С ее песней. Программа была веселая, а песня - грустная. Такими же были и их образы, и именно "Городок" сыграл поворотную роль как в творческой, так и в личной судьбе Юрия Стоянова. Его путь к успеху был долгим, трудным, полным разочарований и пустых надежд когда-нибудь получить главную роль в театре. 17 лет он играл роли без слов, а в лучшем случае ему позволяли выйти на сцену с гитарой. Так решил великий режиссер Георгий Товстоногов.
Ему было почти сорок, когда они с Олейниковым, двое никому неизвестных, уже немолодых актеров, неудачников, решили создать программу "Городок". Сегодня на счету "Городка" около 500 выпусков, а на счету у Юрия Стоянова такое количество разных образов, которым едва может похвастаться кто-нибудь еще. Сегодня он востребован и на телевидении, и в театре, и в кино. Он сыграл роли во многих далеко не комедийных фильмах: "Человек у окна" , "Двенадцать", "Ландыш серебристый" .
"Я очень не люблю юмор сытых людей - стеб, - говорит Стоянов. - Я ведь никогда не был хохмачом, и с виду на меня посмотришь - не обхохочешься. А вот когда ты начинаешь работать, ты должен понять, в какой стране ты шутишь, с какой историей, с какими людьми, с какой жизнью. И тогда ты увидишь, что наш юмор - это очень серьезное средство спасения от больших болей и больших бед".
В Центральном Доме актера прошел творческий вечер Юрия Стоянова "Неформат". О БДТ, Товстоногове, "Тихом Доне" и выстреле Басилашвили поведал Стоянов под непрекращающийся хохот зала.
Всем желающим задать вопросы Юрию Стоянову Сергей Глинка обязательно передаст микрофон, - пообещали директора Дома актера Игорь Золотовицкий и Александр Жигалкин, вручая актеру букет.
Уж и не знаю, кто был на сцене, но микрофоны подавал Глинка, - тут же сострил Стоянов.
На сцену Стоянов вышел с двумя гитарами-"подругами", как выразился актер. "Подруг" у него четырнадцать штук. Первую гитару 11-летнему Юре Стоянову подарил дедушка. Он нашел ее в магазине "Березка" в городе Киеве, но купить инструмент без валютных "чеков" было нельзя. Гитара стоила девять долларов. Дедушка умолил продавщиц помочь ему.
И они нанесли на заднюю деку гитары большую царапину и "развалютили" ее. Гитара стала стоить 9 рублей 47 копеек, потому что рубль был дороже доллара, - ностальгически вспоминал Стоянов.
Актер исполнил жалостливый городской романс про несчастную любовь, который он когда-то услышал в родной Одессе: "Следы твоих ног целовал и чуть на тебя не молился".
- "Чуть" - это очень по-одесски звучит, - прокомментировал актер. - Молился бы, но чуть…
Юрий Стоянов рассказал о годах, когда он служил в ленинградском театре БДТ им. Горького под руководством знаменитого режиссера Георгия Товстоногова. Каждая история неизменно сопровождалась дружным смехом.
Мы играли в Омске спектакль "Тихий Дон". Это была моя вторая роль в массовке после трех лет простоя, - поведал Стоянов. - Начало спектакля было таким. В вагоне-"теплушке" трясутся казаки, якобы проезжая по железнодорожному мосту через реку. В это время актер Толя Галичев срывал с себя папаху и орал: "Дон-батюшка! Дон!". Я тоже был в костюме казака, но почему-то попросил сделать себе пейсики и надел круглые бабелевские очечки. Я точно знал, когда Толя закричит, и ровно за секунду до его вопля тихо спросил, картавя: "Пгостите, пожалуйста, вы не подскажете, как эта река называется?". "Дон!" - закричал Толя… После спектакля Товстоногов сказал мне: "Юра, я вам желаю добиться такой же реакции в зале, какой вы сегодня добились на сцене. Это очень плохой признак, когда смеются на сцене и не смеются в зале".
Это был первый разговор Стоянова с Мастером. Второй состоялся в городе Ереване на гастролях в 1980 году при не менее казусных обстоятельствах. У Стоянова закончились деньги, актер два дня не ел, а до зарплаты оставалась еще дней шесть. Пришлось Стоянову посылать телеграмму отцу. Папа денег, конечно, выслал. Вечерний спектакль закончился поздно. Стоянов еле дотерпел до шести утра. В ресторане гостиницы "Интурист" актер заказал себе шашлык, красную икру, фаршированные яйца и еще много закусок. Только собрался все съесть, как вдруг в дверях появился Товстоногов. Пришел позавтракать в шесть утра. Он подошел, долго оценивал стол "бедного" молодого актера, спросил, можно ли присоединиться. Георгий Александрович заказал чай, два яйца и творог. "Говорят, вы хорошо показываете нашего начальника отдела кадров, - поинтересовался у Стоянова Товстоногов. - Покажите и мне". "Ипполит побледнел". Начальником отдела кадров в театре, который не вылезал из-за границы, был номенклатурный работник "одной серьезной организации". "С комом в горле и весь мокрый", Стоянов кое-как изобразил кадровика. "Слухи о вашем комедийном даровании очень сильно преувеличены", - резюмировал Товстоногов.
В процессе вечера Юрий Стоянов исполнил несколько песен своего сочинения, написанные по разным поводам. Чего только он не придумывал - "да все, что не могло пригодиться артисту никак". Например, написал эпитафию самому себе "на полном серьезе", заканчивающуюся словами: "Явив на свет двоих детей, в наследство дал им только внешность". А что еще мог дать артист, играющий в массовке, в те времена?
Я писал песни вместо того, чтобы пойти к Товстоногову и сказать: "Я очень хочу сыграть Моцарта и знаю, что могу", - продолжал Стоянов. - Во-первых, я не хотел, а во-вторых, не знал, что могу.
Но Моцарта в спектакле "Амадеус" Стоянов все-таки сыграл. Сальери играл народный артист СССР Владислав Стржельчик. 60-летний актер выходил в старом халате, говорил скрипучим голосом, кашлял, шамкал, "гипертрофировал старость", потом вдруг скидывал халат, под которым был потрясающий камзол, и бросал в зал реплику, достойную Сары Бернар: "Мне 34 года!". Однажды Стржельчик вышел на сцену "выпимши".
К концу первого акта он говорил такое, что я тут не могу это повторить, а это было сказано со сцены БДТ, - вспоминал Стоянов. - "Моцарт, умоляю, уйди!" - грохотал Стржельчик. "Витя, убери его, а то я его убью!" - это уже реплика из-за кулисы.
Самые смешные и одновременно грустные гастроли были у театра в Индии. Всех искололи уколами, но многие актеры все равно заболели экзотическими болезнями. В Индию БДТ привез очень востребованную в Бомбее в 39-градусную жару пьесу Чехова "дядя Ваня" и спектакль "Ханума". Между спектаклями актеров отвезли на остров с выдолбленным в скале храмом невероятной красоты.
Сотни тысяч индусов построили этот храм буквально на костях, - изобразил экскурсовода Стоянов. - И тут раздается реплика помощника завпоста Юры: "Ну, молодцы, в общем! Собрались и сделали!".
Вспомнил Стоянов трагикомичную историю, связанную со спектаклем "Дядя Ваня". Роль дяди Вани играл Олег Басилашвили. В одной из сцен он стрелял из пистолета. Звук выстрела имитировал за кулисами некто Леша, ударяя увесистым молотком по листу железа, на который в один "прекрасный" день невовремя ступила нога начальника пожарной охраны. Молоток опустился ему аккурат на большой палец ноги.
- В гробовой тишине, вместо выстрела над залом пронеслось …, - выдержал мхатовскую паузу Стоянов. - Простое русское слово, одинаковое на всех языках стран СНГ. Так еще называют женщин первой древнейшей профессии.
С некоторой грустью вспомнил Стоянов реплику Кирилла Лаврова в ответ на его уход из БДТ в 1995 году:
- "Стоянов ушел из БДТ - это и хорошо, и плохо. Хорошо, потому что ушел. Плохо, потому что теперь у него будет больше времени на эту свою пошлятину - "Городок", - сказал Лавров. Но никто из труппы не рассмеялся.
Один из зрителей, почувствовав в словах Стоянова затаенную обиду, поинтересовался, простил ли он Лаврова.
Я и не обиделся. А как он должен был к этому относиться, если в первых трех выпусках передачи на канале "Россия" в бегущей строке внизу слово "агентство" было написано без буквы "т"? - спросил, в свою очередь, Стоянов. Актер признался, что когда он увидел "концерт Илюши Олейникова со "скромным" и "тонким" названием "Смех-шок", то подумал: "Неужели я буду в этом участвовать?". И через год уже был в этом концерте.
- За двадцать лет сотрудничества у нас было всякое, - ответил на вопрос о дружбе между соавторами "Городка" Стоянов. - Мы ругались, мирились, жили семьями, снимались вместе в кино. В кино же нельзя сниматься по отдельности! В результате мы пришли к выводу, что хорошее партнерство больше весит, чем красивые слова о дружбе.
Дама из Челябинска призналась Стоянову в любви и поблагодарила его за тонкие и добрые женские образы, которые он создал в "Городке".
Играть женщин - это не сложный актерский хлеб, поверьте, - поблагодарил Стоянов. - Но я убежден, что женщины лучше, чем мужчины, потому любые интриги, даже крайней степени подлости, у женщин, как правило, мотивированы любовью, а не карьерой и баблом.
Выходные по случаю 8 марта завершились словами, нашедшими отклик в сердце каждой женщины, сидевшей в зале.
Анна Горбашова, обозреватель
Этого актёра только ближе к 40 годам узнали и полюбили зрители. Лишь в это же время он встретил свою настоящую любовь. Сейчас Юрий Стоянов многими признан как лучший в России комедийный актёр. Но он никак не может «наиграться» и осваивает новые, не только смешные роли.
В чём секрет успеха Стоянова? Какую роль в поворотах его судьбы сыграли Одесса, родители, великий актёр Павел Луспекаев и артисты-современники — Виктор Сухоруков и Илья Олейников? Подробности — далее.
1957 год. 10 июля в семье строгой учительницы литературы, украинского языка и врача-гинеколога, болгарина по национальности, рождается мальчик Юра. Родители молодые, проходят практику после окончания вузов в селе Бородино Тарутинского района, под Одессой. Рождаться на свет сыну гинеколога было не так уж сложно и непредсказуемо. Папа сам принимал роды. Позже супруги переехали в легендарный город – столицу юмора, и Юра навсегда пропитался «фирменной» одесской самоиронией.
Неуспокоенный характер и взгляды на жизнь достались Стоянову от отца, а интересная внешность и стройная фигура – от матери. Это позже, уже взрослым актёром, он переболел желтухой и резко располнел. А в юности был гармонично сложен.
Юрий был единственным сыном и жил в атмосфере любви и понимания. Однако мечты о профессии актёра у Юры появились рано и совершенно самостоятельно. Как шутит сам актёр, он знал наизусть названия всех книг отца по гинекологии, хранившихся в доме (их было 1200!). Хотя ещё ничего в самой гинекологии не понимал. Но знал всегда, что его призвание — артист, даже если эта профессия не вызовет понимания у родителей.
Отступать некуда – впереди Москва
Стоянов Юрий был уверен, что если и становиться актёром, то только в Москве. С выбором места обучения у него тоже не было вопросов – ГИТИС! Будучи уже взрослым, он признавался, что просто не знал других вариантов. В расшифровке ГИТИСа значилось слово «институт», и это было ценно для него как одессита.
«Щепка», к примеру, имела статус училища, а МХАТ и вовсе школы. Юрий опасался, что его поднимут на смех на родине, узнав, что он не в вуз поступил, а обратно в школу. Он так и представлял своих знакомых, как они в недоумении спрашивают: «Шо, у нас в Одессе своих ПТУ нету?»
О том, что оказался в ГИТИСе, Стоянов никогда не жалел. Его курс был очень сильным: талантливые студенты и сильный педагогический состав. Самая молодая актриса – ставшая популярной потом Татьяна Догилева. А самый взрослый сокурсник – Виктор Сухоруков, в будущем культовый актёр 90-х, исполнитель одной из центральных ролей в фильме «Брат-2».
С Виктором Стоянов прожил в одной комнате общаги весь период обучения в вузе. Именно от него он узнал азы профессии и первые уроки жизни.
«Второй Луспекаев»
С Сухоруковым у актёра ещё не раз пересекались пути. Сразу после института их обоих пригласили в ленинградские театры на конкретные роли в спектаклях. Стоянов оказался в театре, признанным лучшим в стране, – Большом драматическом (БДТ). Им руководил Георгий Товстоногов, считавшийся среди коллег гением.
Много надежд артист связывал с поступлением в труппу. Но его путь к успеху был трудным, полным призрачных надежд получить хоть когда-нибудь заметную роль в театре.
Наиболее значимые роди в БДТ были сыграны им в 3 спектаклях.
- «Смерть Тарелкина».
- «Пиквикский клуб».
- «Амадеус».
Но основное время, 17 лет, он играл роли без слов. Этому предшествовал случай, которому Стоянов придаёт особое значение.
Товстоногов однажды произнёс роковую фразу: «Стоянов – это второй Павел Луспекаев». Сравнение это Юрий воспринял двояко: был польщён и смущён одновременно, понимал, что от него ожидают чего-то особенного, но развернуться не дают.
Сам он восхищался актёрской органикой и человеческой энергетикой Луспекаева, считал его уникальным и неповторимым артистом. Поэтому считал, что быть вторым таким же невозможно!
Товстоногов начал «мариновать» молодого актёра, не предлагая ему условий для самореализации. О Георгии Александровиче говорили, что он часто выдерживал своих актёров, как дорогое вино. Подолгу не давал им главные и даже второстепенные роли, чтобы они потеряли спесь и страстно захотели сыграть уже что-то стоящее. Но только обычно он ставил подобные эксперименты над человеком в течение трёх-четырёх лет. А со Стояновым перестарался…
Юрий получал роли лишь в массовках. Если «везло», то в эпизодах без слов или безымянную роль музыканта. Весь театр знал его как «парня с гитарой». Это постоянное музицирование имело практическую пользу: за время работы в театре Юрий виртуозно овладел инструментом.
Но однажды после очередного предложения выйти на сцену в новом спектакле с он развернулся и ушёл из театра. Начался период разочарования и неопределённости дальнейшего пути. Он совпал с большими политическими переменами в стране, а, как следствие, в жизни всех россиян.
«Городок»: всенародная слава и любовь
На волне больших перемен Стоянов оказался на телевидении, где открыл авторскую программу, совершенно перевернувшую российский мир юмора. Передача состояла из маленьких мизансцен на двоих актёров. Они задумывались как мини-спектакли, но тут же превращались в анекдоты и расходились по всей стране.
Однако каждый выпуск «Городка» заканчивался вовсе не весёлой одноимённой песней — хитом 90-х. Анжелика Варум пела её с неприкрытой тоской в голосе, и в тексте звучала ностальгия по детству и юности. Зачем «жителям» «Городка» понадобилась такая лирика? У Стоянова своё понимание юмора, не отделимого от юмора России. По его мнению, это юмор людей, преодолевающих боль и большие беды. В этом преодолении — вся история России.
Идея создания передачи принадлежала Олейникову. Он понял, что со Стояновым может горы свернуть и дал своему новому другу то, чего у того не было давно или даже никогда: уверенность в себе и своих творческих способностях, обожание своей работы и возможность прилично зарабатывать на жизнь семьи.
В «Городке» на счету у Юрия Стоянова около 500 выпусков и огромное количество образов. О таком разнообразии в театре и мечтать было бы невозможно. Среди них около 3 000 женских! И здесь, в своей передаче, Юрий был ещё и режиссёром. После успеха «Городка» актёра стали приглашать в кино и телефильмы. И не только на комедийные образы.
Первым фильмом, где Юрий Стоянов снялся в серьёзной роли, стал «Ландыш серебристый». за ним последовали роли в кинолентах: «Заяц над бездной», «12» и в сериале «Белая гвардия». Особенно высоко кинокритики оценивают глубокое исполнение ролей Стояновым в фильмах «12» и «Человек у окна».
Спустя 15 лет после разрыва с БДТ Юрий Стоянов появляется и на сцене театра – МХТ. Он сыграл в пьесе с символическим названием «Перезагрузка», созданной современным автором Ильёй Илькиным. Зритель видит необычную историю про то, как в теле мальчика возрождается 50-летний человек, отягощённый воспоминаниями своей прежней жизни. Режиссёр спектакля Игорь Коняев утверждает, что без Стоянова эта постановка не получилась бы.
Личная жизнь артиста
Первая семья появилась у Стоянова ещё в студенческие годы, вопреки совету отца жениться не раньше 27 лет. Жена Ольга родила ему двух сыновей. Но прожив 5 лет вместе, они расстались. Потом была жена Марина – жизнерадостная и самодостаточная женщина. Рожать детей она боялась, семейным очагом заниматься не слишком хотела. Отношения дали трещину.
Но всё-таки Юрий Стоянов нашёл свою счастливую судьбу в лице Елены. Вместе они уже 12 лет. На момент встречи с Юрой у неё было две дочери. Она развелась, вышла замуж за Стоянова и родила ещё дочь. Юрий сегодня воспитывает её и двух падчериц, поддерживает отношения с одним из сыновей. Второй принял сторону матери и отдалился от отца.
Интересные факты из жизни Юрия Стоянова
- Юрий родился в один день с Ильёй Олейниковым – 10 июня, но с разницей в 10 лет.
- Идея сделать «Городок» родилась после того, как Стоянов и Олейников вместе с ещё одним приятелем-актёром после очередного праздника сняли юмористические сценки в домашней обстановке. Это были бесшабашные шутки «без купюр». Олейников, пересмотрев видео на трезвую голову, констатировал Стоянову: «А мы пара!» – и предложил сделать совместный творческий проект.
- Стоянов однажды уговорил Олейникова сбрить усы, чтобы тот, как и он сам, мог играть роли женщин в «Городке». Но ужаснулся несуразному виду своего друга и махнул рукой на эту затею.
- После увольнения из театра Стоянов каждый день приезжал к проходной театра на новой иномарке, взятой у друга из автосалона. Делал вид, что это его транспорт и как бы спрашивал совета, стоит ли её покупать. «Это были понты. Одесса прорезалась», – иронично признавался актёр.
С 2001 года Юрий Стоянов официально народный артист Российской Федерации. Но по-настоящему народным он стал ещё тогда, когда стали безумно популярны его первые выпуски «Городка».
Другие награды:
- телевизионные премии «Тэффи» за телепередачу «Городок»;
- приз XIХ государственного фестиваля «Виват кино России!» (2011) за лучшую мужскую роль («Человек у окна»);
- Российская Национальная актерская премия имени Андрея Миронова «Фигаро» (СПб, 2013).
Юрий Стоянов сейчас. Новости об артисте
В настоящее время Юрий Стоянов востребованный актёр театра МХТ им. А. П. Чехова. Зрители ходят «на Стоянова», и в зале нет свободных мест.
9 сентября 2018 года на малой сцене, в камерной обстановке, состоится показ спектакля «Игра в городки». Это история, во многом автобиографическая, была написана Ю. Стояновым и И. Олейниковым совместно.
До последнего дня жизни выдающегося артиста Илья Олейникова компаньоны были вместе, не остановили ни одной съёмки передачи. Их наблюдения за жизнью, личные переживания вылились в постановку на сцене, в которой теперь участвует один Юрий. Но его лучший друг незримо присутствует рядом с ним.
В роли Кочкарёва Стоянов выйдет на сцену МХТ 20 сентября 2018 года. Постановка с успехом идёт с 2010 года. Одной из партнёрш Юрия является популярная российская актриса Ирина Пегова.
Заключение
Юрий Стоянов, несмотря на уникальный комедийный дар, в жизни человек ранимый и ироничный. Когда его спрашивают, какие люди больше всего повлияли на его судьбу, он называет 5 людей: свою маму, Виктора Сухорукова, Павла Луспекаева, Илью Олейникова и третью жену Лену. О влиянии близких и любимых людей можно догадаться. А вот о влиянии любимого актёра Павла Луспекаева Юрий говорит с особым чувством.
Нелюбитель «сытого юмора», Стоянов до сих пор ощущает в своей душе те самые свои голодные, во всех смыслах, 17 лет в роли «второго Луспекаева». Может, поэтому теперь он Стоянов, и только Стоянов. № 1, единственный и неповторимый.
На гастролях известный артист рассказал, отчего не хочет возрождения популярной передачи, а также признался, какие у него недостатки и почему ему противопоказаны комплименты
Фото: Татьяна ПОДЪЯБЛОНСКАЯ
Изменить размер текста: A A
14 февраля Юрий Стоянов доказал воронежским зрителям, что он мужчина в полном расцвете сил! Известный артист под аккомпанемент оркестра ВКЗ прочитал детворе и родителям сказку Астрид Линдгрен «Малыш и Карлсон». Получился театр одного актера! Артист-фантазер для пущей убедительности попросил организаторов представления «добыть» ему настоящую собаку, чтобы Малыш в финале не остался без подарка!
Зрители были в восторге от перевоплощения актера во всех персонажей одновременно. Не хватило только фрекен Бок! Уверены, и этот образ получился бы у Стоянова на ура. Хотя он и признался, что не очень любил играть женщин в «Городке»…
Юрий Николаевич, вы покорили детей и взрослых чтением сказок. А еще вы много озвучиваете мультфильмов. Что значит для вас эта часть карьеры?
Баловство. Но баловство в высоком смысле слова. Это то, что доставляет удовольствие, потому что ты чувствуешь себя ребенком, ты представляешь, как ребенок должен это слышать. И понимаешь ту меру хулиганства, которую в это можно вложить. Мне интересно было повторить подвиг Олега Анофриева , но он, вероятно, неповторим - я, к сожалению, озвучиваю намного меньше, чем мог бы. К сожалению, сейчас часто у продюсеров такой ход - приглашать на озвучание не профессиональных артистов, а медийных лиц, к примеру, КВНщиков, мол, увидят их фамилии на афишах и пойдут в кинотеатр. Это сомнительный маркетинг, потому что первичен все-таки голос и актерская работа. Это с Голливуда копируют, хоть бы придумали что-нибудь свое. А там приглашают выдающихся артистов, и ни у кого не написано, что они были КВНщиками. Бандерас точно не играл в Испании в КВН, хотя человек с большим чувством юмора. Я приветствую КВНовских авторов - без них не было бы сегодняшнего юмора, сейчас это основа всего, что пишется в ситкомах. А вот насчет актерских возможностей этих ребят я бы сильно поспорил.
- В каких проектах вас можно увидеть в ближайшее время?
Лежит замечательный сериал на первом канале «Бабье лето», я там в роли абсолютно спившегося поэта-барда , дошедшего до деклассированной стадии. Я такого раньше не играл. На НТВ заканчивается монтаж необычного фильма моего друга Тиграна Кеосаяна - сильная, странная история «Актриса», тоже не играл такого никогда. Еще на НТВ один сериал, где я играю начальника уголовного розыска, период 50-60-х.
В МОЕМ ПЕРЕВОПЛОЩЕНИИ В ЖЕНЩИН НЕ БЫЛО ТРАНСВЕСТИЗМА
Широкая известность к вам пришла после передачи «Городок», но в результате вы не можете избавиться от ярлыка телекомика.
Являюсь ли я заложником этого амплуа? Да, безусловно. Но я благодарен этой программе: она изменила всю мою жизнь, благодаря ней меня узнал и полюбил зритель. А сегодняшний юмор: вы посмотрите «Городок» 1994-1995 годов – на шаг не двинулись вперед. В юморе реальный шаг – «Камеди клаб» и все, что из него выросло. Он реально другой, этого нельзя отрицать. Но мне приятно видеть, как сегодня из «Городка» столько берут. Чем меня можно удивить? Съемкой скрытой камерой? Я снялся в сотне эпизодов скрытой камерой, и того уровня скрытой камеры не снимают в мире по сей день. Вы меня хотите удивить музыкальными номерами, выходом на эстраду, чем? В «Городке» было столько рубрик, сколько не было ни в одной программе. Мы все это прошли. Да, я комедийный актер. А потому что мы будем бороться с имиджем? Есть умные люди, которые редко, когда это очень нужно, приглашают меня. Я отношусь к этому с терпением и пониманием. И благодарен и тому зрителю, который считает меня комедийным актером, и тому, который догадывается, что я умею что-то еще.
- Сейчас можно возродить «Городок»?
Да типун вам на язык. «Городок» возродить невозможно, потому что эта передача в сознании нескольких поколений людей является программой одной пары - Илья Олейников и Юрий Стоянов. Поэтому, даже если получится хорошо, они будут считать себя обманутыми, будет предан какой-то большой кусок их жизни. Я не думаю, что они порадуются, если название будет «Городок», но с другим, даже очень талантливым артистом вместо Олейникова. Другая юмористическая передача с моим участием возможна ли? Возможна. Как и другой фильм, как и другой сериал.
- В «Городке» вы сыграли сотни дамских образов...
Я не любил играть женщин. Это вынужденная история: когда в передаче два мужчины, кто-то вынужден играть женщин, иначе вы лишаете проект огромного пласта юмора, связанного с отношениями. Я к этому относился как части моей работы - просто еще одна роль. Другое дело, что я это делал хорошо. Потому что в этом не было никакого трансвестизма, наслаждения переодеванием. И вы никогда не оценивали меня как ряженого мужика, вы воспринимали меня как женщину. Смешную, некрасивую, полноватую, но женщину. Почему? Потому что проводником к этому восприятию был мой партнер. Он ко мне в кадре относился как к женщине - и вы также перенимали его отношение ко мне. Илья говорил: «Не могу представить на твоем месте артистку, она сыграет хуже!». Вот это комплимент! Или я слышал от кого-то: «Ой, вы что ли знаете мою тещу, вы же ее сыграли!». Или «нашу начальницу», «крупную чиновницу». А я не имел конкретно их в виду, просто точно играл конкретные черты женщин.
- А что не нравилось в перевоплощении в женщин?
Не нравилось, что тяжело со временем стало что-то придумывать. Когда число женщин стало зашкаливать, мне не хотелось повторяться, не хотелось, чтобы это стало общим местом моей биографии, мол, Стоянов – это артист, который играл женщин. А нравились мне абсолютно профессиональные вещи. Не могу сказать, конечно, что надевание колготок приносит мне наслаждение. Я не могу себе представить, как вы зимой в них ходите! Наслаждения большого нет, когда лифчик надевают. Но это часть профессии. А кому-то нос клеят два часа. Я лучше лифчик надену, чем буду нос наклеивать - терпеть не могу этого.
- Какие качества вы любите в женщинах? Чувство юмора, вы же одессит?
Чувство юмора важно, как в любом человеке. Потому что юмор – это свидетельство ума, парадоксального мышления. Я не люблю хохмачей, которые из разряда лопни, но пошути, иначе день прошел зря. Я люблю, когда чувство юмора естественно проявляется, и когда этим чувством юмора тебя удивляют. Например, вы не заметили в этом смешное, а она заметила - вот это да. Какие качества нравятся в женщинах? Если бы я сказал ум, я бы соврал. Но если бы я не сказал ум, я бы тоже соврал. Если бы я сказал только внешность, я бы соврал. Но если бы я не сказал только внешность, я бы тоже соврал.
- Вы хотели бы, чтобы дочь пошла по вашим стопам?
Как я могу желать своему ребенку такой судьбы? Я сам хоть как-то «проклюнулся» к 40 годам. Хорошо, хоть женщина не обязана кормить семью. Знаете, как это унизительно, когда твое дело тебя не кормит? Это противоестественно. Профессия должна кормить, ты должен ею зарабатывать деньги. Как я могу ей пожелать такой зависимой работы? Все время зависеть от кого-то, от чего-то, когда ничего кроме желаний и трудолюбия не можешь предъявить. Я ей не желаю такой судьбы. Но если, не дай бог, она бы ее выбрала, я бы не мешал.
ВСЕ САМОЕ ГЛУПОЕ И БЕЗДАРНОЕ В СВОЕЙ ЖИЗНИ Я СДЕЛАЛ ОТ КОМПЛИМЕНТОВ
Ваша мама однажды в интервью сказала, что вы очень ранимый человек и вас нужно хвалить. Как относитесь к критике?
Мама так говорит, а я всегда говорю, что все самое глупое и бездарное в своей жизни я сделал от комплиментов. А все самое продуктивное – наоборот. Вопрос в том, как критика подается. На самом деле мне комплименты противопоказаны - как сахар диабетику. Но при этом, если они сделаны приватно, не публично, если я понимаю, что увидели то, что я хотел, что это адекватно моим намерениям, тогда я бесконечно счастливый человек. Такого рода комплименты мне важны. А критика современная… какая? Телевизионная отсутствует. Все заменил интернет. Это не критика – бла-бла-бла. «Ходила в театр. Оказывается, Джульетта не умирает!». Замечательно, что человек открывает для себя Шекспира . Через 600 лет после написания пьесы. Я в какой-то мере человек интернет-зависимый, не могу без него прожить. Но в этой помойке я не участвую – меня нет в соцсетях. Откроешь поисковики – такое количество ошибок, безграмотности, что я не могу читать!
- А у вас есть недостатки?
- «Сколько же в тебе изъянов, расскажи же нам Стоянов?». Их там много. На ум приходят одни плюсы. Может быть, я излишне подвижен, в отличие от других, быстро переключаюсь.
- Слышала, у вас пунктик насчет обуви...
Это бзик. Я прошел по заснеженному Воронежу , а ботинки у меня чистые. В гостиницах для меня главное место - где стоит автомат по чистке обуви! Это у меня от отца. Я не выношу грязную обувь. И неопрятность в одежде. А еще мой тренер по фехтованию Аркадий Львович в тяжелое советское время, когда из средств гигиены было только мыло, заставлял нас принимать душ до тренировки и после. От него мы узнали, что такое детская присыпка. Он заставлял нас засыпаться этой присыпкой вместо дезодоранта. Тогда их не было. А когда появились первые дезодоранты, он за свои деньги покупал их и приносил нам. Это был болгарский «Орфей», такой одеколон, разбавленный водой, который сжигал подмышки. Те спортивные потные детство и юность приучили к тому, что в этом смысле ты должен быть безукоризненным.
Я небольшой поклонник католических праздников, не понимаю их. От того, что в Риме одно время были проблемы с рождаемостью и предпринимали усилия, чтобы спасти империю, это не значит, что сегодня в Воронеже я должен вырезать из бумаги дурацкое сердечко и дарить жене. Если людям нравиться еще раз в году кроме 8 марта проявить свои чувства, то есть два раза в год, мы это только приветствуем. А любовь... Боюсь, пошло получится. Искренность на заказ бывает очень пошлой… Так вот я над этим вопросом думаю всю жизнь, а до меня думало еще несколько поколений. Ответа пока не нашел. Но знаю, это что-то, без чего нельзя жить.
Загрузка...
