", Снежната кралица„; постои филмска верзија на „Змеј“ и два филма базирани на „Обично чудо“.

Тој беше погребан на гробиштата Богословское во Ленинград.

Во текот на целата своја кариера, Евгениј Шварц, во сопствените приказни и драми, како и во бајките засновани на делата на Андерсен, ги покануваше луѓето да навлезат во смислата на животот, да ја видат суштината и, пред да биде предоцна, да го уништат микроби на злото во нивните бесмртни души. Без да држи никого предавања, нежно ги советуваше да бидат мудри и да ги извлечат „точните“ заклучоци.
Николај Чуковски (писател, син на Корнеј Чуковски) во написот „ Висок зборписател“ рече дека „... неговите (Шварцови) драми започнуваат со брилијантна демонстрација на злото, глупоста во сиот свој срам и завршуваат со триумфот на добрината, интелигенцијата и љубовта.“ Во блокадата зима 1941 година, тој му рекол на писателот Вера Кетлинскаја: „Со нас, со тебе, има една предност да ги гледаш луѓето во таква ситуација кога целата нивна суштина е свртена внатре кон надвор.“ Една година подоцна, тој ќе напише во својот дневник: „Бог ме направи сведок на многу неволји. . Видов како луѓето престанаа да бидат луѓе од страв... Видов како лагите ја убиваат вистината насекаде, дури и во длабочините на човечките души“.
Евгениј Лвович беше познат и по својата добрина и сочувство. Во 1920-тите, тој и неговата сопруга земале деца од улица и со помош на Маршак ги сместиле во сиропиталишта. Кога Николај Заболоцки беше репресиран, Шварц, на кој и самиот постојано му требаа пари, финансиски ја поддржа сопругата на поетот и двете негови деца. Од 1946 година, тој му помогна на обесчестениот Михаил Зошченко, од кого многумина потоа го свртеа грбот. Во 1950 година, во екот на „борбата против формализмот и космополитизмот“, литературниот критичар, професор Борис Ајхенбаум и Шварц беа избркани од Универзитетот во Ленинград, заедно со писателот Михаил Козаков (татко на уметникот и режисер Михаил Козаков), драматург Израел Метер. (автор на сценариото за филмот „За мене“) , Мухтар!) и актерот Игор Горбачов му донел вреќи со храна на невработениот научник.
Сфаќајќи колку е чудна неговата проза за атеистичкото општество, Шварц признал во писмо до режисерите на Ленинград Акимов и Ремизова во април 1949 година: „Имам многу опасен имотжелба за мир, слобода, мир и благодат по секоја цена“.
Избледување по вториот срцев удар, доживување силна болканиз целото свое тело, тој не престана да се восхитува на убавината и различноста на Божјото создание: „Обична вулгарна пеперутка од зелка, но би било одлично да се најде вистинскиот зборда го опишам нејзиниот лет“.
Пантелеев зборуваше за него со зборовите на Бунин за Чехов: „Душата му растеше до неговата смрт“.
Владимир Сергеев, списание Фома (декември 2008).

Евгениј Лвович Шварц е роден на 21 октомври (стар стил 9), 1896 година во Казан во семејство на лекар. Шварц го поминал своето детство во градот Мајкоп. Неговите родители биле љубители на театарот и играле на аматерска сцена.
Во 1914 година, по завршувањето на средното училиште, Шварц влезе на правниот факултет на Московскиот универзитет. ВО студентски годиниОстанува, како во гимназијата, љубител на театарот и компонира хумористични песни.
Во 1917 година, Шварц го напуштил универзитетот и отишол во Ростов-на-Дон, каде што станал актер на Театарската работилница. Тука тој се среќава со своите идна жена, актерката Гајана Калаџиева.
Малата трупа оди на турнеја низ провинциите, а во 1921 година се појавува во Петроград. Театарската критика ги забележа извонредните пластични и вокални способности на Шварц и му предвидува брилијантна актерска иднина. Сепак, тој ја напушти сцената.
Шварц се приклучува на петроградската книжевна заедница, каде што е познат и прифатен како брилијантен пронаоѓач и шегаџија, „усен писател“. Тој се зближува со групата Браќа Серапион, во која беа Зошченко, Каверин и Всеволод Иванов. Тој самиот почнува да заработува пари со своето пенкало: работи како секретар на Корнеј Чуковски, а потоа и како новинар во различни публикации во Донбас. Дејствува како фељтонист и автор на поетски сатирични критики.
Во 1924 година, Шварц се врати во Ленинград, работеше во детската редакција на Госиздат под водство на Маршак, во познатите детски списанија „Чиж“ и „Еже“. Неговите пријатели и колеги се членови на групата ОБЕРИУ Кармс и Олејников. Како нив, тој пишувал детски приказни и песни. Првата книга, „Приказни од старата Балалајка“, беше објавена во 1924 година. А потоа дојде цела линијадруги - радосно беа објавени од многу детски списанија и алманаси. Шварц се стекна со слава како писател за деца.
Во тоа време, Вениамин Каверин го запознава Шварц со неговиот брат Александар и неговата сопруга Екатерина. Следува виорна романса. Шварц се разделува од Гајане и се ожени со Екатерина Ивановна. Тие живееле во љубов три децении - до неговата смрт; Токму за оваа љубов, како што многумина веруваат, зборува Волшебникот во „најличната“ драма на Шварц, „Обично чудо“.
Во 1929 година Шварц го направи своето деби како драматург. Неговите први драми - „Андервуд“ и „Богатство“ - беа поставени од Ленинградскиот младински театар. Овде беа поставени претставите „Брат и сестра“ (1936), „Црвенкапа“ (1937) и „Снежната кралица“ (1939). И други детски театри почнуваат да ги поставуваат бајките на Шварц. Во 1934 година бил примен во Сојузот на советските писатели.
Во исто време, директорот на Ленинградскиот театар за комедија Николај Акимов го убеди Шварц да се обиде во комедија драма за возрасни. Како резултат на тоа, се појави претставата „Авантурите на Хоенштауфен“ - сатирично дело со бајковити елементи, во кое борбата помеѓу доброто и зли силисе одржа во реално опишана советска институција. А потоа - други, најпознати приказни за Шварц.
„Сенката“ (1940), напишана, како и некои негови други драми, засновани на бајките на Андерсен, беше отстранета од репертоарот веднаш по премиерата, бидејќи во неа бајката беше очигледно премногу блиска до политичката сатира.
За време на Велики Патриотска војнаШварц бил евакуиран од опколениот Ленинград во Киров и Сталинабад. Овде работеше на претставата „Змеј“ (1943), која по војната ја постави Акимов. Но, претставата беше отстранета од репертоарот веднаш по премиерата во Ленинградскиот театар комедија. Претставата остана забранета до 1962 година.
Генерално, по војната, социјалната положба на драматургот не беше лесна. За тоа сведочи неговата „Автобиографија“, напишана во 1949 година и објавена во 1982 година во Париз. За време на животот на Сталин, драмите на Шварц не биле поставени на сцената. Само во 1956 година беше објавена првата збирка драми, а врз основа на нив повторно почнаа да се поставуваат претстави, како во СССР, така и во странство. Во 1954 година во различни театри беше прикажана бајката „Два јавори“, а во 1956 година „Обично чудо“.
Во 1956 година, Шварц беше награден со Орден на Црвеното знаме на трудот.
Во 1955-1956 година водеше писателот записи во дневникот, што стана основа на неговиот „Телефонски именик“ - мемоари уникатен по форма. Ова се минијатурни портрети на современици со кои го споила креативната судбина на Шварц и соодветни карактеристики на различни советски институции - креативни синдикати, издавачки куќи, театри.
Филмовите „Пепелашка“ (1947), „Првоодделенец“ (1948), „Дон Кихот“ (1957), „Марија љубовница“ (1959), „Каин XVIII“ (1963 година, заснован на бајката „Двајца пријатели ”) беа произведени врз основа на сценаријата на Шварц. ), „Обично чудо“ (1964), „Снежната кралица (1966). Помодерни филмски адаптации на неговите бајки се филмовите на Марк Захаров „Убиј го змејот“ и „Обично чудо“.
Шварц почина во Ленинград на 15 јануари 1958 година.

За да користите прегледи на презентации, креирајте сметка за себе ( сметка) Google и најавете се: https://accounts.google.com


Наслов на слајд:

ЕВГЕНИ ЛВОВИЧ ШВАРЦ

„Бајката е најстарото, највечното, најтајното место за состаноци човечка душасо човекот. со еден збор."

Роден во Казан во семејството на Лев Борисович Шварц и Марија Федоровна Шелкова. Татко ми студирал на медицинскиот факултет на Универзитетот Казан како хирург), мајка ми дипломирала акушерски курсеви

СО РОДИТЕЛИ

Во доцните 1910-ти, Евгениј студирал на Правниот факултет на Московскиот државен универзитет, но по две години студирање таму, тој решително ја напуштил професијата адвокат, посветувајќи го својот живот на театарската уметност и литература.

СО ПРИЈАТЕЛИ ОД ДЕТСТВО

Во пролетта 1917 година бил повикан во војска. Во април 1917 година бил во резервниот баталјон во Царицин, од каде требало да биде префрлен во воено училиштедо Москва.

Учествувал во „Ледениот марш“ на Корнилов, каде при заземањето на Екатеринодар добил потрес на мозокот, чии последици, со треперење на рацете, ги трпел до крајот на животот.

По војската, тој влезе на универзитетот во Ростов-на-Дон, каде што започна да работи во Театарската работилница.

Во 1921 година дошол во Петроград како дел од театарската трупа на Ростов.

Извесно време Шварц работел како секретар за Корнеј Чуковски, а во 1923 година почнал да ги објавува своите фељтони.

Светот на бајките на Е.Шварц е необичен и разновиден. Ја отвораме неговата книга и ги запознаваме вашите врсници: учениците бараат изгубено време што некогаш непромислено го поминале.

Во бајките на Е. Шварц ги гледаме Црвенкапа, Снежната кралица и Пепелашка. Познати и непознати херои во непознати бајки.

Е. Многу од бајките на Е. Шварц се снимени.

Нè учат хероите од неговите бајки. Во бајката „Пепелашка“ од Е. ”

Бајките на Е.Шварц им се потребни и на возрасните и на децата. Во неговата последна бајка, „Обично чудо“, се слушаат следниве зборови: „Бајката не се раскажува за да се скрие, туку за да се открие, да се каже со сета сила гласно што мислите“.

Е. ШВАРЦ И ДЕЦА

НАТПИС НА КУЌАТА КАДЕ ЖИВЕЕЛ ПИСАТЕЛОТ

„Мислите можат да се едуцираат. Тие можат да се натераат да се разумат. И од паметните мисли ќе има паметни, правилни постапки“.

Презентацијата ја подготви Олга Григориевна Демјанова


Евгениј Шварц е познат советски писател, поет, драматург и сценарист. Неговите драми се снимени повеќе од еднаш, а исто така поставени на сцените на водечките театри, а многу бајки сè уште се популарни не само кај младите, туку и кај возрасните читатели. Карактеристика на неговите дела е длабокиот филозофски поттекст со очигледна едноставност, па дури и препознавање на заплетите. Многу од неговите дела станаа оригинални толкувања на приказни веќе познати на читателите, кои тој ги преработи толку интересно што новите дела овозможија да се преиспитаат добро познатите бајки.

Младина

Евгениј Шварц е роден во 1896 година во Казан во семејство на лекар. Неговото детство поминало во многу потези, што се поврзувало со работата на неговиот татко. Во 1914 година, иднината познат писателвлезе на Правниот факултет на Московскиот универзитет. Веќе во тоа време тој стана многу заинтересиран за театарот, што го предодреди неговиот идната судбина. За време на Првата светска војна служел војска и бил унапреден во заповедник.

По Февруарската револуција, Евгениј Шварц влезе во доброволната армија и учествуваше во непријателствата бело движење. По демобилизацијата почнал да работи во театарска работилница.

Кариерски почеток

Во 1921 година, идниот драматург се преселил во Петроград, каде што започнал да глуми на сцената. Потоа се етаблира како одличен импровизатор и раскажувач. Неговото книжевно деби се случи во 1924 година, кога беше објавено детското дело „Приказната за старата Балалајка“. Една година подоцна, Евгениј Шварц веќе беше постојан вработен и автор на две познати детски списанија. 1920-тите беа многу плодни во неговата кариера: тој состави неколку дела за деца, кои беа објавени во одделни изданија. 1929 година беше значајна во неговата биографија: Ленинградскиот театар ја постави авторската претстава „Андервуд“ на својата сцена.

Карактеристики на креативноста

Писателот работеше напорно и плодно. Тој не само што компонираше литературни дела, но пишуваше и либрета за балети, смислуваше смешни натписи за цртежи, правеше сатирични критики и репризи за циркусот. Уште едно карактеристична особинанеговата креативност беше во тоа што често ги земаше за основа неговите веќе познати класични приказни. Така, Шварц го напиша сценариото за култниот филм Пепелашка, кој излезе во 1946 година. стара приказнапод перото на авторот почна да блеска со нови бои.

На пример, Евгениј Шварц внимателно ги опиша оние ликови кои останаа безлични во оригиналното дело. Принцот стана немирен и смешен млад човек, кралот ја забавуваше публиката со неговите духовити забелешки и слатката едноставност, маќеата се покажа дека не е толку злобна колку фалбаџиска и амбициозна жена. Фигурата на таткото на хероината, исто така, ги добиваше вистинските карактеристики на грижлив и љубовен родител, додека обично неговата слика остануваше нејасна. Така писателот можеше да дише нов животво стари дела.

Воена тема

Делата на Евгениј Лвович Шварц воодушевуваат со разновидноста на темите. За време на војната тој остана во го опколи Ленингради одби да го напушти градот. Сепак, по извесно време тој сепак беше изваден и во Киров напиша неколку есеи за војната, меѓу кои и драмата „Една ноќ“, која беше посветена на бранителите на градот. Делото „Далечната земја“ ја раскажува приказната за евакуираните деца. Така, авторот, како и многу негови современици, составил голем број свои дела за страшни деновивоено време.

Филмска работа

Бајките од Евгениј Шварц се снимани неколку пати. Веќе беше кажано погоре дека токму тој стана автор на сценариото за познатата „Пепелашка“. Покрај ова дело, пошироката јавност веројатно сè уште се сеќава на стариот филм „Марија љубовница“, исто така базиран на неговата работа.

Писателот повторно, на својот карактеристичен суптилен и филозофски манир, на нов начин ја прераскажува приказната позната на сите од детството за злобниот мермен кој киднапирал убава млада жена. Несомнениот успех на авторот е воведувањето на детето во наративот како еден од главните ликови. На крајот на краиштата, претходните бајки со сличен заплет обично се задоволуваа со два позитивни лика (киднапираната принцеза и нејзиниот ослободител) и еден негативен. Авторот го прошири опсегот на заплетот, што му донесе корист на филмот.

„Обично чудо“

Книгите на Евгениј Шварц се одликуваат со сложени интелектуални призвук, кои набрзо станаа главна техника на авторот. Некои од неговите дела понекогаш, дури и со сета нивна очигледна едноставност на заплетот, се покажаа како тешки за разбирање. Авторот работеше на својата веројатно најпозната драма „Обично чудо“ десет години. Беше објавен во 1954 година и набрзо беше поставен на сцената. За разлика од другите негови приказни, ова дело нема специфична историска приврзаност; во текстот се споменува само дека имотот на сопственикот се наоѓа во Карпатите. Ликовите во претставата се покажаа како многу двосмислени: кралот, и покрај сета своја суровост, безрезервно ја сака својата ќерка, ловецот, кој првично е прикажан како комичен херој, се согласува да ја убие стотата мечка. Ликовите постојано ги рефлектираат и внимателно ги анализираат своите постапки од психолошки аспект, што воопшто не било типично за традиционалните бајки.

Продукции и филмски адаптации

Евгениј Шварц ги создаде речиси сите свои дела за деца. Во оваа серија се издвојува претставата „Обично чудо“, која е поверојатно наменета за возрасен читател. Критиките, по правило, ги избегнуваа продукциите. Некои автори на написите ја забележале оригиналноста на претставата, но го прекорувале авторот за фактот дека неговите херои не се борат за својата среќа, туку целосно се потпираат на волјата на волшебникот, што не е сосема фер, бидејќи принцезата и Мечка, напротив, однесувајте се на најнеочекувани начини во текот на приказната.за самиот Господар.

Првите продукции, сепак, беа топло прифатени од јавноста, како и од некои други писатели, кои го ценеле суптилниот филозофски хумор и оригиналноста на ликовите. исто така во различно времеНаправени се филмски адаптации на оваа претстава: црно-бела од Е. Гарин и боја на М. Захарова. Последнава се здоби со култен статус поради ѕвездената актерска екипа, одличната режисерска продукција, прекрасната музика, оригиналната интерпретација на ликовите, како и колоритната сценографија.

"Сенка"

Биографијата на Евгениј Шварц е неразделно поврзана со неговата работа за театарот, за која напиша неколку познати драми. Оној споменат во поднасловот е создаден во 1940 година. Составен е специјално за сценската продукција. Заедно со некои други дела на драматургот, се одликува со извесен бомбаст. Ова е многу специфична приказна која раскажува за необичен инцидент што му се случил на научник кој ја изгубил сенката. После извесно време на негово место седна овој и му нанел голема штета.

Сепак, посветеноста на девојката која го сакаше му помогна да ги надмине сите искушенија. Ова дело го сними Н.Кашеверова, а двете главни улоги ги толкуваше познатиот советски уметник О.Дал.

Други дела

Во 1944 година, Шварц ја напишал филозофската бајка „Змеј“. Во ова дело, тој повторно прибегна кон својата омилена техника: преработи веќе познати народни приказни, но овој пат фолклорните мотиви на азиските народи за страшен змеј, кој никој не може да го убие, бидејќи во свое време победникот се претвора и во диктатор. . Во оваа претстава, авторот ја пренесе идејата дека луѓето повеќе би сакале да се задоволат со поднослив живот под диктатор отколку да го ризикуваат во борбата за слобода. Никој од нив не е во состојба да се чувствува вистински слободен, и затоа главен карактер, витезот Ланселот, откако го победи чудовиштето, излегува дека е губитник затоа што не можел да ја промени психологијата на луѓето. Делото е снимено од М.Захаров во 1988 година.

Бајките што Евгениј Шварц ги напишал во негово време се сè уште популарни. " Изгубено време„(поточно „Приказна за изгубеното време“) е дело наменето за деца. Во оваа приказна, авторот ја пренесува идејата за потребата да се негува секоја минута од времето и да не се троши залудно. И покрај блискоста на заплетот, композицијата, сепак, се одликува со својата оригиналност, бидејќи овој пат писателот го пренесе дејството на делото на модерна ера. Приказната раскажува за несреќните деца кои изгубиле многу скапоцени часовници, украдени од лошите волшебници, кои на оваа сметка се претвориле во тинејџери, а главните ликови станале старци. Морале да поминат низ многу тестови пред да успеат да го вратат својот вообичаен изглед. Бајката е снимена од А.Птушко во 1964 година.

Личен живот на писателот

Првата сопруга на авторот беше театарска актерка во Ростов-на-Дон. Меѓутоа, по извесно време се развел од неа и вторпат се оженил со Екатерина Зилбер, со која живеел до неговата смрт. Сепак, тие никогаш немале деца. Сите го нарекуваа Евгениј Шварц исклучително романтична личност, склона кон ексцентрични постапки. Така, на пример, тој постигнал согласност за брак на неговата прва сопруга со скокање ладна водаво зима. Овој прв брак се покажа како среќен: двојката имаше ќерка Наталија, која беше смислата на животот за писателот.

Сепак, втората љубов на драматургот се покажа многу посилна, па тој реши да ја направи оваа пауза. Авторот почина во 1958 година во Ленинград. Причина за смртта бил срцев удар, бидејќи претходно долго време страдал од срцева слабост. Во нашево време, работата на писателот е сè уште релевантна. Филмските адаптации често може да се видат на телевизија, а да не зборуваме за театарски продукции базирани на неговите дела. ВО училишна наставна програмапредвидено е читање на некои негови бајки и драми.

руски писател (1896-1958)

Име познат писателсекогаш опкружен со легенди. Постојат легенди за Евгениј Шварц. Важеше за редовен на боемските забави, мајстор за говорење. Самиот Шварц еднаш забележа на ова прашање: „Легендата е едноставна, животот е сложен и сè во него е прекрасно и величествено измешано“.

Родителите на идниот писател се запознале додека студирале: неговиот татко бил студент на Медицинскиот факултет во Казан, неговата мајка студирала курсеви за акушерство. Секој од нив имаше своја палета на хоби: татко му се интересираше за политика, мајка му беше позната како добра актерка и настапуваше во аматерски клуб дури и кога семејството живееше во родниот градРјазан. Кругот го водел познатиот театарски историчар Барон Н. Дигел. Својата ученичка ја гледал како лична актерка, но таа му се посветила на семејството.

Откако доби позиција како лекар на Земство, Лев Шварц го пресели своето семејство во Дмитров. Но, тој наскоро беше уапсен за учество во работата на студентскиот социјалдемократски круг во Казан. По ослободувањето, тој не можел да живее во главниот град и провинциските градови и нашол позиција како лекар во болница во градот Мајкоп. Тука неговиот син Евгениј дипломирал вистинско училиште.

За да влезе на универзитетот, Евгениј Лвович Шварц мораше да полага латински во гимназијата Армавир. Во 1914 година станал студент на Правниот факултет на Московскиот универзитет. Сепак, Евгениј не можеше да прими високо образование: во 1916 година, неговиот татко бил повикан на фронтот, финансиската состојба на семејството нагло се влошила, па Евгениј морал да ја напушти Москва, да се насели во Екатеринодар (сега Краснодар) и да оди на работа за да започне да ги поддржува своите најблиски. Заработувал држејќи лекции и истовремено настапувајќи во аматерски претстави.

Во 1917 година, Евгениј Шварц се преселил во Ростов-на-Дон за да го продолжи своето образование, тогаш тој сè уште не се откажал од надежта дека ќе дипломира на универзитет. Но, неочекувано за себе, тој се заинтересира за театар и стана еден од организаторите на трупата Театар работилница. Кога нивниот аматерски театар беше вклучен во државните институции, Шварц го зазеде местото на член на уметничкиот совет. Но, во исто време, Евгениј продолжи да глуми во драми и да пишува пропагандни претстави „на темата на денот“. Од 1920 година, тој беше запишан во политичкиот оддел на Кавкаскиот фронт како уметник и театарски инструктор.

Заедно со своите истомисленици, Евгениј Шварц сонуваше за револуција во театарска уметност. Се разбира, имаше елемент на бравадо својствен за возраста. Но млади генијалцибеа делумно во право, а написите за поединечни продукции на театарот Ростов се појавија во печатот во Ленинград.

Во 1921 година, тимот одлучи да се пресели во Ленинград, но младите режисери на театарот не беа во можност да се справат со сложените финансиски проблеми, а една година подоцна Театарската работилница се распадна. Во тоа време, Шварц веќе играше во театрите Нова драма и Пролеткулт, но чувствуваше дека не може да остане само актер. Евгениј сакаше да се изрази на други начини.

Современиците ја забележаа широчината на талентот на Евгениј Шварц. Олга Форш го изнесе под името Ѓоња Чорна во приказната „Лудиот брод“. Таа детално зборува за талентот на импровизатор, карактеристичен за Шварц, кој речиси секој ден им се претставувал на жителите на Куќата на уметностите ново сценарио. Подоцна напишала дека тој бил вистински пронаоѓач кој сакал „да ја подигне културата на шегите до уметнички височини“. „Женија Шварц беше внимателен уметник, со срце на поет, тој слушаше и виде повеќе, пољубезен од многумина од нас“.

Краткиот одмор му овозможи на Шварц да ги посети своите родители; неговиот татко служел како лекар во рудникот за сол лоциран во близина на Артемовск, во Донбас. Неочекувано за себе, Евгениј станува вработен во локалниот весник „Стокер“: тој пишува есеи и работи на ракописи на млади автори. Повремено се појавуваат негови критики за книги од современи автори. Во исто време, Шварц станал уреднички секретар на списанието „Забои“, фељтонист и литературен соработник. Во тоа време тој сè уште не се осмели да зборува под свое име и се потпиша на псевдонимот Шчур.

Во раните дваесетти години, многу млади автори влегоа во новата литература преку новинарството. Работењето за весници помогна да се обликува сопствен стил, создаде вештини за совладување на кратка фраза. Достапноста и афоризмот на делата на Евгениј Шварц им се добро познати на современите читатели. Меѓу неговите колеги, тој беше познат и како „усен писател“ и брилијантен раскажувач. Но, Шварц отсекогаш бил исклучително баран од себе. Дури откако неговите фељтони, напишани во небесни стихови, добија одобрение од колегите и стекнаа популарност меѓу читателите, тој реши да ги објави во централниот печат.

Враќајќи се во Ленинград, Евгениј Лвович Шварц започна да работи како уредник во детскиот оддел на Госиздат, во редакцијата на списанието Ленинград и во детските списанија Еже и Чиж. Тогаш Ленинград стана еден вид ковач на таленти, подигајќи галаксија на писатели и уметници. Во исто време, Е. Шварц стана член на студиото за писатели за деца, кое го водеа О. И. Капица и Самуил Јаковлевич Маршак. Таму прво се запознал со детскиот фолклор и се обидел да пишува бајки.

Во 1925 година, Евгениј Шварц ја објави својата прва книга за деца - „Приказна за старата Балалајка“, каде што зборува за поплавата во Ленинград во едноставна и достапна форма. Тој првпат ја објави бајката во списанието „Врабец“, користејќи ја неконвенционалната форма на рајски стихови.

Евгениј Лвович Шварц брилијантно го искористи искуството на неговите претходници, подеднакво лесно ракувајќи и со фолклорот и со литературниот материјал. Во бајката „Војната на магдоносот и степка-растрепка“ прави јунаци на лик од фарса култура и лик од модерна поема на С. Маршак. Тие се претвораат во немирни и немирни момчиња, откривајќи ги нивните односи со енергијата карактеристична за возраста.

Евгениј Шварц развива свој стил, во кој специфичен детали за домаќинствотои бајка конвенција.

Втората половина на дваесеттите години е поврзана со издавањето книги за деца, а некои истражувачи делата на Шварц ги нарекуваат бајки, други - научна и уметничка литература. Но, веројатно, треба да зборуваме за раѓање на нов жанр, каде формата на бајката стана причина за едукативни приказни. Слична форма се разви во европската литература уште во крајот на XIX- почетокот на 20 век (запомнете „Прекрасното патување на Нилс со диви гуски“), во руската култура Виталиј Бјанки може да се смета за негов истакнат претставник.

Понекогаш делата на Евгениј Шварц, напишани во оваа и следните децении, се нарекуваат патувања во светот на непознатото и непознатото. Тој успеа да го открие светот на детето на нов начин („Врабец“, „Камп“, „Топки“, „Авантурите на мувата“, „Авантурите на Шура и Марусја“, „Новите авантури на Мачорот во Чизми“, „Авантурите на В.И. Мечка“).

Писателот се одликува со потрагата по нови сензации, тој секогаш бараше нова униформаи други можности за самоизразување, поради што речиси сите детски списанија и алманаси во Ленинград доброволно ги објавуваа неговите песни и приказни.

Во 1929 година, првата претстава на Шварц, насловена „Андервуд“, беше поставена на сцената на Ленинградскиот младински театар. Судбината на драматургијата на Шварц се покажува сложена и драматична. Првата претстава беше топло примена од публиката, но забранета од педолозите кои се обидоа да формираат колективна свест, гледајќи дури и во традиционалниот конфликт на доброто и злото манифестации на индивидуализмот.

Но, набрзо ситуацијата се промени. Со напорите на Маршак, Чуковски и други, бајката е вратена во културата. Претставите на Евгениј Шварц беа успешно изведени на сцените на водечките младински театри во земјата; тие беа поставени и во куклени театрии на радио.

Евгениј Лвович Шварц видел колосални можности во бајката; во прологот на „Обично чудо“, тој напишал дека бајката „не е раскажана за да се скрие, туку за да се открие, да се каже со сета сила. гласно што мислиш.“ Жанрот бајка му стана средство да ги изрази своите мисли и да ги отслика граѓанските чувства. „Веќе подобро од бајкапишуваат. Тоа не е поврзано со веродостојност, но има повеќе вистина“, забележува тој во едно од неговите писма од раните триесетти.

Основата на драматургијата на Шварц беа драмите „Голиот крал“ (1934), „Црвенкапа“ (1937), „Снежната кралица“ (1938), „Сенката“ (1940), „Приказната за изгубеното време “, „Змеј“ (1944), „Два јавори“ (1953), „Обично чудо“ (1956).

Писателот често се свртувал кон светските приказни или ги прераскажувал на свој начин познати дела, внесувајќи ги модерните реалности во нив во светла иронична и алузивна форма („Запомнете, нашата битка сè уште не е завршена! Запомнете!“; „Не се плашиме, туку храбро се криеме. Ние сме одлични“). Можете исто така да запомните дека во драмата „Сенка“ писателот дава две опции за завршување.

Иако драмите на Евгениј Шварц традиционално се нарекуваат „драма од бајките“, писателот посветува големо внимание на психолошката состојба на ликовите. Така, во драмата „Змеј“ авторот создава не толку заплет колку психолошки конфликт. Враќајќи се во градот по заздравувањето од раните, витезот Ланселот, кој го уби Змејот, гледа како му се оддава почит на бургомајсторот, кој, се испоставува, е вистинскиот освојувач на чудовиштето.

Оправдани се злокобните зборови на Ланселот кажани на почетокот на претставата: „По победата во отворена битка„Секој сепак мора да го убие змејот во себе, и ова е многу болно“.

Јазикот на драмите на Шварц е специфичен и афористички: „Децата треба да се разгалат, а потоа пораснат во вистински разбојници“, „Најлесно е да се јаде човек кога е болен или отишол на одмор“, „Сите биле научи на подлост. Но, зошто бевте првиот студент?

Како и неговиот претходник Ханс Кристијан Андерсен, Евгениј Шварц знаел да види нешто сосема необично во обичните работи. Тој индиректно зборува за неговата блискост со данскиот раскажувач, често преработувајќи ги истите заплети. Но, Шварц секогаш нагласувал дека неговите бајки не се алегории, а ликовите не зборуваат езопски јазик. Точно, не секогаш се веруваше на неговите зборови. Речиси веднаш по премиерата, „Змеј“ беше извлечен од сцената бидејќи некој мислеше дека навестува неодамнешни настани. Само благодарение на интервенцијата на Н.

Од првите денови на Големата патриотска војна, Евгениј Лвович Шварц работеше во Комитетот за радио, во декември 1941 година, со одлука на извршниот комитет на Градскиот совет, тој беше евакуиран во Киров (Вјатка) во состојба на исклучително тешка дистрофија. Во 1943 година, на повик на Ленинградскиот театар за комедија, Шварц се преселил во Таџикистан, во градот Сталинабад, а од таму во 1944 година во Москва. Писателот се вратил во Ленинград дури по победата, во јуни 1945 година.

Воените впечатоци се рефлектираа во претставите „Една ноќ“ и „Далечната земја“ (1942). Филмското сценарио „Првоодделенец“ (филм произведен во 1948 година) е посветено на децата од опсадата.

За жал, Евгениј Шварц речиси и да не беше баран во киното за време на неговиот живот, тој напиша уште две сценарија - „Пепелашка“ (заедно со Н. Ердман) и „Дон Кихот“. Иако веќе беше тешко болен, тој постојано се допишуваше со режисерот Г. Козинцев, искажувајќи ги своите коментари буквално на секоја сцена.

Посебно место во работата на Евгениј Лвович Шварц заземаат неговите сеќавања. Своите мисли речиси секојдневно ги запишувал многу децении во посебна тетратка. Писателот знаел дека тие веројатно нема да бидат објавени и го нарекол своето дело со иронична кратенка „МЕ“ (за Мемоари). Тој го задржа својот талент како раскажувач до крајот на неговите денови, но неговата живописна и непристрасна проценка на феномените на неговата современа реалност доведе до заборав на неговата мемоарска проза. 37 обемни тетратки се уште го чекаат својот издавач. Иако се објавени само одделни делови, тие содржат многу интересни и суптилни набљудувања. „Стојам меѓу темни здолништа, како во шума, и ја држам мајка ми за рака“, ја опишува Шварц својата прва проба, на која му беше дозволено да присуствува на четиригодишна возраст, додека мајка му играше.