Under sovjettiden var plakater ekstremt populære. plakater fra sovjettiden kan deles inn i reklame, informasjon og. De ble laget av profesjonelle kunstnere, og teksten ble oppfunnet av talentfulle forfattere, som nå ofte kalles "kreative". Slike plakater bar ikke bare en semantisk belastning, snakket om viktige ting, advarte, oppmuntret eller innpodet visse verdier i folk. Nøyaktige fraser, så vel som den talentfulle skildringen av hovedpersonene til plakatene, preget av tilstedeværelsen av humor og sarkasme, ser veldig munter og morsom ut.

Under sovjettiden hang plakater nesten overalt - på gatene, i butikker, fabrikker og fabrikker, i offentlig transport. Dessuten var plakatene så lyse, iøynefallende og morsomme at de ble hengt med glede i hus og leiligheter, akkurat som de i vår tid henger opp fotografier av favorittfilm- eller musikkstjernene sine, eller vakre plakater fra http://tvoyposter. ru/. De mest kjente blant alle typer sovjetiske plakater er militære propagandaplakater og propagandaplakater mot drukkenskap, men det var mange andre områder av denne typen kunst.

Deretter kan du se et utvalg plakater fra USSR om arbeid eller om temaet ulike yrker. Disse plakatene er nettopp propagandaplakater og har en lyst tiltalende karakter. Hovedbetydningen som ble lagt inn i slike bilder var fremme av ærlig arbeid, kampen mot sluttere, slackers og, selvfølgelig, det viktigste problemet i landet vårt - drukkenskap. Plakater med lakoniske og presise fraser som er etset i minnet, med vakre, rene, velstelte, velkledde og glade mennesker, oppmuntrer folk til å føre en ærlig arbeidslivsstil, til å forlate tvilsomme forpliktelser og dårlige vaner. Bare en slik person er i stand til å oppnå suksess i livet, og et samfunn bestående av slike mennesker kan frimodig håpe på en lys og lykkelig fremtid.

USSR-plakater om arbeid













Moderne PR-teknologier har gått langt frem sammenlignet med propagandamidlene i relativt nyere tid. I dag er elektroniske medier de mest innflytelsesrike, blant dem blir World Wide Web stadig viktigere. Samtidig forblir en slik tilsynelatende utdatert metode for å innpode og forme de riktige tankene som en propagandaplakat etterspurt og effektiv.

I det førrevolusjonære Russland ble brosjyrer og andre trykte medier, inkludert plakater, sjelden brukt av offisielle myndigheter. Men i de første årene fikk denne typen propaganda spesiell betydning, fikk en rivende utvikling og ble til og med en egen type modernistisk og futuristisk kunst. Folket måtte skissere de gledelige utsiktene til den nye verden, skape et inntrykk av regelmessigheten til endringene som fant sted og innpode dem ideen om en uunngåelig og vanskelig blodig kamp og uselvisk arbeid. Lyse og dristige farger og uvanlige tilnærminger til utformingen av disse masseproduserte kunstverkene var nødvendig. Sovjetiske propagandaplakater fra disse årene utmerker seg ved deres uttrykksevne og revolusjonære natur, ikke bare i innhold, men også i form. De ringer for å melde seg som frivillige for den røde hæren, slå borgerskapet, donere brød til proletariske matavdelinger og ikke drikke råvann, og unngå de farlige vibrioene som er infisert i det. Poeter (Denny, Mayakovsky og andre) hadde også en hånd i opprettelsen av disse mesterverkene (deres sjeldne eksemplarer er høyt verdsatt i dag), noe som forklarer deres høye kunstneriske fortjeneste.

Mellomkrigstida

De harde årene har gått, og nye har begynt, også vanskelige. Kurvene i partiets politiske linje ble gjentatt av propagandaplakater. Sovjetunionen bygde sosialisme, NEP ble innskrenket, omfanget av etableringen av en industriell base ble ledsaget av ikke mindre grandiose transformasjoner av landsbygda. Industrialiseringen ble ledsaget av kollektivisering, som etterlot bøndene med praktisk talt ingen eiendom, både privat og personlig. Det var vanskelig og sulten for folk. Det var behov for å forklare hvorfor og hvorfor de tålmodig skulle tåle motgang og motgang, i hvas navn.

I dag i noen land utføres denne oppgaven av TV, sjeldnere av radio, og peker på lyse utsikter, for eksempel for demokrati og frihet. På den tiden var disse midlene ikke tilgjengelige, i det minste blant de brede massene, men en propagandaplakat som hang på et gjerde, en plakatstativ, eller til og med bare på en vegg, erstattet dem med hell. I tillegg til oppfordringer om å jobbe hardt og styrke alt mulig, har advarsler om lumske fiender og spioner, som eneste forsvar er årvåkenhet, blitt aktuelle. Og det er ikke nødvendig å snakke mye...

hellig krig

Den mest kjente propagandaplakaten fra krigsårene i sovjetårene var kjent for alle, gamle og unge. Den skildrer en kvinne hvis ansikt uttrykker sinne. På bakgrunn av stigende bajonetter kalte moderlandet alle som kunne stå opp for henne under de flagrende bannerne. Det er nok ingen andre plakater i verden som er like i sin uttrykkskraft til dette verket. Sangen "Holy War" klinger i ørene til alle som ser ham.

Det var andre eksempler på propagandatrykk fra tiden under den store patriotiske krigen, de viste tydelig okkupantenes forbrytelser, barn som klemte seg sammen mot veggen foran en fascistisk bajonett rettet mot dem, svarte bomber som fløy mot fredelige sovjetiske byer, og sovjetiske soldater som knuser horder av nazister med et avgjørende slag.

Spesielt bemerkelsesverdig er plakatene som latterliggjør den tyske Führer og hans politiske følge. Kunstnerne la vittig merke til de karikerte trekkene i ansiktene og figurene til nazistenes «Parteigenosse», og verkene deres fremkalte latter, som er så nødvendig i krig...

Etterkrigs tiår

Propagandaplakaten mistet ikke sin relevans selv etter seieren. Mens de glorifiserer sovjetiske soldater-frigjørere, bør forfatterne ikke glemme de presserende oppgavene med gjenopprettende og kreativt arbeid. Mange eksempler fra disse årene, til tross for den kunstneriske formens upåklagelighet, fikk tegn på offisiell stilling, unødvendig pomp og noen ganger fullstendig meningsløshet. Hva er for eksempel oppfordringen om å stemme for «den videre oppblomstringen av våre byer og landsbyer» verdt? Og hvem i 1950 (og faktisk også i dag) ville være imot det? Eller her er et annet emne - om kollektive gårdsavlinger. Hvem er den adressert til? Kollektivbøndene visste allerede hvordan de levde. Dårlig og dårlig. Og byfolket gjettet på det.

De følgende tiårene fortsatte dessverre denne triste tradisjonen. Plakater dedikert til kornepos, jomfruelige land, BAM og andre prestasjoner reflekterte ikke bare virkeligheten (dette kreves ikke av propagandamedier), men i kunstnerisk forstand var de mye underlegne de tidlige verkene til proletariske kunstnere.

De eneste som skilte seg ut var de som var dedikert til kosmonautene våre. De ble virkelig hentet fra hjertet.

En annen viktig type propaganda som ble brukt av bolsjevikene i de første årene var plakatpropaganda. Plakatens rolle var spesielt stor under borgerkrigen. Vi kan si at under de forholdene erstattet plakater mangelen på aviser. Plakaten er tydelig og forståelig selv for en analfabet person.

Betydningen bolsjevikene tilla plakatpropaganda er bevist av det faktum at transport av politiske propagandaplakater ble likestilt med levering av akutt militærlast. Det var forbudt å rive eller skade plakater med politisk innhold.

Fra artikkelen Chaus N.V. "Sovjetiske plakater 1917-1920." det viktigste middelet for å fremme sosialistisk ideologi":

"Det er strengt forbudt å rive ned og dekke til en plakat; de ansvarlige vil bli stilt for retten," sto det på mange plakater. "Alle som river ned denne plakaten eller dekker den med en plakat, begår en kontrarevolusjonær handling." Dette var den strenge advarselen som ble trykt under borgerkrigen på politiske plakater klistret på veggene til hus, på gjerder og på togvogner på vei mot fronten.


B1917 - 1920-tallet propagandateam () praktiserer en arbeidsform som en plakatutstilling.


Agitasjon togvogn

På 1920-tallet. propagandaplakater begynner å bli aktivt brukt som sosial reklame: kampen for universell leseferdighet, helse (kampen mot tuberkulose, drukkenskap, upassende barnepass), kvinners likestilling, bekjempe hjemløshet osv.


Barnehuset, 1920

E. E. Lezhen i artikkelen "Plakat som et middel for politisk agitasjon i 1917-1930-årene" skriver:

De fleste førrevolusjonære kunstnere begynte å samarbeide med den sovjetiske regjeringen. Blant dem var Omreisende, Og russiske impresjonister(A.A. Rylov, K.F. Yuon), og Kunstens verden(E.E. Lansere, M.V. Dobuzhinsky), og medlemmer av foreningen "Blå rose"(P.V. Kuznetsov, M.S. Saryan), og støttespillere "Jack of Diamonds"(P.P. Konchalovsky, I.I. Mashkov, A.V. Lentulov). Til å begynne med ble en spesiell plass i kunstavdelingen til People's Commissariat for Education okkupert av abstraksjonister V.V. Kandinsky og K.S. Malevich.

Revolusjonen fødte nye retninger. Russisk revolusjonær avantgarde "Unovis"("Proponents of the New Art", 1919 - 1920: K.S. Malevich, M.Z. Chagall, L.M. Lisitsky) erklærte en kamp for "ren" kunst og begynte å utvikle propagandaformer. "KNIFE" ("New Society of Painters") var nær Jack of Diamonds. Proletkult gjorde et forsøk på å skape en organisasjon av en ny proletarisk kultur "på ruinene av fortiden", og forlot den klassiske arven, men varte ikke lenge.


Moore, Red Gift, 1920. Maleriet viser: Mor og barns hus,Råd for arbeider- og bondefullmektiger, Barnehage, Skole for voksne, Bibliotek, Arbeidskvinneklubb


På 1919-tallet ble den såkalte "Vekstvinduer":

I de post-revolusjonære årene bidro V. Mayakovsky til organiseringen av de såkalte "Vekstens Windows" (Russian Telegraph Agency), der M.M. spilte en spesiell rolle. Cheremnykh og D.S. Moore. På den tiden var kunstnere involvert i å lage propagandamateriale som var forståelig for den analfabeter. Plakater ble vist av telegrafbyrået i vinduene i første etasje, derav navnet på organisasjonen - "Windows of GROWTH".



V.V. Majakovskij. Plakat om elektrifisering for ROSTA Vinduer. desember 1920


V. V. Mayakovsky. "Hvert fravær er en glede for fienden ..." 1921

Kunstkritiker Tatyana Sergeevna Igorshina skriver:

Plakatverk fra de første revolusjonære tiårene var preget av avantgarde komposisjonelle, grafiske og stilistiske teknikker. Dette er den aktive bruken av fotomontasje i bildet, supplert med skriftkomposisjoner og håndtegnede bakgrunnselementer; eksentriske diagonale komposisjoner sammensatt av grafiske illustrasjoner, bokstaver, piler, rastermotiver, utropstegn. Sosiale plakater brukte dominerende figurer i uvanlige vinkler og positurer, noe som forsterket appellen og emosjonaliteten til plakaten. Avantgarde-eksperimenter av konstruktivistiske kunstnere (A. M. Rodchenko, V. V. Mayakovsky, L. Lisitsky, brødrene V. A. og G. A. Stenberg, D. A. Bulanov, G. G. Klutsis, S. Ya. Senkin og andre) i plakatsjangeren beriket verdensplakatgrafikk med originale midler for kunstnerisk uttrykk.



D. Moore, all-russisk subbotnik, 1919


Malyutin, 1920