Кристијан Диор не стана одличен кутуриер веднаш. Прво, тој помина низ тежок пат од едноставен менаџер до вистински уметник, доживеа неколку лични пресврти, па дури потоа отвори своја модна куќа, која денес е позната низ целиот свет.
Како живеел Диор како дете?
Тешко е да се нарече сиромашно семејството на Кристијан. Момчето е родено второ во семејството. Сите деца од семејството Диор го поминале раното детство со „златна лажица во уста“.
Раѓањето на Кристијан се случило на 21 јануари 1905 година. Роден е во француска Нормандија. Севкупно, семејството Диор имаше пет деца. Таткото на големо семејство од година во година се збогатуваше од препродажбата на ѓубрива.
Мајката на Кристијан можеше да си дозволи да не работи никаде официјално, таа се занимаваше со воспитување и почетно образование на своите деца.
Шест години по појавувањето на Кристијан, неговото семејство се преселило со него во Париз. Таму, главата на семејството купил неколку станови и куќи, со што ги вложил парите добиени од бизнисот.
По завршувањето на студиите кај тутори, Кристијан на инсистирање на татко му се запишал на Институтот за политички студии, но по една година студирање го напуштил.
Кафулиња, ресторани, театри, изложби и кино - тоа беа областите каде што тогаш беа вистинските интереси на Диор.
Во 1928 година, еден млад човек одлучува да студира сликарство. Тогаш помислата за сопствената галерија му се вовлекува во главата. Таткото на Кристијан одбил да му помогне во ова прашање. Младиот Диор не очајува, продолжува интензивно да бара партнер, и го наоѓа. Жан Боњак се согласува да ја игра улогата на спонзор на проектот.
Возрасниот живот и патот до славата
Галеријата на двајцата млади партнери почна да генерира добар профит, бидејќи таму изложуваа автори како Пикасо, Матис и Дерејн.
Се чинеше дека сè одеше добро, но 30-тите станаа вистински тест за Кристијан. Идниот моден дизајнер го доби првиот удар кога дозна дека неговиот брат е во психијатриска болница. Вториот удар е смртта на неговата мајка од рак.
Таткото на Кристијан никогаш не можел да се опорави од тагата, почнал да пие и за малку не бил скршен. Во овој тежок период, Диор Џуниор одлучил да замине во Ленинград за некако да се заборави и да не размислува за неволјите што го снашле неговото семејство.
Кога се вратил во Париз, решил да се збогува со галеријата. Потоа повторно тргнал кон шпанскиот архипелаг. Таму Кристијан повторно се заинтересирал за цртање и ткаење. Дури смислил доста скици за теписи, но не можел да најде спонзори за да започне нов бизнис.
Откако се вратил дома по втор пат, Диор се обидел да работи во канцеларија и во банка, но никаде не можел да добие стабилна позиција..
Да се биде во неволја финансиската состојба, Кристијан продава неколку слики од неговата колекција, а неговото семејство се распродава повеќетоимот и се сели во провинциите на Франција.
Младиот скитник не го следел своето семејство, туку решил да остане во Париз. Тој се населил со добар пријател Жан Озен. Ново стекнатиот пријател веќе не беше последно лицево светот на модата. Токму тој ја отвори вратата на универзумот на модерна дизајнерска облека за Диор.
Во тоа време, Кристијан повторно почна да црта скици на капи и фустани. Неговите цртежи беа голем успех. Успеа да соработува со многу познати кутуриери, и конечно беше подготвен да отвори своја модна куќа.
Во 1946 година, Диор ја отвори првата установа каде што неговото име беше на знакот. Една година подоцна, тој ја претстави колекцијата наречена „Нов изглед“ на светската јавност.
На сите критичари, освен на американските, им се допадна колекцијата. Само тие стивнаа кога целиот свет го прифати Диор како нов трендсетер.
Првата колекција на Кристијан беше создадена за жени. Диор реши да се спротивстави на сеприсутните возбудувања лабаво вклопувањеи погодност. По успешното лансирање на модната линија, на јавноста и презентираше две колекции годишно. Подоцна отворил лабораторија за парфеми, како и фабрика за чевли.
Од едноставна, но елегантна облека, кутуриерот премина на работа на костими за кино и театри. Благодарение на него, многу филмови од тоа време беа проткаени со посебна атмосфера на луксуз и софистицираност.
Личен живот на Кристијан Диор
Како и многу креативни фигури, на Кристијан Диор не му е доста од обична љубов. Можеби затоа сите негови љубовници биле мажи. Диор бил геј и не ја криел својата геј ориентација.
Прво силна љубовМодниот дизајнер стана негов кум Перотино. Неколку години подоцна, парот се распадна од непознати причини.
Долго време во зрелоста, Кристијан не можеше да ја најде својата љубов. Ова продолжило се додека не запознал Африканец кој работел како модел. Избраниот на Диор беше Жак Бенита.
Среќното време за љубовниците не траеше долго. Во 1957 година, на врвот на славата и среќата, Кристијан Диор почина. Тој почина поради проблеми со срцето во одморалиште во Тоскана.
Смртта на модниот маестро се случи на 24 октомври. Диор не остави директни наследници и никогаш не се ожени, но неговото животно дело продолжува да живее и денес. За Кристијан Диор се снимени многу филмови, а неговиот бренд се уште важи за еден од најдобрите и најлуксузните.
Можеби еден од најпознатите кутуриери на 20 век. Со него започна новата генерација на изглед. Биографијата на Кристијан Диор е огромна, неговиот живот беше многу интересен, во исто време тежок, но Кристијан смело ги надмина сите тешкотии на животот и ја оживеа француската и светската мода. На фотографијата, Кристијан Диор е многу љубезен, неговите црти на лицето се толку меки и пријатни, како и неговиот стајлинг за облека.
Кристијан Диор: биографија
Биографијата на Кристијан Диор започнува со градот во кој е роден и израснат Кристијан - ова е Гранвил, Нормандија. На почетокот на 20 век, 1905 година, во зима се роди овој прекрасен дизајнер. Момчето пораснало во куќа на брегот на Ла Манш, неговите родители биле успешни претприемачи, па можеле да си дозволат луксузен домсо слугите. На момчето не му требаше ништо, сите негови креативни способности беа совршено развиени. Неговото семејство припаѓало на просперитетната, богата буржоазија. Беа пет... Пет деца, мора да признаете, е тешка работа. Но, бидејќи родителите добро заработувале, на децата им доделиле дадилка-гувернерка со германско потекло. Момчето учеше јазици со неа. Неговите браќа, постариот Рејмонд и помладиот Бернард, како и двете сестри Кетрин и Жаклин, биле активни деца, а не како Кристијан. Младиот човек сакаше да биде сосема сам во градината меѓу цвеќињата, да размислува, да црта Ла Манш или цвеќиња, природа и сонува. Од рана возраст, Кристијан не сонувал да стане моден дизајнер, не ни размислувал за тоа.
Пред Првата светска војна, модата беше елегантна, чипка и пеплум, свила, машнички насекаде.
Потоа дојде ерата на модернизмот. Кога Диор, како тинејџер, ги раскажуваше своите спомени од тоа време, ова беа следниве: убави зборови, тој бил опкружен со слики од Пикасо и Матис.
Брак беше еден од неговите најомилени сликари, како и Жан Кокто. Тинејџерот ја сакаше и архитектурата во личноста на Ле Корбизје.
Кристијан Диор: преселба во Париз
Семејството Диор се преселило во Париз. Бидејќи татко му бил политизиран, тој сакал неговиот син да влезе во Слободното училиште политичките доктрини. Неговиот татко сакал да направи дипломат од Кристијан.
Никој не го праша Кристијан дали му се допаѓа. По влегувањето во ова училиште, Кристијан Диор постојано прескокнувал настава, правејќи покреативни работи. Во боемскиот клуб ги запознал Френсис Пуленк, Кристијан Берард и Макс Џејкоб. Гледаше филмови и учествуваше во креативни настани. Неговата омилена актерка во тоа време беше Луиз Брукс. Момчето го сакаше и рускиот балет, кој беше на врвот на својата популарност. По консултација со својот татко, синот отворил галерија за современа уметност. Но, во исто време, неговиот татко беше против името на Диор да биде дискредитирано од оваа институција.
Кристијан Диор: гатачката на Мадам Делахаје
Гатачката Мадам Деле - токму во тоа време започна „проблематичното“ време во животот на Диор. Беше многу суеверен. Откако ја запозна Мадам Деле, Кристијан доаѓаше кај неа за совет речиси секој ден. Дојде 1930 година - тешка година за Кристијан. Еден ден му пукнало огледало во куќата и Кристијан веднаш сфатил дека е во неволја.
Наскоро тој починал помлад брат, па мамо. Неколку месеци подоцна, татко ми се распадна. Неговото богатство пропадна во еден миг. Младиот дизајнер остана сосема сам во толку голем град Париз, без пари, домови и средства за егзистенција. Кристијан Диор станал бездомник, му го одзеле станот, морал да талка меѓу пријателите, а всушност почнал да спие на улица за да не им пречи на пријателите. Згора на сè друго, Кристијан Диор доби тешка болест. Кристијан бил принуден да го смени местото на живеење и отишол поблиску до морето во пансион на лекување. Како што рече неговиот пријател: „Потребна беше катастрофа за да стане дизајнер“. И така се случи. Беше потребен нов поттик во животот.
Кристијан Диор: назад во Париз
По долгиот курс на лекување, Кристијан Диор се врати назад. Во 1938 година, Лусиен Лелонг му понудил работа во неговото студио. Не беше можно да се работи во неговото студио, но сепак, Диор реши да се движи во креативна насока; му се допадна оваа област. Откако почна да ги продава своите скици со дизајни на облека на модни списанија, луѓето постепено почнаа да учат за него во модната индустрија. Така Диор добива работното местово дизајнерското студио на Роберт Пиге.
Во 1942 година, Лелонг повторно му понуди на Диор работа и тој ја зазеде позицијата помлад уметник.
Кристијан Диор: парфем Мис Диор
Парфемите на Мис Диор постојат многу долго време. Но, колку луѓе знаат од каде дошле? Ајде да разговараме. Кетрин, сестрата на Кристијан Диор, била во Отпорот за време на Втората светска војна, по што била заробена. Таа ја поминала 1944 година во заробеништво во концентрациониот логор Равенсбрук. Кристијан многу ја сакаше својата сестра и се грижеше за неа. Во 1945 година, тој започна операција за нејзино ослободување. Целата исцрпена и изнемоштена, Кетрин се вратила во Париз со другите бегалци. Неколку години подоцна, кога кариерата на Диор брзо се развиваше, тој се сети на тешката приказна на Кетрин и во нејзина чест го именуваше парфемот Мис Диор. Парфемот Кристијан Диор отсекогаш имал уникатност и извонредни композиции.Кристијан Диор: Maison Christian Dior
Текстилниот барон Марсел Бусак се чинеше дека цел живот го чека Диор во својата канцеларија. Кога срамежливо влезе во канцеларијата да зборува за Филип и Гастон, Диор одеднаш почна да ги покажува своите скици. После тоа, на 41-годишниот моден дизајнер му биле понудени милион франци за да ја развие својата компанија Maison Christian Dior. Модната куќа Кристијан Диор го започна своето постоење. Само се случи некаква магија, подоцна Бетина Балард пишуваше за Диор, Париз и магијата што се случи. На 12 февруари 1947 година се одржа прекрасната модна ревија на Диор. Авенијата Монтењ тогаш стана историска значајно место. На оваа модна ревија се собраа голем дел од модните големи на општеството, како Дијана Купер и Кармел Сноу. Линијата Flower остави неверојатен впечаток. Манекените се појавуваат на модната писта облечени во луксузни меки здолништа веднаш под коленото, други фустани над глуждот. Прекрасните капи и ракавици уште повеќе истакнаа нов стил, создадена од Диор – Нов изглед.
Кристијан Диор: Нов изглед
New Look е стил на облека создаден од Кристијан Диор. Естетиката едноставно беше неопходна после воено време. Жените сакаа конечно да го соблечат костумот од твид и да го сменат во луксузни здолништа и високи потпетици, што им го дал нашиот господар. Н создавал облека како да ја сече според женска фигура. Женственоста е тука главната целво неговата облека. Костимот Le Bar одговараше на вкусовите на многу париски модничарки. Наскоро славата на толку популарно шоу се прошири надвор од Франција, се формираа легенди за тоа, жените сакаа да се облекуваат само од Диор. Секаде го нарекуваа вистински Кутуриер. Во печатот веднаш се појавија фотографии од нови скици и слики на Кристијан Диор. Наскоро Диор имаше персонал од вработени. Познатата Мадам Маргерит Каре - Мадам Фешн - како што ја нарекуваа во куќата Мода на Диор.
Таму беше и Рајмонда Зенакер, неговата прва помошничка. Тогаш се појави Мица Бикар, манекенка. Сузан Лулинг е неговата девојка од рано детство- Назначен за директор на салонот. Славата беше неограничена. Диор почна да се поканува во списанија за да се појави на насловната страница. Списанието Life го покани кутуриерот да се појави на насловната страница на својата публикација, по што тој беше поканет во Далас да му додели награда за неговиот придонес во модата. Жените во рацете на Диор станаа не само поубави, туку и посреќни, бидејќи тој внесе нешто ново во нивните животи, што им беше толку потребно во тоа време. Марлен Дитрих стана една од најредовните клиенти на Maison Dior, се дружеше со Диор и долги години се облекуваше само за него, а ги носеше и неговите комбинации на снимањето.
Кариерата на Кристијан Диор
Дизајнерот на брендот Диор смислуваше се повеќе нови идеи за да создаде женска слика на новата генерација. Секоја негова ревија беше вистинска револуција за модата и модниците од Париз.
На крајот на краиштата, тој не следеше доверба и одреден начин. Тогаш постојано го менуваше имиџот долги здолништаафион, па миди здолништа или целосно кратки фустани- иновација за парижанки. Така стана познат на печатот, кој секогаш беше близок со модниот дизајнер. Така, тој го создаде „Трафалгарс“ - тоа беа модели на облека само за корици на модни списанија и весници. Како да сакаше да направи трафалгар Бизнис картичка. Но, таквите модели на облека беа мода, па речиси никогаш не ги пушти во производство.
Колекциите на Кристијан Диор
Кристијан ги нарече сите свои емисии со еден едноставен, но звучен збор. На пример, „Бесплатно“ или „Лале“. Со секоја колекција покажуваше нешто ново, кажуваше се, но не со зборови, туку со ревии. Со колекциите „Take Off“ и „Zigzag“, Диор сакаше да го покаже чувството на лет. Беше присутен и овде Нов стилПогледнете - имено многу тесен, нагласен струк и широко здолниште. Некои модели имаа и наведнати раменици, што се нарекува и нов изглед. И секаде имаше нешто ново во секој модел и колекција.
Но во исто време женски формибеа максимално нагласени! „Коси“ и „Вертикални“, „Окуларна илузија“ или „средината на векот“ - насекаде се сеќаваше на жената кога го сечеше секој фустан! Конечно, женската мода стекна женственост и убавина. Неколку години подоцна, визуелизацијата на Диор се промени кога го создаде добро познатиот костум Спенсер. Правите миди здолништа се заменети со меки и широки. Сега жената имаше потешки форми. Сепак, линиите беа сè уште меки, па оттука и силуетата. Модниот дизајнер често бил инспириран од природата, уште од раното детство. Колекциите „Лале“ и „Купола“ се создадени токму поради љубовта кон природата. Убави, светли бои на ткаенини и флексибилност во силуетата - ова се новите работи што се појавија во паметната глава на дизајнерот. Тој создаде цветна жена, тоа конечно го докажа неговата реплика „Лили на долината“.
Најпознатите колекции на брендот Кристијан Диор:
- „Нова насока“
- „Лили на долината“
- "Соблечи"
- „цик-цак“
- "Вертикално"
- "Коси"
- „Круна линија“
Логото на Кристијан Диор
До 1954 година, кариерата на Кристијан Диор порасна до толку што беше тешко да се задржи во една зграда. Тоа беше најголемото модно претпријатие во Париз и окупираше 5 згради, во кои имаше 28 работилници за производство на облека, чевли, додатоци, чанти и капи. Создадено е лого на брендот.
Истата година се појавија линии на облека од азбука, кои беа поврзани со облека слична на буквите од азбуката. Но, не сите сакаа такви линии на облека. На пример, Мерилин Монро многу повеќе им се допадна облини, каде би можеле да ги покажете вашите луксузни форми. Но, другите познати актерки, како што е Одри Хепберн, беа неверојатно среќни со новиот имиџ на Диор. Поминаа 10 години од создавањето на брендот и за десетгодишнината мајсторот ја создаде линијата за облека „Бесплатна“, беше предложено да се облекува во широка облека, кројот не ја стеснуваше жената. Светла, стилска женае создаден од овој мајстор за мода и убавина. Потоа го создаде познатиот фустан со вреќа и линија на очила и накит. Заедно со Диор, Кристобал Баленсијага, Коко Шанел и неговите вистински пријателПјер Балмен. Секој имаше различна мода, секој дизајнер имаше своја уникатност. Се појави концептот на „Висока мода“, односно таква облека не се носеше на улица и во Секојдневниот живот. Ова значеше „висока мода“, која беше премногу елитистичка и свесна за статусот за улица, дури и во Париз. Оваа мода е создадена за вистински аристократи. Нејзиниот финансиски директор Жак Рует имаше само време да потпише договори. Наскоро ја отворија линијата парфеми Parfums Christian Dior, парфемите на Christian Dior беа нешто необично, аромата беше примамлива и привлечна. Се појавија женски парфеми, па машки. Кристијан Диор тоалетната вода стана уште една визит-карта на мајсторот.
Секоја жена која се почитува себеси во Франција сакаше да купи парфем на Кристијан Диор. Потоа во арсеналот на продавницата се појавија креми, маскара, сенки за очи и кармин, пудра и руменило и сите други козметички производи на Кристијан Диор.
Продавниците на брендот се отворија во Европа, но наскоро модата на Диор стигна до Петтата авенија во САД, Њујорк - првата продавница на Кристијан Диор во Америка. Оваа облека е создадена специјално за Американки. Конзервативниот рез беше поврзан со американската култура на битие. Производството беше толку големо што во 1950 година мајсторот создаде финансиски оддел кој пресметуваше профит. Кај него во Париз дојдоа купувачи на стоки од Чикаго, Флорида и Далас. Сите чекаа на ред да потпишат договор со овој одличен кутуриер за развој на линија на готова облека. Некои беа купени на големо, други беа индивидуални, актерките си нарачаа сè за себе, купуваа не само концертни и актерски комбинации, туку и за секојдневниот живот, за релаксација. Се појави прес-служба, бидејќи господарот беше премногу зафатен со сечење и производство на облека што не можеше секогаш да одговара на новинарските прашања. незгодни прашања.
Но, сепак, прес-службата на Диор секогаш беше многу добра и пријателска, за разлика од Кристобал Баленсијага. Фотографиите на Кристијан Диор беа во сите списанија. Тој беше огласен во сите најпознати публикации во Њујорк и Париз, а за славата на модниот мајстор од Париз набрзо дознаа и Италија и Шпанија. Кристијан не разбра како е можно да се заобиколи рекламирањето - главниот мотор на трговијата.
Кристијан Диор: личен живот
Кристијан Диор бил геј. На геј маж му беше тешко, особено во средината на 20 век, љубовните неуспеси му донесоа многу искуства и нервни сломови. Во младоста имал пријател Перотино, но брзо се разделиле и малку се знаело за младиот човек. Во 50-тите, мајсторот имал љубовник Жак Бенита, со северноафриканско потекло. Дизајнерот ретко се појавуваше со него во јавноста, но во последните години од животот престана да го крие тоа.Кристијан Диор: човек од легенда
По десетгодишнината на брендот, беше објавена книга - автобиографија напишана од самиот Кристијан Диор, со наслов „Диор и Диоре“. И оваа книга, во голема мера, не беше за модата и впечатоците, креативноста и неверојатните креативни способности на мајсторот, туку за неговите маркетиншки производи, фустани, чанти, чевли. Оваа книга стана многу позната. Таму ги опиша своите силни и слаби страни. Книгата брзо беше преведена на многу јазици во светот. Имаше многу избезумен ритам на животот на овој голем човек. Неговото срце веројатно беше само уморно во еден момент. Тоа се случи на 20 септември 1957 година во Италија, во одморалиштето Монте Кантини. На педесет и две години од срцев удар почина големиот моден мајстор Кристијан Диор. Оваа тажна вест за смртта на Кристијан Диор, човек од легендата, се прошири низ целиот свет. На неговиот погреб беше присутен цел Париз, се собраа сите ѕвезди и познати личности од Холивуд кои ги облече, како и оние кои ретко го гледаа, а го сакаа господарот. Таму беа неговиот пријател Пјер Балмен, Кристобал Баленсијага, како и други модни дизајнери - Пјер Карден и Живанши.
Како наследник на својот бренд го остави Ив Сен Лоран, кој веднаш ја презеде функцијата креативен директор. Дебито на младиот дизајнер се случи во 1958 година во јануари веднаш по божиќните празници. Таа година ја започна со колекцијата „Трапезоид“. За Франција ова е повторно модна револуција. Жителите навистина со нетрпение ја очекуваа првата колекција на Ив Сен Лоран како креативен директор на брендот.
И тоа беше огромен успех!
Во 1960 година, Ив Сен Лоран замина воена службаа во креативното поле го замени директорот за мода и убавина во куќата на Диор, Марк Бохан и таму служеше до 1989 година. За време на неговото „владеење“, културата на брендот целосно се промени. Се променија и преференциите и вкусовите на купувачот.
Се појавија нови фанови и обожаватели, како Грејс Кели и Миа Фароу. Оваа слика не им се допадна на сите.
Ив Сен Лоран, кој претходно ги преполнуваше салите на ревиите, или самиот мајстор ќе беше шокиран од бројот на луѓе собрани на ревиите предводени од Марк Бохан. Така, тој беше заменет со Џанфранко Фере, кој повторно го промени стилот на брендот и ја врати женственоста. Џанфранко Фере го направи стилот софистициран.
И во 1994 година тој се префрли на производство на сопствен бренд наречен Џанфранко Фере. И конечно, дојде најинтересната ера на брендот, кога на чело беше Џон Галијано.
Генерално, Жизел Бундхен посвети големо внимание на овој бренд додека Галијано беше на чело. Но, на 1 март 2011 година, тој беше отпуштен поради недолично однесување во една од француските установи. По што Раф Симонс ја презеде функцијата креативен директор.
Дизајнерот на брендот Диор, Раф Симонс, го врати романтичниот имиџ на брендот, но ја отстрани екстравагантноста на Галијано.
Досега светските медиуми од областа на културата и модата не можат точно да утврдат дали им се допаѓа раководството на Раф Симонс со овој бренд за облека.
Името Кристијан Диор веројатно не е слушнато само во најоддалечените краеви на планетата. Овој француски моден дизајнер, творец на истоимениот бренд Кристијан Диор, ја промени визијата за модата во четириесеттите години на дваесеттиот век, враќајќи ја титулата модна престолнина на повоен Париз.
Диор - приказна за гениј
Идниот кутуриер е роден во 1905 година во семејство на француски претприемач. Таткото сакал да го види својот син во улога на политичар, но студирањето на Слободното училиште за политички науки покажало дека оваа област не му одговара. Уште од детството, Кристијан Диор бил заинтересиран за сликарство, музика и историја на уметност. Нивото на приходи во семејството на младиот Диор било доста високо, па тој можел да отвори уметничка галерија во 1928 година. Но, по пропаста на таткото, кој му пружил финансиска поддршка на синот, таа морала да биде затворена.
Неколку години Диор се бараше себеси во различни области. Се интересирал за уметничко ткаење на килими, што не наишло на одзив кај инвеститорите и купувачите, а се обидел да најде работа во канцеларија. Дојде во мода во доцните 30-ти благодарение на Жан Озен, уметник кој во тоа време развиваше скици за модни списанија. Диор започна да создава и скици на женски капи и фустани, постигнувајќи успех во оваа активност. Откако служел во војска, во 1941 година се вратил во Париз и почнал да работи за модниот дизајнер Лусиен Лелонг.
Во својата работа, Кристијан Диор секогаш обрнувал внимание на целата слика, а не само на облеката. Така, во 1942 година тој создаде своја лабораторија за парфеми, која подоцна прерасна во посебна компанија за парфеми. Тој го нарече парфемот последниот акорд на фустанот - како што убавината на цветот е неразделна од неговата арома, така и комплетната слика е невозможна без трага од парфем.
Создавање бренд
Успехот на Диор дојде по војната. Тој ја отвори модната куќа Кристијан Диор во 1946 година заедно со производителот на текстил Марсел Бусак, кој стана инвеститор. Првата колекција беше објавена на почетокот на 1947 година. Мислењата за креациите на Диор беа поделени. Некои ги критикуваа манекенките дека се премногу шик, откривачки и неудобни, додека други се восхитуваа на убавината и женственоста на нивните линии. Во секој случај, јавноста не остана рамнодушна, Диор се огласи гласно и веднаш. Американските медиуми ја нарекоа колекцијата New Look (нов изглед) и навистина беше тоа.
Вообичаената слика на жена во време на војна претпоставува прави линии, практичност и едноставност. Војната оставила свој белег на животот и облеката, давајќи ѝ униформен изглед. Моделите на Диор се одликуваа со нивната светла женственост. Тенка половина, нагласени со корсет, отворени заоблени раменици, подигнати гради, бујни здолништа - ова се главните карактеристики на неговата прва колекција.
Не е изненадувачки што имаше противници на такви фустани - некои фустани бараа од 9 до 30 метри ткаенина за да се направат, тие беа наречени премногу скапи. Тежината на фустанот можеше да надмине 20 килограми, а во комбинација со корсет, удобноста на таквата облека повеќе не беше прашање. Но, остана фактот дека фустаните се уметнички дела и ги правеа жените убави, па затоа и одекнуваа кај клиентите.
Модната куќа започна продуктивна соработка со големите американски стоковни куќи, создавајќи линии за готови облека за нив. Веќе во 1949 година, брендот Кристијан Диор сочинуваше три четвртини од целиот извоз на облека произведена во Франција, па токму таа ја одредуваше светската мода во тие години.
Освен изгледДиор воведе уште една иновација - продажба на лиценца за создавање облека под негово име. Брендот Christian Dior брзо се прошири низ Франција и други земји, обезбедувајќи профит за сопствениците на брендот. Диор не застана тука. Создавање целосна сликажени, почнал да произведува брендирани додатоци (накит, часовници), долна облека (чорапи), парфеми и декоративна козметика. Историски модна куќаСо текот на времето прерасна во империјата Диор.
Развој на модна куќа
Кристијан Диор беше на чело на модната куќа до 1957 година, кога ненадејно почина од срцев удар. Во текот на 11 години, тој ја воспостави својата работа, создавајќи дизајни на облека во согласност со очекувањата на клиентите и регрутираше талентирани кутуриери како Пјер Карден и Ив Сен Лоран во својот персонал. Диор го нарече вториот негов наследник; тој беше на чело на модната куќа по смртта на кутуриерот.
Ив Сен Лоран
Тој започна да работи во модната куќа Кристијан Диор во 1953 година и беше креативен директор од 1957 до 1960 година. Неговата колекција „Trapezoid“ беше нов тренд во модата на брендот - моделите останаа женствени, но станаа поедноставни, полесни и поудобни. Ив Сен Лоран и неговиот стил не се совпаѓаа баш со визијата на сопствениците, па кога во 1960 година беше повикан во војска, тие не го спречија да замине.
Марк Боан
Францускиот моден дизајнер кој го замени Сен Лоран водел порелаксирана политика во управувањето со куќата Диор. Моделите беа едноставни, Марк Бохан ја претстави облеката на Диор на масите, создавајќи колекции за обични жени. Со него, за прв пат, Диор започна да произведува секојдневна облека, а во 1970 година се појави машка облека на брендот. На почетокот, линијата на Марк Бохан беше голем успех, особено кога едноставната облека на брендот ја носеа филмските ѕвезди (Марлен Дитрих, Грејс Кели), но, со текот на времето, интересот за дизајнерски нови предмети почна да исчезнува. Компанијата за малку ќе банкротирала и сопствениците биле принудени да ја продадат.
Марк Боан се упати Куќата на ДиорСепак, речиси триесет години, новите сопственици оправдано сметаа дека на брендот му е потребна свежа крв.
Џанфранко Фере
Кога Фере го презеде Кристијан Диор во 1989 година, нова фазаразвој на модна куќа. Тој го врати стилот на Диор, неговата женственост и ексклузивност. Модниот архитект, како што го нарекуваат, бил директор на модната куќа 8 години, по што, според официјалната верзија, заминал да развие сопствен бренд.
Џон Галијано
Во 1996 г креативен директорблескавиот Британец Џон Галијано стана и брендот Кристијан Диор блесна на нов начин. Галијано создаде светли и контроверзни слики, а секое шоу го претвори во театарско шоу.За време на неговиот престој во Кристијан Диор, тој создаде повеќе од 50 колекции. Неконтролираната природа на Галијано се манифестираше не само во неговата работа; во февруари 2011 година, тој стана виновник на скандал благодарение на неговите антисемитски изјави. Поради ова, тој беше разрешен од сопствениците од функцијата.
Во периодот пред назначувањето на новиот кутуриер, Диор привремено го предводеше Бил Гејтен, но му недостигаше индивидуалност - колекциите силно потсетуваа на работата на Галијано.
(Француски Кристијан Диор; 21 јануари 1905 година, Гранвил, Нормандија - 24 октомври 1957 година, Монтекатини Терме, Тоскана) - еден од најпознатите француски.
Диор беше пионер на активна синтеза („висока мода“) и сценограф: тој беше костимограф за неколку изведби („Школа за скандал“ од Ричард Шеридан во Театарот де Матурин; голем број продукции на Роланд Петит, 1950-ти ) и филмови (режија Клод Отан-Лара, Алфред Хичкок итн.). Тој создаде сценски комбинации за ѕвезди од поп и сребрени екрани како Едит Пјаф и Марлен Дитрих, Битлси.
Биографија на Кристијан Диор
Кристијан Диор е роден на 21 јануари 1905 година во Гранвил (Франција), поранешно рибарско пристаниште на Ла Манш. Неколку години подоцна, семејството се преселило во Париз и се населило во областа Паси, која Диор никогаш нема да ја напушти. Кристијан пораснал во големо семејство со пет деца. И покрај тоа, семејството беше доста богато, бидејќи таткото на Диор заработи богатство во трговијата со хемиски ѓубрива.
Во младоста, Кристијан се заинтересирал за цртање, открил уметничка дарба и сонувал да стане голем уметник, но неговите родители му предвидувале кариера како дипломат на нивниот син. По молбите на неговата мајка, Кристијан попуштил и влегол во Слободното училиште за политички науки. Меѓутоа, тука е неговата „ политичка активност» заврши: наместо часови Меѓународен закони географија, иднината поминуваше време во музеи, студираше сликарство и музичка композиција. Во 1925 година, тој сепак дипломирал на Факултетот за политички науки, но неговиот повик бил во сосема друга област.
Во 1928 година, Диор, заедно со Жак Бонжан, уметник и актер, отворија приватна уметничка галерија.која продаваше слики од Дерен, Матис, Брак, Пикасо, како и дела од малку познати уметници. Галеријата се здоби со слава и солидна репутација. Сепак, среќата не можеше да трае вечно, а во животот на Кристијан Диор дојде темна низа. Во 1929 година, неговиот татко банкротирал поради измама и економската криза, а во 1931 година неговата мајка починала од рак. Неколку месеци подоцна, враќајќи се од патување во советски Сојуз, каде што Диор отиде со група млади архитекти, се најде пред затворена вратастечајна Галерија.
Дури во 1935 година, по неколку години невработеност, полумизерна егзистенција и апатија, се опорави од туберкулоза Диор најде засолниште кај уметникот и актер Жан Озен. Кристијан почна да дизајнира театарски костими.Во исто време, по совет на пријатели, тој подготвува цртежи за француските модни списанија и брзо стекнува слава: скици на капи и фустани се објавуваат во списанието Le Figaro Illustre. Наскоро следеше соработка со модниот оддел на популарниот весник Фигаро.
И покрај фактот дека моделите на капи се користеа многу одличен успех, Кристијан сепак одлучува да се специјализира за модели на облека. Во 1938 година бил забележан од познатиот моден дизајнер Роберт Пиге, но Втората светска војна го спречи брзиот развој на неговата кариера. Диор се приклучил на армијата и служел на југот на Франција, но веќе во 1941 година се вратил во Париз. Тој е таму започнува со работа во познатата модна куќа Лусиен Лелонг. Пиге предавал христијанска елеганција и едноставност, а од Лелонг го совладал занаетот и технологијата, наследил талент за материјали и љубов кон ракотворбите.
Во 1946 година, францускиот текстилен магнат Марсел Бусак го финансираше отворањето сопствен домХристијанска мода во Париз.
Доста доцна, само на 42 години, славата го најде својот херој. Првата сопствена колекција на Кристијан Диор беше навистина револуционерна и светкава. Модниот печат го нарече „“, а тој самиот го нарече „Круна линија“.Затегнат струк, полни бисти, мали тркалезни рамења, должина на глуждовите, прави или прилично широки - ова се главните карактеристики на неговата прва колекција, која смело отстапува од традиционалните канони и се стреми кон едноставност и функционалност. Се чинеше дека стиловите на Диор ќе го исплашат купувачот, навикнат на кратки здолништа и коцкасти јакни, но се случи спротивното. Уморни од ограничувања и сиромаштија, парижанките со ентузијазам ја прифатија колекцијата. Вреди да се одбележи дека нејзиниот концепт имаше впечатливи сличности со француската мода од 1860-тите. Самиот Диор изјави дека бил инспириран од сеќавањата на убавите, елегантни облеки што ги носела неговата мајка во 1910-тите.
Иако неколку други дизајнери експериментираа со нови силуети, токму луксузната колекција на Кристијан Диор го потсети светот на богатството и важноста на париската мода. За време на Втората светска војна, Париз ја загуби својата позиција, но Диор уште еднаш го прогласи овој магичен град за престолнина на светската мода.
Сепак, првиот успех не беше конечна победа: имаше и многу критики против „Новиот изглед“.Феминистките го тврдеа тоа и беше обид да се вратат жените на угнетената „работна“ улога. Други беа шокирани од орнаментите и боите, како во повоени годиниупотребата на такви светли ткаенини изгледаше речиси богохулно. Америка, исто така, одговори со неочекуван протест: „Како се осмели да се врати на луксузот во земја парализирана од штрајкови, каде што владите се менуваат една по друга, каде буквално сè недостасува?!“ - Американските кутуриери реагираа многу остро. Се создаде дури и клуб во одбрана на кратки здолништа, и Диор беше обвинет за обезличување на жените. Сепак, и покрај сè, „Новиот изглед“ стана вистински „повоен културен симбол“, како што подоцна го опиша самиот дизајнер.
Откако првата колекција создаде сензација, Диор стана надалеку познат.Ги користеше најлуксузните ткаенини (сатен, костим, фина волна, тафта) и продолжи да ја шокира јавноста со прогресивни силуети. Имињата на линиите буквално рендани на ушите: „Корола“, „Циклон“, „Вертикално“, „Лале“. Тоа беа моќни слики, јавноста ги чекаше со трепет, но во исто време се плашеше. Пред секоја претстава, публиката очекуваше појава на нешто грандиозно. Секој модел имаше свое име, и општ стилколекцијата ја отсликуваше различноста на светот што кутуриерот толку многу го вреднуваше: театар, опера, литература, цвеќиња, музеи, Париз.
За време на тие десет години кога Кристијан Диор беше навистина познат, ниту една негова колекција не пропадна - ниту од комерцијална, ниту од креативна гледна точка. Единствениот опасен момент за кариерата на кутуриерот беше 1954 година - неочекувано враќање во модната индустрија. Филозофијата на легендарниот Шанел - сосема спротивноФилозофијата на Диор. „Ужасите на педесеттите“ е како таа зборуваше за моделите на Кристијан Диор, обвинувајќи го дека ги влече женските тела во смешни форми. Реакцијата на Диор беше веднаш: тој се ослободи нова колекција„Лили на долината“ Омекнати линии, природни силуети, ненаметливи јакни, нежни плисирани здолништа со наутички јаки... Облеката на Кристијан Диор стана лесна и убава.
Наскоро името Диор стана синоним за луксуз и добар вкус.Прометот беше приближно 20 милиони долари годишно. Вреди да се одбележи дека couturier организираше неколку големи меѓународни договори, а непосредно пред неговата смрт, модната куќа започна со производство на парфеми, накит, долна облека и чевли.
Инспирацијата на Диор се прошири надвор од високата мода; тој исто така беше активен во филмската индустрија.Облеката на Кристијан Диор може да се види во филмовите „Кревет со колони“ на Туал, „Љубовни писма“ на Клод Отан-Лара, „Тишината е златна“ на Рене Клер и многу други. Неговите фустани ги носеа големите актерки: Марлен Дитрих, Ава Гарднер и Оливија де Хавиланд. Сепак, како што Диор призна во своите мемоари, тоа беше повеќе почит кон модата отколку страста. Според него, сликата на екранот е секогаш недовршена и премногу структурирана.
Кристијан Диор почина во 1957 година.Тоа беше непоправлива загуба за светот на високата мода.
Мадам Рејмонд, личен асистент на големиот Кутуриер, забележа:
„Да живееше Диор, модата немаше да биде во таква очајна состојба како што е сега“.
По смртта на мајсторот, сопствениците на Модната куќа се менуваа многу пати, а корпоративниот стил на Кристијан Диор беше речиси изгубен. Во текот на две децении, тој изгуби многу лиценци, неговата популарност и авторитет постојано се „лазеа“. За среќа, во 1984 година, Бернард Арно ја купи компанијата од нејзиниот несолвентен сопственик и буквално ја врати модната империја.
Кристијан Диор е еден од најпознатите модни дизајнери XX век. Следбениците на легендарниот кутуриер внимателно ги чуваат традициите на мајсторот, никогаш не заборавајќи ги неговите погледи за модата, неговата желба за сè ново и страста за експериментирање. Ако другите легендарни имиња на дизајнери станаа синоним за стил, тогаш името на Кристијан Диор е израз на сета магија и магија на високата мода.
Официјален сајт: www.dior.com
Во градот Гранвил (Франција, Нормандија).
Тој беше второ од петте деца. Таткото на Диор заработил богатство тргувајќи со хемиски ѓубрива. Во 1911 година семејството се преселило во Париз.
Кристијан беше љубител на сликарството уште од детството и сонуваше да стане познат уметник, сепак, родителите го виделе својот син во дипломатијата. Во 1925 година влегол во Слободното училиште за политички науки.
Откако го доби своето образование во 1928 година, Кристијан Диор, заедно со неговиот пријател Жан Боњак, отворија галерија каде што изложуваа дела од Дерен, Матис и Пикасо. Парите ги зел од татко му, кој се согласил да ги обезбеди финансиска поддршкасо услов неговото име да не биде наведено на вратите на галеријата. Во 1931 година, економската криза го уништи таткото на Диор, а неговата мајка, болна од рак, почина. Кристијан беше принуден да ја затвори галеријата. Во текот на следните неколку години, тој заработуваше со продажба на модни скици. Од 1935 година, Диор ги објавува своите цртежи во списанието Figaro Illustré. Во 1938 година, тој стана асистент дизајнер во Куќата на парискиот кутуриер Роберт Пиге.
Кога започна Втората светска војна, Диор отиде да служи во француската армија. По предавањето на Франција во 1940 година, тој се вратил во Париз.
Од 1941 година работи за модната куќа на Лусиен Лелонг.
Во 1946 година, со поддршка на бизнисменот Марсел Босак (кој во тоа време зазеде монополска позиција во француската текстилна индустрија), Диор отвори своја модна куќа во Париз.
На 12 февруари 1947 година, Кристијан Диор ја претстави својата прва колекција во Париз. Наречен New Look во печатот, создаде сензација. Тоа беше радикален пресврт кон нагласено романтична женственост. Карактеристиките на „новиот изглед“ вклучуваат макси-здолништа речиси до глуждот (тесни, или, напротив, широки и меки), мали раменици, „кимоно ракави“, тенки „оски“ струкови, високи потпетици и контраст- ефективни додатоци.
Во 1954 година, Диор воведе нови концепти - „H линија“ (иронично се нарекува во печатот како „изглед на вреќа“, со лабав појас што го означува нискиот струк и крој на текстура во форма на туника што речиси покриваше тесно здолниште. Во 1955 година, тој предложи контрастна „линија Y“, со влошки за рамениците и главниот волумен на фустанот во форма на голем триаголник.
Попатно, куќата на Диор (додека исто така машка облека) воспостави систем за продажба на лиценци за чорапи, вратоврски и други додатоци - усвоен од други куќи, овој систем придонесе за трансформација на високата мода од приватна уметничка определба во моќна транснационална индустрија.
Диор исто така беше пионер на активната синтеза на високата мода („висока мода“) и сценскиот дизајн: тој беше костимограф за неколку изведби во Театарот де Матурин, во голем број продукции на Роланд Петит и филмови во режија на Клод Отан. -Лард, Алфред Хичкок и други.
Кристијан Диор создаде сценски облеки за ѕвезди од поп и сребрени екрани како Едит Пјаф, Марлен Дитрих и Глорија Свенсон.
Покрај облеката, Диор создаде своја сопствена компанија за чевли и парфеми Christian Dior Parfums.
Во неговото ателје работеа идните кутуриери Пјер Карден и Ив Сен Лоран, кој стана негов наследник.
На 24 октомври 1957 година, дизајнерот почина во Монтекатини Терме (Италија, Тоскана). Во моментот на неговата смрт, куќата на Диор заработуваше повеќе од 20 милиони долари годишно.
Во неговиот семеен дом во Гранвил сега се наоѓа музејот Кристијан Диор.
Материјалот е подготвен врз основа на информации од РИА Новости и отворени извори
Се вчитува...
