Потекло

Постојат две групи на легенди за потеклото на реликвијата, кои служеле како извор на иконографијата, од кои секоја го известува нејзиното чудесно потекло.

Реконструкција на Константинополската икона на Спасителот што не е рачно изработена

Источна верзија на легендата

Источната верзија на легендата за сликата што не е направена од раце може да се следи во сириски извори од 4 век. Чудесниот лик на Христос е доловен за кралот на Едеса (Месопотамија, модерен град Санлиурфа, Турција) Абгар V Укама, откако уметникот што тој го испрати не успеа да го прикаже Христос: Христос му го изми лицето, го избриша со крпа (убрус), на кој остана отпечаток и му го предаде на уметникот. Така, според легендата, Мандилион стана првата икона во историјата.

Во Едеса долго време се чувало ленено платно со ликот на Христос како најважно богатство на градот. За време на периодот на иконоборството, Јован Дамаскин се осврнал на сликата што не е направена од раце, а во 787 година на Седмиот вселенски собор, наведувајќи ја како најважен доказ во корист на иконопочитувањето. На 29 август 944 година, сликата била купена од Едеса од страна на императорот Константин VII Порфирогенит и свечено пренесена во Константинопол; овој ден бил вклучен во црковниот календар како општ црковен празник. Реликвијата била украдена од Константинопол за време на ограбувањето на градот од учесниците во IV крстоносна војна во 1204 година, по што била изгубена (според легендата, бродот што ја превезувал иконата бил урнат).

Најблиску до оригиналната слика се сметаат Мандилион од храмот Сан Силвестро во Капите, кој сега се наоѓа во капелата Санта Матилда во Ватикан, и Мандилион, кој се чува во црквата Свети Вартоломеј во Џенова од 1384 година. Двете икони се насликани на платно, поставени на дрвени основи, имаат ист формат (приближно 29х40 см) и се покриени со рамна сребрена рамка, исечена по контурите на главата, брадата и косата. Покрај тоа, крилата на триптих со сега изгубениот централен дел од манастирот Св. Кетрин во Синај. Според најсмелите хипотези, „оригиналниот“ Спасител што не е направен од раце, испратен до Абгар, служел како посредник.

Западна верзија на легендата

Светото лице на Манопело

Западната верзија на легендата се појавила според различни извори од 13 до 15 век, најверојатно кај францискански монаси. Според него, благочестивата Еврејка Вероника, која го придружувала Христа на Неговиот пат по крстот до Голгота, Му дала ленено марамче за да може Христос да ја избрише крвта и потта од неговото лице. Лицето на Исус беше втиснато на марамчето. Реликвијата наречена „ Одборот на Вероника„Чуван во катедралата Св. Петар во Рим. Веројатно, името Вероника, кога се споменува сликата што не е направена од раце, настанала како искривување на лат. икона вера (вистинска слика). Во западната иконографија карактеристична карактеристикаслики на „Плочата на Вероника“ - круна од трње на главата на Спасителот.

Едно време, сега откажаното соѕвездие беше именувано во чест на „Плочата на Вероника“. На шалот, кога се држи до светлината, можете да ја видите сликата на лицето на Исус Христос. Обидите да се испита сликата откри дека сликата не е направена со боја или со какви било познати органски материјали. Во овој момент, научниците имаат намера да продолжат со истражувањето.

Познати се најмалку два „такси на Вероника“: 1. во базиликата Свети Петар во Ватикан и 2. „Лицето од Манопело“, кое го нарекуваат и „Превезот на Вероника“, но на него нема круна од трње, цртежот е позитивен, пропорциите на деловите на лицето е вознемирено (долниот очен капак на левото око е многу различен од десното, итн.), што ни овозможува да заклучиме дека ова е список од „Спасителот кој не е направен од раце“ испратен до Абгар, а не „Платот на Вероника “.

Верзија на врската помеѓу сликата и Торинската плаштеница

Постојат теории кои ја поврзуваат сликата на Спасителот што не е направена од раце со друга позната заедничка христијанска реликвија - Торинската плаштеница. Плаштаницата е слика на Христос на платно во природна големина. Плочата со ликот на Спасителот, изложена во Едеса и Константинопол, според теориите, може да биде плаштеница преклопена неколку пати, така што оригиналната икона не можела да биде изгубена за време на крстоносните војни, туку однесена во Европа и пронајдена во Торино. Покрај тоа, еден од извадоците од Сликата што не е направена од раце е „ Спасител што не е направен од раце - Не плачи за мене, мајко» ( Христос во гробот) истражувачите го издигнуваат покровот до историски прототип.

Икона на Спасителот не е направена од рака со руско писмо

Први примероци. Почеток на руската традиција

Иконите на Спасителот кои не се рачно изработени доаѓаат во Русија, според некои извори, веќе во 9 век. Најстарата сочувана икона од овој иконографски тип е Новгородскиот Спасител неизработен од рака (втора половина на 12 век). Може да се разликуваат следните иконографски типови на Чудесната слика: „ Бањи на убрус"или едноставно" Убрус", каде што лицето Христово е поставено на ликот на табла (убрус) со светла сенка и" Бањи на Чрепии"или едноставно" Чрепи"(во значење на "плочка", "тула"), " Керамид" Според легендата, ликот на Христос се појавил на плочките или тулите што криеле ниша со иконата на Спасителот, кој не е направен од раце. Повремено, на овој тип на икони, позадината е слика на ѕидање од тули или плочки, но почесто позадината едноставно се дава во потемна боја (во споредба со ubrus).

На вода

Најстарите слики беа направени на чиста позадина, без никакви навестувања на материјал или плочки. На фреската на црквата Спас на Нередица (Новгород) од крајот на 12 век веќе се среќава ликот на мазен правоаголен или малку заоблен фурнир како позадина. Убрус со набори почнал да се шири од втората половина на 13 век, пред се во византиското и јужнословенското иконопис, на руските икони - од 14 век. Од 15 век, завесата ткаенина може да ја држат два ангела за горните краеви. Покрај тоа, различни верзии на иконата “ Спасител што не е направен од раце со дела“, кога ликот на Христос во средината на иконата е опкружен со печати со историјата на ликот. Од крајот на 17 век. во руското иконопис, под влијание на католичкото сликарство, на таблата се појавуваат слики на Христос со круна од трње, односно во иконографијата “ Вероника Плат" Сликите на Спасителот со брада во облик на клин (конвергирање на еден или два тесни краеви) се познати и во византиските извори, но само на руска почва тие се обликувале во посебен иконографски тип и го добиле името “ Спас Мокраја Брада».

Во колекцијата на Државниот музеј на уметноста на Џорџија има енкаустична икона од VII век наречена „ Спасителот Анчисхатски“, претставувајќи го Христос од градите и се смета за „оригинална“ икона од Едеса.

Христијанската традиција ја смета чудесната слика на Христос како еден од доказите за вистинитоста на воплотувањето на второто лице на Троица во човечки облик, а во потесна смисла - како најважен доказ во корист на иконопочитувањето.

Според традицијата, иконата „Спасителот не е направен од раце“ е првата самостојна слика што ѝ е доверена да ја наслика иконописец кој завршил чирак.

Различни слики на Спасителот

Спасителот Вјатски не е направен од раце

Висеше копијата на чудесната Вјатка икона на Спасителот што не е направена од раце внатренад портата Спаски на московскиот Кремљ. Самата икона била предадена од Хлинов (Вјатка) и оставена во Московскиот манастир Новоспаски во 1647 година. Точниот список беше испратен до Хлинов, а вториот беше поставен над портата на Фроловската кула. Во чест на ликот на Спасителот и фреската на Смоленскскиот Спасител однадвор, портата низ која била предадена иконата и самата кула го добиле името Спаски.

Карактеристична карактеристика на Спасителот Вјатка што не е направен од раце е сликата на ангели кои стојат на страните, чии фигури не се целосно прикажани. Ангелите не стојат на облаци, туку како да лебдат во воздухот. Може да се истакнат и уникатните карактеристики на лицето Христово. На вертикално обесен панел од убрус со брановидни набори, фронтално е прикажано малку издолжено лице со високо чело. Тој е впишан во рамнината на таблата со икони, така што центарот на композицијата станува големи очи, обдарени со голема експресивност. Христовиот поглед е насочен директно кон гледачот, со кренати веѓи високо. Бујната коса паѓа во долги прамени кои летаат на страна, три лево и десно. Кратката брада е поделена на два дела. Косата и брадата се протегаат надвор од обемот на ореолот. Очите се насликани лесно и проѕирно, нивниот поглед има привлечност на вистински изглед. Лицето Христово изразува смиреност, милост и кротост.

По 1917 година, оригиналната икона во манастирот Новоспаски и списокот над портата Спаски биле изгубени. Денеска во манастирот се наоѓа список од 19 век, кој го зазема местото на оригиналот во иконостасот на Преображението. Списокот оставен во Вјатка се чувал до 1929 година, по што исто така бил изгубен.

Во јуни 2010 година, со помош на истражувач во Музејот на уметност во Вјатка, Галина Алексеевна Мохова, беше утврдено како точно изгледа чудесната икона Вјатка, по што беше напишан нов точен список на Спасителот кој не е направен од раце и на крајот на август испратен во Киров (Вјатка) за инсталација во катедралата Спаски.

Бањите во Харков не се направени од рака

Главна статија: „Обновени бањите“.

Историски факти

Серускиот император Александар III имал со себе копија од древната чудотворна икона на Спасителот од Вологда, која не е направена од рака, за време на железничката несреќа во близина на станицата Борки. Речиси веднаш по чудесното спасение, со декрет на Владејачкиот синод, беше составена и објавена посебна молитвена служба во чест на чудесниот лик на Спасителот што не е направен од раце.

исто така види

Белешки

Врски

  • Хегумен Невин (Ерохин). Чудесниот лик на Спасителот како основа на иконописот и иконопочитувањетона веб-страницата на Владивосточката епархија
  • Шерон Герстел. Чудесниот Мандилион. Сликата на Спасителот што не е направена од рака во византиските иконографски програми
  • Ирина Шалина. Иконата „Христос во гробот“ и сликата чудесно на плаштеницата на Константинопол
  • Воени реликвии: банери со ликот на Спасителот што не се направени од рака

Спасителот што не е направен од раце, чудесниот Мандилиомн е посебен тип на Христова слика, што го претставува Неговото лице на убрусот (плочата).

Постојат два вида легенди за потеклото на ова светилиште, кое служи како извор на иконографија, од кои секоја известува за неговото чудесно потекло.

Постарата е традицијата зачувана во Источната црква за ликот што не е направен од рака, спомната од првата половина на IV век. Приказната е поврзана со кралот на Едеса Абгар, кој боледувал од болест, и неговото примање на исплата (парче, парче ткаенина, крпа), на кое бил втиснат отпечатокот на лицето Христово, кој му го изми лицето и го избриша со оваа крпа. Абгар го испратил сликарот Ананија во Палестина да го наслика лицето на Христос. Абгар сакаше да се утеши во својата болест барем со фактот дека може да го види лицето на Христос, во Кого веруваше, иако не го ни видел лично. Но, според Божјата Промисла, делата на Ананија, кога стигнал во Ерусалим и го пронашол Христос, не биле овенчани со успех и не можел ништо да напише, гледајќи во Спасителот. Самиот Христос го повика уметникот при Себе, ја прочита пораката на Авгар, му го изми лицето со вода и го избриша со парче ткаенина, на која веднаш се појави ликот на Неговото лице. Бидејќи брадата на Спасителот беше влажна по миењето, таа беше втисната на таблата со една голема праменка во облик на клин, и затоа оваа слика понекогаш се нарекува „Мокра брада на Спасителот“. http://lib.eparhia-saratov.ru/ книги/05д/dimitrii_rost.. Димитри, Митрополит г Ростов живееСпомен на светци 16 август

Така, Свети Мандилион (од грчкиот „ubrus“, „мантија“, „волнена наметка“) стана првата икона во историјата.

Евзебиј Кесариски го опишува ова во своето дело „Црковна историја“. Евсевиј Кесариски, како потврда, наведува два документа од архивата на Едеса, преведени од него од сириски: барањето на Абгар и одговорот на Спасителот. http://www.odinblago.ru/istoriya_drevney_cerkvi/evsev.. Евсебиј Цезареја. Историја на црквата ВТОРА КНИГА Ефрем Сирин зборува и за писмата на Авгар и Христос.

Исто така, преписката меѓу кралот и Христос и приказната за донесувањето на ликот на Христовото лице од страна на амбасадорите на Абгар се вклучени во книгата „Историја на Ерменија“ од ерменскиот историчар од 5 век Мојсеј Хоренски. „Оваа порака беше донесена од Анан, гласникот на Абгар (Абгар), заедно со ликот на лицето на Спасителот, кој се чува во градот Едеса до денес.“ http://www.vehi.net/ istoriya/armenia/khorenaci/02.html MOBCEC XОPEHACI „ИСТОРИЈА“ АРМЕНИЈА“ КНИГА ВТОРА, 30 Испраќање на кнезовите од Абгар кај Марин, во која прилика го виделе нашиот Спасител Христос, од каде што започнало покрстувањето на Абгар.

Абгар го посетил и Тадеј. По Распетието, Воскресението и Вознесението Христово, свети Тадеј, еден од седумдесетте апостоли, дојде во Едеса. Откако детално му кажал на Авгара за Христа, Тадеј го крстил, по што Авгар конечно бил избавен од својата болест. Заедно со кралот се крсти целото негово семејство и домаќинството, а подоцна се крстија и сите жители на Едеса. Паганскиот идол поставен на портите на градот бил уништен. На ова место, Авгар направи вдлабнатина во ѕидот, што овозможи да се заштити од врнежи; на штица од дрво што не гние и е отпорна на надворешни влијанија постави табла со Христовиот лик, а добиената икона ја украси со злато, скапоцени камењаи го постави во оваа вдлабнатина во градскиот ѕид над влезот во градот. Освен тоа, го напишал и натписот: „- Христе Боже, кој се надева на Тебе, нема да се засрами“. За овој настан раскажува Прокопиј Цезарески, раскажувајќи за опсадата на Едеса од страна на персискиот крал Хосроу во својата книга „Војна со Персијците. Војна со вандалите. Тајна историја": според него, Авгар страдал од тежок гихт во староста. http://www.alanica.ru/library/Prokop/text.htm „Војна со Персијците. Војна против вандалите. Тајна историја" Прокопиј Цезарески Војна со Персијците. Книга 2, XII. За овој настан има и апокрифни докази од непознати автори: Учењата на апостолот Адај (V-VI век) и подоцна староруска верзија на легендата за Авгар. , ракопис од 13 век http: //khazarzar.skeptik.net/books/mesher01.htm#g02 Учењата на апостолот Адај, http://www.gumer.info/bogoslov_Buks/apokrif/Avgar_Rus.. Мешчерскаја Е. Апокрифни чинови на апостолите СОДРЖИНА Стара руска верзија на легендата за Авгар според ракописот XIII век.

Дополнително, сочуван е и доказот за Егерија „Аџилак во свети места“ http://www.krotov.info/acts/04/3/palomn.htm Егерија (Етерија) „Аџилак во свети места“.

Во Едеса долго време се чувало ленено платно со ликот на Христовото лице како главна реликвија на градот. За прв пат, историјата на иконата што не е изработена од рака беше опишана од императорот Константин VII Порфирогенит. Според неговата приказна, Абгар го украсил ликот на Спасителот кој не е рачно изработен и го поставил во камена ниша над влезот во градот, за секој што ќе влезел да може да го почитува светилиштето со богослужба.

Во меѓувреме, по некое време, еден од потомците на Абгар се вратил во паганството, а потоа, за да ги заштити паганите, бил положен во ниша со тули (плочки) и бил скриен долго време до инвазијата на персиската војска на Косроу. Според верзијата дадена од царот Константин, во моментот на положување на иконата со тула, пред неа била поставена запалена светилка. За време на војната со Персијците, една ноќ Еулалија, епископот на овој град, добил знаење: видел една жена која му рекла: „Над градските порти се крие чудотворниот лик на Спасителот Христос. Земајќи го, брзо ќе го избавите овој град и неговите луѓе од неволји“, и посочи на ова место. Рано наутро бискупот ја расклопил тулата и ја открил сликата на Спасителот што не е направен од рака. Според сведочењето на царот Константин, кандилото продолжило да гори без да изгасне или да ја оштети иконата, а на тулите останала точната слика на Спасителот, втисната од иконата. Така, беше добиена втора слика, точна копија на првата, наречена „Спасителот што не е направен од раце на черепот“ или Керамид. http://old.stsl.ru/manuscripts/medium.php?col=1&m. 681. (410.) Менаион четири месеци Август, половина усно, писмено 1627 година од Герман Тулупов. Словото на Константин Порфирогенит, за Христос, Царот на Грците, Приказната за разни приказни собрани за пораката до Авгар за чудесниот и божествен лик на Христос, нашиот Бог, и како бил донесен од Едес во сепросперитет и владетел градот Константин. (превод на Свети Максим Грк), http://www.gumer.info/bogoslov_Buks/apokrif/Addai.php Meshcherskaya E. Апокрифни Дела на апостолите Учења на Адај Апостолот. Лист 558.

За време на периодот на иконоборство, бранејќи ги иконите од нападите на иконоборците, Јован Дамаскин се осврна на сликата што не е направена од раце. http://www.orthlib.ru/John_of_Damascus/vera4_16.html Точна изјаваправославна вера. Книга 4 Поглавје XVI За иконите Григориј II, римски папа, кога дознал за почетокот на иконоборството во Константинопол во 730 година, му напишал две писма на императорот Лав Исавријанец, во кои го повикал да престане и да престане со прогонството на иконите. . Во првото писмо тој го пишува следново за сликата што не е направена од раце: „Кога Христос беше во Ерусалим, Абгар, тогашниот кнез и владетел на Едеса, откако слушна за чудата на Христос, му напиша порака, а Христос му испрати рачно напишан одговор и свет, славен лик на Неговото лице. Испратете ја оваа слика што не е направена од рака. Во 787 година, Седмиот Вселенски Собор го искористил фактот за постоењето на Сликата што не е направена од рака како најважен доказ во корист на почитувањето на иконите.

На 29 август 944 година, царот Константин VII Порфирогенит го примил ликот и свечено го пренел во Константинопол. Овој датум бил вклучен во црковниот календар како општ црковен празник. Реликвијата подоцна била украдена од Константинопол за време на ограбувањето на градот од страна на IV Крстоносна војнаво 1204 година, по што таа била изгубена (се претпоставува дека бродот што ја превезувал иконата во Европа бил урнат и потонал заедно со целиот товар и екипажот, вклучувајќи го и ликот на Спасителот што не е направен од раце).

Западноевропската средновековна легенда нуди друга верзија за потеклото на сликата на Спасителот што не е направен од раце. Оваа верзија на легендата првпат била спомната приближно помеѓу 13 и 15 век, а веројатно се појавила кај фрањевските монаси. Според него, Еврејката Вероника, која меѓу другите го придружувала Христа на Неговиот пат кон Голгота, ги избришала потта и крвта од неговото лице со парче ленено платно, на кое останал отпечатокот од Неговото лице. Западната верзија на легендата се појавила според различни извори од 13 до 15 век, најверојатно кај францискански монаси. Според него, благочестивата еврејска Вероника, која го придружувала Христа на Неговиот пат по крстот до Голгота, Му дала ленено марамче за да може Христос да ја избрише крвта и потта од неговото лице. Лицето на Исус беше втиснато на ткаенината. Светилиштето, таканаречената „плоча на Вероника“ се чува во Рим, во базиликата Свети Петар. Се претпоставува дека името на оваа жена се појавило подоцна во легендата, како расипување на латинската фраза veraicon („вистинска слика“). Главното разликување на ликот на „Вероника платно“ од „Спасителот кој не е направен од раце“ е круната од трње на главата на Спасителот, како што била втисната на крпата дадена од Вероника додека Исус Христос го носел крстот. Од тоа произлегува карактеристичната слика во западноевропското сликарство на Христос, претежно со трнлива круна на главата, која, треба да се забележи, не била во форма на дијадема, како што обично се прикажува, туку била еден вид шлем што целосно ја покриваше главата и ја мачеше кожата со трње, наводно распарчувајќи го мекото ткиво до коски.

На таблата, кога се држи до светлината, можете да ја видите сликата на лицето на Исус Христос. Обидите да се испита сликата откри дека таа не е создадена со употреба на бои или какви било познати органски материјали.

Познати се најмалку два таканаречени „Такси на Вероника“:

1. во базиликата Свети Петар во Ватикан;

2. „Лицето од Манопело“, наречено уште и „Превезот на Вероника“, но на него нема круна од трње, со поблиско испитување станува очигледно дека цртежот е вештачки, позитивно, пропорциите на деловите. на лицето се повредени. Од ова, истражувачите заклучуваат дека ова е список од „Спасителот кој не е направен од раце“ испратен до Авгар. на Торино.

Постојат теории кои ја поврзуваат сликата на Спасителот што не е направен од раце со друго заедничко христијанско светилиште - Торинско платно. Станува збор за целосна слика на Христос, чудесно фатена на лененото платно со кое е завиткано Неговото тело по распнувањето и симнувањето од крстот. Се претпоставува дека плочата изложена во Едеса со ликот на Сликата што не е направена од раце може да биде Торинска плаштеница преклопена неколку пати, затоа, Спасителот на Убрус не бил изгубен, но сепак бил однесен во Европа и зачуван. Покрај тоа, еден од извадоците од Сликата што не е направена од раце - „Спасителот не е направен од раце - не плачи за мене, мајко“ (Христос во гробот) истражувачите му припишуваат на плаштеницата како историски прототип.

Неопходно е да се каже за две копии на ликот на Спасителот кој не е направен од раце, почитуван како две големи светилишта во Италија. Станува збор за две икони блиски по големина, приближно 40x29 cm, покриени со рамна сребрена рамка која го репродуцира прегледот на лицето. Едниот од нив се наоѓа во Рим, другиот во Џенова во ерменската црква Св. Вартоломеј и беше претставен во 1384 година од византискиот император Јован V на џеновскиот капетан Леонардо Монталдо.Припачкин И.А. Иконографија на Господ Исус Христос. - M.: Pilgrim, 2001. - 223 стр. Двете слики имаат заеднички иконографски карактеристики: зашилена брада и распуштена коса, по една прамен на секоја страна од лицето. Според некои истражувачи, на пример H. Belting, една од овие слики може да биде средината на Синајскиот триптих од 10 век, од кој до нас стигнале само страничните делови. Висинските димензии на двете горенаведени слики и страничните крила на триптихот се речиси идентични.Појас H. Слика и култ: Историјата на сликата пред ерата на уметноста. - М.: Напредок-Традиција, 2002. - 752 стр.

Од втората половина на 15 век. сликите на хонорарот на Вероника и римската икона на Спасителот што не е направена од рака се комбинирани. Тоа го потврдува утрехтската минијатура од втората половина на 15 век, како и олтарната слика за капелата Вероника во катедралата Св. Петар во Рим, насликан од Хуго да Карпиок. 1525 година, каде што св. Вероника ја држи римската икона на Спасителот што не е направена од рака. Според Н. Кондаков, џеновската икона на Спасителот што не е направена од рака ја формирала основата на иконографскиот тип на Свети Мандилион, познат во Русија како „Спасител Мокра Брада“ Кондаков Н. Иконографски оригинал на лицето: Том 1 Иконографија Господова Бог и нашиот Спасител Исус Христос. - Санкт Петербург: Партнерство на Р. Голике и А. Вилборг, 1905. - 97 стр. Германските истражувачи К. Онаш и А. Шнајпер веруваат дека името „влажен форд“ доаѓа од Новгород. Онеш К. Шнајпер А. Икони: чудо духовна трансформација. - М.: Интербук, 2001. - 301 стр Легендата за Авгар е поконзистентна со ликот на Спасителот со влажна коса, како што беше забележано погоре. Треба да се напомене дека сликите на Спасителот со брада во облик на клин и коса собрани во две прамени околу лицето се рашириле низ Новгород во Русија и низ западните региони на Украина, лоцирани на границата на католичкиот и православниот свет.

Традициите на прикажување на Спасителот што не е направен од раце во Украина датираат од 11 и 12 век. Најстариот споменик е иконата на Спасителот кој не е рачно изработен од 12 век. од Државната галерија Третјаков, иконопис Лазарев В. Н. Новгород. - М.: Уметност, 1981. - стр. 10-11. дефинирана од В.Н.Лазарев како Новгород, бидејќи иконата ја однел Иван Грозни од Новгород, покрај тоа, и поради сличноста на ангелите прикажани на задната страна на иконата со сликите од Нередица. Сепак, самиот В. Н. Лазарев го привлече вниманието на стилската разлика помеѓу предната и задната страна на иконата и призна дека страните биле напишани во различно време. Исто.. Модерната наука верува дека оваа икона потекнува од Киев. Овсијчук В. Крвавич Д. Opovіd за иконата. - Л.: Институт за национална наука на Националната академија на науките на Украина, 2000. - 396 стр. Во оваа икона Христовата коса е поделена на четири прамени, неговата брада виси надолу; иконописецот не ја прикажува Плат, следејќи ја легендата според која Абгар наредил Плат да се повлече на даска. Во оваа состојба, поставата не можеше да формира набори Стерлигова И. А. Скапоцена облека на древните руски икони од 11-14 век: Потекло, симболика, уметничка слика. - М.: Напредок-Традиција, 2000. - 264 стр..

Традицијата да не се прикажуваат наборите на убрусот продолжува до втората половина на 13 век Припачкин И.А. Иконографија на Господ Исус Христос. - М.: Аџија, 2001. - 223 стр.

Од 15 век, сликите на Спасителот што не е направен од рака се појавуваат на платно покриено со набори, држени од ангели или архангели Припачкин И.А. Иконографија на Господ Исус Христос. - М.: Аџија, 2001. - 15 стр.

Насликаните ангели ја изразуваат идејата за соборното присуство на ангелскиот свет и луѓето на сликата што не е направена од раце, Самиот Господ. Причината за појавата на таков состав беше празнична службаСликата на Спасителот што не е направена од рака (август 1629 година), каде што се зборовите: „Со своето доаѓање Ангелот собра мноштво со луѓе...“ (стих од 4-ти тон на Вечерната вечер), „Небесното се радуваат со земните... Јас денес ќе се појавам според Божествената слика“ (на Матин, друг канон , тон 6, песна 7). „Радувај се, најчесната слика, ангелите поклонени... посакувана од човекот...“ (на Утрена, на пофалбите на стихирата на 4, тон 5).

Оваа верзија била широко распространета во 16-17 век, што е потврдено од иконата што се проучува. Меѓутоа, ако најстариот преживеан споменик на руската иконографија е Псковската икона на Спасителот не е направен од раце, во нејзините главни карактеристики Лицето ги следи моделите од претходните епохи, тогаш повеќето украински икони на Спасителот што не е направен од раце доаѓаат од западна комбинација. слики создадени од комбинацијата на иконите на Сликата што не е направена од раце и Платот на Вероника. Вреди да се одбележи дека во XV-XVI век. Традиционалниот иконографски тип на карираната Вероника, со ликот на Христос во круна од трње, сè уште не ја добил конечната форма, а во западноевропските дела има слики на Спасителот со и без круна.

Руските слики на „Спасителот Мокра Форд“ главно прикажуваат четири нишки, понекогаш практично комбинирајќи ги во две.

Сликите на Плата Вероника која носи круна од трње се појавија во православната иконографија од крајот на 17 век. Класичен пример во украинската традиција е иконата создадена од Јоб Конџелевич во 1722 г. Украинска иконографија. Во иконата на И. Платно.

Своја основа има и комбинацијата на свети Убрус и Евхаристијата, невообичаена за источната иконографија. Традицијата на поставување дополнителни слики околу Свети Мандилион, објаснувајќи го значењето на почитувањето на оваа икона, потекнува од постиконоборскиот период, кога имало итна потреба од такви слики. Вратите на триптих од 10. век кои се задржани до денес. од Синајскиот манастир дадат основа да се тврди дека иконографијата е основана од Самиот Бог. Иконописецот визуелно ја прикажува легендата за свети Убрус, внесувајќи го во иконата апостолското сведоштво во личноста на светиот апостол Тадеј. Има неколку примери за такво сопоставување на парцели. Најпознати се грчката минијатура од Менологија бр.9 од Москва историски музеји високи релјефни слики на рамката на гореспоменатата џеновска икона. Од 16 век Извадокот „Спасителот кој не е создаден од раце со неговите дела“, познат во големи количинисписоци од втората половина на 17 век. Датира од 16 век, меѓу нив е икона од словачката национална галерија во Братислава Tkac S. IkonySlowackieod XVI до XIX wieku. - Варшава, Братислава: Аркадиј, Татран, 1984. - С. 27 На иконите „Спасителот кој не е создаден од раце со неговите дела“ историјата на светилиштето е ставена во белегот Припачкин И.А. Иконографија на Господ Исус Христос. - М.: Аџија, 2001. - 21-23 стр.. Има икона на стар верник од втората половина на 19 век, каде што Свети Убрус е надреден на четириделна слика. Во првата, Богородица е напишана во иконографски тип „Знак“, со двајца херувими, во втората - „Спасителска добра тишина“, во третата - Отсекувањето на главата на Јован Крстител, во четвртиот - Св. Василиј Велики, Григориј Богослов и Јован Златоуст. Ова може да се објасни на следниов начин: Знакот на Пресвета Богородица со Херувимите - старозаветното очекување на доаѓањето на Месијата, Добрата тишина на Спасителот - Логосот пред Воплотувањето, Отсекувањето на главата на Јован Крстител - егзекуција на последниот пророк кој зборуваше за доаѓањето на Месијата и почетокот на Новиот Завет, Новозаветната црква, ликот на светиите, како универзални учители и творци на редот на литургијата, т.е. Бог стана човек. Сите овие четири сцени, кои ја прикажуваат историјата на Воплотувањето, завршуваат со ликот на Спасителот кој не е направен од раце, што е силен доказ за доаѓањето на Бога во тело на земјата. Сите наведени опции за иконографија ја откриваат догмата за Воплотувањето.

Иконата „Спасителот кој не е направен од раце со Евхаристија“ од колекцијата на Музејот на уметност во Харков ја открива сликата што не е направена од раце како евхаристиски симбол. Судејќи според големината на иконата и ликот на Евхаристијата, оваа слика некогаш ги завршила Кралските двери.

Од десната страна се наоѓа сцената на причестување со леб; во преден план е Тронот, на него се поставени патен, нож и просфора. Христос им дава леб на апостолите.Во сцената на причестување со леб, лоцирана од десната страна на Спасителот, кој не е направен од рака, во преден план е прикажан престол. На тронот има патен, нож и просфора. На десната страна, Христос, прикажан во профил, им дава леб на апостолите. Во сцената причестување со вино, која е конструирана на сличен начин, на тронот се прикажани сад за вино и путир. Христос во левата рака држи путир и со десната благословува. Сцените од причестувањето на апостолите во иконата од ХХМ формираат една целина со ликот на Спасителот, кој не е направен од рака. Германскиот истражувач Х. Белтинг, забележувајќи ги особеностите на почитувањето на Плат во Рим, спомна дека реалноста на Евхаристијата е комбинирана со желбата да се види вистинското Христово тело. Belting H. Слика и култ: Историјата на сликата пред ерата на уметноста. - М.: Напредок-Традиција, 2002.-265 стр. Токму во таа смисла треба да се разбере иконографијата на оваа икона. Рускиот истражувач Л. Успенски исто така забележал, „дека Христос во Светите Дарови не е прикажан, туку даден. Христос е прикажан во иконата.” Успенски Л. Теологија на иконата на Православната Црква. М.: Издавачка куќа. Западноевропска егзархија. Московска патријаршија, аџија, 2001. - 474 стр. Така, иконата на Спасителот што не е рачно направена од ХХМ, со својата иконографска програма, го прикажува Христос даден во Евхаристијата, а за таа цел е избрана иконата на Спасителот што не е направена од рака како главен доказ за вистинското Воплотување. на Бога. Доказ за реалноста на Евхаристијата, прикажан на оваа икона, може да биде реакција на ширењето на протестантизмот во западноукраинските земји, што го споменува П. Жолтовски Жолтовски П. М. - К.: Наукова Думка, 1978. - 327 стр.. Во протестантизмот Евхаристијата се сфаќа како симбол, како сеќавање на евангелската последна вечера. Оваа икона е наменета да сведочи за реалноста на главната тајна на Православната Црква.

Значи, да го резимираме прегледот на иконографските верзии на иконата „Спасителот не е направен од раце“:

1) „Спасител што не е направен од раце“ („Спасител на влажниот Бред“);

2) „Спасителот што не е направен од раце со ангели (архангели)“;

3) „Спасителот што не е направен од рака со Евхаристијата“;

4) „Спасителот што не е создаден од раце со неговите дела“.

Значи, повторно да се свртиме кон Светиот Мандилион, пренесен од Едеса во Константинопол. Да ја следиме историјата на развојот на нејзината иконографија и појавата на нови верзии во Русија. Прво, да погледнеме каков бил. Описите составени од сведоци за неговиот престој во Константинопол се нејасни. Псевдо-Симеон Магистер, византиски автор, известува дека по пристигнувањето на светилиштето, императорот Роман Лекапин, неговите синови и Константин Порфирогенит размислувале за сликата „на светата ткаенина на Синот Божји“, но сликата на плочата била тешка. да се разликува. Според некои извори, можело да се забележи само дека ова е лице; според други, се гледале и уши. Само списоци од светилиштето преживеале до денес, но не знаеме како всушност изгледала сликата прикажана од Христос.

Во Италија се зачувани два списока, кои дошле таму под различни околности во различни времиња: еден од нив се чува во папската палата во Ватикан и е вметнат во лиена рамка со слики на ангели; датира од 1208 година. Точното датирање и околностите на неговото пристигнување во Рим не се познати, некои научници го припишуваат на 6 век. Сликата е мала по големина, изведена на парче грундирано платно, насликана како од вистински отпечаток на лицето: видливи се само ниско чело, мали очи, брада во облик на клин и две мали прамени коса; нема слика на набори и ореол; шема на боимонотоно.

Друг список е сличен на оваа слика, зачуван во манастирот San Bartalomeo degli Armeni во Џенова (гореспоменатите римски и џеновски спасители кои не се направени од рака.) Сликите се многу слични, разликата лежи главно во фактот што оваа икона е веќе направена на табла, создадена очигледно осум века подоцна и покриена со рамка со бркани белези кои ја раскажуваат историјата на Мандилион; димензиите на римските и џеновските спасители се речиси сосема исти, надворешни карактеристикискоро исто. Очигледно е дека двете слики имале ист прототип. Сликата од Сан Бартоломео била испратена во Џенова во 1360 година како подарок на Леонардо Монталдо од страна на императорот Јован V за посебни заслуги. Монталдо ја почитувал оваа икона како оригинална Мандилион и подоцна ја подарил на манастирот.

Во времето кога иконата била нарачана за Леонардо, оригиналниот Мандилион повеќе не постоел во Константинопол, но верниците чувале копии од него. Еден од нив бил донесен во Русија во 1354 година од свети Алексиј, кој го примил од рацете на цариградскиот патријарх, во времето на неговото воздигнување во руската столица. Во Москва, светителот основал манастир на Јауза за да го чува големото светилиште. Првиот ректор на манастирот во името на Спасителот, кој не е направен од рака, каде што иконата се чувала во главната катедрала, станал ученик на Сергиј Радонежски, Андроник, чие име подоцна го добил самиот манастир.

Оваа катедрала по својата архитектура наликувала на византиски реликварни храмови, а манастирот се сметал за мала копија на Константинопол, за што сведочи локалната топономија.

Сликата била чувана во олтарот неколку векови, сè до наредбата на царицата Евдокија Лопухина во 17 век да ја стави во локалниот ред на иконостасот за да добие пристап до светилиштето и слободно почитување.

Ликот се чувал во манастирот до крајот на 19 век. Во 1905 година, истражувачот Н.П. Кондаков објави репродукција на иконата, која подоцна помогна да се најде Спасителот што не е направен од раце, изгубен во 1917 година, во 2000 година. За време на подготовката за изложбата во музејот Андреј Рубљов, лоциран на територијата на манастирот, „Спасителот што не е направен од раце“, иконата беше откриена во складиштето на музејот на манастирот Новодевичи. Иконата беше многу запишана, но ги задржа своите оригинални карактеристики.

Беше сугерирано дека оваа конкретна икона е најстарата слика на „Спасителот што не е направен од раце“, бидејќи цртите на лицето и димензиите на таблата се совпаѓаат со италијанските икони.

Во Русија беше препишана иконата од манастирот Андроников, беа направени копии, кои брзо беа дистрибуирани меѓу верниците; Тоа беа главно икони за домаќинството кои се пренесуваа од генерација на генерација.

Покрај видот на иконографијата претставена на оваа и на италијанските икони на Спасителот, се појавуваат и други видови, кои произлегуваат под влијание на многу процеси. Промените главно потекнуваат од Византија, а подоцна се прошириле и во другите православни земји.

Мали по големина и скромни по карактеристики, сликите не ја пренесоа идејата за триумфот на Спасителот во светот, така што иконите на Спасителот не направени од раце почнаа да се сликаат многу поголеми, давајќи им карактеристики совршена убавина, без да се репродуцираат токму првите списоци.

Една од овие икони го вклучува Спасителот што не е создаден од рака од Новгород од 13 век за црквата на сликата што не е направена од раце на улицата Добринина: големи издолжени очи, заоблени веѓи, бујна коса, паѓање во две меки прамени од двете страни, означени со златни линии; лицето е испишано на позадината на голем ореол со широка вкрстување. На задната страна на таблата е уште една икона: крст на кој се поклонуваат ангелите и инструментите на Страдањата Христови: генерално, двете страни ја персонифицираат идејата за Воплотувањето и помирувачката жртва на Господ. Ваквите икони биле наменети за почит во Страсната седмица. Лицето Христово, и покрај неговата прилично мала големина, очигледно е толку експресивно бидејќи служеше како далечна слика и беше неопходно да се разликуваат неговите карактеристики од голема далечина.

Втората најстара икона што го прикажува Светото лице потекнува од Ростов Велики: по големина е блиску до Новгородската, но направена во традициите на руската уметност од 13 век. На задната страна нема ништо напишано; Спасителот е прикажан фронтално, со големи црти, косата е поделена на нееднаков број прамени, брадата се распаѓа на многу мали кадрици; се појавува испружена табла, која е целосно отсутна во иконата Новгород; на него се аплицирани натписите: „Крал на славата“, брадата и косата се протегаат надвор од рабовите на ореолот, што укажува на нераскинливоста на лицето и самата ткаенина. Во Русија, на самата ткаенина на светиот лик му се придава големо значење, бидејќи материјалните светилишта отсекогаш биле многу почитувани во православието.

ДО XIV векСпасителот што не е направен од раце станува главната слика во руската уметност. Има ростовска икона од 14 век со сина боја, со многу набори паднати во полукруг и со јазли на горните краеви. Ова се должи на фактот што обликот и големината на плочата не се наведени во пишаните извори, но очигледно, оваа традиција на прикажување се навраќа на ритуалот на поклонување на икони, кога тие се изведувале обвиткани во ткаенина. Но, напротив, таблата симболично го прикажува небото, чија потврда е во текстовите на службата за 16 август. Лицето на оваа икона може да се сфати како Лице на небото, покрај тоа, златниот ореол, особено на сина позадина, се перцепира како симбол на небесното тело „Христос, сонцето на вистината“.

Во 14 век се појавува нов типслика на Спасителот, се одликува со својата скала и експресивност. Пример за икона од овој период е слика од крајот на 14 век од колекцијата на музејот Андреј Рубљов. Многу голема табла, со големина на човечко суштество, содржи табла со многу вертикални набори, опишани со двојна линија долж долниот раб и неверојатното Христово лице, со многу широко чело и значително и остро заострено кон брадата. со активно вртење налево, но исправен, интензивен поглед. Иконата, по своите карактеристики, припаѓа на византиската монументална уметност: експресивно, големо лице наспроти позадината на големите набори на ткаенината. Христос е претставен како страшен судија, што се објаснува со есхатолошките чувства во тогашното општество.

Поради својата голема големина, оваа икона не била пренослива, туку била наменета за олтарска бариера. Пред појавата на високите иконостаси во 15 век, тие биле од камен, високи до два и пол метри, а царските и ѓаконските врати биле обложени со ткаенина. Покрај таквите олтарски бариери, во споредба со нив, иконата со ликот на Ликот на ткаенината со многу набори доби уште поакутен есхатолошки карактер, давајќи и на иконата нов значаен акцент. Олтарот се толкува како лик на Небесниот Ерусалим, Царството Небесно - местото каде што престојува Господ, местото каде што се принесуваше бескрвна жртва и се служеше Евхаристија. Лицето Господово се појавило како лик на судијата на границата на реалниот и духовниот свет, на границата на храмот и олтарот. Така, со спојот на сликовити и архитектонски техники, беа нагласени и пренесени есхатолошките идеи на христијанството.

Во 15-16 век, иконите на Спасителот добија нови карактеристики. Во црквите се појавуваат мали далечински икони. Наменет за говорницата, каде што беа изнесени на богослужба не само на 16 август, туку и во други три службени кругови, укажувајќи на вистината за Воплотувањето Божјо и доведувајќи до Неговото страдање.

Една од овие икони е иконата на таблетот од Велики Новгород: таа комбинира неколку антички канони: карактеристиките на првата руска икона на Спасителот што не е направена од раце - тесно лице и две тесни прамени коса на страните - и карактеристиките на слики од втората половина на 14 век - поделени на две прамени брада и обвиткана ткаенина. Новата верзија на иконографијата, комбинирајќи две независни слики, за прв пат беше создадена во Москва за време на развојот на иконографијата. Иконата од Новгород има апсолутна смиреност и одвоеност.

Во уметноста од XV-XVI имало и точни повторувања на античката иконографија, како што е иконата од Велики Устјуг, насликана од ростовски мајстор: нема табла, лицето е поставено на златна позадина, ореолот е испишан во рамнината на таблата, во формат блиску до квадрат, како во Новгородската, првата спомената горната икона, иако мајсторот можеби не ја знаел или видел директно оваа слика, но работел со нејзин список од 1447 година, кој станува јасно од преживеаните пишани извори. Овој список служеше како прототип за сите икони на Устјуг на Спасителот што не е направен од рака. Оваа икона беше инсталирана во градската кула за очигледно да се ослободи од чумата; Кон него се правеа соборни прошетки со молитви, што беше воспоставена традиција на религиозни поворки во Русија имитирајќи ги молитвените поворки во Константинопол. За такви верски поворки се појавуваат посебни далечински икони, поставени на столбови.

Како што можете да видите, до 16 век се појавиле неколку изданија, видови иконографија, подеднакво почитувани. На крајот на 15 век се појавил друг тип, поврзан со Софија Палеолог, која станала сопруга на принцот Иван III и со себе донела икона на Спасителот, чие датирање е тешко да се утврди. Царот Фјодор Алексеевич нарачал скапоцена рамка за сликата. Димензиите на иконата се невообичаено големи за домашна употреба, 71x51 cm: обично имало неколку мали икони во одаите на момчињата, но оваа икона одговара на големината на сликата од благородниците. европски куќи, каде што, судејќи по гравурите, поставена е една икона. Главниот извор на информации за иконата донесена од Софија во моментот е рамката, повторувајќи ги контурите на сликата: раскошна коса, брада поделена на прамени и два ангела што го потпираат врвот на здолништето до краевите, насликани во форма на мали полускриени фигури. Оваа иконографија не е позната ниту во руската, ниту во византиската уметност, но станува широко распространета во католичката уметност, врз основа на ликот на ангелите кои носат штит со ликот на Христос Емануел, претставен на саркофази. Ширењето на таквата иконографија се случило во времето на папата Урбан V во втората половина на 14 век: ангелите биле дел од составот на неговиот личен грб.

Специјалната римска иконографија на Мандилион се претпоставува дека била избрана за благослов на византиската принцеза поради фактот што по конечното турско освојување на Византија, внуците на последниот византиски император живееле во Италија на сметка на папата Павле II, под туторство. на кардиналот Бесарион, кој од православие преминал во католицизам и барал младоженец за Софија според низ цела Европа. Бракот на принцезата со московскиот принц се случи во времето на стапувањето на папскиот престол на Сикст IV, кој особено го почитуваше Светиот Мандилион. Византиската принцеза однела во својата нова татковина слика на римска реликвија која потсетува на Константинопол. Новата иконографија беше брзо и органски прифатена од руските мајстори и исто толку брзо се прошири. Познати се копии на оваа икона извршена во 16 век, како што е сликата што ја постави принцезата Ана Трубецкој во манастирот Троица-Сергиј во спомен на нејзиниот сопруг. Белата табла, како со напор да ја држат ангелите, потсети на надвиснатото платно на небото.

Таквата иконографија брзо се рашири на периферијата на московската држава и почна да се поставува во иконостаси, вклучително и како центар на редот Дизис или како икона што ги крунисува Кралските двери во врска со Евхаристијата, кога идејата за вистинската инкарнација Господовото беше соединето со желбата да се види Неговото тело и да се пренесе во евхаристиската заедница. Една од иконите со ангел беше особено прославена; ова е слика од градот Хлинов (сега град Киров), каде што не преживеал до ден-денес; позната е само фотографија, од која копија е направена од модерен иконописец.

Композицијата со ангели беше органски вклучена во дводелната композиција „Спасител што не е направен од раце. Не плачи за Мене, мајко“: во горниот дел е претставен Спасителот што не е направен од раце со ангели во природна големина (тие се прикажани и во полна височина во близина на убрусот, а не само како мали фигури што донекаде излегуваат одзади). , во долниот дел Спасителот е прикажан на позадината на крст со Богородица и Свети Јован Богослов. Оваа композиција може да се смета за проширена илустрација за една од песните на Канонот на Козма од Мајум, изведена на богослужбата на Велика Сабота за време на Страсната седмица.

Во 17 век особено се зголеми почитувањето на Спасителот што не е направен од рака: многу цркви му беа посветени, а печатите беа прикажани со сцени од приказната за Константин Порфирогенит, кои ја опишуваат историјата на Мандилион. Во првата половина на векот, иконите што прикажуваат поединечни брендови станаа широко распространети, особено исцелувањето на кралот Абгар.

Настаните од историјата на Убрус се напишани последователно во поштенски марки, средината е дводелната композиција „Не плачи за мене, мајко“, често историјата на Убрус е испреплетена со сцени од земниот живот на Христос. Поштенските марки го вклучуваат ликот на Седмиот вселенски собор во Никеја, кога Свети Убрус се користел како аргумент за неопходноста и божественото почитување на иконите.

Во 17 век, сликовниот јазик на мајсторите се променил, како и самите икони, вклучувајќи го и Спасителот што не е направен од рака. Самата иконографија остана непроменета, но лицето почна да се слика во стилот на живописност: лицето Христово беше насликано како човечко лице, беше опипливо, месести, со руменило, тридимензионално; даски со меки свилени набори. Креатор на првата ваква икона беше иконописецот Симон Ушаков, комбинирајќи ги традициите на претходните западни мајстори и руските традиции на иконописот. Ушаков насликал неколку мали икони на Спасителот, слични на вистинската големина на човечко лице. За црковните иконостаси, тој создал и икона на „Спасителот кој не е направен од раце“ со летечки ангели кои поддржуваат завеса во форма на завеса и текстови на молитви до Христос или преписка меѓу Христос и Авгар.

17 век беше минатиот вектрадиционално руско иконопис: реалните трендови во руската уметност од 18 век доведоа до појава на нова слика на „Спасителот што не е направен од раце“: насликан е во согласност со новиот идеал за убавина и во нови, реалистични форми. Идејата за генерализирано лице создадено со чудо станува минато; Светото лице почнува да личи на портрет.

Да ја резимираме линијата на развој на иконографијата на „Спасителот што не е направен од рака“:

1) Сликите на Спасителот што е можно поблиску до оригиналниот Mandylion.

2) Во принцип, одржување на карактеристиките на Mandylion, но сликање големи, импресивни слики дизајнирани да го нагласат триумфот на Христос (без плаќање).

3) Сликата на лицето е непроменета, се појавува таблата.

4) Појавување на слики на таблата со набори, кои го карактеризираат Христос како „Светлина на светот“ на небесното платно.

5) Егзацербација на есхатолошките чувства и давање на сликата посебна строгост.

6) Поврзување на списоците на оригиналниот Mandylion и иконографијата развиена во Русија.

7) Спасителот на убрус со ангели до половина.

8) Спасителот на убрус со ангели/архангели до половината/цела, со Богородица и Јован Крстител во молитва/Евхаристија/ композицијата „Не плачи за мене, мајко“.

9) Икони со печати од приказната за Свети Убрус: средината е обично дводелна композиција со „Не плачи за мене, мајко“. Икони со поединечни сцени од приказната.

10) Постепена транзиција кон живост.

11) Икони, речиси слични по слика на портрети.

Библиографија

икона со чудесна слика за лице

1) Евсеева Л. М. Чудотворната слика на Спасителот. Санкт Петербург 2013 - 7-55 стр.

2) Л. Успенски. Теологија на иконата на Православната Црква“. Издавачка куќа на Западноевропската егзархија, Московска патријаршија, 1989 година.

3) Мохова Г. А. Чудесната слика на Спасителот на земјата Вјатка. - Киров, 2010 година.

4) Робин Кормак. Икони. Британски музеј. Објавување на руски, превод на руски, дизајн. „Издавачка куќа FAIR“, 2008 г

5) Црквата на Спасот на Сења во Ростов Велики. Москва, северен аџија, 2002 година.

6) Белик Ж. Г. Јован Крстител. Санкт Петербург, 2013 година.

7) Гусакова В.О. Речник на руската религиозна уметност. „Аурора“, Санкт Петербург 2008 г.

Значењето на ликот на Спасителот

Пред повеќе од 1000 години, во 988 година, Русија, откако се крсти, за прв пат го виде лицето на Христос. Во тоа време, во Византија - нејзиниот духовен ментор - веќе постоеше обемна иконографија на православната уметност веќе неколку векови, која датира од првите векови на христијанството. Рус ја наследил оваа иконографија, прифаќајќи ја како неисцрпен извор на идеи и слики. Се појавуваат слики на Спасителот што не е направен од рака Античка Русијаод XII век, најпрвин во сликарството на црквите (Спасител-Мирожска катедрала (1156) и Спасителот на Нередица (1199)), подоцна како самостојни слики.

Со текот на времето, руските мајстори придонесоа за развојот на иконописот. Во нивните дела од 13-15 век, ликот Христов ја губи суровата духовност на византиските прототипи и во него се појавуваат карактеристики на добрина, милостиво учество и добра волја кон човекот. Пример за ова е најстарата руска икона на јарославските мајстори, Спасителот не направен од раце од 13 век од Успение катедрала на московскиот Кремљ, која моментално се чува во Државната галерија Третјаков. Лицето на Исус Христос на иконите на руските мајстори е лишено од сериозност и напнатост. Содржи добронамерен повик до личност, духовни барања и поддршка во исто време.

Иконата на Исус Христос Спасителот не е рачно изработена од иконописецот Јуриј Кузњецов ги поддржува традициите на древните руски мајстори. Од иконата произлегува охрабрувачка доверба, духовна сила слична на човекот, која му дозволува да ја почувствува својата вклученост во божественото совршенство. Би сакал да ги вклучам зборовите на Н.С. Лескова: „Типична руска слика на Господ: погледот е директен и едноставен... има израз во лицето, но нема страсти“ (Лесков Н.С. На работ на светот. Дела во 3 тома. М., 1973. Стр. 221).

Сликата на Христос веднаш зазеде централно место во уметноста на Античка Русија. Во Русија, ликот на Христос првично беше синоним за спасение, благодат и вистина, највисок извор на помош и утеха за човекот во неговото земно страдање. Системот на вредности на древната руска култура, обединувајќи го неговото религиозно значење, сликата на светот, човечкиот идеал, идеите за добрината и убавината се нераскинливо поврзани со ликот на Спасителот Исус Христос. Сликата на Христос го осветли целиот животен пат на една личност во Античка Русија од раѓањето до неговиот последен здив. Во ликот на Христос видел главното значењеи оправдување на нечиј живот, отелотворување на верата на верата во слики кои се високи и јасни, како зборовите на молитвата.

Сликата на Спасителот што не е направен од раце беше поврзана со надежи за помош и заштита од непријателите. Тој бил поставен над портите на градовите и тврдините, на воени знаци. Чудесниот лик на Христос служел како заштита за руските трупи. Така, трупите на Дмитриј Донској се бореа на полето Куликово под кнежевското знаме со ликот на Светото лице. Иван Грозни го имаше истото знаме кога го зазеде градот Казан во 1552 година.

Пред Неговиот лик што не е направен од раце, луѓето се обраќаат кон Спасителот Исус Христос со молитви за исцелување од смртоносни болести и за давање поголема виталност.

Значењето на чудесната слика

Во раниот христијански (предиконоборбен) период, симболичната слика на Исус Христос била широко распространета. Како што знаете, евангелијата не содржат никакви информации за Христовото појавување. Во сликарството на катакомби и гробници, релјефи на саркофази, мозаици на храмови, Христос се појавува во старозаветни форми и слики: Добриот Пастир, Орфеј или Младиот Емануел (Ис. 7:14). Неговата слика што не е направена од раце е од големо значење за формирањето на „историската“ слика на Христос. Можеби иконата што не е направена од рака, позната уште од IV век, со нејзиното пренесување во Константинопол во 994 година, станала „непроменлив модел за иконописот“, како што верувал Н.П. Кондаков (Кондаков Н.П. Иконографија на Господ Бог и Нашиот Спасител Исус Христос, Санкт Петербург, 1905. стр. 14).

Молкот на евангелистите за појавата на Исус Христос може да се објасни со нивната грижа за духовното повторно раѓање на човештвото, насоката на нивниот поглед од земниот живот кон небесниот, од материјалниот кон духовниот. Така, премолчувајќи ги историските карактеристики на лицето на Спасителот, тие ни го привлекуваат вниманието на знаењето за личноста на Спасителот. „Кога го прикажуваме Спасителот, не ја прикажуваме ниту Неговата божествена, ниту Неговата човечка природа, туку Неговата личност, во која и двете природи се неразбирливо комбинирани“, вели Леонид Успенски, извонреден руски иконописец и теолог (Uspensky L.A. Значењето и јазикот на икони / / Весник на Московската патријаршија. 1955. бр. 6. стр. 63).

Евангелската приказна, исто така, не ја вклучува приказната за образот на Христос што не е направен со раце; тоа може да се објасни со зборовите на светиот апостол и евангелист Јован Богослов: „Исус направи многу други работи; но, ако сакаме да пишуваме за ова во детали, тогаш, мислам, самиот свет не би можел да ги содржи книгите што би биле напишани“ (Јован 21:25).

За време на периодот на иконоборството, како најважен доказ во корист на иконопочитувањето се наведува ликот на Христос кој не е направен со рака (Седми Вселенски Собор (787)).

Според христијанската традиција, чудесниот лик на Спасителот Исус Христос е еден од доказите за вистинитоста на воплотувањето во човечки облик на второто лице на Троица. Способноста да се долови ликот Божји, според учењето на Православната Црква, е поврзана со Воплотувањето, односно раѓањето на Исус Христос, Бог Синот или, како што верниците обично го нарекуваат, Спасителот, Спасителот. . Пред неговото раѓање, појавувањето на иконите било нереално - Бог Отецот е невидлив и неразбирлив, значи, неразбирлив.

Така, првиот иконописец бил самиот Бог, Неговиот Син - „образот на Неговата ипостас“ (Евр. 1,3). Бог најде човечко лице, Словото стана тело за спасение на човекот.

Како е откриена сликата што не е направена од раце

Иконата на Спасителот не е направена од рака е позната во две верзии - „Спасителот на убрус“ (плоча), каде што лицето на Христос е поставено на сликата на светла табла и „Спасителот на Чрепијата. ” (глинена табла или плочка), обично на повеќе темна позадина(во споредба со Ubrus).

Постојат две широко распространети верзии на легендата за потеклото на иконата на Спасителот што не е направена од рака. Ќе ја претставиме источната верзија на легендата за ликот на Исус Христос што не е направен со раце, заснована на книгата на духовниот писател и црковен историчар Леонид Денисов, „Историјата на вистинската слика на спасителот што не е направена од раце на Основа на сведочењето на византиските писатели“ (М., 1894, стр. 3–37).

Во текот на годините на земниот живот на Исус Христос, во Осроен владеел Абгар V Црниот (главен град на ова минијатурно кралство бил градот Едеса). Седум години тој страдал неподносливо од „црна лепра“, најтешката и неизлечива форма на оваа болест. Гласините за појавата во Ерусалим на извонреден човек кој прави чуда се проширија далеку од границите на Палестина и набрзо стигнаа до Абгар. Благородниците на кралот на Едеса, кои го посетија Ерусалим, на Авгар му го пренесоа својот воодушевен впечаток за неверојатни чудаСпасител. Авгар верувал во Исус Христос како Син Божји и му го испратил зографот Ананија со писмо во кое го моли Христос да дојде и да го излечи од неговата болест.

Ананија одеше долго и неуспешно во Ерусалим за Спасителот. Масите луѓе што го опкружуваа Господ го спречија Ананија да ги исполни упатствата на Авгар. Еден ден, уморен од чекање и, можеби, очаен дека ќе може да ги исполни упатствата на својот суверен, Ананија застана на полицата на една карпа и, гледајќи го Спасителот оддалеку, се обиде да го ископира. Но, и покрај сите негови напори, тој не можеше да го прикаже лицето на Христос, бидејќи неговиот израз постојано се менуваше со божествена и неразбирлива сила.

Најпосле, Милостивиот Господ му заповеда на апостол Тома да му го донесе Ананија. Пред да има време да каже нешто, Спасителот го повика по име, барајќи го писмото што Абгар му го напишал. Сакајќи да го награди Авгар за неговата вера и љубов кон Себе и исполнување на неговата жестока желба, Спасителот нареди да се донесе вода и откако го изми Неговото свето лице, го избриша со ѓубрето што му беше дадено, односно со шамиче со четири краци. Водата на чудесен начин се претвори во бои, а на поставата чудесно беше втиснат ликот на божественото лице на Спасителот.

Откако ги прими убрусот и пораката, Ананија се врати во Едеса. Авгар се поклони пред ликот и, почитувајќи го со вера и љубов, доби, според словото на Спасителот, моментално ослободување од својата болест, а по крштевањето, како што предвидел Спасителот, целосно исцелување.

Авгар, почитувајќи го убрусот со чудотворната слика на лицето на Спасителот, ја собори статуата на паганско божество од градските порти, со намера да ја постави чудесната слика таму за да го благослови и заштити градот. Во камениот ѕид над портата била изградена длабока ниша и во неа бил поставен светиот лик. Околу сликата имаше златен натпис: „Христе Боже! Никој од оние кои се надеваат на Тебе нема да загине“.

Околу сто години, иконата што не е направена од рака ги штитела жителите на Едеса, додека еден од потомците на Абгар, откако се откажал од Христос, не сакал да ја отстрани од портите. Но, Едесскиот епископ, мистериозно известен од Бога во видение, дојде ноќе до градските порти, стигна до нишата покрај скалите, постави запалена светилка пред сликата, ја покри со керамид (глинена штица) и ја израмни рабовите на нишата со ѕидот, како што му беше кажано во визијата.

Поминаа повеќе од четири века...

Местото каде што се наоѓала иконата што не е изработена од раце веќе никому не му било познато. Во 545 година, Јустин Велики, под чија власт тогаш била Едеса, се борел со персискиот крал Хосроес I. Едеса постојано поминувала од рака на рака: од Грците до Персијците и назад. Хосроес почнал да гради дрвен ѕид во близина на градскиот ѕид на Едеса, за потоа да го пополни просторот меѓу нив и на тој начин да создаде насип над градските ѕидини за да може да фрла стрели одозгора кон бранителите на градот. Хозрој го исполни својот план; жителите на Едеса решија да изградат подземен премин до насипот за да запалат оган и да ги запалат трупците што го држат насипот. Огнот беше запален, но немаше излез каде, откако избега во воздух, можеше да ги проголта трупците.

Збунети и очајни, жителите прибегнаа кон молитва кон Бога; истата ноќ, епископот Едеса, Еулалија, имаше видение во кое му беше даден знак за местото каде што, невидлив за сите, чудесно престојуваше Христовиот лик. Откако ги расклопил циглите и го одзел керамидот, Еулалиј го нашол света сликаХристос здрав и здрав. Светилката, запалена пред 400 години, продолжила да гори. Епископот погледнал во керамидата и го зачудило ново чудо: на него, за чудо, била прикажана истата слика на лицето на Спасителот како и на убрусот.

Жителите на Едеса, славејќи го Господа, ја донеле чудотворната икона во тунелот, ја посипувале со вода, неколку капки од оваа вода паднале на огнот, пламенот веднаш го зафатил дрвото и се проширил на трупците на ѕидот што ги подигнал Чозроес. . Епископот ја донел сликата до градскиот ѕид и извршил литија (молитва надвор од храмот), држејќи ја сликата во правец на персискиот логор. Одеднаш, персиските трупи, зафатени од паника, побегнале.

И покрај фактот дека Едеса била преземена од Персијците во 610 година, а подоцна и од муслиманите, сликата што не е направена од раце останала кај христијаните од Едеса цело време. Со обновувањето на почитувањето на иконите во 787 година, Сликата што не е направена од раце стана предмет на посебно почитувано почитување. Византиските императори сонувале да го добијат овој лик, но својот сон не можеле да го остварат дури во втората половина на 10 век.

Роман I Лекапен (919–944), полн со огнена љубов кон Спасителот, по секоја цена посака да донесе чудесна слика на Неговото лице во главниот град на монархијата. Императорот испрати пратеници кои му ги кажаа неговите барања на емирот, бидејќи Персија во тоа време беше освоена од муслиманите. Тогашните муслимани на секој можен начин ги угнетувале поробените земји, но честопати дозволувале домородното население мирно да ја практикува својата религија. Емирот, без внимание на молбата на христијаните од Едеса, кои се заканувале со огорченост, ги одбил барањата на византискиот император. Налутен од одбивањето, Роман му објавил војна на калифатот, војниците влегле на арапска територија и ја опустошиле околината на Едеса. Плашејќи се од пропаст, христијаните од Едеса, во свое име, испратиле порака до царот барајќи од него да ја прекине војната. Царот се согласил да ги прекине непријателствата под услов да му се даде ликот на Христос.

Со дозвола на багдатскиот калиф, емирот се согласил со условите предложени од царот. Толпи луѓе го опколија и го подигнаа задниот дел на поворката додека иконата што не е направена од рака беше префрлена од градот до брегот на Еуфрат, каде што галиите ја чекаа поворката да ја премине реката. Христијаните почнаа да негодуваат, одбивајќи да се откажат од светиот лик, освен ако нема знак од Бога. И им беше даден знак. Одеднаш галијата, на која веќе беше донесена иконата што не е направена од раце, без никакво дејство заплива и слета на спротивниот брег.

Тивките едесјци се вратија во градот, а поворката со иконата се движеше понатаму по сувата рута. Во текот на целото патување до Константинопол, непрекинато се правеле чуда на исцелување. Во Константинопол, радосните луѓе се собираа од секаде да се поклонат големо светилиште. Монасите и светците кои ја придружуваа иконата, неизработена од рака, со величествена церемонија го обиколија целиот главен град по море и го поставија светиот лик во црквата Фарос.

Во Цариград (Цариград) точно 260 години се чувала иконата што не е направена од рака. Во 1204 година, крстоносците го свртеле оружјето против Грците и го зазеле Константинопол. Заедно со многу злато, накит и свети предмети, тие ја фатија и ја пренесоа на бродот иконата што не е направена од рака. Но, според нескротливата судбина Господова, Чудотворната слика не останала во нивните раце. Додека пловеа по Мраморното Море, одеднаш станаа страшна бура, а бродот брзо потона. Најголемото христијанско светилиште исчезна. Ова, според легендата, ја завршува приказната за вистинската слика на Спасителот што не е направена од раце.

На Запад, легендата за Спасителот кој не е направен од раце стана широко распространета како легенда за плаќањето на Света Вероника. Според една од нив, Вероника била ученичка на Спасителот, но не можела да го придружува цело време, а потоа решила да нарача портрет на Спасителот од сликарот. Но, на патот кон уметникот, таа го сретнала Спасителот, кој на чудесен начин го втиснал неговото лице на нејзината чинија. Платното на Вероника беше обдарено со моќ на исцелување. Со негова помош бил излечен римскиот император Тибериј. Подоцна се појавува друга опција. Кога Христос бил одведен во Голгота, Вероника со крпа го избришала Исусовото лице извалкано со пот и крв, и тоа се одразило на материјалот. Овој момент е вклучен во католичкиот циклус на Страдањата Господови. Лицето на Христос во слична верзија е насликано со круна од трње.

Кои икони се најпознати?

Најстарата (преживеана) икона на Спасителот не е направена од рака датира од втората половина на 12 век и моментално се наоѓа во Државната галерија Третјаков. Оваа икона, насликана од мајстор од Новгород, била поставена во Успение катедрала во московскиот Кремљ. Новгородската икона на Спасителот што не е направена од рака е толку конзистентна со византиските канони што би можела да биде насликана од лице кое го видело скапоцениот убрус или под негово водство.

Црковниот историчар Л. Денисов ја споменува една од најстарите икони на Спасителот, неизработени од рака (XIV век). Иконата во Москва ја донел свети митрополит Алексиј од Константинопол и од 1360 година стои во иконостасот на катедралната црква на манастирот Спасо-Андроников. Во 1354 година, киевскиот митрополит Алексиј бил фатен во бура на пат кон Константинопол. Светителот дал завет дека ќе изгради катедрала во Москва во чест на тој светец или празник на денот на кој безбедно ќе стигне до брегот. Денот падна на празнувањето на Спасителот, кој не е направен од рака, а Митрополитот во негова чест изгради манастир. Посетувајќи го Константинопол повторно во 1356 година, Алекси ја понел со себе иконата на Спасителот што не е направена од рака.

Летописите и манастирските инвентари со векови забележале присуство на цариградска икона во манастирот. Во 1812 година, таа беше евакуирана од Москва, а потоа безбедно вратена. Според извештајот „Независимаја газета“ од 15 јуни 2000 година, „... во 1918 година, оваа икона исчезнала од манастирот Андроников и била откриена во едно од московските складишта дури во 1999 година. Сликата на оваа икона била препишувана неколку пати, но секогаш според стариот цртеж. Мала големина и ретка иконографијатие го ставаат меѓу неколкуте точни повторувања на цариградската реликвија“. Понатамошна судбинаНе можевме да ја пронајдеме оваа икона.

Надалеку е позната иконата на Христос Спасителот, која не е направена од рака, подигната од непознато лице и непознато кога е во градот Вјатка на тремот на катедралата Вознесение. Сликата стана позната по бројните исцеленија што се случија пред неа. Првото чудо се случи во 1645 година (за ова сведочи ракопис што се чува во Московскиот манастир Новоспаски) - се случи исцелување на еден од жителите на градот. Питер Палкин, кој бил слеп три години, по горлива молитва пред иконата што не е направена од рака, го добил видот. Веста за ова се рашири нашироко, и многумина почнаа да доаѓаат до сликата со молитви и барања за исцелување. Оваа икона беше пренесена во Москва од тогашниот суверен Алексеј Михајлович. На 14 јануари 1647 година, чудотворната слика била пренесена во Кремљ и поставена во Успение катедрала. Портите на Кремљ низ кои беше донесена сликата, кои дотогаш се нарекуваа Фроловски, почнаа да се нарекуваат Спаски.

Иконата се чувала во Успение на Кремљ до завршувањето на реконструкцијата на Преображението во манастирот Новоспаски; на 19 септември 1647 година, иконата свечено била пренесена во манастирот во поворка на крстот. Сликата за чудо се стекна голема љубови почит меѓу жителите на главниот град, се прибегнуваа кон икони во случаи на пожари и епидемии. Во 1670 година, сликата на Спасителот беше дадена за да му помогне на принцот Јури, кој одеше во Дон за да го смири бунтот на Степан Разин. До 1917 година иконата била во манастирот. Во моментов не се знае каде се наоѓа светиот лик.

Во манастирот Новоспаски има зачувана копија од чудотворната слика. Поставен е во локалниот ред на иконостасот на Соборниот храм Преображение - каде што чудотворна икона.

Друга чудесна слика на Спасителот што не е направена од раце се наоѓа во катедралата „Преображение“ во Санкт Петербург. Иконата е насликана за цар Алексеј Михајлович од познатиот иконописец Симон Ушаков. Кралицата му ја предала на синот Петар I. Тој секогаш ја носел иконата со себе во воените походи, а со неа бил и при основањето на Санкт Петербург. Оваа икона му го спасила животот на кралот повеќе од еднаш.

Императорот Александар III со себе носел список на оваа чудотворна икона. За време на падот на кралскиот воз на Курск-Харков-Азов железницаНа 17 октомври 1888 година, тој излезе од уништената кочија заедно со целото семејство неповреден. Зачувана е недопрена и иконата на Спасителот што не е направена од рака, дури и стаклото во куќиштето за икони остана недопрено.

Значењето на иконата и чудата од неа

Почитувањето на сликата започна во Русија уште во 11 век. XII веки стана широко распространета во 14 век, кога московскиот митрополит Алекси донесе копија на иконата што не е рачно изработена од Константинопол. Во негова чест во државата почнале да се градат цркви и храмови. Иконата на „Огненото око на Спасителот“, која исто така се враќа во типот на оригиналната слика што не е направена од раце, била на транспарентите на Дмитриј Донској, ученик на митрополитот Алекси, во битката на Куликово поле со Мамаи. Се наоѓаше над влезот на новите храмови и цркви, без разлика дали се подигнати во чест на Господ или други свети имиња и настани, како нивна главна заштитна заштита.

Понатамошната историја на серуската глорификација и пренесување на чудотворната икона во Москва започнува во 17 век. На 12 јули 1645 година, во градот Хлинов, сегашен град Вјатка, му се случи чудо на Богојавление на еден жител на градот, Питер Палкин, кој стекнал способност да гледа откако се молел пред иконата на Спасителот во црквата на Семилостив Спас. Пред тоа тој беше слеп три години. По овој настан, снимен во црковни документи, сè почесто почнаа да се случуваат чуда на исцелување, славата на иконата се прошири до границите на главниот град, каде што беше пренесена во 17 век: видете го делот „Во кои цркви се наоѓа иконата“.

Амбасадата се упати кон Хлинов (Вјатка) за чудесната слика, чиј поглавар беше назначен за игумен на Московскиот Богојавленски манастир Пафнутиј.

На 14 јануари 1647 година, речиси сите жители на градот излегоа на портата Јауза во главниот град за да се сретнат со ликот на Спасителот што не е направен од раце. Штом насобраните ја видоа иконата, сите клекнаа на студениот зимски тротоар, а од сите московски камбанарии за почеток се слушаше празнично ѕвонење. благодарствена молитва. Кога заврши молитвата, чудотворната икона беше донесена во московскиот Кремљ и ставена во Успение катедрала. Тие ја донесоа иконата низ портата Фролов, која сега се нарекува Спаски, како кулата Спаскаја што се издига над неа - сега многумина, кои доаѓаат на Црвениот плоштад на Кремљ, го знаат потеклото на името на ова место, свето за секој Русин. Во тоа време, преносот на сликата беше проследен со кралски декрет дека секој маж кој поминува или вози низ портата Спаски треба да симне капа.

Катедралата Спасо-Преображенски на манастирот Новоспаски тогаш беше во фаза на реконструкција; по нејзиното завршување, на 19 септември истата година, сликата беше свечено пренесена во верска поворка на местото каде што сега се наоѓа копијата од неа.

Историјата на сликата е полна со многу сведоштва за активното учество на Господ во судбините на Русија. Во 1670 година, иконата му беше дадена на принцот Јуриј за да помогне во задушувањето на бунтот на Степан Разин на Дон. По завршувањето на неволјите, спасувачката слика беше ставена во позлатена рамка, богато украсена со дијаманти, смарагди и бисери.

Во средината на август 1834 година, во Москва избувна силен пожар, кој се прошири со неверојатна брзина. На барање на московјаните, тие ја извадија иконата од манастирот и застанаа со неа на пламното место, а сите видоа како огнот не може да ја премине линијата по која го носеа чудотворниот лик, како да се сопнува на невидлив ѕид. . Ветерот набрзо згасна и огнот згасна. Тогаш сликата на Спасителот, кој не е направен од раце, почна да се изнесува дома за молитви, а кога во Москва во 1848 година избувна епидемија на колера, многумина добија исцеление од иконата.

Во 1812 година, кога војниците на Наполеон влегле во Москва, Французите, кои ја ограбувале напуштената престолнина, ја искинале наметката од 17 век од прекрасната слика. Во 1830 година, повторно бил обвиен во сребрена рамка со позлата и украсен со скапоцени камења. Летото иконата била во Преображението, а зимата била пренесена во Посредничката црква. Исто така, точни копии од чудотворната слика имало и во црквите Свети Никола и Екатерина во манастирот.

Спасителот што не е направен од раце, според некои историчари на Руската православна црква, стана главен дел од христијанската традиција заедно со Распнувањето. Вклучен е во горниот ред на домашниот иконостас, заедно со ликот на Богородица е изваден како свадбен пар за да ги благослови младенците за среќен и спокоен заеднички живот. На празникот 6/19 август Преображение Господово, благословувајќи ја жетвата, тие го славеа Јаболкото Спасител, на првиот ден од Успенискиот пост, на 14/29 август, го прославија Мед Спасителот - се веруваше дека на овој ден пчелите повеќе не земаат мито од цвеќиња.

По револуцијата од 1917 година, иконата извесно време била во манастирот, но сега е изгубен ликот на Спасителот кој не е направен од рака, а копија од таа рана икона е зачувана во манастирот Новоспаски. Но, ние го сакаме и почитуваме овој лик до ден-денес и, како што беше речено на VI Вселенски собор: „Спасителот ни го остави Својот свет лик, за ние, гледајќи го, постојано да се сеќаваме на неговото воплотување, страдање, живот- давајќи смрт и откупување на родот.“ човечко“.

Чудотворната слика на Спасов

Чудесната (???????????????) слика, или икона на Спасителот „на убрус“, позната на Запад како „светото лице“ (??????? ??), го зазема првото место меѓу иконите на Христос.

Изразот „не создаден од раце“ го добива своето вистинско значење во светлината на придружниот евангелски текст (види: Марко 14:58): сликата „не направена од раце“ е, пред сè, воплотеното Слово, откриено во храм на Неговото тело(Јован 2:21). Од тоа време, Мојсеевиот закон забранувал човечки слики(види: 2. Мој. 20:4), го губи своето значење, а иконите на Христос стануваат непобитен доказ за Воплотувањето. Наместо да создаваат „рачно изработена“ слика, односно слика на Богочовекот направен по своја волја, иконописците мора да ја следат традицијата што ги поврзува со прототипот „не рачно изработен“. Ова е легенда од почетокот на 5 век. добил легендарна форма во историјата на едесскиот крал Абгар, кој нарачал живописен портрет на Христос. Византиската верзија на легендата вели дека сликата од Едеса била отпечаток од лицето на Спасителот на табла, која Тој ја нанел на своето лице и му ја предал на гласникот на Абгар. Така, првите слики на Христос, „мандилионот“ и неговите два чудесни отпечатоци на плочките, „церамиди“, требаше да бидат еден вид „чудесни“ документи, директни и, така да се каже, материјални докази за воплотувањето на Бога. зборот. Овие легендарни наративи изразуваат на свој начин една догматска вистина: христијанската иконографија, а пред се способноста да се прикаже Христос, се заснова на самиот факт на Воплотувањето. Затоа, светата уметност на иконописот не може да биде произволна креативност на уметникот: исто како теолог од областа на мислата, иконописецот мора да ја изрази во уметноста живата, „не направена од рака“ Вистината, Откровението, содржината на Црквата во традицијата. Подобро од која било друга света слика, „чудесниот“ лик на Христос ја изразува догматската основа на иконографијата. Затоа, VII вселенски собор посветил посебно внимание на оваа икона, а токму оваа икона Христова се почитува на денот на триумфот на православието (види погоре кондак на празникот, стр. 117).

Спасителот што не е направен од раце „на убрусот“. Фреска од црквата Спас на Нередица. Новгород. 1199 година

Спасителот што не е направен од раце „на черепот“. Фреска од црквата Спас на Нередица. Новгород. 1199 година

Иконографскиот тип на Спасителот не е создаден од раце го претставува само лицето Христово, без врат и рамења, врамено од двете страни со долги прамени коса. Брадата понекогаш завршува со клин, понекогаш чаталеста. Правилните црти на лицето се прикажани шематски: убавата линија на устата е лишена од секаква сензуалност, издолжена и тенок носсочинува заедно со широки веѓидизајн кој личи на палма. Сериозниот и бестрасен израз на лицето на Богочовекот нема ништо заедничко со бестрасната рамнодушност кон светот и човекот, толку често среќавана во религиозните слики на Далечниот Исток. Овде бестрасноста е апсолутно чиста човечката природа, исклучувајќи го гревот, но отворен за сета тага на паднатиот свет. Изгледот на големи, широко отворени очи свртен кон гледачот е тажен и внимателен; се чини дека навлегува во самите длабочини на свеста, но не потиснува. Христос не дојде да му суди на светот, туку светот да биде спасен од Него (види: Јован 3:17). Знакот на крстот е впишан во ореолот што ја опкружува главата на Христос. Овој крстен ореол го гледаме на сите слики на Господ. Грчки буквина трите краја на крстот му се открива Божјото Име на Мојсеј: ? ?? – Syy (Постоечки) (види: 2. Мој. 3:14). Ова е страшното име на Јехова, кое припаѓа на божествената природа на Христос. Скратениот правопис на името на Исус Христос IC XC (на едниот на дното, на другиот на врвот) укажува на Ипостас на Воплотеното Слово. Натписот на името е задолжително на сите икони на Христос, Богородица (МП ?Y) и на сите светци.

Спасителот не е направен од раце. Банер. Околу 1945 година

Иконите на Спасителот кои не се рачно изработени веројатно биле многубројни во Византија почнувајќи од 6 век; тие особено се рашириле откако иконата била пренесена од Едеса во Цариград во 944 година најдобрите икониовој тип за кој знаеме дека е од руско потекло. Една од најстарите преживеани икони (12 век) се наоѓа во московската Успение катедрала. Сликан е во монументален стил, кој потсетува на фреска.

Нашата икона (види стр. 121) беше насликана на банер од руски иконописец околу 1945 година. Овде, новата техника и уметничкиот талент на нашите современици служеа за да се пренесе она што не е создадено од човечка рака: традиционалниот изглед на Христос, како само Црквата Го познава.

Спасител Семоќен. Русија. XVI век Галерија на храмот Лондон

Од книгата Патува надвор од телото автор Монро Роберт Алан

6. ОБРАТНА СЛИКА Парадоксално, современите научници се многу поподготвени да ја прифатат можноста за постоење на регион наречен Локална III отколку да ја прифатат Локалната II. Зошто?

Од книгата Млада волшебничка или магија за тинејџери автор Равенволф Сребрена

Слика на богатството Зборот „богатство“ има различни значења за различни луѓе. Некои луѓе мислат дека големите пари го прават човекот богат, други сметаат дека хармоничен и возбудлив живот е вистинско богатство. Земете ја вашата фотографија и залепете ја на големо парче хартија.

Од книгата Златната книга на јогата автор Сивананда Свами

Од книгата Над нас само ѕвездите автор Правдина Наталија Борисовна

Мојата сјајна слика Конечно, сакам да ви понудам уште еден метод за создавање позитивна внатрешна слика за себе. Многу е едноставно - треба да научите да се замислувате како што би сакале да станете.Сепак, дали самите знаете што сакате да станете? Ако не, почнете

Од книгата Моќта на тишината автор Миндел Арнолд

21. Безопасниот начин на живот на Тао, кој може да се изрази со зборови, не е вечниот Тао. Лао Це, Глава 1 од Тао Те Чинг „...постои универзален тек кој не може експлицитно да се дефинира и може да се знае само индиректно, како нешто што е експлицитно посочено

Од книгата Легенди и параболи, приказни за јога автор Бјазирев Георгиј

МЕНТАЛНА СЛИКА Драги мои читатели, нашите хиперборејски предци рекоа: „Сè е мисла. Универзумот е ментална слика“. И тоа е тоа. Со разбирање на суштината на овој афоризам, можете да добиете идеја за причината за создавањето на човекот. Човекот е алатка

Од книгата Патува надвор од телото автор Монро Роберт Алан

6. Обратна слика Парадоксално, современите научници се многу поподготвени да ја прифатат можноста за постоење на регион наречен Локална III отколку да ја прифатат Локалната II. Зошто?

Од книгата Духови меѓу нас автор Илин Вадим

Повратна слика Американскиот портрет уметник Џерард Хејл беше надалеку познат како автор на едно од неговите подоцнежни дела, прекрасна слика на главата на Христос. И во 1928 година работел во Париз и добил нарачка за портрет таму од една многу богата Французинка,

Од книгата Јазик на симболи [Збирка на статии] автор Тим на автори

Од книгата Тајните на античките цивилизации. Том 1 [Збирка на статии] автор Тим на автори

Слика на светот Ако живеалиштето на душата и симболот на нејзините постапки е срцето, тогаш Божјото живеалиште и сликата на светот што тој го создал е храмот. Тоа е копија на небесниот модел - првиот храм, првиот свет простор, а неговата конструкција одговара на создавањето на Космосот. Архитект, мајстор,

Од книгата на Анапанасати. Практика за свесност за здивот во традицијата на Теравада автор Будадаса Ајан

Завршна слика Ако сакаме да го следиме овој процес, или низа, на смирување, тогаш треба да набљудуваме и да видиме дека кога вежбаме како што е опишано овде, здивот станува јасен и сам по себе се смирува. Кога вежбаме на овој начин -

Од книгата Сите тајни на потсвеста. Енциклопедија на практична езотеризам автор Науменко Георги

Начин на живот За ефикасно да вежбате анапанасати, треба да направите некои прилагодувања во вашиот животен стил. Вашиот животен стил и анапанасати се меѓусебно поврзани. Така, треба да разговараме за видот на живот кој е поволен за проучување на Дама и практиката на цита-бавана.

Од книгата Рус - космичка трка автор Климкевич Светлана Титовна

Сликата на душата во која веруваа сите народи и племиња кои некогаш ја населувале нашата планета задгробниот живот. Кога археолозите откриваат антички погребни места на луѓе од камено доба, ги наоѓаат закопани во положба на бебе во утробата на нивната мајка или на цветен кревет. Така старите

Од книгата Единствена енциклопедија на среќата. Како да се победи среќен билети фати златна рипка. Најдобри техникии техники автор Правдина Наталија Борисовна

Дојде Спасителот што не е направен од раце! 623 = Зачувај го божественото знаење за единството на сè што постои = Интегритет - го карактеризира процесот на еволуција (Д. Рудјар) = „Нумерички кодови“. Книга 2. Крионска хиерархија 19.08.14 ЈАС СУМ ТОА ШТО СУМ!ЈАС СУМ Отец Небесен! ЈАС СУМ Вечноста!Светлана, Спасител

Од книгата 30 чекори до богатство автор Правдина Наталија Борисовна

Мојот нов изглед! Првото нешто што треба да се вклучи во вашите планови е да се промените себеси. Од моментот кога сте се родиле, кога дојдовте во овој благословен свет, бевте предодредени да станете среќна личност. Можеби туѓите погрешни мисли влијаеле на вашата благосостојба и тоа

(3 гласови: 5 од 5)
  • Св.

Убрус- 1) даски, лен, пешкир; 2) Светиот (свет) Убрус - Слика на Спасителот што не е направена од раце; табли со чудесна слика на лице.

Дали Свети Убрус преживеал до денес?

Легендата за ликот на спасителот што не е направен од раце ни ја носи приказната за потеклото на ова.

Кога владетелот на Едеса, Абгар Ухама, кој боледувал од тешка болест (лепра), неизлечива со обични медицински средства, дознал што прави Христос во Палестина, го испратил кај Него својот слуга Ананија (Ханан), откако претходно му предал порака во која тој побара исцелување. Освен тоа, знаејќи за прогонството на Христос од страна на Евреите, Авгар Му понудил засолниште и засолниште.

Поради потребата да се исполни главната задача на Доаѓањето во светот, Спасителот ја одбил поканата, но ветил дека потоа ќе испрати еден од Своите ученици, кој не само што ќе го излечи Абгар од неговата физичка болест, туку и ќе ги излекува граѓаните на неговата земја. од незнаење.

Ананија бил сликар и имал наредба од Абгар да ја долови сликата во случај Тој да одбие лично да дојде во Едеса. Кога Ананија сакаше да почне да ја слика сликата, не можеше да се приближи до Спасителот, бидејќи Тој беше преполн со огромни толпи луѓе. Колку и да се обидуваше да репродуцира на материјата лице кое свети со Божествена слава, тој не можеше да го постигне посакуваниот резултат.

Тогаш Господ, сфаќајќи што се случува, заповеда да му ја донесат ткаенината, по што го изми лицето и го избриша. Мистериозно и необјасниво, Неговата Божественост била втисната на таблата. Откако Убрус му бил предаден на сликарот Ханан, тој го однел во Едеса.

Абгар со почит ја прифати сликата што не е направена од раце и оттогаш е исцелен, иако болеста сè уште оставила некои траги на неговото тело. Конечно беше исцелен од апостол Тадеј, кој беше испратен во Едеса од апостол Тома откако Господ, откако го откупи човечкиот род и воскресна, се вознесе на небото и седна оддесно на Отецот.

Тома ги просветли жителите на градот со светлината на евангелската проповед и Едеса стана христијанска.

Убрусот беше поставен на табла и инсталиран во ниша лоцирана во ѕидот на тврдината над градската порта. Сите оние што влегувале во градот низ портите морале да се поклонуваат на сликата што не е направена од раце.

Кога, неколку години подоцна, еден од потомците на Абгар почнал да влева вера во Едеса, локалниот епископ, откако ја примил, дошол до портата ноќе, запалил кандило пред иконата и ја заѕидал нишата во која се наоѓала и направил тоа толку вешто што местото каде што се чуваше иконата веќе никако не се истакнуваше.општата заднина на ѕидот. Со текот на времето, локацијата на Сликата беше заборавена.

Поминаа векови пред на луѓето повторно да им се открие сликата што не е направена од раце.

Во 545 година, кога персискиот крал Хосроес I (Хозроес I) го опседнал градот Едеса и се подготвувал да го заземе, епископот Евлавиј имал видение: Жената, која му се јавила во Небесното величество, покажала на местото. каде што се чувал Сликата што не е направена од раце и му наредил да го земе овој Свет лик.

Покорувајќи се на Божествената волја, Евлавиј ја отворил заградената ниша и го открил изгубениот свет Убрус. Сликата се покажа како недопрена. Згора на тоа, на камената (керамичка) плоча што ја покрива, тој откри уште една слика на Спасителот, која чудесно ја одразува онаа што беше снимена на Убрус.

Откако беше извршена молитва пред иконата несериозно, а потоа со поворка на крстот беше носена по градските ѕидини, непријателот се повлече.

Кога Арапите ја зазеле Едеса во VII век, на христијаните им било дозволено да ја обожаваат сликата како светилиште. Славата на оваа чудотворна икона се прошири низ целиот Исток.

Во 944 година, императорите Константин VII Порфирогенит и Романос I Лекапин, водени од ревност за Господ, се договориле со властите на Едеса да ја откупат иконата. Како подарок за иконата им биле испратени 12.000 сребреници и 200 заробени Сарацени. Во исто време, им било дадено ветување дека отсега градот нема да биде нападнат од царски трупи.

Граѓаните, се разбира, не сакаа да се разделат со своето светилиште. Меѓутоа, владетелот успеал да ги убеди да се согласат: некои со поттик, некои со сила и принуда, некои со смртни закани.

На 15 август 944 година, сликата што не е направена од раце била предадена во храмот Блахерна, а оттаму во храмот Фарос. На 16 август бил донесен во Константинополскиот храм на Божјата мудрост. По почит и поклонување на сликата што не е направена од раце, таа била вратена во Фарос. Во спомен на овие настани, Црквата воспостави посебен празник. Се слави секоја година на 16 (29) август.

Со текот на времето, Свети Убрус беше изгубен.

Според најчестото мислење, тој бил киднапиран од Фарос по ограбувањето на Константинопол од страна на крстоносците во 1204 година и испратен во Венеција со брод. Бродот никогаш не стигна до Венеција: потона во Мраморното Море. Заедно со бродот, на дното потона и Убрус.

Според една приватна легенда, Чудесната слика не се удавила во Мраморното Море. Во 14 век, Јован Палеолог го предал на Џеновјаните во знак на благодарност за нивната помош во ослободувањето на некои земји од владеењето на Сарацените. Така иконата дојде во Европа. Точно, подоцна се покажа дека сликата поминала бидејќи оригиналниот Свети Убрус припаѓа на подоцнежна буква.

Според друга легенда, исто така приватна, Чудотворната слика на Спасителот дошла на територијата на Грузија низ сложени перипетии. Претходно, оваа слика беше изложена за обожавање. Сепак, се покажа дека е направено од човек.

Што е Veronica's Plat?

Светиот Убрус, почитуван во православната црква, не треба да се меша со Платон од Вероника, познат на Запад. Основната разликаОваа икона е дека Христос е претставен на неа со трн венец.

Според традицијата на западната црква, потеклото на оваа икона се поврзува со следната легенда. Вероника беше жена која крвари, која Господ ја исцели (). Таа го придружуваше за време на поворката до Голгота, до местото на Неговото последно страдање и жртвена смрт. Сочувствувајќи и сакајќи некако да му помогне на Нејзиниот исцелител, таа Му даде крпа за да може да ги избрише капките пот и крв од неговото лице. Во знак на благодарност, Спасителот ја вратил оваа табла со отпечатокот на Неговото лице на чудесен начин.
Во друга верзија на приказната за потеклото на таблата, се известува дека Вероника, сакајќи да го има ликот на Христос со себе, го замолила евангелистот Лука да го напише. Но, сите негови обиди беа неуспешни. Тогаш Господ, знаејќи за нејзината желба, Самиот дошол кај неа на вечера, се измил и ја ставил крпата на лицето, по што на неа се покажало Неговото свето лице.

Три мошти, исто така, го бараат статусот на Плата Вероника, лоцирана: во катедралата на апостол Петар во Рим, во катедраламало село во италијанската провинција Абруцо, во манастирот на шпанскиот град Аликанте.