Зад грбот на 58-годишниот творец на легендарниот „Городок“ Јуриј Стојанов стои сè за што би можел да сонува човек од неговата професија: 4 награди ТЕФИ, „Златен орел“, награда со Орден на честа и Наслов народен уметник. Кога новинарите го прашаа за неговиот личен живот, веселиот колега со широко отворени, малку тажни очи претпочита да молчи.

Меѓутоа, во една од неговите најновите интервјуаЈуриј Стојанов сепак зборуваше за успесите на неговите две ќерки - Ксенија и Анастасија, ќерки од претходниот брак на третата сопруга на Јури, Елена. Тој зборуваше и за ликот на најмладата - 13-годишната Катја - заедничка ќеркаСтојанов. Иронично, само следново е познато за сопствените синови на уметникот од автобиографски извори: „Деца од неговиот прв брак: Николај и Алексеј Стојанов“. Уметникот не може да се пофали дека учествува во животите на некогаш момчиња, сега возрасни мажи.

Life78 успеа да открие зошто Николај и Алексеј го смениле презимето од Стојанов во Хлопов и што се случило со нивните синови и поранешни сопруги по нивниот развод од миленикот на јавноста.
Првата сопруга на тогаш непознатиот млад човек Јура Стојанов беше дипломиран на одделот за театарски студии на ГИТИС, Олга Синелченко. Во 1978 година, љубовниците одиграа скромна студентска свадба во татковината на младоженецот во Одеса. Истата година, откако се пресели во Санкт Петербург, во младото семејство се појави првородениот Николај. Две години подоцна, вториот син е Алексеј. Николаша, како што љубезно го нарекуваа најстариот во семејството, имаше околу пет години кога мама и тато решија да се разведат. Луѓето околу Стојанов рекоа дека аспиративниот актер на БДТ се заинтересирал за уредничката на литературниот дел на театарот, Марина Венскаја. Тоа е она што се поврзува со ненадејната одлука правен брачен другарОлга го напушта сопругот. Девојка со два сина се преселила да живее во Москва. Стојанов не успеа да остане во добри односи со Синелченко. Болната разделба на родителите била последица на отсуството на каква било врска меѓу синовите и нивниот татко. - Не е Јура кој не комуницира со деца, туку децата кои не комуницираат со него. Најверојатно ова беше проекција на Олга. Таа и децата го оставија. Додека таткото на Јура беше жив, тие сè уште одржуваа контакт, бидејќи тој ја обожаваше Олга, ја обожуваше и ги обожаваше своите внуци. Дури и по разводот, Николај Георгиевич дојде кај Олга и децата во Москва, а по неговата смрт во 1993 година тие престанаа да комуницираат. Аљоша еднаш дојде да ја посети својата баба и таму ја запознаа Јура, се чинеше дека почнаа да комуницираат барем малку, но Николаша категорично не комуницира со својот татко, не може да му прости на својот татко, вели пријателот од детството на уметникот, кој поддржува топли односисо него и неговата мајка Евгенија Леонидовна Стојанова.

Сега првата сопруга Олга Синелченко е повторно мажена и живее во Франција. Нов сопружникжени - некогаш професор на катедрата бр. 40 „Физика“ елементарни честички» Национален истражувачки нуклеарен универзитет MEPhI, доктор по физички и математички науки Максим Јуриевич Хлопов. Олга не сака да слушне за нејзиниот поранешен сопруг. Кога, на барање на Life78, пријател на една жена ја замоли да разговара за нејзината врска со поранешен сопругОлга напиша: „Не знам кој е Јуриј Стојанов“.

По разводот, Синелченко на своите синови им го даде презимето на „новиот татко“, па дури и го смени нивното патроним. Николај Јуриевич Стојанов сега се вика Николај Максимович Хлопов, Алексеј Јуриевич е наведен и со презимето Хлопов и нов патроним. Најстариот син на Стојанов, сега 38-годишниот Николај Хлопов, дипломирал на Московскиот државен универзитет, а потоа добил МБА диплома за е-бизнис и управување со иновации. Сега младиот човек е партнер на британската компанија THI и се занимава со бизнис консалтинг. Вреди да се одбележи дека бизнисменот често дава интервјуа и делува како експерт во различни медиуми. Сепак, новинарите дури и не се сомневаат дека зад успешен човек по име Хлопов стои син на народен уметник.
Сега Николај е оженет, неговата сопруга Викторија предава театарски дизајн на Британците виша школадизајн и во ГИТИС.
Најмладиот син на актерот, 36-годишниот Алексеј Хлопов, исто така дипломирал на Факултетот за новинарство на Московскиот државен универзитет и работел во телевизиската компанија ВИД. Сега тој ја развива својата компанија „Yete Guide Bureau“ - организирајќи екстремни планински скокање во Сочи. Алексеј е исто така оженет. Тој и неговата сопруга Анастасија ги одгледуваат синот Роман и внукот Јуриј Стојанов.

Вториот брак на авторот и креаторот на „Град“ не му даде ниту деца, ниту внуци. Ова е токму она што се поврзува со одвојувањето на уметникот од Марина Анатолиевна Венскаја. На маргините на Драмскиот театар Бољшој тогаш имаше легенди дека во младоста Дуња (како што ја нарекуваа Марина Венскаја од сите нејзини роднини) вети дека нема да има деца. Сепак, мајката на Венскаја ги негира овие гласини. - Таа не даде таков завет, еднаш реков дека повеќе од било што друго на светот, се плашам да бидам баба. „Добро, ако се плашиш, ќе видиме“, рече Марина. Таа сè уште беше девојче. Марина нема деца, но има куче Алабаи по име Фанта“, вели мајката на Марина, Нели Константиновна.

По разводот со Стојанов, Венскаја се омажи за актерот Владимир Еремин. ВО рекорд на патекатауметник на повеќе од 60 филмови. Марина Венскаја исто така не го роди својот втор сопруг.

Ја сакам Јура, имам добра врскасо него и со мајка му Евгенија Леонидовна ја викам Геничка“, сподели Нели Константиновна со Life78.

Пред две-три години дојде во Ленинград, Јура ни договори средба во кафуле. А Марина и Јура се во нормални односи. Последен патСе видовме кога почина Иљуша Олеиников, Дуња отиде да ја поддржи Јура.

Во врската со третата сопруга Елена, Јуриј Стојанов конечно најде среќа и семеен мир. Недостатокот на комуникација со сопствените деца актерот го компензира со топли односи со неговите поќерки. Во 2003 година, Елена му даде на својот сопруг ќерка Екатерина.

Со нејзината песна. Програмата беше смешна, но песната беше тажна. Нивните слики беа исти, а токму „Град“ одигра пресвртна улога и во креативната и во личната судбина на Јуриј Стојанов. Неговиот пат до успехот беше долг, тежок, полн со разочарувања и празни надежи за некогаш главна улогаво театарот. Цели 17 години играше улоги без зборови, а во најдоброто сценариому беше дозволено да излезе на сцена со гитара. Вака одлучи големиот режисер Георги Товстоногов.

Имаше скоро четириесет години кога заедно со Олеиников, двајца непознати, веќе средовечни актери, губитници, решија да ја создадат програмата „Град“. Денес, „Городок“ има околу 500 изданија, а Јуриј Стојанов има толку различни слики со кои ретко кој може да се пофали. Денес тој е баран на телевизија, театар и кино. Тој играше улоги во многу некомедијални филмови: „Човекот на прозорецот“, „Дванаесетте“, „Сребрен крин на долината“.

„Навистина не ми се допаѓа хуморот на нахранети луѓе - мајтапење“, вели Стојанов. „Никогаш не сум бил шегаџија, и ако ме погледнете, нема да се смеете. Но, кога ќе почнете да работите, мора да разберете во која земја се шегувате, со каква историја, со кои луѓе, со каков живот. И тогаш ќе видите дека нашиот хумор е многу сериозно средство за спас од голема болка и големи неволји.

Пред четири години се затвори популарното ТВ шоу „Град“. Затоа што еден од неговите творци, Илја Олејников, почина. Јуриј Стојанов, вториот учесник на „Городок“, загуби најдобар другари партнер. Требаше да помине време за болката да стивне и можеше да се зборува не само за тоа како е создадена уникатната програма, туку и за плановите за иднината. Што, секако, треба да го содржи и она за што сонувале пријателите. „Ние не бевме брилијантни актери, но бевме брилијантен пар“, вели Јуриј Стојанов за креативната заедница со Илја Олеиников.
Со најголема искреност зборува за актерската професија, создавањето на програмата „Град“, книгата напишана во спомен на пријателот, машкото пријателство и смислата за хумор.

Креаторите на „Городок“ уживаа огромен успех меѓу телевизиските гледачи и гледачите

Во град"

— Од самиот почеток гледачите ја третираа нашата емисија како рачно изработен производ, како стара фото рамка која се пренесува од генерација на генерација. Ова нешто е скапо затоа што се прави рачно, а не со машина или подвижна лента. „Град“ беше упатен до луѓето кои ја сметаа оваа програма не само како дел од биографијата голема земја, но и мала енциклопедија за нивниот живот. Да бидам искрен, „Град“ е апсолутно антипродуцентски проект. Во оваа смисла, ова е навистина руско-фолк шоу: нема да заработите пари, но ќе изгубите неверојатно многу време. Ние бевме првите во Русија што снимивме приказни со скриена камера за делот „Забавите на нашиот град“. Подоцна ни се придружи поголема количинателевизиски гастарбајтери кои се преправале дека снимаат со скриена камера. По дипломирањето на театарскиот институт, лежев на каучот 12 години. Немам улоги во театар 18 години. Но, си реков, почнувајќи од 1978 година: „Јура, твоето време сè уште не е дојдено! Земјата ќе се промени и вашиот живот ќе се промени“. И така се случи. Иљуша имаше и тешка креативна судбина. Го велам ова: ние го сакавме филмот повеќе отколку тој нас.

Прво актерска кариерауметникот Јуриј Стојанов со години чека улоги

На пример, почнав да глумам само на 38 години. И токму „Городок“ ни помогна да успееме како уметници. Од самиот почеток, овој бизнис го третиравме како возбудлива игра. Играта е важен збор. Таа усреќи двајца луѓе. Не заработивме пари големи пари, но тие први докажаа дека телевизијата не треба да служи како средство за промовирање на уметник кој ќе се прикажува неколку пати, а потоа ќе патува низ земјава и ќе заработува. За нас телевизијата беше начин на самореализација. Го третиравме како уметност. „Градот“ е нашиот начин на создавање кино преку телевизија. Бевме многу искрени. И среќен. И тогаш дури почнаа да ни плаќаат за тоа - на крајот на краиштата, нашата програма се емитуваше на телевизија... Имаше време кога цената на нашата програма ги надминуваше трошоците за програмата Вести. Ова беше нашиот начин на заработка. И тоа беше наша работа...

За смислата за хумор

- Неопходна е смисла за хумор. На пример, во оваа ситуација: шетам низ Њујорк - и често одам таму на концерти, сакам и мјузикли, се трудам да не ги пропуштам - и така, токму на Бродвеј, ме фаќа за рака стар човек. Можев да лажам, но мислам дека дефинитивно имаше 90 години. И тој вели: „Пораснав гледајќи ја вашата емисија! Во принцип, смислата за хумор е својство на умот. Недостатокот на смисла за хумор укажува на недостаток на интелигенција. Се разбира, хуморот доаѓа и во различни форми. Како да се разликува од вулгарноста? Имам своја формулација за ова. На пример, има шега, а внатре во оваа шега има едноставен збор што значи петта точка на човечкото тело. Шегата звучи смешно. Го отстрануваме овој збор и шегата исчезнува. Односно немаше шега. Или го отстрануваме овој збор, но шегата останува - тоа значи дека имало шега. Во принцип, како што рече Чарли Чаплин - и ова е мојата омилена класична изрека: „Животот е трагедија кога ќе го видиш“. затвори. И комедија кога ќе ја погледнете од далеку“. Но, ако ми понудат сценарио кое вели „Филмска комедија“, јас не го ни читам. „Есенски маратон“ е комедија. И тоа е добар филм. А хуморот е во овој филм.

За професијата

Со колега во работилницата за хумор Генадиј Казанов

„Еднаш влегов во книжарница и се најдов на шалтер со мемоари на актерот. Ме направија очаен - ги имаше толку многу! Разгледав некои од нив... И добив впечаток дека сум претставник на најсложената, најтешката и најхрабрата професија. Стоите и размислувате: кој ја напиша оваа книга? Пилот на космонаут, нелегален разузнавач, кардиохирург? Мислам дека нашата професија не е најтешка - мислам дека е најсреќна. Го продолжува животот, овозможува да се живеат стотици други животи, од кои во еден можеш да одиш во затвор, во друг - да си го удриш шефот по лице, да ја мачиш секретарката, да имаш афера, да те обесат, да те стрелаат повеќе пати, оди во напади без страв и без закани по животот. Можете да играте илјадници мажи, па дури и жени, додека останувате сами. И што е најважно, ништо нема да ви се случи за ова! Зарем ова не е најсреќната професија? Позицијата ми е туѓа кога велат: „Всушност, јас сум длабок драмски актер, само треба да правам гримаси“. Не сакам да го измамам гледачот. Знам од моето искуство и искуството на моите колеги дека она што уметникот најмногу го цени е реакцијата на публиката, како што е смеата. И ништо не е толку тешко како смеата во публиката - ако, се разбира, ја предизвикувате со горната половина од телото. Ништо не е поценето од оние ретки моменти кога некој уметник успеал да ја предизвика таа смеа. Затоа, моите колеги - тие би разбрале за што зборувам сега...

„Ние бевме брилијантен пар“ - еве што вели Јури Стојанов за креативниот сојуз со Илја Олеиников

На свој начин, ова е приказна за нашето запознавање и пријателство. Нашите ретки, но насилни конфликти. Ова е приказната за заминувањето на мојот партнер - хронолошки, како што се случи во животот... Заминувањето на Иљуша се случи брзо и сосема неочекувано. И против позадината на нашиот „Град“, наспроти позадината на снимањето хумористична програма. Снимала претходно последен денживотот на мојот пријател. Последниот ден завршил на интензивна нега... Односно, болниот од рак работел до последниот ден од својот живот, правејќи ги насмевките. Тоа го правел меѓу сесиите на хемотерапија...

Пријател и партнер

- Никогаш порано не сум зборувал за ова. Затоа што ова време мораше да помине за ова. Најмалку четири години... Не на сите им се допадна тоа што го нареков мојот Иљуша Олеиников партнер. И за мене овој збор значи повеќе од пријател. И имавме нешто повеќе од пријателство: направивме заедничка кауза. И еден ден, на самиот крај, одеднаш сфативме дека за 20 години соработкаНикогаш не зборувавме за пари. Бевме вклучени во истиот бизнис, но за парите никогаш не се разговараше. Односно, ова партнерство ни донесе повеќе од само пријателство. Во исто време, Илја ме научи како да заработам пари. Имавме интересен тандем: јас бев главен на сајтот, а тој беше главен во животот. Затоа, мојот авторитет беше безусловен во рамките на професијата и програмата „Городок“, а неговиот - во нашите животи. Можевме да пцуеме, да се расправаме, да најдеме општи решенија. Но, никогаш не баравме дозвола еден од друг за тоа што можеме, а што не. Иљуша ме покриваше во најинтимните околности во мојот живот. Но, ако раскинав со некого, ова не значеше дека сега треба да ја избегнува оваа личност...

Ми се чини дека откако си замина не направив ништо од што би се срамам пред партнерот. Се трудам да направам се за да биде запаметен. Ние немаме таков тренд: меморија. За нас меморијата е бизнис. И повеќето актери се заборавени десет години по нивното заминување. Треба да се погрижиме Иљуша да биде запаметен. И јас го правам тоа. И наскоро ќе се вратам на телевизија. Сè уште не можам да дадам никакви детали, но се надевам дека ова ќе биде она што го чекаат нашите гледачи...

Фотографии на Вадим Тараканов

Јуриј Стојанов: „Наскоро ќе се вратам на телевизија...“објавено: 26 октомври 2018 година автор: Мадам Зелинскаја

На малата сцена на Московскиот уметнички театар Чехов се појави „Игра на градовите“, базирана на истоимената книга на Јуриј Стојанов. Мемоарите на Народниот уметник за популарната хумористична телевизиска програма беа објавени минатата година од издавачката куќа Ексмо. На една од вечерите, членовите на Московскиот уметнички театар прочитаа неколку поглавја - тоа беше огромен успех. Тогаш решиле да подготват перформанс во кој настапуваат само мажи - сите познати и популарни, меѓу нив и самиот автор. Тие менуваат текстови, некои фрагменти исчезнуваат, други се појавуваат, се појавуваат нови ликови, се слушаат приказни кои не биле вклучени во публикацијата - секоја емисија станува единствена. „Култура“ го праша Јуриј Стојанов за премиерата, изведувачите и како се родиле неговите дела.

култура:„Играта на градовите“ е твојата втора книга, признавам, не ни знаев за дебито.
Стојанов:Првиот беше наречен „Се гледаме во Городок“, го напишавме заедно со Иљуша Олеиников. Секој, независно од другиот, се сеќаваше на важни работи за себе што се случија пред да се вкрстиме. Тоа беше превртена јачина со симболичен распоред и распоред. Од една корица - неговата приказна, од втората кичма - мојата. Тие беа поврзани на средина - со фотографии. Одделни и општи.

Решивме да направиме книга кога имавме кратка пауза. Но, немаше ни трага од желбата да се израдува светот со приказна за уникатната судбина на уметникот. Господ нè помилува и ѕвездена трескапомина покрај. Прво, многу страдавме пред да станеме препознатливи. Второ, веќе не бев доволно возрасен за бакарни цевки да ми нанесат непоправлива штета на мојот карактер.

култура:Односно, не се чувствувавте вртоглавица, но сакавте да ги продолжите вашите мемоари?
Стојанов:Сметам дека таа книга е навистина биографска, но втората не е. Иако, се разбира, зборувам за она што го знам и што ми се случи. Но, всушност, тоа го прави секој што пишува. А улогите на актерот, дури и ако тој го игра Хамлет или нешто од Молиер или Островски, сепак во голема мера се засноваат на неговото лично животно искуство.

Сепак, „Играта на малите градови“ е во жанрот на приказна и има „референци“ - писатели кои не ги имитирам, но сигурно знам: да не ги сакав Марк Твен, Чехов и Довлатов, тогаш оваа книга никогаш немаше да се појави. Во него вклучив фрагменти од првиот - за хронолошка кореспонденција со животот, за да се зачува временската секвенца. Но, колку повеќе се движев од почетокот, толку поедноставните раскази се појавуваа, инспирирани од вистински случаи.

култура:Сега има многу мемоари, а повеќето од нив се изговараат во магнетофон, а потоа литературен асистент ги претвора во текст.
Стојанов:Ниту едната ниту другата книга не беа диктирани. Тие се напишани, првиот - со рака, вториот - со поддршка на гаџети; Секогаш носам таблет или лаптоп со мене. Работев за време на кратки празници, главно во Финска, која ја обожавам. Има многу малку искушенија: езеро, шума, чамец и тишина. Таму ги пишував овие кратки актерски приказни долго време - 8-10 часа дневно.

култура:Не можете да ги наречете актерски приказни.
Стојанов:Таквата дефиниција би ме навредила. Дозволете ми да дадам храбра изјава: мислам дека „Играта на градовите“ е повеќе литература од првата книга. Тоа беше напишано поинаку. „Пред да се сретнеме“ имаше единствена литературна уредничка, Светлана Дружинина, претставник на професијата на умирање. Нејзиниот придонес е огромен, работеше со човек кој никогаш не напишал ништо. Барем заради објавување на ова.

култура:Мислиш на себе или на Илја?
Стојанов:Таа беше наша заедничка поддршка. „Играта“ беше напишана без помош - и во ова фундаментална разлика. Тоа е, имав прекрасен уредник - работевме од далечина. Испратив порака преку Skype, тој стави неколку запирки и коментираше: „Толку се смеев, толку многу се смеев, се беше прекрасно...“ или „Плачев толку многу, плачев толку многу, многу добро... „И оваа форма на работа ми се допадна.

култура:Книгата испадна иронична, некако неверојатно чиста и лесна, дури и во тажните епизоди.
Стојанов:Мајка ми, откако го прочита, воздивна: „Зошто не научи да се сакаш себеси? Еден прекрасен сценарист рече: „Зошто си секогаш срамежлив? Зошто не пишувате за она што сте го играле, за односот кон вас во светот, а не само во вашата родна земја, како создадовте целосно уникатен производ што никогаш не бил, нема и нема да биде на телевизија? Но, тогаш тоа не би бил јас.

култура:Сепак, пишувате за тоа што всушност се случило. Дали лажеа или беше вистина и само вистина?
Стојанов:Ова не е документарна проза. Она што директно ме засега мене и моите роднини е речиси апсолутна вистина. Би рекол - мојата вистина или мојот однос кон неа. Како што минува времето, некои факти стануваат се поизразени. Може малку да залета, но само во насока на љубов кон личноста, но не и на омраза. Можам да го направам херојот подобар, посмешен, пошармантен или несреќен, но не и полош. Принципот на шпекулации е токму овој. И бидејќи, се надевам, ова е некаква литература, имам право, особено во дијалозите, да го подредам говорот на законите на глумата, за да може читателот да го почувствува ликот на ликот.

култура:Книгата брзо исчезна од полиците на книжарниците. Дали се чувствувате како популарен писател?
Стојанов:Навистина не ми се допаѓа формулацијата. И јас не сум писател, туку писател кој пишува. Сè уште е различно. Мене ми е важно не само како се читаат приказните, туку и како звучат.

култура:Навистина, сакам да ги кажам гласно.
Стојанов:Ова е она што го сакав. Еве ги приказните за сцената.

култура:Духовито ги изведувавте на добротворни средби со јавноста, потоа заедно со актерите на вечерта на Московскиот уметнички театар, а сега подготвивте репертоарска претстава за Малата сцена на уметничкиот театар Чехов Москва...
Стојанов:Кога почнавме да ја драматизираме книгата, се покажа дека практично нема потреба ништо да се измислува - книжевниот уред автоматски стана сценски уред. Мислам на промени во емоциите, промени во расположението. По доза смеа сигурно ќе биде доволно тажен крај. На сцената тоа се прави на елементарен начин - не само во параграф звучен текст, но со тажна мелодија, што одговара на моето разбирање на овој фрагмент. Некако излегува од приказната. Може да биде Брамс или Бритн, мојата музика или позната мелодија од програмата „Городок“, па дури и само народна песна, руска или украинска.

Испадна многу лесна приказна. Дојде уметникот, тој и јас брзо решивме: бидејќи има осум ката, тогаш нека има осум подни светилки. Дојдовме до поднаслов: „Мажите зборуваат и покажуваат“. Осум уметници, сите мои пријатели кои многу ги сакам: Станислав Љубшин, Авангард Леонтиев, Коља Чиндјајкин, Стас Дужников, Валери Трошин, Јуриј Кравец, Игор Золотовицки. Секој прави феноменална работа. Можам да пишувам за сите.

Се чини дека постигнавме дека во изведбата нема навестување за креативната вечер на авторот или за добротворната изведба на актерот. Дури и со премногу. Гледачите прашуваат зошто Љубшин вели „драга Јура“, затоа што треба да каже „драга Слава“. Односно, тие одлучија дека секој од нас е автор на сопствената приказна. Ова е она што го сакав. Јас сум само среќен што има луѓе кои никогаш не сфатија дека слушаат приказни напишани од мене. Тоа значи дека „Градот“ и сè што ми се случи во него не се само факти од мојата биографија, туку енциклопедија на животот на една голема земја во одреден историски период. Уметниците, читателите и гледачите го живееја тоа заедно со мене на многу начини на многу сличен начин.

култура:На веб-страницата на Уметничкиот театар не е суштински идентификуван режисерот на претставата?
Стојанов:Во програмата на настапот напишаа дека Јуриј Стојанов. Но, каква насока е потребна за да се каже фразата: „Беше многу одамна, Мајкл Џексон сè уште беше црн, а мојата плата беше бела“?

култура:Своите идоли ги именувавте во литературата, но има ли некој вид театарска претстава по која се водевте при создавањето на вечер на литературни минијатури?
Стојанов:Ова би го споредил - и само затоа што вие прашувате - со начинот на постоење на Иракли Андроников на сцената. Примерот е далечен и нескромно, но вие ги слушате неговите приказни и не разбирате - дали е тоа факт или фикција, проучување на моралот или лукава анегдота. Сите жанрови се измешани, претставени со личност, украсени со шарм. Ако некој ја нарече нашата изведба „книжевно-драмска композиција“, тогаш ќе ми се чини дека сум во ужасен сон. Тоа што се случи би го нарекол неверојатно смешна приказна, на кој на крајот некој дефинитивно ќе заплаче.

култура:Како е конструирана претставата?
Стојанов:За мене е важно сите да го читаме текстот на хартија. Се разбира, понекогаш отцепување од неа и играње. Искуството покажува: или треба да го знаете напамет или да го прочитате. Не можеш да бидеш малку трудна. Станислав Љубшин не „уби“ сите на шоуто. Тој, најстариот од нас, излегува и го рецитира напамет. Единственото. Сите се нафрливме по него: „Вујко Слава, нè местиш?“ Тој одговара: „Научете, деца, учете, добра литература, лесно се сетив...“ Ги менуваме приказните, ги разменуваме, ги додаваме оние што ги нема во книгата. Ова го чита Авангард Леонтиев - „Не може да биде“ за моето патување во денешна Одеса.

култура:Вие сте од таму и им кажавте на нашите читатели дека сте среќни да ја повторите биографијата на Жванецки: жител на Одеса, вљубен во родниот град, кој работел во Санкт Петербург и живее во Москва.
Стојанов:Затоа и јас самиот не можам да прочитам за мојата посета на мојот сакан град. Некако Гарик не можеше да дојде, и решив да се обидам, но не можев да се снајдам: имаше грутка во грлото, не можев да го сторам тоа, тоа е сè, бев многу тажен. Се сврте и му ги подаде чаршафите на партнерката - заврши со читање, велат тие. Ова може да се случи и на оваа изведба.

култура:Почнавте во Драмскиот театар Бољшој со Товстоногов, но како завршивте во Московскиот уметнички театар со Табаков?
Стојанов:Не би одел во ниеден друг театар. Сега ми е јасно дека сум личност која тешко се адаптира во која било екипа. Се чувствував добро само во местото и светот што јас и Илја ги создадовме заедно. Тој и јас бевме отруени од независноста, опиени од неа. А за мене е непријатно влегувањето во околности на монструозно ропско потчинување на некого. Мојот живот како човек ангажиран во женски, неверојатно зависен бизнис, во околностите на театарот, беше неуспешен и непродуктивен. Сеќавањето на ова е засекогаш во моите пори. Затоа, не сакам да влезам во оваа вода по втор пат.

култура:А сепак вие сте вклучени во претставите во Московскиот уметнички театар.
Стојанов:Сега никој не ме смета за посетител, врзан за театар само со договор. Имам два наслови, наскоро ќе се појави и третиот - неодамна се вклучив во нова продукција на Игор Золотовицки. Зафатен сум со секакви специјални проекти - песна, поезија, јубилејни. Гледате, каква чудна работа: можам да работам само кога ме сакаат и немам потреба да докажувам ништо. Тогаш сум слободен и го произведувам посакуваниот резултат. Но, мразам да полагам испити и нема. Никогаш. Доста е, веќе поминав се. Во Кудожественија владее демократска атмосфера, убава трупа, се чувствувам многу удобно со сите, и со старите, со младите и со мојата генерација. Јас сум кул во Khudozhestvenny.

култура:Како се разви вашата врска со Олег Павлович?
Стојанов:Нашиот роман е долг, со многу епизоди. Олег Павлович постојано ме покануваше на секакви разговори. Секој пат кога го изневерував или наоѓав причина да го изневерам. Сакаше да работам во театар и да бидам репертоар. И избегнав, цитирајќи различни причини. Понекогаш тој прашуваше на состанок: „Па, Јуриј Николаевич, дали веќе ги задоволивте вашите материјални потреби? Имаше понуда и од Табаков да ги одигра сите негови улоги. Морав да кажам дека завршувам со јадење само на 1 јануари и само Оливие. Потоа праша: „Што играше, синко, во БДТ? Јас наведов. Тој беше изненаден: „Видов „Едноставноста е доволна за секој мудар човек“, но не се сеќавам на тебе. Чудно е...“ и по долга пауза продолжи: „Обично секогаш се сеќавам на добри уметници“. Тука веќе прашав: „Кој уметник го поканивте да ги игра вашите улоги сега? Одговорот беше: „Веќе многу добро“. И Олег Павлович е во право. Да бев добар тогаш, немаше да се барам себеси на страна. Никогаш.

Фотографија на најава: Виталиј Белоусов/РИА Новости

На турнејата, познатиот уметник објасни зошто не сака популарното шоу да се оживее, а исто така призна и кои се неговите недостатоци и зошто комплиментите се контраиндицирани за него

Фото: Татјана ПОДИЈАБЛОНСКАЈА

Променете ја големината на текстот:А А

Јуриј Стојанов на 14 февруари им докажа на гледачите на Воронеж дека е човек во полн цут! Познат уметникВо придружба на оркестарот, ВКЗ им ја читаше на децата и родителите бајката на Астрид Линдгрен „Детето и Карлсон“. Се покажа дека е шоу за еден човек! За поголема уверливост, визионерскиот уметник ги замоли организаторите на шоуто да му „добијат“ вистинско куче, за Детето да не остане без подарок во финалето!

Публиката беше воодушевена од трансформацијата на актерот во сите ликови во исто време. Единственото нешто што недостасуваше беше госпоѓица Бок! Сигурни сме дека оваа слика на Стојанов ќе ја испаднеше со тресок. Иако призна дека не сака да игра жени во „Град“...

Јуриј Николаевич, ги пленивте децата и возрасните читајќи бајки. Исто така, многу се занимавате со гласовна глума за цртани филмови. Што значи за вас овој дел од вашата кариера?

Разгалување. Но разгалување во највисока смисла на зборот. Тоа е нешто што е пријатно затоа што се чувствувате како дете, замислувате како детето мора да го слушне тоа. И го разбирате степенот на хулиганство што може да се стави во ова. Бев заинтересиран да го повторам подвигот на Олег Анофриев, но веројатно е единствен - јас, за жал, гласам многу помалку отколку што можев. За жал, сега продуцентите често прават таков потег - да поканат не професионални уметници на синхронизација, туку медиумски лица, на пример, луѓе на КВН, велат тие, ќе ги видат нивните имиња на постери и ќе одат во кино. Ова е сомнителен маркетинг, бидејќи гласот е примарен и актерска работа. Го копираат ова од Холивуд, само да смислат нешто свое. И таму покануваат извонредни уметници, а никој не вели дека биле играчи на КВН. Бандерас дефинитивно не играше во КВН во Шпанија, иако е човек со одлична смисла за хумор. Ги поздравувам авторите на КВН - без нив денес немаше да има хумор; сега ова е основата на сè што е напишано во ситкомите. Но, јас силно би се расправал за актерските способности на овие момци.

- Во кои проекти можеме да ве видиме во блиска иднина?

Има прекрасна серија на првиот канал „Индиско лето“, јас сум таму во улога на апсолутно пијан поет-бард кој стигна до декласирана сцена. Не сум го играл ова порано. НТВ завршува со монтажа на необичен филм на мојот пријател Тигран Кеосајан - силна, чудна приказна„Актерка“, ни јас никогаш не сум играл такво нешто. Има и една серија на НТВ, каде што играм началник на одделот за криминалистичка истрага, период 50-60.

НЕМАШЕ ТРАНВЕСТИЗАМ ВО МОЈАТА ТРАНСФОРМАЦИЈА ВО ЖЕНИ

Станавте нашироко познат по програмата „Городок“, но како резултат на тоа не можете да се ослободите од етикетата на ТВ комичар.

Дали сум заложник на оваа улога? Да дефинитивно. Но, јас сум благодарен на оваа програма: ми го промени целиот живот, благодарение на неа публиката ме препозна и ме сакаше. И денешниот хумор: гледате во „Град“ од 1994-1995 година - тие не мрднаа ниту чекор напред. Во хуморот, вистинскиот чекор е Comedy Club и се што израсна од него. Тој е навистина различен, тоа не може да се негира. Но, задоволен сум што гледам колку земаат од „Городок“ денес. Како можеш да ме изненадиш? Снимање со скриена камера? Направив стотици епизоди со скриена камера, а тоа ниво на скриена камера не е снимено во светот до ден-денес. Сакаш да ме изненадиш со музички бројки, излегување на сцена, што? Имаше толку многу делови во „Городок“ што ги немаше во ниедна друга програма. Сето тоа го поминавме. Да, јас сум комичар. Но затоа што ќе се бориме со сликата? Јадете паметни луѓе, кој ретко кога е навистина потребно ме канат. На ова му пристапувам со трпение и разбирање. И благодарен сум и на гледачот кој ме смета за комичар, и на оној што погодува дека можам да направам нешто друго.

- Дали е можно да се оживее „Городок“ сега?

Да, допрете го јазикот. Невозможно е да се оживее „Градот“, бидејќи оваа програма во главите на неколку генерации луѓе е програма на една двојка - Илја Олејников и Јуриј Стојанов. Затоа и да испадне добро, ќе се сметаат за измамени, ќе бидат изневерени од некои големо парченивните животи. Мислам дека нема да бидат среќни ако името е „Град“, туку со друг, дури и многу талентиран уметник наместо Олеиников. Дали е можна друга хумористична програма со мое учество? Можно. Како друг филм, како друга серија.

- Во „Град“ игравте стотици женски ликови...

Не сакав да играм жени. Ова е изнудена приказна: кога има двајца мажи во шоуто, некој е принуден да глуми жени, инаку го лишувате проектот од огромен слој хумор поврзан со врските. Го третирав ова како дел од мојата работа - само уште една улога. Друга работа е што добро го направив. Затоа што немаше никаков трансвестизам во ова, немаше задоволство во дотерувањето. И никогаш не ме оцени како маскиран, ме доживуваше како жена. Смешно, грдо, со прекумерна тежина, но жена. Зошто? Затоа што мојот партнер беше водич за оваа перцепција. Ме третираше пред камера како жена - а вие исто така го прифативте неговиот однос кон мене. Илја рече: „Не можам да замислам уметник на твое место, таа ќе игра полошо! Каков комплимент! Или слушнав од некого: „А, ја знаеш ли свекрва ми, си ја изиграл!“ Или „нашиот шеф“, „главен функционер“. И не ги имав конкретно на ум, само точно ги играв специфичните карактеристики на жените.

- Што не ви се допадна во трансформацијата во жени?

Не ми се допадна што стана тешко да се смисли нешто со текот на времето. Кога бројот на жени почна да поминува низ покривот, не сакав да се повторувам, не сакав да стане вообичаеномојата биографија, велат тие, Стојанов е уметник кој глумеше жени. И ми се допаднаа апсолутно професионални работи. Се разбира, не можам да кажам дека облекувањето хулахопки ми носи задоволство. Не можам да замислам како шетате во нив во зима! Нема големо задоволство кога ќе се стави градникот. Но, ова е дел од професијата. И нечиј нос е залепен два часа. Подобро да носам градник отколку да се залепи на носот - не можам да издржам.

- Кои квалитети ви се допаѓаат кај жените? Смисла за хумор, вие сте од Одеса, нели?

Чувството за хумор е важно, како и кај секоја личност. Бидејќи хуморот е доказ за интелигенција, парадоксално размислување. Не сакам шегаџии што пукаат, туку се шегуваат, инаку денот ќе биде залуден. Сакам кога смислата за хумор доаѓа природно, и кога луѓето те изненадуваат со таа смисла за хумор. На пример, не забележавте што е смешно во ова, но таа забележа - леле. Кои квалитети ви се допаѓаат кај жените? Да кажам интелигенција, ќе излажам. Но, да не кажев интелигенција, и јас ќе лажев. Да кажам само изглед, ќе излажам. Но, да не кажев само изглед, и јас ќе лажев.

- Дали би сакале вашата ќерка да тргне по вашите стапки?

Како да му посакам таква судбина на моето дете? Јас самиот некако „изведов“ до 40-тата година од животот. Па, барем жената не е должна да си го прехранува семејството. Дали знаете колку е понижувачки кога вашиот бизнис не ве храни? Ова е неприродно. Една професија треба да те храни, од неа треба да заработуваш. Како да и посакам толку зависна работа? Секогаш зависете од некого, од нешто, кога не можете да покажете ништо друго освен желби и напорна работа. Не и посакувам таква судбина. Но, ако, не дај Боже, таа ја избере неа, јас не би се мешал.

СИТЕ НАЈГЛУПАВИ И НАЈТАЛЕНТИРАНИ РАБОТИ ВО МОЈОТ ЖИВОТ ГИ НАПРАВИВ ОД КОМПЛИМЕНТИ

Мајка ти еднаш во едно интервју рече дека си многу ранлива личност и треба да те пофалат. Како се справувате со критиките?

Мама вели така, но јас секогаш велам дека ги направив сите најглупави и најпросечни работи во мојот живот поради комплименти. Но, сè што е најпродуктивно е спротивно. Прашање е како се презентира критиката. Всушност, комплиментите ми се контраиндицирани - како шеќер за дијабетичар. Но, во исто време, ако се направени приватно, а не јавно, ако сфатам дека го видоа тоа што го сакав, дека е адекватно на моите намери, тогаш бескрајно среќен човек. Ваквите комплименти ми се важни. А модерната критика... што? Нема телевизија. Сè е заменето со Интернет. Ова не е критика - бла бла бла. „Отидов во театар. Излегува дека Џулиета не умира! Прекрасно е што луѓето го откриваат Шекспир. 600 години по пишувањето на драмата. Јас сум до одреден степен зависник од Интернет, не можам да живеам без него. Но, јас не учествувам во ова ѓубре - не сум на социјалните мрежи. Ако ги отворите пребарувачите, има толку многу грешки и неписменост што не можам да ги прочитам!

- Дали имате некакви недостатоци?

- Колку маани имаш, кажи ни Стојанов? Таму ги има многу. Само предности ми доаѓаат на ум. Можеби сум премногу мобилен, за разлика од другите, брзо се префрлам.

- Слушнав дека имаш нешто за чевлите...

Ова е лудо. Одев низ снежниот Воронеж, а чевлите ми беа чисти. Во хотелите, главно место за мене е местото каде што е машината за сјај на чевли! Го добив ова од татко ми. Не поднесувам валкани чевли. И неуредност во облеката. И, исто така, мојот тренер за мечување Аркадиј Лвович во тешка категорија советско време, кога единствените средства за хигиена на располагање беа сапунот, не принуди да се тушираме пред и после тренинг. Од него дознавме што е пудра за бебиња. Не принуди наместо дезодоранс да се покриеме со оваа пудра. Тогаш ги немаше. А кога се појавија првите дезодоранси, ги купи со свои пари и ни ги донесе. Тоа беше бугарскиот „Орфеј“, колонска вода разредена со вода што ти ги изгоре пазувите. Тие атлетски, испотени детства и младост ве научија дека во оваа смисла мора да бидете беспрекорни.

Јас сум мал љубител на католичките празници, не ги разбирам. Само затоа што Рим своевремено имаше проблеми со плодноста и се вложија напори да се спаси империјата, тоа не значи дека денес во Воронеж треба да отсечам глупаво срце од хартија и да и го дадам на жена ми. Ако луѓето сакаат да ги покажуваат своите чувства еднаш годишно покрај 8 март, односно двапати годишно, ние само го поздравуваме тоа. А љубовта... се плашам дека ќе испадне лошо. Искреноста за нарачка може да биде многу вулгарна... Така, цел живот размислував за ова прашање и неколку генерации пред мене размислуваа за тоа. Сè уште не го најдов одговорот. Но, знам дека тоа е нешто без кое не можете да живеете.