„Да, тие им дозволуваат на жените да прават некои работи во НАСА...“
„Кевин е клучна фигура во НАСА и се базира на неколку поединци, вклучувајќи го и тогашниот администратор на НАСА Џејмс Веб“, објаснува директорот Мелфи. „Овие момци беа исклучително заинтересирани да лансираат Американци во вселената и затоа подобро од другите ја разбраа потребата да привлечат нов персонал и да развијат технологија. Тие го поздравија секој кој може да им помогне да работат на безбедно лансирање во орбитата“.
Мелфи продолжува: „Бевме воодушевени кога ни се придружи Кевин; неговата респонзивност, талент и енергија му дадоа многу на нашиот филм. Тој има посебна личност, а околу него веднаш се создава тим кој го подига неговиот дух. Тој доаѓа на работа со цел да биде корисен - за своите колеги актери, за сликата што ја создава, за приказната што ја раскажува. Според мене, тој едноставно не може да направи ништо лошо“.
Костнер веднаш се заинтересирал за сценариото. Тој, како и другите, бил импресиониран од самата приказна. „Знаеме дека Соединетите Држави се создадени од напорите на извонредни луѓе, но изненадува тоа што луѓето кои направиле толку многу за земјата не секогаш го добиваат она што го заслужуваат, останувајќи во нејасност“, забележува тој. „Имињата на овие жени можеби не станаа сопственост на целиот свет, но тие беа многу важни за вселенската програма, за животите на вистинските луѓе и за сите нас“.
Тој беше привлечен и од идејата да влезе во свет каде што ретко се дозволуваат аутсајдери - зад сцената на НАСА, каде што се работеше на неверојатни вселенски лансирања и летови. „Научниците и инженерите се друга раса“, забележува Костнер. „Значи, клучниот предизвик за оваа улога беше да се препознае со што се соочува Ал Харисон: тој сакаше да донесе некои од најпаметните, најостри умови во НАСА за да работат заедно на визија чијашто изводливост беше доведена во прашање“. Да, имаше цел: да се влезе во вселената. Но, Харисон мораше да сфати како да ги собере сите овие различни луѓе заедно за да работат кон истата цел“.
Костнер сфати дека не е лесно. „Реалноста е дека кога ќе ставите куп талентирани научници на едно место, тие имаат тенденција да бидат многу индивидуалистички и можеби нема да се согласуваат едни со други. Многу научници се толку нурнати во нивните студии што стануваат „миопија“ и не ги забележуваат другите луѓе. И луѓето како Харисон не само што треба да смислуваат решенија за математички проблеми, туку треба да се справат и со манифестации на човечка завист, рамнодушност и пристрасност“, објаснува тој.
Херојот е мотивиран и од желбата да го надмине СССР - на врвот на балансирањето на работ на нуклеарна војна, тоа беше многу значајно. „Многу од тоа беше поврзано со добрата старомодна конкуренција“, забележува Костнер.
Скриената страна на НАСА: Декорации
„“ ги носи гледачите во свет што никогаш претходно не го виделе - оддалечена, сегрегирана поделба на НАСА позната како Западна компјутерска работа, чие постоење во Јужна Вирџинија во раните 1960-ти беше поврзано со спроведувањето на законите на Џим Кроу. За да ја прикаже оваа скриена страна на историјата на НАСА и на нацијата, режисерот Тед Мелфи ангажираше тим на крак предводен од кинематограферот Менди Вокер, продукцискиот дизајнер Вин Томас, уредникот Питер Тешнер и костимографот Рене Калфус.
„Визуелно, филмот успева да долови нешто посебно за убавината на овие жени, нивните семејства, нивните животи“, вели Џено Топинг. - На сето ова требаше да се пристапи со голема претпазливост, па се покажаа Вин, Рене и Менди
како вистински мајстори на нивниот занает“.
Мелфи беше особено заинтересиран филмот да го сними жена кинематографер - од кои сè уште има малку во Холивуд. „Не разбирам зошто има толку малку жени директори на фотографија“, коментира режисерот. - Менди има брилијантен естетски осет и тренирано око, гледа убавина. Нејзе не и требаат никакви трикови - таа само наоѓа природна, сирова снимка со најефективно и органско осветлување“.
Од самиот почеток, Вокер и Мелфи зборуваа за иконите фотографи од тој период, особено за Саул Лејтер, пионер на таканаречената њујоршка школа за фотографија, која ги фаворизираше светлите, колоритни улични сцени проткаени со хуманизмот на секојдневието. Тие разговараа и за оригиналниот концепт на Мелфи.
„За мене, клучниот збор што го карактеризира значењето на овој филм беше зборот „преку“. Сè се случува „преку“. Жените треба да ги надминат пречките на расна и родова дискриминација. САД, да се стремат низ вселената во вселената“, објаснува Мелфи. „Значи, планиравме да ја користиме камерата за да снимаме низ вратите, прозорците, што и да е.
Се обидовме да ја видиме убавината и чувството преку нештата. Не отидовме премногу далеку, но секогаш кога беше можно, така ги покажувавме работите“. Мелфи и Вокер, исто така, одлучија да снимаат на филм наместо да користат дигитален фотоапарат, што беше повеќе во согласност со духот на ерата кога пресметките за вселенската програма се правеа рачно на хартија. Го прашал и Вокер
работа со топли нијанси. „Бев навистина возбуден кога Тед ми кажа дека сака да снима филм“, вели Вокер. „Разбравме дека ќе имаме прекрасна игра на нијанси на бои и светлина“.
За да ја истакне визуелната привлечност на ерата, Вокер користи и винтиџ леќи.
„Користевме стари Panavision Anamorphic леќи и снимавме на стари кодакс“, објаснува таа.
Вокер тесно соработуваше со продукцискиот дизајнер Томас. Томас вели: „Имавме многу идеи за визуелниот аспект на филмот. Поминавме многу време гледајќи фотографии од таа ера и дискутирајќи за композицијата. Кога снимате на филм, ви треба многу повеќе светлина, па моравме да работиме многу тесно за да го добиеме вистинското светло за прекрасната кинематографија на Менди“.
Томас, кој ги дизајнираше сетовите за A Beautiful Mind, во кој има и математика, ја започна својата работа со интензивно истражување. „Погледнав низ безброј фотографии од згради и објекти на НАСА од таа ера, како и разни материјали од домашните архиви“, вели тој. „Сакавме не само да го пренесеме духот на времето, туку и да помогнеме подобро да ги запознаеме ликовите покажувајќи ја нивната околина“.
Тој признава дека при прикажувањето на Истокот и Западот во НАСА, тие понекогаш малку ја оптегнале реалноста за да ја направат визуелноста на филмот попривлечна. „Не се обидувавме точно да ја рекреираме НАСА. Ние
Се обидувавме да го рекреираме духот на НАСА во тоа време, што е друга работа“, објаснува Томас.
Томас и Вокер беа особено фокусирани на создавање на посебната, напната атмосфера на Специјалната вселенска група, кога Кетрин Џонсон конечно беше поканета да се приклучи на елитниот тим на водечки воздушни инженери.
„Приклучувањето во специјалните вселенски наменски сили целосно го промени животот на Кетрин, па сакавме да создадеме простор што ќе се чувствува како да има поинаков, поголем, позначаен живот, така што Кетрин се чувствува малку преоптоварена и обземена од влегувањето во овој високотехнолошки свет кој претходно се чинеше недостапно за неа. неа“.
Додека снимаше во Атланта, Томас уживаше во користењето на зградите на колеџот Морхаус како позадина за објектите на НАСА. Распоредот на Истражувачкиот центар на НАСА личеше на универзитетски кампус, па на филмаџиите им се допадна идејата да се користи еден од најстарите црни универзитети во земјата за снимање на локација. Нејзините згради беа прикажани во филмот, вклучувајќи ја и кружната сала Фредерик Даглас. „Оваа тркалезна зграда доминира во архитектонскиот ансамбл на универзитетскиот кампус, па решивме да ја искористиме како зграда за сместување на Специјалната вселенска група. Во реалноста, Space Task Force не работеше во кружна просторија, но нашето решение ни овозможи да го направиме просторот визуелно поинтересен“, забележува Томас.
Мелфи беше задоволен од работата на Томас. „Сè што допира Вин се менува како магија“, вели тој. „Јасно е да се види колку е внимателен кон деталите што ги користи. Вин вешто играше на контрастот помеѓу групите на Истокот и Западот. East Computing изгледа уредно, пријатно и светло, додека West Computing се наоѓа во валкан и мрачен подрум, со разни единици натрупани насекаде. Вин сето тоа го направи на инстинкт – но токму така требаше да биде“.
Во исто време, костимографката Рене Калфус се потопи во модата на американскиот југ од раните 60-ти, обидувајќи се да ја прилагоди на имиџот на хероините. „Толку е прекрасно да се работи на филм каде што имаш три неверојатни женски ликови и можност да создадеш посебен стил за секој од нив“, вели Калфус. -Користевме оригинални комплети, сошивме нешто во студио и избравме винтиџ предмети. Погледнав повеќе од еден тон каталози за облека од тоа време. Имавме на располагање неколку публикации на Sears and Wards и други списанија, што беше добра помош“.
Што се однесува до Кетрин, на Калфус му беше важно нејзината облека да изгледа рачно изработена, што всушност беше. „Тоа е дел од приказната на Кетрин, дел од тоа која е таа, па ни беше многу важно да ја претставиме рачно изработената облека како дел од нејзиниот лик“, забележува Калфус.
Калфус ги натерал сите три главни актерки да носат корсети за да го отелотворат духот на ерата, со нејзините грациозни и затегнати пози и да ја одразат желбата на жените од Западниот компјутер да бидат беспрекорни. „Корсетот го менува вашето држење“, вели Калфус. - Тој внесува одредена сериозност во своето однесување, па дури и малку ги успорува движењата. Чувствувавме дека тоа навистина ќе им помогне на Тараџи, Октавија и Жанел да се нурнат во таа ера“.
Мелфи му даде целосна слобода на дејствување на Калфус. „Целосно му верував на Рени во целиот процес“, коментира Мелфи. - Таа има образложение и значење за секој костим. Таа секогаш започнува со прашањето: „Зошто ликот ја носи оваа облека? Што вели таа за овој човек? И ги гледате одговорите во нејзината работа“.
Сите овие детали станаа богат супстрат за актерите. Кевин Костнер вели: „Кога одите на сетот и ја чувствувате таа реална атмосфера, тоа му прави многу на актерот. Тоа ви помага да работите, ви помага да се нурнете во приказната“.
Филмаџиите се надеваат дека публиката ќе го доживее истото чувство. „Потребна е огромна количина на посветеност и страст за да се направи кој било филм“, забележува Џено Топинг, „и тоа не може да биде повеќе точно за Скриени фигури“. Сите чувствувавме одговорност да им оддадеме почит на вистинските луѓе за кои се работи филмот. И тоа носи дополнителна цел на нашата работа: се надеваме дека публиката ќе научи и ќе ги сака овие извонредни жени“.
Динамичен саундтрак
Тед Мелфи беше воодушевен што десеткратниот добитник на Греми наградата Фарел Вилијамс не само што служеше како продуцент, туку имаше и директна креативна улога во филмот, соработувајќи со деветкратниот номиниран за Оскар и легендарниот Ханс Цимер и напишајќи неколку оригинални песни за филмот. саундтрак.
„Почнавме да разговараме за музиката, а јас бев само воодушевен од Фарел и неговата страст за оваа тема“, вели Мелфи. „Фарел е голем обожавател на науката и поборник за зајакнување на жените, па затоа беше совршен за нашата приказна“. И неговата музика е одлична“.
Во музиката, Вилијамс отсекогаш бил привлечен од ритмите од 60-тите. „Кога првпат се сретнавме, тој веднаш рече: „Имам идеја“, се сеќава Мелфи. „Постојано ни испраќаше тест ленти и секој пат кога мислев: по ѓаволите, ова е едноставно неверојатно. Навистина чувствувам дека неговата музика за филмот одекнува во неговото срце“.
Вилијамс зборува за тоа колку бил возбуден за проектот: „Приказната навистина ме интересираше и бев многу свесен дека музичкиот план мора да одговара на неа. Се надевам дека моите песни ја одразуваат нивната инспирација“.
Оригиналната песна на Вилијамс „Runnin'“ се слуша додека Кетрин Џ. Џонсон трча да го пронајде обоениот тоалет по нејзиниот трансфер во елитната единица на НАСА. „Бидејќи маж, сепак се трудев многу да се ставам на местото на Кетрин во таа песна“, вели Вилијамс. - И морам да кажам дека е тешко. Морав да се обидам да замислам какви болни чувства владеат во нејзината душа и да го изразам тоа - за 3 минути и 30 секунди. Многу ми е драго што имав можност да ги илустрирам нејзините искуства со мојата музика и интонација“.
Друга оригинална песна, „I See A Victory“, беше напишана од Фарел Вилијамс и Кирк Френклин, а изведена од истакнатата госпел пејачка Ким Бурел, позната по нејзиниот невообичаено моќен глас и стил на потпис што ги комбинира соул-џезот и R&B со традиционалниот возбудлив госпел звук. . Саундтракот ги вклучува и гласовите на Мери Џеј Блајџ, Алиша Кис, Лала Хатавеј и Џенел Монае, кои играа во филмот.
Оваа извонредна можност да се раскаже приказната за Кетрин Г. Џонсон, Дороти Вон и Мери Џексон преку музика беше вистинска прослава за Вилијамс - бидејќи беше инспирација за сите вклучени во продукцијата на филмот.
Накратко, Мелфи вели: „Она што нè спои беше приказната за тоа како толку многу луѓе во НАСА - црни и бели, мажи и жени - се собраа за одлична цел, оставајќи ги настрана сите разлики. Дали беше тешко? Да секако. Дали беше непријатно? Да секако. Колку време траеше? Да многу. Но, кога луѓето се здружуваат и работат како еднакви, се случуваат големи работи“.
КРАТКА БИОГРАФИЈА НА ГЛАВНИТЕ ЛИКОВИ
КАТЕРИН ЏОНСОН (ја игра Тараџи П. Хенсон)
Математичарот, физичарот и астронаутичкиот научник, Кетрин Џонсон е родена во Западна Вирџинија во 1918 година. Таа стана еден од најпаметните умови на нејзината генерација. Уште во раното детство, нејзините брилијантни математички способности се манифестираа во нејзиното маестрално ракување со бројките. Охрабрена од нејзините родители и наставници, Џонсон присуствуваше на Државниот колеџ во Западна Вирџинија и дипломираше со почести.
Таа стана првата Афроамериканка која се запишала на постдипломски студии на Универзитетот во Западна Вирџинија кога државата ја укинала расната сегрегација за постдипломски студии во 1930 година. Првично како учител, Џонсон бил ангажиран како „жив компјутер“ во истражувачкиот центар Ленгли на НАСА во 1953 година. Последователно, таа беше назначена во Одделот за истражување на летови, каде што стана незаменлив специјалист во пресметките за орбиталните траектории на првите летови на Меркур. Џонсон извршил анализа на траекторијата за Алан Шепард, првиот Американец кој полетал во вселената. Нејзините пресметки придонесоа за успехот
историската мисија Friendship 7, кога астронаутот Џон Глен стана првиот Американец кој орбитира околу Земјата. Еден од првите компјутери на IBM беше искористен за пресметување на орбитата на летот на Глен, но неговите податоци не беа точни, па пред лансирањето Глен инсистираше „девојката“ (што значи Џонсон) рачно да ги проверува бројките. Успешниот лет означи пресвртница во вселенската трка меѓу САД и Советскиот Сојуз.
Потоа, математичарот „ѕвезда“ работеше на пресметки за мисијата Аполо 11 на Месечината во 1969 година, како и за вселенскиот шатл и вештачки сателит за проучување на природните ресурси.
Џонсон имаше три ќерки од првиот брак со Џејмс Гобл, кој почина во 1956 година. Во 1959 година се омажила за полковникот Џејмс Џонсон. Во 2015 година, Кетрин Џонсон беше награден со Претседателскиот медал на слободата, кој и беше врачен од претседателот Обама.
DOROTHY VAUGHN (ја игра Октавија Спенсер)
Дороти Вон е родена во Канзас Сити, Мисури во 1910 година. Таа беше надарено дете кое се истакна академски и музички. Нејзиното семејство се преселило во Западна Вирџинија кога таа имала осум години. На 15-годишна возраст, Вон доби целосна стипендија на Универзитетот Вилберфорс во Охајо. Се ожени со Хауард Вон. Мајка на шест деца. Работела како учителка пред да се приклучи на истражувачкиот центар Ленгли како „жив компјутер“ во 1940-тите. Таа беше промовирана на лидерска позиција и стана првиот црнец извршен директор во НАСА.
Како постојан застапник за своите вработени, Вон се посвети на борбата за унапредување и повисоки плати и за црните и за белите работнички на компјутери. Со доаѓањето на првите електронски компјутери во НАСА, Вон можеше да разбере дека професијата жив компјутер наскоро ќе исчезне. Откако успеа да се прилагоди на новите реалности, таа се зафати со програмирање, станувајќи експерт во Fortran (јазик за компјутерски програмирање). Вон, исто така, ги охрабри жените од нејзиниот оддел да студираат за да станат програмери за да ги задржат своите работни места. Таа се приклучи
на новоформираниот Оддел за компјутери (RBO), расно и родово интегрирана група во првите редови на електронското пресметување. Дороти Вон почина во 2008 година.
МЕРИ ЏЕКСОН (ја игра Џенел Монае)
Мери Џексон е родена во Хемптон, Вирџинија во 1921 година. Таа доби диплома по математика и физика на Институтот Хемптон. Оженет со Леви Џексон Сениор. Мајка на две деца. На почетокот работела како учителка. Како талентиран математичар, Џексон ја започна својата кариера во НАСА како „жив компјутер“. Брилијантните инженерски вештини на Џексон не останаа незабележани, а инженерот на НАСА, Казимиерз Чарнецки и предложи да преземе програма за обука што ќе и овозможи да се квалификува како инженер.
Покажувајќи издржливост и храброст, таа побара законска дозвола да посетува сегрегирани бели училишта и да ги посетува курсевите за колеџ потребни за да стане инженер во НАСА. Откако ја доби битката и ја заврши својата обука, Џексон продолжи да стане првата црна жена-вселенски инженер на НАСА, како и првата црна жена инженер во САД. Таа учествуваше во движењето за правата на жените и последователно дури и се деградираше за да стане менаџер за човечки ресурси. Меѓу наградите што ги доби е и наградата за учество во проектот Аполо. За три децении, Џексон беше страстен водач на извидници. Таа почина во 2005 година.
Гледајте го трејлерот за филмот „Скриени фигури“ на руски онлајн
Филмот ја раскажува приказната за тоа како, во пресрет на триумфот на советските конкуренти, работниците во американската вселенска индустрија трескавично се обидуваа да ги стигнат и да ги престигнат Советите, кои брзаа напред и нагоре. Но, како што некогаш пееше една исклучително популарна руска поп пејачка, нешто не е во ред и не е јасно што.
Ова, сепак, воопшто не изненадува: земајќи го предвид општото интелектуално ниво на вработените во агенцијата, под раководство на саемот, но и тесноградиот Ал Харисон (Кевин Костнер), не може да им се верува да лансираат, а камоли ракети во вселената, трамвај по траса од две постојки. Тоа особено јасно го илустрира ликот на Џим Парсонс – истражувачки асистент кој најчесто седи како да чека вообичаено смеење надвор од екранот, а остатокот од времето едноставно е нем или намуртено во концентрација.
Но, како што велат, сè се менува кога ќе дојдат - три живи црнки (Taraji P. Henson, Janelle Monae, Octavia Spencer) заземаат скромни технички позиции. Само ова весело, енергично и многу, многу паметно трио може да ја спаси несреќната шарашка од целосно фијаско. Ќе ја пресметаат потребната бројка со брзина на калкулатор и ќе се снаоѓаат со сложениот најнов суперкомпјутер (со крадење на потребниот учебник од библиотеката - не им даваат книги само на црнките, дури и на многу, многу паметните кои работа во НАСА), и воопшто ќе биде извлечен целиот ѕвезден проект кој дошол во ќорсокак на нивните кревки грбови.
Тие, најверојатно, ќе можеа да го надминат СССР - но расизмот, заедно со шовинизмот, се попречи. Проценете сами - какво првенство во вселената е кога единствениот вработен во одделот кој е способен за размислување треба да трча до тоалетот од другата страна на градот на звукот на весел музика? Тоа е тоа.
Усогласувањето со карикатурата на филмот за многу мрачната тема на сегрегацијата во Соединетите Држави е неговата кулминација. Тоа вклучува церемонијално уништување на „расистички“ знак на вратата од бањата, резултат на ненадејното сфаќање на Харисон дека ефикасноста на еден црн вработен е поголема од продуктивноста на сите негови бели подредени заедно. А газдата што во овој момент држи стапче изгледа - и јасно се чувствува како - Абрахам Линколн, ни повеќе ни помалку. Сето ова е направено со толку смртоносен сериозен миен што комичниот ефект веднаш се тројно се зголемува.
Филмот, како што е наведено, е заснован на вистински настани, а како потврда за тоа служат оградувањата пред крајот. Јасно е дека нема чад без оган, а придонесот на талентираните жени, но угнетени од неправедно општество, во развојот на американската астронаутика секако е достоен за универзално восхитување. И срамната страница на историјата за САД (која никогаш не беше целосно превртена) несомнено бара сеопфатно проучување.
Само „прогресивната јавност“, со глава
Во пресрет на летот на Гагарин, црните математичари Кетрин Џонсон (Тараџи П. Хансон), Дороти Вон (Октавија Спенсер) и Мери Џексон (Џанел Мона) работат во центарот на НАСА во Вирџинија. Бидејќи ова е сегрегирана јужна држава, хероините треба да издржат секакви понижувања поврзани со нивната боја на кожа. Дороти не е унапредена иако всушност ги надгледува „обоените“ пресметки, Мери не може да посетува курсеви за напредна обука на „белиот“ колеџ, а Кетрин е принудена да трча во друга зграда за да се олесни, бидејќи нејзиниот тим за планирање е во зградата. каде работи, летови, нема „обоени“ тоалети. Сепак, жените верно ѝ служат на заедничката кауза. Нивните достигнувања почнуваат да се забележуваат дури кога летот на Гагарин ќе ја стави НАСА под временски притисок и на властите не им останува време да одржуваат расна дискриминација.
Кетрин Џонсон е единствениот лик во филмот кој се уште е жив.
Според познатиот црн комичар Вупи Голдберг, таа била воодушевена до срж кога како девојче во 1966 година ја видела Нишел Николс во улога на офицер за комуникации на вселенски брод во ТВ серијата Star Trek. За прв пат во животот, на екранот видела жена со нејзината боја на кожа која се занимавала со престижна работа, а не била зафатена во кујна или метење под. Керин Џонсон (вистинско име Голдберг) не се ни посомневаше дека во тоа време еден од водечките математичари во НАСА беше нејзиниот колега и имењак, Кетрин Џонсон. Наместо да ги велича Кетрин и нејзината група како пример за новите генерации „обоени“ Американки, владата ги потисна нивните достигнувања. Поминаа години пред имињата на овие жени да станат широко познати, дури и во тесните кругови на вселенски ентузијасти.
Уште од филмот „Скриени фигури“
Филмот е заснован на не-фикцијата на Маргот Ли Шетерли. Таткото на писателката бил научник на НАСА и уште од детството знаела многу од хероините на нејзината идна работа.
Втората карактеристика на режисерот Теодор Мелфи на Сент Винсент е наменета да ги истакне црните математичари и да им ја даде заслужената почит. Ова не е психолошка драма која навлегува во духовните суптилностите на жените од минатото, туку речиси како животите на светците, која се восхитува на талентот, нагонот и потфатот на главните ликови.
Уште од филмот „Скриени фигури“
Навистина, филмот е снимен во трагикомична насока, а хероините понекогаш изгледаат смешно. Но, овој апсурд се должи на лудите правила што им се наметнуваат на хероините. Да речеме дека Кетрин мора да кас до тоалетот со рака хартии, бидејќи патувањето напред-назад трае повеќе од половина час, а никој нема да ја заврши женската работа за неа. Дороти е принудена да украде книга за програмирање од библиотеката, бидејќи книгите од одделот „бел“ не им се даваат на црнците, а одделот „обоени“ го нема потребниот прирачник. Така, кога филмот ги става хероините во глупави ситуации, тоа не е нивно исмевање, туку расизам, чии претставници се прикажани со многу помали симпатии. Директниот шеф на Кетрин, кој го игра Џим Парсонс, е ситен и гаден, а Кирстен Данст го глуми шефот на Дороти како примарна „Јужна девојка“ која може да го изрази целиот свој презир кон потомците на робовите на нејзиното семејство со едно свиткување на усните.
Уште од филмот „Скриени фигури“
За среќа, Хансон и Спенсер се талентирани ликови актерки, а нивната раскошност е повеќе од доволна за да ги претворат „статуа-светците“ во живи, забавни жени за кои е забавно да се навиваат без разлика што прават. Монае полошо се справува со оваа задача, бидејќи е традиционално поубава, но нејзината улога е помалку значајна од онаа на нејзините партнери. Освен тоа, ниту еден филм никогаш не настрадал од секси математичар со паметни очи. И, патем, иако Мона е првенствено позната како поп-фанк изведувачка, таа никогаш не дава никаков сомнеж дека припаѓа во филм каде што не мора да пее или да танцува провокативно.
Јасно е дека во Русија навистина не ни е грижа за тоа кој ги пресметал орбитите на првите американски летови со екипаж и ги програмирал првите американски моќни компјутери. Но, „Скриени фигури“ е вредно и интересно затоа што одразува колку беше легален и распространет расизмот во САД пред само половина век. Невозможно е да се разберат актуелните американски тензии без такви лекции по историја, а „Скриени фигури“ исто така ги прикажува Американците во необичната улога да го фатат чекорот и никогаш да не стигнат (летот до Месечината останува надвор од опсегот на приказната). Така, филмот во голема мера ја забавува нашата национална гордост и во исто време раскажува позитивна, понекогаш многу смешна и прилично универзална приказна за луѓето кои ги бранат своите права не со митинзи и празно зборување, туку со таква беспрекорна работа што дури и нивните лични непријатели до крајот од филмот неволно го препознаваат нивниот придонес во астронаутиката. Иако на хероините не им треба признание - тие ја знаат својата вредност.
По вселенското лансирање на Спутник, кучињата и куклата на Иван Иванович, НАСА, како вистинско зомби, допре до своите обоени жени со жестоко стенкање: „Мозоци, ни требаат мозоци!“ Затоа што имаше категорично итна потреба од интелектуални ресурси, но мозокот на различни луѓе е обоен исто (и ако одеднаш некој има кафеава материја во главата наместо бела, тоа не зависи од бојата на кожата).
Пред речиси два века, првиот програмер во светот беше Ада Лавлејс, надарен математичар, ќерка на поетот Џорџ Бајрон; Аналитичкиот мотор на Чарлс Бебиџ сè уште не бил изграден (дури и работен модел бил конструиран само половина век по смртта на Лејди Лавлејс), но грофицата веќе напишала програма за него. За време на Втората светска војна, жените кои работеа на машините за кршење шифри на Алан Туринг и Бомба и Колос беа во суштина дел од компјутерот. Уште десет години подоцна, „живи компјутери“ работеа во НАКА, кои подоцна се претворија во НАСА - една од хероините на биографските „Скриени фигури“ беше толку наречена за брзината и точноста на пресметките. А другата хероина, кога беа донесени вистински компјутери - монструозни IBM да го заменат нејзиниот математички оддел, таа се преквалификуваше како програмер и сама, тајно и полулегално, со елементи на кражба и неовластен влез. Очајните времиња бараат очајни мерки! Некои луѓе се најдоа принудени да соработуваат со оние со кои им беше болно да седат до и да пијат од истото лонец; други не трчаат едноставна трка во кариерата, туку со постојано додадени пречки и одложен финиш. Внатре во вселенската трка имаше уште една - кариерно-социјална.
И покрај сите пречки што протагонистите мораа да ги прескокнат и да се искачат на патот до нивната цел, филмот не испадна ниту солзи, ниту особено морализирачки. Напротив, ве охрабрува, ве поттикнува активно да се навивате за хероините и да не се откажувате, а исто така дава многу причини за забава: само погледнете ги афористичките забелешки или советскиот плакат со Никита Хрушчов „Да работиш, другари!“ главниот оддел за математика на НАСА. Присутна е и универзалноста, авторите го снимија филмот не за две групи од американското население, велејќи: „Ние сочувствуваме со вас - но нека се срамите, засрамите, засрамете се!“, туку за целиот свет. Речиси секој новодојденец кој ќе се вработи во не многу пријателски тим може да се обиде на проблемите на хероините. А за поголема јасност, авторите воведоа една тоалетна шега (во буквална смисла) - поточно, полушеговито, полусериозно откривање на сегрегацијата користејќи го примерот на тоалетот. Бидејќи не секој може да се поврзе со математички проблем, но секој може да се поврзе со проблем со тоалет. Шегата траеше подолго време, а методот не беше толку суптилен - но функционираше.
Што друго е блиску до луѓето ширум светот? Романтични приказни. Беше невозможно да се сними филм за жени без љубовна приказна. За доброто на нежни чувства, заплетот ги прецрта фактите и ги врза во јазли. Проблемот не е ни слаткоста, туку фактот што филмот, кој меѓу другото зборува и за важноста на точните пресметки, мами со бројки - датуми и години. И тоа го прави со милоста на пријателите подводачи - односно ревносно и речиси отворено. Во реалноста, кариерата и брачните успеси беа постигнати години пред летот на Џон Глен; во филмот, токму овој прв орбитален лет за американските астронаути делува како оска на ротација кон која се влече се друго, а самиот четириесетгодишен Глен го игра дваесет и седумгодишен убав човек. Се подмладуваат и децата на хероините: наместо здрави чела, прикажани се слатки бебиња. Покрај емоциите, неизвесноста беше вештачки засилена: да, астронаутите навистина не им веруваа на компјутерските пресметки, бидејќи тие сè уште беа нови, а понекогаш се случуваа грешки и грешки, па Глен всушност побара од една жена математичар двојно да провери сè што е старомодно. начин - но не пред лансирањето.
Со еден збор, авторите не штедеа на компакторите и уметничките украси на реалноста. Фаќањето на нив на дело го поткопува кредибилитетот на приказната како целина - но сепак е вистина: Дороти Вон, Мери Џексон, Кетрин Џонсон всушност постоеле, Џонсон е сè уште жив. Секој од нив стана прв на свој начин - и без да се откаже од „класичните“ вредности како бракот и мајчинството за ова, но комбинирајќи сè со умешноста на циркускиот жонглер. Една таква хероина сепак може да се смета за редок исклучок - но заедно тие формираат систем. Соѕвездието на бои не е дискриминаторски, но во буквална смисла на зборот: не е без причина што повеќебојните облеки, топлите бои, па дури и белата и тиркизна кола на хероините се издвојуваат на пригушената сиво-метална позадина на „белиот“ дел на НАСА. Но, не можете да скриете нешто навистина светло.
По векови ропство и дискриминација, нишалото замавна во друга крајност, тоа се рефлектира во киното: не само што станаа повеќе обоени, женски и нетрадиционално ориентирани ликови, туку често веќе воспоставените слики подлежат на промена во бојата, полот, и ориентација. Ваквите операции, наместо да ја зголемат толеранцијата, ризикуваат да предизвикаат „обратен“ ефект. Но, „Скриени фигури“ оди по друг пат и не покажува замена на една репресија со друга, туку обединување: се воспоставуваат врски на меѓусебно разбирање и соработка помеѓу бел астронаут и обоен математичар, бел шеф и обоен подреден, бел судија и обоена тужителка, бели женски математичари и обоени жени - математичари итн. Филмот не потсетува дека трките не се индивидуални, туку тимски и мешани. И дека желбата да се види невидливото, да се погледне подалеку, да се биде прв не зависи од полот или бојата на кожата.
Па, бонус за љубителите на советската космонаутика: се разбира, се прикажуваат првите од „црвениот“ тим - постојано и со документарни снимки. На крајот на краиштата, што подобро те мотивира да се победиш себеси и да скокнеш над глава од конкуренцијата со силен противник? Сосема е фер што приказната за космичките и речиси космичките првенства ги вклучува не само Дороти Вон, Мери Џексон, Кетрин Џонсон, Џон Глен, Алан Шепард, туку и Јуриј Гагарин, Иван Иванович и Чернушка. А кој не се согласува е злонамерен филмофоб и прекршувач на правата на манекените, тоа е точно.
Се вчитува...
