Волт Дизни е роден на 5 декември 1901 година. Тој беше четврто од петте деца на Елиас Чарлс Дизни и Флора Кол. Во 1878 година, Чарлс се преселил од Онтарио, Канада во Соединетите држави за време на Златната треска во Калифорнија и се населил во Канзас до 1884 година. По бракот со Флора, семејството се преселило во Илиноис за да живее кај неговиот брат Роберт, кој им пружил непроценлива финансиска поддршка на младите. Таму, во Чикаго, е роден Волтер. Неговиот татко имал градежен бизнис, но во потрага по постабилен живот, тие се преселиле на фарма во близина на Марселин, Мисури, во 1906 година.

Момчето уживало да живее на фармата со неговите постари браќа Херберт, Рејмонд, Рој и помлада сестраРут. Точно, Херберт и Рој не живееја долго со своите родители, бегајќи од тешкотиите на животот во еден мал град. Во есента 1909 година, Волтер и неговата сестра Рут влегле во училиштето Марселин. Таму ја покажа страста за уметноста.

Четири години подоцна, семејството се преселило во Канзас, каде момчето ја продолжило својата уметност и влегол во гимназијата Бентон. Неговиот татко почнал да го дистрибуира дневниот вечерен весник Канзас Сити Стар, а неговите синови му помагале наутро и навечер. Откако најде нови читатели, Валтер, заобиколувајќи ја канцеларијата на неговиот татко, купи дополнителни копии од публикацијата од редакцијата, ги дистрибуираше и со тоа почна да го заработува својот прв џепарлак. Едно лето имал шанса да работи како продавач на грицки во воз. Ова искуство од детството всади железничка романса во Волт засекогаш.

До периодот на студирање во средно школо, роднините се вратиле во Чикаго. Таму студирал на уметничкиот институт. На шеснаесет години, во екот на Првата светска војна, се упати кон првата линија на фронтот. Премногу млад за да служи во вооружените сили, тој се приклучил на Црвениот крст откако го напуштил училиштето. Една година подоцна тој возел амбулантно возило во Франција. Неговиот автомобил бил украсен со смешен дизајн, кој го направил автомобилот забележлив и препознатлив. По враќањето од војната, работел во уметничко студио, а потоа во рекламна фирма. Во тоа време го запознал цртачот Аб Иверкс и дознал за анимацијата. Со него го започна својот бизнис.

Почеток на кариера во анимација

Во јануари 1920 година, Волт и Уб основаа бизнис наречен Iwerks-Disney Commercial Artists. Еден од клиентите беше издавач на летоци од Ресторан Вести. Откако го убедија издавачот во профитабилноста на илустрираните апликации, тие успеаја да стекнат техничка просторија за креативност. Работите одеа добро, толку многу што со заработените пари младите момци можеа да одат во кино, каде особено беа изненадени од цртаните филмови. Еден ден, додека читал локална публикација, Волтер видел оглас во кој бара вработени за рекламна компанија. Откако ги видел илустрациите на Дизни, режисерот му понудил 40 долари неделно, што тој лесно го прифатил. За понатамошно подобрување му помогна книгата Анимирани цртани филмови: како се направени, нивното потекло и развој, објавена во 1920 година, од илустраторот и карикатурист Едвин Џорџ Луц.

Тој основал компанија наречена Laugh-O-Gram и ги ангажирал своите пријатели, вклучувајќи го и Iwerks. Тие создадоа неколку кратки филмови базирани на заплети од бајките, користејќи пари собрани од продажбата на акциите во компанијата. И покрај јавното признание, бизнисот не донесе профит, следеше банкрот, но неуспехот не го спречи господарот. Втор ветер и надеж се појавија кога стоматологот МекКрум дојде во неговата куќа со барање да направи кратко видео за здравјето на забите. Вака се роди „Забот на Томи Такер“, а неколку години подоцна беше снимен уште едно видео наречено „Клара ги четка забите“, кое комбинира анимација и акција во живо.

Холивудско студио

Откако заштеди пари, уметникот пристигна во Холивуд. Волт и неговиот брат Рој изнајмуваат гаража од нивниот вујко Роберт и го создаваат студиото Disney Brothers на 16 октомври 1923 година. Во 1923 година беше создадена хумористичната серија „Денот на Алиса на море“, чиј приход изнесуваше 1.500 американски долари.

Во 1926 година, тие добија наредба од продуцентот Чарлс Минц да создадат ликови за Universal Pictures. Ајверкс го измислил и нацртал зајакот Освалд, кој станал херој на 26 епизоди. По него следеше нов лик по име Мики Маус, кој стана херој на првиот цртан филм со глас, а потоа Пајо Паторот, Гуфи и Плутон. Постигна дополнителен успех со објавувањето на серијата „Наивни симфонии“ и првиот анимиран филм во боја „Цвеќиња и дрвја“.

Личниот живот на Волт

На 13 јули 1925 година, Волтер се оженил со Лилијан Бонес. Во 1933 година, по два спонтани абортуси за 8 години, парот конечно доби ќерка. Семејството не можело да роди второ заедничко дете и решиле да го посвојат девојчето.

Од Втората светска војна, Дизни е тежок пушач. Во ноември 1966 година, му беше дијагностициран рак на белите дробови. Тој се чувствувал лошо и бил пренесен во болницата Сент Џозеф, каде што починал на 15 декември, десет дена по неговиот 65-ти роденден. Телото на големиот мајстор беше кремирано, а неговата пепел беше погребана во Меморијалниот парк Глендејл во Калифорнија.

Волт Дизни (1901 – 1966) бил филмски продуцент, медиумски магнат и ко-основач на компанијата Волт Дизни. Тој беше иконска фигура во медиумската и забавната индустрија на дваесеттиот век, помагајќи да се продуцираат многу филмови. Со својот персонал, тој создаде познати цртани ликови, како што се Мики Маус и Пајо Паторот; неговото име беше искористено и за успешните тематски паркови на Дизни. За време на неговиот живот, тој доби рекордни 59 номинации за Оскар, освојувајќи 22 награди.

Ран живот - Волт Дизни

Волт Дизни е роден на 5 декември 1901 година во Чикаго. Неговите родители биле со германско/англиско и ирско потекло. Како дете, семејството Дизни се преселило помеѓу Марселин во Мисури, Канзас Сити и назад во Чикаго. Младиот Волт Дизни развил интерес за уметност и земал часови во Институтот Канзас Сити, а подоцна и во Чикаго Уметничкиот институт. Тој стана карикатурист за училишното списание.

Кога Америка се приклучила на Првата светска војна, Волт го напуштил училиштето и се обидел да се пријави Армијата. Бил одбиен затоа што бил малолетен, но подоцна можел да се приклучи на Црвениот крст и кон крајот на 1918 година бил испратен во Франција да вози брза помош.

Во 1919 година, тој се вратил во Канзас Сити каде добил низа работни места, пред да најде вработување во неговата област од најголем интерес - филмската индустрија. Работејќи за компанијата Kansas City Film Ad, тој доби можност да започне да работи во релативно новото поле на анимација. Волт го искористи својот талент како карикатурист за да ја започне својата прва работа.

Успехот на неговите рани цртани филмови му овозможи да основа свое студио наречено Laugh-O-Gram. Сепак, популарноста на неговите цртани филмови не се совпаѓа со неговата способност да води профитабилен бизнис. Со високи трошоци за работна сила, фирмата банкротирала. По неговиот прв неуспех, тој одлучи да се пресели во Холивуд, Калифорнија, кој беше дом на растечката филмска индустрија во Америка. Оваа способност да се надминат неволјите беше стандардна карактеристика на кариерата на Дизни.

„Сите неволји што ги имав во животот, сите мои неволји и препреки, ме зајакнаа... Можеби нема да го сфатите тоа кога ќе се случи, но ударот во забите можеби е најдоброто нешто на светот за вас. ”

- Приказната за Волт Дизни (1957)

Со неговиот брат, Рој, Волт основа друга компанија и се обиде да најде дистрибутер за неговиот нов филм - Alice Comedies - базиран на авантурите на Алиса во земјата на чудата.

Во 1927 година, студиото Дизни беше вклучено во успешната продукција на „Среќниот зајак Освалд“, дистрибуирана од Universal Pictures. Меѓутоа, со оглед на тоа што Universal Pictures ги контролира правата на „Среќниот зајак Освалд“, Волт не можеше да профитира од овој успех. Тој ја одбил понудата на Universal и се вратил сам да работи.

Во овој момент тој го создаде ликот - Мики Маус (првично наречен Мортимер Маус). Уб Ајверкс го нацрта Мики Маус, а Волт му даде глас на ликот.

Цртаните филмови на Мики Маус со саундтракови станаа многу популарни и ја зацврстија растечката репутација и сила на Дизни продукција. Вештината на Волт Дизни беше да им даде на неговите цртани веродостојни карактеристики од реалниот живот. Тие беа вешто прикажани и ја освоија имагинацијата на публиката преку нејзината пионерска употреба на возбудливи приказни и морални карактеристики.

Во 1932 година, тој ја доби својата прва награда Оскар за најдобра кратка тема: Цртани филмови за три обоени „Цвеќиња и дрвја“.

Во 1933 година, тој го разви својот најуспешен цртан филм на сите времиња „Трите мали прасиња“ (1933) со познатата песна „Whose Afraid of the Big Bad Wolf“.

Во 1924 година, Волт Дизни го започна својот најамбициозен проект досега. Тој сакаше да сними долгометражен анимиран игран филм „Снежана и седумте џуџиња“. Многумина очекуваа дека ќе биде комерцијален неуспех. Но, користејќи нови техники на снимање, продукцијата беше дочекана со блескави критики. Беа потребни речиси три години за да се снима - излезе во 1937 година откако Дизни остана без пари. Но, силниот критички прием на филмот го направи најуспешниот филм во 1938 година, со заработка од 8 милиони долари на првото прикажување. Филмот имаше многу високи продукциски вредности, но и за прв пат ја долови суштината на една бајка на филм. Волт Дизни подоцна ќе напише дека никогаш не продуцирал филмови за критичарот, туку за пошироката јавност. Одговарајќи на критиките дека неговите продукции биле донекаде опасни, тој одговори:

"Во ред. Јас сум лут. Но, мислам дека има само околу сто и четириесет милиони луѓе во оваа земја кои се исто толку лути како и јас“.

Дизни отсекогаш имал голема способност да знае што публиката сакала да гледа.

По успехот на Снежана и седумте џуџиња, студиото продуцираше уште неколку успешни анимации, како што се „Пинокио“, „Петар Пан“, „Бамби“ и „Ветерот во врбите“. По влегувањето на Америка воВтората светска војна во 1941 година, ова „златно доба“ на анимација избледе и студиото се бореше додека снимаше непрофитабилни пропагандни филмови.

Политички и религиозни погледи

Во 1941 година, Дизни исто така мораше да се справи со голем штрајк од неговите писатели и аниматори. Овој удар остави силен впечаток на Дизни. Подоцна ќе стане водечки член на антикомунистичката организација „Сојуз за филмски филмови за зачувување на американските идеали“ (десничарската организација исто така се сметаше за антисемитска.) Во еден момент, тој (неуспешно) се обиде да ги означува неговите синдикални организатори како комунистички агитатори.

Меѓутоа, во 1950-тите, Дизни се огради од Алијансата за филмови за зачувување на американските идеали. Меѓутоа, со здружувањето со организацијата, тој често се поврзуваше со анти-работната и антисемитската филозофија што таа ја изразуваше. Дизни беше републиканец, иако не беше особено вклучен во политиката. Често се поставува прашањето дали Волт Дизни бил антисемитист.

Неговиот биограф Нил Габлер изјавил:

„...И покрај тоа што самиот Волт, според мојата проценка, не беше антисемитист, сепак, тој доброволно се здружи со луѓе кои беа антисемитисти, и таа репутација заглави. Тој никогаш не можеше навистина да го отфрли во текот на неговиот живот“.

Волт Дизни верувал во придобивките од религиозниот пристап кон животот, иако никогаш не одел во црква и не ги сакал светите учители.

„Цврсто верувам во ефикасноста на религијата, во нејзиното силно влијание врз целиот живот на една личност. Неизмерно помага да се сретнете со бурите и стресот на животот и да ве прилагоди на Божествената инспирација. Без инспирација, ќе загинеме“.

Гл. 15: Волт живее!, стр. 379

Тој ги почитувал другите религии и задржал цврста вера во Бог.

Повоен успех

За време на војната, имаше многу помала побарувачка за цртани анимации. Потребно беше до крајот на 1940-тите, за Дизни да врати дел од својот сјај и успех. Дизни ја заврши продукцијата на Пепелашка, а исто така и на Петар Пан (која беше прекината за време на војната) Во 1950-тите, Волт Дизни Продукција, исто така, почна да ги проширува своите операции во популарни акциони филмови. Тие продуцираа неколку успешни филмови, како што се „Островот на богатството“ (1950), „20.000 лиги под морето“ (1954) и „Полјана“ (1960 година)

Во друга иновација, студиото создаде едно од првите специјално детски емисии - Клубот Мики Маус. Волт Дизни дури се врати во студиото за да го обезбеди гласот. Во 1960-тите, Империјата на Дизни продолжи успешно да се шири. Во 1964 година, тие го продуцираа нивниот најуспешен филм „Мери Попинс“.

Дизниленд

Во доцните 1940-ти, Волт Дизни почна да гради планови за огромен Тематски парк. Волт Дизни посака Тематскиот парк да биде како ништо создадено на земјата. Особено, тој сакаше тоа да биде магичен свет за деца и опкружен со воз. Дизни имал голема љубов кон возовите уште од детството кога редовно гледал возови како поминуваат во близина на неговиот дом. Карактеристично за Волт Дизни беше тоа што тој беше подготвен да ризикува во обидот нешто ново.

„Храброста е главниот квалитет на лидерството, според мене, без разлика каде се применува. Обично, тоа подразбира одреден ризик, особено во новите претпријатија. Храброст да иницираш нешто и да го продолжиш тоа, пионерски и авантуристички дух за да отвори нови начини, честопати, во нашата земја на можности“.

- Теренската книга на Дизни Веј(2000) од Бил Каподагли

По неколку години во планирањето и градењето, Дизниленд беше отворен на 17 јули 1955 година. Дизни зборуваше на адресата.

„До сите што доаѓаат на ова среќно место; добредојде. Дизниленд е вашата земја. Овде возраста ги оживува убавите спомени од минатото…. и овде младите можат да уживаат во предизвикот и ветувањето за иднината. Дизниленд е посветен на идеалите, соништата и тешките факти кои ја создадоа Америка… со надеж дека ќе биде извор на радост и инспирација за целиот свет“.

Успехот на Дизниленд го поттикна Волт да размисли за уште еден парк во Орландо, Флорида. Во 1965 година беше планиран уште еден тематски парк.

Биографијата на Волт Дизни на англиски ќе ви помогне да напишете приказна за Волт Дизни на англиски јазик.

Биографија на Волт Дизни на англиски јазик

Волт Дизни е роден на 5 декември 1901 година во Чикаго Илиноис. Волт беше едно од петте деца, четири момчиња и едно девојче.

По раѓањето на Волт, семејството Дизни се преселило во Марселин Мисури, Волт го живеел поголемиот дел од своето детство тука.

Волт имал многу рани интереси за уметност, често им продавал цртежи на соседите за да заработи дополнителни пари. Својата уметничка кариера ја продолжи со студирање уметност и фотографија со одење во средното училиште Мекинли во Чикаго.

Во текот на есента 1918 година, Дизни се обиде да се пријави за воена служба. Одбиен затоа што бил малолетник, во тоа време само шеснаесет години. Наместо тоа, Волт му се придружил на Црвениот крст и бил испратен во странство во Франција, каде што поминал една година возејќи амбулантно возило и возачи на службениците на Црвениот крст. Неговата амбуланта беше покриена од стебло до строг, не со камуфлажа на акции, туку со цртани филмови на Дизни.

Откако Волт се врати од Франција, тој почна да се занимава со комерцијална уметност. Тој основал мала компанија наречена Laugh-O-Grams, која на крајот паднала во стечај. Со својот куфер и дваесет долари, Волт се упати кон Холивуд за да започне одново.

По успехот на неговите „Комедии на Алис“, Волт стана призната холивудска фигура. На 13 јули 1925 година, Волт се ожени со една од неговите први вработени, Лилијан Баундс, во Левистон, Ајдахо. Подоцна тие ќе бидат благословени со две ќерки, Дајан и Шерон.

Во 1932 година, продукцијата со наслов Цвеќиња и дрвја (првиот цртан филм во боја) му донесе на Волт првото доделување на Оскарите на неговото студио. Во 1937 година, тој ја објави Старата мелница, првиот краток предмет што ја искористи техниката на камера со повеќе авиони.

На 21 декември 1937 година, Снежана и седумте џуџиња, првата целосна анимирана музичка игра, беше премиерно изведена во театарот Картај во Лос Анџелес. Филмот произведен по нечуена цена од 1.499.000 долари за време на длабочините на депресијата, филмот сè уште се смета за еден од големите подвизи и непропадливи споменици на филмската индустрија. Во текот на следните пет години, студиото Волт Дизни заврши со други долгометражни анимирани класици како што се Пинокио, Фантазија, Дамбо и Бамби.

Сонот на Волт Дизни за чист и организиран забавен парк се оствари, бидејќи Паркот Дизниленд беше отворен во 1955 година. Волт исто така стана телевизиски пионер, Дизни започна телевизиска продукција во 1954 година и беше меѓу првите што претстави програма во боја со неговиот Прекрасен Светот на боите во 1961 година.

Волтер Елиас, „Волт“, Дизни е роден на 5 декември 1901 година во делот Хермоза во Чикаго, Илиноис. Неговиот татко, Елиас Дизни, бил Ирско-Канаѓанец, а неговата мајка Флора Кол Дизни, била Германка родена во Америка.

Семејството Дизни имаше пет деца: четири браќа и една сестра. Волтер го поминал своето детство во Марселин, Мисури, каде најпрвин почнал да црта и слика, кои потоа им ги продавал на соседите и пријателите. Во 1911 година, семејството се преселило во Канзас Сити, каде момчето развило љубов кон возовите. Неговиот вујко, Мајк Мартин, бил железнички инженер кој помогнал да се изгради патот помеѓу Форт Медисон, Ајова и Марселин. Волтер подоцна ќе добие летна работа на железница, каде што ќе им продава појадок и весници на патниците.

Момчето учи во средното училиште Мекинли во Чикаго, каде посетува дополнителни часови по цртање и фотографија, а учествува и во изработката на училишниот весник, дизајнирајќи го со илустрации. Навечер посетува настава во Институтот за уметност во Чикаго. На 16-годишна возраст, Дизни го напуштил училиштето со желба да стане војник, но не бил примен во војска бидејќи се уште не наполнил полнолетство. Потоа се приклучува на Црвениот крст и оди во Франција, каде што една година служи како возач на брза помош.

Рани цртани филмови

По враќањето од Франција во 1919 година, Дизни се вратил во Канзас Сити со надеж дека ќе се вработи како илустратор на весници. Брат Рој добива работа кај Валтер Уметничко студиоПесмена-Рубина, каде што се среќава со карикатуристот Абе Ерт Ивверкс, попознат како Аб Иверкс. По ова, Дизни отиде да работи во компанијата за филмска реклама во Канзас Сити, каде што креираше реклами користејќи реле анимација. Отприлика во тоа време, тој почна да експериментира со видео камера, правејќи рачно цртани 2D цртани и на крајот одлучи да започне сопствен бизнис со анимација. Неговиот прв вработен е Фред Харман од рекламна компанија.

Волт и Харман склучуваат договор со локалниот театар за прикажување на нивните цртани филмови, кои тие самите ги нарекуваат „смеење“. Цртаните филмови стануваат толку популарни што Динзи наскоро добива можност да се здобие со сопствено студио, кое го дава истото име. Лаугограм вработува нови вработени, вклучувајќи го и братот на Харман, Хуго и Аб Иверкс. Заедно тие создаваат серија од седумминутни видеа од бајки кои комбинираат акција во живо и анимација и ја нарекуваат „Алиса во земјата на цртаните филмови“. Но, до 1923 година, студиото беше во долгови, а Дизни беше принуден да прогласи банкрот.

Наскоро Волтер и неговиот брат Рој собираат пари и се преселуваат во Холивуд. Иверкс исто така се преселува таму. Сите тројца заедно се зафатија со создавање на студиото Disney Brothers. Нивниот прв договор е договор со дистрибутерката Маргарет Винклер за дистрибуција на нивните цртани филмови на Алис. Наскоро смислуваат нов лик Среќното зајаче Освалд и ги продаваат своите цртани шорцеви по 1.500 долари. Во 1925 година, Дизни ја ангажирал графичката уметница Лилиан Баунд. По кратка романса, парот се венча.

Неколку години подоцна, Дизни дознава дека Винклер, нејзиниот сопруг Чарлс Минц и целиот аниматор на Дизни, со исклучок на еден Ајверс, му ги украле правата на зајакот Освалд. Браќата Дизни, нивните сопруги и посветениот Ајверс веднаш објавија три цртани филмови со нов лик измислен од Волт, кој го доби името Мики Маус. Првите кратки цртани филмови со учество на овој херој беа „Луд авион“ и „Галопирање на ној“, кои не можеа да се продадат поради фактот што двете видеа беа тивки. Кога звукот дојде во кино, Дизни создаде трет анимиран краток, овој пат со целосен звук и музика, наречен Steamboat Willie. Сега кога Мики зборува со гласот на Волт, цртаниот филм станува моментална сензација.

Комерцијален успех

Во 1929 година, Дизни ги објави „Наивни симфонии“, во кои се појавуваат новите пријатели на Мики - Мини Маус, Пајо Паторот, Гуфи и Плутон. Првиот цртан филм во боја беше најпопуларниот цртан филм „Цвеќиња и дрвја“, кој на своите креатори им донесе награда Оскар. Цртаниот филм „Трите мали прасиња“ од 1933 година ја содржи песната „Кој се плаши од големиот лош волк?“ во насловите. станува неофицијална национална химна среде Големата депресија.

На 21 декември 1937 година, првиот долгометражен анимиран филм, Снежана и седумте џуџиња, беше премиерно прикажан во Лос Анџелес. И покрај тековната депресија, тој собра невидена сума од 1 милион 499 илјади американски долари и освои осум Оскари одеднаш. Во текот на следните пет години, студиото Волт Дизни создава цела линијадолгометражни анимирани филмови: „Пинокио“, „Фантазија“, „Дамбо и Бамби“.

Во декември 1939 година, во Бурбенк се отвори одделот на Walt Disney Studios. Но, во 1941 година, компанијата се соочи со проблеми поврзани со штрајкот на аниматорите на Дизни. Многу од нив потоа дадоа отказ, а компанијата ќе може да се опорави од оваа загуба само по неколку години. Во средината на 1940-тите Дизни создаде „сет филмови“ - серија меѓусебно поврзани кратки филмови наменети да се прикажуваат во низа - но до 1950 година тој повторно работеше на анимирани филмови. Во 1950 година се појави Пепелашка, а потоа Алиса во земјата на чудата (1951), Петар Пан (1953) и филм во живо наречен Островот на богатството (1950). ), Дамата и скитникот (1955), Заспаната убавица (1959) и 101 Далматинец (1961). Генерално, ова студио воведува повеќе од сто нови ликови во светот на анимираните филмови.

Дизни беше еден од првите што користеше телевизија за забавни цели. Телевизиската серија Зоро и Дејви Крокет добива голема популарност меѓу децата, како и шоуто The Mickey Mouse Club, телевизиско шоу во кое се појавуваат тинејџери актери кои ја играат улогата на Mouseketeers. Со своето популарно неделно вечерно шоу „Прекрасен свет на бои на Волт Дизни“, Дизни започнува да го промовира својот нов тематски парк. Последниот филм на Дизни, создаден од самиот тој, беше „Мери Попинс“ со учество и на живи и на анимирани ликови.

"Дизниленд"

Забавниот парк Дизниленд, изграден по цена од 17 милиони долари, беше отворен во 1955 година како место каде што децата и возрасните можат да истражуваат, возат и запознаваат ликовите од светот на Дизни. Наскоро паркот десет пати ги плаќа своите трошоци и привлекува туристи од целиот свет.

Смртта

Само неколку години по отворањето, Disney прави планови за создавање на нов тематски парк „Experimental Prototype Future Society“ на Флорида. Само што беше во изградба кога, во 1966 година, на Дизни му беше дијагностициран рак на белите дробови. На 15 декември 1966 година, на 65-годишна возраст, умира Волт Дизни.

Неговото тело е кремирано, а неговата пепел е погребана на гробиштата Форест Лаун во Лос Анџелес. По смртта на неговиот брат, неговиот брат Рој го презема спроведувањето на неговите планови, а во 1971 година паркот се отвора под името Walt Disney World.

Цитати

„Најважниот производ што Америка го извезува е смеата“.

„Нема ништо посмешно од животно обдарено со човечки особини“.

„Го сакам Мики Маус повеќе од која било жена што некогаш сум ја познавал“.

„Можеби не го сфаќате тоа, но понекогаш ударот во вилицата е најдоброто нешто што може да ви се случи“.

„Не разбирам како можете да разговарате со деца како мали. Јас дури и не разбирам како можеш така да разговараш со некого. Сакам директни разговори со нив како еднакви. Децата секогаш разбираат сè“.

„Не ме инспирираат парите, туку моите идеи ме инспирираат“.

„Дизниленд е посветен на идеалите, соништата и тешките времиња што ја создадоа Америка... со надеж дека ќе биде извор на радост и инспирација за целиот свет“.

„Нема да најдете ниту една стапица за глувци во куќата. Никогаш не заборавив дека глувчето беше тој што ме создаде таков каков што сум“.

„Светот никогаш не видел такво време како она во кое живееме. Нови идеи постојано се појавуваат, а сега ги имаме алатките да ги оживееме. Одиме напред“.

„Животот се состои од светлина и сенка, и би било погрешно, неискрено, ласкаво да се каже дека во него нема сенки“.

„Не ми е грижа за критиките. Критичарите земаат преголема важност. Тие веруваат дека единствениот начин да се стане познат, да се стане паметен, е да се бараат грешките на другите. Создавам филмови за јавноста“.

„Многу години ја мразев Снежана затоа што секогаш кога ќе му претставував нов херој на светот, тој беше споредуван со Снежана, а тој не беше никаков споредба со неа“.

„Сакам да гледам на животот со оптимизам, но имам доволно реализам за да разберам дека не е сè во животот толку едноставно. Солзите ја следат смеата, а кога креирате филм или телевизиско шоу, треба да ги земете предвид сите аспекти на животот: драма, патос и хумор.

„Сите наши соништа можат да се остварат - само ако имаме храброст да ги исполниме“.

„Никогаш не преземајте нешто што некој друг може да го направи подобро“.

„Сите некогаш бевме деца. Пораснавме. Се променивме, но дел од нашето детство живее во секој од нас“.

Резултат за биографија

Нова функција! Просечната оцена што ја доби оваа биографија. Прикажи рејтинг

, сценарист, продуцент

Волт Дизни целосно име- Волтер Елиас Дизни Волтер Елиас Дизни (5 декември 1901 – 15 декември 1966 година) бил американски аниматор, филмски режисер, актер, сценарист и продуцент, основач на Волт Дизни продукција, која сега стана медиумска империја, компанијата Волт Дизни. Тој е креатор на првиот звучен цртан филм во историјата, првиот мјузикл и првиот долгометражен.

Градот во кој е роден бил голем, бучен и воопшто не ги задоволил родителите на Волт. Чикаго. Тие решиле да ги населат децата на фарма во близина на малиот град Марселин, Мисури. Волт тогаш имал само 4 години. Семејството немало пари за моливи и хартија, а Волт сакал да црта. Нашол смола и стап и нацртал куќа... на ѕидот од сопствената куќа. Ова можеби беше првиот цртеж на Волт. За три години ќе почне да ги продава своите цртежи на соседите. И за уште 40 години тие ќе ги продаваат овие цртежи на аукции.

Не снимам филмови само за да заработам пари. Заработувам пари за да снимам филмови.

Дизни Волт

Животот на фарма било исто толку скапо и неисплатливо како и живеењето во голем град, а семејството повторно решило да си ја проба среќата менувајќи го местото на живеење. Овој пат избраниот град беше Канзас Сити. Таму, 8-годишниот Волт почнал да заработува така што шест години станувал секое утро во 3:30 часот и доставувал весници. Волт сакал да прави цртежи како оние што ги гледал во стриповите, но немал слободно време. Неговиот татко деспот, мислејќи дека сите уметници се мрзливи, жестоко го казни Волт. Сепак, Волт успеа да се запише на Институтот за уметност во Чикаго, каде што откри дека неговите вистински таленти лежат во конципирањето и координирањето на проектите, а не во изготвувањето документи.

Елиос Дизни, таткото на Волт, столар, фармер и градежен изведувач, безмилосно ги тепал своите деца и Волт дошол до заклучок дека тој не е неговиот вистински татко. Таткото, исто така, успеа да всади во момчето омраза кон Евреите, а Волт никогаш не се воздржуваше во своите судови за нив. Но, ова е малку поинаква приказна. Критичарите и психолозите веруваат дека овие испитувања, а особено загриженоста за неговото потекло, станаа нешто како шема во подоцнежните филмови на Дизни.

Инаку, забележано е дека децата се препознаваат во ликовите на Дизни. Со тоа кој лик од Дизни е најсочувствителен кон детето, можете да разберете какви проблеми има. Во 1918 година, Волт Дизни се обидел да се пријави во војска, но на шеснаесет години не бил примен на служба. Волт потоа се приклучил на Црвениот крст и бил испратен во странство, каде што поминал една година возејќи амбулантно возило.

Само се надевам дека нема да изгубиме од вид една работа: целата оваа работа ја започна еден глушец.

Дизни Волт

По враќањето во Канзас Сити во 1919 година, Волт Дизни започна да работи како уметнички директор за комерцијално студио. Таму го запознал Уб Иверкс, млад уметник кој станал негов деловен партнер. Отвориле заедничко студио и купиле користена камера, со која снимале двеминутни рекламни филмови. Филмовите беа прикажани само во локалните кина и партнерите на крајот го преселија своето студио во Лос Анџелес за да бидат малку поблиску до холивудската филмска индустрија. Тоа е како анимацијата да стане дрога за него.

Со векови, уметниците се обидувале да прикажат подвижни фигури. Како резултат на развојот на технологијата, тоа стана возможно. Анимацијата комбинира музика, гласови и бои. Дизни го сфати ова подобро од кој било.

Напуштајќи го градот со 40 долари во џеб, го запознал својот брат Рој, кој имал малку повеќе пари и не можел да му ја одбие желбата да направи нешто. Здружувајќи ги финансиските средства и позајмувајќи уште 500 долари, браќата отворија продавница во гаражата на нивниот вујко. И во јануари 1926 година, првото студио на Дизни беше отворено во Калифорнија. Двајца браќа - Волт и Рој - се доближија до својот сон почнувајќи да создаваат анимирани филмови. За создавање макар и мала епизода беше потребен талент на режисер, актер, звучен инженер, сценарист и музички уредник. Волт и Рој беа способни за сето тоа.

Повеќе би сакал да забавувам и да се надевам дека луѓето ќе научат нешто отколку да ги едуцирам луѓето и да се надевам дека ќе се забавуваат.

Дизни Волт

Како би можеле да се натпреваруваат со други аниматори кога дури и за големо студио за двоминутен филм се потребни месеци работа, а долгометражни неколку години?

Сценариото за цртан филм е како огромен стрип. Насоките се поставени заедно со скици со молив од пет инчи, кои се прошарани со дијалози отпечатени до секој цртеж. Откако ќе се завршат овие приказни, режисерот организира конференција со аниматори, специјалисти за композиција, уметници во позадина и музичари.

Единствениот човек кој може да учествува во продукцијата од почеток до крај е режисерот. Филмот се состои од многу елементи: дијалог, боја, звук и музика. Најмногу голема работаРаботата на режисерот е да ги мери и координира сите овие елементи што го сочинуваат готовиот филм. Имаше само двајца работници во студиото на Дизни - Волт и Рој. И тие го направија тоа.

Мртви сте ако целите само на децата. Возрасните сè уште се само возрасни деца.

Дизни Волт

Во 1927 година, браќата биле измамени со тоа што ги тужеле за правото на филмска адаптација на Среќниот зајак Освалд. Ова го поттикна Волт да започне да работи на нов лик - весел, енергичен глушец по име Мортимер. Првиот филм за Мортимер, „Свифт авион“, беше објавен во 1928 година. Проекцијата не беше толку успешна, бидејќи во исто време се појавија звучни филмови, кои се натпреваруваа со производите на студиото.

Наскоро, студиото Волт Дизни доби договор од американската влада за производство на едукативни филмови. Проектите беа толку профитабилни и интересни што студиото целосно одби да продолжи да работи на филмови за Мортимер.

Во 1928 година, браќата се вратија на идејата за „енергичниот глушец“. Напорната работа резултираше со краткиот филм Steamboat Willie. Капетанот на бродот беше мало глувче. Така е роден Мики Маус, кој првично беше изразен од самиот Дизни.

Никогаш не верував во правење продолжение; Повеќе би сакал да го искористам овој пат за да создадам нешто поинакво и ново.

Дизни Волт

Првиот голем успех го постигна во 1929 година со филмот „Глупави симфонии“ и првата целосна анимација во светот „Снежана и седумте џуџиња“ (1937). Помеѓу овие филмови се родени Плутон и Гуфи, други популарни ликови на Дизни, како и првиот филм во боја со Мики Маус, Концерт. За производство на филмови во боја, неопходно беше да се научи нова професија. До овој момент, специјализираните композитори, развиле општи идеи, им ги пренеле на аниматорите. Сега беа потребни специјалисти за позадина и консултанти за избор на бои.

Во 1940 година беа објавени Пинокио ​​и Фантазија, првиот успешен обид да се разбере музиката преку визуелни слики. Дамбо се појави во 1941 година. За време на војната, студиото Дизни произведуваше филмови за американски војници. Во тоа време, ова беше едноставно неопходно за да се подигне воената храброст и морал.

Волт Дизни станува информатор на ФБИ. Можеби сакаше да открие дали навистина е син на неговиот татко или можеби на овој начин го подигаше граѓанскиот морал. Зачувани се околу 500 страници од неговите пораки до Бирото. Сепак, за сето ова можете да прочитате во книгата: „Волт Дизни: американски оригинал“, а не во оваа статија.

Дизниленд никогаш нема да биде завршен. Ќе продолжи да расте се додека има доволно имагинација во светот.

Дизни Волт

Во 1948 година, Волт Дизни ја започна својата позната серија визуелни филмови во боја: Живата пустина, Исчезната прерија, Африканскиот лав и Белата дивина.

Паралелно со ова работи и на филмови за деца: „Островот на богатството“, „Робин Худ“ и „Мери Попинс“. Подоцна, во 1955 година, тој го отвори првиот забавен парк Дизниленд во Калифорнија. Потоа Дизниленд ќе се отвори во Флорида, Токио и Париз: Но, тоа беше само почеток.

Во 1965 година, Волт Дизни го привлече вниманието на различни проблеми поврзани со подобрување на квалитетот на урбаниот живот во Америка. Тој лично ја подготвил „експерименталната заедница на утре“, планирана како можен развој на креативниот потенцијал на американската индустрија.

Верувавме во нашата идеја - семеен парк каде родителите и децата ќе можат да се забавуваат заедно.

Дизни Волт

Дизни купил 43 квадратни милји неискористено земјиште, двојно поголемо од Менхетен. Овде тој планира да лоцира нов „Дизни ворлд“: забава, одморалишта, хотели, мотели, индустриски комплекси, аеродром на иднината и неговата „експериментална заедница на утрешниот ден“. По повеќе од седум години планирање и подготовка, вклучително и 52 месеци вистинска изградба, Дизни Ворлд беше отворен како што беше закажано на 1 октомври 1971 година.

Калифорнискиот институт за уметности е основан од Дизни во 1961 година. Новиот кампус се наоѓа на 60 хектари во градот Валенсија, североисточно од Лос Анџелес. Волт Дизни го замислил новото училиште како „заедница на уметностите“ - нов пристап кон стручното образование. Покрај музиката и сликарството, институтот ги проучува кинематографијата, театарот, скулптурата и модата.