Musikalske termer for piano. Musikkteori. en kort ordbok over musikalske termer. Tenor - høy mannsstemme

AVANTGARDISME(fr. avantgarde- vanguard) er et vanlig navn for ulike bevegelser innen samtidskunst, som er preget av en avvisning av tradisjonene til fortidens kunst.

ALEATORICA(lat. alea- ulykke) - en trend innen moderne musikk som oppsto på 50-tallet. XX århundre i Tyskland og Frankrike; basert utelukkende på anvendelsen av tilfeldighetsprinsippet både i prosessen med å skape et verk og dets utførelse.

ALLEMANDE(fr. allemande– Tysk) er en eldgammel dans av tysk opprinnelse (kjent siden 1500-tallet). Det låter i moderat tempo, med en jevn, avrundet melodi i en todelt meter. A. kom inn i dansesuiten som første stykke.

ARIA(den. aria- luft) – en sjanger av vokalmusikk, en avsluttet episode i en opera, oratorium eller kantate med en melodi av en overveiende sangtype. Fremført av en solist akkompagnert av et orkester.

BALLETT(lat. ballo- Jeg danser) – en type scenekunst, hvis innhold er nedfelt i musikalske og koreografiske bilder. Kombinerer musikk, koreografi, litterær basis, visuell kunst (kulisser, kostymer, lys). Den oppsto i Italia på slutten av 1400-tallet, men ble dannet som en selvstendig sjanger på 70-tallet. XVIII århundre

BALLADE(lat. ballo- dans) - opprinnelig blant de romanske folkene, en enstemmet dansesang, som stammer fra folkekorsanger. En av de viktigste musikalske og poetiske sjangrene i kunsten trubadurer og truvere. På 1800-tallet vokal B. er knyttet til østerriksk og tysk poesi, med verk av komponisten F. Schubert, russisk B. - med verk av A. Verstovsky, M. Glinka. På 1800-tallet B. fremstår også som et instrumentalt stykke.

BELYAEVSKY SIRKEL- en gruppe komponister som samlet seg på musikalske kvelder på fredager i huset til M. Belyaev i St. Petersburg på 80- og 90-tallet. XIX århundre (N. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov, A. Lyadov, N. Cherepnin, etc.).

EPISK- en sjanger av russisk heroisk epos - en fortelling som samsvarer med karakteren til en improvisasjonsfortelling. Eposene forteller om de militære bedriftene til helter og enestående hendelser i folks liv. Episke melodier minner på mange måter om jevn sangtale; Grunnlaget for dens musikalske struktur består av korte, gjentatte gjentatte låter.

VALS(fr. valse) er en av de vanligste ballroomdansene med moderat eller rask bevegelse i en tretakts størrelse, med en karakteristisk jevn virvling av dansende par.

VARIASJONER(lat. variasjon– endring, variasjon) – en musikalsk form der temaet presenteres gjentatte ganger med endringer i tekstur, greit, tonalitet, harmoni, forholdet mellom kontrapunktstemmer, klang, etc.

VIRGINAL- en type liten cembalo vanlig i England på 1600-tallet.

VIRTUOS(lat. virtus- styrke, tapperhet, talent) - en musiker som er flytende i teknikken til yrket sitt.

VOKALISER(lat. vokal- vokal) – et stykke uten ord, fremført på hvilken som helst vokal (vanligvis "a"). Den ble først og fremst laget for pedagogiske formål.

GALLIARD(den. gagliarda, fr. gaillarde- munter, munter) - en gammel italiensk munter dans i moderat rask bevegelse med karakteristiske hopp av danserne. Det var utbredt i XVI-XVII århundrer. i Italia og Frankrike. Brukes i instrumentaler suiter, ofte etter pavans.

HARMONI(gr. harmonia- forbindelse, rekkefølge, proporsjonalitet) - et område med uttrykksfulle musikkmidler, basert på kombinasjonen av toner til konsonanser og deres sammenhengende sekvens i harmoni. Den viktigste betydningen av harmoni er å akkompagnere og dekorere melodien, for å skape en fargerik helhetlig lyd.

HOMOFONI(gr. homos– identisk + phōnē– lyd) er en type polyfoni, preget av oppdelingen av stemmer i de viktigste og akkompagnerende.

GREGORIANSK KOR- det generelle navnet på kultmelodier i katolsk kirkemusikk, strengt legalisert (kanonisert) av pave Gregor I på begynnelsen av det 6.–7. århundre.

G. x. – strengt diatonisk sang, smal område kjørbar i unisont mannskor.

PIP- Russisk strengeinstrument. Den består av en oval eller pæreformet trekropp og en kort hals uten bånd. Den har 3 (4) strenger som den bueformede buen beveger seg langs. I dette tilfellet fremføres melodien kun på den første strengen; resten, innstilt på en fjerde eller femte, spiller samme lyd (bourdon). Når du spiller, holdes G. vertikalt.

GUSLI – Gammelt russisk strengeinstrument. Kjent siden 600-tallet. Tidlige eksempler var en flat trekasse i form av en trapes med flere strenger. Nye gitarer er rektangulære i form med 13-14 strenger. Tastatur brukes også.

OMRÅDE(gr. dia pason (akkordōn) – gjennom alle (strenger)) – lydvolumet til en sangstemme, musikkinstrument, melodi. Bestemmes av avstanden fra laveste til høyeste lyd.

FORDELING(fr. divertissement– underholdning) – et musikalsk verk av underholdende karakter, samt en samling slike verk. Som en musikalsk sjanger kombinerer den funksjonene sonater Og suiter, nærmere en sonate.

DYNAMIKK(gr. dynamikos– sterk) – varierende grader av lyd (lydstyrke), har kun relativ betydning. Betegnes med italienske termer: "piano" ('stille'), "forte"

(‘høyt’) osv.

DODEKAFONI(gr. dōdeka– tolv + telefon– lyd) – seriell-dodekafonisk system – en metode for musikalsk komposisjon der modale forbindelser (tyngdekraften) mellom lyder nektes og hver av de 12 tonene i den kromatiske skalaen anses som like, uten å skille toner i stabile og ustabile.

DUETT(lat. duo- to) – ensemble av 2 utøvere (vokalister eller instrumentalister).

SJANGER(fr. sjanger– slekt, art) – et flerverdig begrep som kjennetegner historisk etablerte slekter og typer musikkverk i sammenheng med deres opphav og livsformål, fremgangsmåte og betingelser for fremføring og persepsjon, samt med kjennetegn på innhold og form.

JIGA(fr. gigue, Engelsk pilk, Tysk Gigue) – en rask, eldgammel folkedans av engelsk opprinnelse, med et raskt tempo og trillingbevegelse. J. kom inn i danserommet suite XVII århundre som et siste stykke.

SINGSPIEL(Tysk) synger– syng + Spiel- spill) er en nasjonal tysk og østerriksk type komisk opera, med talte dialoger mellom musikalske numre.

BANNERE – tegn i gammel russisk ikke-lineær notasjon. Znamenny-sang er et sett med eldgamle ortodokse kultsanger basert på det gamle russiske systemet av moduser - stemmer (åttekantede).

ETTERLIGNING(lat. imitatio- imitasjon, mimikk, kopi) – eksakt eller unøyaktig repetisjon i en hvilken som helst stemme av en melodi som ble hørt umiddelbart før med en annen stemme.

IMPROVISASJON(lat. inprovisus- uforutsett, uventet) – en spesiell type kunstnerisk kreativitet som finnes i en rekke kunstarter, der et verk skapes direkte i fremføringsprosessen. Musikere som improviserer på alle instrumenter kalles improvisatorer.

INTERMEZZO(den. intermezzo– intermediate, middle) – 1) et lite instrumentalt, hovedsakelig pianostykke; 2) i opera og instrumentalt syklisk arbeid - en del av forbindende mening.

KANON(gr. kanōn– regel, resept, prøve) – en sjanger av polyfonisk musikk basert på kontinuerlig etterligning stemmer. Dessuten gjentas ikke bare selve temaet konsekvent i alle stemmer, men også dets anti-addition.

KANT(gr. cantus- sang, sang) – en type dagligdags polyfonisk sang, utbredt i Russland, Ukraina og Hviterussland på 1600- – 1700-tallet. Opprinnelig ble de skapt etter religiøse temaer og ble brukt av presteskapet. På 1700-tallet temaene deres utvides, patriotiske, hverdagslige og kjærlighetstemaer dukker opp.

CANTATA(italiensk сantare- synge) - et verk for solosangere, kor og orkester, av høytidelig eller lyrisk-episk karakter. Strukturen er tett på oratorier Og opera, som det skiller seg fra i mindre størrelse, enhetlighet av innhold og

mangel på et dramaturgisk utviklet plot. De er delt inn i åndelig og sekulær.

KANTOR(lat. kantor- sanger) – opprinnelig en kirkekorleder som deltok i katolsk gudstjeneste. Protestanter har en lærer og dirigent for kirkekoret, en organist.

CAPELLA(lat. capella– kapell) er en profesjonell korgruppe som fremfører korverk med og uten akkompagnement (a capella). K. er også betegnelsen på et orkester av en spesiell sammensetning (militærorkester, jazzorkester, etc.), samt navnet på noen store symfoniorkestre.

Kapellmester(Tysk) Kapelle– kor, orkester + Meister mester, leder) først, på 1500-1700-tallet, - leder av et kor eller instrumental kapeller. På 1800-tallet - dirigent for et symfoniorkester eller kor.

CAPRICCIO, CAPRICCIO(italiensk capriccio - innfall, lure) – et instrumentalt stykke i fri form fremført briljant og virtuost. En bisarr endring av episoder og stemninger er typisk for ham.

KVARTETT(lat. guartus– fjerde) er et verk for 4 utøvere (instrumenter eller stemmer), den ledende sjangeren innen kammermusikk. Kvartetter med homogene instrumenter (2 fioliner, bratsj, cello) og blandede instrumenter (strenger med blåsere eller piano) er vanlige. Tsjekkiske komponister fra 1. halvdel av 1700-tallet var de første som brukte den.

KVINTETT(lat. guintus- femte) – stykke for 5 utøvere (i likhet med kvartett med tillegg av en pianostemme).

HARPENTER, CHEMBALO(lat. clavis- nøkkel, cymbalum– strengplukking. instrument cymbal) – plukket keyboard musikkinstrument. Kjent siden 1500-tallet.

CLAVICHORD(lat. clavis– tasten + akkordē– streng) – strengkeyboard perkusjonsmusikkinstrument med tangentiell mekanikk. På slutten av nøkkelen til clavichord er det en metallpinne med et flatt hode - en tangent, som, når tasten trykkes, berører strengen og forblir presset mot den, og deler strengen i to deler.

CLAVIR(Tysk) Klavier) – generell navn for strengeinstrumenter på 1600- til 1700-tallet.

KOMISK OPERA(lat. tegneserie– tegneserie + opera) – komedie opera. I tillegg til franskmennene har K.o. hadde andre navn: i Italia - opera buffa, i England - ballade opera, i Tyskland og Østerrike - Singspiel, i Spania - tonadoglia.

KONKRETT MUSIKK – retning i musikalsk kunst på 1900-tallet. , komposisjonsteknikken er å kombinere ulike fysiske lyder som er tatt opp på bånd, for eksempel naturen (dyrs rop, fugler, lyden av havet), menneskestemmer eller lyder laget av maskiner eller noen gjenstander. Lyder kan mikses og kombineres i opptak, og avspilling krever ikke utøvere. Navnet og teknikkene til konkret musikk ble utviklet på midten av 1900-tallet. P. Schaeffer (Frankrike) basert på ideene om støymusikk av den italienske futuristen Russolo.

CONCERTO GROSSO(den. concerto grosso – stor konsert) er en komposisjon med flere bevegelser for orkester, basert på motstanden (konkurransen) fra en gruppe soloinstrumenter til hele orkesteret. Skjema K.g. oppsto og utviklet seg på slutten av 1600-tallet – begynnelsen av 1700-tallet. og var forløperen til moderne konsert for soloinstrument med orkester.

KONSERT(fra lat. konsert– konkurrere ) – et større verk av virtuos karakter for en eller flere solister akkompagnert av et orkester. Den ble først brukt i verkene til italienske komponister på 1600-tallet. I 2. halvdel av 1700-tallet. det ble dannet en klassisk type konsert, bestående av 3 deler (i verkene til Haydn og Mozart).

IMØTEKOMME(Tysk) Konzertmeister) – den første fiolinisten i orkesteret, erstatter noen ganger dirigenten, kontrollerer stemningen av alle orkesterets musikkinstrumenter. K. er også en musiker som leder hver av gruppene med strengemusikkinstrumenter i et opera- eller symfoniorkester, eller en pianist som hjelper utøvere med å lære deler og akkompagnerer dem på konserter .

KURANTA(fr. courante– løping) – fransk salongdans fra 1400- til 1600-tallet. Opprinnelig var det størrelse 2/4 (bevegelse, hopp), senere størrelse 3/4 (glidebevegelser). Den franske stilen (moderat tempo, høytidelige, jevne bevegelser) og den italienske stilen (hurtigt tempo, motoriske bevegelser) er velkjente. K. var en del av suite, følger allemande.

LAD– et system for sammenkobling av musikalske lyder, forårsaket av tiltrekning av ustabile lyder til stabile (referanse) lyder. Hvert av trinnene i båndet har en spesiell funksjon. Hovedgrunnlaget er tonic, som bestemmer tonaliteten til modusen. I europeisk musikk er diatoniske skalaer på 7 grader vanlig, spesielt dur og moll. Det finnes også moduser med færre trinn, for eksempel den pentatoniske skalaen.

LIBRETTO(den. libretto- liten bok) - verbaltekst av et musikalsk og dramatisk verk. På 1600-tallet ble gitt ut for teaterbesøkende i form av små bøker. L. er et litterært manus til stykket, en oppsummering av innholdet operaer, operetter, ballett.

LYRISK TRAGEDIE(gr. lyrikos musikal, chanted og tragōdia) – et begrep som ble tatt i bruk i Frankrike for å referere til noe skapt på 1600-tallet. komponist J.B. Lully-operaer av sublim karakter om historiske og mytologiske emner, som oppfyller kravene til høvisk aristokratisk estetikk.

LUTT(gulv. lutnia) er et gammelt plukket strengeinstrument, spesielt vanlig på 1400-–1500-tallet. I noen land i øst var L. kjent så tidlig som to årtusener f.Kr. e. På 1500-tallet L. var kjent med 5–7 parede strenger og en singel. Den europeiske L. har 6 strenger, stemt som strengene til en gitar.

MAGNIFICAT(lat. Magnificat- det første ordet i sangen på lat. lang.) – lovsang til teksten til Jomfru Marias ord fra evangeliet. I den katolske kirke, kulminasjonen av vesper.

MADRIGAL(lat. mater– mor) – sangen er på morsmålet "mor". En sekulær musikalsk og poetisk sjanger fra renessansen, hovedsakelig med kjærlighetsinnhold. Et komposisjonstrekk er fraværet av strenge strukturelle kanoner.

MAZURKA(gulv. mazurek) - dans av masurerne som bodde i polske Mazovia. Senere ble M. en favoritt polsk nasjonaldans. M. er en rask, dynamisk dans i tretakts tid med aksenter på de svake taktene. På 1800-tallet M. har blitt en populær selskapsdans i mange europeiske land.

MELODI(gr. melōdia- sang, sang) er en monofonisk uttrykt musikalsk tanke, hovedelementet i musikk. M. er en serie lyder organisert i modal intonasjon og rytmisk, og danner en viss struktur.

MASSE(fr. messe- Katolsk tjeneste) er en musikalsk sjanger, et syklisk vokal-instrumentalt verk basert på teksten til visse deler av hovedtjenesten til Den katolske kirke. Utført på latin. Messen har 5 hoveddeler, som tilsvarer de første ordene i bønnene: "Herre, ha barmhjertighet", "Herlighet", "Jeg tror", "St. Velsignet være," "Guds lam."

MÅLER(gr. metro– måle) – rekkefølgen for veksling av sterke og svake beats, systemet for rytmeorganisering. Metere er enkle (2- og 3-takt); kompleks, bestående av flere grupper av enkle (4-, 6-, 9- og 12-takt); blandet (f.eks. 5-takt) og variabel.

MISERERE(lat. Miserere- det første henrettelsesordet på latin. lang.) – katolsk kirkesalme.

MOTET(fr. mot- ord) – en sjanger av polyfon vokalmusikk. Fram til 1500-tallet - den viktigste sjangeren av hellig og sekulær polyfonisk musikk i Vest-Europa. XX århundre det skapes spirituelle motetter der tradisjonene fra gammel kirkemusikk kombineres med bruk av nye uttrykksmidler.

MUSIKK KOMEDI(gr. musikk– kunst, musikk og kōmōdia) – musikalsk og scenearbeid , bygget på komediebasis. Musikkteater dukket opp som en uavhengig sjanger på slutten av 1800- og begynnelsen av 1900-tallet. I motsetning til operette er musikken til M.K. er ikke så nært forbundet med utviklingen av handlingen; den inneholder sjelden detaljerte musikalske scener med sammenflettede ensembler, arier og kor.

MUSIKALSK(eng. musical, musical comedy - musical comedy) - syntetisk musikalsk og dramatisk forestilling

(variasjon operetter), ofte basert på plott knyttet til litterære klassikere eller sosiale spørsmål. Dannet i USA på begynnelsen av 1900-tallet.

NOKTURNE ( fr . nocturne nattlig) – opprinnelig – i Italia-slekten divertissemento, nær instrumental serenade(for opptreden utendørs om natten). Senere - et melodiøst lyrisk stykke av drømmende karakter.

OPERA(den. opera- handling, arbeid) – en type musikalske og dramatiske verk. Basert på en syntese av vokal og instrumental musikk, poesi, dramatisk, koreografisk og visuell kunst. I opera er musikk handlingens bærer og drivkraft. Det krever et helhetlig, konsekvent utviklende musikalsk og dramatisk konsept. Det viktigste integrerte elementet i opera er sang. Gjennom de forskjellige systemene med vokalintonasjoner i operaen avsløres den individuelle psykologiske sammensetningen til hver karakter. Består av handlinger og bilder. Grunnleggende operaformer – arie, duett, ensemble, kor.

OPERA BUFFA(den. opera buffa- buffoon opera) – Italiensk variant komisk opera, som utviklet seg i Napoli på 30-tallet. XVIII århundre på grunn av veksten av nasjonaldemokratiske elementer i italiensk kultur. Levende bilder av operabuffa inkluderer omfattende intriger, elementer av satire, hverdags- og eventyr-fantasiscener. Dens opprinnelse er de komiske operaene fra den romerske skolen på 1600-tallet, i komediene dell'arte.

OPERA SERIA(den. operaserie- seriøs opera) er en sjanger av storslått italiensk opera som utviklet seg på 1600-tallet. i verkene til komponister fra den napolitanske operaskolen (A. Scarlatti). Karakteristisk er dominansen av heroisk-mytologiske, legendarisk-historiske og pastorale emner, samt overvekten av den "nummererte" strukturen, det vil si vekslingen av soloarier forbundet med resitativer i fravær eller minimal bruk av koret og ballett.

OPERETTA(den. operette) – en av typene musikalske og dramatiske verk. En musikalsk sceneforestilling der musikalsk-vokal og musikalsk-koreografisk

Fysiske tall er ispedd samtalescener, og grunnlaget for musikalsk dramaturgi dannes av former for massehverdags- og popmusikk. O. ble født i Frankrike på midten av 1800-tallet. i verkene til J. Offenbach og F. Herve.

ORATORIO(den. oratore- orator) er et stort musikalsk verk for et kor, solosangere og et symfoniorkester. Dannet på 1600-tallet. Oratorier ble skrevet om dramatiske (bibelske, heroisk-episke) emner og ment for konsertopptreden.

ORGAN(lat. organum– instrument) – et tastatur-blåsemusikkinstrument, består av mange rader med tre- og metallrør av forskjellige former og størrelser av en kompleks enhet.

PAVANA(lat. pavo– påfugl) er en vanlig dans i Europa på 1500-tallet. Navnet er assosiert med dansens høytidelige og stolte natur. Musikalske funksjoner: sakte tempo, akkordpresentasjon, 4-takts meter (4/4, 4/2).

FESTKONSERT(lat. partes– stemmer og konsert) er en sjanger av russisk polyfonisk korkunst fra 1600- og 1700-tallet, basert på en homofonisk-harmonisk struktur. Antall stemmer varierte fra 3 til 5 (noen ganger opptil 24 og til og med 48), og det var ingen instrumental akkompagnement. Tekstene er hovedsakelig lånt fra gudstjenester.

PARTITA(den. partita– delt inn i deler) – fra slutten av 1500-tallet til begynnelsen av 1700-tallet. i Italia og Tyskland - en betegnelse på variasjon i en variasjonssyklus. I XVII–XVIII århundrer. P. var likeverdig suite.

PASSACAGLIA(spansk) paser– pass + calle- Gate) – opprinnelig en spansk sang med gitarakkompagnement. Senere - en dans i sakte tempo og 3-takts taktart. Det var populært i Frankrike på 1700-tallet. og inngikk opera Og ballett. Basert på passacagliaen ble et instrumentalt stykke utviklet i en polyfon variasjonsform på en vedvarende bass.

PASSIONER, PASSIONER(den. lidenskap- lidenskap) – vokaldramatiske verk for kor, solister og orkester basert på evangelieteksten (om Judas svik, Kristi fangenskap og korsfestelse). De mest kjente lidenskapene tilhører J.S. Bahu.

POLYFONI(gr. poly– mye + telefon- lyd) – en type polyfoni basert på kombinasjon og samtidig utvikling av flere uavhengige melodistemmer (melodier).

POLONASE(fr. polones– Polsk) – en eldgammel polsk danseprosesjon av seremoniell karakter i 3-takts tid. Fra 1500-tallet ble utbredt i mange europeiske land. Siden 1600-tallet P. er kjent både som et instrumentalt stykke som en del av suiter og som et selvstendig stykke.

FORLØYD(lat. praeludere - spill før, på forhånd) – en type instrumental stykke, vanligvis for ett instrument. I utgangspunktet var det en kort introduksjon til stykket, det vil si at det fungerte som en test av instrumentet. På 1800-tallet preludier begynte å bli laget som selvstendige skuespill.

MOTSATTE – en melodi dannet "mot" stemmen som presenterer temaet.

POINTILLISME(fr. punkt- punktum) – prinsippet om å konstruere musikalsk stoff fra individuelle lyd-"punkter", atskilt med pauser og spredt over forskjellige registre. Begrepet brukes i musikk i analogi med maleri.

RHAPSODIE(gr. rhapsōdia) - en slags instrumental fantasi, hovedsakelig på folketemaer av sang og dansetype med en karakteristisk sammenligning av langsomme og raske seksjoner.

REALISME(fra lat. realis– materiale) – en kunstnerisk metode basert på en sann, objektiv refleksjon av virkeligheten. En kunstbevegelse hvis representanter gjenspeiler livet i autentiske bilder.

REGENT(lat. regentis– kjennelse) – leder av koret i den russisk-ortodokse kirke.

REQUIEM(lat. krever- fred, hvile) – sørgerekviem masse dedikert til minnet om den avdøde.

RESITATIV(den. resitere- resitere) – en deklamatorisk form for sang basert på ønsket om å nærme seg intonasjonene til naturlig tale. Mye brukt i operaer, tidligere arier.

RYTME(gr. rytmer) – midlertidig organisering av musikalske lyder og deres kombinasjoner. Siden 1600-tallet I musikkkunsten ble tidsbestemt, aksent rytme etablert, basert på veksling av sterke og svake aksenter. Rytmeorganisasjonssystemet er måler.

ROMANSE(fr. romersk– romansk) – et vokalverk for stemme med instrumentelt akkompagnement, hovedsakelig av lyrisk karakter. R. er hovedsjangeren for kammervokalmusikk, og avslører både den generelle karakteren til den poetiske teksten og dens individuelle spesifikke bilder. R. ble utbredt på 1700-–1800-tallet. fra utenlandske og russiske komponister.

RONDO(fr. rond- sirkel) – en av de vanligste musikalske formene. Den er basert på prinsippet om å veksle mellom hoved-, uforanderlig tema-refreng (refreng) og kontinuerlig oppdaterte episoder.

SARABANDE(spansk) zarabanda) – En gammel spansk dans, kjent siden 1500-tallet. På begynnelsen av 1600-tallet. ble en hoffdans og fikk en majestetisk og høytidelig karakter, og fra midten av 1600-tallet - en del av instrumentdansen suiter, der den finner sted før finalen giguey.

SERENADE(spansk) sera- kveld, kveldssang) – opprinnelig en appell sang til en elsket. Opphavet er trubadurenes kveldssang. S. er også et instrumentalt solostykke, som gjengir de karakteristiske trekkene til en vokalserenade, og et syklisk ensembleinstrumentalverk, beslektet med cassation, divertissemento Og nocturne.

SERIEUTSTYR(lat. serie– rad og gr. teknikk- dyktig) - en metode for å lage et musikalsk verk ved hjelp av en serie, som er en serie med 12 (noen ganger færre) lyder av varierende høyde. I bredere forstand kan harmoni realiseres i rytmiske strukturer, tekstur, konstruksjon av den harmoniske vertikalen, klangstrukturer, komposisjon, etc.

SYMBOLISM(gr. symbolon– tegn, symbol) – litterær, kunstnerisk og filosofisk-estetisk bevegelse i europeisk kunst på slutten av 1800- og begynnelsen av 1900-tallet.

SYMFONIDIKT(gr. symfonier– konsonantoppretting) – et symfonisk verk i ett sats program skapt i romantikkens tid av F. Liszt. Indikerer musikkens nære forbindelse med handlingen til den litterære kilden.

SYMFONI(gr. symfoni- konsonans) – et stort musikkstykke for et orkester, hovedsakelig en symfoni. Den oppsto i andre halvdel av 1700-tallet (tiden med wienerklassisismen). Det er som regel skrevet i en sonata-syklisk form, som består av 4 deler, kontrasterende i karakter og tempo, men forent av et felles kunstnerisk konsept.

SCHERZO(den. scherzo- joke) er et instrumentalt stykke av munter karakter, med en skarp, klar rytme, basert på lyse kontrasterende sammenligninger.

SONATA(den. sonare- lyd) – en av hovedsjangrene innen solo- eller. Innen 2. halvdel av 1700-tallet. (tiden med wienerklassisismen) utviklet seg som en syklisk form bestående av 3 deler.

SONORICA(lat. sonorus- sonorous, sonorous, noisy) er en type moderne komposisjonsteknikk basert på bruk av fargerike harmonier der tonehøyden på lydene ikke spiller noen rolle. Fargerik lyd er hovedelementet i konstruksjonen av et musikalsk verk.

SOPEL– Russisk langsgående fløyte i trefløyte. Lyden er hes, skarp og susende i øvre register. Kjent siden 1000-tallet. som et militært instrument ble det brukt av bøffer, og senere av gjetere.

STIL(gr. styloer- en skrivestav) er et system av tenkning, ideologiske og kunstneriske begreper, bilder og musikalske uttrykksmidler som oppstår på et visst sosiohistorisk grunnlag og assosieres med et bestemt verdensbilde.

PASSIONER – cm. lidenskaper.

SUITE(fr. suite - serie, sekvens) er en av hovedtypene for flerstemmige sykliske former for instrumentalmusikk. Oppsto i Italia på 1500-tallet. Ancient S. - sekvens av danser. Symfonisk S. XIX århundre. basert på veksling av kontrasterende skuespill av ulike sjangre.

TIMBRE(fr. klang) – kvaliteten på lyden, dens farge, som gjør det mulig å skille lyder med samme tonehøyde, fremført på forskjellige instrumenter og med forskjellige stemmer. T. avhenger av hvilke overtoner som følger hovedtonen.

PACE(lat. tempus– tid) – gjentakelseshastighet av metriske telleenheter. Grunnleggende tempo (i stigende rekkefølge): largo, lento, adagio (langsomme tempoer); andante, moderato (moderat tempo); allegro, vivo, presto (raske tempoer). En metronom er laget for å måle tempo nøyaktig.

TEMPERATUR(lat. temperatio – korrekt forhold, proporsjonalitet) - justering av intervallforhold mellom trinnene i tonehøydesystemet i en musikalsk struktur.

TOCCATA(den. toccare- berør, berør) – i renessansen - festlig fanfare for brassband og pauker (messingskrott). T. er også et virtuost musikkstykke for keyboardinstrumenter.

TRIO(den. trio– tre) – et stykke for 3 instrumenter. En av typene kammerensemble. Komposisjonen kan inneholde både homogene instrumenter (fiolin, bratsj, cello) og instrumenter som tilhører ulike grupper (klarinett, cello, piano). Det mest utbredte er pianobandet, som består av fiolin, cello og piano (pianoband).

OVERTYRE(fr. ouvrir- åpen) – instrumentell introduksjon til en teaterforestilling med musikk ( opera, operette, ballett), til et vokal-instrumentalt verk ( oratorium, kantate), til filmen.

UNISON(lat. unus- en og sonus– lyd) – 1) monofoni, dannet av to eller flere stemmer; 2) samtidig (synkron) fremføring av samme musikalske tekst av to eller flere musikere.

FANTASI(gr. fantasi– fantasi) – en sjanger av instrumentalmusikk uttrykt i avvik fra de vanlige konstruksjonsnormene for sin tid. F. er også en hjelpedefinisjon, som indikerer en viss frihet i tolkningen av forskjellige sjangre (vals-F., ouverture-F., etc.).

FOLKLORE(Engelsk) folk– folk) – muntlig folkekunst. Musikkmusikk inkluderer sang og instrumental

folkets kreative kreativitet. Overført fra munn til munn gjennom århundrene, ble folkemelodier stadig beriket og modifisert. Hovedområdet for musikalsk folklore er folkesang (ritual, satirisk, arbeid, lek, lyrisk, etc.). Folkesanger fra forskjellige land har spesifikke trekk.

FUGA(den. fuga– løping, rask sang) – en sjanger og form for flerstemmig musikk basert på en imitativ fremstilling av hovedtemaet med dets videre gjennomføring i ulike stemmer, med imitativ og kontrapunktisk bearbeiding, samt tonal-harmonisk utvikling og fullføring.

KOR(lat. choralis– kor) – det generelle navnet på tradisjonelle enstemmes salmer fra den vestlige kristne kirke (også deres polyfoniske arrangementer). Utført i kirken er det en viktig del av gudstjenesten.

CHACONA(spansk) chacona) – opprinnelig en folkedans, kjent i Spania siden 1500-tallet. Nærme passacaglia.

IMPROMPTU(lat. ekspromptus- ferdiglaget, tilgjengelig for hånden) - et instrumentalt, hovedsakelig pianostykke av improvisasjonskarakter. Sjangeren impromptu ble dannet i pianokunsten på 1800-tallet.

ETUDE(fr. etude– undervisning, studier) – et musikkstykke designet for å forbedre tekniske ferdigheter i å spille ulike instrumenter. E. er nær øvelser, men utmerker seg ved sin fullstendighet i form, melodisk-harmonisk utvikling og uttrykksfull karakter.

ECOSEZ(fr. écassaise- skotsk) – en eldgammel skotsk dans akkompagnert av sekkepipespill, først av alvorlig karakter i moderat tempo. På 1500-tallet - hoff par- og gruppedans i England.

Autentisk– 1) autentisk kadens i dur-moll-systemet: en sekvens av dominante og toniske akkorder; 2) i det middelalderske modale systemet - en modus, hvis rekkevidde er bygget fra grunntonen en oktav oppover.

Adagio(adagio) – 1) tempobetegnelse: sakte (tregere enn andante, men smidigere enn largo); 2) del av et verk eller et eget stykke i et gitt tempo.

Adagissimo(adagissimo) – tempobetegnelse: veldig sakte.

Ad libitum(ad libitum) - "etter vilje": en indikasjon som lar utøveren fritt variere tempoet eller fraseringen, samt hoppe over eller spille en del av en passasje (eller annet fragment av musikalsk tekst); forkortet annonse. lib.

Agitato(agitato) - en betegnelse på uttrykksfullhet: "begeistret."

A cappella(a cappella) er et begrep som refererer til kormusikk ment å fremføres uten instrumentelt akkompagnement.

Utmerkelse– en krøllete brakett som kombinerer flere musikalske staver.

Akkord- den kombinerte lyden av flere sammenkoblede toner.

Akkordprogresjon – bevegelse av akkorder i henhold til visse prinsipper.

Aleatorikk– en moderne komposisjonsmetode basert på å introdusere tilfeldighetselementer i verkets struktur.

Alle breve(alla breve) - betegnelse på taktart (): rask ytelse av to-takts meter, der tellingen ikke utføres i kvartaler, men i halvnoter.

Allargando(allargando) - "utvider." En betegnelse som refererer både til tempo (noen bremser ned) og til uttrykksevne (understreking av hver lyd).

Allegretto(allegretto) – 1) tempobetegnelse: langsommere enn allegro, og raskere enn andante; 2) en ganske bevegelig liten del eller del av en syklus.

Allegro(allegro) - "glad, gledelig"; 1) tempobetegnelse: snart; 2) et stykke i allegrotempo, del av en syklus, første del av en klassisk sonate-symfonisk syklus (sonate allegro).

Halleluja(hebraisk - "prise Gud") - et uttrykk som ofte finnes i hellig musikk og salmer; noen ganger er det en selvstendig del av musikken i den liturgiske syklus;

Albertianske basser- akkompagnement til melodien, bestående av "ødelagte", "dekomponerte" akkorder, dvs. akkorder der lydene ikke spilles samtidig, men etter tur. Teknikken er typisk for klavermusikk på slutten av 1700-tallet.

Alto– 1) den andre stemmen fra toppen i en firestemmig kor- eller instrumentalpartitur. Alten ble opprinnelig fremført av en mannlig falsett - derav navnet, som bokstavelig talt betyr "høy"; 2) en lav kvinnestemme, ofte kalt "contralto"; 3) et instrument som i høyden tilsvarer bratsjens posisjon i partituret - for eksempel et strykeinstrument bratsj, altsaksofon, altfløyte, etc.

Embouchure– leppeposisjon når du spiller blåseinstrumenter.

engelsk horn– en altobo med en femtedel lavere enn en vanlig obo.

Andante(andante) – 1) tempobetegnelse: moderat; 2) et stykke i andantetempo eller del av en syklus.

Andantino(andantino) – 1) tempobetegnelse: smidigere enn andante; 2) et kort stykke i andantetempo eller del av en syklus.

Animato(animato) - en betegnelse på uttrykksevne: "animately."

Forventning(engelsk) – 1) en lyd fremført litt tidligere enn den rytmiske beat den tilhører; 2) spille en av akkordtonene litt tidligere enn selve akkorden.

Antifon– et skjema som sørger for vekselvis deltakelse av to grupper utøvere. Begrepet går tilbake til navnet på en av sjangrene til gammel liturgisk sang - antifonen, som ble fremført vekselvis av to kor.

Appoggiatura- en utsmykning eller uforberedt suspensjon, vanligvis dissonant i forhold til hovedakkorden og oppløses i en av dens toner. Den lange appoggiaturaen faller på det sterke slaget til stangen og løser seg på det svake slaget. En kort appoggiatura (italiensk acccaciatura, accaciatura; på russisk brukes begrepet "foreshlag") fremføres kort før downbeat (i musikken fra Bachs tid - også kort, men på downbeat).

Ordning(arrangement, bearbeiding) - tilpasning av en musikalsk komposisjon for en rollebesetning av andre utøvere enn originalen (eller enn forfatteren tilsiktet).

Arioso– en liten arie; adjektivet "ariot" refererer til en vokalstil som er mer melodisk rik enn resitativ, men mindre utviklet enn arie.

Arco(arco) - bokstavelig talt "bue": instruksjonen "arco for utøvere på strengeinstrumenter er å spille med en bue, ikke pizzicato.

Arpeggio- en akkord der tonene ikke spilles samtidig, men sekvensielt.

Artikulasjon- en måte å presentere lyd på når du spiller instrumenter eller synger, som ligner på uttale i talekommunikasjon.

Assai(assai) - "veldig"; for eksempel adagio assai - veldig sakte.

Attacca(angrep) – 1) en indikasjon på slutten av en del som beordrer den neste delen til å begynne uten avbrudd; 2) distinkthet, klarhet som solisten tar tonen med, eller presisjon, klarhet ved samtidig inntreden av medlemmer av ensemblet, orkesteret, koret.

Et tempo(et tempo) – gå tilbake til det opprinnelige tempoet etter å ha endret det.

Atonalitet– begrepet brukes på musikk der det ikke er noe spesifikt tonalt senter og de tilhørende konsonansforholdene.

Affettuoso(affettuoso) - en betegnelse på uttrykksevne: "med følelse."

Aerofon, blåseinstrument- et instrument hvor lyden oppstår som følge av vibrasjon av luftsøylen i røret.

B

Basso continuo(basso continuo) (også generalbass, digital bass) - "kontinuerlig, generalbass": en tradisjon for barokkmusikk, ifølge hvilken den nedre stemmen i ensemblet ble fremført av et melodisk instrument av passende rekkevidde (viola da gamba, cello, fagott), mens et annet instrument (keyboard eller lutt) dupliserte denne linjen sammen med akkorder, som ble indikert i notene med konvensjonell digital notasjon, noe som innebar et element av improvisasjon.

Basso ostinato(basso ostinato) - bokstavelig talt "konstant bass": en kort musikalsk frase i bassen, gjentatt gjennom hele komposisjonen eller en hvilken som helst del av den, med fri variasjon av de øvre stemmene; i tidlig musikk er denne teknikken spesielt typisk for chaconne og passacaglia.

D

Da capo(da capo) - "fra begynnelsen"; en instruksjon som krever at et fragment eller en hel del av et verk gjentas fra begynnelsen; forkortet som D.C.

Dal segno(dal senyo) - "starter fra tegnet"; en instruksjon som instruerer å gjenta et fragment fra tegnet; forkortet til D.S.

D krigstriller– samtidig trill på to høydenivåer.

Dobbel måler- en meter som er typisk for to hovedspenninger per stang - en sterkere og en svakere. For eksempel, i 6/8 er det to aksenter: den første åttende er sterk, den fjerde er svak.

Dobbel tunge- en lydproduksjonsteknikk på noen blåseinstrumenter (for eksempel trompet, horn, fløyte), der doble lyder produseres ved en rask bevegelse av utøverens tunge (lik den raske uttalen av lydene "t-k").

Doble notater- en samtidig kombinasjon av to eller flere lyder på strengeinstrumenter (for eksempel en fiolin).

Jazz- en av de musikalske stilene på 1900-tallet, som oppsto i USA; Jazz er preget av en stor rolle som improvisasjon og kompleksitet i rytmen.

Giocoso(jocoso) – morsom, leken.

Område– 1) i middelalderens musikkteori – oktav; 2) navnet på en av orgelets fløytepiper; 3) volum av lyden til en stemme, instrument, etc.

Diatonisk– en syvtoners skala innenfor en oktav, uten endrede toner.

Divisi(divisjon) - en instruks for ensemblemedlemmer som advarer om delingen av partiet i flere uavhengige stemmer.

Z

Fengsling– en eller flere lyder av en akkord som varer mens andre stemmer flytter inn i en ny akkord; arrestasjoner er vanligvis dissonante med en ny akkord og deretter løst inn i den.

Zatakt- en eller flere lyder i begynnelsen av en frase, som er skrevet før den første taktlinjen i komposisjonen. Takten faller alltid på den svake takten og går foran den sterke takten til den første hele takten.

Lydopptak– direkte assosiativ forbindelse mellom musikk og tekst i vokalmusikk; for eksempel en stigende skalabevegelse på ordene «og steg opp til himmelen».

OG

Ide fikse(fransk) – bokstavelig talt "besettelse": et begrep assosiert primært med den symfoniske musikken til G. Berlioz og angir tilstedeværelsen i et verk av et tverrgående tema assosiert med ekstramusikalske konsepter (for eksempel elskerens tema i Fantastisk symfoni, Harolds tema i symfonien Harold i Italia).

Idiofon– et instrument der lydkilden er en vibrerende kropp (for eksempel en gongong, en trekant).

Etterligning- repetisjon av en musikalsk tanke, eksakt eller litt modifisert, i forskjellige stemmer med polyfonisk tekstur.

Impresjonisme- en kunstnerisk bevegelse innen billedkunst og musikk som oppsto på slutten av 1800-tallet; Det som er typisk for ham er en appell først og fremst til følelser, og ikke til intellektet, et ønske om fargerikhet, om legemliggjøring av flyktige inntrykk, til åndelige landskap. Innen musikk er den mest fremtredende representanten for impresjonisme C. Debussy, samt forfattere som var påvirket av stilen hans.

Improvisasjon– kunsten å spontant lage eller tolke musikk (i motsetning til å strengt følge en forhåndsinnspilt tekst).

Inversjon, anke– 1) i melodisk forstand, presentasjon av et motiv eller tema i omvendt bevegelse: for eksempel i stedet for gjøre – re – mi * mi – re – gjøre; 2) i harmonisk forstand, konstruksjonen av en bestemt akkord ikke fra det første (nedre) trinnet, men fra et annet: for eksempel den første inversjonen av en treklang gjør - mi - salt er en sjette akkord mi - salt - gjør.

Instrumentering, orkestrering– kunsten å fordele stemmene til den musikalske teksturen mellom ensemblemedlemmene; cm. ORKESTRASJON.

Intervall– musikalsk og matematisk (akustisk) avstand mellom to toner. Intervaller kan være melodiske, når tonene tas etter hverandre, eller harmoniske, når tonene spilles samtidig.

Intonasjon – 1) graden av relativ akustisk nøyaktighet som lyder gjengis med av en solist eller ensemble (vokal eller instrumental); 2) det innledende melodiske motivet til middelalderske formler for psalmodi (synge salmer med melodisk resitativ).

TIL

Cabaletta – 1) en liten virtuos opera-arie; 2) den siste raske delen av opera-arien.

Cavatina- en kort lyrisk arie av sangtype.

Cadance– en harmonisk sekvens som fullfører en musikalsk frase. Hovedtypene av kadens er autentisk (dominant - tonic), plagal (subdominant - tonic).

Kadens– i en instrumentalkonsert for solist og orkester – en virtuos soloseksjon, vanligvis plassert nærmere slutten av satsen; kadenser ble noen ganger komponert av komponister, men ble ofte overlatt til utøverens skjønn.

Kammermusikk– instrumental eller vokal ensemblemusikk beregnet for fremføring hovedsakelig i små saler. En vanlig kammerinstrumental sjanger er strykekvartetten.

Cantabile(cantabile) – en melodiøs, sammenhengende fremføringsstil.

Cantilena– en vokal eller instrumental melodi av lyrisk, melodiøs karakter.

Cantus firmus(latin) (cantus firmus) - bokstavelig talt "sterk melodi": en ledende melodi, ofte lånt, som danner grunnlaget for en polyfonisk komposisjon.

Cantus planus(lat.) (cantus planus) - rytmisk jevn monofonisk sang, karakteristisk for gregoriansk sang.

Kvasi(kvasi) – liker, liker; kvasi marcia - som en marsj.

Kvartett – strykekvartett: ensemble av to fioliner, bratsj og cello; pianokvartett: et ensemble av fiolin, bratsj, cello og piano.

Fjerdedel– dele en rytmisk beat i fire like deler.

Kvintett – strykekvintett: et ensemble som vanligvis består av to fioliner, to bratscher og en cello. Noen verk av Boccherini og Schubert er skrevet for to fioliner, en bratsj og to celloer; pianokvintett: et ensemble bestående av en strykekvartett (to fioliner, bratsj, cello) og piano; kvintett Ørret Schubert er et sjeldent unntak fra regelen, da han komponerte fiolin, bratsj, cello, kontrabass og piano.

Quintol– dele en rytmisk beat i fem like deler.

Quodlibet(quodlibet) er et komisk musikalsk stykke som kombinerer flere kjente melodier, ofte lånt fra folke- eller populære sanger.

cembalo - et strykeinstrument fra 1500- til 1700-tallet der små plektre griper inn strengene når tastene trykkes.

Clavichord - et lite renessanse- og barokk-tastaturinstrument der små metallnåler traff strengene når tangentene ble trykket, og produserte en lav, mild lyd.

Clavier– det generelle navnet på tangentinstrumenter med strenger (clavichord, cembalo, piano, etc.).

Klangfarbenmelodie(tysk) - et konsept relatert til feltet dodekafoni, spesielt til arbeidet til A. Schoenberg og hans tilhengere: hver tone eller hvert kort motiv i partituret er beregnet på forskjellige instrumenter.

Klynge– dissonant konsonans, bestående av flere lyder ved siden av hverandre.

Nøkkel– 1) hovedskalaen til en bestemt komposisjon, oppkalt etter hovedsøylen - tonicen og indikert med tegn ved nøkkelen; 2) et tegn på begynnelsen av staven som bestemmer tonehøydeposisjonen til den påfølgende musikalske notasjonen (for eksempel bass, fiolin, alt, etc.); 3) en enhet i noen keyboards og blåseinstrumenter for å stemme instrumentet.

Nøkkeltegn– flater og skarpe toner, plassert i begynnelsen av hver notestav som musikken er spilt inn på, og angir tonearten: for eksempel refererer en spiss i tonearten til tangentene G-dur og E-moll, en flat indikerer tangentene F-dur og D liten

Kode- den siste delen av en musikalsk komposisjon, noen ganger utvikle den endelige kadensen. Kodaen bidrar til essayets fullstendighet; i noen tilfeller når den sin hovedkulminasjon.

Koloratur– en virtuos sangstil, vanligvis inkludert raske skalaer, arpeggioer og pynt; Vanligvis er koloratur assosiert med en høy, lett sopranstemme, spesielt i opera.

Con brio(con brio) - en betegnelse på uttrykksfullhet: "livlig."

Con moto(kon moto) - betegnelse på tempo og uttrykksfullhet: "med bevegelse."

Con fuoco(con fuoco) - en betegnelse på uttrykksfullhet: "med ild."

Konsonans– konsonans, konsonantlyden av to eller flere toner; begrepene konsonans varierer i musikk fra forskjellige tidsepoker og stiler.

Contralto– kvinnestemmen med laveste register.

Kontrapunkt- en type musikalsk skrift der stemmer (to eller flere) beveger seg med relativ uavhengighet.

kontrafagott– en stor fagott som spiller en oktav lavere enn en vanlig fagott.

Motertenor– veldig høy mannsstemme (over tenor).

Concertina– i en barokk instrumentalkonsert (concerto grosso) en gruppe solister, vanligvis to fioler og en basso continuo.

Akkompagnatør– 1) førstefiolin i orkesteret: denne utøveren spiller solofragmenter av partituret og erstatter om nødvendig dirigenten; 2) en musiker som leder en gruppe orkesterinstrumenter; 3) en pianist som studerer et stykke (del) med vokalister, instrumentalister, ballettdansere og opptrer med dem på konserter.

Concertato(concertato) - en stil som er karakteristisk for barokkmusikk og antyder "konkurranse" mellom orkestergrupper, kor, etc.

Cornetto(cornetto) , sink- et instrument av tre eller messing fra sen renessanse og barokk, forgjengeren til kornetten; Den har en konisk tønne, et skålformet munnstykke og en kromatisk skala.

L

Frets– 1) skalaer som dur eller moll; 2) i middelalderen, et system av diatoniske ("på hvite taster") moduser (moduser, skalaer), som stammer fra gamle greske moduser og danner grunnlaget for middelalderens kirkesang og sjangrene som utviklet seg på grunnlag av den; i denne forbindelse kalles middelalderske moduser ofte kirkemoduser. Hver middelaldermodus har et oktavområde og kan representeres i to former - autentisk og plagal. Fire autentiske hovedmoduser – Dorian fra re, frygisk fra mi, Lydian fra F og Mixolydian fra salt. De parallelle plagalmodusene har samme grunntone, men rekkevidden er vanligvis en fjerdedel lavere. Under renessansen ble følgende moduser lagt til de beskrevne modusene: den eoliske modusen fra la og den joniske modus fra før med tilsvarende plagalformer. Cm. RAMMER ; 4) vene-, bein- eller treplater plassert på halsen til en lut, gitar og andre lignende instrumenter og markerer plasseringen av visse lyder for utøveren.

Larghetto(larghetto) – 1) tempobetegnelse: sakte, men noe smidigere enn largo; 2) et stykke eller en del av en syklus i et gitt tempo.

Largo(largo) – bokstavelig talt "bred": 1) betegnelse på tempo; i allment akseptert forstand - lavest mulig tempo; 2) et stykke eller en del av en syklus i et gitt tempo.

Legato(legato) – en betegnelse på ekspressivitet: sammenhengende, uten pauser mellom lydene.

Leggiero(leggiero) - en betegnelse på uttrykksfullhet: enkelt, grasiøst.

Leitmotiv – i operaene til Richard Wagner (og andre forfattere som bruker ledemotivteknikken i verk av forskjellige sjangre) - et melodisk, rytmisk, harmonisk motiv assosiert med en karakter, emne, tid og sted for handling, så vel som med visse følelser og abstrakt ideer. Cm. LEITMOTHIO.

Lento(lento) – tempobetegnelse: sakte.

Libretto- teksten til en opera og oratorium, ofte i poetisk form.

liga– en buet linje under eller over notene som knytter dem til en frase; hvis en liga kobler sammen to toner av samme tonehøyde, spilles ikke den andre tonen, og varigheten legges til varigheten av den første tonen.

Løg(tysk "sang") er et begrep som refererer til romantikktekstene til tyske komponister på 1800-tallet.

Lyrisk opera( opéra lyrique ) er et begrep som refererer til fransk opera fra 1800-tallet. og betegner en type sjanger som så å si står mellom «grand opera» (grand opéra) og «comic opera» (opéra comique).

L"istesso tempo(listesso tempo) - "i samme tempo": betegnelsen indikerer at tempoet opprettholdes, selv om forskjellige noteverdier brukes i fremtiden.

Lute - plukket strengeinstrument. Cm. LUTT.

M

Ma ikke troppo(ma non troppo) – ikke for mye; allegro ma non troppo - ikke for fort.

Madrigal– 1) sekulær vokal to- eller trestemmig sjanger i italiensk musikk på 1300-tallet; 2) sekulært flerstemt korspill i Italia og England på 1500- og tidlig 1600-tallet.

Major og moll– termer brukes: 1) for å betegne kvaliteten på visse intervaller (sekunder, tredjedeler, sjettedeler, syvendedeler) – for eksempel kan det være to tredjedeler: dur eller dur ( gjøre - mi) og mindre, eller liten ( C – E-flat), dvs. durintervallet er en halvtone bredere enn det tilsvarende mollintervallet; 2) å angi to hovedtyper treklanger og akkorder bygget på dem: en treklang, hvor det første intervallet er en stor terts - dur ( gjør - mi - salt), treklang med en moll terts ved bunnen – moll ( C – E-flat – G); 3) å utpeke de to vanligste skalaene i europeisk musikk etter 1700 - dur (med en større tredjedel mellom I- og III-gradene) og moll (med en liten tredjedel mellom I- og III-gradene). Durskalaen fra note C ser slik ut: gjøre - re - mi - fa - sol - la - si - gjøre. Molllskalaen har tre former: naturlig moll, der halvtoneforhold dannes mellom II og III og mellom V- og VI-grader, samt harmoniske og melodiske moll, hvor VI- og VII-gradene endres (endre). Cm. MUSIKKSKALA.

Håndbok- tastatur; på russisk refererer vanligvis til orgel og cembalo tastaturer.

Marcato(marcato) - en betegnelse på uttrykksevne: tydelig, med vekt.

Medianta– III grad av skalaen: for eksempel, mi i C-dur.

Melismer(dekorasjoner) – 1) melodiske passasjer eller hele melodier fremført på én stavelse i teksten. Den melismatiske stilen er karakteristisk for gammel kirkesang av forskjellige tradisjoner (bysantinsk, gregoriansk, gammelrussisk, etc.); 2) små melodiske dekorasjoner i vokal og instrumental musikk, indikert med spesielle konvensjonelle tegn eller små noter.

Liten lapp– et notat (eller en gruppe av notater) skrevet mindre enn de andre. En slik notasjon kan ha to betydninger: 1) i musikk skapt før 1800-tallet, og noen ganger senere, var en "liten tone" et ornament som ikke hadde sin egen rytmiske varighet, men som lånte, "trakkte" det fra den påfølgende varigheten ; på russisk brukes i dette tilfellet det lånte uttrykket "foreshlag"; 2) i musikk fra 1800-tallet, spesielt i verkene til Liszt, Chopin og Anton Rubinstein, brukes ofte en serie "små toner" i kadenser og fraser som ligner i stil, og passasjen som helhet har en viss angitt lengde (f. for eksempel en takt eller to takter osv.), og varigheten av hver av de "små tonene" bestemmes av utøveren (vanligvis utføres slike passasjer rubato, dvs. "fritt").

Melodi- en musikalsk tanke uttrykt monofonisk og med en viss tonehøyde og rytmisk kontur.

Meno(meno) – «mindre»; meno mosso (meno mosso) - betegnelse på tempo: roligere, ikke så raskt.

Måler- en rytmisk form bestående av vekslende stressede og ubetonede (sterke og svakere) beats, som en fot i poesi. Hovedtypene er: bi-beat-måler (med ett stresset og ett ustresset slag per takt) og tri-beat-meter (med ett stresset og to ustresset slag per takt).

Måler og størrelsesbetegnelse– meteren er vanligvis angitt med to tall satt i begynnelsen av notasjonen: det øverste tallet viser antall slag i en takt, det nederste – den rytmiske enheten for telling. Så 2/4 taktarten viser at takten har to slag, hver med en kvart.

Metronom- en mekanisk enhet for å bestemme tempoet til et stykke, oppfunnet på 1800-tallet.

Mezzo forte(mezzo forte) – ikke veldig høyt.

Mikrotone– intervallet er mindre enn en halvtone (i temperert skala).

Minimalisme-musikalsk stil fra andre halvdel av 1900-tallet, basert på lang repetisjon, kanskje med mindre endringer, av svært lakonisk musikkmateriale.

Modalitet- en metode for pitchorganisering, som er basert på skalaens prinsipp - i motsetning til det tonale dur-moll-prinsippet. Begrepet gjelder gammel kirkelig monodisk musikk av forskjellige tradisjoner, så vel som østlige kulturer og folkekulturer (i dette tilfellet kan begrepet "modalitet" tilsvare begrepet "modus").

moderato(moderato) – betegnelse på tempo: moderat, mellom andante og allegro.

Modulering– i dur-moll-systemet, endring i toneart.

Molto(molto) – veldig; tempobetegnelse: molto adagio – tempobetegnelse: veldig sakte.

Mordent– dekorasjon (melisma), betegnet som () eller () og består av en rask bevegelse ett trinn opp eller ned og umiddelbar retur; dobbel mordent opp og ned er også mulig.

Motiv– en kort melodisk-rytmisk figur, den minste uavhengige enheten i et verks musikalske form.

Musica ficta(fikta musikk), musica falsk(fals-musikk) - en praksis som var utbredt i senmiddelalderen og tidlig renessanse, hvorpå det under fremføringen ble introdusert kromatiske endringer i musikken som ikke var i den skrevne musikalske teksten - for å unngå dissonansintervallet til tritonen eller øke VII-graden (introduksjonstone). Cm. MUSIKKSKALA.

Musique betong(fransk) - en av trendene innen musikk på 1900-tallet, som oppsto i Frankrike: her brukes både musikalske og naturlige lyder som hovedmateriale, tatt opp på film og deretter utsatt for ulike typer akustiske og andre transformasjoner.

N

Innstillinger- prosessen med å justere tonehøyden til forskjellige instrumenter (for eksempel strenger eller piano), der lyden får en tonehøyde karakteristisk for et gitt temperamentsystem, og lyden til dette instrumentet stemmer overens med stemmingen til andre instrumenter.

Ikke-akkord lyd- en lyd som ikke er en del av en gitt akkord, men høres sammen med den.

Nøymatisk stil- i middelalderkunst, en metode for vokalskriving der det er flere toner for hver stavelse i teksten - i motsetning til den stavelsesstilen, der hver stavelse tilsvarer en tone, og den melismatiske stilen, der hver stavelse tilsvarer en mer utvidet sang.

Nevmas- tegn på gamle notasjoner, som ligner hieroglyfer; nevma kan bety enten en enkelt tone eller en ganske lang melodisk struktur. Gamle russiske neumas kalles kroker.

Nyklassisisme- en av trendene i musikken på 1900-tallet, som typisk er preget av bruk av sjangere, former, melodiske modeller osv., omtenkt i en moderne ånd. epoker av barokk og klassisisme.

Ikke troppo(ikke troppo) – ikke for mye; allegro ma non troppo - tempobetegnelse: ikke for fort.

Merk - en grafisk betegnelse på en musikalsk lyd, samt selve lyden.

Personale- et sett med fem horisontale linjer i notasjon.

OM

Overtoner – overtoner som er inkludert i lydspekteret som produseres av et vibrerende objekt, en vibrator (for eksempel en streng eller en luftsøyle), og er plassert over hovedtonen. Overtoner dannes som et resultat av vibrasjoner av deler av vibratoren (halvdelene, tredjedeler, fjerdedeler, etc.), hver av dem har sin egen høyde. Dermed er lyden som produseres av vibratoren kompleks og består av en grunntone og et sett med overtoner.

Obligato(obbligato) – 1) i musikk fra 1600- og 1700-tallet. begrepet refererer til de instrumentdelene i et stykke som ikke kan utelates og må fremføres; 2) fullskrevet akkompagnement i et musikkverk for stemme eller soloinstrument og klaver.

Oktav– intervallet mellom to lyder hvis frekvensforhold er 1:2.

Oktett– et ensemble på åtte utøvere, samt et kammerinstrumentalverk for denne komposisjonen.

Opus(opus) (latinsk opus, "verk"; forkortet op.): betegnelsen har blitt brukt av komponister siden barokktiden og refererer vanligvis til serienummeret til et gitt verk i listen (oftest kronologisk) over verkene av en gitt forfatter.

Orgelspiss, pedal– en lyd (eller flere lyder) som opprettholdes i bassen, som andre stemmer beveger seg fritt mot; Denne teknikken brukes ofte i orgelmusikk; i klassisk stil vises orgelpunkter vanligvis før den endelige kadensen.

Organum- en form for tidlig vestlig polyfoni (fra 900-tallet), som bruker melodier lånt fra kirkemonodien.

Grunntone– hovedlyden (oftest lavere) innenfor en gitt gruppe lyder (intervaller, akkorder, moduser osv.).

Ostinato(ostinato) - gjentatt repetisjon av en melodisk eller rytmisk figur, harmonisk sving eller individuell lyd (spesielt ofte i bassstemmer).

P

Pandiatonic- en harmonisk skriftstil der diatoniske harmonier brukes fritt, ofte utenfor reglene for tradisjonell harmoni.

Parallell bevegelse- en stigende eller synkende parallell bevegelse av to eller flere stemmer, der samme intervallavstand opprettholdes mellom disse stemmene (for eksempel bevegelse i parallelle terts eller parallelle fjerdedeler).

Parallelle akkorder– stigende eller synkende bevegelser av akkorder med samme eller lignende struktur, uten de oppløsningene som er foreskrevet av tradisjonell harmoni.

Parallell dur og moll – dur og moll, med de samme toneartene og adskilt med en moll terts (for eksempel C-dur og a-moll).

Mønster sang(engelsk) - en humoristisk sang der ordene er satt til en enkel melodi som består av gjentatt repetisjon av de samme lydene; ord må uttales raskt og tydelig.

Pause- begrepet brukes for å betegne både selve pausen - et brudd i lyden, og tegnene som foreskriver det.

Pesante(pesante) - en betegnelse på uttrykksevne: hardt.

Pentatonisk skala– fem-trinns bånd; hovedtypen er halvtonen pentatonisk skala ("på svarte taster"); Lignende moduser finnes ofte i musikken i Fjernøsten; de er også typiske for en rekke europeiske folketradisjoner, spesielt russisk.

Kryssrytme– samtidig bruk av ulike meter (rytmiske mønstre) i ulike stemmer, for eksempel todelt og tredelt.

Kryss- nærhet (eller samtidig lyd) i partituret til en tone og dens endrede form - for eksempel, si Og B-leilighet. I noen stiler er det strengt forbudt å snakke.

Perpetuum mobil(perpetuum mobile) (latin for "evig bevegelse"): et stykke bygget på kontinuerlig rask rytmisk bevegelse fra begynnelse til slutt.

Pianissimo(pianissimo) – veldig stille; forkortet: s .

Piano(piano) – stille; forkortet: s .

Piu(piu) – mer; piu allegro – tempobetegnelse: raskere.

Pizzicato(pizzicato) - plukking: en måte å spille på strengeinstrumenter ved å nappe strengene med fingrene.

Plagal–1) i musikk basert på dur-moll-systemet, en kadens der den subdominante akkorden går over i tonika (bevegelse fra grad IV til grad I, eller fra triade fa - la - gjøre til triaden gjør - mi - salt i C-dur); 2) i middelalderkirkesang - en modus som ligger en fjerdedel lavere enn den tilsvarende autentiske modusen og har en felles grunntone med seg.

Multimodalitet– samtidig bruk av flere (for eksempel dur og moll) skalaer (modi) i et stykke.

Polyrytme– samtidig bruk av distinkt kontrasterende rytmiske mønstre i ulike stemmer.

Polytonalitet- samtidig lyd av to eller flere toner.

Polyfoni- en type skrift som krever uavhengig bevegelse av hver av to eller flere stemmer. Cm. POLYFONI.

Portamento(portamento) - en glidende overgang fra en lyd til en annen, brukt til å synge og spille strenger.

Portato(portato) - en metode for lydproduksjon, mellom legato og staccato.

Postludium – et instrumentalt stykke fremført etter slutten av en gudstjeneste i en vestlig kristen kirke (vanligvis på orgelet), samt et frittstående instrument- eller orkesterstykke som ligner et «etterord».

Diva - ledende utøver av kvinnelige roller i operahuset.

Program musikk– instrumental og orkestermusikk assosiert med legemliggjørelsen av ideer lånt fra den ekstramusikalske sfæren (litteratur, maleri, naturfenomener, etc.). Navnet kommer fra programmet - teksten som komponister ofte akkompagnerte verk av denne typen.

forbigående lyd- en lyd som ikke er en del av akkordstrukturen, men lineært forbinder to konsonantharmonier (vises vanligvis på den svake takten til en takt).

Prestissimo(prestissimo) – betegnelse på tempo: ekstremt raskt; raskere enn presto.

Presto(presto) – tempobetegnelse: veldig raskt.

Salmetoner- relativt enkle melodiformler - modeller etter hvilke salmer og andre liturgiske tekster ble fremført i middelalderens vestlige kristne kirke.

Stikket rytme- et rytmisk mønster dannet ved å øke slaget med halvparten av varigheten ved å halvere det neste svakere slaget. Indikert med en prikk til høyre for notatet.

R

Utvikling– utvikling av en musikalsk idé ved å isolere fragmenter av temaer, endre nøklene til temaer, utvide dem, ulike kombinasjoner med hverandre, etc. Utvikling kalles også den andre, utviklende delen av sonateformen (sonate allegro).

Tillatelse– bevegelse fra dissonans til konsonans.

Rakokhod – tilbakevendende, fra slutt til begynnelse, bevegelse av emnet.

Rallentando(rallentando) - betegnelse på tempo: gradvis avta.

Sang, sang- et system med monodisk vokalmusikk, hovedsakelig kirkesang av forskjellige kirkesamfunn.

Registrere– 1) en gruppe orgelpiper som skaper en viss klang; 2) en viss del av rekkevidden til en stemme eller et instrument som har distinkte koloristiske og klangfargede kvaliteter (for eksempel "hoderegisteret" - falsett).

Gjenta– siste del av verket i sonateform, hvor temaene i utstillingen igjen dukker opp; reprise refererer også til repetisjon av musikalsk materiale i den siste delen av ulike former - for eksempel tredelt.

Responsory– den vestlige kirkes sang, der solistens sang og korrefrenget veksler; definisjonen "responsor" kan referere til en lignende teknikk i musikk av forskjellige stiler.

Avstå – 1) i form av en rondo - uforanderlig musikalsk materiale som vises etter kontrasterende seksjoner; 2) refreng - den andre, uforanderlige halvdelen av verset i versform (for eksempel i en sang).

Ripieno(ripieno) - i instrumentalmusikk fra barokktiden, betegnelsen på spillet til hele orkesteret; samme som tutti.

Ritardando(ritardando) – betegnelse på tempo: gradvis avta.

Ritenuto(ritenuto) - betegnelse på tempo: gradvis redusere tempoet, men over en kortere periode enn ritardando.

Rytme – midlertidig organisering av musikk; spesifikt en sekvens av lydvarigheter.

Ritournelle – bokstavelig talt "retur". I tidlig opera refererte begrepet til gjentatte returer av en melodi (som et refreng); i en barokkkonsert var ritornello den periodiske tilbakekomsten av variasjoner av det første temaet, som ble fremført av hele orkesteret (i motsetning til mellomseksjonene fremført av soloinstrumenter).

Rokokko – kunststil fra første halvdel av 1700-tallet, inkludert musikk; Rokokko er preget av en overflod av dekorative motiver og lunefulle linjer.

Rubato(rubato) – en fleksibel tolkning av den tempo-rytmiske siden av verket, avvik fra et ensartet tempo for å oppnå større ekspressivitet.

Rekke, serie– den grunnleggende strukturen i dodekafoni (12-toners komposisjonsteknikk); i sin rene form består serien av 12 ikke-repeterende lyder som vises i rekkefølgen bestemt av komponisten; i praksis kan en serie bestå av et annet antall ikke-repeterende lyder.

MED

Svinge - en stil med jazzdansemusikk for storbandorkester populær på slutten av 1930-tallet og begynnelsen av 1940-tallet.

Bunt- et fragment av sekundært innhold, ofte modulerende, som fungerer som en overgang fra en del av en musikalsk form til en annen.

Sekvens– repetisjon av et motiv eller en frase på et annet høydenivå.

Sekstett– et ensemble på seks utøvere eller en komposisjon for denne komposisjonen.

Sextol– dele en rytmisk beat i seks like deler.

Septett– et ensemble på syv utøvere (hver med sin del) eller en komposisjon for denne komposisjonen.

Serialisme, serialitet- en komposisjonsteknikk der et sett med ikke-repeterende lyder brukes som grunnlag (den klassiske versjonen er 12 lyder, men det kan være færre) og hele komposisjonen består av en kontinuerlig repetisjon av dette settet - en serie eller flere serier ; Rytme, dynamikk, klang, etc. er organisert etter samme prinsipp. Den enkleste, innledende versjonen av serialitet er dodekafoni, der bare tonehøydefaktoren tas i betraktning.

Stavelse – en stil med vokalskriving der det er én lyd per stavelse (uten intra-stavelses sang).

Sterk andel- den metriske hovedbelastningen i et mål, vanligvis på første slag.

Synkope – skiftende vekt fra en stresset beat til en ustresset beat.

Synthesizer- elektronisk musikkinstrument.

Scherzo– et stykke eller en del av en syklus i raskt tempo.

Lager, brev– type interaksjon av stemmer i det musikalske stoffet. Hovedtyper: monodi (enkeltstemme); polyfoni, eller kontrapunkt (flere fritt samvirkende linjer); homofoni (melodi med akkompagnement).

Scordatura(scordatura) - en midlertidig endring av den vanlige stemningen av et strengeinstrument.

Scherzando(scherzando) - lekende.

Tilfeldige tegn- tegn som brukes for å indikere en stigning eller fall i tone. Det skarpe ()-tegnet gir en økning på en halvtone; flatt tegn () – senket med en halvtone. Det doble-skarpe ()-tegnet hever lyden med to halvtoner, det dobbelte flate ()-tegnet senker lyden med to halvtoner. Bekar ()-tegnet kansellerer det forrige tilfeldige tegnet. Det tilfeldige tegnet er gyldig for lappen som det er plassert foran og for alle repetisjoner innenfor grensene for en gitt takt.

Solo(solo) - en komposisjon eller dets fragment for en utøver eller for en solist fra et ensemble, orkester, etc.

Solmisering– system for stavelse navngivning av notater: før, re, mi, F, salt, la, si.

Solfeggio– 1) vokaløvelser, sunget på vokaler eller stavelser; 2) en av disiplinene i musikkteorikurset.

Sopran– 1) den øverste delen i korpartituret; 2) kvinnestemmen i høyeste register (eller guttestemmen); 3) en rekke visse instrumenter - for eksempel en sopransaksofon.

Sammensatt todelt måler– meter (størrelse), som er karakterisert ved en gruppering av metriske brøker i tre (6/4 eller 6/8).

Sammensatt trimeter– meter (størrelse), som er karakterisert ved tre grupper med tre metriske fraksjoner hver (9/6 eller 9/8).

Sostenuto(sostenuto) – betegnelse på uttrykksevne: behersket; noen ganger kan betegnelsen også referere til tempo.

Sotto stemme(sotto voche) – betegnelse på uttrykksevne: "med lav stemme", dempet.

Sjel- en av stilene til amerikansk populærmusikk, basert på svart folklore og åndelig sang.

Spinet– på 1600- og 1700-tallet. en type cembalo av liten størrelse, samt et lite piano.

Spiritoso(spiritoso) - med entusiasme.

Staccato(staccato) - brått: en måte for lydproduksjon der hver lyd er så å si atskilt med en pause fra den andre; den motsatte metoden for lydproduksjon er legato, sammenhengende. Staccato er indikert med en prikk over lappen.

Stil rappresentativo(Rapprezentativo style) er en operastil fra tidlig 1600-tall, hvis hovedprinsipp er at det musikalske prinsippet skal underordnes uttrykket av dramatiske ideer eller reflektere innholdet i teksten.

Stretta– 1) i en fuga, spesielt i dens siste del, en presentasjon av et polyfonisk tema i form av en enkel eller kanonisk imitasjon, der den imiterende stemmen kommer inn før slutten av temaet i begynnelsestemmen; 2) akselerasjon av handlingstempo og musikktempo i finalen til italienske operaer.

Subdominant– bokstavelig talt "under den dominerende": IV-grad i dur eller moll (f.eks. F i C-dur).

Submediant - bokstavelig talt "under medianen": VI-grad i dur eller moll (f.eks. la i C-dur).

Sul ponticello(sul ponticello) - bokstavelig talt "på stativ": instruere en strengeinstrumentspiller om å spille nær stativet for å produsere en sterkere, mer strålende lyd.

Sul tasto(sul tasto) - bokstavelig talt "på gripebrettet": en instruksjon til en strenginstrumentspiller om å spille nær gripebrettet for å produsere en mykere, dekket lyd.

Stum- en enhet som lar deg dempe og dempe lyden til enkelte instrumenter.

Sforzando(sforzando) – plutselig vekt på en lyd eller akkord; forkortet.

Segue(segue) - fortsett som før: en instruksjon som for det første erstatter attacca-instruksen (dvs. den beordrer at neste del skal utføres uten avbrudd), og for det andre beordrer den forestillingen til å fortsette på samme måte som før ( i dette tilfellet brukes betegnelsen semper oftere).

Semibreve(halvbrev) – hele notatet.

Semplice(sampliche) - en betegnelse på uttrykksevne: enkel.

Semper(sempre) – konstant, alltid; semper pianissimo - veldig stille hele tiden.

Senza(senza) – uten; senza sordino - fjern lyden.

T

Tabulatur– notasjonssystemer vanlige i renessansen og barokken for instrumenter som orgel, cembalo, lutt og gitar; Tabeller bruker ikke fem-linjers notasjon, men en rekke symboler - tall, bokstaver, etc.

Takt- en enhet av musikalsk meter, som er dannet av vekslende spenninger av forskjellige styrker og begynner med den sterkeste av dem. Tiltak er atskilt fra hverandre med en vertikal linje på staven.

Teatermusikk– musikk som skal fremføres under fremføringen av et dramatisk skuespill; på 1800-tallet En ouverture og pause ble vanligvis komponert.

Emne– den viktigste melodiske ideen til verket; begrepet brukes ofte for å betegne hovedtemaet for en fuga og andre polyfone verk, samt hoveddelen i sonateform.

Timbre- en spesifikk fargekarakteristikk for en bestemt stemme eller instrument.

Tempo– bevegelseshastighet i musikk.

Temperament– justering av intervallforhold i musikalsk struktur, der noen intervaller skiller seg fra sine rene akustiske verdier. I dag er det vanligste det såkalte like temperamentet, hvor oktaven er delt inn i 12 like halvtoner. Karakteristisk for andre halvdel av 1900-tallet. bevegelsen mot gjenopplivingen av gammel musikk førte til gjenopplivingen av forskjellige temperamentmetoder som tilhørte renessansen, barokken, klassisismen, etc.).

Tenor– 1) den andre parten fra bunnen i et firestemmes brev; 2) høy mannsstemme; 3) en rekke instrumenter i det tilsvarende registeret - for eksempel en tenorsaksofon; 4) i middelalderens polyfoni var en tenor en stemme der hovedtemaet (ofte lånte) i komposisjonen (cantus firmus) ble oppgitt i store varigheter.

Nær plassering- arrangementet av en akkord der dens toner er i maksimal nærhet til hverandre.

Tetrachord– en fire-trinns skala i området fjerdedeler.

Tone– 1) en enkelt lyd av en viss høyde og varighet; 2) et intervall som består av to halvtoner (for eksempel en stor sekund før – re).

Nøkkel– 1) båndets høydeposisjon – for eksempel C-dur; 2) et system med høyhøydeforbindelser, sentralisert rundt hovedkonsonansen - tonicen. Begrepet "nøkkel" brukes som et antonym til begrepet "modalitet", assosiert med andre moduser enn klassisk dur og moll.

Tonic- det grunnleggende grunnlaget for en modus eller nøkkel, uttrykt i form av en enkelt lyd (for eksempel, før i C-dur) eller akkord (for eksempel treklang gjør - mi - salt i C-dur).

Transkripsjon, prosessering, transkripsjon – bearbeide et verk for et annet instrument eller for en annen besetning av utøvere enn originalen - for eksempel transkripsjon av et korverk for et instrumentalt ensemble. Transkripsjon kan også kalles bearbeiding av et verk for samme instrument som i originalen – for eksempel for å gi det større virtuositet.

Transponering, transponering– overføring av et helt verk eller dets fragment til en annen nøkkel.

Triade- en akkord bestående av tre lyder arrangert i terts, for eksempel gjør - mi - salt.

Trill– veldig rask veksling av to tilstøtende lyder; forkortet som: tr .

Tremolo – rask repetisjon av en tone, noen ganger i et område på to grader, noen ganger på ett tonehøydenivå.

Trepartsmåler, str- en størrelse det er typisk å ha ett sterkt slag og to svake i hver takt (3/4, 3/2).

Trio – stryketrio: ensemble av fiolin, bratsj og cello; pianotrio: ensemble av piano, fiolin og cello.

Triplett– dele en rytmisk beat i tre like deler.

Triton – et intervall bestående av tre hele toner og dannet i den diatoniske skalaen mellom grader IV og VII; i middelalderen ble tritonen ansett som et forbudt intervall.

Trippel tunge - en lydproduksjonsteknikk på noen blåseinstrumenter (trompet, horn, fløyte), som ligner på dobbeltrør, men ligner på å uttale "t-k-t"-lyder i raske triplettpassasjer.

Trubadur – i Sør-Frankrike 1100- og 1200-tallet. hoffpoet-musiker.

Truver– i Nord-Frankrike 1100- og 1200-tallet. hoffpoet-musiker.

Tutti(tutti) – alle sammen; i barokkensemblemusikk refererer begrepet til alle utøvere, inkludert solopartier; i senere orkestermusikk refererer begrepet til seksjoner fremført av hele orkesteret.

Tempus perfectum, tempus imperfectum(lat.) - betegnelser på trilobed og bilobed størrelser i senmiddelalderen og renessansen.

Tenuto(tenuto) – opprettholdt: betegnelsen foreskriver opprettholdelse av hele seddelens varighet; Noen ganger betyr dette en liten overskridelse av varigheten.

Terrassedynamikk(engelsk) – plutselige endringer i dynamisk nivå, typisk for barokkmusikk.

U

Øke– presentasjon av et motiv eller tema når det gjentas i lengre varighet.

Pynt- en note eller gruppe noter, som er skrevet med liten skrift og lagt til hovedmelodien med det formål å "farge" den, "dekorere den".

Avta- reduksjon, vanligvis med halvparten, av varigheten ved gjentakelse av et motiv eller tema.

Unison – 1) teoretisk – nullintervall, avstanden mellom to toner av samme høyde; 2) praktisk talt - fremføring av en lyd eller melodi av alle utøvere i samme høyde.

Frasering– klar, uttrykksfull fremføring av en musikalsk frase og alle elementer som bestemmer betydningen av musikalsk tale, ved bruk av fleksible endringer i tempo, dynamikk, plassering av aksenter, etc.

Fugert– ved å bruke noen fugeteknikker, oftest imitasjoner, for eksempel fugue allegro.

X

Hemiola– en rytmisk teknikk der en tre-takts meter endres til en to-takts ved å skifte aksenter i takten. Denne teknikken var utbredt på 1400-tallet og ble brukt senere, spesielt for å forstørre den rytmiske bevegelsen i de siste seksjonene, før den endelige kadensen.

Kor– 1) et ensemble av sangere, vanligvis delt inn i fire deler (sopraner, alter, tenorer, basser); 2) en gruppe instrumenter i et symfoni- eller messingorkester, som kombinerer instrumenter av samme type (for eksempel et "strengekor").

Kordofon, strengeinstrument- et instrument der lyd produseres ved vibrasjon av en streng.

Kromatisme– bruk av endrede (tilhører ikke hovedskalaen) lyder.

C

Heltoneskala– en skala som består av hele toner, dvs. som representerer en oktav delt inn i seks like deler.

Syklus – en musikalsk komposisjon bestående av flere deler, hvor delene kombineres dramaturgisk og tematisk.

Digital bass- en forkortet innspilling av akkordakkompagnement tatt i bruk i barokktiden ved bruk av tall som ble plassert over eller under tonene til bassstemmen. En utøver på instrumenter av harmonisk type (cembalo, orgel, lutt) kunne reprodusere hele den harmoniske teksturen til verket ved hjelp av digital innspilling.

H

Chantey, shanty(engelsk) - arbeidssanger av engelske og amerikanske sjømenn, fremført i en viss rytme for å lette arbeidet.

Del- en relativt uavhengig del av en stor musikalsk form, vanligvis med en klart definert begynnelse og slutt.

Kvarttone– et intervall lik en halv tone.

Sh

Form-note notasjon En tidlig amerikansk type notasjon som brukte fire forskjellige noteformer: trekant, sirkel, oval og stjerne.

Sprechstimme(tysk) - "resitering", Sprechgesang - "deklamatorisk sang" - en teknikk for vokalskriving utviklet av A. Schoenberg og hans tilhengere og består i det faktum at sangeren ikke gjengir lyder av nøyaktig høyde, men ser ut til å gli, gli fra en lyd til en annen; når du noterer på stengler, plasseres notater i stedet for "hoder" - "kryss" ().

E

Utstilling– den første delen av en rekke former, først og fremst fuga- og sonateform, der det tematiske materialet til hele komposisjonen presenteres (utstilles).

Ekspresjonisme- en billedkunststil fra de første tiårene av det 20. århundre, som vanligvis forbindes med atonal og dodekafonisk musikk.

Elektronisk musikk– musikk hvis lydmateriale er laget ved hjelp av en synthesizer.

Empfindsamer stil(tysk) - en stil for å fremføre barokkmusikk, som ignorerer konvensjonene som er iboende i denne epoken, og hvis mål er direkte og fri overføring av det følelsesmessige innholdet i verket.

Enharmonisme– med likt temperament, muligheten til å ta opp samme lyd på forskjellige måter: for eksempel En skarp Og B-leilighet.

Litteratur:

Musikkleksikon, vol. 1–5. M., 1973–1982
Kruntyaeva T., Molokova N. Ordbok over utenlandske musikalske termer. M. - St. Petersburg, 1996
Buluchevsky Yu., Fomin V. Kortfattet musikkordbok. St. Petersburg – M., 1998
Kort musikalsk ordbok-oppslagsbok. M., 1998
Musikalsk encyklopedisk ordbok. M., 1998



Skolemusikkordbok

Det er vanlig å lage ordbøker for mange skolefag. Vanligvis lages de enkelt - en vanlig notatbok eller notatbok er inndelt i to kolonner - den første smale for å skrive ordet, og den andre bredere kolonnen for å skrive betydningen av ordet. For eksempel foreslår lærere i russisk språk og litteratur å skrive ned nye ord som er vanskelige å stave og uttale eller rett og slett uforståelige i spesiallinjede notatbøker/ordbøker. Kjemi- og fysikklærere foreslår å lage ordbøker for å registrere komplekse termer og til og med formler. Fremmedspråkslærere anser en ordbok utarbeidet av barna selv som en uunnværlig egenskap ved klassene deres.

Det er rett og slett nødvendig å ha ordbøker i musikktimene. Det er her det er mye uforståelige og komplekse, samt fremmede og nyskapende ord! Tross alt kom de fleste musikalske termer til oss fra Italia og Frankrike.

Strukturen til en musikalsk ordbok kan for eksempel være slik:

Ord	Dets mening
Akkompagnement	Musikalsk akkompagnement.
	En samtidig kombinasjon av tre eller flere lyder med forskjellige tonehøyder.
Balalaika	Et strengeinstrument som er en del av et orkester av russiske folkeinstrumenter.

En musikklærer kan med hell bruke innholdet i den lille musikalske ordboken som er foreslått nedenfor i leksjonene sine, for eksempel analysere 3-5 ord i hver leksjon og skrive ned forklaringene deres.

Akkompagnement – ​​musikalsk akkompagnement. Ordet kommer fra det franske " ledsager"- følge med. Akkompagnementet kan variere. Akkompagnement av solistsangeren er betrodd enten ett instrument - piano, gitar, trekkspill eller orkester.

En akkord er en samtidig kombinasjon av flere (minst tre) lyder med forskjellige tonehøyder.

Trekkspill er et keyboardblåseinstrument, en type kromatisk munnspill. Kroppen består av to bokser, koblingsbelg og to tastaturer - en trykknapp for venstre hånd og et pianotype for høyre. I likhet med knappetrekkspillet har trekkspillet rik klang og dynamiske evner. Trykknapptastaturet har 6 (noen ganger 7) rader: den første og den andre inneholder individuelle basslyder, resten inneholder "ferdige" akkorder (derav navnet på instrumentet.)

En akt er en fullført del av et teaterverk (drama, opera, ballett), atskilt fra forrige og etterfølgende deler av pauser. Navnet kommer fra det latinske " actus" - handling.

Aksent - vekt, spesielt høy vekt på en bestemt lyd eller akkord. I musikalsk notasjon er aksenter indikert med forskjellige symboler: V, sf osv. Disse tegnene er plassert over eller under tonen eller akkorden som de relaterer seg til.

Viola er et buet strengeinstrument fra fiolinfamilien. Bratsjen er litt større enn fiolinen. Tidlige eksempler på dette instrumentet dateres tilbake til 1500-tallet. I jakten på det beste bratsjdesignet spilte den fremragende italienske mesteren A. Stradivari en stor rolle. Instrumentets fire strenger er stemt i kvinter, en tone lavere enn fiolinens. Sammenlignet med fiolin er bratsj et mindre fleksibelt instrument. Dens klang er kjedelig og kjedelig, men myk og uttrykksfull. Bratsj har lenge vært brukt i strykekvartetter og symfoniorkestre for å fylle de mellomste, melodisk "nøytrale" stemmene i helhetlig klangharmoni. Interessen for de originale uttrykksevnene til bratsj som soloinstrument oppsto på midten av 1800-tallet, under romantikkens storhetstid.

Ensemble - dette ordet har to tolkninger. Et ensemble er et vokalt eller instrumentalt verk beregnet på en liten gruppe utøvere – to, tre, fire osv. Slike verk inkluderer en duett, trio, kvartett, kvintett osv. Et ensemble er også en gruppe musikere som fremfører denne typen musikk. Uttrykket «godt ensemble» indikerer høy grad av sammenheng og konsistens i scenekunsten. Ordet kommer fra det franske " ensemble" - sammen. I de siste tiårene er ordet "ensemble" ofte brukt i forhold til store utøvende grupper, for eksempel ensemblet "Beryozka" og andre.

Pause er en pause mellom handlinger av en teaterforestilling eller deler av en konsert. Avledet fra sammenslåingen av de franske ordene " entre" - mellom og " handle"- handle, handling. En pause kalles også en orkesterintroduksjon til en av aktene (unntatt den første) i enhver type teaterforestilling - opera, drama, ballett. (Orkesterinnledningen til 1. akt går under forskjellige navn - overtyre, forspill, introduksjon, introduksjon). Den symfoniske pausen «Three Miracles» i Korsakovs opera «The Tale of Tsar Saltan» er viden kjent.

Fullt hus - en kunngjøring om at alle billetter til en gitt konsert eller forestilling er helt utsolgt. Uttrykket «I dag er utsolgt» (eller «Konserten var utsolgt») brukes ofte, for å understreke publikums store interesse for konserten, forestillingen eller foredraget.

Aria er en avsluttet episode i en opera (kantate, oratorium) Arien fremføres av en sanger akkompagnert av et orkester. En arie er som regel preget av bred sang. På italiensk " aria" - ikke bare "sang", men også "luft", "vind". For å fullføre karakteriseringen av helten, introduseres vanligvis flere arier, forskjellige i figurativt innhold, i operaen. Strukturen til arier varierer også. Svært ofte brukes en 3-delt form, der den tredje delen er en nøyaktig repetisjon av den første. Et eksempel på dette er for eksempel Susanins arie fra operaen «Ivan Susanin». Arien innledes ofte med en orkesterintroduksjon eller resitativ. En enklere definisjon av en opera-aria er en stor sang av hovedpersonen. En liten aria kan kalles en arietta eller arioso.

En artist er en utøvende musiker (sanger, dirigent eller instrumentalist) som stadig opptrer på operascenen eller konsertscenen. I ordets videste forstand er kunstnere alle kunstnere, inkludert komponister.

Harpen er et plukket strengeinstrument av gammel opprinnelse. De enkleste harpene ble kjent tilbake i det gamle Egypt i det 3. årtusen f.Kr. e. I middelalderen var harpen et yndet instrument for trubadurer og minnesangere.

Balalaika er et russisk folkeplukket instrument. Den består av en trekantet kropp og en hals som tre strenger er strukket på. Lyden på balalaikaen produseres av en rekke teknikker: "rattling" - slå fingrene med raske håndsvingninger, plukking. Balalaikaen stammet fra et instrument kalt domra og ble utbredt fra begynnelsen av 1700-tallet. Arrangøren av det første orkesteret med russiske folkeinstrumenter spilte en stor rolle i forbedringen og introduksjonen til konserter.

Ballett er en musikal- og danseforestilling. Ordet kommer fra det italienske " ballo"- dans, dans. Til å begynne med var ballett en integrert del av hoffunderholdning. Ballett ble en selvstendig sjanger på slutten av 1700-tallet. Eksepsjonelt høye prestasjoner innen ballettmusikk tilhører den russiske komponisten, som skapte tre balletter som har blitt klassikere: Svanesjøen, Tornerose og Nøtteknekkeren. På 1900-tallet Verkene «Romeo og Julie», «Askepott» og «Stenblomsten» ble ballettklassikere.

Barcarolle - båtsmannens sang. Navnet kommer fra det italienske ordet " bENrsa"- båt. Stykker med dette navnet har en rolig, melodiøs karakter; akkompagnementet imiterer ofte bølgesprut.

Bayan er et keyboardblåseinstrument som har blitt utbredt i Russland siden slutten av 1800-tallet. En forbedret versjon av munnspillet. Instrumentet er oppkalt etter et litt modifisert navn på den gamle russiske sangeren-fortelleren Boyan.

Bolero er en spansk folkedans som ble fremført akkompagnert av gitar eller sang. Musikken hans gjentar rytmiske figurer som bankes med kastanjetter eller fingerknips. Boleroen sees ofte i operaer og balletter. Stykket «Bolero» av komponisten M. Ravel er viden kjent.

Bolsjojteatret er det eldste russiske teateret, grunnlagt i Moskva i 1776 for å sette opp musikalske forestillinger - operaer og balletter.

Tamburinen er et perkusjonsmusikkinstrument, det er en trebøyle dekket med lær, som stålbjeller er festet til. Det spilles med to teknikker - slå og risting. Utbredt i Spania og Italia.

Bylina er en russisk folkesang som forteller om helters bedrifter og enestående hendelser i folks liv.

Hornet er et messinginstrument som stammer fra et eldgammelt jakthorn. tysk ord " waldhorn" betyr skoghorn. Hornet er et langt rør kveilet til en spiral. Timbreen er myk og melodiøs. Tre horn skildrer utseendet til jegere i eventyret "Peter og ulven."

Vals er en av de mest populære ballroomdansene, der danserne spinner jevnt. Det oppsto på grunnlag av folkedanser fra Østerrike, Tsjekkia og Tyskland. De største komponistene skapte skuespill skrevet i form av valser:, I. Strauss,.

Variasjon er en gjentatt repetisjon av hovedmelodien med noen endringer.

Celloen er et buet strengeinstrument, større enn fiolin og bratsj, men mindre enn kontrabassen. Dens klang - varm og uttrykksfull - sammenlignes ofte med den menneskelige stemmen, og det er grunnen til at mange fremragende musikkverk er skrevet for celloen.

Vaudeville er et morsomt teaterstykke med flere musikalnumre.

Vokalmusikk er musikk beregnet på sang.

Vidunderbarn - oversatt fra tysk som "mirakelbarn". I musikkhistorien er det kjente tilfeller av eksepsjonelt tidlig manifestasjon av musikalsk talent: V.-A. Mozart, brødrene A. G. og, .

Tonehøyde er en av egenskapene til musikalsk lyd. Musikkskaping er basert på det menneskelige ørets evne til å oppdage tonehøyde. Tonehøyden til en musikalsk lyd kan skrives ved hjelp av noter.

Munnspill (trekkspill, trekkspill) er et musikkinstrument utstyrt med belg og et trykknapptastatur. Var populær i mange land. Blant variantene er Tula, Saratov, Siberian, Cherepovets, etc.

Harmoni er et musikalsk uttrykk basert på kombinasjonen av mange stemmer.

Gitaren er et plukket strengeinstrument, kjent tilbake i middelalderen. Den flate trekroppen, som minner om en åttefigur, er utstyrt med en hals med 6-7 strenger. For tiden er det et av de mest populære musikkinstrumentene.

Oboen er et treblåseinstrument, en uunnværlig deltaker i militær- og symfoniorkestre. Hovedmelodien til "Dance of the Little Swans" fremføres av to oboer. Oboen fremfører også andetemaet i den symfoniske fortellingen "Peter og ulven".

Volum er styrken til lyd. Et annet navn er dynamikk. For å indikere dynamikk brukes musikalske tegn, som kalles "dynamiske nyanser". Grunnleggende dynamiske nyanser - forte(høyt) og piano(stille).

Treblåseinstrumenter er en gruppe symfoniorkesterinstrumenter som inkluderer fløyte, obo, klarinett og fagott, tidligere laget av tre.

Jazz er en type musikk som ofte har en underholdende danseart. Opprinnelsen til jazz er i svart folkemusikk, som ble lånt av amerikanske orkestre på 20-tallet. XX århundre En innfødt av russiske emigranter, den amerikanske komponisten D. Gershwin studerte svarte melodier i lang tid, på grunnlag av dette skapte han en rekke verk som brakte jazztrekk til klassisk musikk ("Rhapsody in Blue", operaen "Porty and Bess").

Rekkevidde - bredde, volum av lyden til et musikkinstrument eller en stemme. For eksempel er lydområdet til et piano åtte oktaver, og den utviklede menneskestemmen er omtrent tre. Sanger for sang av små barn er vanligvis skrevet i det såkalte "primærområdet", som bare inkluderer 4-6 tilstøtende lyder.

En dirigent er en musiker, leder av en kor- eller instrumentalgruppe. Ved hjelp av gester angir han lydens introduksjon og slutt, lydens tempo og styrke, introduksjonen av solister og enkeltgrupper. Dirigenten må ha god hørsel, høy rytmesans, god musikalsk hukommelse og kunnskap om egenskapene til hvert instrument i orkesteret.

Lydens varighet er lengden på lyden. Det er umulig å skrive en melodi hvis alle lydene i den er av samme varighet - alle lange eller alle korte. I hvert motiv er noen lyder lange, andre er kortere, noe som er indikert med spesielle tegn når du skriver dem. Når du spiller inn lyder med noter, har hver av dem sin egen varighet - hel, halv, kvart, åttende, etc.

Trommerull er en teknikk for å spille tromme med to pinner med en rask og tydelig rekkefølge av treff. Brøker brukes ofte når det er nødvendig å understreke den spesielt tragiske naturen til et øyeblikk eller for å trekke lytterens oppmerksomhet til en episode.

Et brassband er et orkester som består av to grupper instrumenter - blås (hovedsakelig messing) og perkusjon. Antall deltakere er fra 12 til 100 personer. Takket være sin klingende, jublende lyd, er messingbandet en konstant deltaker i ferier og parader.

En duett er et ensemble av to utøvere.

Zhaleika er et russisk folkeblåseinstrument. Tidligere ble den laget av siv. Klangen til den ynkelige lyden er skingrende og hard.

Sjanger er en type musikalsk verk. Sjangere er delt inn etter karakter, tema, uttrykksmåter og utøvere. De viktigste musikalske sjangrene er sang, dans, marsj, på grunnlag av hvilke opera, ballett og symfoni senere ble skapt.

Refrenget er begynnelsen på en korsang, som fremføres av en eller flere sangere. Etter forsangeren blir sangen plukket opp av alle medlemmer av koret; forsangeren i koret kalles vanligvis forsangeren.

Improvisasjon er å komponere musikk mens du fremfører den. I folkekunst dekorerer sangere ofte forestillingene sine med improvisasjoner. Denne teknikken brukes også i jazzmusikk.

Instrumentering er arrangementet av en musikalsk komposisjon for fremføring av orkesterinstrumenter. Du kan til og med gjette fra instrumenteringen hvilken komponist stykket du hørte for første gang tilhører. Korsakovs orkestrering er for eksempel tydelig individuell.

Kammermusikk er instrumental eller vokalmusikk beregnet på å fremføres i et lite rom. Oversatt fra italiensk " kamera" betyr "rom". Kammermusikk inkluderer duetter, trioer, kvartetter og andre verk designet for et lite antall utøvere.

En stemmegaffel er et instrument i form av en todelt gaffel, som brukes til å stemme musikkinstrumenter eller gi stemming til et kor før det fremføres. En stemmegaffel som produserer lyden "A" til den første oktaven er tatt som modell.

Kant er en type eldgammel 3-stemmig verssang, vanlig i Russland på 1500-1700-tallet. Det var kanter av forskjellige sjangre - høytidelig, lyrisk, komisk. Kantstilen ble brukt til å lage hans berømte refreng "Hail!" i finalen av operaen "Ivan Susanin".

En kantate er et vokal-symfonisk verk i flere deler. Vanligvis fremført av kor, solister og orkester.

En kvartett er et ensemble på fire utøvere.

Quintet er et ensemble på fem utøvere.

Clavier er et arrangement av en orkesterkomposisjon (partitur) for fremføring på piano. Claviers gir musikere muligheten til å bli kjent med mange verk - symfonier, operaer, balletter.

En nøkkel er en spesiell spak som brukes i musikkinstrumenter for å produsere lyd. Når en tast trykkes, slår en hammer en streng (som i et piano) eller en metallplate (i celesta, bjeller.) Ordet kommer fra det latinske " clavis"- nøkkel. Dette betydde en "nøkkel" som førte til åpningen av orgelrørventilen. Nøkler er laget av tre, plast, men noen ganger er de metall (for eksempel på et knappetrekkspill).

Keyboardinstrumenter er en gruppe musikkinstrumenter hvis lyd produseres ved hjelp av tangenter. Keyboards inkluderer noen strenger (cembalo, piano), noen blåseinstrumenter (orgel, trekkspill, knappetrekkspill, trekkspill) og individuelle perkusjonsinstrumenter (celesta, bjeller).

Klarinetten er et musikkinstrument fra treblåsergruppen, som oboen, som stammer fra gjeterpipen. Et uunnværlig medlem av symfoniorkesteret. For klarinett skrev han kattetemaet i sitt symfoniske eventyr "Peter og ulven".

Klassisk er et begrep som brukes på eksemplariske, perfekte kunstverk. Avledet fra det latinske ordet " classicum"- eksemplarisk. Feltet for musikalske klassikere inkluderer ikke bare verkene til store komponister, men også de beste eksemplene på folkemusikk. Klassiske verk utmerker seg ved sin innholdsrikdom og skjønnhet og perfeksjon av form. Man kan alltid si om klassiske verk at de er moderne, siden de vanligvis har eksistert på jorden i flere århundrer og alltid bringer glede til sine lyttere. Dette er evig musikk.

Klassisisme er en kunstnerisk bevegelse i kulturen i europeiske land på 1600- og 1700-tallet. Representanter for klassisisme innen maleri, skulptur og arkitektur tok som modell de beste verkene som ble skapt i antikkens Hellas. Klassiske musikere strebet etter å skape klare og harmoniske i form, sublimt edle heroiske verk om emner fra gammel kunst. Innen musikk var den mest kjente den såkalte "Wien-klassiske perioden", der komponistene Haydn, Mozart og Beethoven arbeidet.

Key - diskantnøkkel, bassnøkkel, altnøkkel, tenornøkkel, etc. Dette er et vanlig skilt plassert i begynnelsen av staven og indikerer stedet hvor en bestemt lyd er spilt inn. Dette gir "nøkkelen" til å skrive og lese andre lyder på en gitt stab.

En tapp er en liten stang for å stramme og stemme strenger i musikkinstrumenter. Når tappen roterer, trekkes strengen enten strammere eller løsnes, noe som får lyden til å bli høyere eller lavere. Trepinner er laget for bueinstrumenter; metallknagger brukes til harpe, piano og dulcimer.

Klokker er et slaginstrument med en viss tonehøyde, som brukes i orkestre for å etterligne bjelleringen. Det er et sett med metallrør eller plater fritt hengende på en tverrstang.

Klokker er et slaginstrument med en viss tonehøyde, bestående av en serie løst festede metallplater. Lyden produseres enten ved å slå på pinner (enkle bjeller) eller ved å bruke en tastaturmekanisme som ligner på et miniatyrpiano (nøkkelklokker). Klangen på instrumentene er klar, klangfull, strålende. Noen ganger kalles klokkene metallofoner.

Coloratura er dekorasjonen av en vokalmelodi med virtuose, teknisk vanskelige passasjer. Ordet kommer fra det italienske " koloratur"- dekorasjon. Sangstilen koloratur ble utbredt i italiensk opera på 1700- og 1800-tallet. Den høyeste kvinnelige sangstemmen kalles koloratursopranen. Vanligvis skrives deler for denne stemmen som krever virtuositet i fremføringen, da de er rikt dekorert med vanskelige passasjer. Rollen som Snow Maiden i Korsakovs opera "The Snow Maiden" ble skrevet for koloratursopran.

Komponist er forfatteren, skaperen av musikalske verk. Ordet kommer fra det latinske " komponist" - kompilator, skribent. Profesjonelle komposisjonsklasser krever av en musiker, i tillegg til kreativt talent, god kultur og allsidig musikkteoretisk kunnskap.

Komposisjon er å komponere musikk, en type kunstnerisk kreativitet. I tillegg til generell kultur og talent, krever komponering kunnskap om mange spesielle disipliner: musikkteori, harmoni, polyfoni, analyse av musikkverk, orkestrering. Disse disiplinene studeres av fremtidige komponister i konservatorier og skoler. Ofte refererer komposisjon til strukturen til et musikalsk verk, forholdet og arrangementet til dets individuelle seksjoner. latinske ord " komposisjon" betyr ikke bare "sammensetning", men også "sammensetning". I denne forstand, når de studerer et musikkstykke, sier de om det "harmonisk komposisjon", "klar komposisjon" eller omvendt "løs komposisjon".

Konservatoriet er en høyere musikalsk utdanningsinstitusjon. italiensk ord " vinterhage" betyr "ly". De første vinterhagene dukket opp på begynnelsen av 1800-tallet. i store europeiske byer, og før det eksisterte de bare i Paris. Det er vinterhager i alle musikksentre rundt om i verden. De eldste russiske konservatoriene er St. Petersburg, grunnlagt i 1862, og Moskva, grunnlagt i 1866. For tiden kalles høyere musikkinstitusjoner ikke bare konservatorier, men også musikkakademier, høyere musikkskoler, institutter, etc.

Kontrabassen er det største i størrelse og lavest klingende instrument i buede strengfamilien. Forfedrene til kontrabassen er eldgamle bassfioler, hvorfra den lånte mange av funksjonene i designet. Utseendemessig ligner kontrabassen på celloen, men er betydelig større i størrelse. Kontrabasser er mye brukt i popensembler og orkestre, hvor de vanligvis spilles med plukking – pizzicato.

Contralto er den lavest klingende kvinnelige sangstemmen. Noen ganger tildeler komponister i operaer denne stemmen til mannlige roller - Vanya i operaen Ivan Susanin, Lel i operaen The Snow Maiden av Korsakov.

En konsert er en offentlig fremføring av musikkverk. Avhengig av type fremføring er det forskjellige typer konserter: symfonisk, kammer, solo, pop, etc. Dette ordet kommer fra to kilder: fra det latinske " konsertare"- konkurrere og fra italiensk" konsert"- harmoni, enighet. En konsert kalles også et virtuost verk for et soloinstrument, akkompagnert av et orkester.

Konsertmesteren er den første «hoved» musikeren i en hvilken som helst gruppe i orkesteret. For eksempel akkompagnatøren av første fioliner, andre fioliner, bratsj, celloer, etc. Leder for medlemmene av gruppen hans, viser akkompagnatøren dem fremføringsteknikkene, og han er vanligvis betrodd en ansvarlig solo. En akkompagnatør kalles også en pianist som hjelper utøvere (sangere, instrumentalister) med å lære repertoaret og opptrer med dem på konserter.

En konsertsal er et spesielt rom designet for å holde offentlige konserter. De første konsertsalene dukket opp på begynnelsen av 1800-tallet. Tidligere ble det holdt konserter i kirker, teatre, salonger, palasser og private hjem.

Krakowiak er en polsk folkedans. Krakowiaki er navnet på innbyggerne i Krakow-voivodskapet i Polen; Det er her navnet på dansen kommer fra. Krakowiak stammer fra en eldgammel krigsdans, så den har beholdt sitt temperament og stolthet; kvinner danser jevnt, grasiøst, og menn danser med skarpe stempler og rop. På 1800-tallet Krakowiak var utbredt som selskapsdans og ble ofte funnet i operaer og balletter. Veldig populær er for eksempel Krakowiak, som høres i den "polske" handlingen til hans opera "Ivan Susanin".

Xylofonen er et slaginstrument med en bestemt tonehøyde. Det er et sett med treklosser i forskjellige størrelser. Det greske ordet " xylon"betyr tre, tre", telefon" - lyd. Trapesformede stenger plasseres på halmruller eller spesialmatter med gummiputer. Lyden produseres ved hjelp av to trepinner. Når du spiller høyt, er lyden tørr, klikker; når du spiller stille, er lyden gurglende, myk. Xylofonen kom til Europa fra Asia i middelalderen. Xylofonen brukes ofte som soloinstrument (akkompagnert av et piano); han er ofte medlem av et symfoniorkester eller popensemble.

Climax er en episode av et musikalsk verk hvor den høyeste spenningen og den største intensiteten av følelser oppnås. Fra det latinske ordet " culmen" - "topp". Vanligvis prøver komponister å understreke verkets klimaks med høy lyd og spesielle musikalske effekter.

Couplet - del av verseformen. Vanligvis forblir melodien til et vers den samme når den gjentas i andre vers. Den verbale teksten til hvert vers er imidlertid forskjellig. Ordet kommer fra det franske " kuplett"- strofe. Hvis en sang har et vers og et refreng, er verset den delen hvis tekst endres når den gjentas.

Versformen er en vanlig form for vokalverk der den samme melodien gjentas uendret eller litt variert, men hver repetisjon fremføres med ny tekst. I versform skal melodien gjenspeile sangens generelle karakter og passe til teksten i alle vers. De fleste folkesanger er vers - russisk, tysk, italiensk, etc. d.

Mode er forholdet mellom musikalske lyder, deres sammenheng, konsistens med hverandre. Lydene som utgjør en melodi komponert på modal basis har varierende grad av stabilitet i forhold til hverandre, og øret reagerer forskjellig på dem.

Prisvinner er en ærestittel som tildeles en musiker for fremragende prestasjoner innen utøvende og kreative aktiviteter. Siden antikken har vinnere av konkurranser og konkurranser blitt kalt prisvinnere. Ordet kommer fra latin - " laureatus" - kronet med en laurbærkrans. I moderne musikkkonkurranser gis tittelen prisvinner til utøvere som tar 6-7 førsteplasser.

Lezginka er en folkedans av lezginene som bor i Dagestan. Den fremføres i raskt tempo, raskt, krever stor fingerferdighet og styrke, musikken er rytmisk og klar. Lezginka finnes i original musikk. For eksempel høres det ut i scenen som finner sted i Chernomor-slottet i operaen "Ruslan og Lyudmila".

Leitmotiv er et musikalsk tema eller en del av det som kjennetegner ethvert bilde, idé, fenomen. Det brukes i store musikalske former - operaer, balletter, symfonier, og gjentar seg selv når et gitt bilde vises. For eksempel er ledemotivet til Snow Maiden i operaen Korsakovs "The Snow Maiden".

Libretto er en litterær tekst som ligger til grunn for et musikalsk og scenisk verk, hovedsakelig en opera. Ordet "libretto" brukes ofte for å beskrive en gjenfortelling av sammendraget av en opera eller ballett. Fra italiensk " libretto"- en liten bok.

Lyren er det eldste plukkede strengeinstrumentet.

Pauker er en gruppe perkusjonsinstrumenter med en viss tonehøyde. Hver pauke er en kobberhalvkule montert på et spesielt stativ, dekket med lær. Lyden produseres ved å slå en liten klubbe med en kuleformet filtspiss.

Skjeer er et russisk folkeinstrument som består av to treskjeer. Når skjeene treffer hverandre, produseres en klar "tørr" lyd.

Major er en av de to (sammen med moll) vanligste moduser i musikk. Den vanligste oppfatningen er å gi musikk skrevet i en dur-modus en avgjørende, sterk, viljesterk karakter. På italiensk er ordet "major" representert med " dur", som betyr hardt.

Mazurka er en polsk folkedans. Navnet kommer fra ordet "masurianere" - dette er navnet gitt til innbyggerne i Mazovia. Mazurka-dansen er preget av hopping, tapping med hæler og sporer. Når de komponerer en mazurka, bruker komponister prikkete rytmiske figurer.

En skarptromme er et perkusjonsmusikkinstrument med en ubestemt tonehøyde. I likhet med stortrommen har den vært kjent siden antikken. Størrelsen på trommelen er omtrent 3 ganger mindre enn en stor. Det er en sylindrisk ramme med skinn strukket på begge sider. Snaretromma har strenger strukket over huden. Dette gir lyden en raslende tone. Trommen spilles med to tynne pinner.

Mars - et stykke i en klar rytme for å følge militære kampanjer, demonstrasjoner og andre prosesjoner. Ordet kommer fra det franske " marsj"- gå. Ofte er nasjonalsanger skrevet i sjangeren marsjer. Mange populære sanger ble skrevet i marssjangeren, for eksempel komponistens "Song of the Motherland".

En musikkelsker er en lidenskapelig elsker av musikk og sang. Tidligere var musikkelskere mennesker som var brennende interessert i musikk, men egentlig ikke så veldig dypt.

Menuett er en dans av fransk opprinnelse, populær i Europa på 1600- og 1700-tallet. Utført i små trinn (navnet kommer fra det franske " Meny" - liten).

Meter er en kontinuerlig veksling av sterke og svake beats i en melodi, og skaper derved den ønskede musikalske sjangeren - en marsj, dans eller sang. Navnet på begrepet kommer fra det greske ordet " metro" - måle. Målerens hovedcelle er et musikksegment som avsluttes mellom to sterke slag, som kalles et slag.

Mezzosopran er en kvinnelig sangstemme, mellom kontralto og sopran. Når det gjelder lydkarakter og klangfarging, er denne stemmen nær kontralto. Mange hovedroller i kjente operaer ble skrevet for mezzosopran, for eksempel Carmen i operaen med samme navn av J. Bizet.

Minor er en av de to (sammen med dur) mest vanlige modusene i musikk. Fargingen av mollmodusen er myk elegisk. På latin er det betegnet med ordet " moll", som betyr "myk". Men en stor mengde munter, gledelig, humoristisk musikk er også skrevet i mollskalaen.

Et motiv er det minste elementet i en musikalsk form, ethvert minste segment av melodi som har et klart, bestemt musikalsk innhold. Noen ganger kan vi, basert på motivet, huske et kjent musikalsk stykke eller snakke om dets karakter.

Musikalsk kompetanse - grunnleggende informasjon om musikkteori, navn og regler for noteskriving og andre musikalske symboler. Studiet av elementær musikkteori begynner med det grunnleggende om musikalsk kompetanse.

Musikklitteratur er en akademisk disiplin som tar sikte på å introdusere studentene til verkene til store komponister og gi innledende informasjon om historien til den musikalske kulturen til forskjellige land og folk.

Amatørmusikalske aktiviteter er systematiske musikalske aktiviteter som er utbredt i vårt land blant musikkelskere. For slike aktiviteter er det kulturhus og klubber. Formene for amatørmusikk er svært forskjellige - fra små kretser til store foreninger. Mange kjente sangere, inkludert solister fra Bolshoi Theatre, begynte sine første skritt innen amatørmusikk.

Musikalsk form - konstruksjonen av et musikalsk verk, forholdet mellom dets deler.

Musikkkonkurranser er konkurranser av musikere holdt i henhold til et spesifikt, forhåndskunngjort program. De beste deltakerne i konkurransen kåres av juryen.

Musikalsk lyd er en lyd som har (i motsetning til støy) en klart definert tonehøyde som kan bestemmes med absolutt nøyaktighet og gjentas på et musikkinstrument. Hovedmaterialet for å lage musikk er musikalske lyder.

Musikalsk øre er en persons evne til å oppfatte musikk, huske og være klar over den.

En musiker er en person som er profesjonelt engasjert i enhver form for musikalsk aktivitet: komponering, dirigering, fremføring.

En musikkforsker er en musiker som har spesialisert seg innen musikkvitenskap. Aktivitetene til en musikolog dekker ulike sfærer av musikalsk og sosialt liv: vitenskapelig og teoretisk forskning, pedagogikk, redaksjonelt arbeid, etc.

En sang er en liten vokalmelodi. I hverdagen erstattes det ofte med ordet "motiv".

Folkemusikkinstrumenter er musikkinstrumenter skapt av folket, solid forankret i deres musikalske liv. Russiske folkeinstrumenter inkluderer domra, gusli, balalaika, knappetrekkspill; for ukrainsk - bandura; til kaukasiske - tjære, kamancha, etc. Akkurat som blant profesjonelle instrumenter, blant folkeinstrumenter er det plukket, strenger, blåsere osv.

Folkedanser er danser skapt av massene, utbredt i folkelivet. For eksempel: trepak (russisk), hopak (ukrainsk), mazurka (polsk), czardas (ungarsk).

En tråd er en horisontal linje som erstatter staven i delene til mange slaginstrumenter.

Nocturne er et drømmende, melodiøst stykke inspirert av nattens bilder. Nocturnen er hovedsakelig skrevet for piano. Kommer fra det franske " nokturn"- natt.

En note er et konvensjonelt grafisk skilt plassert på en musikalsk stav og indikerer høyden og den relative varigheten til en lyd. Seddelen består av et hvitt eller skyggelagt hode og en liten pinne - en hale som går opp eller ned. Ordet kommer fra det latinske " nota"- et skriftlig tegn.

Notasjon er en måte å spille inn musikk ved hjelp av spesielle grafiske symboler. Ordet kommer fra det latinske " notatio" - opptak.

Et endelt verk er et verk der det ikke er noen inndeling i selvstendige deler.

Opera er en type teaterkunst der scenehandling er nært knyttet til musikk – vokal og orkester. Oversatt fra italiensk " malmrEN"- komposisjon. De første operaene ble skapt i Italia på begynnelsen av 1500- og 1600-tallet. På 1800-tallet Russisk musikk, der komponisten la grunnlaget for nasjonal opera, tok en av de ledende stedene i verdenskunsten. Tradisjonene ble briljant utviklet av hans etterfølgere - komponister - Korsakov, så vel som komponister fra det 20. århundre -,.

Operette er en musikalsk komedie. Et musikalsk og sceneverk med komisk innhold med vokal- og dansescener akkompagnert av et orkester og samtaleepisoder.

Opus er et begrep som brukes for å sekvensielt nummerere en komponists verk. Avledet fra det latinske ordet " opus"- jobb jobb. På russisk brukes det ofte i forkortelse: op. eller op. Noen ganger kan et opus inneholde ikke ett, men flere verk. For eksempel ble en samling av 12 skuespill "Barnemusikk" utgitt under ett opus - op. 65.

Oratorio er et vokal-symfonisk verk av mange deler. Et oratorium består vanligvis av en veksling av korepisoder, symfoniske fragmenter og vokalnumre - arier, ensembler, resitativer. Den skiller seg fra kantaten i sin større skala og utvikling av handlingen. Det oppsto ved begynnelsen av XVI-XVII århundrer. Oratoriesjangeren er nær verk kalt "Requiem". Prøver av russisk oratorium oppsto på begynnelsen av 1800-tallet; denne sjangeren ble ganske populær på 1900-tallet. De henvender seg til ham (oratorium «On Guard of the World»), («Song of the Forests»), («Requiem»).

Orgelet er et keyboardblåseinstrument, kjennetegnet ved sin enorme størrelse og rikdom av klangfarger og dynamiske nyanser. Navnet kommer fra det latinske ordet " organum" - verktøy. Det største musikkinstrumentet.

Et orkester er en stor gruppe instrumentalmusikere som fremfører verk spesialdesignet for en gitt komposisjon. Noen ganger består orkestre av homogene instrumenter, men oftere er de sammensatt av ulike instrumentgrupper. Avhengig av komposisjonen har orkestre forskjellige uttrykksfulle, klangfargede og dynamiske evner og har forskjellige navn - blås, kammer, folkeinstrumenter, symfonisk, pop.

Orchestration er arrangementet av et musikkstykke for orkester.

Et orkester med russiske musikkinstrumenter er et orkester som hovedsakelig består av domraer og balalaikaer, inkludert zhaleikas, gusli, horn og andre instrumenter av folkelig opprinnelse.

Et partitur er en musikalsk notasjon av et polyfonisk verk for et kor, orkester eller kammerensemble. Partituret samler delene av individuelle stemmer og instrumenter. Partituret er en tykk, voluminøs, innbundet bok, som plasseres på dirigentens stand når et musikkstykke fremføres. Delene i partituret er ordnet over hverandre, linje for linje. Ordet kommer fra det italienske " partitura"- divisjon, fordeling.

En del er en integrert del av et musikkverk, tildelt en individuell stemme, instrument eller en gruppe lignende stemmer eller instrumenter.

En pedal er en spesiell spakanordning i musikkinstrumenter som styres av føttene. Ordet kommer fra det latinske " pedaler" - fot. Ved å bruke pedalen endrer du stemmingen til et instrument (harpe, pauker), stopper eller forlenger lyden og reduserer lydstyrken (piano).

Sang er fremføring av musikk ved hjelp av en sangstemme. Sang skiller seg fra muntlig tale i presisjonen av tonehøydeintonasjon og er et av de mest uttrykksfulle virkemidlene innen musikalsk kunst. Sang kan være kor, solo, ensemble (duett, trio). Sang er grunnlaget for opera, romantikk og sangsjangre.

De første fiolinene er en gruppe fioliner i et symfoni- eller kammerorkester som er tildelt en mer betydningsfull rolle: de spiller den øverste ledende stemmen og er hovedbærerne av den mest uttrykksfulle melodien i den generelle orkesterlyden. Antall førstefioliner i et stort orkester når 20 stykker.

Arrangement, arrangement - omarbeiding av et musikkverk skrevet for bestemte stemmer eller instrumenter for å tilpasse det til fremføring på andre måter, for eksempel arrangement av en symfoni for fremføring på piano, korarrangement av en enstemmig sang, etc. Ordet "arrangement" kommer fra det franske " arrangør" - prosess.

En sangbok er en samling av populære sanger som inneholder tekstene til disse sangene og den musikalske notasjonen til melodien. Sangbøker er også ofte kalt notatbøker av syngende elskere med innspillinger av tekstene til favorittsangene deres.

Sang er en av formene for vokalmusikk, utbredt i folkemusikk, musikalsk hverdagsliv, så vel som i profesjonell musikk. I dag kan sangen være pop, kor, messe, folkemusikk og henvender seg til et bredt spekter av musikkelskere.

Piano er et streng-keyboard musikkinstrument, en type piano. Pianoet ble oppfunnet på slutten av 1700-tallet. Et karakteristisk trekk ved pianoet er en vertikalt plassert ramme med strenger (i et flygel er strengene strukket i horisontal posisjon), noe som gjør instrumentet mer kompakt i størrelse. italiensk ord " piano"betyr lite" piano" På sin side, den italienske " piano" er en forkortelse for ordet "piano".

Polonaise er en dans av polsk opprinnelse. Polonesen har karakter av en strålende prosesjon. Danserne beveger seg jevnt, majestetisk, litt på huk i 3. kvartal av hvert slag. Ordet kommer fra det franske " polones"- Polsk dans.

Refrenget er en del av verseformen. Vanligvis i en sang kommer refrenget etter refrenget. Men når refrenget gjentas, endres ikke ordene og melodien.

Programmusikk er instrumentalmusikk basert på et program, det vil si et spesifikt plot. Musikkens programmatiske natur kan angis i tittelen (for eksempel suiten «Bilder på en utstilling», ouverturen «Romeo og Julie»), i epigrafen (Kovichs syvende symfoni: «Dedikert til min hjemby Leningrad, vår fremtidig seier over fascismen") eller i et spesielt program , som snakker i detalj om innholdet i musikken ("Fantastisk symfoni" av G. Berlioz).

Konsollen er et stativ for musikk i form av en skrå ramme på et langt ben, noen ganger på to. For å justere høyden er fjernkontrollen utstyrt med et uttrekkbart stativ.

Et skuespill er et fullført musikalsk verk av liten størrelse. Dette begrepet brukes vanligvis i forhold til instrumentalmusikk.

Et notestativ er et stativ for musikk, innebygd i et piano eller orgel.

Repertoar er et utvalg musikkverk fremført på konserter eller teater, samt skuespill som utgjør den «kreative bagasjen» til en solist.

Øving er en forberedende prøvefremføring av et musikkstykke. For å oppnå perfeksjon gjennomføres vanligvis en rekke øvinger før en forestilling. Fra latin " repetisjon"- repetisjon.

Refrain er hoveddelen av rondoen, som gjentas flere ganger, alternerende med andre seksjoner - episoder. I versform er refrenget det samme som refrenget. Oversatt fra fransk ordet " avstå"Det er det det betyr - refreng.

Rytme er vekslingen av forskjellige varigheter av lyder i musikk, korte og lange. Et av hovedelementene i melodiens uttrykksevne. Ordet kommer fra det greske " rytmer"- proporsjonalitet.

Romantikk er et verk for stemme med instrumentelt akkompagnement. Romantikkens sjangrer er varierte – tekster, satire, historiefortelling osv. Romantikken ble utbredt i Russland på 1800- og 1900-tallet. Klassiske eksempler på romanser ble skapt av komponister - Korsakov,.

Romantikken er en kunstnerisk bevegelse i kulturen på begynnelsen av 1700- til 1800-tallet, som er preget av glød og sublime ambisjoner om ideer. Romantikken ble stamfaderen til nye musikalske sjangre - ballade, fantasy, dikt. De største romantiske musikerne: F. Schumann, F. Chopin, F. Liszt.

Rondo er en musikalsk form som består av den gjentatte konstruksjonen av en hovedseksjon - et refreng, som andre episoder veksler med. Rondo begynner og slutter med et refreng, og danner en sirkel. Det kommer fra det franske ordet " rond"- runddans, gå i en sirkel.

Flygel er navnet på hovedtypen piano som har slått rot i Russland. Den vingelignende formen på kroppen, karakteristisk for et flygel, skyldes forskjellen i lengden på strengene. Navnet på instrumentet kommer fra det franske ordet " kongelig"- kongelig. Det er faktisk vanlig å si om pianoet at dette instrumentet er orkesterets konge.

Et symfoniorkester er en musikalsk gruppe som er den mest avanserte og rike på sine uttrykksevner. Store symfoniorkestre har mer enn 10 musikere. Mulighetene til dette orkesteret er veldig store. Et moderne orkester består av fire hovedgrupper: en strykegruppe, en treblåsergruppe, en blåsergruppe og en perkusjonsgruppe. Symfoniorkesteret er en uunnværlig deltaker i musikalske forestillinger (operaer, balletter, operetter), samt kantater og oratorier.

En symfoni er et verk for orkester, skrevet i form av en sonatesyklus. Det er symfonier i form av en utvidet syklus - opptil 6-7 deler, og i form av en ufullstendig syklus - opptil en-delte. Ordet kommer fra det greske " symfoni"- konsonans. Symfoniene til V.-A. er viden kjent. Mozart, L. Beethoven,. Noen symfonier er programmatiske - "Fantastic" av G. Berlioz, "Pathetique", "Pastoral" av L. Beethoven.

Synkope er en lyd som begynner på det svake slaget i en takt og opprettholdes på det følgende sterke slaget. Dette begrepet kommer fra det greske " sinkope"- utelatelse av noe. Synkopasjon er karakteristisk for den polske mazurkaen, så vel som jazzmusikk.

Scherzo er navnet på ulike skuespill med skarpe karakterer – humoristiske, groteske, fantastiske. Ordet kommer fra det italienske " scherzo"- vits. Stykker laget i scherzo-sjangeren kan være av forskjellige størrelser - fra en morsom miniatyr til en del av en symfoni. Dermed brukte den russiske komponisten scherzo-sjangeren til å lage den andre delen av sin berømte "Bogatyr-symfoni".

Skomorokh er en vandrende musiker, skuespiller, sanger og danser i middelalderens Russland. "Fornøyelses"-bøffene akkompagnerte vanligvis forestillingene deres ved å spille på sekkepipe, piper og harpe.

G-nøkkelen er en av hovednøkkelen som brukes i musikalsk notasjon. G-nøkkelen er en latinsk bokstav forvrengt over tid. G. G-nøkkelen er mest praktisk for å ta opp lyder i mellom- og høyregisteret.

Fiolinen er et buet strengeinstrument, det høyeste i lyd, det rikeste på uttrykksfulle og tekniske evner blant instrumentene i fiolinfamilien. Det antas at den umiddelbare forgjengeren til fiolinen var Lira da Braccio, som, som en fiolin, også ble holdt ved skulderen (på italiensk ordet " braccio" betyr skulder). Teknikkene for å spille den var også lik fiolinens. Kroppen til en moderne fiolin har en oval form med hakk på sidene. Fiolinen er et overveiende enstemmet instrument. Fiolinens klang er rik, melodiøs, og når det gjelder uttrykksevne, nærmer den seg den menneskelige stemmen.

Buen er en tynn trepinne med et strukket "bånd" av hestehår. Brukes til å trekke ut lyd fra buede strengeinstrumenter (fiolin, cello). Lengden på en moderne bue er omtrent 75 cm.

Solist er en utøver av et musikkstykke beregnet på én stemme eller instrument. I opera er solisten utøveren av en ansvarlig rolle.

Solo - en episode i et vokal-symfonisk, kammer- eller korverk, fremført av en sanger eller instrument. Ordet kommer fra det italienske " solo"- den eneste, ene.

Sonata er et verk for ett eller to instrumenter, skrevet i form av en sonatesyklus. Ordet kommer fra det italienske " sonare"- spille hvilket som helst instrument.

Sopran er den høyeste kvinnelige sangstemmen. I musikalsk praksis er det dramatiske, lyriske og koloratursopraner. Ordet kommer fra det italienske " sopra"- øverst, over.

En streng er en elastisk, tett strukket tråd som brukes i mange instrumenter (piano, fiolin, harpe, balalaika, etc.) og fungerer som en lydkilde. Stigningen til en streng avhenger av lengden, strekkkraften og tettheten til materialet den er laget av. Strenger er laget av metall, dyreårer og også silke.

En scene er en spesialutstyrt del av et teaterrom beregnet for fremføring av artister, sangere og dansere. Ordet "scene" refererer også til en del av en handling eller et bilde av en musikalsk sceneopptreden, som er et relativt komplett fragment.

En takt er et kort segment av et musikkstykke mellom downbeats. Ved å starte på et nedslag, avsluttes takten før neste nedslag; avbildet av vertikale linjer som krysser staven. Ordet kommer fra det latinske " taktus" - handling.

Tema er en melodi, vanligvis kort, som uttrykker hovedideen til verket og er materiale for videre utvikling. på gresk" tema"- hva som ligger i kjernen.

Timbre er en spesifikk fargelegging av lyd som er karakteristisk for et gitt musikkinstrument eller stemme. Klangens karakter avhenger av overtonene som følger med lyden og deres relative styrke. Klangen kan være matt, klingende, klar osv.

Tempo - bevegelseshastighet. Tempoet i arbeidet avhenger av dets karakter, stemning, innhold. Avvik fra riktig tempo fører til forvrengning av innholdet. Ordet kommer fra det latinske " tempus" - tid.

Tenor er den høyeste mannlige sangstemmen. Det er to hovedtyper av tenor: lyrikk - myk i klangfargen, mild og dramatisk - mer saftig, sterk. I tillegg til sangstemmen kalles tenor også et messinginstrument av mellomregisteret, preget av en varm og rik klang.

Trill er en rask veksling av en gitt lyd og den tilstøtende øvre graden av båndet. På italiensk " trillare" - skrangle.

Trepak er en russisk folkedans, rask, munter, rytmisk klar, med flotte trinn. Hovedfigurene er improvisert av dansere som viser sin fingerferdighet og oppfinnsomhet. Trepaka-danssjangeren ble brukt av klassiske komponister. For eksempel ble "Russian Dance" i balletten "Nøtteknekkeren" skrevet i denne sjangeren.

Trekanten er et slaginstrument med ubestemt tonehøyde. Det er en stang laget av sølvstål, bøyd i form av en trekant. Når du spiller trekanten, blir den hengt opp i en snor eller stropp og vibrert ved å berøre en metallpinne.

En trio er et ensemble av tre utøvere med en uavhengig del for hver av dem. Trioer kalles også verk for et slikt ensemble. Vokaltrioer kalles terzets og eksisterer som en kammersjanger. Ordet "trio" betyr også midtpartiet i noen musikalske stykker av 3-delt form - danser, marsjer, scherzos.

Trompeten er et blåseinstrument, de enkleste eksemplene er kjent lenge før vår tidsregning. Et moderne rør er et rør bøyd flere ganger og ender i en liten bjelle. Den smale enden er utstyrt med et munnstykke.

Trubadur - en omreisende poet og sanger i Frankrike under middelalderen. Ordet kommer fra det provençalske " trobar"- oppfinne, komponere poesi. Hovedtemaene i trubadurens kunst er sang om kjærlighet, gjerninger og naturens skjønnhet.

Troppen er et kreativt team av teaterkunstnere.

Touche er en kort musikalsk "hilsen" av en fanfaretype. Det utføres vanligvis ved seremonier.

En ouverture er et orkesterstykke fremført før en teaterforestilling og introduserer ideene og stemningene til det kommende forestillingen. På fransk ordet " ouverture" - betyr "åpning".

Fagotten er et lavt klingende treblåseinstrument oppfunnet på 1500-tallet. Det er et langt rør, kanallengden er 2,5 m, brettet flere ganger. Ordet kommer fra det italienske " fagotto"- gjeng, bunt. Temaet til bestefaren i det musikalske eventyret "Peter og ulven" ble skrevet for fagotten.

Falsett er lyden av et spesielt høyt register av mannsstemmer med en karakteristisk klangfargeløshet; skiller seg i lav lydstyrke og noe kunstighet. Ordet kommer fra det italienske " falso"- usant, usant. Av og til brukes falsett som et uttrykksfullt kunstnerisk virkemiddel.

Fanfare er et blåseinstrument, for eksempel en bugle. Fanfare kalles også et trompetsignal av innbydende og seremoniell karakter. Fanfare-intonasjoner brukes i verk av ulike former og sjangere.

Finale er siste del av et syklisk musikkverk (symfoni, konsert, kvartett, sonate), samt sluttscenen til en opera, ballett eller individuell handling. Ordet kommer fra det italienske " endelig"- siste, siste.

Fløyten er et treblåseinstrument, et av de eldste i opprinnelse. Forfedrene til fløyten er forskjellige typer sivrør og rør. Den primære prøven av fløyten er den langsgående fløyten, som senere ble erstattet av den tverrgående fløyteprøven. En moderne fløyte er et smalt rør, lukket i den ene enden, med spesielle hull for å blåse luft inn i det. Navnet kommer fra det latinske " flatus" - vindkast. Fløyten er en uunnværlig deltaker i symfoniensembler, brassband og kammerensembler. Fløyten, som et bevegelig instrument, er vanligvis betrodd fremføringen av raske, svingete melodiske fraser, lette og grasiøse passasjer. Den delen av fuglen i det musikalske eventyret "Peter og ulven" ble skrevet for fløyte. Fløyten fremfører ledemotivet til Snow Maiden i Korsakovs opera med samme navn.

Folklore - muntlig folkekunst (gammelt engelsk ord " folklore" - betyr "folkevisdom"). Musikalsk folklore inkluderer sangen og instrumentell kreativitet til folket, som gjenspeiler deres historie, livsstil, ambisjoner og tanker. Hovedområdet for musikalsk folklore er folkesang.

Piano ( t.zh. piano) er et tangentinstrument med strenger som har fått eksepsjonell betydning i musikalsk praksis på grunn av dets enorme rekkevidde og universelle tekniske muligheter. De første eksemplene på dette instrumentet var ufullkomne: lyden deres var tøff og rekkevidden var begrenset. Etter å ha gjennomgått en rekke forbedringer, pianoet på slutten av 1700-tallet. erstattet cembalo og clavichord. Et viktig skritt mot de rike dynamiske egenskapene til pianoet var oppfinnelsen av pedaler. På begynnelsen av 1800-tallet. To hovedtyper av pianoer ble etablert - det stående pianoet og flyglet. De er fortsatt utbredt i dag. Et stort antall musikalske verk er laget for piano. I musikkhistorien er navnene på fremragende pianister-utøvere kjent - Stein, etc.

En fuga er et polyfonisk verk med mange stemmer, der hovedtemaet høres med forskjellige stemmer. Oversatt fra latin ordet " fuge" midler " løpe" Fugaen nådde sin høyeste utvikling i arbeidet til den tyske komponisten J.-S. Bach. Ofte fremføres fugaen i kombinasjon med andre musikalske stykker - preludium, toccata, fantasy.

Habanera er en spansk dans av cubansk opprinnelse. Navnet kommer fra ordet Havanna- Cubas hovedstad. Utført i et sakte tempo, er mye av bevegelsen fritt improvisert. Habanera er forgjengeren til tango, som er preget av den samme akkompagnementrytmen. Habanera-sjangeren ble brukt av komponisten J. Bizet i hans opera Carmen.

Et kor er en sanggruppe som fremfører vokalmusikk, for det meste polyfonisk. Det er enslige (mannlige og kvinnelige), blandede og barnekor. Ordet kommer fra det latinske " kor" - folkemengde, møte. Etter fremføringsmåten er kor delt inn i akademisk og folkemusikk.

Korlederen er dirigent for koret. Vanligvis er en korleder en assisterende korleder som jobber med gruppen når de lærer repertoaret. Ansvarlig leder for en korgruppe i et operahus kalles også korleder.

Jota er en spansk folkedans, fremført i høyt tempo, akkompagnert av gitar, mandolin og klikking av kastanjetter. Jota-sjangeren ble brukt i skapelsen av hans spanske ouverture "Aragonese jota".

Csardas er en ungarsk folkedans. Navnet kommer fra det ungarske ordet " csarda"- taverna. Består av langsomme og raske deler. Czardas finnes ofte i musikklitteratur.

Chastushki er russiske folkesanger basert på gjentatt repetisjon av et lite vers. Dukket opp på begynnelsen av 1900-tallet. Ordet "flink" kommer fra ordet "hyppig", gjentatt mange ganger. I følge innholdet kan detteter være satiriske, rampete, lyriske osv. Sakte kjærlighetsditter kalles vanligvis lidelse.

Tønneorgelet er et mekanisk blåseinstrument som ble utbredt blant vandrende musikere i Europa på begynnelsen av 1700-tallet. Et tønneorgan er en liten boks, inne i hvilken det er en mekanisme laget av et rør, pels og en rulle. Når håndtaket roteres, høres et musikkstykke, vanligvis veldig enkelt i melodisk mønster. Stykket er "programmert" inn i orgelet, så å spille det krever ingen spesielle ferdigheter.

Støylyd er en lyd som ikke har (i motsetning til musikalsk) en klart definert tonehøyde. Støylyder inkluderer summing, knitring, ringing, rasling osv. Noen støylyder har funnet anvendelse i musikk: tromming, klikking av kastanjetter, treff på cymbaler osv.

Plukkede instrumenter er en gruppe eldgamle strengeinstrumenter, hvis lyd produseres ved plukking, det vil si ved å hekte strengene med en finger, samt av en mediator, en spesiell enhet for å hekte strenger. Plukkede instrumenter inkluderer harpe, domra, mandolin, etc.

Elegy er et skuespill av trist og omtenksom karakter. på gresk" elegeia"- klage.

Et poporkester er et navn forankret i vårt land for et orkester som fremfører «lett» musikk. Et slikt orkester inkluderer en gruppe blåseinstrumenter, et sett med trommer, piano, gitarer og noen ganger flere fioliner.

Humoresque er et kort skuespill av humoristisk, lunefull karakter. I musikk er musikalske skuespill kalt "Humoresque" av komponistene A. Dvorak, E. Grieg, etc. populære.

Musikalsk terminologi er grunnlaget for moderne scenekunst. Uten termer er det umulig å skrive ned noter, og uten noter vil ikke en profesjonell musiker eller sanger kunne spille eller synge. Begrepene er akademiske – de endres ikke over tid og blir ikke en saga blott. Oppfunnet for mer enn tre hundre år siden, er de fortsatt aktuelle.

Grunnleggende mest kjente termer i musikk:

• Arpeggio- vekslende toner av en akkord sekvensielt, når lydene er stilt opp etter hverandre.
• Aria– et vokalverk, en del av en opera, fremført akkompagnert av et orkester.
• Variasjoner– et instrumentalt verk eller utdrag av det, fremført med ulike komplikasjoner.
• Gamma- vekslende toner i en viss rekkefølge, men uten å blande, opp eller ned til oktav-repetisjon.
• Område– intervallet mellom den laveste og høyeste lyden til et instrument eller en stemme.
• Skala- lyder ordnet i en rekke i høyden, lik en skala. Skalaen kan være til stede i musikalske verk eller i utdragene deres.
• Kantate– et verk for konsertframføring av orkester, solister eller kor.
• Clavier– arrangement av en symfoni eller opera for tolkning på piano eller for sang med pianoakkompagnement.
• Opera- den viktigste musikalske sjangeren, som forbinder drama og musikk, musikk og ballett.
• Preludium– introduksjon før hovedmusikken. Kan brukes som en selvstendig form for et lite stykke.
• Romanse– et stykke for vokalframføring med akkompagnement. Det er preget av en romantisk stemning og melodi.
• Rondo– repetisjon av verkets hovedtema med inkludering av andre tilhørende episoder mellom refrengene.
• Symfoni- et stykke fremført av et orkester i fire deler. Basert på prinsippene for sonateform.
• Sonata– et instrumentelt verk av kompleks form som består av flere deler, hvorav én dominerer.
• Suite- et musikkstykke bestående av flere deler, forskjellig i innhold og i kontrast til hverandre.
• Overtyre– en introduksjon til arbeidet, som kort avslører hovedinnholdet. Orkesteroverturer er som regel et selvstendig musikalsk verk.
• Piano– et samlende navn for instrumenter som opererer etter prinsippet om å slå en hammer på en streng ved hjelp av tangenter.
• Kromatisk skala– en skala av halvtoner, dannet ved å fylle store sekunder med mellomliggende halvtoner.
• Tekstur- en måte å presentere musikk på. Hovedtyper: piano, vokal, kor, orkester og instrumental.
• Nøkkel– egenskaper ved båndet i høyden. Tonalitet kjennetegnes av sentrale endringstegn som bestemmer sammensetningen av lyder.
• Tredje– tre-trinns intervall.
• Major tredje- intervall på to toner.
• Mindre tredje- intervall på en og en halv tone.
• Solfeggio– klasser basert på veiledningsprinsippet med sikte på å utvikle et øre for musikk og dens videre utvikling.
• Scherzo– en musikalsk skisse av lett, leken karakter. Kan inkluderes i et større musikalsk verk som dets integrerte del. Det kan også være et selvstendig musikkstykke.

Begreper som definerer musikkstil og sjangere:

• Adagio(adagio) - rolig, sakte.
• Ajitato(adgitato) - begeistret, begeistret, impulsiv.
• Andante(andante) - målt, sakte, ettertenksomt.
• Appassinato(appassionato) - livlig, med lidenskap.
• Accelerando(accelerando) - øke tempoet, akselerere.
• Kalyando(calando) - med falming, redusere hastighet og redusere trykk.
• Cantabile(cantabile) - melodiøst, melodiøst, med følelse.
• Med Dolcerezza(con dolcherezza) - mykt, med ømhet.
• Con forza(con forza) - med kraft, selvsikker.
• Decrescendo(decrescendo) - gradvis redusere lydstyrken.
• Dolce(dolce) - forsiktig, med sødme, mykt.
• Doloroso(doloroso) - med tristhet, ynkelig, med fortvilelse.
• Forte(forte) - høyt, med kraft.
• Fortissimo(fortissimo) - veldig sterk og høylytt, dundrende.
• Largo(largo) - bredt, fritt, sakte.
• Legato(legato) - jevnt, rolig, rolig.
• Lento(lento) - sakte, sakte ned enda mer.
• Legiero(legiero) - lett, jevnt, tankeløst.
• Maestoso(maestoso) - majestetisk, høytidelig.
• Misterioso(misterioso) - stille, mystisk.
• Moderat(moderato) - moderat, med arrangement, sakte.
• Piano(piano) - stille, stille.
• Pianissimo(pianissimo) - veldig stille, dempet.
• Presto(presto) - raskt, intenst.
• Semper(sempre) - konstant, uten å endre seg.
• Spirituoso(spirituozo) - åndelig, med følelse.
• Staccato(staccato) - brått.
• Vivace(vivace) - livlig, raskt, non-stop.
• Vivo(vivo) - tempo, gjennomsnitt mellom presto og allegro.

Musikalsk terminologi av teknisk art:

• G-nøkkel- et spesielt ikon plassert i begynnelsen av den musikalske linjen, som indikerer at tonen til den første oktaven "sol" er plassert på den andre linjen i staven.
• Bassnøkkel– et ikon som bekrefter plasseringen av noten "F" til den lille oktaven på den fjerde linjen i noten.
• Naturlig– et ikon som indikerer kanselleringen av "flate" og "skarpe" skilt. Det er et tegn på endring.
• Skarp– et ikon som indikerer en økning i lyden med en halvtone. Det er et tegn på endring.
• Flat– et ikon som indikerer en reduksjon i lyden med en halvtone. Det er et tegn på endring.
• Dobbeltskarp- et ikon som indikerer en økning i lyd med to halvtoner, en hel tone. Det er et tegn på endring.
• Dobbelt-flat- et ikon som indikerer en reduksjon i lyd med to halvtoner, en hel tone. Det er et tegn på endring.
• Zatakt- et ufullstendig tiltak som gir opphav til et musikkstykke.
• Tegn, som forkorter musikalsk notasjon, tjener til å forenkle notasjon hvis den er omfattende. De vanligste: tremolo, reprise-tegn, melismatiske tegn.
• Quintol- en form av fem toner, som erstatter den vanlige gruppen på fire toner, symbolisert med tallet 5, under eller over notene.
• Nøkkel– et ikon som indikerer stedet hvor en lyd er tatt opp på musikalsk skala i forhold til andre lyder.
• Nøkkeltegn– endringsikoner plassert ved siden av nøkkelen.
• Merk- et ikon plassert på en av linjene til staven eller mellom dem, som indikerer tonehøyden og varigheten til lyden.
• Personale– fem parallelle linjer for plassering av toner. Arrangementet av notesymboler utføres fra bunn til topp.
• Score– musikalsk notasjon, separat for hver deltaker i fremføringen av verket, med hensyn til kompatibiliteten til stemmer og instrumenter.
• Gjenta– et ikon som indikerer repetisjon av en del av arbeidet. Gjentar fragmentet med noen endringer.
• scene– betegnelse på rekkefølgen av lydene i modusen, indikert med romertall.

Akkompagnement- instrumentalt eller vokalt akkompagnement av en eller flere solostemmer.
Akkord- en konsonans bestående av minst tre lyder som er eller kan lokaliseres i tredjedeler.
Aksent- Kraftig valg av en separat lyd. I musikalsk notasjon er aksent markert med spesielle tegn.
Alto-1. Lav kvinnestemme (i kor). 2. Et buet strengeinstrument, likt utseende som en fiolin, men litt større og lavere i lyd.
Altnøkkel- en av typene nøkler opp. Plassert på den tredje linjen i noten og indikerer at tonen opp til første oktav er på denne linjen. Noter for en buet bratsj er skrevet i altnøkkelen.
Ensemble- spille eller synge sammen (for eksempel duett, terzetto eller trio, kvartett, kvintett osv.). Et orkester er også en type ensemble.
Fingersetting- det mest praktiske valget av fingre når du spiller musikkinstrumenter. Indikert med et tall over eller under noten.
Aria- et musikalsk verk for stemme med orkesterakkompagnement, som er en del av en opera, oratorium eller kantate.
Arpeggio- spille lydene av en akkord ikke samtidig, men sekvensielt, den ene lyden etter den andre. Det er indikert med et spesielt skilt plassert foran akkorden.
Baryton-1. Gjennomsnittlig mannsstemme. For baryton, for eksempel, ble rollene til Ruslan i operaen "Ruslan og Lyudmila" av M. Glinka, Igor i operaen "Prins Igor" av A. Borodin, Onegin i operaen "Eugene Onegin" av P. Tsjaikovskij skrevet . 2. Et messinginstrument som er en del av et brassband.
Bass-1. Lav mannsstemme. For eksempel ble rollene som Susanin i operaen "Ivan Susanin" av MGlinka, Pimen i operaen "Boris Godunov" av M. Mussorgsky, og Gremin i operaen "Eugene Onegin" av P. Tsjaikovskij skrevet for bassen. 2. Lav stemme i et polyfonisk musikkstykke.
Bassnøkkel- et tegn som indikerer at tonen F i den lille oktaven er på den fjerde linjen i staven.
Naturlig-avslag er et tegn som kansellerer effekten av en skarp eller flat.
Flat(b) er et tegn som senker lyden med en halvtone.
Variasjoner- et instrumentalt stykke basert på et sang- og dansetema. Det som følger er en serie repetisjoner av temaet med ulike endringer og komplikasjoner.
Innledende lyder-lyder som omgir tonicen til modusen (Vlhn II grad).
Innledende syvende akkorder- syvende akkorder bygget på VII-graden til modusen (introduksjonstone). Avhengig av septimen er de innledende septimakkordene moll (hvis septim er moll) og forminsket (hvis septim er forminsket).
Ledende tone- en av lydene ved siden av skalaens tonic; den øvre introduksjonstonen er stadium II, den nedre introduksjonstonen er stadium VII.
Vokalmusikk- musikk til sang. Vokalmusikk inkluderer sanger, romanser, arier og korverk. I opera inntar vokalmusikk en ledende plass.
Volta- et skilt som indikerer repetisjon av en del av et musikalsk verk med en annen slutt. Indikert med tallene 1,2
Gamma- lyder av en skala plassert i høyden opp eller ned fra tonic til oktav-repetisjon.
Harmonisk intervall- et intervall hvis lyder tas samtidig.
Harmonisk dur- hovedfag med senket VI-grad.
Harmonisk moll- mindre med økt VII grad.
Harmoni- 1. Et av musikkens uttrykksfulle virkemidler. Progresjoner av akkorder eller stemmer som akkompagnerer hovedmelodien til et musikkstykke. 2. Vitenskapen om akkorder og deres sammenhenger.
Hovedtrinnene til fret- første grad (tonic), femte grad (dominant) og fjerde grad (subdominant).
Hovedtreklanger- treklanger bygget på hovedtrinnene i modusen: den toniske triaden - på 1. trinn, den dominante triaden - på 5. trinn og den subdominante triaden - på 4. trinn.
Gruppetto (melisma)-melodisk figur på fire toner. Den utføres - den øvre auxiliære (plassert et sekund over hovedlyden), hovedlyden, den nedre auxiliære (plassert et sekund under hovedlyden) og igjen hovedlyden.
Gruppering av lydvarighet i takter- fordeling av notater i grupper avhengig av størrelsen på stangen.
Decima- et intervall som inneholder ti trinn (tredje til oktav). En desima kalles dur hvis den består av åtte toner. En desima kalles moll hvis den består av syv og en halv tone. Hoveddecimaet er betegnet b. 10, liten-m. 10.
Område- lydvolumet til en gitt stemme eller musikkinstrument; bestemmes av intervallet mellom den laveste og høyeste lyden til en gitt stemme eller instrument.
Diatonisk skala- en skala der ikke en eneste grad gjentas i en form endret gjennom endring.
Diatoniske intervaller- intervaller som er mulig mellom hovedgradene av diatoniske moduser (ren, dur, moll og tritoner).
Diatoniske moduser- moduser uten bruk av endring, det vil si uten en kromatisk økning eller reduksjon i grader (naturlig dur og moll, samt moduser som finnes i folkemusikk: Dorian, Phrygian, Lydian, Mixolydian, fem-trinns moduser).
Diatonisk halvtone- en halvtone dannet av tilstøtende lyder med forskjellige navn, for eksempel mi - fa, do - peb.
Diatonisk tone-tone dannet av tilstøtende lyder med forskjellige navn, for eksempel do - re, fa - salt.
Skarp (#) - et tegn som hever lyden med en halvtone.
Dynamiske nyanser (nyanser)- endringer i lydvolum under fremføring av et musikkstykke.
Dirigent- direktør for orkester og kor. Dirigenten formidler sine kunstneriske intensjoner, indikasjoner på tempo og nyanser av fremføring med håndbevegelser.
Dissonante intervaller- intervaller som lyder J skarpere, hvis lyd ikke smelter sammen med hverandre.
Dominerende- femte grad av modusen.
Dominant triade- en triade bygget på V-graden til modusen.
Dominant septimakkord- en syvende akkord, bygget på 5. grad av modusen, består av en dur treklang og en moll septiad.
Dorian-modus- en spesiell modus som finnes i folkemusikk. Den skiller seg fra den naturlige moll VI med en hevet grad, som kalles den doriske sjette.
Dobbelt-flat (bb-dobbel flat) er et tegn som senker lyden med to halvtoner (en hel tone).
Dobbeltskarp (X- dobbel skarp) er et tegn som hever lyden med to halvtoner (en hel tone).
Duett-1. Et ensemble av to utøvere. 2. Et musikkstykke ment å fremføres av to sangere eller instrumentalister.
3 barer- en ufullstendig takt som et musikkstykke starter fra.
Lyd- resultatet av vibrasjoner av en elastisk kropp (for eksempel en streng, en luftsøyle). Lyder er delt inn i musikalsk og støy.
Skala- en rekke lyder arrangert i høyden. Det er skalaer: individuelle moduser, instrumenter, musikkverk eller utdrag derav.
Endringstegn- tegn som hever eller senker individuelle lyder med en halvtone eller en hel tone. Det er fem endringsskilt: skarp, flat, dobbel-skarp, dobbel-flat, bekar.
Forkortelser for musikalsk notasjon- tegn som notasjon forenkles gjennom. De vanligste er: reprise-tegn, tremolo, melismatiske tegn og andre.
Etterligning- imitasjon; utføre et melodisk tema eller et separat segment av en melodi suksessivt i to eller flere stemmer.
Instrumental musikk- musikk for fremføring på musikkinstrumenter.
Intervall- en kombinasjon av to lyder tatt sekvensielt eller samtidig. Den nederste lyden av et intervall kalles dens base, den øverste lyden er dens topp.
Kadens- avslutning på en musikalsk tanke.
Kadens komplett perfekt- avslutte konstruksjonen på en tonisk tone i melodien.
Kadens fullstendig ufullkommen- avslutter konstruksjonen ved tonisk tredje eller femte i melodien.
Halv tråkkfrekvens- å stoppe midt i konstruksjonen på en ustabil lyd av skalaen, oftest på en av lydene til den dominerende triaden.
Canon- en type polyfonisk musikk der alle stemmer fremfører samme melodi, men ikke kommer inn samtidig, men etter hverandre.
Kantate- et musikkstykke for kor, solister, orkester, fremført på konserter. Består av kornumre, arier, ensembler.
Kvalitativ (eller tonal) størrelse på intervaller- antall toner eller halvtoner i et intervall.
Quart-intervall som inneholder fire trinn. En fjerde kalles ren hvis den består av to og en halv tone. En klar kvart er indikert av del 4.
Kvartdecima-et intervall som inneholder fjorten trinn (en syvende til en oktav). Utpekt - 14.
Kvartett-1. Et ensemble av fire sangere eller musikalske instrumentutøvere. 2. Et musikkstykke for et slikt ensemble.
Quartsextaccord- den andre inversjonen av en triade, med en kvint nederst, er betegnet 4/6.
Quint- et intervall som inneholder fem trinn. En kvint kalles ren hvis den består av tre og en halv tone. En perfekt femte er angitt av del 5.
Quintdecima- et intervall som inneholder femten trinn (oktav etter oktav). Quintdecima er betegnet -15.
Krets av femtedeler- et system der alle tangentene til en bånd er ordnet i perfekte kvinter.
Quintol- en rytmisk figur på fem toner, i stedet for den vanlige gruppen på fire toner; angitt med tallet 5 over eller under notene.
Quintsextchord- den første inversjonen av en sjuende akkord med en tredje tone nederst, betegnet 5/6
Clavier- arrangement av en opera eller symfonisk partitur for fremføring på piano (eller for å synge med piano).
Nøkkel- et skilt som bestemmer stedet for opptak av en lyd på personalet og, avhengig av det, alle andre lyder.
Nøkkeltegn- endringsskilt ved siden av nøkkelen.
Kode- den siste delen av et musikalsk verk (fullfører det som en helhet).
Kvantitativ (eller trinn) verdi av intervaller- antall trinn som dekkes av intervallet. Avhengig av den kvantitative verdien får intervallet navnet sitt. For eksempel er et intervall som inneholder tre trinn et tredje.
Konsonantintervaller- intervaller som høres mykere ut, hvis lyd ser ut til å smelte sammen med hverandre.
Perfekte konsonanser- konsonanser der det er en fullstendig eller betydelig sammensmelting av lyder: ren prima (unison), ren oktav, ren kvint og delvis ren fjerde.
Ufullkomne konsonanser- konsonanser der det er en liten sammenslåing av lyder: dur og moll tredjedeler, dur og moll sjettedeler.
Konsert- et større verk for et soloinstrument med orkesterakkompagnement.
Gutt- organisering av musikalske lyder rundt en referanselyd kalt tonic.
Fret oppløsning av intervaller- overgang av ustabile lyder i et intervall til de nærmeste stabile lydene i en modus.
Lydisk modus- en spesiell modus som finnes i folkemusikk. Den skiller seg fra den naturlige dur IV ved en hevet grad, som kalles Lydian quart.
Hovedmodus- en modus der stabile lyder tatt sammen danner en stor triade.
Major triade- en treklang, som består av en dur og moll terts eller en dur terts og en perfekt kvint.
Liten innledende septimakkord- syvende akkord, bygget-. uttales på 7. grad av den naturlige durskalaen. Består av en forminsket triade og en moll syvende eller to moll-tredeler og en dur-terts.
Melismer- melodiske figurer som dekorerer individuelle lyder av en melodi.
Melodisk intervall- et intervall hvis lyder tas sekvensielt (en etter den andre).
Melodisk moll- mindre, hvor trinnene VI og VII økes.
Melodi- en musikalsk tanke uttrykt monofonisk, en monofonisk melodi.
Måler- ensartet veksling av aksenter i musikk.
Metronom- en enhet for nøyaktig å bestemme tempo.
Mezzosopran- lav kvinnestemme. Rollene som Carmen i operaen «Carmen» av J. Bizet, Marfa i operaen «Khovanshchina» av M. Mussorgsky og andre ble skrevet for mezzosopran.
Mixolydisk modus- en spesiell modus som finnes i folkemusikken. Skiller seg fra naturlig major VII med en senket grad, som kalles den mixolydiske syvende.
Mindre skala- en modus der stabile lyder tatt sammen danner en mindre treklang.
Mindre triade- en treklang, som består av en moll og dur terts eller en moll terts og en perfekt kvint.
Modulering- overgang fra en nøkkel til en annen.
Mordent (melisme)- en melodisk figur med tre toner. Den utføres: hovedlyden, over hvilken mordentet er plassert, den øvre hjelpelyden (plassert over hovedlyden) og igjen hovedlyden.
Naturlig hovedfag- hovedfag, der gradene ikke endres. Strukturen til den naturlige durskalaen er tone-tone-halvtone-tone-tone-tone-halvtone.
Naturlig moll- mindre, der gradene ikke endres. Den naturlige moll har samme klangsammensetning som den parallelle naturlige duren.
Ikke-nøkkelulykker- se tilfeldige endringstegn.
Ustabile intervaller i harmoni- intervaller der begge lydene (eller en av lydene) er ustabile, det vil si at de ikke er inkludert i den toniske triaden.
Nona- et intervall som inneholder ni trinn (et sekund gjennom en oktav). En nona kalles dur hvis den består av syv toner. En nona kalles moll hvis den består av seks og en halv tone. Den store ingen er angitt med b. 9, liten - m. 9.
Merk- et tegn som brukes til å registrere tonehøyden og varigheten til en lyd.
Staven er de fem horisontale parallelle linjene som sedlene er plassert på. Linjer telles fra bunn til topp.
Personale- se stav.
Nyanser- se dynamiske nyanser. .
Overtoner- overtoner som akkompagnerer hovedlyden. Alle overtoner, når de høres, danner en naturlig skala, hvis lyd er ordnet i følgende rekkefølge (fra grunntonen): ren oktav, ren kvint, ren fjerde, dur terts, to moll terts, tre dur sekunder, etc. De første seks overtonene danner en dur (dur) triade og er av stor betydning i dannelsen av dur-moll-systemet av moduser.
Reverseringsintervaller- flytte bunnlyden av et intervall opp en oktav eller topplyden ned en oktav. Resultatet er et annet intervall, som summerer seg til en oktav med det originale.
Inversjon av den syvende akkord- en type septim-akkord der den nederste lyden er tredje, kvint eller septim av hoved-sekundakkorden.
Reversering av treklanger- en type triade der bunnlyden er tredje eller femtedel av hovedtriaden.
Nøkler med samme navn- dur- og molltonarter som har samme tonikk (for eksempel: C-dur og C-moll, D-dur og D-moll).
Oktav-1. Et intervall som inneholder seks toner. Den rene oktaven er angitt med del 8. 2. Gruppe av lyder fra før til hver neste før.
Oktett- et musikkstykke skrevet for åtte utøvere.
Opera- en av de viktigste musikalske sjangrene, som kombinerer musikk og drama, samt andre former for kunst (ballett, maleri).
Oratorium- et musikalsk verk for kor, orkester og solosangere (med et visst handlingsinnhold), beregnet for konsertfremføring.
Organ- et tastaturblåseinstrument, det største i kroppsstørrelse og lydvolum av alle musikkinstrumenter.
Orkester- en gruppe utøvere på musikkinstrumenter, organisert for å fremføre musikk sammen.
Grunnleggende inndelinger av lydvarighet- dele varigheten av lyder i like deler, hvorav hver større varighet er lik de neste to kortere (for eksempel er en hel tone lik to halvnoter, en halvnote er lik to kvartnoter, en fjerdedel er lik to åttendedelsnoter, en åttendedelsnote er lik to sekstendedelsnoter osv.).
Spesielle typer rytmisk inndeling- dele varigheter i et vilkårlig antall like deler som ikke sammenfaller med hovedinndelingen (for eksempel er en fjerdedel delt inn i tre deler, i stedet for å dele i to, dannes en triplett; fra å dele i fem deler, i stedet for å dele i fire dannes en kvintol osv.).
Parallelle taster- dur og moll tonearter som har samme toneart. Den parallelle molltonen er en moll-terts ned fra durtonearten.
Score- musikalsk notasjon av alle stemmene til et musikkverk (for orkester, kor eller ensemble), der en egen linje med noter er tildelt for hver stemme eller instrument.
Forsendelsen- 1. En stemme i partituret, fremført av et av ensemblemedlemmene (eller flere medlemmer unisont), 2. En av de viktigste tematiske delene av sonateformen.
Pause- et tegn på stillhet.
Pentatonisk skala- en skala som består av fem lyder. Et karakteristisk trekk ved den pentatoniske skalaen er fraværet av halvtoner og lyder som danner tritoner (det vil si uten IV og VII grader i naturlig dur og uten II og VI grader i naturlig moll).
Variabel modus- en modus der det er to tonika. Oftest er tonikkene til den vekslende modusen treklanger av en dur og dens parallelle moll, eller omvendt. Det finnes også andre typer vekslende fret.
Variable størrelser- dimensjoner der antall slag endres gjennom hele verket eller deler av det. For eksempel, i russiske folkesanger - "Vanya satt", "Å ja, du, Kalinushka".
Sang- den vanligste musikalske sjangeren som kombinerer musikk og poetisk tekst.
Polyfoni-1. Polyfonisk musikk med en uavhengig betydning for hver stemme. 2. Vitenskapen om polyfone former.
Halvtone- den minste avstanden i høyden mellom to lyder i en tolvtonet temperert skala.
Preludium- et introduksjonsstykke før hovedpresentasjonen av et musikalsk verk. Det forekommer som en uavhengig sjanger av små musikalske verk.
Prima- et intervall som inneholder ett trinn; repetisjon av samme trinn. Hvis trinnet gjentas uten endring, er prima ren, betegnet del 1.
Enkle intervaller- intervaller som ikke overstiger en oktav i størrelse.
Enkle størrelser- to- og treslagsstørrelser, med to eller tre slag med en aksent (2/4,3/4,3/8)

Fem trinns fret- se pentatonisk skala.
Tids signatur- tall i form av en brøk, som settes i begynnelsen av notasjonen. Telleren til brøken angir antall slag i en takt, og nevneren angir varigheten av disse slagene.
Registrere- en del av lyder forent av noen karakteristikk, hovedsakelig klang. Hver stemme eller instrument har tre registre: høy, middels og lav.
Gjenta- 1. Et tegn på repetisjon av en del av et musikalsk verk. 2. Omformulering av emner med noen endringer.
Resitativ- musikalsk resitasjon, som representerer noe mellomliggende mellom dagligtale og sang, som om man synger.
Rytme- en organisert sekvens av lydvarighet i et musikkstykke.
Relaterte nøkler- toner som har det største antallet vanlige lyder. Beslektede tonaliteter inkluderer: parallell tonalitet, dominant tonalitet og dens parallell, subdominant tonalitet og dens parallell, samt tonaliteten til moll (harmonisk) subdominant i dur og tonalitet til dur (harmonisk) dominant i
liten.
Romanse- et musikkstykke for stemme med akkompagnement. Romanser finnes noen ganger som navn på instrumentalstykker av melodisk, melodisk natur.
Rondo- et skuespill basert på ett hovedtema som gjentas flere ganger (refreng). Mellom repetisjoner av dette hovedtemaet er andre temaer (episoder) inkludert.
Sekvens- repetisjon av enhver melodisk eller harmonisk sving fra forskjellige grader av skalaen eller med et visst intervall.
Sjette- et intervall som inneholder seks trinn. En seksta kalles dur hvis den består av fire og en halv tone. En seksta kalles moll hvis den består av fire toner. Den store sjette er betegnet 6.6, den mindre sjette - m. 6.
Sekstakkord- den første inversjonen av en triade med en tertiansk tone nederst er indikert med tallet 6.
Sekstett-musikalsk ensemble på seks utøvere.
Sekund- et intervall som inneholder to trinn. En sekund kalles en stor sekund hvis den består av én tone. Et sekund kalles et lite sekund hvis det består av en halvtone. Det store sekundet er betegnet 6.2, det mindre sekundet er m.2.
Andre avtale- den tredje inversjonen av en syvende akkord med en septim nederst, indikert med tallet 2.
Syvende akkord- en akkord med fire lyder som er lokalisert eller kan lokaliseres i terts.
Septett- et musikalsk ensemble på syv utøvere.
Syvende- et intervall som inneholder syv trinn. En syvende kalles dur hvis den består av fem og en halv tone. En septima kalles moll hvis den består av fem toner. Den store syvende er indikert med 6,7, den lille syvende med m. 7.
Symfoni- et orkestermusikk som består av flere satser (vanligvis fire). Utviklingen av symfonien er basert på prinsippene for sonateform.
Synkope- flytte beat-aksenten fra en sterk beat til en svak.
Scherzo- et musikkstykke, oftest av livlig, humoristisk karakter. En scherzo kan være et selvstendig musikkstykke eller en del av et annet større verk.
G-nøkkel- et konvensjonelt tegn som indikerer at G-noten til den første oktaven er på den andre linjen i staven.
Komplekse dimensjoner- dimensjoner dannet fra sammenslåing av to eller flere identiske enkle dimensjoner.
Tilfeldige uhell- utilsiktede tegn plassert rett før lappen.
Blandede størrelser- ganger (tiltak som dannes ved sammenslåing av to eller flere ulike enkle størrelser.
Solo- fremføring av et verk (eller deler av det) av én sanger eller musiker.
Solfeggio- spesialklasser som fremmer utviklingen av musikalsk øre.
Sonata- et stort instrumentalverk som består av flere deler, hvorav den ene (vanligvis den første) har en spesiell, sammensatt form kalt sonata allegro (se sonata allegro).
Sonata allegro- formen til et musikalsk verk, bestående av tre hovedseksjoner: 1) utstilling, det vil si en presentasjon av tematisk materiale; 2) utvikling, der temaene som presenteres i utstillingen videreutvikles; 3) reprise, det vil si en omformulering av hovedtemaene med noen endringer.
Sonatina– sonaten er liten i størrelse og relativt enkel å fremføre.
Sopran- høy kvinnestemme. Rollene til Tatiana i operaen "Eugene Onegin" og Lisa i operaen "Spadedronningen" av P. Tsjaikovskij ble skrevet for sopran.
Sammensatte intervaller- intervaller bredere enn en oktav, staccato - brå utførelse av lyder. Indikert med prikker plassert over eller under notene.
scene- Ordinalbetegnelse for lydene til modusen. Merket med romertall.
Subdominant- fjerde grad av fret.
Subdominant triade- en triade bygget på den fjerde graden av modusen.
Suite- et flerdelt verk, bestående av flere uavhengige deler, variert i innhold og bygget på kontrastprinsippet.
Takt- et segment av et musikkstykke fra en downbeat til den neste.
Bar linje-vertikal linje som skiller stolper fra hverandre. Barlinjen er plassert før nedslaget til stangen.
Timbre- karakteren til lyden som er karakteristisk for en gitt stemme eller instrument.
Temperert tuning- et system der hver oktav er delt inn i tolv like deler - halvtoner.
Tempo- hastighet på musikkytelse.
Tenor- høy mannsstemme. Rollene til Lensky i operaen "Eugene Onegin" og Herman i operaen "Spadedronningen" av P. Tsjaikovskij ble skrevet for tenoren.
Tenornøkkel- en av typene nøkler opp. Plassert på den fjerde linjen i staven og indikerer at på denne linjen er det en tone opp til første oktav. Noter er skrevet i tenortonen for cello, fagott og trombone.
Tetrachord- en melodisk sekvens av fire) lyder ordnet etter sekunder i volumet av en liter. I skalaer I, II, III, IV danner grader den første eller nedre tetrakorden, og V, VI, VII, VIII grader danner den andre eller øvre tetrakorden.
Terzdecima- et intervall som inneholder tretten trinn (en seksta gjennom en oktav). En tercidecima kalles major hvis den består av ti og en halv tone. En tercidecima kalles minor hvis den består av ti toner. Den store tercidecima er betegnet b.13, den mindre tercdecima er betegnet m.13,
Tercet- et musikkstykke for tre utøvere, vanligvis vokal.
Tredje-et intervall som inneholder tre trinn. En tredje kalles dur hvis den består av to toner. En tredje kalles moll hvis den har en og en halv tone. Den store tredjedelen er betegnet b. 3, mindre tredje m. 3.
Tredjekvartakkord - andre inversjon av en syvende akkord med en kvint nederst, betegnet 3/4
Nøkkel- fret høyde. Hver tonalitet utmerker seg ved sine sentrale endringstegn, som bestemmer sammensetningen av lyder.
Tonic- det første trinnet av fret.
Tonic triade- en triade bygget på 1. grad av modusen.
Transponering- overføre et musikkstykke eller en del av det fra en toneart til en annen.
Triade- en akkord med tre lyder som er eller kan ordnes i terts.
Trill (melisma)- jevn, rask veksling av hoved- og øvre hjelpelyder.
Tremolo- rask repetisjon av samme lyd eller studie av flere lyder.
Triplett- en rytmisk figur på tre toner, i stedet for den vanlige gruppen på to toner, er indikert med tallet 3 over eller under notene.
Triton- navnet på intervaller som inneholder tre toner. Tritoner inkluderer den utvidede fjerdedelen og den reduserte femten.
Forsterket triade- en triade, som består av to store tredjedeler, de ekstreme lydene danner en forsterket kvint. Forekommer i harmonisk moll ved tredje grad og i harmonisk dur ved sjette grad.
Overtyre- en introduksjon (til en opera, drama eller ethvert annet teaterverk), som kort beskriver hovedideen til hele verket som helhet. Det er uavhengige orkestrale ouverturer, vanligvis av programmatisk karakter, for eksempel "1812" og "Romeo og Julie" av P. Tsjaikovskij.
Redusert åpningssepende akkord- en syvende akkord bygget på VII grad av harmonisk dur eller harmonisk moll. Består av en forminsket triade og en forminsket syvende eller tre mindre tredjedeler.
Redusert triade- en triade, som består av to mindre tredjedeler, de ekstreme lydene danner en forminsket kvint. Forekommer i naturlig dur ved VII grad og i harmonisk dur eller moll ved II og VII grader.
Undecima- et intervall som inneholder elleve trinn (en fjerde til en oktav). En undecima kalles ren hvis den består av åtte og en halv toner. Ren undecima er betegnet som del 11.
Unison- eksakt samsvar mellom to lyder i høyden.
Stabile intervaller i harmoni- intervaller der begge lydene er stabile, det vil si at de er inkludert i den toniske triaden.
Tekstur- en måte å presentere musikkens uttrykksfulle virkemidler. Hovedtyper tekstur: vokal, instrumental, kor, orkester, piano, etc.
Fermata- et tegn som indikerer en vilkårlig økning i varigheten av en lyd eller pause, som avhenger av verkets art, intensjonene og smaken til utøveren.
Finalen- navnet på den siste, siste delen av et musikalsk verk.
Piano- et generelt navn for instrumenter hvis lyd produseres ved å slå en hammer på en streng når du trykker på en tast.
Utsettelsesperioden er lang- melisma, som består av én lyd utført før hovedlyden (alltid på bekostning). Varigheten av en lang grace tone er vanligvis lik halvparten av varigheten av hovedlyden.
Nådemeldingen er kort- melisma, som består av en eller flere svært korte lyder som spilles før hovedlyden.
Frasering- tydelig identifikasjon av musikalske fraser ved fremføring av musikalske verk.
Frygisk modus- en spesiell modus som finnes i folkemusikk. Den skiller seg fra den naturlige moll II i en lavere grad, som kalles det frygiske sekundet.
Karakteristiske intervaller av harmonisk dur- økte og reduserte intervaller som følge av en reduksjon i VI
grader i harmonisk dur. De karakteristiske intervallene til den harmoniske dur inkluderer: uv. 2 og dens appell er sinn. 7, uv. 5 og dens appell er sinn. 4.
Karakteristiske intervaller for den harmoniske moll- økte og reduserte intervaller som følge av en økning i VII
grader i harmonisk moll. De karakteristiske intervallene til den harmoniske moll inkluderer: uv. 2 og dens appell er sinn. 7, uv. 5 og dens appell er sinn. 4.
Kor-1. En stor gruppe sangere. Det er kor for barn, kvinner, menn og blandet. 2. Et musikkstykke for korframføring.
Kromatiske tegn- det samme som endringsskilt.
Kromatisk skala- en skala som består av halvtoner. Den kromatiske skalaen dannes ved å fylle de store sekundene med mellomliggende halvtoner.
Kromatisk halvtone- en halvtone dannet av tilstøtende lyder med samme navn. For eksempel gjøre-gjøre # , mi-mi b .
Kromatisk tone- en tone dannet av tilstøtende lyder med samme navn. For eksempel gjør-gjør X, mi-mi.
Caesura- øyeblikket av sønderdeling i musikk; en kort, knapt merkbar pause mellom frasene.
Heltoneskala- sekstrinns skala bygget på hele toner: do-re-mi-fa # -la b-cu b-før. I denne modusen forsterkes alle treklanger, inkludert tonic.
Elementær musikkteori- en akademisk disiplin som studerer notasjon og de grunnleggende elementene i musikk: moduser, skalaer, intervaller, meter, rytme, akkorder, etc.
Enharmonisk like lyder- lyder er like i høyden, men forskjellige i navn (for eksempel do - si # )
Enharmonisk like intervaller- intervaller er like i lyd og i antall toner de inneholder, men forskjellige i navn og antall trinn de inneholder (for eksempel do - mi b=gjøre - re # , gjør - fa # =gjøre - salt b) .
Enharmonisk like tonaliteter- tonaliteter er de samme i lyd, men forskjellige i navn. Av tonalitetene opp til syv tegn i tonearten som forekommer i musikalsk praksis, er det tre tilfeller av enharmonisk likhet i dur (B-dur = C-dur, F # dur = G b-dur, C # dur = D-dur) og tre tilfeller i moll (G # moll = A b moll, D # moll = E b moll, A # moll = b moll).