Почесен уметник на РСФСР (1959)
Народен уметник на РСФСР (1977)
Георгиј Вицин е роден во Петроград на 23 април 1918 година. Кога Георгиј имал осум месеци, неговите родители го преселиле во Москва.
Сепак, според записот во метричката книга на Петроградската црква на Воздвижение на Крстот за 1917 година, Вицин се крстил на 23 април, на денот на Светиот великомаченик Георгиј, а во колоната „роденден“ е означен април. 5 (18 април, нов стил) 1917 година. Неговата мајка Марија Матвеевна ја коригирала годината од 1917 до 1918 година во метриката за да го испрати болниот Џорџ во шумско здравствено училиште, каде што имало место само во помладата група.
Марија Матвеевна сама ги носеше сите грижи околу куќата, бидејќи нејзиниот сопруг се врати од војната како тешко болен човек - тој беше отруен со гас и не живееше долго. Кога Марија Матвеевна, менувајќи многу професии, почна да работи како воведник во Салата на колумните на Домот на синдикатите, таа често го носеше својот син со себе на работа.
Георгиј Вицин беше многу срамежливо момче уште од детството. За да ги надмине своите комплекси, Георги донесе цврста одлука да стане актер. Георгиј Вицин навистина се заинтересирал за театар на 12-годишна возраст, кога почнал да игра во аматерски претстави на училиште.
Вака се присети на тоа: „Пораснав како многу срамежливо дете. И за да се ослободам од овој комплекс, решив да научам како да настапувам. Отидов во театарски клуб во четврто одделение. Патем, тоа е многу добар лек; дури и психологот Владимир Леви пишуваше за тоа. Го познавам, вака се однесува со пелтечи и со секакви комплекси - дома поставува театар, доделува улоги, импровизираат. Така бев излечен...“
Во училишниот театар, како терапија за срамежливост, во една од претставите Вицин го изведе танцот на шаман толку насилно и емотивно што доби совет од наставниците сериозно да се занимава со балет. Но, откако завршил училиште, Вицин решил сериозно да се занимава со театар.
По завршувањето на училиштето, Георги Вицин влезе во театарското училиште Мали. Но, наскоро тој беше избркан со формулацијата „За несериозен однос кон образовниот процес“. Есента, Вицин повторно реши да ја тестира својата сила. Тој беше тестиран во три студија одеднаш - Алексеј Дикиј, Театарот на револуцијата и Московскиот уметнички театар-2 - и беше примен во сите одеднаш. Ја избрав Театарската школа по име. Е.Вахтангов Московскиот уметнички театар Студио-2, каде што студирал од 1934 до 1935 година, каде што студирал кај С.Г. Бирман, А.И. Благонарав и В.Н. Татаринова.
Во 1936 година, секретарот на Централниот комитет на Комунистичката партија на Украина Постишев, во личен разговор со Сталин, се пожалил дека во Москва има два Московски уметнички театри, но ниту еден во Украина. Сталин веднаш и ја подари на братската република Московскиот уметнички театар-2 и целата негова трупа. Актерите беа замолени да ги спакуваат работите и да заминат во Киев, а кога тие одбија да го напуштат главниот град, театарот беше распуштен, потсетувајќи се во весниците дека некогаш бил организиран од „одметнатиот емигрант“ Михаил Чехов. Актерката Серафима Бирман, една од најстрогите учители по театар, го спореди Вицин со Михаил Чехов.
Вицин служеше во театарот Ермолова од 1936 година и брилијантно играше сексуално преокупиран импотентен старец во драмата на Флечер „Притомувањето на скротувачот“. Јавноста се насобра во оваа продукција, особено „за Вицин“, дознавајќи на благајните дали тој игра и дури потоа купува билети. Точно, имаше и незадоволни луѓе. Еден ден, лут генерал, кој гледал настап со својата 16-годишна ќерка, се појавил зад сцената и побарал да се скрати „непристојниот текст“.
Самиот Вицин секогаш се однесуваше кон театарот со голема почит. Дури и откако конечно се збогуваше со сцената и отиде во кино. Не постои такво нешто како „филмски актер“, веруваше тој. Има АКТЕР, а тој е роден на сцена, во жива комуникација со публиката.
Во своето театарско искуство, Вицин нашол подготовки за многу филмски улоги. Сексапилниот старец кој ја посрамоти ќерката на генералот се претвори во Сер Ендру од филмот на Јан Фрид Дванаесеттата ноќ. Британскиот печат, кој секогаш љубоморно ја следи секоја филмска адаптација на Шекспир, го фаворизираше овој филм, а улогата на „рускиот актер Випин, кој точно ги долови спецификите на англискиот хумор“, иако со грешка во неговото презиме, беше спомната во Програма на БиБиСи.
Театарските критичари со задоволство пишуваа за Вицин, а никој тогаш не можеше да замисли дека актер со таква брилијантна сценска кариера може засекогаш да го напушти театарот заради киното.
Кинематографската кариера на Георги Вицин започна со епизодна улога на чувар во филмот „Иван Грозни“, а продолжи со улогата на Гогољ во филмот на Козинцев „Белински“ во 1951 година.
Асистентот на режисерот, кој дојде од Ленфилм во Москва, избра неколку актери од масите на главниот град, меѓу кои беа познатите актери Владимир Кенигсон, Борис Смирнов и ред други. Сепак, токму во Вицин, асистентот ги видел цртите на природата на Гогољ.
Вицин ја играше оваа улога толку автентично што неколку месеци по снимањето на овој филм беше поканет да работи во друг филм и повторно да ја игра улогата на Гогољ - во филмот на Григориј Александров „Композиторот Глинка“.
Георги Вицин глуми во филмови од различни жанрови, но неговите улоги во комедии му донесоа голема слава на Георги Вицин.
Првата таква улога беше шармантната фудбалерка Васија Веснушкин во филмот на Семјон Тимошенко „Заменски играч“, снимен во 1954 година. Вицин ја доби оваа улога сосема случајно. Филмот се снимаше во Ленфилм, каде Вицин беше поканет на аудиција за улогата на Гадфлај во филмот во режија на Александар Фајнтзимер. Аудициите беа неуспешни, Олег Стриженов беше одобрен за улогата, а Вицин требаше да се врати во Москва кога помошникот на Семјон Тимошенко случајно го најде во еден од ходниците на Ленфилм. Овој пат тестот на младиот актер беше успешен, а Вицин веднаш беше одобрен за улогата.
Навистина, подоцна режисерот беше многу изненаден кога дозна дека „младиот актер“ нема 25 години, како што изгледаше на око, туку скоро 37. „Феноменот без стареење“ на Вицин заслужува посебна дискусија. Наближуваше 40 години кога со подеднакво уверување играше 70-годишен старец во филмот „Максим Перепелица“ и 17-годишниот херој од драмата на Розов „Добар час!“
Пред снимањето на „Заменски играч“, Вицин тренираше секој ден на стадионот еден месец за да остане во форма. И на проба за боксерски меч сериозно го нападнал Павел Кадочников кој бил професионален боксер. Поради тоа, Вицин добил пукнатина во реброто, но Вицин не го напуштил местото, туку продолжил да снима, покривајќи ги градите со крпа.
Во 1956 година, филмот „Таа те сака“ беше снимен со учество на Вицин. Сценариото на филмот вклучуваше сложена секвенца на акробации што вклучува скијање на вода. Филмот требаше да биде недоволно, но режисерот реши да го сними Вицин. Заедно со сценаристот измислиле писмо од извесен обожавател: „Драг другар Вицин! Ти си мојот идеал, сонувам да те запознаам! Слушнав дека утре снимаш акваплан? Колку си храбар! Дефинитивно ќе го гледам и ќе дојдам кај вас по снимањето. Верувај ми, нема да се разочараш. Клава“.
Брзо паметниот Вицин го прочита писмото, се согласи да го снима, целата епизода функционираше брилијантно, но по снимањето му рече на режисерот: „Но, можеа да смислат поинтересно име за девојката“.
Хероите на Вицин неизбежно предизвикуваа симпатии на публиката во сите филмови во кои глумеше актерот - детективски, историски и лирски.
Во филмот „Бракот на Балзаминов“, кој беше планиран да се појави во продукција во 1955 година, единствен кандидат за улогата на малолетниот Миша Балзаминов беше Вицин, долгогодишен пријател на режисерот Воинов од заедничката работа во театарот-студио на Хмелев. Но, нешто не успеа, а промоцијата на филмот беше одложена. По 10 години, режисерот имаше можност да се врати во проектот, а Воинов повторно му ја понуди главната улога на Вицин. И Георги Михајлович тогаш наполни 48 години. Тој категорично одби, но Воинов инсистираше: „Твојот пасош вели дека имаш 48 години, но не изгледаш ни 30. Ќе го отстраниме со шминка уште пет години, а потоа со светло, итн., итн.“
Оваа трансформација беше можна затоа што Вицин се однесуваше со своето здравје одговорно и со почит. Не пушел, бидејќи на осум години вдишил цигара под скалите и цел живот добивал антиникотински рефлекс. И не пиев откако решив да пијам еден ден на Нова Година и сфатив дека ако сакаш да се обесиш следното утро, подобро е да не пиеш.
Но, што е најважно, тој правеше јога кога никој навистина не знаеше што е тоа. Вицин вршеше задолжително чистење на телото, јадеше правилно, развиваше висока отпорност на стрес, спроведуваше секојдневен тренинг и медитација, строго според распоредот и без оглед на околностите. Многу режисери се налутија кога, по командата „Мотор!“ Вицин погледна во часовникот и учтиво, но цврсто рече: „Извинете, треба да стојам на едната нога седум минути и да седам во положбата на лотос“. Не обрнувајќи внимание на тензичната атмосфера, се тргна на страна, ја одработи квотата и мирно се врати на работа.
Савели Крамаров се присети како на едно од неговите службени патувања живеел со Вицин и го воодушевил со секојдневните часови по јога. „Да не се занимавав со јога, многу од моите филмски улоги немаше да бидат толку успешни“, објасни Георги Михајлович. - На крајот на краиштата, процесот на снимање е многу тешка и мрачна работа. Можеш да седиш цел ден и да чекаш да те снимаат и да станеш толку уморен што целиот хумор сам ќе ти исцеди. Како да се игра тогаш? Но, за време на снимањето, и покрај вревата и врескањето, често заспивав точно десет до петнаесет минути, со што му дозволував на моето тело да се одмори и да се опушти“.
Партнерите имале различни ставови кон оваа опсесија со здрав начин на живот. Некои беа рамнодушни, други беа скептични, а некои беа прилично груби. На пример, Нона Мордјукова, која по епизодата на бакнежот на трговецот Белотелова со Балзаминов, му рече на Вицин: „Дали си маж? Не пиеш, не пушиш, не им пречиш на жените. Ти си мртов!
„Со сето ова, во текот на многу години работа во кино, Георги Михајлович мајсторски научи да игра пијан“, рече Владимир Цукерман. „Сепак, во реалниот живот тој никогаш не научи да пие“. И прв и последен пат пушел на седум години. Затоа Вицин не сакал секакви актерски собири, годишнини и креативни состаноци во ресторани. „Најстрашното нешто што го смисли човештвото е празникот“, рече тој. Таква приказна кружеше дури и во филмската заедница. Еден актер му вели на друг: „Вчера бев на презентација. Масата беше прекрасна. Сите беа таму, сите пиеја. Леонов, Папанов, Миронов, Никулин, Моргунов, Вицин... „Стоп“, го прекина вториот, „не лажете“. - „Па, сите беа таму, и сите пиеја. Освен Вицин, се разбира...“
Во 10-те години што поминаа помеѓу зачнувањето и објавувањето на Бракот на Балзаминов, многу се случија во животот на Вицин. Но, главниот настан се случи во 1957 година, кога Леонид Гаидаи го покани во неговата прва комедија „Младоженецот од другиот свет“. Филмот не беше особено успешен, особено затоа што цензорите го третираа прилично грубо „The Groom...“, претворајќи го филмот во краток филм со периферна дистрибуција. Но, следната соработка, фокусирана на кратки филмови од самиот почеток, стана иконична и судбоносна. Во филмот „Куче Барбос и невообичаениот крст“ се роди најпознатото тројство на советската кинематографија - Кукавица, Данс и Искусно.
Григориј Козинцев, кој планираше да го сними Вицин во улогата на Хамлет, беше шокиран кога го виде уметникот во кратките филмови на Гајдаи. Никој не можеше да замисли дека драмскиот актер ќе испадне толку светол комичар.
Прво, Гајдаи прочитал поетски фељтон за ловокрадците во Правда, а потоа смислил три ликови од маски и почнал да бара актери. Тој веднаш го избра Витцин за Кукавица, Кукард го најде Гунис откако го виде Јуриј Никулин во циркусот. Искусниот, во личноста на Евгениј Моргунов, Гајдаи го измачуваше директорот на Мосфилм, Иван Пирјев. Четвртиот херој, Барбоса, беше портретиран од кучето Брек, кое расипуваше многу крв за уметниците, тврдоглаво одбивајќи да ги спроведе идеите на Гајдаи пред камера.
„Куче Барбос“ беше само еден од петте раскази во хумористичниот алманах „Сосема сериозно“, на кој студиото „Мосфилм“ не се надеваше многу. Но, ексцентричниот краток филм на Гаидаи беше голем успех кај јавноста. На публиката и се допадна сè - акробации, музика, избезумен ритам и филигранска монтажа. Новите херои веднаш станаа ликови во фолклорот, бајките и анегдотите. „Moonshiners“ направија откако ја влошија ситуацијата на универзална љубов и популарност. Од целата земја дојдоа вреќи со писма, во кои во форма на ултиматум од Гаидаи се бараше да сними нов филм за Кукавицата, Дансот и искусниот. Во меѓувреме, тројката во целост привремено мигрираше во филмот на Елдар Рјазанов „Дај ми книга со поплаки“, каде што остана запаметен по тепачката во ресторанот и концептуалната фраза на Вицин: „Треба да го познаваш твојот шеф од видување!“
Феноменалниот успех на филмовите на Гаидаи влијаеше дури и на непроменливите закони на советската планска економија. Лесната индустрија одговори на потенцијалната побарувачка и брзо започна производство на производи со „тројни“ симболи: маици, маски, играчки, календари. Кукавици, Данс и Искусни се реинкарнираа како страшни шумски разбојници од цртаниот филм „Музичарите од градот Бремен“.
Публиката ги доживуваше како едно суштество, па дури и му смисли име - ViNiMor (врз основа на првите букви од нивните презимиња). Но, колку различни луѓе го сочинуваа ова трио! Кловн од Бога, празничен човек Јуриј Никулин (за него, филмовите на Гајдаи станаа почеток на филмската кариера), мирен, тивок, контемплативно повлечен Вицин - уметник со одлична театарска обука и солидно филмско искуство, и бучен, мешајќи се во сè. , често дрзок во комуникацијата, Евгениј Моргунов, кој, за жал, ниту пред ниту после улогата на Искусниот, одигра ништо од еднаква вредност.
Додека работеше на „Операција Y...“, Гаидаи планираше да ги заврши авантурите на неговите херои. Режисерот имаше тежок однос со Моргунов, кој беше каприциозен дури и на Moonshiners, и дозволи многу и на сетот и надвор од него. Гајдаи не го зеде Искусниот во неговиот филм „Бизнис луѓе“ заснован на приказните на О. Хенри, иако и Никулин и Вицин таму играа одлични улоги. Сепак, набрзо беше пронајдено соодветно сценарио.
Кога Никулин го прочита сценариото за „Заробеник на Кавказ“, тој категорично одби да дејствува во „оваа глупост“. Но, Гајдаи го убедил и него и другите дека сценариото ќе биде само главниот преглед на кој секој има право да наниже онолку пронајдоци, трикови и газови колку што може да измисли. И за да ја поттикне имагинацијата на неговите „коавтори“, режисерот вети дека ќе го награди пронаоѓачот со неколку шишиња шампањ за секоја идеја.
Според усните традиции на филмаџиите, Никулин заработил 24 шишиња, Моргунов - 18, а Вицин - 1, бидејќи не сакал шампањ. Всушност, Георги Михајлович не беше помалку плоден од неговите колеги. Нему му го должиме извикот „Пазете се!“ Кукавицата што лета надвор од вратата, трик со краставица и прашка, шамичето на Варли од кое се плаши Кукавицата и познатата сцена под мотото „Застани до смрт!“, кога хероите градат жив ѕид во пред автомобил со голема брзина. Во принцип, триковите биле измислени толку спонтано што подоцна било тешко да се одреди точно кој што измислил. На пример, огромниот шприц што останува во задникот на Бивали по инјекцијата го измислил Никулин, но фактот дека шприцот ќе се лула е идеја на Вицин.
Актерот едвај беше убеден да испие чаша пиво на сетот на „Затвореник на Кавказ“. Отпрвин тој категорично одби: „Нема да пијам пиво, истурете шипка“. Едно, второ, трето... Веќе испив пет кригли инфузија од шипинка кога некој од филмската екипа забележа: „Нема да успее! Нема пена!“ Никулин предложи да се стави памучна волна во криглата, но Вицин не можеше да одолее: „Да, шестата кригла повеќе нема да ми се вклопи. Или со или без памучна волна!“ „Како што сакате, Георги Михајлович“, интервенираше режисерот на филмот Леонид Гајдаи. „Но, сепак треба да снимите уште едно снимање“. И со вистинско пиво“. И тетоталерот Вицин мораше насилно да ја исцеди целата кригла.
Питер Вајл напиша за ViNiMore:
„Хероите на големата тројка Гаидаев носеа значајни имиња, означувајќи ги оние квалитети без кои нема и не може да има достојна личност. Според кловновите закони на комедијата, тоа беа превртени имиња, кои, се разбира, никого не збунија. Јасно е дека Искусниот, кој секогаш се впушта во локва, Евгениј Моргунов, е персонификација на искрената несигурност: неизбежната среќа на поединецот во општеството. Дека Гони - Јуриј Никулин - е инкарниран здрав разум. Таа кукавица - Георгиј Вицин - храброст и цврстина, кои не се предмет ниту на општеството ниту на државата. Со овие тројца можеше да се направи животот појасен и поубедлив отколку со Павлик Морозов и Павка Корчагин. Нивните зборови и фрази се разминуваа во квантите на светската мудрост не полоши од цитатите од Илф и Петров. Ако размислите за тоа, забелешката: „Добро е да се живее, но уште подобро е да се живее добро“, стана клучна за луѓето во огромна земја. Токму оваа јасна филозофија ја одведе земјата од нејасен слоган до секојдневна грижа, и ја изведе од идеологијата и во живот. Сите тројца имале и едно заедничко име. Ова име е слобода. Тие се појавија на екранот во раните 60-ти, кога земјата првпат отвори голем дел од она што тогаш беше широко отворено четврт век подоцна. Ексцентричноста на киното на Гаидаев потсетуваше на движењата на ненадејно ослободен човек кој, откако ќе се ослободи, случајно мавта со рацете, ја врти главата, скока на место и се обидува да трча. Рефлексивната слобода на тоа затоплување беше втисната на многу начини - младешка проза, театарот Таганка, интимни текстови и најјасно - во комедиите на Гаидаи, каде триото Никулин-Вицин-Моргунов поседуваше нешто што досега не беше видено: пластичност на слободна личност. Достоевски напиша дека смеењето е највистинскиот тест на душата и точно е дека нашата слобода започна со смеа“.
„Затвореник на Кавказ“ е миленик на руската кинематографија од 1967 година до денес. Во годината на објавување, филмот го зазеде првото место на благајните, привлекувајќи 76,5 милиони гледачи.
Актерката Наталија Варли се присети на Георги Вицин:
„Можам да почнам да се сеќавам, анализирам или измислувам, но немав чувство дека Георги Михајлович одделно, Јуриј Владимирович одделно, Евгениј Александрович одделно. За мене тоа беше група на многу силни актери, прекрасни луѓе. Стравот од дебитант, се разбира, на почетокот не ми дозволуваше да се снајдам ниту во она што се случуваше, бев исплашен. Страшно, радосно, интересно, а потоа почнав да набљудувам, анализирам колку се различни ликовите, зошто Леонид Јович обединил такви навидум различни луѓе и од нив создал три маски: Кукавица, зачинет, Данс. Всушност, Јуриј Владимирович, Евгениј Александрович и Георги Михајлович беа интелигентни, паметни луѓе. Георги Михајлович беше длабоко начитан човек и одличен театарски актер. Се разбира, помалку е познат како театарски актер. Луѓето најмногу го знаат по неговите комични улоги, но јас го гледав и како актер во театарот Ермолова, уште пред да почнам да глумам во „Затвореник од Кавказ“. Студирав во училиште за циркус и трчав на сите претстави на театарот Ермоловски, затоа што тетката на мојот соученик работеше таму. И го видов Георги Михајлович во неговите театарски дела. Тој беше од друга генерација, со различни вредности и критериуми. Ми се чини дека Георги Михајлович Вицин не би помислил да се пазари околу хонорарот за улогата, особено ако му се допаѓа улогата, ако сака да ја игра оваа улога. И денес разбирам дека навистина ми недостасува оваа стара, интелигентна актерска школа. Кога денес луѓето велат „како е можно, умре сам, во сиромаштија“, сакам да се спротивставам. Прво, тој не беше сам, имаше сакана сопруга, сакана ќерка, сакано куче. Да, тој беше стар човек, без заби, кој одбиваше да излегува со концерти затоа што го слушаше сопственото здравје. Моето срце прескокна, тој сè уште беше толку сомнителен. Сосема беше доволно тој да излезе во неговиот кукавички костум и да каже монолог, кој беше прифатен со бурно. Но, тој живееше свој тивок живот. Мислам дека живееше онака како што веќе сакаше - да живее до својата возраст, да не изгледа младо, да не става заби, бидејќи повеќе не требаше да јаде месо, требаше да јаде каша. Тој хранел мачки и кучиња. Имаше и продавница за храна во Смоленск и оставија остатоци од коски и месо за мачки и кучиња скитници. Шеташе по дворовите и ги хранеше. Тој само сакаше животни и беше многу загрижен за нив. Тој беше многу љубезен и нежен човек. И покрај фактот дека тој сакаше непристојни шеги, имам чувство на таква нежна длабочина на душата. Еве еден таков човек - со многу нежна душа, многу ранлив, никогаш, ми се чини, не бара ништо за себе, никогаш не поставувајќи никакви барања од другите во однос на себе, никогаш не постигнал никаква материјална корист во животот. Сеќавањето на самиот Георгиј Михајлович е многу светло. Тажно е затоа што го нема и тажно затоа што сега не може да одржи лекција за скромност, интелигенција, учтивост и почитуван однос кон актерската професија“.
Апотеозата на тројката стана нејзин крај. Гаидаи дошол до заклучок дека повеќе не е можно да се искористат овие типови без самоповторување. Покрај тоа, на снимањето на „Заробеник“ тој имаше голем скандал со Моргунов. Евгениј Александрович се појави на сетот опкружен со обожаватели и почна да му дава коментари на режисерот, предизвикувајќи ентузијастичка реакција кај оние околу него. Гајдаи остро му нареди на режисерот да ги отстрани сите странци од сетот, Моргунов беше навреден, Гајдаи беше исто така и пред очите на актерот ги искина сите преостанати епизоди од сценариото на режисерот.
Вицин, Никулин и Моргунов се сретнаа само уште еднаш на екранот, но не со Гајдаи, туку во филмот на Карелов „Седум старци и една девојка“.
Во 1980 година, режисерот Јуриј Кушнерев се обиде да ја оживее легендарната тројка во филмот „Комедија на минатите денови“, комбинирајќи ја со подеднакво познатите двајца Гаидаев - Арчил Гомиашвили и Сергеј Филипов. на сценариото „Заробеник на Кавказ“ и „Дијамантска рака“ од Јаков Костјуковски и Морис Слободски, резултатот не беше многу добар. Никулин веднаш го напушти проектот, а останатите четворица се напрегаа со сета своја сила, но не можеа да направат „нешто од ништо“.
Кај нас, популарноста на еден филмски уметник често се определува од бројот на „фрази за фаќање“ што ги лансираше од екранот до луѓето. „Пари наутро, столчиња навечер! („12 столчиња“), „Нема романса, нема со кого да се пие“ („Не може да биде“), „Ајде, брзо да стигнеме до пештерите!“ („Земјата на Саников“), „Да, да... ОБКхСС!“ („Господа на среќата“) - сето ова е Вицин. И како апогеј на популарноста - покана да станете гостин на ТВ-шоуто „13 столици“ на поетот Одисеј Ципа.
Вицин, заедно со други популарни уметници, често патуваше низ земјата со програмите „Другар КИНО“ и групни концерти. На едно од нив, напуштајќи ја сцената, налета на млад пејач кој стоеше зад сцената: „И јас те гледам, Георги Михајлович, како учиш од професионалец како да ги чувствуваш сцената и публиката“, му рече Ала Пугачева на уметникот. Во 1990 година, тие повторно беа рамо до рамо - на „последната листа“ за титулата Народен уметник на СССР, што Горбачов успеа да го потпише пред Беловежскаја Пушча.
Георги Вицин за себе рече: „Генерално сум многу флексибилен, трпелив и неагресивен. Секогаш ќе го вртам другиот образ и нема да се борам... Едноставно затоа што ова е христијанско мудро правило. Понекогаш кучињата ме каснат, но јас им простувам - сите тие се такви несреќни мелези... Не сум експлозивен. Можеби моите нерви попуштаат, но сепак се трудам тоа да не се случи. Температурата не ми е таква да играат страсти. Да, се плашам од нив...“
Георги Вицин (1917-2001) е познат актер, сакан од руската публика под псевдонимот „Кукавица“. И покрај фактот дека во многу филмови глумеше алкохоличари и будали, самиот актер не пиеше и не пушеше, а правеше јога. Се случи по командата „Мотор!“ Вицин учтиво, но цврсто изјави: „Извинете, треба да стојам на едната нога седум минути и да седам во положбата на лотос“. И покрај неговиот неприкосновен изглед, дамите го сакаа и го опсипуваа со љубовни писма.
Вицин е роден во провинцијата Виборг. Наскоро родителите се преселиле од Москва. Таткото на Џорџ, отруен со гас за време на војната, набрзо починал, а неговата мајка ги сносила сите обврски околу куќата. Сменила многу професии, па дури и работела како воведник во Салата на колумните на Домот на синдикатите. Понекогаш го носела својот син на концерти и настапи, а можеби тогаш се разбудил неговиот интерес за актерската професија. На 12-годишна возраст, Георги почна да игра во аматерски претстави на училиште.
Сеќавајќи се на детските години, Вицин напиша: „Пораснав како многу срамежливо дете. И за да се ослободам од овој комплекс, решив да научам како да настапувам. Отидов во театарски клуб во четврто одделение. Патем, тоа е многу добар лек; дури и психологот Владимир Леви пишуваше за тоа. Го познавам, вака се однесува со пелтечи и со секакви комплекси - дома поставува театар, доделува улоги, импровизираат. Така бев излечен...“ По училиште, Георги влезе во театарската школа Мали, но беше избркан со формулацијата „За несериозен однос кон образовниот процес“. Есента положи тестови во три студија одеднаш и беше примен во сите. Изборот падна на училиштето Вахтангов, каде што Вицин студираше од 1934 до 1935 година. Во 1936 година, во театарот Ермолова беше поставена „Притомување на скротувачот“, каде младиот Вицин брилијантно играше сексуално преокупиран старец. Публиката беше воодушевена од актерот. Точно, еден ден лут генерал пукна зад сцената барајќи да се исече „непристојниот текст“. 
Вицин подоцна отишол во кино, но целиот свој живот го ценел театарот и верувал дека не постои такво нешто како филмски актер. Отпрвин, Вицин глуми во филмови од различни жанрови, но стана познат благодарение на комедијата. Тој влезе во жанрот комедија речиси случајно кога, по неуспешните аудиции за улогата на Гадфлај, одеше по коридорот на Ленфилм и се сретна со помошникот режисер Семјон Тимошенко. Овој пат тестот на младиот актер беше успешен, а Вицин веднаш беше одобрен за улогата „Играч за замена“. Точно, режисерот беше изненаден што „младиот актер“, како што веруваше, има речиси 37 години. Вреди да се напомене дека Вицин изгледаше многу младо многу години и на 40-годишна возраст можеше да глуми 17-годишно момче и 70-годишен маж. Вицин многу сериозно ја сфати улогата на спортист и тренираше секојдневно на стадионот еден месец. Еднаш на проба на боксерски меч со Павел Кадочников се здобил со повреда на реброто, но не го напуштил местото, туку продолжил да снима, покривајќи ги градите со крпа. 
Во филмот „Бракот на Балзаминов“ тој стана единствениот кандидат за улогата на маломерниот Миша, но филмот беше лансиран кога актерот веќе имаше 48 години. Вицин најпрво категорично одби да го игра младиот Балзаминов, но режисерот Воинов инсистираше: „Твојот пасош вели дека имаш 48 години, но не изгледаш ни 30. Ќе го отстраниме со шминка уште пет години, а потоа со осветлување, итн., итн. Вицин се сеќава дека тогаш сам си се шминкал. Каде што цртав мрежа од боја, каде што правев пеги за да нема брчки. Дојдов со перика и го стегнав носот. Го измешав китот со црвена боја за да го направам лицето „потенко“. Вицин подоцна, смеејќи се, ја нарече сликата „Свадба на балсамираниот“. Всушност, Вицин многу се грижел за своето здравје. Откако на 8-годишна возраст се навлече цигара по скалите на училиште, тој никогаш повеќе не пушел. Еднаш, откако испил премногу на Нова Година, сфатил и дека е подобро воопшто да не пие. „Најлошото нешто што го смислило човештвото е празникот“, рече тој. 
На снимањето на „Заробеник на Кавказ“, тој едвај беше убеден да испие чаша пиво. Отпрвин тој категорично одби: „Нема да пијам пиво, истурете шипка“. По неколку земања со шипинка, некој од екипажот забележал: „Нема да успее! Нема пена! Тогаш Никулин предложи да се стави памучна волна во криглата, но Вицин не можеше да одолее: „Да, шестата кригла повеќе нема да се вклопи во мене. Или со или без памучна волна!“ На крајот, тетоталерот Вицин мораше да испие цела кригла вистинско пиво. Најневеројатно е што во време кога многумина не знаеја што е јога, Вицин активно се занимаваше со неа. Тој беше запознаен со јогата од Савели Крамаров, која ја запозна на „Господа на среќата“, а потоа стана пријател. Савели Крамаров понекогаш ги надминуваше разумните граници во грижата за здравјето. Кога го прашале: „Савеј, сакаш ли чај?“, тој прашал: „Имаш вода од чешма? Тогаш повеќе би сакал да користам кефир. Дали имате кефир од пазар? Не? Тогаш повеќе би сакал да пијам сок. Дали вашиот сок е свежо исцеден? Не? Да бидам искрен, воопшто не сакам да пијам“. Вицин му рекол: „Само, секоја лоша работа може да се неутрализира со моќта на мислата. Јогите пијат вода од реката во која стојат!“ 
Сепак, и покрај фактот што и двајцата играа „идиоти“ во филмовите, во животот беа интелигентни, начитани луѓе. Кога Крамаров замина за Америка, сите свои фотокопии од написите за јогата (тогаш јогата беше полузабранета) ги даде на Вицин. Вицин редовно го чистеше телото и се обидуваше да јаде правилно. Актерот медитирал редовно, и строго на распоред. Понекогаш, по следната команда „Мотор!“ го погледна часовникот и учтиво, но цврсто изјави: „Извинете, треба да стојам на едната нога и да седам во положбата на лотос седум минути“. 
Савели Крамаров потсети дека Вицин бил убеден дека клучот за успехот во кинематографијата лежи токму во овие активности. „Процесот на снимање е многу тешка, мрачна работа. Можеш да седиш цел ден и да чекаш да те снимаат и да станеш толку уморен што целиот хумор сам ќе ти исцеди. Како да се игра тогаш? Но, за време на снимањето, и покрај вревата и врескањето, често заспивав точно десет до петнаесет минути, а со тоа му давав одмор и релаксација на телото“, рече миленикот на руските гледачи. Не сите го одобрија хобито на Џорџ „странство“. Нона Мордјукова, играјќи ја улогата на трговецот Белотелова, откако го бакна Балзаминов, му рече на Вицин: „Дали си маж? Не пиеш, не пушиш, не им пречиш на жените. Ти си мртов! 
Сепак, не сите жени го нарекуваа „труп“. Некои дури веруваа дека Георги Михајлович има навистина магичен шарм и буквално ги маѓепсува жените. Дами пишувале писма дека сакаат да имаат дете со него и изјавиле љубов. И многу актерки се обиделе да го заведат својот популарен колега, но тој никогаш не бил поддржувач на минливи врски. Точно, тој еднаш ја украде сопругата на неговиот шеф. Во 1936 година, 19-годишниот актер Вицин се вљубил во 35-годишната актерка Дина Тополева. Таа му возврати на чувствата. Сè би било добро, но Дина беше сопруга на Народниот уметник на СССР Николај Хмелев, уметнички директор на театарот. Ермолова. Го оставила сопругот. Тие живееја заедно речиси 20 години, но никогаш официјално не се венчаа. 
Изненадувачки, Хмелев и прости на сопругата и на „злобниот“ студент Вицин, но сепак му дава нови улоги. Многу години подоцна, тој повторно постапил благородно кога Тополева останала сама и многу болна. Николај Павлович донесе храна, купи лекови, плати за медицински сестри. Вицин веќе бил со друга жена, која станала негова законска сопруга. Тоа беше Тамара Мичурина, која работеше како изработувач на реквизити во театарот. Тамара беше апетитна жена, со вкус на тенок Вицин. Пријателите се сеќаваат дека тој рекол: „Дилна жена е попривлечна од слаба жена во облик на молив“. Тамара ја запознале на Велигден, кога Вицин влегол во канцеларијата каде Тамара работела со обоено јајце во раката за да се прости од Христос. Откако се бакнаа три пати, тие се погледнаа во очи, а потоа почнаа да излегуваат, а Вицин многу убаво се грижеше за својата страст. Подоцна се венчале и таа ја родила неговата ќерка. 
Тамара комуницираше со поранешната љубовница на Вицин. Таа се присети: „Таа и јас бевме пријатели. Кога таа почина, тоа се случи во 70-тите години, ако одеднаш се појави тешка ситуација во мојот живот, татко ми ќе рече: „Каква штета што Надја повеќе не е таму. Сега сè би ти објаснила...“ Надежда е личност. Комуникацијата со неа е вредна“. Во 2001 година, актерот имаше срцев удар на сцената и набрзо почина. По неговата смрт, околу неговото име започна грозен хаос. Весниците пишуваа дека умрел во сиромаштија и осаменост, дека е бездомник и собирал шишиња. Наталија Варли се противи: „Како може да биде - неговата сакана сопруга беше до него! 
Ќерката на Вицин пишува дека малтретирањето на семејството не завршило ниту сега. „Неодамна, откако измамија градител, новинарите украдоа книги и папка со моите цртежи од детството од станот на татко ми“. Тие напишаа дека ќерката на Вицин ја фрлила архивата на нејзиниот татко во ѓубре и почнала да шири гласини дека неговите роднини дури и го продаваат неговиот гроб. 
Наталија Варли верува дека во последниве години Вицин живеел како што веќе сакал - не изгледал млад, хранел мачки и кучиња. „Се шеташе по дворовите и ги хранеше. Тој само сакаше животни и беше многу загрижен за нив. Тој беше многу љубезен и нежен човек. И покрај фактот дека тој сакаше непристојни шеги, имам чувство на таква нежна длабочина на душата“. Иван Диховични напиша за Вицин: „Вицин живееше многу години, но најважно е што успеа да остави слика што беше толку сакана од луѓе од сите вкусови, што е исто така уникатно“.
сите врвот
Засекогаш млад, засекогаш глупав: „Бракот на Балзаминов“ наполни 55 години!
Кој би помислил дека, врз основа на трилогијата на рускиот драматург Александар Островски за животот на жителите на градот Замосковретски, една од најсветлите советски комедии ќе биде снимена сто години подоцна? Зборуваме, се разбира, за филмот „Бракот на Балзаминов“ во режија на Константин Воинов, во кој глумеа галаксија познати советски актери: Георги Вицин, Нона Мордјукова, Ролан Биков, Лидија Смирнова, Екатерина Савинова, Људмила Гурченко и други. . Оваа година комедијата слави 55-годишнина, а во врска со овој датум би сакале да се потсетиме како е создадена оваа прекрасна слика. Филмот е заснован на три драми на Островски: „Празничен сон пред ручек“, „Вашите кучиња се курчат, не мачи некој друг!“, „Бракот на Балзаминов (Она за што ќе одиш, ќе го најдеш) .“ Заплетот се фокусира на ситниот московски функционер, Миша Балзаминов, и неговата мајка, кои сонуваат да избегаат од сиромаштијата. Соништата се единствената радост на главниот лик и тој цело време се препушта на нив, а кога мајка му го прекинува, тој со жалење и вели: Не знаете какво задоволство е да се сонува!" Неговиот главен сон, како и секој сиромашен човек, е да се збогати. Малку е веројатно дека Миша ќе може да го постигне тоа со свој ум, тој го разбира ова многу добро, и затоа Балзаминовци одлучуваат да ги користат услугите на познатата сватовничка Акулина Гавриловна, која е подготвена да организира личен живот за средовечниот Миша. , и што е најважно, профитабилен брак... Сценариото за филмот го напиша самиот режисер Воинов. Тој го повикал Георги Вицин, неговиот пријател од детството, со кој некогаш сонувале да снимаат филм, да ја игра главната улога. И така, во 1964 година, овој сон конечно имаше шанса. Сепак, изведувачот на улогата на дваесет и петгодишниот Балзаминов во тоа време веќе имаше 46 години, а шминкерите мораа секој ден да го подмладуваат Вицин. Но, не само шминкерите активно работеа на намалување на возраста на актерот. Пред снимањето, самиот Вицин отиде во Сухуми, каде што играше фудбал цел ден за да ослабне. Покрај тоа, тој почна да се занимава и со јога. Мора да се каже дека актерката Људмила Шагалова, која ја играше мајката на главниот лик, беше шест години помлада од нејзиниот филмски син. Шминкерите исто така мораа да работат напорно на нејзиниот имиџ. Сеќавајќи се на снимањето, Георги Вицин се пошегува за насловот на филмот, нарекувајќи го „Бракот на балсамиран човек“. Снимањето главно се одвиваше во Суздал, а некои сцени се снимаа во Владимир. Локациите избрани од режисерот одлично ја пренесуваат атмосферата на Москва во 19 век. Овие места сè уште може да се најдат, иако многу од нив се променија до непрепознатливост. Во филмот јасно се гледаат Кремљ Суздал, Трговскиот плоштад и Бискупските одаи. По објавувањето на филмот, туристите почнаа да се носат на местата каде што се снимаше филмот: главна атракција е, се разбира, куќата на Балзаминови, која се наоѓа на улицата Стараја бр. 13. Во истата куќа, но од друга страна , снимија сцени со сестрите Пеженов - Анфиса и Раиса во изведба на Ина Макарова и Надежда Румјанцева. Во тоа време, Суздал беше длабоко провинциски град, а целата филмска екипа мораше да живее во еден хотел за целиот град, неколку луѓе по соба. Самите готвеле и купувале храна од локалните жители на пазарот. Еве што пишува во своите мемоари за тие денови актерката Лидија Смирнова, која ја игра стројничката Акулина Гавриловна: Мора да се каже дека самиот град, овие напуштени цркви во кои се чувале буриња со харинга или имало некакви магацини, овие куќи, коси, превртени и бескрајниот број старици - сè ја создало атмосферата на филмот. . Никаде не сум видел толку старици како во Суздал. Таму немаше индустрии, само фабрика за млечни производи: правеа кондензирано млеко, урда, павлака и путер. Имаше манастири каде што се чуваа малолетни деликвенти, таму работеа" На сетот владееше атмосфера на доверба и пријателство, а на ова подоцна се сетија сите учесници на снимањето. Во многу сцени режисерот користел локални жители кои одлично ја завршиле работата. Некои епизоди мораше да се снимаат одново - Воинов не толерираше хакерска работа и бараше целосна посветеност од актерите. Така, во сцената каде Мордјукова го бакнува измачениот Вицин, тој всушност е измачуван од неа: конечната верзија е снимена само по 29-ти пат! Тој, исто така, безмилосно бараше природност од Смирнова во сцената на јадење пита со џем - снимени се 15 снимки. Режисерот бил задоволен од резултатот, но несреќната актерка повраќала. Низ оваа приказна може да се види влијанието на руските бајки, каде главниот лик Иванушка Будалата, и покрај неговите незавидни карактеристики, на крајот добива богатство, жена и среќа. Самата драма на Островски беше цензурирана, па дури и забранета од продукција, иако самиот Ф. М. Достоевски зборуваше многу топло за тоа. Што се однесува до филмот, благодарение на актерската игра и на самите уметници, тој стана прекрасен дијамант во ризницата на советската кинематографија, па дури и, во извесна смисла, пророчки: во еден од соништата на Балзаминов му доделуваат разни ѕвезди и наредби и го бакнуваат многу. времиња. Ќе помине многу малку време, а советските гледачи ќе ја видат истата слика, но во реалноста: со генералниот секретар Брежњев, кој имаше само 19 наредби, четири од нив - Херој на Советскиот Сојуз. Непотребно е да се каже дека публиката го запамети филмот по неговите смешни цитати, од кои многу одамна поминаа меѓу луѓето: „ Да сум крал, би го донел следниов закон: сиромашните ќе се омажат за богатите, богатите ќе се омажат за сиромашните.». « Ми се допаѓа!.. Да го имам... Да ми доаѓа секој ден!» - Колку долго ме сакаш? - Четврток попладне. Минатата недела. - Значи нема да биде долго. - Можам повеќе. « Нема потреба од оган! Во мракот, мамо, сонувањето е позабавно». « Анфиска, Раиска! Откажете ја јаболковината!» « Давењето на Матриона не е доволно!„И како заклучок, за време на венчавката, мајката му вели на својот син, кој е зачуден од среќа, како да сумира: Во ред е, Миша, можеме да живееме со пари дури и ако сме будали!.." Како што знаете, среќата и стремежот кон неа се различни концепти, но едно може да се каже со сигурност: комедијата „Бракот на Балзаминов“ ќе ве израдува час и половина, а тоа не е толку малку!...
На 90-годишнината од Јуриј Владимирович Никулин
Епиграф на мојата книга со спомени „Речиси сериозно“ Јури Никулинги зеде зборовите на Станислав Јежи Лец: „Животите на луѓето одземаат многу време“. Зад надворешната иронична точност на афоризмот на полскиот писател се крие длабоко внатрешно значење - световната мудрост што ја поседува човек кој себеси се нарекува тажен кловн и радосно се смеел на себе со публиката. Хуморот на Јуриј Владимирович Никулин е разбирлив за секого - љубезен, искрен, паметен. И филмаџиите и циркусите се бореа за правото да го сметаат Никулин за „свој“. И неговиот редок талент за љубов кон животот остави во меморијата на публиката симпатична и весела личност која го поби популарното верување дека кловновите во реалниот живот се меланхоличари и мизантропи. Животот навистина му одзеде на Никулин ужасно многу време. И го наполни до врвот со Значењето. Судбината на идниот циркузант и филмски актер не се разликуваше од многу негови врсници. Од училиште, Јури отиде во војска, помина низ две војни - Финската и Големата патриотска војна, давајќи вкупно 7 години на боиштата. Успеал да се врати дома дури во 1946 година. Наредникот Никулин го бранеше Ленинград, се бореше во балтичките држави, гореше во тенк, беше шокиран од граната... Подоцна се потсети на годините од војната: „Не можам да кажам дека сум еден од храбрите луѓе. Не, се исплашив. Се работи за тоа како се манифестира тој страв. Некои од нив имаа хистерии - плачеа, врескаа и бегаа. Другите го носеа надворешно мирно... Но, првиот убиен во мое присуство не може да се заборави. Седевме на стрелање и јадевме од тенџерињата. Одеднаш една граната експлодира до нашиот пиштол, а главата на натоварувачот беше откорната од шрапнел. Седи човек со лажица в раце, од тенџерето доаѓа пареа, а горниот дел од главата му е отсечен чист како брич...“Јуриј Никулин подоцна ќе преведе голем дел од она што го доживеа за време на војните во кино. Сепак, патот до сериозните улоги ќе биде долг. Затоа што пријателската смеа на колегите војници кои извикаа: „Ти, Јура, си вистински комичар...“, - го убедија Никулин дека киното дефинитивно ќе ги цени неговите таленти. По војната, Јури се пробува на приемните испити во ВГИК, потоа на сите театарски училишта и институти. Има само една пресуда: немаш актерски талент; Погледнете се во огледало - добро, каков уметник сте вие? На помош доаѓа детскиот сон на Никулин да стане кловн. Неговиот татко, Владимир Андреевич, своевремено организираше патувачки театар на револуционерен хумор „Теревјум“, на чија сцена поставува кратки претстави. И откако се пресели во Москва, сериозно се заинтересира за циркусот - пишуваше споредни шоуа и дела. Тој го донел својот син Јура во циркус кога имал пет години. На момчето толку многу му се допадна атмосферата на светлите изведби (а особено кловновите!) што веднаш ја замоли мајка си да му го сошие „ист костим како нивниот“. Точно, првата изведба што Никулин ја даде во овој костим во куќата на една девојка што ја познаваше се покажа дека не беше целосно успешна. Беше болно да се падне, никој не се смееше, а малата Јура го донесе вистинскиот заклучок: „За прв пат од сопственото искуство сфатив дека не е лесно да се биде кловн“. И тогаш среќата му се насмевна на идниот уметник. Влегува во студиото за разговорен жанр во Московскиот циркус. И тогаш влегува во групата на познатите Молив. Се јави првиот број со негово учество „Седи и пробие“го напишал неговиот татко... Во кругот на арената се затвора линијата на судбината - циркусот станува втор дом за Јуриј Владимирович. Многу години подоцна, циркусот на Цветној едноставно се нарекува: циркус Јури Никулин. А неговиот бронзен херој во кратки панталони со пруги и огромни чизми ги поздравува гледачите на влезот. Сепак, киното демне зад аголот, чекајќи ја вистинската можност, која се појави во 1958 година. Првата филмска улога на Јуриј Никулин беше улогата на пиротехничар кој го покажува својот број пред комисијата за избор. „огномет“. Комична епизода во која ликот на Никулин изговара само една реплика: „Во ред е, сега ќе чкрипи!“- станува украс на сликата“ Девојка со гитара" Режисерите го гледаат Никулин како комичар, а тој доброволно се согласува со нив. Така, од сериозна приказна за превоспитувањето на тешката младина, комедија се покажа како „ Непопустливи" Но, вистинската популарна слава му доаѓа на актерот со појавувањето на екранот на познатото трио комични анти-херои - Кукавица (
Георги Вицин е советски театарски и филмски актер. Народен уметник на СССР. Познат по учеството во комедија.
Георги Михајлович Вицин, познатиот советски театарски и филмски актер, е роден во 1917 година во градот Теријоки (сега Зеленогорск). Кога момчето имало 8 месеци, семејството се преселило во Москва. Според официјалните информации, актерот е роден во 1918 година, но неговата мајка го променила датумот за нејзиниот син да биде однесен во здравствен камп. Марија Матвеевна се реши на таков чекор, бидејќи Георги не се квалификуваше според возраста, а местата останаа само во помладата група. Мајката на идниот актер била позната како вредна жена која сама го одгледала својот син. Сопругот на Марија Матвеевна се вратил од војната и тешко се разболел, па не живеел долго.
Георги како дете бил срамежливо момче, па никој не ни претпоставувал дека ќе избере актерска професија. Но, за време на неговите училишни години, момчето одлучи да ја остави срамежливоста во минатото засекогаш, почнувајќи да оди во локалното театарско студио. Тогаш младиот човек цврсто одлучи дека сака да стане актер.
По училиште, Георги влегува во театарското училиште Мали, каде студирал кратко време, бидејќи раководството го избрка студентот со многу смешна формулација - „за несериозен однос кон студиите“. Ова толку многу ја возбуди идната славна личност што есента реши да се запише во 3 театарски студија одеднаш. Откако ќе ги положи влезните тестови, талентираниот млад човек е поканет во студиото Дикиј (московска театарска група организирана од актерот Алексеј Дикиј) и Театарот на револуцијата, како и во училиштето Вахтангов. Вицин ја избра последната опција. Актерот не остана долго во оваа престижна образовна институција, а една година подоцна се префрли во Московскиот уметнички театар Студио-2, каде што успешно дипломира.
Театар
Од 1936 година, Вицин работи во театарот Ермолова. Театарската кариера на уметникот се развиваше брзо, а публиката брзо се заљуби во младиот уметник. Слободно може да се каже дека Вицин беше популарен и баран во тоа време, бидејќи толпи обожаватели редовно присуствуваа на претстави со учество на аспирантниот актер. Вработените во театарската институција потсетија дека ако не играл Вицин, посетителот едноставно го предал билетот на билетарницата и заминал. Дури и суровите театарски критичари го препознаа талентот на уметникот и напишаа исклучиво позитивни критики.
Севкупно, Георги Михајлович работеше на сцената на театарот Ермолова 33 години. Вицин одигра многу улоги, но главната продукција во која учествуваше актерот беше комедијата „Припитомување на скротувачот“. На публиката толку многу и се допадна ликот на импотентниот старец што го игра уметникот што салите секогаш беа исполнети до крај. Неговата сценска кариера беше во полн ек кога актерот реши да го смени театарот во кино. Ова беше неочекувано, но наскоро ќе стане јасно дека таквата одлука ќе има позитивно влијание врз неговата креативна биографија, бидејќи во иднина актерот ќе стане легенда на советската кинематографија.
Филмови
Кинематското деби на актерот се случи во 1951 година. Уметникот одигра камео улога во филмот "". Подоцна тој беше одобрен за главната улога во филмот „Белински“. Многу познати актери дојдоа на аудиција, но асистентот на режисерот ја одобри кандидатурата на Вицин, гледајќи ги карактеристиките на Гоголија во кандидатот за улогата. Вреди да се одбележи дека за време на неговата филмска кариера, Георги Михајлович го играше Гогољ три пати, изведбата на ликот изгледаше толку природно и реално.
Вицин е разновиден актер кој може да извлече кој било лик. Но, популарноста дојде по улогите во комедија. Првата позната комедија во која Георги го играше младиот фудбалер Веснушкин беше филмот „Заменски играч“. Интересно е што на аудицијата дојде случајно. Вицин се пријавил на аудиција за улога во филмот на Фајнзимер, но обидот бил неуспешен. Актерот веќе сакаше да се врати во Москва, но асистентот на режисерот го забележа. По успешните тестови, Георги беше одобрен за главната улога на Васја Веснушкин, млад перспективен спортист.
Вицин секогаш се подготвуваше многу темелно да пренесе нова слика на екранот. Пред да започне снимањето, актерот посвети многу време на спортски тренинг, изведувајќи физички вежби на стадионот за да се совпадне со херојот на филмот. Кога на уметникот му беше понудена улогата на Веснушкин, тој немаше 25 години, како што мислеше режисерот, туку 37. Во овој поглед, актерот беше феноменална личност; возраста на Вицин остана мистерија за оние околу него. Актерот изгледаше многу млад, а на 40 години лесно можеше да глуми млад дечко од 17 години. Тоа е затоа што Георги Михајлович водел здрав начин на живот: не пушел, не пиел, а исто така не заборавил да прави јога. Актерот бил одговорен и скрупулозен за своето здравје, не сакал гозби и ги игнорирал бучните собири. Во исто време, сигурно и реално ги играше улогите на пијаници.
По брилијантната улога на Васја Веснушкин, актерот беше поканет во филмот „Таа те сака! Вицин одигра добро, изведувајќи тешки акробации. Епизодата со скијање на вода требало да се снима со каскадер, но режисерот решил да го искористи Георгиј. Актерот одлично го изведе трикот со скијање на вода.
Во 1955 година, тој беше поканет во филмот „Свадбата на Балзаминов“. Режисерот долго време го убедувал уметникот, кој воопшто не се согласувал, бидејќи ја добил улогата на 25-годишен дечко, а во тоа време уметникот имал 48 години.
Вистинско признание му дојде на актерот по учеството во филмот „Куче Барбос и невообичаениот крст“, затоа што во овој филм гледачот првпат го виде иконското тројство - Кукавица, Данс и Искусно. По ова, Георги Вицин стана популарни омилени. Ова легендарно тројство се појави повеќе од еднаш во филмовите: „Moonshiners“, „Операција „Y“ и други авантури на Шурик“, „Затвореник на Кавказ или нови авантури на Шурик“.
Наскоро тој се појави на екранот во филмовите „Деловни луѓе“, „Дванаесетта ноќ“, „Стара, стара приказна“ и други. Во 1990 година, актерот ја обиколи земјата заедно со двајца колеги, а неговите фотографии се повеќе ги препознаваат обичните советски граѓани кои воопшто не се заинтересирани за кино. Тој, исто така, се обиде да посвети време на театарската работа и играше во Театарот на филмскиот актер.
Георгиј Вицин е и одличен рецитатор, бидејќи покрај глумата, гласеше и цртани филмови. Уметникот има произведено десетици анимации: „Малиот грбав коњ“, „Висока планина“, „Снешко-поштар“ и многу други.
Филмовите со учество на Вицин се заљубија во советската публика. Луѓето се сеќаваат на познатите дела создадени од Леонид Гаидаи, а децении подоцна продолжуваат да гледаат фасцинантни филмови. Како и да е, во креативната биографија на актерот има играни филмови каде Георги Михајлович, како и секогаш, се покажа едноставно брилијантно, играјќи феноменално смешни ликови, но широката публика ги заобиколи таквите филмови. Станува збор за филмот „Непоправливиот лажго“, кој незаслужено се најде во сенка на други креации, каде што беше забележан Вицин.
Во филмот на Вилен Азаров, актерот го играше фризер Алексеј Иванович Тјутурин, човек со многу љубезен и нежен карактер. Според заплетот, херојот Вицин постојано се наоѓа во непредвидливи ситуации кои влијаат на неговиот живот. Наоѓајќи се во уште една гребнатинка на пат кон работа, фризерката доцни, а газдите не веруваат во неверојатните приказни на вработениот, одбивајќи да потпишат референца што ќе придонесе за унапредување на позицијата менаџер на салон.
Брилијантната изведба на улогата, како и песните што ги сакаа возрасните и децата, е жив пример за професионалноста на актерот. Георги Вицин успеа да ја пренесе суштината на животните ситуации, а понекогаш и неправедната перцепција на вистината од страна на луѓето.
Комедијата „Непоправливиот лажго“ лесно може да се вклучи во листата на најдобрите дела на Георги Вицин, а филмот може да се класифицира како значаен филм од жанрот комедија, што јасно покажува колку е тешко за доброто да се преживее во современиот свет.
Личен живот
Надежда Тополева е првата обична сопруга на актерот, со која Вицин живееше долги години. Двојката никогаш не ја официјализираше врската. Според ќерката на актерот, Надежда не го сакала ова, а нејзиниот татко не инсистирал. Вреди да се одбележи дека саканата жена беше многу постара од уметникот. По разделбата, Вицин не го напушти Тополев, тој донесе храна и лекови и секогаш се обидуваше да помогне.
Актерот живеел со Тамара Федоровна, неговата официјална сопруга, до неговите последни денови, неговата сопруга се грижела за него. Двојката имаше ќерка, Наташа, која Вицин многу ја сакаше.
Наталија Вицина често се сеќава на нејзиниот татко. Еднаш во интервју, ќерката на легендата на советското кино рече дека славниот актер сакал да црта. Според жената, Георги Михајлович повеќе одговарал за различна професија - уметник и скулптор.
Познато е дека за време на паузата помеѓу снимањето, актерот можел брзо да скицира портрет на своите колеги. Партнерите на Георги Вицин во филмот „Затвореник од Кавказ“ се сеќаваат на карикатурата на Јуриј Никулин направена од уметникот на сетот на филмот.
Смртта
Во својата старост, големиот уметник се преселил во мал „Хрушчов“, давајќи ѝ на својата ќерка простран стан во центарот на главниот град. Во доцните 90-ти, Вицин комуницираше со малку луѓе и се обидуваше да не дава интервјуа. Излезе само да ги нахрани гулабите.
Актерот почина на 21 октомври 2001 година. Причина за смртта биле хронични заболувања на црниот дроб и срцето. Во родниот град на уметникот, во негова чест беше подигнат споменик.
На 25 октомври 2001 година, во Централната куќа на кинематограферите во Москва се одржа граѓанска комеморација. Истиот ден, народниот уметник беше погребан на гробиштата Ваганковское.
Илјадници московјани дојдоа да се простат од легендата на советската кинематографија. На прошталната церемонија присуствуваа и истакнати филмски личности:, и други.
Погребната церемонија беше скромна, бидејќи на самиот актер воопшто не му се допадна вревата околу неговата личност. Дури по неговата смрт се дозна дека Георги Михајлович работел до последен за да го обезбеди своето семејство.
Советскиот уметник многу ги сакал животните и птиците. Откако дознале за ова, двајца московјани, со одобрение на роднините на Вицин, донеле кафез со 12 гулаби на погребната служба, ослободувајќи ги птиците во моментот кога телото на актерот било отстрането.
Претседателот на Сојузот на кинематографери Никита Михалков одржа проштален говор, кој јасно ја карактеризира професионалноста и достигнувањата на актерот.
„Никогаш немало и нема да има комичар од ваков калибар во Русија. Само што го слушнаа неговото презиме, луѓето се разубавија и секогаш се појавуваше насмевка на нивните лица. Имаше дарба да ги гледа своите ликови како однадвор и затоа дури и неговите негативни херои секогаш беа обожавани од публиката“, вели Никита Михалков.
Филмографија
- За натпревари
- Комедија на минатите денови
- Рацете горе
- Закана по живот!
- Операција „Y“ и други авантури на Шурик
- Ривали
- Патувањето на Пан Блобс
- Дванаесетте столици
- Сонце, повторно сонце
- Храбри момци
- Неколку љубовни приказни
- Непоправлив лажго
- Кавкаски заробеник
- Формула за виножито
- Господа од среќата
Георги Михајлович Вицин (официјално: 23 април 1918 година, Петроград, РСФСР; всушност: 23 април 1917 година (ова е датумот наведен на гробот на Георгиј Вицин), Теријоки, Големото Војводство на Финска - 22 октомври 2001 година, Москва, Русија ) - Советски и руски театарски актер и кино, Народен уметник на СССР (1990).
Скромен и незабележлив човек чие кредо беше „Животот мора да се живее тивко“. Сериозен кловн на советската кинематографија, љубител на книги и скулптор, јогин и мудрец. Според неговите зборови, суштината на хуморот ја сфатил дури кога имал осумдесет години: „Смеата е одлична... Смеењето е природна потреба на нормален човек. Недостатокот на смисла за хумор е болест... на ненормална личност“.
Георгиј Вицин во градот Теријоки (моментално Зеленогорск), кој во тоа време и припаѓал на Финска, која била дел од Руската империја. Неговата мајка Марија Матвеевна смени многу професии; таа сама ги носеше сите грижи околу куќата, бидејќи нејзиниот сопруг се врати од војната како тешко болен човек: тој беше отруен со гас и не живееше долго.
Новородениот Гоша бил толку слаб и болен што лекарите ги исплашиле неговите родители: „Твојот син веројатно нема да оди“. Кога идниот уметник имал осум месеци, неговите родители го преселиле во Москва. Неговата мајка го испратила момчето во шумско училиште каде што предавале јога. Со текот на времето, страста на Георги Михајлович за тоа прерасна во животна филозофија. Мора да се каже дека Вицин учел во училиште само со оценки Ц, но добил само Б во цртање. Кога почнала да работи како воведник во Салата на колумните на Домот на синдикатите, честопати почнала да го носи синот со себе на работа. Таму се запознал со уметноста.
Мора да се каже дека уште од детството Вицин бил многу срамежливо момче. На часовите, криејќи се од строгиот поглед на учителката, тој секогаш се криеше зад туѓиот грб. Сепак, тој донесе цврста одлука да стане актер. За почеток, Георги го избра училишниот театар како терапија за срамежливост. Во една детска изведба, тој го изведе танцот на шаман толку бесно и емотивно што доби совет од своите учители сериозно да се занимава со балет. Но, по училиште, Вицин одлучил сериозно да се занимава со театар.
По завршувањето на училиштето, Георги Вицин влезе во театарското училиште Мали. Но, наскоро тој беше избркан со формулацијата „За несериозен однос кон образовниот процес“. Есента, Вицин повторно реши да ја тестира својата сила. Тој беше тестиран во три студија одеднаш - Алексеј Дикиј, Театарот на револуцијата и Московскиот уметнички театар-2 - и беше примен во сите одеднаш. Ја избрав Театарската школа по име. Е. Вахтангов Московски уметнички театар Студио-2, каде што студирал од 1934 до 1935 година.
Тешко е да се замисли, но во животот Георги Михајлович поседуваше навистина магичен шарм, буквално маѓепсувајќи ги жените. Покрај тоа, овој подарок актерот го имал уште од младоста.
На 18-годишна возраст, Вицин влезе во театарот Ермолова. И веднаш - како во бездна - се заљубив во актерката Дина Тополева. Чувството беше силно, но безнадежно. Впрочем, Тополева не само што е многу постара од него, туку и е мажена. И зад уметничкиот директор на театарот Николај Хмелев, кого Вицин го идолизираше и го сметаше за свој учител! Дина одговори на неговите чувства и го напушти сопругот. И најизненадувачки е што Хмелев не го смени ставот кон Гоша, тој сè уште го сметаше за еден од најдобрите актери. Вицин и Тополева живееја во граѓански брак скоро 20 години.
И тогаш 38-годишниот Георги ја маѓепса Тамара, внуката на познатиот научник Мичурин. Првпат го видела на портрет во театарскиот коридор кога дошла да се вработи како декоратор. Тоа би изгледало незабележителен изглед. Но, очите! Долго се сеќаваше на нивниот поглед. Во брак се повеќе од половина век. Нивната ќерка Наташа е уметник.
Но, Гоша не ги прекина односите со Дина. Покрај тоа, до нејзината смрт таа остана член на неговото семејство. Незамисливо? Не за оние што го познаваа Георги Михајлович! Се сеќава А. Воинова, ќерка на блискиот пријател на Вицин, режисерот Константин Воинов:
„Тој изгради апсолутно неверојатен систем на односи. Сакаше дете, но таму (во семејството со Дина - Ед.) немаше дете. Тетка Тамара роди дете. Детето е обожувано, едноставно ја идолизираше ќерката Наташа. Но, тој успеа да го организира тоа така што Наташа ѝ беше дозволено да влезе во куќата на тетка Диња. Ја донесе таму бидејќи беше како да има две семејства. Затоа што цел живот ја поддржуваше тетка Дина. И таа и нејзината сестра, со куќни помошнички, со дача за лето... Вицин не можеше да ја остави Дина, таа беше постара и и требаше нега.
Георги Михајлович не можеше да ја издржи жештината. Тој претпочиташе да биде, како што велат, секогаш „закопчан“ - во јакна, затворени чевли, со чадор. Но, како што би имала среќа, повеќето од неговите снимања на ѕвезди се случуваат во лето, па дури и на југ. Но, ниту жештината од 30 степени не можеше да го смени неговиот кодекс на облекување. И на извиците „Ти си луд!“ Во таква топлина! Вицин мирно и достоинствено одговори: „Природата не може да биде против мене“. И навистина. Филмската екипа дури и извади знак: ако дојде Вицин, времето дефинитивно ќе се влоши, ќе започне дожд и невреме. Но, ако сонцето е потребно за снимање, Георги Михајлович не се спротивстави на природата. Заради нив, тој беше подготвен да го помине целиот ден на триесет и степени.
Кинематската кариера на Георги Вицин може да се подели на три периоди. Тој го имаше своето деби со улогата на Гогољ во филмот на Козинцев „Белински“ во 1951 година (пред тоа во кино имаше само епизодна улога како чувар во филмот „Иван Грозни“). Пред снимањето на „Заменски играч“, Вицин тренираше секој ден на стадионот еден месец за да „согорува масти“. А на проба за боксерски меч толку се возбудил што сериозно го нападнал Павел Кадочников. Автоматски реагираше Кадочников кој професионално боксуваше. Поради тоа, Вицин се разбудил со пукнатина во реброто, но не го напуштил местото, туку продолжил да снима, покривајќи ги градите со крпа.
Во филмот „Таа те сака“ (1956), сценариото вклучуваше сложена секвенца за акробации за скијање на вода. Филмот требаше да биде недоволно проучуван, но режисерот одлучи да му го даде на Вицин „на слаба основа“. Заедно со сценаристот измислиле писмо од извесна „обожавателка на Клава“, во кое таа вели дека лично ќе набљудува како најхрабриот актер скија на вода. На крајот од писмото имало транспарентно навестување за можноста за блиско лично познанство. Вицин го прочита писмото, се согласи да глуми, целата епизода функционираше брилијантно, но на крајот тој му рече на радосниот режисер: „Но, тие можеа да смислат поинтересно име за девојчето“.
Изненадувачки, Вицин, кој често глумеше пијаници на екранот, беше апсолутно непијател во животот. Можеше да ја испие својата чаша вотка, но изгледаше смешно. „Боже, напиј се!“ Знаеш како убедуваат. Или кога не се чувствуваше добро. Потоа си дозволи да пие. Но, тој пиеше вака: зеде шолја или чаша, направи вака (покажува како да гаргара) и ја спушти. Ова беше пијалок за него. Некаква дезинфекција... Освен тоа, не пушел. Нона Мордјукова, која по епизодата од бакнежот на трговецот Белотелова со Балзаминов, му рекла на Вицин: „Машко ли си, не пиеш, не пушиш, не малтретираш жени, ти си мртовец! ”
Георги Михајлович цел живот вежбал јога. Во тоа време во Советскиот Сојуз, никој навистина не знаеше што е тоа, но Вицин систематски и редовно учеше според овој древен индиски систем. Задолжително чистење на телото, правилна исхрана, висока отпорност на стрес, секојдневен тренинг и медитација, строго на распоред и без разлика на околностите.
Според актерот
- Па, ако сè уште сум на сетот, а време е да правам јога, само го прекинувам процесот и велам дека итно треба да застанам на едната нога и да седнам во положбата на лотос. Директорот, се разбира, си ја кине косата, но ништо не може да се направи - имам јога.
Сценаристот Јаков Костјуковски уверува:
„Ова никогаш не се случи со мене, а без мене, сигурен сум, ова не можеше да се случи“. Тој беше толку тактичен што никогаш не си дозволи да го прекине снимањето.
Домашните, но сочувствителни херои на Вицин предизвикаа симпатии кај публиката. Во исто време, актерот глуми во детективски, историски и лирски филмови. Козинцев сакаше да го направи позитивен филмски лик „со благ допир на иронија“. Но, тогаш започна вториот период на креативноста на Вицин - „ерата на Кукавицата“. Неговата кревка и витка фигура се појави покрај Искусните - Моргунов и Гуфи - Никулин, создавајќи апсурдно сатирично тројство кое ги исмева пороците на општеството.
Георги Вицин ја одигра својата последна улога во филмот „Хаги-трагер“ (1994). Покрај кино, Георги Вицин многу работеше и на постигнување цртани филмови. Тој им пријде на своите кукли и цртани ликови според системот на Станиславски, сметајќи го овој дел од неговата креативност не помалку одговорен и сериозен. Во неговиот глас зборуваат: пусти Кузка, зајакот („Вреќа со јаболка“), Џузепе („Авантурите на Пинокио“), музичарската буба („Тумбелина“) и многу други.
Според неговите партнери Моргунов и Никулин: „Вицин е ѓаволски талентиран и двајцата заедно не вредиме за неговиот нокт“. Во последните 7 години не глумеше на филм, а до неодамна актерот се појавуваше пред публиката само на хумористични концерти во Театарот на филмскиот актер.
Единственото нешто што го спаси беше должноста што си ја наметна: „Морам да одам да ги нахранам гулабите“. Секој ден стануваше од кревет, земаше вреќи со просо и излегуваше надвор да ги нахрани птиците. И блиските мачки и кучиња скитници добија вкусни залаци - Георги Михајлович исто така не можеше мирно да помине покрај нивните маки. И така испадна дека до моментот кога Вицин ја напуштил куќата, сите негови миленици се собирале во близина на влезот. Семејството чувало два папагали и куче.
Кога актерот почина во октомври 2001 година, на неговиот погреб беа донесени кафези со 12 гулаби. И кога ковчегот беше изнесен од влезот, птиците беа пуштени. Но, еден гулаб падна мртов... На 22 октомври 2001 година, по тешко боледување, почина Народниот уметник на Советскиот Сојуз. Споменикот, кој беше поставен на неговиот гроб на гробиштата Ваганковски, беше поставен со народни пари, што актерот не ги прифати за време на неговиот живот.
Во паркот за култура и рекреација на Зеленогорск на 26 јули 2008 година (по повод 460-годишнината од градот и 90-годишнината од Вицин), беше откриен споменикот на Георгиј Вицин. Скулптурата го прикажува актерот во улогата на Балзаминов од филмот „Свадбата на Балзаминов“. Уметникот-скулптор Јуриј Кријаквин. Во 1973 година, портретниот филм „Георги Вицин“ (режиран од Владимир Томберг) беше снимен во филмското студио Центрнаучфилм.
Интересни факти-
# Се испостави дека во метричката книга на Петроградската црква Воздвижение на Крстот бебето Георгиј Вицин е всушност запишано како 1917 година! До записот е датумот „23 април“. Но, ова е денот на Свети Ѓорѓија, по кој момчето го добило името. А датумот на раѓање е 5-ти април! Мајката на Вицин ја поправила годината до 1918 година за да го запише својот син во шумско здравствено училиште.
# Вицин изгледаше многу млад до својата старост. На триесет и шест години, Георги Вицин го портретираше античкиот дедо Мусиј во филмот „Максим Перепелица“. На триесет и седум години - осумнаесетгодишната Васија Веснушкин во филмот „Заменски играч“. На четириесет и шест години го играше дваесетгодишниот Миша Балзаминов („Свадбата на Балзаминов“).
# Вицин се интересираше за книги и монети.
Награди и титули
# Почесен уметник на РСФСР (1959).
# Народен уметник на РСФСР (1977).
# Народен уметник на СССР (1990).
Георги Вицин го завршил едно од неговите последни интервјуа вака: „Не гужвајте луѓе, животот одзема многу време!
Се вчитува...
