en.wikipedia.org
Биографија
Марлен Дитрих е родена на 27 декември 1901 година во областа Шенеберг во Берлин во семејството на полицаецот Луис Ерих Ото Дитрих и неговата сопруга Вилхелмина Фелсинг. До 1918 година посетувала гимназија во Берлин. Во исто време, таа студирала виолина кај професорот Десау. Во 1919-1921 година студирала музика во Вајмар кај професорот Роберт Рајц; Во Берлин влегла во актерската школа Макс Рајнхард.
Од 1922 година, таа играла помали улоги во различни берлински театри; во истата година таа за прв пат се појави на екранот.
На 17 мај 1923 година се омажила за администраторот на филмската продукција Рудолф Зибер, а во декември 1924 година ја добиле ќерката Марија. Во 1925 година, Марлен продолжи да работи во театар и кино. Во 1928 година, се случија првите снимки на песни на плочи заедно со ансамблот на ревијата „Тоа е во воздухот“. Една година подоцна, Џозеф фон Стернберг ја виде во ревијата Two Ties и ја покани да ја игра улогата на Лола Лола во филмот Синиот ангел.
Кариера во Холивуд
По успехот на филмот „Синиот ангел“, во февруари 1930 година, Марлен Дитрих потпиша договор со холивудската компанија „Парамаунт“ и го напушти Берлин на 1 април 1930 година, на денот на премиерата на „Синиот ангел“.
Шесте филмови што ги сними во Холивуд со Стернберг и донесоа светска слава. The Devil is a Woman (1935) беше нивната последна соработка.
Во 1936 година, Јозеф Гебелс и понудил 200.000 рајхсмарки за секој филм снимен со нејзиното учество во Германија, како и слободен избортеми, продуцент и режисер. Но, актерката го одбила министерот. Во 1937 година, за време на нејзината последна посета на Германија, таа повторно ги отфрлила предлозите на националсоцијалистите. На 9 јуни 1939 година, Марлен Дитрих доби американско државјанство.
Во март 1943 година, таа ја прекина својата актерска кариера и три години изведуваше концерти со сојузничките трупи во Северна Африка, Италија и Франција.
Во 1947-1950 година На Марлен Дитрих му беше доделено највисокото цивилно одликување на Военото одделение на САД, Медал на слободата, како и француските ордени Шевалие на Легијата на честа и Офицер на Легијата на честа.
Од 1946 до 1951 година таа повторно редовно глуми во филмови. Покрај тоа, таа водела радио емисии и пишувала написи за гламурозни списанија. Во 1953 година, во Лас Вегас, таа започна нова успешна кариера како пејачка и забавувач. Марлен Дитрих сè помалку се појавуваше на екранот, додека самата избираше улоги и глуми во мали сцени за големи хонорари.
Во 1960 година, таа дојде на турнеја во Германија, каде што беше одбиена за гостопримство поради нејзината позиција за време на Втората светска војна.
Во 1963 година, нејзините концерти во Москва и Ленинград беа огромен успех.
Во 1975 година, како резултат на несреќа во Австралија (фрактура на колк), таа ја заврши својата кариера.
Последниот филм во кој се појави Марлен Дитрих, „Убаво Жиголо - Кутриот Жиголо“, беше снимен во 1978 година.
Личен живот
Како сопруга на Рудолф Зибер (и покрај тоа што парот живееше заедно само првите 5 години од бракот, тие никогаш не се разведоа), Марлен Дитрих започна љубовни врски. Најпознатите љубовни врски на Дитрих биле со германскиот писател Ремарк и францускиот актер Габен.
СО американски писателЕрнест Хемингвеј имал долгогодишна кореспонденција со Марлен Дитрих, која била објавена 15 години по нејзината смрт.
Последните 13 години од животот Дитрих ги помина во својот стан во Париз, одржувајќи контакт надворешниот светсамо по телефон. Во 1979 година, нејзината книга „Марлен Дитрих АБЦ“ беше објавена во Германија, која веднаш беше преведена на неколку јазици (во Русија книгата беше објавена под наслов „АБЦ на мојот живот“). Во 1982-1983 година, Максимилијан Шел сними повеќечасовно интервју со неа, кое подоцна го искористи во неговиот документарен филм „Марлен“.
Марлен Дитрих почина на 6 мај 1992 година во својот стан во Париз како последица на нарушена функција на срцето и бубрезите.
Меморија
На 24 јули 2008 година, официјална спомен плоча беше поставена на Леберштрасе 65 во областа Шенеберг, каде што е родена Марлен Дитрих.
Филмографија
* 1922 Такви се мажите (So sind die Manner, Кетрин)
* 1923 Трагедија на љубовта (Tragodie der Liebe Lucy)
* 1923 Човек на пат (Der Mensch am Wege, Крамехстохтер)
* 1923 Скок во животот (Der Sprung ins Leben, Madchen am Strand)
* 1926 година Манон Леско
* 1926 Дубири денес (Eine Dubyrry von heute, Kokotte)
* 1926 година Главата горе, Чарли! (Kopf hoch, Charly!, Edmee Marchand)
* 1926 г. Мадам не сака деца (Госпоѓа wunscht keine Киндер, танчерка (Непознато))
* 1926 Џокер (Der Juxbaron)
* 1927 Неговата најголема измама (Sein gro?ter Bluff, Yvette)
* 1927 Кафе Електрик, Ерни
* 1928 Принцезата Олала (Принцезата Олала, Чишот де Гастон)
* 1928 ти ја бакнувам раката, госпоѓо (Ich kusse Ihre Hand, Мадам, Лоренс Жерар)
* 1929 Бродот на изгубените (Der Schiff der verlorenen Menschen)
* 1929 Опасностите од сезоната на парење (Gefahren der Brautzeit, Evelyne)
* 1930 Синиот ангел (Der blaue Engel, Лола Лола)
* 1930 Мароко (Мароко, Ејми Џоли)
* 1931 обесчестена, Мери Колверер
* 1932 Шангај Експрес (Шангај Експрес, Магдалена/Лили Шангај)
* 1932 Русокоса Венера, Хелен Фарадеј
* 1933 Song of Songs, Лили Кжепанек
* 1934 Крвавата царица (Скарлетната царица, Катерина II)
* 1935 Ѓаволот е жена, Кончита Перез
* 1936 Желба (Желба, Маделин де Бупре)
* 1936 Градината на Алах, Домини Енфилден
* 1937 Витез без оклоп, војвотката Алесандра Владинов
* 1937 Ангел (Ангел, Марија „Ангел“ Бејкер)
* 1939 Дестри повторно вози, Французин
* 1940 Седум грешници (Бижу Бланш)
* 1941 енергија (Менпауер, Феј Дувал)
* 1942 година Дамата е подготвена, Елизабет Маден
* 1942 The Scoundrels (Спојлерите, Шари Малот)
* 1942 Питсбург (Питсбург, Џози „Ханки“ Винтерс)
* 1942 Пламенот на Њу Орлеанс, Клер ЛеДу/Лили
* 1944 Кисмет (Кисмет, Џамила)
* 1944 година Следење на момчињата (Камео)
* 1946 Мартин Румањак, Бланш Феран
* Златни обетки од 1947 година (Лидија)
* 1948 Странска афера, Ерика фон Шлутов
* Загатка од 1949 година (сложувалка, камео)
* Сценски страв од 1950 година, Шарлот Инвуд
* 1951 година Нема автопат на небото (Нема автопат на небото, Моника Тисдејл)
* 1951 Ранчо Озлогласен, Олтар Кин
* 1956 година околу светот за 80 дена, водителка на салонот
* 1957 Монте Карло (Монтекарло, Марија де Кревсиер)
* 1957 Сведок на обвинителството, Кристина Хелм / Volul
* 1957 Допир на злото, Тања
* Нирнбершки судења од 1961 година (Пресуда во Нирнберг, г-ѓа Бертолт)
* Црна лисица од 1962 година. Вистинска приказнаАдолф Хитлер (Црната лисица. Вистинската приказна за Адолф Хитлер, најавувач)
* 1963 година Париз во жештина (Paris When It Sizzles, камео (невидено))
* 1978 Згоден Жиголо - Кутриот Жиголо (Шонер Жиголо, Армер Жиголо, бароницата фон Сомеринг)
* 1984 Марлен (глас)
Албуми
* 1951: Марлен Дитрих во странство
* 1954: Во живо во Кафе де Париз
* 1959: Дитрих во Рио
* 1960: Wiedersehen mit Marlene
* 1964: Марлен го пееше Берлин
* 1964: Die neue Marlene
* 1964: Дитрих во Лондон
Колекции (избрани)
* 1949: Албум за сувенири
* 1952: М.Д. Во живо 1932-1952 година
* 1959: Лили Марлен
* 1969: Марлен Дитрих
* 1973: Најдоброто од Марлен Дитрих
* 1974: Das war mein Milljoh
* 1982: Нејзините комплетни снимки во Дека
* 1992: Албумот на Марлен Дитрих
* 1992: Арт Деко Марлен Дитрих
* 2007: Марлен Дитрих со оркестарот Бурт Бахарах
Белешки
* 1. Ерих Марија Ремарк - Марлен Дитрих: Датуми и состаноци.
* 2. Марлен Дитрих и Жан Габин. Љубовна приказна помеѓу војната и мирот.
* 3. Епистоларниот роман на Дитрих и Хемингвеј ќе биде објавен како книга
* 4. Дојче веле
prazdniki.ru
Биографија
Марлен Дитрих е родена на 27 декември 1901 година во мало гратче во близина на Берлин во воено семејство кое учествувало во Француско-пруската војна.
Веќе како дете, таа беше позната како актерка во училишниот театар, присуствуваше на музички концерти и свиреше на виолина и пијано. Во 1920-тите почнала да пее во кабаре, а во 1922 година за прв пат глуми во филм (филмот „Помладиот брат на Наполеон“).
Се омажила во 1924 година и иако живеела со нејзиниот сопруг Рудолф Зајбер само пет години, тие останале во брак до неговата смрт во 1976 година.
Марлен веќе се појави во десетина неми филмови во сè позначајни улоги кога, во 1929 година, беше забележана од режисерот и продуцент Џозеф фон Стернберг во кабаре во Берлин. Марлен ја доби улогата на пејачка во кабаре во филмот „Синиот ангел“ (1930) и стана љубовница на режисерот.
По големиот успех на овој филм, фон Стернберг ја понесе актерката со себе во Холивуд и го претстави нејзиниот талент пред пошироката јавност во филмот Мароко (1930).
Успехот следеше по успехот, а наскоро Марлен стана една од најплатените актерки во своето време. Таа глумеше во исклучително популарниот Шангај експрес, а потоа и во исто толку познатиот филм Русокоса Венера со Кери Грант. Во следните години, таа создаде на екранот длабока и сигурна слика на жена без никакви посебни морални принципи, но сакаше да се појави на екранот во други улоги.
Сепак, филмовите од средината на 30-тите со нејзиното учество немаа значителен успех ниту кај критичарите, ниту кај јавноста. Актерката се врати во Европа, каде што глумеше во вестернот „Destry Rides Again“ (1939), во кој Џејмс Стјуарт играше покрај неа.
По војната, нејзината намалена кариера доби втор ветер и брзо процвета во аурата на бројни статии и продукции во брилијантните театри, вклучително и изведбите на Бродвеј.
Од 1945 година, таа се појавува во еден или два филма годишно. Нејзиниот последен филм датира од 1961 година. Подоцна таа играше релативно ретко само на театарската сцена.
Во 1979 година се случи несреќа - актерката падна на сцената и доби сложена фрактура на ногата. Дитрих ги помина последните 13 години од својот живот (од кои 12 беа врзани за кревет) во нејзината палата во Париз, одржувајќи контакт со надворешниот свет само преку телефон.
Жедта за живот се изразува на различни начини. За еден, тоа се трите к - кирче, киндер, кеучен (црква, деца, кујна), за друг - бескрајна потрага по опасност, за трета - креативност... Можете да продолжите бесконечно. Речиси е невозможно да се каже што точно беше погонот за големата Марлен Дитрих. Изгледа дека го добила одеднаш во сите области од животот. Таа беше одлична готвачка - и цел живот се грижеше за нејзиниот сопруг, иако беше тешко да се нарече нивната врска стандардна. Таа арогантно го одбила Хитлер, кој и понудил да стане германска актерка број 1. Таа бескрајно повторно се измислуваше, усовршувајќи го својот имиџ како жена со мистерија, претворајќи се во уметничко дело совршено и декадентно како, да речеме, Спенглеровиот пад на Европа.
Гледајќи ја софистицираната вамп жена која беше фатална за Хемингвеј, Ремарк (патем, главниот лик на познатиот роман „Триумската капија“ беше базиран на Марлен) и многу други, тешко е да се замисли дека еднаш - во зори на нејзината кариера - воопшто не личеше на ангел кој умира од потрошувачка. Веселата, атлетска Германка со која еднаш се сретна режисерот Џозеф фон Стенберг не му изгледаше баш привлечна, а во него виде само уште една просечност. Но, тие беа предодредени да ги создадат своите ремек-дела - заедно.
За филмот „Мароко“ актерката радикално го промени својот изглед. Добро нахранетото девојче се претвори во фатална жена, вампирка која лежерно крши срца и уништува животи. Тенки полу-прстени веѓи, вдлабнати образи, беспрекорен бран руса коса...
Сликата се покажа речиси мистична - не беше за ништо што подоцна мирните американски домаќинки беа огорчени што филмовите со нејзино учество ја уништуваат нивната семејна удобност!
Марлен одлично се поигра на фактот дека повеќето мажи само чекаат да им се скрши срцето. И таа ги скрши...
Сепак, таа исто толку лесно успеа да го шокира целиот свет. Британците беа длабоко шокирани од леснотијата со која ги внесуваше панталоните во нејзината постојана гардероба - „на крајот на краиштата, тие се многу поудобни од здолништата!“, а во Париз полицијата буквално ја следеше по нејзините потпетици, што исклучително ја забавуваше. Малку подоцна, Дитрих беше еден од првите што претстави костим кој сега се смета за класичен - класичен предизвик - кратки шорцеви, високи чизми и бела горна капа. А што да кажеме за познатиот фустан на Марлен, изработен од најфина ткаенина со боја на месо! Благодарение на вештото украсување со светки, кристали и мониста, се создаде ефект како голото тело на актерката буквално да се дави во сјај.
Сликата што таа ја создаде и денес е многу популарна. Тие ја имитираат големата Марлен - свесно и несвесно - за да создадат околу себе оваа аура на фатална мистерија, поттикната од искушението и предизвикот, бидејќи тоа е речиси стопроцентна гаранција за успех.
Затоа што - да, токму тоа е - мажите само чекаат некој да им го скрши срцето.
Надежда Вајнер
Нејзината убавина беше пофалена од Кокто и Ремарк, нејзиниот актерски талент ги инспирираше Џозеф фон Стернберг и Орсон Велс, во неа беа вљубени најпознатите и највлијателните мажи на нашиот век, вклучувајќи го и Адолф Хитлер, на кого таа категорично го одби и Ернест Хемингвеј. Ја имитираа, се заљубија во неа, ја сакаа. Нејзиното име, изглед и глас станаа еден вид симбол на фаталната моќ на женскиот шарм над машкото племе, кое се чини дека постои само за да и се покорува, фатална, - непробојната, ледена Фрау, долгоногата Венера со насликана веѓите и презирниот поглед на ладно, бистро око.
Уште во младоста, таа ги воодушевуваше сите со своите извонредни чорапи и прекрасни чевли со високи потпетици, кои не беа толку лесно да се добијат во Берлин во дваесеттите години. Дури и тогаш, во седум часот наутро, можеше да се појави во боа, со монокл и во крзно од црвена лисица - нејзината желба да ја диктира модата не го зема предвид времето и туѓите достигнувања.
Долго пред пластичните хирурзи, таа лично изведе фејслифтинг со помош на гипс и знаеше како да изгледа шик во која било шминка - затоа што во која било слика се глумеше себеси, Марлен Дитрих. Сите ја забележаа нејзината извонредна фигура, а сепак и под најбестежинските фустани имаше простор за густа целулоидна грациозност, оцртувајќи ја неверојатната биста, која ја изгуби веднаш по раѓањето на нејзината ќерка - вообичаена работа. Но, не за Марлен - таа се бореше цел живот.
Нејзината ќерка опишува десетици ноќници, уметнички репродуцирајќи прекрасни облини - се разбира, тие биле наменети за љубовни обиди. Преку ден се користеше селотејп, со што градите изгледаа заводливо без никаков градник. Затоа сите мажи, вклучително и далеку од пријателските партнерки, се сетија на нејзината прекрасна биста. И нејзиниот луд „гол фустан“ од Жан Луис - се чинеше дека светките се сошиени директно на кожата! Всушност, имаше три фустани - и, по ѓаволите, таа вешто ги презентираше, измислувајќи вентилатор на рампата од која трепереше тенката ткаенина, долги скали по чии скали чекореше, безгрижно влечејќи раскошни крзна. Еден од фустаните, блескав, изработен од црни стаклени мониста, таа соодветно го нарече „јагула“. Беше придружуван од бунда и триметарски воз, кој беше исполнет со долу на две илјади лебеди. Нејзиниот багаж може да се состои од четириесет и четири куфери и една мала кутија. „Дали ова се твоите накит? - прашаа новинарите. - „Ова е мојот сценски костим! Таа го ценеше затоа што фустанот на Жан Луи работеше за легендата. Нејзините фитинзи траеја осум до десет часа, за време на кои таа стоеше неподвижна, само ги менуваше цигарите во писката и нагло наредуваше каде да го придвижи сјајот. На крајот, таа уште еднаш прецизно ја испита работата на неколку шивачки, го завитка фустанот во хартиена хартија и побрза за нов дел од славата. „Дитрих беше и кошмар и одмор“, се сеќаваат нејзините кројачи и стилисти.
Носеше само рачно изработени чевли и никогаш не носеше сандали: отворените прсти се вулгарни за плебејците!
Обожувала строг стил, кој го омекнувала со крзна. И таа сакаше предизвик - кога се нашла во Париз во нејзините познати панталони, а полицијата и била на потпетици, ја забавувал.
Марлен Дитрих не е актерка, таа е повеќе митска фигура! Така, филмските академици имаа ниско мислење за Дитрих како актерка и, бидејќи глумеше во 52 филма, таа никогаш не доби Оскар. Размисли! За неа функционираше една легенда: кога од неа побараа да подари златна статуетка, таа ги праша кројачите кој што ќе облече и ги воодушеви сите. Меѓу модерните важничене и муслин, таа се појави во строго поставен фустан, како врв од стрела. Размислуваше низ сè - каде да оди, какво одење да оди, каков рез да направи за нејзините познати нозе да изгледаат од најповолниот агол. Резултат: таа стана олицетворение на Оскар без да има!
Веќе стара, таа го менторираше својот млад пријател, кого го виде само на фотографијата - тој ќе напише за ова во својата книга за неа: „Знам дека немаш пари“, рече еднаш Марлен. „Но, гледаш, парите немаат ништо. .“ заедничко со добриот вкус. Треба да носиш бели, црни или сини кошули. И нема други. Ќе ги најдеш во која било стоковна куќа. Не те терам да купуваш од Ланвин! Ова е прв пат да разговараат со јас во мојот живот... Денес сите алишта во мојата гардероба се избрани вкусно, така ме научи Марлен.Во продавница често земам кошула и ја закачувам назад, велејќи си: „Не, не е тоа. Не би ѝ се допаднало“.
Што значи за вас да се биде „елегантен“?
- „Елеганција“ е донекаде истрошен збор. Пред се, тоа е начин на живот. Ако некое лице го исполни ова разбирање, а исто така знае како да носи облека, тогаш сè е во ред со него.
- Елеганцијата е дел од тебе, дали доаѓа од внатре?
- Да, очигледно, исто како и убавината. Со други зборови, едноставно се работи за чувство за пропорција. Но, ние веќе разговаравме за сето ова!
- Да се вратиме на елеганцијата во облеката... Кого сметате за големи мајстори?
- Баленсијага, Шанел, Диор.
- По тој редослед?
- Ах, овие тројца се еднакви по големина, секој на свој начин.
- Кој ти лично најмногу ти се допаѓа?
- Баленсијага, без сомнение. Еден фитинг од него вреди пет од кој било друг. Тој е извонреден секач. Знаете, има нешто очајно во сите одлични креации на Баленсијага. Многу шпански.
- Како сликите на Гоја?
- Да точно! Гоја е борба со бикови без позлата. Внатрешен бес, убавина и смрт... Веројатно ќе мислите дека сум луд, но сето тоа понекогаш го препознав во г-дин Баленсијага.
- Неверојатно е тоа што го кажуваш.
- Но, јас сум неверојатна дама! Не заборавајте за тоа!
- Го спомнавте и Шанел ...
- Нејзините јакни и здолништа се идеална униформа за жените кои мораат многу да работат. Тие никогаш не излегуваат од мода, никогаш не ја губат својата форма, па дури и по осум часа седење во авион, не бараат никакво одржување! Шанел беше работохолик. Веројатно мораше многу да се откаже... Не можеше ни марамче да сошие, но го пресече токму на манекенот, како скулптор... Таа измисли сè. Шанел беше многу здрава личност, селанка. Не можев да го покорам чувството дека е извајана од груба, тврда глина. Таа имаше еден недостаток: не можеше да молчи. И понекогаш зборуваше целосна глупост.
- Што мислите за денешната мода?
- Кошмар, само ноќна мора! Никој повеќе не облекува жени. Тие се камуфлирани. Ова е симптоматично за нашата ера. Сè е толку лошо.
- Излегува дека не останала висока мода?
- Има неколку кутуристи од старата школа кои продолжуваат да исповедаат одредена идеја што ја копираат одново и одново до бесконечност. Во моментов нема ништо. Но, сè ќе се врати наскоро.
- Зошто мислиш така?
- Затоа што е апсолутно неопходно! Не можеш да живееш опкружен со грди работи“.
Уникатноста на судбината на Марлен Дитрих е што славата и се враќа во бранови, што е исклучително ретко во светот на уметноста.
Првиот пат кога интересот избледе беше кога во светот се појави нов секс симбол на слично ниво - Мерлин Монро. Вториот беше кога студената и мистериозна Марлен почна да изгледа пообична и разбирлива по објавувањето на нејзините мемоари и оние на нејзината ќерка. Се чинеше дека студениот сјај на нејзиниот имиџ исчезна засекогаш. Сепак, страстите стивнаа, помина доволно време од смртта на Марлен Дитрих за да и ги прости човечките недостатоци и злодела и повторно да доживее восхит кон жената и да се обиде да ја открие тајната на нејзиниот вековен успех.
Сепак, таа не ги криеше компонентите на тајната... Но, тешко дека обична жена, па дури и не сосема обична, ќе може да го повтори патот по кој поминала уште од детството. Почетокот го постави мајката на Дитрих: „Мајка ми беше достоен претставник на старо почитувано семејство, олицетворение на вистинската пристојност. Секогаш имав најголема почит кон неа. И затоа ми беше лесно да ја следам строго, но јасно и дефинитивни принципи на животот“. Прифатете го неизбежното достоинствено, почитувајте ја логиката, легнете пред полноќ - небрежноста, непромисленоста и непромисленоста се исклучени. Сепак, Мути, како што ја нарече Дитрих, можеше да дојде во друг град, каде што Марлен била израсната во интернат, само за да ја измие косата на својата ќерка - таа беше горда на својата коса и сакаше нејзината ќерка да научи како да ја одржува во ред.
А што е со легендарните нозе на Марлен? „Кога ќе пораснеш, твоите глуждови треба да бидат тенки“, рече нејзината мајка, цврсто врзувајќи ги високите чизми. Тенките зглобови и зглобови - знаци на „стабилна“, или потекло, беа од големо значење за Марлен. Таа го применила на сопствената ќерка на многу уникатен начин: кога и се чинело дека малата Марија има криви нозе, смислила секојдневно мачење со тврд челик, во кој бебето спиело две години.
Марлен Дитрих знаеше како да оди директно до својата цел и никогаш не знаеше да биде слаба. Дури и во старост. До крајот на животот ги плаќала сметките на сите нејзини роднини, дури и кога работела колку што можела. Таа беше одговорна за сè, и затоа немаше право да се опушти. Семејството и всадило верност на должноста, дисциплина и контрола над чувствата, кои Марлен секогаш знаела да ги контролира. Самодоволност која се граничи со одредена мистерија - оваа основа на легендата беше цврсто поставена уште од детството.
Како девојче, таа во својот дневник, кој го чувала во текот на животот, напишала: „Среќата секогаш доаѓа кај вредните“. Работливост, дисциплина и трпение се трите тајни на нејзиниот успех.
Работеше како коњ на сцената и на камерата, но во Германија почнаа да ја сметаат за ѕвезда дури по тринаесет филмови, а потоа конечно стигна во Холивуд, каде под бројот на картичката „П-1167“ започна нејзината светска слава.
Главниот режисер во нејзиниот живот, Џозеф фон Стернберг, за кого Марлен рече: „Ти си Бог, ти! Дитрих...
Но, тој ја изваја, а таа го послуша, бидејќи разбра дека тој ваја ѕвезда со невиден сјај и работеше без да се штеди.
Таа беше полна девојка која сакаше супа од јачмен и колачи - тој и кажа да ослабе, а оттогаш солите на Епсом во топла вода (по чаша!), цигарите и кафето станаа нејзина секојдневна исхрана. Тој ја пронашол светлината што го направила нејзиниот прекрасен изглед совршен и ја научил да ги разбере нијансите на светлината што му донеле светска слава на нејзиното уникатно лице. Тој и ги откри тајните на мајсторството, а таа стана пример за професионалец.
Откако беше на снимање, таа мораше да цица глава од риба одново и одново - по следната серија на преземања, таа едноставно ги стави прстите во устата за да го ослободи стомакот за следната серија.
Таа ја научи моќта на деталите, па дури и ако мрмореше за чевли кои не се гледаат во кадарот, не беше мрзлива да ги смисли нивните стилови и да ги пробува со часови. Нејзините ракавици биле направени од гипс на нејзините раце, а чевлите и биле направени само според индивидуални мерења. Можеше да помине низ сто превез за да светлината совршено ѝ паѓа на образите и на носот.
Хичкок, за кого глумела само еднаш, верувал дека „таа е професионална актерка, професионален снимател и професионален моден дизајнер“. Сите што работеа со неа беа воодушевени од нејзината енергија, ефикасност и способност да истражува во детали. Знаеше сè за објективите и рефлекторите, беше своја личност во просторијата за уредување и реквизитите, вешто користеше гест и секогаш создаваше ремек-дела кога играше поттекст, навестување, потценување.
Таа самата го смислила легендарното име, комбинирајќи ги Марија и Магдалена, имињата што и биле дадени при раѓањето. Дури подоцна Кокто ќе напише за неа: „Марлен Дитрих... Твоето име на почетокот звучи како галење, но потоа може да се слушне пукање на камшик во него!“
Андре Малро рече дека ѕвездата е суштество кое го поседува потребниот минимум на драмски талент, чие лице изразува, симболизира и отелотворува одреден масовен инстинкт.
Таа имаше филозофски, претерано филозофски концепт за убавина - „- Никогаш не ја сметав убавината за моја професија, за разлика од многу други актерки. Морав да бидам убава за да ги играм улогите што ми беа понудени, и бев таква. Сепак, има многу грди актерки, кои успешно направиле кариера. да се направи со убавината. И колку што разбрав, вистинската пречка е да се биде познат“.
Таа ја изгасна свеќата многу пред нејзината физичка смрт. Во едно радио интервју во 1962 година, Марлен рече: „Крајот на мојот живот нема да биде како булеварот Сансет. Дури и да престанам да работам, ќе најдам што да правам. Оние кои влегуваат во сопствените сеќавања се граѓани од втор ред“. Триесет години подоцна, нејзиниот говор ќе биде заситен со зборовите „срам, срам, срам“. Овој збор го вклучуваше и очајот со кој таа гледаше на светот. Таа повеќе не го препознаваше. Тоа беше свет од кој таа мораше да бега, бидејќи ја доживеа маката на давеник кој се плаши и истовремено копнее по бездната. Во изолација, таа без сомнение ја виде својата последна шанса, маестрално изведена „последна завеса“.
Но, и таму, зад оваа завеса, таа продолжи да ја гради легендата за Дитрих, исто како што Пруст, кого не можеше да го поднесе, напиша томови од „Во потрага по изгубеното време“ со опсесија на пациент кој знае дека неговите денови се одбројани. .
Таа не одобруваше каков било разговор за здравјето. ВО како последно средствоМожете да лажете за тоа. Многу стари луѓе лажат за да се сожалат. Дитрих лажеше за да не биде сожалуван. На крајот од својата книга, зборувајќи за скршената бутна коска што ја остави засекогаш врзана за кревет, таа напиша: „Останувајќи прилично ограничена во движењата, се обидувам да поминам низ „не можам“... Оттогаш, многу мажи и жени ми пишаа, кажувајќи ми за мојата „екстремна неволја“. Па, многу тажно. Јас, напротив, не се чувствувам особено вознемирена. Има уште куцање, но тоа не е болест, и оние кои навистина сакаат Мене ми е многу интересно одењето“.
„Најверојатно, таа починала откако земала голема доза апчиња за спиење“, рече Боске. Според неа, два дена пред нејзината смрт, на 6 мај 1992 година, Марлен Дитрих, која имала речиси 90 години, доживеала церебрално крварење. „Од тој момент, таа повеќе не можеше да остане сама во станот, мораше да се пресели во дом за стари лица, но сакаше да го избегне тоа по секоја цена“, рече пријател на актерката.
Врз основа на материјали од статија на Елена Киселева
Pravda.ru 27.02.2003 година
Зошто повторно за Марлен Дитрих? Годинава нема датуми за годишнина: на 6 мај поминаа 8 години од нејзината смрт, а 100-годишнината од нејзиното раѓање ќе се прослави дури на 27 декември 2001 година. Поентата е поинаква. Германија се уште се обидува да најде помирување во душата со својата голема и тврдоглава ќерка - најпознатата германска актерка на дваесеттиот век...
Отпрвин таа беше „син ангел“ за Германците - името на нејзиниот прв звучен филм, снимен во 1930 година во филмското студио УФА во Берлин. Тогаш „оваа Дитрих“ (додека почнаа да зборуваат за неа во нејзината татковина) во очите на Германците се претвори во паднат ангел, отфрлен идол, затоа што одби да се врати во нацистичката татковина и пристигна таму дури на пролет. од 1945 година, па дури и во американска воена униформа. Несаканиот ангел на Германија, исто така, не ги криеше чувствата и во книгата „Речник на Марлен Дитрих“ напиша: „Мразев од 1933 до 1945 година. Тешко е да се живее со мразење. Но, ако околностите го бараат тоа, треба да научите да омраза“.
Во далечната 1960 година, додека била на турнеја во Западен Берлин и Рајнска област, била пречекана со плукање и натписи „Марлен, оди дома!“ И до ден-денес, во нејзиниот роден Берлин, сè уште не можат да одлучат која улица да ја именуваат по Марлен Дитрих - и дали воопшто да ја именуваат...
А сепак се случи пресвртница. Дискови со снимки од песни изведени од неа, филмови со нејзино учество ја освоија Германија, првенствено младата Германија, која ентузијастички ја проучува веб-страницата на Марлен Дитрих на Интернет, па дури и разговара за „магичната убавина“ на нејзините нозе (патем, во Холивуд ја доби прекарот Нозете). Ниту средната генерација не заостанува. Неодамна, главната филмска награда на Германија, аналог на американскиот Оскар, беше доделена по 50-ти пат, а веќе е речиси одлучено да се вика „Лола“ - по заводливата кафеана пејачка од „Синиот ангел“. . Во Берлин се подготвува да се отвори и музејот Марлен Дитрих, каде ќе бидат претставени сите реткости пренесени од нејзиниот последен стан на париската улица Монтењ - писма од пријатели и обожаватели, театарски обувки и облека, награди, публикации во печатот. Обид за помирување отсутни (иако не особено успешен) беше филмот „Марлен“, снимен во Холивуд од германскиот режисер Јозеф Вилсмајер, каде 39-годишната Катја Флинт успеа да постигне неверојатна надворешна сличност со прототипот (ова беше опишано во бр.20 на „ЕП“ за 2000 година) .
Но, можеби највпечатливото нешто во приказната за „Враќањето на Марлен Дитрих во Германија“ се многуте публикации за животот на филмската ѕвезда со досега непознати детали. Магазинот Der Spiegel пишува за „вечниот мит за Марлен Дитрих, кој ја надминува секоја мода“.
Животот на оваа жена навистина беше исткаен од противречности, понекогаш невини и смешни („Моето име е Марлен Дитрих, и ова не е псевдоним, како што често се пишуваше“, наведува актерката во книгата „Одземи ми го животот...“ , иако сигурно е познато дека на 13-годишна возраст Марија Магдалена фон Лош го смислила името Марлен, составено од две вистински), а често и шокантни. Така, оние околу неа и блиските до неа категорично го повторија во своите сеќавања насловот на филмот на Дитрих: „Ѓаволот е жена“. Можеби најстрашниот пример во смисла на јасност беше книгата на актерката Марија Рива „Мојата мајка Марлен“ (извадоци од неа беа објавени во бр. 10 на „ЕП“ за 1993 година, а потоа мемоарите беа објавени на руски).
Написот во Der Spiegel, напишан од германскиот публицист Хелмут Каразек, се чини дека е составен од насловите на филмовите каде што заслугите се отвораат со името на Марлен: „Синиот ангел“, „Осрамената“, „Русушата Венера“, „Ѓаволот“. е жена“, „Желба“, „Странски роман“, „Сценски страв“, „Нирнбершки судења“, „Сведок на обвинителството“...
Во 1968 година, големиот Џозеф фон Стернберг (тој беше голем шегаџија!), чие име во сите филмски референтни книги беше преработено во американски стил - Џозеф, но кој, сепак, ја задржа сета софистицираност на потеклото од високото општество на Австро-унгарската монархија и боемството на „златните дваесетти“ од животот на Вајмарската Република.
„Бев со филмска екипа од телевизијата Хесен во Франкфурт“, се сеќава Хелмут Каразек, „требаше да снимаме филм за саемот и имав јасен договор за местото и времето на интервјуто со режисерот на Синиот ангел. Фон Стернберг не пречека со нагласена учтивост, крајно пријателски го исполни барањето на снимателот и дизајнерот на осветлување - на крајот на краиштата, тој беше... најголемиот волшебник на филмското осветлување. Накратко, сè помина без ни најмала пречка. , се додека, кога камерата беше вклучена за директен пренос, не го започнав моето прво прашање: „Господине фон Стернберг, вие сте заедно со Марлен Дитрих...“ Не можев да го завршам прашањето, бидејќи фон Стернберг лаеше право во камерата. : „Не доаѓај кај мене со оваа проклета жена!“ Се задавив со плунка, а интервјуто заврши таму. На Фон Стернберг - почина во декември 1969 година од срцев удар - имаше само малку време да живее повеќе од една година, а сепак тој стана толку бесен на самото спомнување на името на актерката што ја создаде за светската кинематографија...“
А таа? Како се чувствувала за него и што кажала за него? Дозволете ми да ве потсетам на еден пасус од мемоарите на ќерка ми: „Сега секој ден на семејната трпеза има американски режисер (тоа е 1929 година, започна снимањето на „Синиот ангел“. - Забелешка на авторот). низок, набиен човек, со големи, наведнати мустаќи надолу и неискажливо тажни очи. Бев разочаран. Освен неговиот долг капут од камила, гами и елегантен бастун, немаше ништо значајно кај него. Но неговиот глас беше неверојатен - меко и длабоко, само свила и кадифе... А мајка му го сметаше за бог.Додека му го закачуваше палтото во гардеробата, ја галеше ткаенината како да има некаква магична моќ.Готвеше само неговите омилени јадења. ја истури во чаша прво за него, а дури потоа за неговиот татко, кој се чинеше дека е сосема во ред со тоа.
Дитрих ја третирал Фон Стернберг како божество до нејзината смрт. „Неговиот совет беше закон за мене и беше спроведен безусловно“, рече таа во интервју со Ален Боске, публицист за францускиот весник „Фигаро“, една година пред нејзината смрт. Актерката го нарече режисерот „нејзиниот пигмалион“, самата, се разбира, „неговата Галатеа“, а ако продолжиме со митологијата, улогата на божицата Афродита, која ја оживеа прекрасната статуа, ја игра самата кинематографија. Но, со љубовта на креаторот кон неговото создавање, животот не беше ист како во легендата: „Да, ја создадов Марлен Дитрих од ништо, ја подигнав од земјата на небото“, пишува фон Стернберг во својата автобиографија. „И таа никогаш не престана да изјавува дека ја научив на сè во животот. Сепак, не ја научив многу, а пред се да не мрмори за мене на сите страни...“
Какви пигмалион и Галатеја има таму! Не е случајно што Дитрих многу почесто го нарекуваше Фон Стернберг „нејзиниот Свенгали“, а себеси „неговото Трилби“ - по имињата на ликовите во романот на англискиот писател Џорџ ду Маурие „Трилби“ (1894), каде што строг магионичар користи хипноза за да подарува заљубена девојка во него - простак со магичен глас, кој, сепак, ја напушта пејачката веднаш по смртта на волшебникот. Сепак, вистинската Трилби - Марлен Дитрих - не го изгуби својот магичен глас по разделбата со „нејзината Свенгали“, па дури и по неговата смрт.
Па, каква беше работата на Пигмалион за Галатеа (Свенгалски на Трилби) во кино? „Актерката ја должи својата легендарна слава првенствено на магичната комбинација на светлина и целулоиден филм“, забележува Хелмут Каразек. Режисерката, која Дитрих ја запозна во 1929 година во Берлин и со која тогаш глумеше во можеби седум нејзини најпознати филмови, беше навистина волшебник на светлината во киното. Со својата вообичаена жолчка, фон Стернберг забележува во својата автобиографија дека Дитрих пред да се сретне со него бил „едноставна, прилично полна берлинска домаќинка, која на фотографиите изгледала како да се труди да изгледа како жена“. Овде има одредена вистина, бидејќи во филмот од 1922 година „Такви се мажите“, каде Дитрих глуми слугинка, таа навистина изгледа добро нахранета, има тркалезна муцка, превртен, месести нос (подоцна таа секогаш инсистираше на нејзината „ носот изгледа како задник од патка“), испакнати јаготки во кои се дават мали очи.
Во Синиот ангел, фон Стернберг одлично ги користи овие, искрено кажано, не идеални кинематографски податоци, нагласувајќи една работа во густиот простотилак и целосно препуштајќи ја другата работа во сенка. Тој ѝ ги подига веѓите под агол, поволно и ги осветлува високите јаготки, користи шминка за да и ги обликува усните (долната е премногу месести) во елегантно срце, повторно со светлина и сенка го претвора нејзиниот малку широк нос во привид на крилја на пеперутка. па дури и ја принудува кутрата да откорне четири катници за да не и се образите беа заоблени, а лицето беше малку издолжено. „Домаќинката“ била ставена на диета, поради што изгубила 15 килограми. Мора да се каже дека познатите крзна во кои грациозно се завитка филмската ѕвезда и фустаните што ја прегрнаа нејзината фигура, а да не зборуваме за горната капа и опашките со машна - целиот овој филмски изглед беше и изум на режисерот.
Марлен се покажа како многу способен ученик на мајсторот. Дури и во таква специфична област како што е употребата на светлина. Таа во својата вила на Беверли Хилс ги распоредила сите светилки така што гостите кои присуствувале на нејзините приеми изгледот на љубовницата на куќата пред себе го доживувале како на филмско платно. Таа сама го организираше осветлувањето на сетот, појавувајќи се таму долго пред нејзините колеги. „Марлен е најталентираниот дизајнер на осветлување во кино по Јозеф фон Стернберг“, рече неговиот кинематографер Били Вајлдер откако Дитрих се раздели со нејзиниот режисер. Скандалот беше заглушувачки, особено затоа што бегалецот беше под покровителство на главниот ривал и непријател на фон Стернберг во студиото Парамаунт, Ернст Лубич.
Сепак, овде зборуваме за посебен аспект на овој настан. „Од сите уметности, киното е најважно за нас“. Иако оваа фраза е кажана во друга земја и во друго време, таа го карактеризира односот кон киното во Нацистичка Германија. Дури и музичките комедии, во кои блескаше неспоредливата Марика Рок, на крајот работеа за пропагандата на Хитлер. Сите ѕвезди кои останаа во филмското студио на УФА беа ангажирани во служба на „Фирерот, народот и Рајхот“: Сара Леандер, Лилијан Харви, Јоханес Хестерс, Хајц Рајман. Еве што пишува современиот германски критичар Карстен Вите за славната Лилијан Харви (нејзиното име во овој опис лесно може да се замени и со Марика Рок и со Сара Леандер): „Филмското студио УФА безмилосно го искористи изгледот на актерката, која беше нејзина Најголемиот капитал. Убава шармерка со некои „со примеси на нервозна дрскост, Лилијан Харви беше германскиот одговор на предизвикот на нејзините американски конкуренти. Нејзиниот изглед го „помири“ момчето со срамежливата Грчен. Нејзините хероини непромислено флертуваа и пукаа во нивните очи, но кога дојде нивната прва љубов, срамежливо ги спуштија трепките“.
Непотребно е да се каже, колку беше желен Хитлеровиот Рајх да се врати во Германија од „непријателското дувло“ - Холивуд - најпознатата германска актерка, родена вон Лош и од семејство на пруски офицери! Веднаш штом се дозна за раскинувањето на Дитрих со фон Стернберг, претставник на германскиот конзулат во САД дошол кај актерката и ѝ го дал текстот на едиторијалот, кој, по лична инструкција на министерот за пропаганда на Рајх, Др. Џозеф Гебелс, се појави во сите водечки германски весници. Во него се вели: „Нашиот аплауз до Марлен Дитрих, која конечно го отпушти еврејскиот режисер Џозеф фон Стернберг, кој секогаш ја тераше да глуми проститутки и други злобни жени, но никогаш не ѝ понуди улога што ќе биде достојна за овој голем граѓанин и претставник на Третиот Рајх... Марлен сега треба да се врати во својата татковина и да ја преземе улогата на водач на германската филмска индустрија, престанувајќи да биде алатка во рацете на холивудските Евреи кои ја злоупотребуваат нејзината слава“.
Така, од 1935 година, нацистите граделе златен мост пред Марлен, по кој блудната ќерка ќе мора да се врати во куќата на нејзиниот татко. И тука сите средства беа добри. Самата Дитрих подоцна рече дека, покрај германскиот конзул со неговите весници, во нејзината куќа се појавил и дипломатскиот претставник на Хитлер. д-р КарлВолмелер, истиот Волмелер кој еднаш, во име на неговиот познаник фон Стернберг, го преправи романот на Хајнрих Ман „Господар Гнус“ во филмското сценарио за „Синиот ангел“. Сега поранешниот сценарист беше еден од водачите на германската заедница во Соединетите држави, а всушност и водач на „петтата колона“ на нацистите. Според Марлен, тој долго време и кажувал како „Фирерот ги обожава нејзините филмови“, како ги гледа секоја вечер во неговата резиденција во Берхтесгаден и повторува: „Таа и припаѓа на Германија!
Многу време подоцна, кога веќе беснееше Втората светска војна, актерката ги искористи овие разговори со пратеникот на Хитлер за да одигра брилијантна улога на една од холивудските „забави“. „Кој знае“, рече таа замислено пред многу одбрани гости, „можеби требаше да ја прифатам таа понуда? И кога завладеа мртва тишина, а на сите лица беше прочитано тивкото прашање „Зошто?!“, таа рече: „Можеби би можел да го отфрлам од ова!“ Кого? Од што? Да, Адолф, секако, од анексијата на Австрија и Чехословачка, нападот на Полска, агресијата против СССР...
Секако, тоа беше мал настап за јавноста. Наместо да се обиде да го „одврати фирерот од тоа“, Марлен веднаш го прекина целото снимање, свика прес-конференција во Парамаунт, каде што шефот на ПР на филмското студио во име на актерката изјави дека Марлен Дитрих ги прекинува сите врски со Германија и барајќи од американските власти да и дадат американско државјанство. „Во тој момент ги видов очите на мајка ми“, се сеќава нејзината ќерка Марија Рива. „Тие беа обоени со солзи и отечени, а мајка ми постојано се вртеше настрана за да не и се гледа лицето“.
Дитрих отсекогаш бил далеку од политиката. Во 1930 година, таа замина за Америка, само следејќи го обожаваниот фон Стернберг и сметајќи на добар договор со Парамаунт. Таа едвај размислуваше за заканата од нацизмот во тоа време. Но, сега, во 1935 година, таа направи свесен чекор кон политички ангажман. И четири години подоцна, откако конечно го доби долгоочекуваниот американски пасош и ја напушти Франција по одморот на Азурниот брег на 2 септември 1939 година, односно утрото по избувнувањето на Втората светска војна, таа со емотивноста на уметник и со дисциплина на вистинска Прусијка, се втурна во борбата против фашизмот, кој го персонифицираше напуштената нејзината татковина.
За ова време во долгиот живот на Марлен Дитрих се пишуваше многу - нема потреба да се повторува. Но, токму воениот период, кога конфронтацијата меѓу познатата филмска ѕвезда и нејзината татковина заглавена во кафеното варварство се одвиваше толку отворено и насилно, што беше најдраматично за Марлен Дитрих. Таа престана да биде филмска актерка, да стане пејачка и свој забавувач на логорските сцени, кои често служеа како џип, опкружена со толпа американски Џи-Ис. Во тоа време, имаше многу приказни и басни за нејзините љубовни врски со американски воени лица, познати и непознати, а таа самата со задоволство ги поддржа овие приказни, играјќи на јавноста. („Дали е вистина дека додека бевте на фронтот, спиевте со генералот Ајзенхауер?“ ја прашаа, а таа мирно одговори: „Но Ајк никогаш не беше ни на првата линија!“)
Токму во тоа време беше поставено длабоко негативното чувство на Германците кон „блудната ќерка на Германија“. И ова и покрај фактот што на крајот на војната, додека беше во редовите на американските трупи, Марлен Дитрих ја пееше познатата „Лили Марлен“ во болниците каде лежеа ранети војници на Вермахт, а Германците плачеа. Во принцип, таа мораше да доживее нешто слично на она што го доживеа Вили Брант, кој додека сеуште Херберт Карл Фрам побегна од нацистите во Норвешка, а по завршувањето на војната, со значителни тешкотии, ја доби довербата на гласачите. Но, ако Брант веќе беше избран за владејачки бургом на Западен Берлин во 1957 година, тогаш Марлен Дитрих таму беше подложена на плукање и навреди три години подоцна. Зошто сепак?
Актерот и режисер Максимилијан Шел ѝ го постави ова прашање во 1982 година додека го снимаше документарниот филм „Марлен“. Таа без никакво индигнација одговори на својот омилен берлински дијалект со речиси детска фраза, која може да се преведе вака: „Па, се скараа со мене...“ После ова обично велат: „Ајде да бидеме пријатели и никогаш да не се лутиме. !“ Но, такво нешто не беше кажано. Повторно - зошто?
Вака мисли авторот на Der Spiegel, Хелмут Каразек, кој, патем, кон Дитрих се однесува со очигледна почит: „Марлен отсекогаш останала несакана ѕвезда во Германија. Овде би била несакана дури и да пристигне во неа. поразена татковина не во американски џип и не во американска униформа.Таа беше жена за која се што правеше, играше, замислуваше, испадна предизвик, провокација.И патосот и страстите и беа ладни, рационални.Вечниот живот Дури и откако наполни 90 години, тешко можеше да замисли дека „по смртта сите ќе се искачиме таму, на рајот.“ Нејзината убавина беше волшебна, но студена, а нејзиниот ефект врз другите беше сензуален, еротски, но непроменливо под контрола. Таа никогаш не стана жртва како Рита Хејворт или Мерлин Монро никогаш не беше како Грета Гарбо, Ана Каренина или Дамата на камелиите.Таа никогаш не беше победничка, но беше премногу горда за да претрпи пораз.
И затоа, во нејзиниот глас се слуша нешто што не може да се репродуцира музички, но што звучи како потсмев, како чувство на супериорност. Овој глас! Благодарение на него, таа ја заврши кариерата. Нејзината позната и сакана „Кажи ми каде отидоа сите цвеќиња...“ Ваква сентиментална песна може да отпее само несентиментална жена како неа...“
Во 1991 година, една година пред смртта на актерката, Каразек разговарал со неа по телефон. Фактот дека Дитрих живеел во сиромаштија сам во својот париски стан, му го кажал на Каразек авторот на „Цвеќе што исчезнуваат“, Макс Колпет, кој живеел во Минхен во тоа време и го познавал Дитрих во 1920-тите во Берлин. Преку канцеларијата на претседателот на Сојузна Република Германија, Каразек се обидел да добие почесна пензија за актерката, но во оваа канцеларија му било кажано дека една година по објавувањето на последниот филм на Дитрих, „Убава жиголо - несреќен жиголо“ ( 1978), таа го објави своето одбивање да има каков било контакт со јавноста, и затоа ни германската амбасада во Париз не може да разговара со неа.
Во име на уредниците на Der Spiegel, Каразек сепак испрати писмо до Дитрих, и - ете! - се јавила во списанието, но не го нашла авторот на писмото - тој веќе заминал дома. Таа помина и таму, велејќи со својот карактеристичен потсмев глас, иако малку бавно: „Замислете, ноќниот придружник во редакцијата не сакаше да ми го даде вашиот домашен телефонски број! Јас!...“ Отпрвин десетте на Хелмут На телефонот се јави годишната ќерка, а требаше да видите како детето со неверојатен сјај во очите и засрамена насмевка рече: „Тато, те вика Марлен Дитрих...“
„Потоа, во 1991 година, пет пати разговарав со неа на телефон“, се сеќава Каразек. „Двапати беше весела, зборлива, пријателска, во други прилики беше груба и недоверлива. Во петтиот разговор дури се обиде да го прикаже е важно како воопшто да не беше Марлен Дитрих на телефонот. Но нејзиниот глас ја остави!
Всушност, не можеше да се очекува ништо поинаку. Подоцна ќеркаѝ даде брутален и очигледно реален опис на тие денови на нејзината мајка: „Нозете и се збрчкани и не работат. Во алкохолизирана ступор, таа ја сече косата со ножици за нокти и ја бојадисува во розова боја, оставајќи валкани бели прамени. Нејзините уши висат, а забите со кои секогаш се гордееше затоа што беа нејзини се поцрнети и кршливи. Левото око и е речиси затворено. Некогаш проѕирната кожа стана пергаментна. Мириса на виски и телесно распаѓање“.
После таквите докази, веднаш сакам повторно да гледам филм со Марлен Дитрих, или барем „Мароко“, каде што нејзиниот убав љубовник Хари Купер бос гази низ пустината по „проклетата жена“, да го користи јазикот на Стернберг.
Сепак, разговорот за врската меѓу Германката Марија Магдалена фон Лош и нејзините сонародници сè уште виси во воздух. Покрај тоа, Каразек го привлекува вниманието на уште еден важен детал од биографијата на ѕвездата. Во интервјуто со Максимилијан Шел за неговиот документарец, Марлен рече дека е единствено дете. Сепак, таа имаше постара сестраЕлизабет, иако од крајот на војната актерката се обиде на секој можен начин да го замолчи или дури и да го негира овој факт.
Факт е дека во пролетта 1945 година, Елизабет и нејзиниот сопруг Георг Вил се појавија во еден од најстрашните нацистички концентрациони логори - Берген-Белсен. Кога Британците влегоа во логорот во април, од списокот од 60 илјади затвореници, во касарната имаше 10 илјади трупови, а уште 20 илјади починаа во рок од неколку недели по ослободувањето. А што е со сопружниците Вил? Не, тие не беа затвореници, иако не беа надзорници во логорот. Тие едноставно водеа кафуле каде вечераа и нацистичките џелати од Берген-Белсен и војниците на Вермахт. Тивки и угледни граѓани на Рајхот. Затоа Марија Рива беше изненадена кога, знаејќи дека нејзината тетка Елизабет го напуштила концентрациониот логор, здогледала здрава, нахранета дама!
Таквиот однос беше сосема несоодветен за Дитрих и таа побрза во логорот, кај командантот, постар поручник на британската армија Арнолд Хорвел. Разговорот го олеснил тоа што Англичанецот се покажал како берлински Евреин кој успеал да се пресели во Лондон во 1930-тите. Покрај тоа, врз него падна водопад од славни имиња од пријателите на Марлен Дитрих - генералите Ајзенхауер, Патон, Бредли. Во принцип, работата беше премолчена. Сепак, самата Елизабет не ја разбираше целосно сложеноста на ситуацијата за нејзината сестра и повеќе од еднаш јавно зборуваше за „високиот морал на Третиот Рајх, кој, и покрај сите негови недостатоци, сепак се обиде да ја одбрани германската чест“. Не е чудно што Марлен реши да остане единственото дете на своите родители...
А на прашањето на списанието Der Spiegel, кое го постави Марлен Дитрих во нејзиното последно интервју на 17 јуни 1991 година - „На што се засноваше вашиот антифашизам?“, таа одговори кратко и разоружува: „За чувството на пристојност! ”
Можеби навистина се случи помирување меѓу големата Германка Марлен Дитрих и Германија?
Алексеј Григориев
„ЕХО НА ПЛАНЕТАТА“ ИТАР-ТАСС 2000 г
„Марлен Дитрих е професионална актерка, професионален снимател и професионален моден дизајнер. Алфред Хичкок
„Скулптурата на лицето на Дитрих е речиси тродимензионална, нема ни најмала маана, како да е издлабена од слонова коска. Се појавува нешто ново - прекрасно лице со таква регуларност што неговото понатамошно подобрување изгледа незамисливо. К.Ј. Сембах
Големиот Дитрих е недостижна големина. Таа секогаш беше повеќе од само ѕвезда, актерка или пејачка - таа беше културен симбол и икона, давајќи го тонот во стилот и модата, начинот на живот и ставот. Идол на милиони, Марлен Дитрих стана стандард за убавина и проповедник на сексуалната слобода од раните 20-ти години. Таа смело ги прекршила родовите граници, одела против конвенциите и стереотипите, било да е тоа нејзиниот личен живот (сè уште има легенди за безброј љубовници и љубовници на Дитрих) или нејзината социјална и граѓанска положба (Германка која емигрирала во Америка, живеела во Париз, таа отворено ја презирала Хитлер и јавно зборуваше за тоа). Формата на нејзината женска перцепција за светот беше недостапна за жените од тоа време, но храброто слободно размислување на Дитрих го ублажи нејзиното неверојатно чувство за самопочит, што ја направи студена, ефемерна божица, чија настрана ги однесе сите евалуативни карактеристики надвор од границите. на општо прифатениот морал.
Марлен Дитрих често се нарекува „уметност воплотена“ - нејзината личност речиси целосно се спои со нејзината уметничка слика. Затоа, кога станува збор за една од главните луѓе на 20 век - Марлен Дитрих, она што ни паѓа на ум не се толку нејзините музички или филмски дела, туку историското значење на оваа личност како главна светска икона на стилот. креаторот на легендарните слики и архетипски модели.
Најголемиот мистификатор, Дитрих одлично разбрал дека едноставноста и комплетноста можат да ја уништат секоја ѕвездена приказна. Меѓу многуте митови за иконите на жените во историјата на дваесеттиот век, се издвојуваат легендите за Марлен Дитрих. За нејзиниот живот се знае многу - но без исклучок, информациите се контрадикторни и двосмислени. Таа никогаш не криела едно - фактот дека бескрајно измислувајќи ја митската Марлен и усовршувајќи го нејзиниот имиџ на жена од мистерија, таа со свои раце создаде совршено декадентно уметничко дело, уметнички проект наречен по неа.
Вистинското име на ѕвездата е Марија Магдалена фон Лош. Родена е на 27 декември 1901 година во Берлин во семејство на пруски офицер и ќерка на богат златар. Во младоста, девојчето студирало музика во Вајмар кај професорот Роберт Рајц; а студирал и во актерската школа Макс Рајнхард. Во исто време, таа се пресели во боемските кругови на декадентниот Берлин во 20-тите години, уште тогаш се обидуваше да ја истакне својата оригиналност со машки фрак и монокл кој висеше од синџир. Првите театарски ангажмани и екрански тестови ги добила во 1922 година, но сите улоги од тој период биле споредни и без карактер.
Во 1927 година, Дитрих се појави на сцената во забавниот ревијален „It's in the Air“, изведувајќи комична песна со сомнителна содржина. Провокативната слика не остана незабележана - ѝ беше понудено да ја сними својата прва плоча. Во 1928 година се случија првите снимки на песни, а една година подоцна режисерот Џозеф фон Стернберг ја виде во ревијата „Две врски“ и ја покани да ја игра улогата на Лола во филмот „Синиот ангел“. Сликата стана триумф за Дитрих - во февруари 1930 година, Марлен потпиша договор со американското студио Paramount и на 1 април 1930 година, на денот на премиерата на Синиот ангел, таа го напушти Берлин и замина во Холивуд, каде заедно со Стернберг ја претставила својата работа во филмот на јавноста.„Мароко“ (1930). Неверојатниот успех на тандемот режисер и актерка резултираше со плодна и долгорочна соработка - во Холивуд, фон Стернберг и Дитрих снимија шест заеднички филмови, кои станаа бестселери и му дадоа на светот неколку непропадливи слики - варијации на темата на фаталната жена. .
Битие главната женаВо текот на целиот креативен и личен живот на маестро Стернберг, Марлен му дозволи да се сака себеси и внимателно да го изваја нејзиниот имиџ. Тој се заљуби во неа веднаш и до крајот на својот живот и направи се за Марлен што еден главен режисер може да направи за една актерка. Тој потроши многу напор за да се осигура дека публиката ја гледа како што е за него - не за џабе признава актерката: „Ме создаде фон Стернберг од почеток до крај! Оваа изјава не беше претерување - пред да се сретне со маестро, Марлен беше полно кафена коса, жива и енергична, а по средбата со него стана ефемерна слаба русокоса, недостапна божица во облаците од пенумбра и чад од цигари. Тој ја натера да ослабне, да и го смени името и бојата на косата, да и извади 2 молари за да ѝ даде на лицето драматични вдлабнати јаготки, ја научи да ги разбира нијансите на аглите и ја најде светлината што ја прави да изгледа совршено. Познатата „совршена симетрија“ на лицето на Марлен Дитрих е вистинско откритие на уметноста на фотографијата. Меките светли сенки го создадоа волуменот на јаготките, длабочината на очниот отвор и релјефот на образите. Се чинеше како нејзиното лице да беше извлечено од темнината од месечевата светлина.
Дитрих ги надополни тајните на мајсторството на Стернберг со нејзиното препознатливо чувство за стил - а неверојатно магнетните фотографии на мрзеливо, извајано лице со заоблени веѓи, контурирани усни и замаглени очи добија посебна пикантност благодарение на внимателно избраните додатоци, најубавите превези, францускиот кутуриер. капи и рачно изработени ракавици.
Марлен Дитрих стана апсолутен стандард за убавина и една од најплатените актерки во своето време. Сфаќајќи дека столбовите на нејзиниот професионален успех се трудољубивоста и дисциплината, таа се одликуваше со фанатичната работна етика и продолжи да се измачува со диети и внимателно планирање на нејзиниот имиџ. Нејзиниот перфекционизам не познаваше граници - Дитрих ја разбираше моќта на деталите, па дури и ако нејзините чевли не беа видливи во кадарот, таа продолжи да ги смислува нивните стилови. Нејзините ракавици беа направени од гипсот на нејзините раце, чевлите и беа направени само според индивидуални мерења, а таа можеше да поминува низ стотици превези со часови додека светлината совршено не се вклопи на нејзиното лице. Нејзините фитинзи траеја десет часа - кројачите и стилистите со ужас се присетија на пребирливоста и нефлексибилноста на Дитрих во креирањето на сопствен стил.
Шокантно и фатално, таа во женската гардероба воведе машки костум, свилена горна капа и знаци на андроген стил, што стана првиот гест на еманципација во историјата на дваесеттиот век. Покрај тоа, таа идентификувала нов фетиш - играње со цигара, што станало неверојатно во нејзините раце. фигуративни средства. Андрогиноста беше важен дел од имиџот на Марлен Дитрих - на пример, во 50-тите, таа беше првата што пееше песни посветени на жените од машка перспектива: „Една за моето бебе (и уште една за патот)“, „јас“ ve Grown Accustomed to Her Face“ и „Makin` Whoopee“ Нејзината двосмислена слика – жена со совршено лице, совршена коса, во фрак и со цигара – стана една од највпечатливите слики во минатиот век.
Марлен на секој предмет што ќе го внесе во нејзината гардероба му даваше статус на симбол. Таа беше органска и во ала гарсон аутфити и во лелеави ултра-женски тоалети расфрлани со блескави светки. Дитрих знаеше многу за софистицирана сексуална привлечност. Таа негуваше потценување, знаејќи добро дека тоа е главниот елемент во еротизмот. Вака експертите ја објаснуваат нејзината жестока страст кон превезите.
Улогата на Марлен Дитрих во историјата на светската мода тешко може да се прецени - на 85-годишна возраст ја доби наградата на Американското здружение за висока мода. По смртта на ѕвездата, нејзината колосална гардероба се пресели во Парискиот моден музеј. Фустаните, костуми, костими за капење, наметки, влечки и капи може да се поделат во 3 главни стилови: момчешки, унисекс и женско фатално. Еден од најважните моменти е, се разбира, познатата облека со лебед надолу во која ја започна својата кариера како пејачка: „откривачкиот“ фустан што Дитрих го носеше под наметка од лебедови пердуви, благодарение на елаборираните апликации од кристали, светки, мониста. а бисерите на ткаенина со боја на месо создадоа ефект на голо тело кое се дави во ѕвездената светлина.
Совети на Марлен:
Облека: Основно правило: никогаш не трчајте по најновата мода - модните жртви изгледаат смешно. Не купувајте зелена, црвена и друга светла облека - дајте им предност на црни, сини и сиви костуми... Не им верувајте на оние продавачи кои велат дека е подобро да купите пет фустани отколку еден за иста цена... Не купувајте евтини материјали, дури и ако фустанот направен од нив изгледа привлечен, подобро е да заштедите за добар костум. Ако има одело сиво, треба да купите два темни фустани, едно црно волнено здолниште, црни и сиви пуловери за да се чувствувате пристојно облечени во текот на целата година. Соодветно е да се омекне строг стил со крзна и додатоци.
Чевли: најважниот дел од тоалетот, дури и поважен од облеката. Добрите чевли додаваат елеганција на вашиот изглед. Подобро е да купите еден пар добри скапи чевли наместо три пара евтини. Никогаш не носете премногу високи чевли високи потпетицисо секојдневен костум. Избегнувајте да носите чевли со отворени прсти после вечерата ако сакате да изгледате елегантно. Овие чевли може да се користат во ансамбл со летен фустанкога грее сонцето! Подобро е да одбиете бели чевли - тие ги прават вашите стапала поголеми и потешки. Лакирани кожени чевли често влеваат чувство на безгрижност, но воопшто не се елегантни. Истото може да се каже и за црвените чевли, кои одат само со летен фустан.
Капи: може да донесе многу радост и да ја расположи жената. Секој што се насмевнува иронично нема поим за важноста на оваа ситница...
Лак за нокти: Темните бои се неелегантни. Природните пастелни бои и издолжената форма ќе ги направат вашите прсти грациозни и женствени.
Таа беше кралица на екранот и божица на љубовта. Многу мажи и жени се заљубиле во неа, таа ја подарила својата љубов на неколку избраници.
Првиот љубовник
Во 1920-тите Берлин беше град на дувло, разврат и пороци. Кога Марлен достигнала опасна возраст за млада Медхен, нејзината мајка ја испратила да студира музика во провинцијата Вајмар. Таму се случило нешто од што Џозефина се обидела да ја заштити својата ќерка.
Станува збор за првата љубов: „Љубовта доаѓа од радоста на љубовта, а не само од радоста на поседувањето сакано срце“.
Професорот Рајце бил оженет и имал деца, но тоа не го спречило да им покаже внимание на своите заводливи студенти. Од сите студенти, најзаводлива беше Марлен Дитрих. Професорот не само што ја научил совршено да свири виолина, туку и ги одржал првите лекции за љубов.
Првата улога
Враќајќи се во Берлин, Марлен влезе во Школата за драмска уметност Макс Рајнхард, но сонуваше да се обиде во кино. Сонот се оствари во 1922 година, кога за прв пат се појави на екранот во филмот Малиот Наполеон.
Епизодната улога на слугинката не донесе слава, пари или успех, но Марлен го направи својот избор - отсега нејзиниот живот беше поврзан со киното.
Само сопруг
Таа се заљубила во Руди Зибер на прв поглед. Тој беше убав, висок, русокос и работеше како асистент во филмот на режисерот Џо Маја „Трагедија на љубовта“. Но, Руди не и обрнуваше внимание - тој беше свршен со ќерката на Џо. И таа одлучи дека овој човек ќе стане нејзин сопруг. И таа направи се за тој да стане таков.
Еден убав ден, Руди го вратил видот и пред себе видел нежна, мека и заводлива жена. По шест месеци страсна врска, Руди заборави на Ева и се ожени со Марлен. И никогаш не зажалив.
Се работи за маж: "Тој сака да биде принц, да јава коњ и да ги заштити сите жени. Сликата што мажот ја создава кога размислува за идеална жена е слична на сликата што жената ја создава кога размислува за идеален маж".
Ева, откако го изгубила својот „Адам“, се застрелала во срцето.
Режисерот и неговата актерка
Познатиот американски режисер Џозеф фон Стернберг целиот свој живот бараше актерка која ќе ги оживее неговите грандиозни филмски фантазии на екранот. Режисерот ја најде својата актерка во Берлин - Марлен беше сензуална, мистериозна, еротска. Ја режираше во филмот „Синиот ангел“. Марлен не само што играше во него, туку и пееше. Нејзиниот глас беше хипнотизирачки, нејзината убавина волшебна.
Џозеф замина во Америка, освоен од Марлен - како човек и како уметник. По некое време ја повикал во Холивуд. Стернберг и даде шанса да го освои целиот свет. И без двоумење ги остави Руди и нејзината ќерка и го премина океанот.
„Заврши часот на разделба...“
Во Америка сè одеше добро, но на почетокот таа беше многу копнежлива за семејството и Берлин. Џозеф се трудеше најдобро што можеше да ја отфрли нејзината меланхолија. Риза Стернберг не издржа и поднесе барање за развод. Но, Марлен немаше намера да се разведе од Руди. Таа повеќе сакаше да менува љубовници отколку сопрузи, иако Руди долго време живееше со руската танчерка Тамара Матул, а освен Џозеф имаше и други хоби.
Нејзините најпознати љубовници: Хари Купер, Даглас Фарнбекс Џуниор, Френк Синатра, Јул Бринер, Бурт Бакарач.
Филмот на Стернберг „Мароко“ ја направи најпознатата актерка во светот, но нејзината романса со режисерот постојано се движеше кон крајот. Јосиф се обидел целосно да ја потчини. Марлен се спротивстави, бранејќи се себеси. Наскоро кавгаџискиот гениј бил принуден да го напушти студиото Парамаунт. Додека заминуваше, тој изјави: „Госпоѓицата Дитрих и јас направивме се што беше можно. Наврна часот на разделба“.
Тој беше опседнат со идејата да ја создаде во актерка според неговиот идеал за уметник-креатор. Тој создаде актерка од Марлен, но ја изгуби како жена.
Нејзиниот најмногу познати филмови: „Синиот ангел“ (1930), „Мароко“ (1930), „Ѓаволот е жена“ (1935), „Сведок на обвинителството“ (1958), „Нирнбершките процеси“ (1961).
„Триумфална капија“
Нацистите ги запалија книгите од Ерих Марија Ремарк на клада. Филмовите со Дитрих беа забранети. Тој беше бегалец, таа беше дезертер. Тие се запознале во Венеција - познат писател и позната актерка. Тој беше воодушевен од нејзината интелигенција - Марлен го рецитираше Рилке напамет. Таа беше фасцинирана од неговиот талент - цела Европа го читаше романот „Сите тивки на западниот фронт“. Ја повикал во Париз, а таа, оставајќи се зад себе, отишла со него. Таа го покани во Холивуд, а тој, оставајќи ги сите свои работи, тргна по неа.
Сите почнаа да зборуваат за најдобар романРемарк - роман со Марлен. Тие се населиле во Беверли Хилс и не се напуштиле ниту една минута. Во Америка, тој почна да ја пишува љубовната приказна на лекарката и пејачка емигрант Џоан Маду. За никој не беше тајна што се криеше зад главните ликови. Ремарк ќе и ја посвети Триумфалната капија на Марлен Дитрих. Ќе ја прекине аферата кога ќе заврши нивната љубов.
Иако најчесто морала да глуми фатални жени, крадци и проститутки, во реалноста таа била сестра на милосрдието и домаќинка која сакала да готви и да им помага на сите.
Били Вајлдер
Француски мачо
Габин ја принуди Ремарк да го напушти животот. Францускиот актер и во филмовите и во животот ја играше истата улога - вистински маж. Но, всушност, Габен беше големо дете, а во Америка, каде што побегна од германско окупираниот Париз и каде никој не го познаваше, не најде место и се чувствуваше како беспомошно дете. Марлен ги замени мајката, сестрата и пријателите на Жан - таа стана повеќе од неговата љубовница, таа стана негова сакана.
Тие се разделија во пролетта 1943 година во Норфолк и се сретнаа во 1945 година во Париз. Почнаа да глумат во филмови, но заедничкиот живот не одеше најдобро. Габен беше тврдоглава, сомнителна и љубоморна. Тој беше љубоморен на неа со или без причина. Но, имаше повеќе причини - и американскиот генерал Џејмс Гевин и Џерард Филип ...
Се работи за љубомора: „Неконтролирана страст, сијамски близнак на љубовта“.
Се заврши кога Марлен отиде во Холивуд. Габин се оженил со Доминик Фурие, кој му родила две ќерки и еден син.
Марлен направи повеќе од еднаш обиди да го врати, но ако Жан Габин еднаш рече „не“, тогаш тоа беше засекогаш. Таа го сакала Жан до неговата смрт, а по неговата смрт се нарекувала негова вдовица.
Несреќа
Во нејзините „до 60 години“, Марлен продолжи да глуми во филмови, да одржува самостојни концерти и турнеја низ целиот свет. Успеа да го зачува имиџот, шармот, убавината. Таа беше мит, жива легенда и остана земна жена која не ги изгубила своите човечки страсти. И продолжи да ги привлекува мажите кон неа како магнет.
Се работи за женственост: „Триумфот на жената, нејзиното магнетно поле кое ги привлекува мажите“.
Додека настапувала во Сиднеј, таа го запознала новинарот Хју Карноу. Беше најобичен женкар, но се преправаше дека е кул дечко. Ја притисна за интервју, а таа попушти како актерка. Тој успеа да ја шармира, а таа попушти како жена. Беше 40 години помлад од неа. Тие се договорија дека тој ќе и помогне да напише книга. Таа го одведе во својот кревет, а тој почна да им кажува на сите како „сака да сака“. Не се грижеше за чувствата на Марлен; таа не беше цел за него, туку средство. Кога Марлен ја сфатила својата грешка, му ги спакувала куферите и го испратила Хју кај сопругата и децата.
Курноу почина за време на нејзината следна посета на Австралија. Кога правел фоторепортажа за редакцијата, главата му ја отсекла сечилото на хеликоптер.
Несреќа…
Последното танго во Париз
Последните години од животот ги поминала во стан на Авенија Монтењ. Последниот филм каде таа се играше себеси беше документарниот филм Марлен на Максимилијан Шел. Последната песна што ја снимила се вика „If I Could Wish for Anything“.
Станува збор за животот: „Тој не се состои само од празници. Оние кои размислуваат поинаку ќе пропуштат многу празници“.
Почина одлична актерка и одлична женаво мај 1992 година. Погребот се одржа во црква во центарот на Париз. Ковчегот беше покриен со американско знаме, пренесен во Берлин и погребан во земја на гробиштата, каде што пепелта на нејзината мајка најде мир.
Виктор Горн
Женски магазин Superstyle 22.12.2009
Биографија
Вистинско име и презиме: Марија Магдалена фон Лош.
Марлен Дитрих е родена на 27 декември 1901 година во Берлин во семејство на пруски офицер и ќерка на богат златар. Таа почина на 6 мај 1992 година во Париз.
Како дете научив да свирам виолина, но поради болест на рацете бев принудена да заборавам музичка кариера.
Во 1920 година, усвојувајќи го псевдонимот Марлен Дитрих, таа настапи во ревијата „Девојката на Тилшер“, а една година подоцна почна да го посетува студиото училиште на Макс Рајнхард. Дитрих дошла на сетот за да заработи пари, но постепено ја фасцинирала филмската работа. Точно, личните успеси на дебитантката беа многу скромни, сè додека во 1930 година американскиот режисер Џозеф фон Стернберг ѝ додели улога во филмот „Синиот ангел“. Овој 18-ти филм во креативната биографија на актерката стана, во суштина, почеток на нејзината долга и успешни активностина екранот. Гледачите отидоа во кината да уживаат во уметноста на нивниот омилен Емил Јанингс и излегоа воодушевени од возбудливиот спектакл, чија душа беше малку позната актерка со многу слободни манири и низок, возбудлив глас.
Стернберг го прикажал филмот во Холивуд, а набрзо Дитрих добил покана од филмската компанија Парамаунт, чии сопственици имале намера да направат нова Грета Гарбо од оваа Германка. Пред да ја пуштат Марлен Дитрих на сетот, американските специјалисти направија сериозна корекција на нејзиниот изглед. Новиот изглед на актерката, која се појави во филмот „Мароко“ (1930), ги воодушеви сите што ја познаваа претходно. Внимателно обликуваниот бран од платинеста коса, тенки полукругови на кренати веѓи, светкав сјај во нејзините очи и вдлабнати образи му дадоа на лицето на Дитрих израз на жалосно и мистериозно изненадување. Во овој нов изглед на актерката беше тешко да се препознае поранешната полна Германка. И иако во Холивуд Марлен Дитрих продолжи да создава слики на пејачки, паднати жени, тие беа извајани од поинаков - посуптилен и кревок материјал, претставувајќи нова варијација на темата на мистериозната фатална жена, која страда од љубов и ги тера другите да страдаат.
Американската јавност ценеше нова ѕвезда. Марлен Дитрих беше номинирана за Оскар за нејзината улога во Мароко.
Нивните најдобри филмовиво Холивуд („Бесчестена“, 1931; „Руса Венера“, 1932; „Шангај експрес“, 1932; „Песна на песните“, 1933; „Ѓаволот е жена“, 1935 година) Дитрих создавал под раководство на Стернберг. Нивната соработка продолжи до 1935 година, кога, поради несогласувања со раководството, Стернберг беше принуден да го напушти Парамаунт. Но, понатамошната кариера на Марлен продолжи по патот што тој го планираше, и само во комедијата „Ангел“ (1937) и вестерн „Уништувањето се врати во седлото“ (1939) актерката успеа да се оддалечи од вообичаениот имиџ.
Во доцните 30-ти и раните 40-ти, Марлен Дитрих стана една од најплатените ѕвезди на светската кинематографија, пример за илјадници жени. Се обидоа да и ја копираат фризурата, шминката, накитот и облечени во панталони, кои со таква грациозност ги носеше најелегантната жена во Холивуд. Одгласите на оваа слава стигнаа до границите на Германија.
Во 1937 година, Марлен Дитрих добила покана од Гебелс да се врати во својата татковина и да го преземе тронот на „кралицата на германската филмска индустрија“, но таа одбила и во 1939 година го прифатила американското државјанство.
Кога започна вториот? Светска војна, Марлен полета во Европа како дел од трупа уметници. Таа настапуваше на сите фронтови каде што се бореа Американците. За што го добила американскиот медал на слободата, француските ордени „Шевалие на Легијата на честа“ и „Офицер на Легијата на честа“.
Марлен Дитрих се вратила во Америка во 1947 година. Сега таа почесто добиваше помали, па дури и епизодни улоги. Сепак, токму во овој период на креативност таа создаде две слики, без кои идејата за моќта на нејзиниот драматичен талент би била нецелосна. Во филмот „Сведок на обвинителството“ (1957), Дитрих на екранот импресивно ја прикажа драмата на една жена која го спасила својот сопруг од затвор и дознала дека била злобно измамена од него. Во Судскиот процес во Нирнберг (1961) таа играше вдовица на фашистички генерал, кој никогаш не се помири со поразот што и се случи на Германија.
Актерката не ја штеди својата хероина, откривајќи фанатизам и посветеност на нацистичката идеологија, внимателно скриени зад софистицирана школка и елегантни манири.
Учеството во трупата на уметници од првите редови придонесе за развој на нејзиниот талент како пејачка. Поп-кариерата на Марлен Дитрих започна во 1953 година во кабаре во Лас Вегас. Јадрото на репертоарот го сочинуваат песни од филмовите „Синиот ангел“, „Мароко“, „Ѓаволот е жена“, „Лили Марлен“, како и модерните хитови „Каде отидоа тие цвеќиња“, „Само ветерот го знае одговорот“ итн.
Со своето шоу, Марлен патуваше на сите континенти и имаше голем успех насекаде.
Во 1972 година, додека била на турнеја во Австралија, Дитрих се сопнала од кабел и паднала, при што и ја скршила ногата. Оваа несреќа ја ограничи актерката во инвалидска количка, што не ја спречи да глуми во филмот „Убаво Жиголо - Кутриот Жиголо“ во 1978 година.
Во 1983 година, името на актерката повторно го привлече вниманието на гледачите кога беше објавен долгометражниот документарен филм „Марлен“, во режија на М. Шел.
Дитрих беше во брак со Рудолф Зибер педесет години, но живееше одвоено од него, претпочитајќи врски со познати современици.
Зошто повторно за Марлен Дитрих? Германија се уште се обидува да најде помирување во душата со својата голема и тврдоглава ќерка - најпознатата германска актерка на дваесеттиот век...
Отпрвин таа беше „син ангел“ за Германците - името на нејзиниот прв звучен филм, снимен во 1930 година во филмското студио УФА во Берлин. Тогаш „оваа Дитрих“ (додека почнаа да зборуваат за неа во нејзината татковина) во очите на Германците се претвори во паднат ангел, отфрлен идол, затоа што одби да се врати во нацистичката татковина и пристигна таму дури на пролет. од 1945 година, па дури и во американска воена униформа. Несаканиот ангел на Германија, исто така, не ги криеше чувствата и во книгата „Речник на Марлен Дитрих“ напиша: „Мразев од 1933 до 1945 година. Тешко е да се живее со мразење. Но, ако околностите го бараат тоа, треба да научите да омраза“.
Во далечната 1960 година, додека била на турнеја во Западен Берлин и Рајнска област, била пречекана со плукање и натписи „Марлен, оди дома!“ И до ден-денес, во нејзиниот роден Берлин, сè уште не можат да одлучат која улица да ја именуваат по Марлен Дитрих - и дали воопшто да ја именуваат...
А сепак се случи пресвртница. Дискови со снимки од песни изведени од неа, филмови со нејзино учество ја освоија Германија, првенствено младата Германија, која ентузијастички ја проучува веб-страницата на Марлен Дитрих на Интернет, па дури и разговара за „магичната убавина“ на нејзините нозе (патем, во Холивуд ја доби прекарот Нозете). Ниту средната генерација не заостанува. Неодамна, главната филмска награда на Германија, аналог на американскиот Оскар, беше доделена по 50-ти пат, а веќе е речиси одлучено да се вика „Лола“ - по заводливата кафеана пејачка од „Синиот ангел“. . Во Берлин се подготвува да се отвори и музејот Марлен Дитрих, каде ќе бидат претставени сите реткости пренесени од нејзиниот последен стан на париската улица Монтењ - писма од пријатели и обожаватели, театарски обувки и облека, награди, публикации во печатот. Обид за помирување отсутни (иако не особено успешен) беше филмот „Марлен“, снимен во Холивуд од германскиот режисер Јозеф Вилсмајер, каде 39-годишната Катја Флинт успеа да постигне неверојатна надворешна сличност со прототипот (ова беше опишано во бр.20 на „ЕП“ за 2000 година) .
Но, можеби највпечатливото нешто во приказната за „Враќањето на Марлен Дитрих во Германија“ се многуте публикации за животот на филмската ѕвезда со досега непознати детали. Магазинот Der Spiegel пишува за „вечниот мит за Марлен Дитрих, кој ја надминува секоја мода“.
Животот на оваа жена навистина беше исткаен од противречности, понекогаш невини и смешни („Моето име е Марлен Дитрих, и ова не е псевдоним, како што често се пишуваше“, наведува актерката во книгата „Одземи ми го животот...“ , иако сигурно е познато дека на 13-годишна возраст Марија Магдалена фон Лош го смислила името Марлен, составено од две вистински), а често и шокантни. Така, оние околу неа и блиските до неа категорично го повторија во своите сеќавања насловот на филмот на Дитрих: „Ѓаволот е жена“. Можеби најстрашниот пример во смисла на јасност беше книгата на актерката Марија Рива „Мојата мајка Марлен“ (извадоци од неа беа објавени во бр. 10 на „ЕП“ за 1993 година, а потоа мемоарите беа објавени на руски).
Написот во Der Spiegel, напишан од германскиот публицист Хелмут Каразек, се чини дека е составен од насловите на филмовите каде што заслугите се отвораат со името на Марлен: „Синиот ангел“, „Осрамената“, „Русушата Венера“, „Ѓаволот“. е жена“, „Желба“, „Странски роман“, „Сценски страв“, „Нирнбершки судења“, „Сведок на обвинителството“...
Во 1968 година, големиот Џозеф фон Стернберг (тој беше голем шегаџија!), чие име во сите филмски референтни книги беше преработено во американски стил - Џозеф, но кој, сепак, ја задржа сета софистицираност на потеклото од високото општество на Австро-унгарската монархија и боемството на „златните дваесетти“ од животот на Вајмарската Република.
„Бев со филмска екипа од телевизијата Хесен во Франкфурт“, се сеќава Хелмут Каразек, „требаше да снимаме филм за саемот и имав јасен договор за местото и времето на интервјуто со режисерот на Синиот ангел. Фон Стернберг не пречека со нагласена учтивост, крајно пријателски го исполни барањето на снимателот и дизајнерот на осветлување - на крајот на краиштата, тој беше... најголемиот волшебник на филмското осветлување. Накратко, сè помина без ни најмала пречка. , се додека, кога камерата беше вклучена за директен пренос, не го започнав моето прво прашање: „Господине фон Стернберг, вие сте заедно со Марлен Дитрих...“ Не можев да го завршам прашањето, бидејќи фон Стернберг лаеше право во камерата. : „Не доаѓај кај мене со оваа проклета жена!“ Се задавив со плунка, а интервјуто заврши таму. На Фон Стернберг - почина во декември 1969 година од срцев удар - му остана живот уште нешто повеќе од една година , а сепак тој стана толку бесен на самото спомнување на името на актерката што ја создаде за светската кинематографија...“
А таа? Како се чувствувала за него и што кажала за него? Дозволете ми да ве потсетам на еден пасус од мемоарите на ќерка ми: „Сега секој ден на семејната трпеза има американски режисер (тоа е 1929 година, започна снимањето на „Синиот ангел“. - Забелешка на авторот). низок, набиен човек, со големи, наведнати мустаќи надолу и неискажливо тажни очи. Бев разочаран. Освен неговиот долг капут од камила, гами и елегантен бастун, немаше ништо значајно кај него. Но неговиот глас беше неверојатен - меко и длабоко, само свила и кадифе... А мајка му го сметаше за бог.Додека му го закачуваше палтото во гардеробата, ја галеше ткаенината како да има некаква магична моќ.Готвеше само неговите омилени јадења. ја истури во чаша прво за него, а дури потоа за неговиот татко, кој се чинеше дека е сосема во ред со тоа.
Дитрих ја третирал Фон Стернберг како божество до нејзината смрт. „Неговиот совет беше закон за мене и беше спроведен безусловно“, рече таа во интервју со Ален Боске, публицист за францускиот весник „Фигаро“, една година пред нејзината смрт. Актерката го нарече режисерот „нејзиниот пигмалион“, самата, се разбира, „неговата Галатеа“, а ако продолжиме со митологијата, улогата на божицата Афродита, која ја оживеа прекрасната статуа, ја игра самата кинематографија. Но, со љубовта на креаторот кон неговото создавање, животот не беше ист како во легендата: „Да, ја создадов Марлен Дитрих од ништо, ја подигнав од земјата на небото“, пишува фон Стернберг во својата автобиографија. „И таа никогаш не престана да изјавува дека ја научив на сè во животот. Сепак, не ја научив многу, а пред се да не мрмори за мене на сите страни...“
Какви пигмалион и Галатеја има таму! Не е случајно што Дитрих многу почесто го нарекуваше Фон Стернберг „нејзиниот Свенгали“, а себеси „неговото Трилби“ - по имињата на ликовите во романот на англискиот писател Џорџ ду Маурие „Трилби“ (1894), каде што строг магионичар користи хипноза за да подарува заљубена девојка во него - простак со магичен глас, кој, сепак, ја напушта пејачката веднаш по смртта на волшебникот. Сепак, вистинската Трилби - Марлен Дитрих - не го изгуби својот магичен глас по разделбата со „нејзината Свенгали“, па дури и по неговата смрт.
Па, каква беше работата на Пигмалион за Галатеа (Свенгалски на Трилби) во кино? „Актерката ја должи својата легендарна слава првенствено на магичната комбинација на светлина и целулоиден филм“, забележува Хелмут Каразек. Режисерката, која Дитрих ја запозна во 1929 година во Берлин и со која тогаш глумеше во можеби седум нејзини најпознати филмови, беше навистина волшебник на светлината во киното. Со својата вообичаена жолчка, фон Стернберг забележува во својата автобиографија дека Дитрих пред да се сретне со него бил „едноставна, прилично полна берлинска домаќинка, која на фотографиите изгледала како да се труди да изгледа како жена“. Овде има одредена вистина, бидејќи во филмот од 1922 година „Такви се мажите“, каде Дитрих глуми слугинка, таа навистина изгледа добро нахранета, има тркалезна муцка, превртен, месести нос (подоцна таа секогаш инсистираше на нејзината „ носот изгледа како задник од патка“), испакнати јаготки во кои се дават мали очи.
Во Синиот ангел, фон Стернберг одлично ги користи овие, искрено кажано, не идеални кинематографски податоци, нагласувајќи една работа во густиот простотилак и целосно препуштајќи ја другата работа во сенка. Тој ѝ ги подига веѓите под агол, поволно и ги осветлува високите јаготки, користи шминка за да и ги обликува усните (долната е премногу месести) во елегантно срце, повторно со светлина и сенка го претвора нејзиниот малку широк нос во привид на крилја на пеперутка. па дури и ја принудува кутрата да откорне четири катници за да не и се образите беа заоблени, а лицето беше малку издолжено. „Домаќинката“ била ставена на диета, поради што изгубила 15 килограми. Мора да се каже дека познатите крзна во кои грациозно се завитка филмската ѕвезда и фустаните што ја прегрнаа нејзината фигура, а да не зборуваме за горната капа и опашките со машна - целиот овој филмски изглед беше и изум на режисерот.
Марлен се покажа како многу способен ученик на мајсторот. Дури и во таква специфична област како што е употребата на светлина. Таа во својата вила на Беверли Хилс ги распоредила сите светилки така што гостите кои присуствувале на нејзините приеми изгледот на љубовницата на куќата пред себе го доживувале како на филмско платно. Таа сама го организираше осветлувањето на сетот, појавувајќи се таму долго пред нејзините колеги. „Марлен е најталентираниот дизајнер на осветлување во кино по Јозеф фон Стернберг“, рече неговиот кинематографер Били Вајлдер откако Дитрих се раздели со нејзиниот режисер. Скандалот беше заглушувачки, особено затоа што бегалецот беше под покровителство на главниот ривал и непријател на фон Стернберг во студиото Парамаунт, Ернст Лубич.
Сепак, овде зборуваме за посебен аспект на овој настан. „Од сите уметности, киното е најважно за нас“. Иако оваа фраза е кажана во друга земја и во друго време, таа го карактеризира односот кон киното во нацистичка Германија. Дури и музичките комедии, во кои блескаше неспоредливата Марика Рок, на крајот работеа за пропагандата на Хитлер. Сите ѕвезди кои останаа во филмското студио на УФА беа ангажирани во служба на „Фирерот, народот и Рајхот“: Сара Леандер, Лилијан Харви, Јоханес Хестерс, Хајц Рајман. Еве што пишува современиот германски критичар Карстен Вите за славната Лилијан Харви (нејзиното име во овој опис лесно може да се замени и со Марика Рок и со Сара Леандер): „Филмското студио УФА безмилосно го искористи изгледот на актерката, која беше нејзина Најголемиот капитал. Убава шармерка со некои „со примеси на нервозна дрскост, Лилијан Харви беше германскиот одговор на предизвикот на нејзините американски конкуренти. Нејзиниот изглед го „помири“ момчето со срамежливата Грчен. Нејзините хероини непромислено флертуваа и пукаа во нивните очи, но кога дојде нивната прва љубов, срамежливо ги спуштија трепките“.
Непотребно е да се каже, колку беше желен Хитлеровиот Рајх да се врати во Германија од „непријателското дувло“ - Холивуд - најпознатата германска актерка, родена вон Лош и од семејство на пруски офицери! Веднаш штом се дозна за раскинувањето на Дитрих со фон Стернберг, претставник на германскиот конзулат во САД дошол кај актерката и ѝ го дал текстот на едиторијалот, кој, по лична инструкција на министерот за пропаганда на Рајх, Др. Џозеф Гебелс, се појави во сите водечки германски весници. Во него се вели: „Нашиот аплауз до Марлен Дитрих, која конечно го отпушти еврејскиот режисер Џозеф фон Стернберг, кој секогаш ја тераше да глуми проститутки и други злобни жени, но никогаш не ѝ понуди улога што ќе биде достојна за овој голем граѓанин и претставник на Третиот Рајх... Марлен сега треба да се врати во својата татковина и да ја преземе улогата на водач на германската филмска индустрија, престанувајќи да биде алатка во рацете на холивудските Евреи кои ја злоупотребуваат нејзината слава“.
Така, од 1935 година, нацистите граделе златен мост пред Марлен, по кој блудната ќерка ќе мора да се врати во куќата на нејзиниот татко. И тука сите средства беа добри. Самата Дитрих подоцна рече дека, покрај германскиот конзул со неговите весници, и дипломатскиот претставник на Хитлер, д-р Карл Волмолер, истиот Волмолер кој еднаш, во име на неговиот познаник Фон Стернберг, го преправил романот на Хајнрих Ман „Господар Гнус“ во сценарио за „Синиот ангел“ Сега поранешниот сценарист беше еден од водачите на германската заедница во Соединетите држави, а всушност и водач на „петтата колона“ на нацистите. Според Марлен, тој долго време и кажувал како „Фирерот ги обожава нејзините филмови“, како ги гледа секоја вечер во неговата резиденција во Берхтесгаден и повторува: „Таа и припаѓа на Германија!
Многу време подоцна, кога веќе беснееше Втората светска војна, актерката ги искористи овие разговори со пратеникот на Хитлер за да одигра брилијантна улога на една од холивудските „забави“. „Кој знае“, рече таа замислено пред многу одбрани гости, „можеби требаше да ја прифатам таа понуда? И кога завладеа мртва тишина, а на сите лица беше прочитано тивкото прашање „Зошто?!“, таа рече: „Можеби би можел да го отфрлам од ова!“ Кого? Од што? Да, Адолф, секако, од анексијата на Австрија и Чехословачка, нападот на Полска, агресијата против СССР...
Секако, тоа беше мал настап за јавноста. Наместо да се обиде да го „одврати фирерот од тоа“, Марлен веднаш го прекина целото снимање, свика прес-конференција во Парамаунт, каде што шефот на ПР на филмското студио во име на актерката изјави дека Марлен Дитрих ги прекинува сите врски со Германија и барајќи од американските власти да и дадат американско државјанство. „Во тој момент ги видов очите на мајка ми“, се сеќава нејзината ќерка Марија Рива. „Тие беа обоени со солзи и отечени, а мајка ми постојано се вртеше настрана за да не и се гледа лицето“.
Дитрих отсекогаш бил далеку од политиката. Во 1930 година, таа замина за Америка, само следејќи го обожаваниот фон Стернберг и сметајќи на добар договор со Парамаунт. Таа едвај размислуваше за заканата од нацизмот во тоа време. Но, сега, во 1935 година, таа направи свесен чекор кон политички ангажман. И четири години подоцна, откако конечно го доби долгоочекуваниот американски пасош и ја напушти Франција по одморот на Азурниот брег на 2 септември 1939 година, односно утрото по избувнувањето на Втората светска војна, таа со емотивноста на уметник и со дисциплина на вистинска Прусијка, се втурна во борбата против фашизмот, кој го персонифицираше напуштената нејзината татковина.
За ова време во долгиот живот на Марлен Дитрих се пишуваше многу - нема потреба да се повторува. Но, токму воениот период, кога конфронтацијата меѓу познатата филмска ѕвезда и нејзината татковина заглавена во кафеното варварство се одвиваше толку отворено и насилно, што беше најдраматично за Марлен Дитрих. Таа престана да биде филмска актерка, да стане пејачка и свој забавувач на логорските сцени, кои често служеа како џип, опкружена со толпа американски Џи-Ис. Во тоа време, имаше многу приказни и басни за нејзините љубовни врски со американски воени лица, познати и непознати, а таа самата со задоволство ги поддржа овие приказни, играјќи на јавноста. („Дали е вистина дека додека бевте на фронтот, спиевте со генералот Ајзенхауер?“ ја прашаа, а таа мирно одговори: „Но Ајк никогаш не беше ни на првата линија!“)
Токму во тоа време беше поставено длабоко негативното чувство на Германците кон „блудната ќерка на Германија“. И ова и покрај фактот што на крајот на војната, додека беше во редовите на американските трупи, Марлен Дитрих ја пееше познатата „Лили Марлен“ во болниците каде лежеа ранети војници на Вермахт, а Германците плачеа. Во принцип, таа мораше да доживее нешто слично на она што го доживеа Вили Брант, кој додека сеуште Херберт Карл Фрам побегна од нацистите во Норвешка, а по завршувањето на војната, со значителни тешкотии, ја доби довербата на гласачите. Но, ако Брант веќе беше избран за владејачки бургом на Западен Берлин во 1957 година, тогаш Марлен Дитрих таму беше подложена на плукање и навреди три години подоцна. Зошто сепак?
Актерот и режисер Максимилијан Шел ѝ го постави ова прашање во 1982 година додека го снимаше документарниот филм „Марлен“. Таа без никакво индигнација одговори на својот омилен берлински дијалект со речиси детска фраза, која може да се преведе вака: „Па, се скараа со мене...“ После ова обично велат: „Ајде да бидеме пријатели и никогаш да не се лутиме. !“ Но, такво нешто не беше кажано. Повторно - зошто?
Вака мисли авторот на Der Spiegel, Хелмут Каразек, кој, патем, кон Дитрих се однесува со очигледна почит: „Марлен отсекогаш останала несакана ѕвезда во Германија. Овде би била несакана дури и да пристигне во неа. поразена татковина не во американски џип и не во американска униформа.Таа беше жена за која се што правеше, играше, замислуваше, испадна предизвик, провокација.И патосот и страстите и беа ладни, рационални.Вечниот живот Дури и откако наполни 90 години, тешко можеше да замисли дека „по смртта сите ќе се искачиме таму, на рајот.“ Нејзината убавина беше волшебна, но студена, а нејзиниот ефект врз другите беше сензуален, еротски, но непроменливо под контрола. Таа никогаш не стана жртва како Рита Хејворт или Мерлин Монро никогаш не беше како Грета Гарбо, Ана Каренина или Дамата на камелиите.Таа никогаш не беше победничка, но беше премногу горда за да претрпи пораз.
И затоа, во нејзиниот глас се слуша нешто што не може да се репродуцира музички, но што звучи како потсмев, како чувство на супериорност. Овој глас! Благодарение на него, таа ја заврши кариерата. Нејзината позната и сакана „Кажи ми каде отидоа сите цвеќиња...“ Ваква сентиментална песна може да отпее само несентиментална жена како неа...“
Во 1991 година, една година пред смртта на актерката, Каразек разговарал со неа по телефон. Фактот дека Дитрих живеел во сиромаштија сам во својот париски стан, му го кажал на Каразек авторот на „Цвеќе што исчезнуваат“, Макс Колпет, кој живеел во Минхен во тоа време и го познавал Дитрих во 1920-тите во Берлин. Преку канцеларијата на претседателот на Сојузна Република Германија, Каразек се обидел да добие почесна пензија за актерката, но во оваа канцеларија му било кажано дека една година по објавувањето на последниот филм на Дитрих, „Убава жиголо - несреќен жиголо“ ( 1978), таа го објави своето одбивање да има каков било контакт со јавноста, и затоа ни германската амбасада во Париз не може да разговара со неа.
Во име на уредниците на Der Spiegel, Каразек сепак испрати писмо до Дитрих, и - ете! - се јавила во списанието, но не го нашла авторот на писмото - тој веќе заминал дома. Таа помина и таму, велејќи со својот карактеристичен потсмев глас, иако малку бавно: „Замислете, ноќниот придружник во редакцијата не сакаше да ми го даде вашиот домашен телефонски број! Јас!...“ Отпрвин десетте на Хелмут На телефонот се јави годишната ќерка, а требаше да видите како детето со неверојатен сјај во очите и засрамена насмевка рече: „Тато, те вика Марлен Дитрих...“
„Потоа, во 1991 година, пет пати разговарав со неа на телефон“, се сеќава Каразек. „Двапати беше весела, зборлива, пријателска, во други прилики беше груба и недоверлива. Во петтиот разговор дури се обиде да го прикаже е важно како воопшто да не беше Марлен Дитрих на телефонот. Но нејзиниот глас ја остави!
Всушност, не можеше да се очекува ништо поинаку. Ќерката подоцна даде брутален и очигледно реален опис на деновите на нејзината мајка: „Нозете и се збрчкани и не работат. Во алкохолизирана ступор, таа ја сече косата со ножици за нокти и ја бојадисува розова, оставајќи валкани бели прамени. Нејзините уши се спуштени А забите, со кои таа секогаш беше толку горда затоа што беа нејзини, станаа поцрнети и кршливи. Левото око е речиси затворено. Некогаш проѕирната кожа стана пергамент. Мириса на виски и телесно распаѓање.
После таквите докази, веднаш сакам повторно да гледам филм со Марлен Дитрих, или барем „Мароко“, каде што нејзиниот убав љубовник Хари Купер бос гази низ пустината по „проклетата жена“, да го користи јазикот на Стернберг.
Сепак, разговорот за врската меѓу Германката Марија Магдалена фон Лош и нејзините сонародници сè уште виси во воздух. Покрај тоа, Каразек го привлекува вниманието на уште еден важен детал од биографијата на ѕвездата. Во интервјуто со Максимилијан Шел за неговиот документарец, Марлен рече дека е единствено дете. Сепак, таа имаше постара сестра, Елизабета, иако од крајот на војната актерката се обидуваше на секој можен начин да молчи или дури и да го негира овој факт.
Факт е дека во пролетта 1945 година, Елизабет и нејзиниот сопруг Георг Вил се појавија во еден од најстрашните нацистички концентрациони логори - Берген-Белсен. Кога Британците влегоа во логорот во април, од списокот од 60 илјади затвореници, во касарната имаше 10 илјади трупови, а уште 20 илјади починаа во рок од неколку недели по ослободувањето. А што е со сопружниците Вил? Не, тие не беа затвореници, иако не беа надзорници во логорот. Тие едноставно водеа кафуле каде вечераа и нацистичките џелати од Берген-Белсен и војниците на Вермахт. Тивки и угледни граѓани на Рајхот. Затоа Марија Рива беше изненадена кога, знаејќи дека нејзината тетка Елизабет го напуштила концентрациониот логор, здогледала здрава, нахранета дама!
Таквиот однос беше сосема несоодветен за Дитрих и таа побрза во логорот, кај командантот, постар поручник на британската армија Арнолд Хорвел. Разговорот го олеснил тоа што Англичанецот се покажал како берлински Евреин кој успеал да се пресели во Лондон во 1930-тите. Покрај тоа, врз него падна водопад од славни имиња од пријателите на Марлен Дитрих - генералите Ајзенхауер, Патон, Бредли. Во принцип, работата беше премолчена. Сепак, самата Елизабет не ја разбираше целосно сложеноста на ситуацијата за нејзината сестра и повеќе од еднаш јавно зборуваше за „високиот морал на Третиот Рајх, кој, и покрај сите негови недостатоци, сепак се обиде да ја одбрани германската чест“. Не е чудно што Марлен реши да остане единственото дете на своите родители...
А на прашањето на списанието Der Spiegel, кое го постави Марлен Дитрих во нејзиното последно интервју на 17 јуни 1991 година - „На што се засноваше вашиот антифашизам?“, таа одговори кратко и разоружува: „За чувството на пристојност! ”
Можеби навистина се случи помирување меѓу големата Германка Марлен Дитрих и Германија?
Марлен Дитрих
Вистинско име: Марија Магдалена фон Лош. (роден на 27 декември 1901 година - починал на 6 мај 1992 година)
Извонредна германска и американска филмска актерка, по потекло Германка. Креатор на главно слики на фатални, мистериозни жени во повеќе од 40 филмови.
Изведувач на поп песни и песни од филмови.
Добитник на почесни награди: Медал на слободата (САД) и Орден на Легијата на честа (Франција).
„Кога размислувате за Марлен Дитрих, зборот „легенда“ се чини дека е најсоодветен, иако таа не го прифаќа во однос на себе. Но, сепак таа не може да избега од оваа дефиниција. Зашто животот не може да се нарече ништо друго освен легенда, во која сонот стана олицетворение на вечноста“, напиша тој за позната актеркаФрансоа Шале. Навистина е тешко, кога се зборува и размислува за Марлен Дитрих, да се одолее на додавањето на епитетите „легендарно“ и „митско“ на ова име. Но, зад овој „вечен мит“ се крие долгиот живот на вистинска личност со своите радости и неволји, подеми и падови, моменти на среќа и разочарување.
На почетокот на нејзиниот подем до слава, Марлен Дитрих насекаде ја нарекуваа „синиот ангел“ - по насловот на нејзиниот прв звучен филм, снимен во 1930 година и кој и донесе светска слава. Така ја нарекуваа во Германија, татковината на актерката. Но само додека брилијантниот Берлинец не го предизвика фашизмот со емигрирање од нацистичка земја. Адолф Хитлер, како жесток обожавател на Марлен, постојано ја повикувал во својата татковина, ветувајќи дека тој самиот „ќе ја пречека на станицата и ќе ја однесе по тепихот до Вилхелмштрасе“. Но, актерката ги отфрли сите понуди од „славниот Рајх“ и во 1938 година го прифати американското државјанство. Далеку од политиката, Дитрих сепак имаше јасна граѓанска позиција: таа го обожаваше Де Гол, противник на нацизмот, а таа самата го мразеше фашизмот: „Мразев од 1933 до 1945 година. Тешко е да се живее мразејќи. Но, ако околностите го бараат тоа, треба да научите да мразите“. За време на војната, актерката собрала милион долари за потребите на фронтот, често ја посетувала линијата на фронтот и со своите изведби го поддржувала моралот на војниците. Дитрих подоцна се сеќава: „Се чувствував одговорен за војната што ја започна Хитлер и сакав да се вклучам во обезбедувањето на оваа војна да заврши што е можно побрзо“. Таа беше видена во Германија дури во пролетта 1945 година и во американска воена униформа. По ова, во очите на нејзините сонародници, таа стана „паднат“, „несакан ангел“.
Германија никогаш целосно не и прости на Марлен Дитрих за нејзиното „откажување“. Поентата не е ни во тоа што познатата актерка стана голема загуба за својата земја. Како што напиша хамбуршкото списание Der Spiegel, „Дитрих, со својот жив пример, иако во привилегирана положба, им покажа на Германците способност да му се спротивстават на Хитлер. Граѓанската храброст што ја демонстрираше ја разоткри кукавичлукот и лицемерието на оние кои сакаа да се оправдуваат велејќи дека во нацизмот немало избор. Затоа Дитрих беше омразена и плукана кај нас кога беше на турнеја во Германија во 60-тите години, затоа нејзиниот гроб на една од берлинските гробишта и денес е сквернавен со редовна подлост“.
Сепак, иако во отсуство и предоцна, се случи обид за примирје меѓу „блудната ќерка“ и нејзината татковина. Германија не можеше да одолее на актерската игра и одличната изведба на песните на Марлен Дитрих. Не толку одамна, во Берлин по 50-ти пат беше доделена главната германска филмска награда, аналог на американскиот Оскар, која го доби името „Лола“ - по заводливата пејачка од „Синиот ангел“. Тука се подготвува да се отвори и музеј на актерката, а во Холивуд, германскиот режисер Јозеф Вилсмајер го сними филмот „Марлен“, во кој 39-годишната актерка Катја Флинт постигна неверојатна сличност со Дитрих, пресоздавајќи ги главните настани од неа. животот.
Марија Магдалена фон Лош е родена во мал град во близина на Берлин во воено семејство. Нејзините детски години ги поминала на берлинската Линденштрасе, каде се наоѓала златарницата Конрад Фелсинг, сопственост на семејството на нејзината мајка. Таткото на девојчето починал во 1911 година, а нејзината мајка Жозефина фон Лош морала сама да ги одгледува ќерките - најстарата Елизабета и помладата Марија Магдалена. Но, семејството не чувствуваше никаква потреба ниту тогаш ниту подоцна, кога Жозефина повторно се омажи за воен човек. Марлен (идната славна личност го смисли ова име за себе на 13-годишна возраст, комбинирајќи ги нејзините две имиња заедно) имаше тежок однос со нејзината мајка. Сепак, таа често ги повторуваше нејзините зборови: „Не опушти се, направи нешто!“, што засекогаш стана нејзино животно мото. Марлен Дитрих отишла во театарската школа во Берлин да „направи нешто“ откако таа, надежна студентка по виолина на музичката академија, добила тешко воспаление на тетивата на раката и лекарите пресудиле дека нема да свири професионално! По завршувањето на студиите во драмското училиште, Марлен играше во неколку берлински театри. Но, нејзините улоги беа многу помали, со една или две линии по изведба, па дури и целосно без зборови.
Марлен Дитрих стана позната во 1930 година, глумејќи во Синиот ангел како пејачка во таверна во пристаништето во Хамбург. Режисер на овој филм беше Американец со австриско потекло, еден од најпознатите личности во кинематографијата во тоа време, Џозеф фон Стернберг. Ова не беше првото филмско дело на Марлен; пред тоа таа глумеше во 17 филмови, но успехот и славата дојдоа дури по средбата со Стернберг. Токму тој ја одигра најголемата улога во животот на актерката, правејќи ја филмска ѕвезда. По премиерата на нивниот прв заеднички филм, актерката му подари на Стернберг фотографија од себе, на која направи симболичен натпис: „Без тебе, јас сум ништо“. Таа подоцна призна: „Тој беше за мене исповедник, критичар, учител, човек кој ги исполнуваше сите мои желби, тој беше мојот импресарио, тој ја смири мојата гордост и донесе мир во моето семејно огниште, тој беше мојот апсолутен покровител“. Навистина, Стернберг стана за Марлен пријател, љубовник, заштитник и поддршка, личност која направи буквално сè за неа. Самиот познат режисер се сеќава дека Марлен пред да се сретне со него била „едноставна, прилично полна берлинска домаќинка, која на фотографијата изгледала како да се труди максимално да изгледа како жена“. Во Синиот ангел, Стернберг, како вистински волшебник, користи светлина, сенка и козметика за да го трансформира дебелиот простак во софистицирана убавица. Тој ги подигнува веѓите на Марлен под агол, ги истакнува нејзините високи јаготки, па дури и ја принудува актерката да извади четири катници за нејзиното лице да изгледа малку подолго и пософистицирано. Последователно, режисерот постојано ги подобруваше сликите на екранот на Марлен, облекувајќи ја во крзна, фрак, машки костум и вратоврска, баскиска беретка, капа, па дури и капа. Треба да се напомене дека со лесната рака на Дитрих, машкиот костум што таа толку многу сакаше да го носи стана најновото „шкрипење“ во женската мода во тие години. А нејзините екстравагантни вечерни фустани кои го одземаат здивот ја освоија имагинацијата дури и на најсофистицираните модничарки. Во тие денови, Дитрих се сметаше за општо призната трендсетерка, „најелегантната жена на светот“.
Во 1930 година, актерката, следејќи ја својата сакана учителка, замина за Америка, каде што се надеваше дека ќе потпише договор со филмското студио Парамаунт. Работела многу во Холивуд, а тоа ја спасило од тешката адаптација на американскиот живот. За краток временски период, таа глуми со Стернберг во неколку филмови кои постигнаа фантастичен успех: „Мароко“ (1930), „Осрамен“ (1931), „Шангај експрес“, „Руса Венера“ (двата во 1932 година). Но, по снимањето на филмот „Ѓаволот е жена“ (1935), за кој Марлен ја сметаше најдобра работаво кино, креативниот сојуз на режисер и актерка се распадна.
Марлен Дитрих се обиде да глуми со други режисери, понекогаш трансформирајќи дури и сив и неизразен материјал со својот светлен талент. Во тоа време, сликата на екранот на Марлен се менува. Милиони гледачи се навикнати да ја гледаат во улога на фатална, фатална дама, но сега хероината на актерката стана интелигентна жена со неверојатна смисла за хумор. Но, нејзината убавина, шарм и редок, хипнотички глас останаа непроменети. Ернест Хемингвеј за Марлен напишал дека „ако немала ништо друго освен нејзиниот глас, сè уште би можела да ти го скрши срцето само со тоа. Но, таа сè уште има толку убава фигура, овие бескрајни нозе и безвременскиот шарм на нејзиното лице...“
Хемингвеј знаеше за што пишува. Заводливата Марлен плени срцето на повеќе од еден маж, вклучувајќи го и неговото. Многумина ја сакаа и многумина. Меѓу нејзините љубовници имаше многу познати личности: Ерих Марија Ремарк, Морис Шевалие, Раф Валоне, Јул Бринер. Но, најголемата љубов во животот на Марлен Дитрих беше Жан Габин, ѕвезда број еден на француската кинематографија од тоа време. „Ми се допадна сè кај Габен“, призна актерката. - Тој беше идеал на многу жени. Нема ништо лажно - сè во него е јасно и едноставно“. Заедно тие глумеа во неуспешниот филм „Мартин Румањак“ (1946), играјќи ги главните улоги. Марлен Дитрих и Жан Габин имаа длабоко, страсно чувство еден за друг, но прво ги раздели војната, а потоа работата. По војната, Марлен се плашеше да го напушти Холивуд за Франција, каде што, веќе не млада, ќе мора повторно да ја придобие европската публика. Габин во меѓувреме се ожени со манекенката Доминик Фурие, со која живееше среќно 25 години и одгледа три деца. Но, францускиот актер остана засекогаш во срцето на Марлен Дитрих - портретот на „Жено“ цел живот висеше во нејзината дневна соба покрај портретот на Де Гол. Кога Габин почина во 1976 година, Марлен Дитрих рече: „Откако го погребав Жан, станав вдовица по втор пат“. Не долго пред ова, почина нејзиниот поранешен сопруг, режисерот Рудолф Зибер, со кој всушност живееше 5 години, но беше во брак до крајот на неговите денови.
За време на нејзиниот долг и светол живот, Марлен Дитрих, како невообичаено силна личност, издржа повеќе од еден удар на судбината. Но, истрајна по дух, таа беше истовремено и многу мека, романтична жена. Били Вајлдер, кој ја режираше Марлен во Сведок на обвинителството (1975), рече дека „таа навистина беше медицинска сестра и домаќинка... Мајка Тереза, само со убави нозе. Штом осветлуваше на скелето кивна, таа брзаше во соблекувалната за капки и апчиња“. Дитрих, пред сè, во човечките односи ги ценел пријателството и сочувството. Таа рече: „Имам руска душа. И ова е најдоброто нешто кај мене. Лесно го давам она што некому му треба“. Опкружена со ореол на слава, актерката беше, иако необична, сепак земена жена. И покрај сета своја „ѕвезда“, таа беше позната по своите кулинарски способности, на кои беше многу горда. Нејзината љубов кон готвењето се одрази во нејзината книга „The ABCs of My Life“, во која таа ги спои навидум некомпатибилните работи: светот на кујната и светот на уметноста. Во него, еден до друг, се наоѓаат зборовите „Белмондо“ и „Кавијар од модар патлиџан“, „Достоевски“ и „Дом“. Живеејќи во илузорниот, измислен свет на кинематографијата, Марлен ги ценеше најобичните, секојдневни работи. „Едноставна личност, едноставна жена, која, сигурен сум, е принудена да го облече својот мит, како средновековен витез - турнирски оклоп“, напиша новинарот Жан Ко за големата актерка.
Но сепак таа не би била таа познатата МарленДитрих, да не беше, пред сè, „личност што ја работи својата работа“. Како вистински познавач на глумата, таа не толерираше аматери: „Сакам професионалци и не сакам аматери“. Сè што направила самата актерка, го направила до совршенство. Како што напиша американскиот филмски режисер Питер Богданович за нејзините изведби на сцената, „на нејзиниот концерт немаше ниту еден полупромислен гест, ниту една мисла незавршена... Економична е во секое движење, таа едноставно стои на сцената и свири за секој од оние што седат во салата „Она што внимателно се вежба се раѓа на сцената како откровение, како за прв пат: таа е одлична изведувачка, многу театрална и неверојатно софистицирана“. Марлен Дитрих неуморно го полираше својот талент, успешно и нашироко снимајќи кон крајот на 30-тите - раните 40-ти со познати режисери - Ернст Лубич („Желба“, 1936 година, „Ангел“, 1937 година), Рене Клер („Светлина на Њу Орлеанс“, 1941 година). Подоцна работела со други европски режисери кои емигрирале во Соединетите Држави - Фриц Ланг (Озлогласениот ранч, 1952), Били Вајлдер (Странска романса, 1949, Сведок на обвинителството, 1957). Едно од најновите значајни филмски дела на Дитрих беше нејзината улога во филмот на Стенли Крамер, Нирнбершките судења (1961). Антифашистичките ставови на Марлен беа изразени на оваа слика. Таа играше овде вдовица на аристократ кој го осуди нејзиниот сопруг, кој соработуваше со Третиот рајх. Оваа слика беше сосема нова за актерката, далеку од нејзините вообичаени слики на екранот на фатални или комичари. Оваа улога му овозможи на „ангелот“ Марлен Дитрих да се искачи на нови височини.
Марлен ги достигна височините не само во кино, туку и на сцената. Веќе средовечна, на 52-годишна возраст, Дитрих ја започна својата кариера како поп пејачка со неверојатен успех. Со својот прекрасен глас, таа пееше песни од филмовите во кои глуми и песни од воените години. Актерката патувала на сите континенти со концерти, а во 1964 година триумфално настапувала во СССР, одржувајќи концерти во Москва и Ленинград. „Руска по душа“, напиша таа подоцна во својата книга: „Со голема љубов размислувам за Русија. Русите знаат да пеат и сакаат како ниеден друг народ на светот“. Марлен Дитрих ја воодушевуваше публиката со своите настапи сè до 1975 година, кога на еден од концертите во Сиднеј, пијана, падна, се фати за кабел на сцената и доби тешка скршеница на вратот на бутната коска. Оттогаш, актерката не настапувала и се појавила во филмови само еднаш - во филмот „Убава Жиголо - Кутриот Жиголо“ (1978). Во него таа изведе една од нејзините најдобри песни - „Само жиголо“. Таа тогаш имаше 77 години...
Последните години од животот, „прекрасната Марлен“ живееше во целосна осаменост во нејзиниот скромен стан на авенијата Монтењ во Париз. Во 1979 година добила уште една тешка скршеница и после тоа повеќе не можела да се движи самостојно. Таа многу страдаше од невниманието на нејзината ќерка Марија Рива, која напиша скандалозна книга за неа, „Мојата мајка Марлен Дитрих“. Некои биографи на Дитрих тврдат дека „креацијата“ на нејзината ќерка што ја прочитала Марлен го натерало нејзиното срце да застане. Иако во 90-тите беше онака како што Марија Рива ја опишува во книгата - со збрчкани и неактивни нозе, розова коса, валкани бели прамени, поцрнети заби... Но, во сеќавањето на луѓето, Марлен Дитрих беше зачувана онака како што самата сакаше. со суптилни карактеристикилица, со волшебен начин на прекрстување на нозете, кршење на нивните зглобови и правење на оние нозе со скршени зглобови да емитуваат музика“. Олицетворение на убавината, благодатта, магијата и мистеријата...
Таа ненадејно починала на 6 мај 1992 година во 15:20 часот. Нејзиното тело беше завиткано во трибојното француско знаме, а потоа ковчегот, веќе под американското знаме, со авион беше испратен во Берлин, каде телото на големата актерка беше погребано под германското знаме на гробиштата Фриденау, покрај нејзината мајка. . Таков беше тестаментот на починатиот ...
Од книга Светската историја. Том 3. Нова историја од Јегер ОскарЧЕТВРТ ГЛАВА Англија и реформацијата. Хенри VIII, Едвард VI, Марија, Елизабет. Шкотска и Мери Стјуарт. Возраст на Елизабета. Смртта на армадата Сега сме принудени да се свртиме кон оние настани што ја исполнуваат историјата на Англија во тој важен временски период, кој започнува со
Од книгата 100 големи команданти од Втората светска војна автор Лубченков Јуриј НиколаевичДитрих Џозеф (Сеп) (05/28/1892-04/21/1966) - еден од највисоките офицери на СС, СС Оберстгруппенфирер и генерал-полковник на трупите на СС (1944) Џозеф Дитрих е роден на 28 мај 1892 година во с. од Хаванген во близина на Меминген во Швабија. Тој беше син на Палагиус Дитрих, месар по професија. Образование млад
Од книга 100 познати жени авторДИТРИХ МАРЛЕН Вистинско име: Марија Магдалена фон Лош (родена 1901 година - почина во 1992 година) Извонредна германска и американска актерка, легенда и мит на сребрениот екран, која играше во повеќе од 50 филмови, поп пејачка, активен учесник во антифашистичкото движење, трендсетер.
Од книгата Историја на градот Рим во средниот век автор Грегоровиус Фердинанд5. Античка базилика Свети Павле. - Поклонение на светци во таа ера. - Свети Лоренс екстра мурос и во Лучина. - Света Агнес. - 8. crux во Ерусалим. - Свети Петар и Света Марија Маџоре. - Света Богородица во Транстеверина. - Свети Климент. - Поглед на Рим во 5 век. - Контрасти во градот На барање на Силвестер Константин
Од книгата Нацизам и култура [Идеологија и култура на националсоцијализмот] од Мосе ЏорџОто Дитрих Лет со Хитлер во бурно време На 8 април 1932 година, на целата територија на Германија избувна силна бура, што беше дури и тешко да се замисли. Од темните облаци падна град. Громовите постојано ги осветлуваа полињата и градините. Валкани пенливи потоци
автор Воропаев СергејБонхофер, Дитрих (1906–1945), германски теолог погубен од нацистите во концентрациониот логор Флосенбург. Роден на 4 февруари 1906 година во Бреслау во семејството на познатиот доктор и универзитетски учител Карл Бонхофер. Студирал на теолошките факултети во Тибинген (1923) и
Од книгата Енциклопедија на Третиот Рајх автор Воропаев СергејДитрих, Џозеф (Дитрих), (1892–1966), Сеп, истакнат политички и воен водач на Третиот Рајх, кого Вилхелм Л. Ширер го нарече еден од најпознатите сурови луѓе. Сеп Дитрих е роден на 28 мај 1892 година во Хаванген во близина на Меминген. Месар по професија, служел во Империјал
Од книгата Енциклопедија на Третиот Рајх автор Воропаев СергејДитрих, Марлен (Дитрих), позната германска филмска актерка, пејачка. Роден на 27 декември 1901 година во Берлин. Кариерата како актерка ја започнала во 1922 година и стекнала светска слава во 1930 година, глумејќи во филмот „Синиот ангел“ со Емил Јанингс. Во 1933 година емигрирала од нацистичка Германија, одбивајќи
Од книгата Енциклопедија на Третиот Рајх автор Воропаев СергејДитрих, Ото (Дитрих), (1897–1952), Рајхслајтер, раководител на прес-одделот за НСДАП, СС Обергруппенфирер, публицист и новинар. Роден на 31 август 1897 година во Есен. Учествувал во Првата светска војна и бил одликуван со Железен крст од 1 степен. По војната студирал економија, филозофија и
Од книгата Енциклопедија на Третиот Рајх автор Воропаев Сергеј Од книгата Енциклопедија на Третиот Рајх автор Воропаев СергејЕкарт, Дитрих (Екарт), (1868–1923), германски националистички поет. Роден на 23 март 1868 година во Нојмаркт. Тој беше новинар и активно се спротивстави на револуцијата од 1918 година, за која сметаше дека е инспирирана од Евреите. Автор на песната „Јеурјо“ (1919), репликата од која „Дојчланд Ерваче! („Германија, разбуди се!“) стана подоцна
Од книгата Книга 1. Западен мит [„Антички“ Рим и „Германските“ Хабсбурзи се одраз на историјата на руско-ордата од 14-17 век. Наследството на Големата империја во култ автор Носовски Глеб Владимирович Од книгата Светска историја во личности автор Фортунатов Владимир Валентинович6.7.1. Крвави Мери и Мери Стјуарт Во руската историја, само последниот руски император Николај II го добил прекарот Крвав, кој му бил доделен по Крвавата недела. Во Англија, Мери I Тудор беше наречена Крвава. Зошто таа толку многу не им се допадна на своите поданици?
Од книгата Познати актери автор Скљаренко Валентина МарковнаМарлен Дитрих Вистинско име - Марија Магдалена фон Лош. (родена на 27 декември 1901 година - почина на 6 мај 1992 година) Извонредна германска и американска филмска актерка, германка по раѓање. Креатор на претежно слики на фатални, мистериозни жени во повеќе од 40 филмови. Изведувач
Од книгата Жени кои го променија светот автор Скљаренко Валентина Марковна Од книгата Светска историја во изреки и цитати автор Душенко Константин Василиевич
На почетокот на мај 1992 година, цела Франција изгледаше како да беше излепена со постери со фотографија на Марлен Дитрих. Кадар од филмот „Шангај експрес“ беше избран за симбол на 45-от Кански филмски фестивал што беше отворен на 8 мај. Но, два дена пред отворањето се дозна дека „симболот на фестивалот“ преминал во друг свет.
Смртта на Марлен во тој момент не предизвика никаков сомнеж. Таа веќе имаше 90 години, а последните 15 од нив речиси постојано ги поминуваше во нејзиниот париски стан на Авенија Монтењ. Само десет години подоцна, Норма Боске, секретарката на Дитрих, сугерираше дека причината за смртта на ѕвездата не е срцев удар, туку самоубиство. По уште едно мозочно крварење, таа повеќе не можеше да остане без постојан надзор, немаше пари за медицинска сестра, а Марлен категорично не сакаше да се пресели во старечки дом. И земала смртоносна доза апчиња за спиење.
Мистеријата на смртта не е единствената мистеријаво биографијата на една филмска ѕвезда. Некои факти од нејзината биографија станаа познати дури по нејзината смрт, а некои се уште се кријат. Така, во 2007 година, кореспонденцијата на Марлен со Хемингвеј беше декласифицирана, а целосните снимки од интервјуто што таа му го даде на Максимилијан Шел за неговиот документарец се затворени до 2022 година.
Марлен Дитрих не е само актерка и пејачка, легендарен глас и нозе, ремек-дела на фон Стернберг, настапи во првите бригади, машки костумии „голи фустани“, гласини за безброј љубовни врски. Марлен е, пред сè, легенда, или подобро кажано, цела снежна топка од легенди, митови, фикции, мистерии и откритија. „Русоса Венера“ „Црвена царица“. „Ѓаволот е жена“ (филмови на Стернберг). „Челична орхидеја“ (дефиниција на Ремарк). Лорелеи од 20 век.
Конфузијата започнува со нејзиното име. Восхитот на Жан Кокто: „На почетокот звучи како галење, но завршува како пукнатина на камшик“, но всушност е сосема плебејско (Дитрих на германски значи главен клуч). Се верува дека тоа е псевдонимот што Марија Магдалена фон Лош, девојка од старо аристократско семејство, го земала при влегувањето на сцената, на барање на нејзините роднини. Доволно чудно, тоа не е случај. Марлен Дитрих е нејзиното вистинско име. Таа го доби - заедно со редовните црти на совршено симетричното лице - од нејзиниот татко, Луис Ерих Ото Дитрих, убав пруски офицер. Прекрасна русокоса девојка е родена веднаш по првиот Божиќ во 20 век, на 27 декември 1901 година, во берлинското предградие Шенеберг. Нејзиниот татко, кој се борел во Далечен Истокпа дури и доби неколку награди, служеше како полициски поручник во Шенеберг. Мајката, Џозефин Фелсинг, припаѓала на семејство на богати берлински часовници и накитувачи, така што овој брак бил типичен незадоволство.
Идната ѕвезда, по име Марија Магдалена на крштевањето, во семејството се викаше Лена. Ова не и се допадна на девојката и смисли уникатна комбинација за себе - Марлен. Никој друг во светот не се викал така - и нема да се вика додека таа самата не го прослави ова име.
Во мемоарите на Марлен, фигурата на таткото се појавува како нејасна, недофатлива сенка. Ова не е изненадувачки - девојката едвај се сеќаваше на него. Немала ни шест години кога нејзините родители се разделиле. Наскоро, поручник Дитрих почина - под непознати околности. Постои верзија дека се повредил со паѓање од коњ. За време на Првата светска војна, мајката на Марлен повторно се омажила за аристократскиот офицер Едуард фон Лош, во чија куќа работела како куќна помошничка. Венчавката се одржа токму во болницата, каде лежеше тешко ранетиот младоженец. Блиц бракот траеше точно една недела. Како резултат на тоа, Џозефин Фелсинг-Дитрих се претвори во Фрау фон Лош. Дури и да сакаше, Едуард фон Лош немаше да може да ги посвои нејзините девојчиња и да им го даде своето презиме.
„Нејзините девојки“ е уште една мистерија. Марлен имаше постара сестра, Елизабет (Лизел). Таа дури и не се споменува во мемоарите на ѕвездата. Покрај тоа, во разговор со Максимилијан Шел, Дитрих, гледајќи директно во фотографијата на две русокоси девојчиња, цврсто изјави: „Бев единствено дете во семејството“. Марлен престана да се сеќава на постоењето на нејзината сестра по Втората светска војна. Факт е дека во 1945 година, Лизел, нејзиниот сопруг Георг Вил и нивниот син биле откриени од страна на унапредување на сојузничките трупи во концентрациониот логор Берген-Белсен. Не како затвореници, се разбира - нема да има од што да се срамиме. Точно, Георг Вил не беше ни СС човек - тој им обезбедуваше забава на службениците во логорот, водеше менза и кино во Белсен. Марлен, која отсекогаш и помагала на својата сестра пред војната, сега во својот матичен круг го нарекувала својот зет „нацист“, а за јавноста едноставно ги прекрстила него и нејзината сестра од нејзиниот живот.
Марлен и Лизел ги одгледала нивната мајка. За разлика од нејзиниот татко, таа имала огромно влијание врз нејзината ќерка. Класичен германски Хаусфрау, чиј живот се состоеше од три „К“: Киндер, К?че, Кирче (деца, кујна, црква). Нејзиното семејство ја нарекло „змеј“ или „добар генерал“. Марлен се присети: „Мајка ми не беше љубезна, не знаеше да сочувствува, не знаеше да простува и беше немилосрдна и непопустлива. Правилата во нашето семејство беа строги, непроменливи, непоколебливи“. Главните доблести беа самодисциплина, способност да се сокријат чувствата, тенки зглобови и исправен грб. За да го развие второто, малата Марлен била цврсто врзана со нејзините чизми и испратена на часови по гимнастика, каде што била суспендирана како направа за мачење.
Девојчето одеше рано на училиште, добро учеше и најмногу се интересираше за францускиот јазик: ја обожаваше својата професорка по француски. Кога учителката исчезна со почетокот на војната, за Марлен тоа стана речиси поголема тага од смртта на нејзиниот татко. Но, нејзиното најголемо хоби беше музиката: Марлен научи да свири виолина, пијано и лаута, пееше и танцуваше. Многу читаше, напамет ги знаеше песните на Гете и Рилке и се интересираше за театар и кино. Идолот на идната актерка беше ѕвездата на предвоениот германски нем филм Хени Портен: Марлен буквално беше прогонувана од славната личност на улиците на Берлин.
Убавата девојка многу рано почнала да ги привлекува погледите на спротивниот пол. Таа имала само 16 години кога, поради прекумерното внимание на Фрејлеин Дитрих, еден од учителите бил отпуштен од училиштето. Мајката одлучила дека е подобро да ја испрати својата ќерка подалеку од искушенијата на главниот град, а во 1919 година, Марлен, без да заврши училиште, отишла да студира на конзерваториумот во тивката провинција Вајмар. Учеше вредно, иако, за разлика од нејзината мајка, во иднина не се гледаше себеси како професионална виолинистка. На дополнителни часови по виолина отишла во фустан од проѕирен шифон. Фрау фон Лош очигледно слушнала гласини за аферата на нејзината ќерка со оженет професор и во 1921 година ја вратила Марлен дома. Се претпоставуваше дека девојчето ќе ги продолжи студиите на Берлинскиот конзерваториум, но ништо не излезе од тоа: Марлен ја повреди раката. Морав да се откажам од мојата музичка кариера.
За да заработи пари, Марлен се вработила во оркестарот на студиото УФА, кој придружувал неми филмови. Од јамата на оркестарот, таа ги проучуваше сложеноста на киното, што ја интересираше многу повеќе од музиката. Точно, оваа работа не траеше долго: Марлен беше единствената жена во оркестарот, а останатите музичари постојано забораваа на своите професионални должности, восхитувајќи се на нозете на Фраулеин Дитрих. Измамничката мораше да се пресели во корпус де балет: настапуваше во кабаре и музички ревии.
Една година подоцна, Марлен реши сериозно да ја сфати својата театарска кариера и отиде да се запише во драмската школа на познатиот режисер Макс Рајнхард. Еве уште еден мит: наводно Рајнхард не го сакал девојчето, дури и фрлил перница по неа за време на испитот, но таа сепак била примена во училиштето. Всушност, сè беше токму спротивното: Рајнхард никогаш не беше присутен на испитите и првпат ја виде Марлен само неколку години подоцна, кога таа ја одигра својата прва голема улога во театарот. Таа падна на испитот: не можеше да се справи со монологот од „сината“ улога на Гете Маргарита, што и беше сосема несоодветно и не беше примена на училиште. Сепак, со помош на нејзините пријатели, Марлен сепак стана ученичка на еден од наставниците во училиштето.
На 7 септември 1922 година, Марлен го имаше своето театарско деби во претставата на Ведекинд „Кутијата на Пандора“. Потоа успеа - преку нејзиниот богат вујко Вили, брат на нејзината мајка - да добие аудиција во студиото на УФА и да глуми мала улога во филмот „Малиот Наполеон“. Филмското деби на идната ѕвезда се покажа како крајно неуспешно: убава во животот, на екранот изгледаше полна, претрупан, со тркалезно, безизразно лице („Изгледам како влакнест компир“, рече Марлен).
Така почна актерска кариераДитрих. Подоцна, таа би сакала воопшто да не се сеќава на делата што му претходеле на познатиот „Син ангел“. Читателот на нејзините мемоари добива чувство дека таа играла во овој филм речиси како ученичка во драмско училиште. Всушност, во тоа време Марлен имаше многу достоен успех: 17 улоги во филмови и 26 во театар. Покрај тоа, таа беше изведена на сцената во класични продукции: Шекспир, Молиер, Клајст, Шо. Но, речиси сите нејзини улоги беа помали, епизодни, незабележани ниту од гледачите, ниту од критичарите. Марлен се присети како за некоја улога и дадоа чудно извезен фустан: везот беше само на грбот. На нејзиното збунето прашање, режисерката одговори: „Зошто ви треба комплетна завршница? Седите со грб кон публиката во текот на целата епизода“. Дури во 1928 година му беше посветено внимание на Дитрих по учеството во музичкиот ревија „Тоа е во воздухот“ - таа пееше „весел лезбејски дует“ со познатата пејачка Маргот Лион.
Марлен ја сметаше својата единствена шанса да биде улога во филмската адаптација на истата „Пандорината кутија“. Но, оваа улога и припадна на Луиз Брукс. Дитрих, како што се испостави, очекуваше сосема поинаква шанса.
Студиото на УФА приреди филм за познатиот германски актер Емил Јанингс. Правата на романот на Хајнрих Ман „Учител Гнус“ беа купени за него, а режисерот на германски јазик Џозеф фон Штернберн беше поканет од Холивуд Парамаунт. Единствено што недостасуваше беше главната женска улога на пејачката Лола-Лола, која го заведува јунакот, преподобен професор во гимназијата и го доведува до целосен колапс. Стернберг ги погледна сите берлински актерки и конечно се реши за Марлен Дитрих, која не побуди никаков ентузијазам - ја виде во друга ревија. Марлен на аудицијата дојде целосно неподготвена, рече дека не е фотогенична и смело додаде дека, според неа, Стернберг не знае да работи со актерки. И покрај ова, Стернберг го зеде - и не згреши. Веќе за време на снимањето, стана јасно дека Марлен го украла филмот од Јанингс. Беше толку бесен што во сцена на лудило почна сериозно да ја дави актерката, за едвај да го одвлечкаат. Раководството на УФА, сепак, не забележа ништо: тие се занимаваа исклучиво со проблеми со моралот - и не и понудија нов договор на Марлен. Но, договорот - за астрономска сума за неа - го понуди Парамаунт.
На 1 април 1930 година, филмот беше премиерно прикажан со голем успех, а на полноќ Синиот ангел се качи на возот за да оди во Америка. Тука Марлен го чекаше својот втор филм заедно со Стернберг - „Мароко“, номинација за Оскар и светска слава.
Одлуката да замине во Соединетите држави не беше толку лесна за Марлен. Семејството го оставила во Германија. Во 1922 година, додека снимаше уште една камео улога во филмот „Триумфот на љубовта“, Марлен го запозна помошникот режисер Рудолф Зибер. Шармантната русокоса уживаше не помал успех кај жените отколку Марлен кај мажите, а се вери и со ќерката на режисерот Џо Меј, Ева. Ова не ја спречи Марлен. Таа одлучи дека го „запознала човекот со кој би сакала да се омажам“. На 17 мај 1923 година, Марлен и Руди се венчаа. На 13 декември 1924 година се роди нивната ќерка Марија. А Ева, напуштената невеста, се самоуби.
За бракот на Марлен и Руди би можело да се каже дека тие го живееле целиот живот заедно мирно и среќно, доколку оваа среќа не беше повеќе како анегдота. Сексуалната и романтична врска меѓу нив заврши по раѓањето на нивната ќерка. Руди повеќетого помина „целиот свој живот“ со руската танчерка Тамара Матул (нејзиното вистинско име беше Николаева). Откако се преселиле во Париз во 1931 година, тие почнале да живеат заедно, но Руди не сакал да има деца и постојано ја принудувал Тамара да абортира. Можеби затоа во 50-тите, веќе во Америка, таа заврши во психијатриска болница и таму почина. Руди беше погребан до неа.
Марлен, пак, не била толку константна и почесто менувала мажи отколку ракавици. Бројот на нејзините романи надминува неколку десетици: Стернберг, Морис Шевалие, Ремарк, Даглас Фербенкс Јуниор, Џон Гилберт, Џејмс Стјуарт, Џон Вејн... Имала афери со речиси секој нејзин филмски партнер. Кога во 1941 година нејзиниот следен партнер, Фред МекМареј, не ѝ возвратил на чувствата, режисерот морал да ја утеши Марлен, објаснувајќи дека „Фред ужасно ја сака својата сопруга“. За време на војната, ФБИ вршеше надзор над германската ѕвезда, но тие не открија дискредитирачки врски со нацистите, но открија голем број сексуални врски кои ја надминуваат секоја имагинација. Тие беа главно минливи, а најдолготрајните шест месеци.
Можеби единствениот познат познаник на Дитрих немал никакви сексуални последици: Ернест Хемингвеј. Тие се запознале во 1934 година на брод и потоа се допишувале долги години. Хемингвеј нивната врска ја нарече „несинхронизирана страст“: „Кога моето срце беше слободно, Немочка само доживуваше романтично страдање. Кога Дитрих со нејзините магични очи-трагачи лебдеа на површината, јас бев потопен“.
Честопати Марлен не се сретна со еден љубовник, туку со неколку одеднаш. Така, во летото 1939 година, таа се одмора на ривиерата со своето семејство и нејзиниот тогаш „редовен обожавател“ Ремарк. Во текот на денот писателот работеше на нова книга, а навечер пиеше. Марлен најде утеха во прегратките на Џозеф Кенеди, американскиот амбасадор во Британија, таткото на идниот претседател и Џо Кастерс, јахтарка и наследничка на нафтената империја. Патем, врските на Марлен со семејството Кенеди завршија четвртина век подоцна, кога, за време на посетата на Белата куќа, ѕвездата (таа веќе имаше над 60 години) помина половина час во претседателската спална соба. Барем така кажа самата за тоа, покажувајќи розови гаќички (фустанот на Моника Левински веројатно бил плагијат).
Режисерот Фриц Ланг, со кого Дитрих имаше кратка афера (заврши со тоа што Марлен повика друга обожавателка токму за време на состанокот), рече: „Кога сакаше маж, таа му даваше се од себе, но во исто време продолжи да гледа. наоколу. Ова беше главната трагедија во нејзиниот живот. Веројатно мораше постојано да си докажува дека еден љубовник секогаш може да се замени со друг“.
Списокот на Дон Жуан на Марлен вклучуваше не само мажи, туку и жени. Се чини дека тоа започна во средината на 20-тите години, кога таа играше во музички ревија со познатата берлинска пејачка и отворена лезбејка Клер Валдоф. Таа ја научи Марлен како правилно да ги користи своите не многу значајни вокални способности - и, очигледно, нешто друго. Пристигнувајќи во Америка, Дитрих признал: „Во Европа никому не се грижи дали си жена или маж. Одиме во кревет со секој што ни изгледа привлечен“ па дури и: „Сексот е многу подобар со жени, но не можете да живеете со жена“. Таа или ја бркала младата руска балерина Вера Зорина, или и подарила прстени од сафир на филмската актерка Кеј Френсис. Најсериозната „женска“ романса на Марлен се случи со сценаристот Мерцедес д’Акоста (кој исто така имаше врска со Грета Гарбо). Дитрих ѝ се пожалил на нејзината „осаменост“ во Холивуд и ја опсипал со цвеќиња и други подароци.
Сликата на Марлен воопшто беше отворено двосмислена - почнувајќи од познатата сцена во „Мароко“. Во улога на пејачка во кабаре, облечена во фрак, панталони и капа, бакна во усните една обожавателка. По Дитрих започна светската мода за женски панталони. Англискиот критичар Кенет Тинан напиша дека „има сексуалност, но нема пол“.
Неверојатна карактеристика на Марлен е хармоничната комбинација на директно спротивни својства во неа. Дисциплина и напорна работа, воспитани од мајката („Да не се прави ништо е страшен грев. Секогаш постои можност да се направи нешто корисно“) и однесување на модерна еманципирана жена. „Мекс меѓу сирена и домаќинка“. Искрено ги сакаше сопругот и ќерката - тие останаа константи во нејзиниот живот, додека љубовниците беа само привремени феномени. Марлен би можела да го стави целиот Холивуд на уво барајќи лек за Руди или земајќи пасош за Тамара. Таа го посети остарениот Руди на неговата фарма во Калифорнија и со мои рацеЧистев подови, перев алишта и готвев вечера. Откако станала баба, Марлен уживала да се шета со внуците и да им менува пелени. Друга работа е што не ѝ остануваше премногу време за семејни грижи.
Марлен пристигна во Холивуд со договор со ветување дека ќе работи само со Стернберг. Заедно снимија седум филма, кои не беа многу успешни (освен првите два). Последната слика, „Ѓаволот е жена“, беше исечена за една третина од студиото Парамаунт, а потоа целосно повлечена од дистрибуција. Стернберг беше отпуштен од студиото (со ова практично заврши неговата режисерска кариера), а Марлен почна да глуми за други режисери. Сепак, и овде ја чекаа неуспеси. По три неуспеси по ред во 1937 година, Дитрих беше вклучен во списокот што сопствениците на театрите го нарекоа „отров на благајните“ (меѓу состојките на „отровот“ беа, сепак, Гарбо, Фред Астер и Кетрин Хепберн), исто така излетаа. на Парамаунт и не глумев две години. Дитрих воопшто немаше среќа со проценката на нејзините дела: публиката ладнокрвно ги прими ремек-делата на Стернберг и Орсон Велс со нејзиното учество, но тие се насобраа кон мелодрами од втор ред како „Песна на песните“, „Кисмет“ или „Златни обетки“. “.
Марлен несомнено беше вистинска ѕвезда. Таа беше обдарена со вистински магнетизам, „ѕвездена особина“. Нејзината сценска партнерка, Лили Дарвас, се присети: „Марлен имаше многу редок подарок, дарбата да стои во место на сцената и во исто време да го привлече вниманието на публиката. Таа го имаше главниот квалитет на ѕвезда: можеше да стане одлична без да прави ништо посебно“.
Дали Марлен била одлична актерка е друго прашање. Многу филмски експерти ја препознаваат како само една навистина голема улога- во Синиот ангел. Овде таа, сè уште малку позната актерка, игра со божествена леснотија, како да не смета на ништо посебно. „Ретко кога искушението било толку ѓаволски бесрамно и толку ангелски безгрешно“ (Вадим Гаевски). Во следните филмови на Стернберг, Марлен сè повеќе мораше да создава не ликови, туку статична маска на мистериозната „фатална жена“, која се губи меѓу визуелните ѕвона и свирежи на големиот режисер. Истата маска ја користела подоцна и не за џабе постојано добивала ист тип на улоги: пејачки, актерки, крадци, проститутки, шпиони, чувари на бордели. Навистина, неколку маестрални дела сè уште се издвојуваат во нејзината евиденција. The Western Destry Rides Back in the Saddle, каде Марлен неочекувано се појави како вулгарна и расипана салонска пејачка. „Сведок на обвинителството“ од Били Вајлдер: неколку улоги одеднаш, а Дитрих се трансформираше толку многу што беше невозможно да се препознае. „Нирнбершките процеси“ од Стенли Крамер: овде Марлен ја глумеше вдовицата на германски генерал на изненадувачки суптилен, воздржан, „Мкхат“ начин.
Различни големи актерки влегоа во историјата благодарение на нивниот глас („златниот глас“ на Сара Бернхард) или нивното лице („божественото лице“ на Гарбо). Марлен стана позната благодарение на нејзините „златни нозе“: режисерите ги снимаа цело време. Тие навистина беа златни: за време на снимањето на филмот „Кисмет“, актерката ги наслика со златна боја. Иако гласините дека се осигурани на милион долари се само уште една легенда. Сепак, Марлен не мораше да се жали ниту на остатокот од нејзиното тело. Низок, рапав, „зачаден“ глас, за кој Хемингвеј напиша: „Ако немаше ништо друго освен нејзиниот глас, сè уште можеше да ги скрши срцата само со тоа“. Стернберг ѝ најде добар агол на стрелање: секогаш напред (во профилот се забележуваше малку превртен, „патка“ нос); тенки, високи веѓи, „како размавта на крилјата на пеперутката“; високи јаготки, мистериозен изглед. (Друга легенда е дека на Марлен и ги извадиле забите за да го постигне „ефектот на потонатиот образ“. Всушност, таа едноставно изгубила тежина, а Стернберг го избрал вистинското осветлување за неа.)
Во 1934 година, Марлен за последен пат ја посети својата татковина. Дотогаш, нацистичката пропаганда го забрани прикажувањето на нејзините филмови (таа работеше премногу со еврејски режисери како Стернберг и Лубич), но Хитлер и Гебелс сакаа да ги гледаат. На Божиќ 1936 година во Лондон, Марлен ја посетил еден од фашистичките газди (или Хес или Гебелс, но најверојатно тоа бил Рибентроп, германскиот амбасадор во Британија) и ја поканил да се врати во својата татковина за да стане првата актерка на Рајхот. . „Фирерот го чека вашето враќање. - Никогаш!" Наместо тоа, Марлен поднесе барање за американско државјанство.
Таа целосно се вклучи во антифашистички активности, помагајќи им на бегалците од Германија: давајќи пари, обидувајќи се да добие визи. Враќајќи се во Холивуд во 1939 година, Марлен ги зеде француските емигранти под своја закрила: им најде работа, ги покани да ги посетат и ги хранеше со француски јадења. Кога САД влегоа во војната, Дитрих учествуваше во продажба на воени обврзници, патуваше низ земјата, дури и седеше во скутот на патроните на ноќните клубови додека банката ги проверуваше нивните чекови. Марлен собра повеќе пари за заемот од сите други ѕвезди заедно.
За време на војната, Дитрих сигурно се сретнал најмногу голема љубовна неговиот живот - Жан Габин. Отпрвин таа му помогна со англискиот јазик: актерот доби улога во Холивуд, но не го знаеше јазикот. Потоа се вселиле заедно. Во своите мемоари, Марлен напиша: „Ми се допадна сè за Габен. Тој беше совршен човек. Немаше ништо лажно - сè за него беше јасно и едноставно. Беше посесивен, тврдоглав и љубоморен. Го сакав како големо бебе" Во 1943 година, Габин им се придружил на трупите на Слободната Франција на Де Гол и отишол да се бори во Северна Африка. Марлен го следеше како дел од концертната екипа. Во 1944-1945 година двапати се нашла на фронтот: прво во Северна Африка и Италија, а потоа во Белгија, Холандија, Франција и Германија. Настапила на првата линија, спиела во вреќи за спиење право на земја, се измила со стопен снег, ги отстранила вошките и за малку ќе умрела од пневмонија. Војниците ја обожаваа, генералот Патон и го даде својот револвер во случај да биде заробена. Марлен го прослави Денот на победата во Баварија, на преглед на тенковска дивизија. Таа се втурна меѓу тенковите, извикувајќи го заедничкото француско име Жан. Конечно, Габен излезе од резервоарот и праша: „Што правиш овде? - Сакам да те бакнам!" Со овој холивудски бакнеж заврши војната за Дитрих. Таа беше наградена со американски медал на слободата и француска Легија на честа.
По војната никој не ја чекаше Марлен, која долго време не глумеше во Холивуд. Таа отиде во Габен во Париз, каде што заедно глумеа во неуспешниот филм Мартин Румањак. Нивната врска не функционираше многу добро: Габен беше љубоморна на Дитрих, дури и ја тепаше (можеби не без причина - токму во тоа време сопругата на генералот Џејмс Гевин поднесе барање за развод, обвинувајќи го нејзиниот сопруг за неверство со Марлен). Габен сакаше да се омажи, да има семејство и деца. За Марлен беше предоцна да стане мајка. Во 1947 година добила покана да глуми во Холивуд и заминала. Во нејзино отсуство, Габин се омажи за млада манекенка Доминик Фурие, која личеше на Марлен. Среќен брак, три деца. Габин одби да се сретне со Дитрих и не се ни поздрави кога налетал на неа на балот. Тој почина во 1976 година, неколку месеци по Руди. Како што рече Марлен, таа остана „вдовица по втор пат“.
Во доцните 40-ти и раните 50-ти, филмската работа стануваше сè помалку. Марлен старееше, имаше афери со актери 10 години (Мајкл Вајлдинг) или дури 15 (Јул Бринер, Раф Валоне) помлад од неа. Во меѓувреме, беше неопходно да се заработат пари. Во средината на 30-тите, Дитрих беше најплатената актерка во Холивуд, но ништо не остана од нејзините астрономски хонорари. Секогаш лесно трошеше пари: ги поддржуваше сите нејзини роднини, им помагаше на пријателите, донираше во добротворни цели.
Во декември 1953 година, Марлен беше поканета да изведе неколку музички броеви во хотелот Сахара во Лас Вегас. Ова е местото каде што започна нова кариера- пејачи. Со своето шоу, Марлен патуваше низ целиот свет (вклучувајќи дури и советски Сојуз). Успехот беше див. На аеродромот во Рио ја пречека толпа од 25 илјади навивачи, во Лондон гледачите седнаа на своите места три часа пред почетокот, во Њујорк мораше да се повика полиција, а во Австралија во стампедо беа скршени две ребра. Марлен пееше песни од нејзините филмови, појавувајќи се на сцената или во машки костум или во познатите „голи фустани“ направени за неа од модниот дизајнер Жан Луис: проѕирен шифон извезен со светки и кристали, крзна и наметка направена од лебед надолу. На турнејата, Марлен беше придружувана од композиторот, диригент и аранжер Бурт Бачарах - нејзиното последно сериозно хоби. Беше речиси 30 години помлад од неа.
Само во една земја Дитрих беше пречекана без ентузијазам - во нејзината родна Германија. Ја нарекоа предавник и предавник и закачија плакати: „Марлен, врати се кај ти е домот!“ Сепак, таа успеа да ја сврти ситуацијата и овде: на крајот од турнејата, во Минхен, 62 пати беше повикана на сцената. Но, Марлен сфати дека е подобро за неа да не размислува да се врати „да се пензионира“ во Германија. „Ги изгубив татковината и јазикот“, рече таа со горчина.
Концертната активност на Марлен траеше повеќе од две децении. Таа одамна станала баба, боледувала од болест на нозете, дури и се откажала од цигарите, неколку пати паѓала на бина и пиела за да ја отепува болката. На 29 септември 1975 година, во Сиднеј, таа повторно падна во крилата. Сложена отворена фрактура - беше јасно дека Марлен повеќе нема да може да настапува. Во Америка накратко завршила во истата болница со Руди кој умирал од срцев удар, но никогаш повеќе не морале да се видат. „Кариерата на Марлен умре заедно со Руди“, истакна нејзината секретарка. Следните 15 години од животот Дитрих ги поминала во изолација во стан во Париз. Таа едвај стана од креветот, не прими никого освен блиски роднини: не сакаше да се види стара и болна. Читала, гледала телевизија, ги подредувала писмата од обожавателите, бескрајно разговарала на телефон - телефонските сметки изнесувале и до 3.000 долари месечно. „По телефон“ таа дури се обиде да се меша во политиката: ги повика Реган и Горбачов. За да заработи пари, снимала плочи и пишувала мемоари. Меѓутоа, овие мемоари, во кои Марлен се прикажува како добро воспитана, послушна германска измамничка и не кажала ниту збор за ниту една нејзина љубовна врска, не предизвикале голем интерес.
Во 1978 година, Марлен глуми за последен пат во мала улога во филмот „Последното жиголо“. Во 1983 година, Максимилијан Шел одлучи да сними документарен филм за неа. Имаше тешко време: Дитрих одби да се фотографира и одговори на сите прашања: „Тоа е во мојата книга!“ или „Ова е заштитено со авторски права!“ Таа стана зборлива дури на крајот од денот, откако го испи „нејзиниот чај“ (со додаток на коњак), кога помисли дека микрофонот е веќе исклучен. Од овие филмови, со додавање на визуелни елементи од нејзините стари филмови, Шел го монтирала филмот. Таа беше номинирана за Оскар.
На 6 мај 1992 година, Марлен почина. За време на погребната служба во црквата, нејзиниот ковчег бил покриен со француско знаме. Потоа врз него било поставено американско знаме и со авион е испратено во Берлин. Таму ковчегот беше украсен со друго, германско знаме. Марлен беше погребана во Шенеберг, покрај нејзината мајка.
Не само пејачка и не само актерка. Не само легендарен глас и убави нозе. Ова е Марлен Дитрих - легендарна жена. Станува збор за ремек-делата на фон Стернберг, изведбите на првата линија, откривачките фустани и машките костуми. Нејзината биографија е полна со безброј љубовни врски и се состои од милион митови, мистерии, пронајдоци и откритија.
Животот на Марлен Дитрих, како и нејзината биографија, се поврзани со псевдоним. Многумина се восхитуваа на името на актерката, но звучеше некако плебејски, бидејќи во превод од германски Дитрих значи главен клуч.
Првиот мит што ја опкружува Марлен Дитрих е поврзан со нејзиниот псевдоним, кој всушност е вистинското име на Марија Магдалена фон Лош. Девојчето потекнува од аристократско германско семејство. Се веруваше дека така се нарекувала на барање на нејзините роднини кога излегла на сцената.
Заедно со нејзиното вистинско име, Марлен Дитрих ги наследила од нејзиниот татко Луис Ерих Ото Дитрих правилните идеални црти на симетрично лице, како и духот на згодниот пруски офицер.
Раѓање на русокоса девојка
Русокосото, прекрасно дете е родено веднаш по прославата на првиот Божиќ во 20 век во берлинското предградие Шенеберг на 27 декември 1901 година.
Таткото на Марлен Дитрих бил јунак со заповед кој се борел на Далечниот Исток. По војната се вработил во полиција како поручник. Мајката на девојчето, Џозефин Фелсинг, потекнувала од семејство на богати златари и часовници во Берлин. Затоа, бракот беше на ниво на соодветните општествени групи.
Малата ѕвезда Марлен Дитрих беше наречена Марија Магдалена на крштевањето, но во ѕидовите на нејзиниот дом таа едноставно беше наречена Лена. На девојката не и се допадна името, па смисли свое уникатно - Марлен.
Семејство - спомени
Во своите мемоари, Марлен Дитрих често го опишува својот татко не како важна личност во нејзиниот живот, туку како нејасна, недофатлива сенка што се појавува од никаде. Ова не е изненадувачки, бидејќи бебето не можеше да се сети на него. Нејзините родители поднеле барање за развод кога таа сè уште немала шест години. Наскоро, под прилично мистериозни околности, таткото умира. Постои верзија дека тој е убиен откако паднал од коњ.
За време на Првата светска војна, мајката на Марлен Дитрих влезе во втор брак. Среќниот беше Едуард фон Лоша, аристократски офицер. Работела како куќна помошничка во неговата куќа. Немаше свадба, сè беше ограничено на скромна свадба, бидејќи младоженецот беше во болница со сериозна рана.
Како резултат на блиц брак кој траеше точно седум дена, слатката Џозефина Фелсинг-Дитрих се претвори во благородната Фрау фон Лош. Сепак, Едуард фон Лош никогаш немал време да им го даде презимето на девојките и да ги посвои - тој починал од повредите.
Ова е уште една тајна од животот на Марлен Дитрих што нема да ја каже секоја објавена биографија.
Марлен не беше единствено дете. Нејзината помлада сестра Лизел или Елизабет секогаш била со неа.
Сеќавањата на актерката за неа секогаш беа скудни, а зборовите упатени до неа беа следниве: „Јас бев единственото дете во семејството“. Елизабета беше заборавена за време на Втората светска војна.
Во 1945 година, Лизел, заедно со нејзиниот сопруг Георг Вил и синот, беше откриена во ѕидините на концентрациониот логор Берген-Белсен од напредните трупи. Сепак, тие не беа таму како затвореници. Факт е дека тој се одржа во Белсен мало кинои кантина, со што на персоналот во кампот му се обезбедува барем малку забава. Во ѕидовите на куќата, Марлен Дитрих го нарече Георг „нацист“, иако тој воопшто не беше СС човек, а во јавноста таа целосно го избриша од својот живот не само неговиот сопруг, туку и нејзината сестра и внук.
Три К
Џозефина Фелсинг фон Лош се вклучила во личното одгледување на нејзините две ќерки. Таа имаше огромно влијание врз девојките. Како класичен германски Hausfrau, нејзиниот живот се состоеше од три C, имено:
- Киндер (деца);
- Киче (кујна);
- Кирче (црква).
Помеѓу девојчињата, мама имаше прекар "Змејот"или „Добар генерал“. Многу често Марлен Дитрих го кажа следново за нејзината мајка: „Мајка ми не беше љубезна, не знаеше да сочувствува, не знаеше да простува и беше немилосрдна и непопустлива. Правилата во нашето семејство беа строги, непроменливи, непоколебливи“..
Заводлива студија
Зад училишна масаМарлен Дитрих седна многу рано. Посебно била заинтересирана за францускиот јазик. На почетокот на војната, нејзината сакана учителка исчезнала, а тоа се покажало како најголем удар за девојчето.
Убавата девојка многу рано почнала да го привлекува погледот на мажите. Поради преголемо внимание кон неа на 16 години, една од наставничките добила отказ од училиште. По таков инцидент, нејзината мајка решила да ја испрати Марлен во провинцискиот и тивок Вајмар, каде што почнала да студира на конзерваториумот. Сепак, и таму успеала да започне афера со оженет професор. Откако гласините стигнаа до нејзината мајка, Марлен Дитрих повторно беше преместена, но во конзерваториум во Берлин. Сепак, скршената рака стави крај на музичкиот тренинг.
Со текот на времето почнала да размислува за театарска кариера и решила да се запише во познатата драмска школа на познатиот режисер Макс Рајнхард.
Но, поради неуспешен монолог, таа не ги положила приемните испити. Сепак, користејќи ги врските на нејзините познаници, Марлен Дитрих успеа да стане „хонорарен студент“ на еден од наставниците во ова училиште.
Упорноста вроди со плод, а веќе на 7 септември 1922 година, Марлен Дитрих го имаше своето театарско деби, од кое започна нејзината актерска кариера. Ја чекаа многу улоги, но сите беа мали. Уште еден голем успех ја чекаше во 1930 година, кога филмот беше премиерно прикажан на 1 април „Син ангел“.
Веднаш по проекцијата на филмот, истиот овој ангел се качи на воз и побрза за Америка, каде што ја чекаше светска слава, номинација за „Оскар“и втор филм во корежија со Стернберг со наслов "Мароко". Одлуката да се пресели во Соединетите Американски Држави, Марлен Дитрих не ја донела со својата вообичаена леснотија, бидејќи го напуштала семејството во родната Германија.
Романтично патување Марлен
Во 1922 година, Марлен Дитрих учествуваше во снимањето на филмот „Триумф на љубовта“. Таа играше камео улога, но како што вели нејзината биографија, тоа не го спречи Германецот да се запознае со Рудолф Зибер, асистентот на режисерот. И покрај свршувачката со Џо Маја Ева, ќерката на режисерот, Фраулеин започна слатка мала романса со него. На крајот на краиштата, таа беше сигурна дека ја запознала личноста што ја бара. Бракот се случил во 1923 година на 17 мај, а една година подоцна на својот сопруг му ја дарувала ќерката Марија.
Бракот на Руди и Марлен Дитрих повеќе наликуваше на смешна шега отколку на среќен и мирен семеен живот.
По раѓањето на неговата ќерка, сексуално-романтичната врска престана, а Руди се врати кај руската танчерка Тамара Матул или Николаева, со која го помина најголемиот дел од животот. Во 1931 година се преселиле во Париз, каде од постојаните абортуси веќе во 50-тите таа завршила во ментален азил, во која тој умира. Руди на крајот ќе биде погребан до неа.
Марлен Дитрих никогаш не била постојана во однос на машкиот пол, како што сликовито илустрира нејзината биографија. Таа ги менуваше мажите како ракавици:
- Џон Вејн;
- Стернберг;
- Џејмс Стјуарт;
- Морис Шевалие;
- Џон Гилберт;
- Ремарк,
- Даглас Фербенкс Џуниор;
- Ернест Хемингвеј;
- Џозеф Кенеди.
Оваа листа може да се продолжи уште долго, бидејќи сексапилната Марлен Дитрих имала афери со секој маж кој глумел во филмови со неа.
Нејзиното единствено познанство без никакви сексуални последици беше со Ернест Хемингвеј. Се допишувале долги години и доживеале платонска љубов.
Списокот на љубов на Марлен Дитрих беше исполнет со женски имиња. Таа особено им посвети внимание на Клер Валдоф, Вера Зорина, Кеј Френсис и Мерцедес д'Акоста
Марлен Дитрих пристигна во Холивуд со еден услов - да работи под договор исклучиво со Стернберг, но судбината нареди поинаку. По неколку неуспеси, тој едноставно доби отказ, а актерката се ослободи од обврските и почна да снима со други режисери.
Иако и тука Марлен Дитрих претрпе неуспеси. Во 1937 година, таа беше ставена на црната листа како „отров на благајните“, по што беше исфрлена од Парамаунт. Од оваа случка не глумела повеќе од две години, бидејќи не можела да ја поднесе лавината понуди за мелодрами од втор ред.
Во 1939 година, по враќањето од Германија, таа повторно „живеела“ во Холивуд. Овде Марлен Дитрих се грижи за судбините на француските емигранти: ги поканува да ги посетат и ги храни. Откако САД се вклучија во војната, актерката продаде воени обврзници, собирајќи неверојатна сума за потребите на армијата. ВО воено времеЈа запознава љубовта на нејзиниот живот - Жан Габин.
Кога се приклучил на војската на Гобин, Марлен Дитрих отишла да се бори со него.
Настапила пред војниците, спиела со нив во истите ровови како дел од концертна бригада и се измила со стопен снег, ги отстранила вошките и за малку ќе умрела од пневмонија. За нејзината работа, Марлен Дитрих беше одликувана со Француската Легија на честа и Американскиот медал на слободата.
По завршувањето на војната, Марлен Дитрих отишла во Габин, кој во тоа време живеел во Париз. Таму тие глумеа заедно во два неуспешни филма и, веројатно, поради ваквиот тек на настаните, нивната врска почна да се распаѓа.
Жан Габин беше многу љубоморен на својата Марлен и често креваше рака врз неа и, очигледно, не без причина.
Габен навистина сакаше да добие вистинско семејство. Тој сонуваше за деца, но Марлен Дитрих веруваше дека таа е веќе престара за такви чекори, особено за да стане мајка. Нивните патишта се разделија во 1947 година, кога на Марлен Дитрих и беше понудено да глуми во Холивуд. Таа го напушта Жан без трошка двоумење.
Самиот Габин се ожени со Доминик Фурие, млада манекенка која многу го потсетуваше на неговата Марлен. Исцелено е среќен брак, а судбината на парот му подари три деца. Како и да е, до крајот на деновите оставил лутина против својата единствена љубов во срцето. Тој одбил какви било средби со Марлен Дитрих.
Габен го напушти овој свет неколку месеци по смртта на Руди во 1976 година. Марлен Дитрих реагираше на ваков страшен настан со следниве зборови: „Останав вдовец по втор пат“.
Дури ни годините не ја спречија
Крајот на 40-тите и почетокот на 50-тите години во филмската индустрија беше обележан со пад на снимањето, а староста почна да лази и на самата Марлен Дитрих. Сè почесто започнувала афери со мажи 10 или дури 15 години помлади од неа. Нејзините пари никогаш не доцнеле. На крајот на краиштата, таа великодушно ги трошеше сите свои хонорари за поддршка на роднините и помагање на пријателите. Особено големи суми оделе во добротворни цели.
Во средината на 30-тите, Марлен Дитрих беше таа што заработуваше едноставно астрономски износии беше најплатена меѓу нејзините врсници.
Таги и радости на креативниот живот
Изненадувачки, Марлен Дитрих се чувствуваше одлично во Соединетите Американски Држави, во Франција, но не и во нејзината родна Германија. Овде ја нарекуваа предавник и предавник. Настапите на Марлен Дитрих беа насекаде придружени со постери со „понуда“ да си одам дома.
И покрај чувствата на нејзините сонародници, актерката успеа да го сврти бранот на историјата во своја полза. Во Минхен, за време на турнејата на Марлен Дитрих низ пространствата на нејзината татковина, таа беше повикана на сцената на бис 62 пати. Сепак, Марлен Дитрих не можеше да сонува за мир во родната земја поради ситуацијата околу нејзиното име таму. Секогаш со горчина зборуваше за Германија, бидејќи ја изгуби не само својата сакана земја, туку и нејзиниот мајчин јазик.
Времетраењето на концертната активност на Марлен Дитрих беше повеќе од две децении. Староста ја собори кога сè уште беше способна и сакаше да работи.
Марлен Дитрих боледувала од болест на нозете. Заради закрепнување, таа се откажа од цигарите, но тоа не ја спаси од чести падови.
Последното се случило во 1975 година во Сиднеј на 29 септември, каде Марлен добила отворена скршеница на ногата.
Во Соединетите Американски Држави, Марлен Дитрих се нашла во истата болница со „нејзината“ Руди, кој умирал од срцев удар. Сепак, никогаш повеќе не им било судено да се видат. Последователно, нејзината лична секретарка го коментираше брзото стареење на Марлен Дитрих, посочувајќи дека заедно со Руди умрела и кариерата на големата актерка.
Доближување до судбоносниот датум
Марлен Дитрих помина повеќе од петнаесет години во целосна изолација во нејзиниот стан во Париз на авенијата Монтењ. Болеста ја ставила на кревет, а актерката практично не станала од него. Марлен Дитрих не прими речиси никого, бидејќи не сакаше да се гледа во таква состојба, болна и стара. Исклучок беа само најблиските роднини.
Сето ова време веќе постарата Марлен Дитрих се посвети на читање писма од обожавателите, гледаше телевизија и многу време поминуваше зборувајќи на телефон. Нејзините сметки за комуникација беа најмалку три илјади долари секој месец. Користејќи го телефонот, Марлен Дитрих се обиде да се вклучи во политичкиот живот, повикувајќи се или на Реган или на Горбачов.
За некако да врзе крај со крај, Марлен Дитрих пишувала мемоари и снимала плочи. Сепак, секое нејзино сеќавање ја покажало слугинката во многу поволно светло, каде што се појавила како послушна и добро воспитана германка девојка. Ниту половина збор не беше спомнат за нејзините љубовни врски во ниту едно нејзино дело. Веројатно затоа никому не биле од ни најмал интерес.
И покрај нејзината сериозна возраст, во 1978 година Марлен Дитрих глуми во филмот „Последното жиголо“, играјќи мала улога и за последен пат.
Пет години по овој настан, Максимилијан Шел решава да сними документарен филм за Марлен Дитрих, но таа веднаш одби не само да се фотографира, туку и да каже нешто за себе.
Кон вечерта, кога Марлен го пиеше својот омилен чај со коњак, целосно сигурна дека микрофонот повеќе не работи, актерката ги започна своите долги приказни. Од таквите филмови, кои беа визуелизирани со извадоци од нејзините стари филмови и сликата беше монтирана, на крајот беше номинирана за „Оскар“.
Мистеријата на смртта
На 6 мај 1992 година, Марлен Дитрих почина на 90-годишна возраст. Нејзината биографија завршува на овој датум. Во црквата, за време на погребот, ковчегот на актерката беше покриен со француско знаме, потоа беше поставено знамето на САД, а во Берлин беше покриен и со германско. Гробот на Марлен Дитрих се наоѓа во Шенеберг, каде што нејзината пепел почива покрај онаа на нејзината мајка.
Смртта на актерката не предизвика ни најмал сомнеж, но 10 години подоцна секретарката Норма Боске ја расветли нејзината смрт. Таа рече дека причина за смртта не е срцев удар, туку самоубиство. Уште едно мозочно крварење целосно ја лишило од способноста да живее без надворешна помош. Актерката немала пари за медицинска сестра, а категорично одбила да се пресели во старечки дом. Поради тоа испила смртоносна доза апчиња за спиење.
Биографијата на големата Марлен Дитрих е обвиткана во многу тајни. Некои факти почнаа да се појавуваат по нејзината смрт, но многу останаа мистерија.
Се вчитува...
