Театарскиот универзитет Гитис. Руска академија за театарска уметност (РАТИ). Резултати од мониторингот на Министерството за образование и наука за Рути-Гитис

РУСКА АКАДЕМИЈА ЗА ТЕАТАРСКА УМЕТНОСТ(РАТИ; до 1991 г. ГИТИС - Државен институт за театарска уметност, од 1934 година именуван по А.В. Луначарски), најголемата театарска образовна институција во Русија. На 22 септември 1878 година, Министерството за внатрешни работи на Русија ја одобри програмата за часови за музичкото и драмското училиште на П.А. Шостаковски, а еден месец подоцна се отвори на булеварот Страсној. Развојот на училиштето беше поддржан од Друштвото на љубители на музичката и драмската уметност. Во 1883 година, училиштето доби статус на Музичко и драмско училиште под Московската филхармонија. Училиштето и друштвото биле под патронат на великиот војвода Николај Николаевич. Училишните часови по драма ги водел А. Јужин од 1883 до 1889 година. Темелноста на подготовката на учениците и уметничките таленти на матурантите му овозможија на училиштето да добие нова повелба, изедначувајќи ги правата со конзерваториумите и да стане високообразовна институција. Раководството на драмскиот оддел од 1889 до 1891 година го презема познатиот руски учител и актер О.А.Правдин.

Со доаѓањето на В.И.Немирович-Данченко (1891–1901), започна нова етапа во развојот на училиштето. Немирович-Данченко обучуваше брилијантна галаксија на млади актери кои беа гордост на националниот театар и националната култура (О.Л. Обединувањето во 1898 година на дипломираните студенти на Музичкото и драмското училиште и членовите на Друштвото за уметност и литература во една трупа го означи почетокот на Московскиот јавен уметнички театар. Во 1902 година, училиштето се преселило во Мали Кисловски Лејн, каде што се наоѓа Академијата до денес. Од 1918 година, училиштето претрпе голем број реорганизации и преименувања поради промените во државниот образовен систем. Така, во 1918 година бил преименуван во Институт за музичка драма, а во 1920 година - Државен институт за музичка драма со драмски оддел. Драмската уметност ја предавале А. Зонов, А. Чабров, А. Геиро, Л. Лурие, А. Петровски. Заедно со предмети како дикција, обука на глас, танц, мечување, историја на драмата и историја на литературата се предаваа. Во 1922 година, Државниот институт за музичка драма беше обединет со Државните виши театарски работилници, предводени од против Мејерхолд. Ова здружение го доби името Државен институт за театарска уметност (ГИТИС).

Обуката беше спроведена во 9 „продукциски работилници“: Мејерхолд, Н. Малко (музички и драмски), Б. Фердинандов (експериментален херојски театар), Петровски, Н. Форегер, Н. Аксагарски, национални малцинства (латвиски, еврејски, ерменски). Во 1923 година, Државниот практичен институт за кореографија се приклучи на ГИТИС со работилници за драмски балет, синтетички танц, пантомима и класичен танц. Беа организирани три факултети: драмски, оперски и кореографски. Драмскиот оддел го сочинуваа одделенија за актерство и режија. Во 1925 година, ГИТИС беше реорганизиран во Централен колеџ за театарска уметност (ЦЕТЕТИС), кој постоеше до 1931 година, потоа во Театар Комбинат и во 1935 година во Државен институт за театарска уметност со три факултети: режија (тригодишна обука), режија. (четиригодишна обука), глума (четиригодишна обука). ). Во текот на овие години на ГИТИС предавале познатите театарски дејци С. во чии претстави и двајцата студенти на институтот. Традицијата на директно влегување во практичниот живот и формирањето на сценски вештини кај учениците беше зачувана во следните години: во 1958 година, во ГИТИС беше организиран Едукативниот театар, кој стана важна алка во обуката на актери и режисери. Во 1931 година беше организиран факултет за театарски студии со катедри за историја на рускиот и западноевропскиот театар. Во 1935 година, мајсторите на Московскиот уметнички театар Л. Леонидов, М. Тарханов, В. Сахновски дојдоа да предаваат на ГИТИС, О. Пижова, Б. Бибиков, О. Андровскаја, И. Раевски, В. Орлов, А. Лобанов започнаа настава во ѕидовите на институтот, И. Анисимова-Вулф, Ф. Каверин, М. Астангов, Ј. Завадски и други. Во текот на овие години започна големата обука на национални студија, која постои во широк спектар на форми до ден-денес.

Големата патриотска војна не го заобиколи ниту ГИТИС. Беше организиран театар од фронтот од дипломирани студенти на одделот за глума, кој даде повеќе од 1.500 претстави за време на војната. Во повоените години, ГИТИС се прошири, се појавија одделенија за музички театар, различни уметности, оддел за продукција и оддел за сценски дизајн.

Во 1991 година ГИТИС беше преименуван во Руска академија за театарска уметност (РАТИ). Во моментов, Академијата обезбедува обука за сите театарски специјалности.

Долгорочните традиции на театарско образование на највисоко ниво се белег на ГИТИС. Познати наставници, популарни дипломци, високи места на ранг-листата - ова се најдобрите зборови што може да се кажат за овој универзитет.

За универзитетот

Историјата на последователни образовни институции, трансформирани како резултат во РАТИ, започна на 22 октомври 1878 година, кога беше отворено „Музичкото училиште за посетители П. Шостаковски“, кое беше под покровителство на Друштвото на љубителите на музичката и драмската уметност. .

Во 1883 година декрет. Друштвото беше преименувано во Московската филхармонија, а музичкото училиште доби статус на Музичко-драмско училиште под него (клаузула 2 од повелбата на Московската филхармонија, одобрена на 09.08.1883 година). И Училиштето и Друштвото во целина беа под покровителство и покровителство на великиот војвода Николај Николаевич. Последователно, Училиштето беше изедначено во правата на високообразовните институции - конзерваториуми, што беше запишано во нова повелба одобрена од императорот на барање на големата војвотка Елизабета Федоровна.

Драмските часови на Музичкото и драмското училиште ги водеа познати актери, учители и театарски личности: во 1883-1889 година. А. Јужин, во 1889-1891 година. О. Правдин, во 1891-1901 г Вл. I. Немирович-Данченко.

Последователно познати актери и режисери дипломирале на училиштето во различни периоди; на пример, меѓу дипломираните студенти на Школата во 1898 година беа Книпер, Савицкаја, Мејерхолд, Мунт, Снегирев и други.Во 1898 година, дипломираните студенти на Музичкото и драмското училиште и учесниците на Друштвото за уметност и литература се обединија во една трупа, поставувајќи ја основа за Московскиот уметнички јавен театар (подоцна Московскиот уметнички театар).

Вака се присети Вл. И. Немирович-Данченко за неговата 10-годишна работа во училиштето на Шостаковски:

„Многу ѝ должам на Филхармонијата. Таму се зацврстив во моите сценски задачи. И оттаму дојде Уметничкиот театар. Основачот на Филхармонијата, Шостаковски, имаше големо достоинство како режисер: ја ценеше индивидуалноста, ја погодуваше и ја даваше. услови за слободен раст.Додека во бујниот тогашен, во цврсто воспоставен, строг Конзерваториум, студентот брзо бил ограничен од правилата и барањата на одредени догми - во Филхармонијата веќе знаеле дека повивањето дете е штетно. Точно, ова често доведе до некаков анархичен разврат, но не беше толку тешко да се бориш против ова. Но, обиди се, „експериментираш“, постигнувајќи нешто поразлично од она што беше „високо одобрено“ може да бидеш уверен дека ќе најдеш поддршка кај директорот. Дојдов да предавам додека учејќи, дојдов со цел за една година, како учител по глума, да можам да заменам актер како Јужин, а јас немав ниту значајно актерско, ниту сценско искуство. Во тоа време бев модерен драматург, а кога ги поставував моите драми, ги режирав сам. За студентите кои бараа в.д. ова не беше доволно. Веројатно би било невозможно да се добие нивната доверба без врвна поддршка. И во Филхармонија ги добив сите услови за мојата потрага. Знаеме ли, на пример, дека Ибзен првпат се слушна на руската сцена вистински, како социјален поет, на студентскиот настап на Филхармонијата во „Надеж“, и покрај тоа што пред тоа „Нора“ веќе беше изведена во Москва од и познатата Дузе и прекрасната Русинка – Азагарова.

Ова, се разбира, е тема на детални мемоари кои треба да раскажат за условите во кои се одвивала мојата, се чини, десетгодишна работа во Филхармонијата: секојдневни карактеристики, уметничка индивидуалност, границите на училишните можности, висината на уметничките задачи. , појавата на групи, итн., итн. Во овие редови, сакам само искрено да се сетам на оваа институција драга во моето срце. И мојата најдлабока врска со него: оттука (како од Друштвото на љубителите на уметноста - кругот Алексеев-Станиславски), ќе се роди Уметничкиот театар... Соништа, горење, смелост - какви други силни зборови има за овие концепти - борбата за вашето „ново““, самопожртвуваност, надминување, горчливи неуспеси и радосни празнични победи! Работа заедно, поврзување со љубов, пријателство, посветеност, неопислива промена на слики и епизоди! Колкумина од вас не се запознаени со овие драгоцени искуства на аспирации, борби, порази и победи? Тоа се искуствата што ги имам со Филхармонијата“.

Во 1902 година, Музичкото и драмското училиште се преселило во стариот замок на семејството Солдатенков на патеката Мали Кисловски, каде што се наоѓа РАТИ до денес.

На 24 октомври 1903 година, беше одобрена „Повелбата на музичката и драмската школа на Московската филхармонија, под покровителство на Нејзиното царско височество Големата војвотка Елизабета Федоровна“. Според Повелбата, Училиштето било дел од секторот на Министерството за внатрешни работи:

На часовите по музика на Музичкото драмско училиште предавале познати личности од руската музичка култура: П. Шостаковски, Р. Ерлих, С. Кусевицки, К. Ердели. Композиторот В. Калиников и пејачот Л. Собинов дипломираа на училиштето, правејќи ја славата на руската музичка култура. Традицијата на часовите по драма да ги завршуваат студиите со изведба ја прифатија и часовите по музика, каде што беа поставени оперски претстави, како и програми на студентски симфониски оркестар. Умешноста на младите музичари им овозможи на П. Сарасате, С. Рахманинов, Л. Собинов, Ф. Чалиапин, А. Аренски и други да настапат со овој оркестар.

Од 1918 година, Музичкото и драмското училиште претрпе голем број реорганизации и преименувања поради промените во државниот образовен систем. Така, во 1918 година бил преименуван во Музичко-драмски институт, а потоа во 1920 година Државен институт за музичка драма (ГИМДр) со драмски оддел. Драмски оддел во 1921-1925 година. на чело со А. Петровски; Драмската уметност на катедрата ја предаваа А. Зонов, Н. Аксагарски, А. Чабров, А. Геирот, Л. Лурие. Наследувајќи ги традициите на „научните“ паралелки на училиштето, во 1921-1925 година, заедно со предмети како дикција, производство на глас, танц, мечување, историја на драмата и историја на литературата се изучуваа. Студијата на Државниот машински институт беше планирана за 7 години, од кои 2 години беа наменети за техничко училиште, 3 години за универзитет, 2 години за „бесплатни работилници“ (т.е. пракса).

Во август 1922 година, Државниот институт за музичка драма беше обединет со Државните виши театарски работилници, предводени од В. Мејерхолд. Токму ова здружение го доби името Државен институт за театарска уметност - ГИТИС, официјалниот датум на неговото формирање беше 17 септември 1922 година. Според планот, ГИТИС требаше да ги обедини трите најважни гранки на театарската уметност: драма, опера. и кореографија.

Драмскиот факултет на чело со проф. А. Петровски, од самиот почеток, се состоеше од два одделенија - театар-инструкторство и режија. Обуката на факултетот беше спроведена во работилниците: Сонце. Мејерхолд, Н. Малко (музичка драма), Б. Фердинандов (експериментален херојски театар), А. Петровски, Н. Форегер, Н. Аксагарски. Имаше национални работилници - латвиски, еврејски, ерменски.

Во јуни 1923 година, Државниот практичен институт за кореографија (ГПИЦ) со драмски балет, синтетички танц, пантомима и работилници за класичен танц се приклучи на ГИТИС како факултет. Така се формираат три факултети: драмски (на чело со А. Петровски); оперски (воден од К. Сараев), и кореографски (Н. Рахманов).

Во 1924 година, со Уредба на Советот на народни комесари, постојните театарски институти во Москва и Санкт Петербург беа затворени „поради недостатоци во театарското образование“, но на ГИТИС сè уште му беше дозволено да дипломира студенти на забрзан начин.

Кружното и клупското движење, кое активно се развиваше во тие години, беше главниот поттик за последователно создавање на курсеви за театарска инструкција врз основа на веќе распуштениот ГИТИС. Во 1925 година, беше создадено Централното техничко училиште за театарска уметност, CETETIS, четиригодишна образовна институција дизајнирана да „едуцира висококвалификувани мајстори“. Во ЦЕТЕТИС беа отворени два одделенија - музичко-драма (оперска) и драма, а одобрени се четири специјалности: глума, режија, клуб-инструкторство и настава. Наставниците на ЦЕТЕТИС остануваат професори и наставници на ГИТИС; бројот на студенти, во споредба со ГИТИС, е двојно зголемен.

Во 1926 година, врз основа на дипломирани студенти на ГИТИС и ЦЕТЕТИС, во Замосковоречие беше формиран Музичкиот драмски театар, во чии претстави учествуваа и студенти на институтот.

Наставната програма на CETETIS е вредно историско сведоштво за природата на образовниот процес што се одвивал таму:

1) Дисциплини заеднички за сите одделенија:

(а) јавни предмети:
политичка економија,
Советскиот устав,
историја на класната борба и КПСС(б),
историски материјализам,
социологија на уметноста,
анатомија и физиологија,
рефлексологија,
странски јазици (италијански, германски, француски);

(б) предмети по историја на уметност:
театарски студии,
театарска историја,
најновите театарски трендови,
историја на костими;

(в) изведувачки уметности:
примарни елементи на сценското дејство,
сценски вежби,
сценска практика базирана на театарска уметност,
продукциски работилници (практика за опера и драма),
изрази на лицето и шминка;

(г) збор и говор:
говорна техника,
говорна музика,
гласовна продукција;

(д) движење:
физичко образование (акробации и мечување),
гимнастика и игри,
ритам, танц;

(д) музички елементи:
задолжително пијано,
музика диплома заснована на хорско пеење.

2) Посебни дисциплини во драмскиот оддел:

(а) предмети за историја на уметност:
драматургија,
поезија и анализа на книжевните форми.

3) Специјални дисциплини во одделот за клуб-инструктор:

(а) јавни предмети:
синдикалното движење,
културна работа на синдикатите;

(б) клупски бизнис:
клабинг,
методологија на работните кругови,
пракса во клубови;

(в) изведувачки уметности:
режија (теорија и практика),
мали и форми на клубска работа,
начини да се создаде клупски настап“.

Генерално, CETETIS означува важна етапа во формирањето на руската режисерска школа, бидејќи во нејзините рамки за прв пат беше формиран независен клуб и оддел за инструктори (во учебната 1927-28 година), а во драмскиот оддел, беше воведен серијал предавања за режија.

Логичен заклучок на овој процес беше отворањето на режисерско-педагошкиот факултет врз основа на режисерско-клупскиот оддел на CETETIS на 15 септември 1930 година. Факултетот започна да обучува сценски режисери (раководители на професионални театри, големи работнички клубови и палати на културата), учители по глума (за технички училишта, работнички факултети, државни студија, напредни театарски курсеви) и инструктори-методолозите (т.е. театарски работници од регионално и регионално ниво, уметнички куќи, аматерски театри, трамваи и уметнички бази). Ова беше прво искуство во светот за професионална обука за директори; РАТИ-ГИТИС сè уште е признат лидер во оваа област.

Општо земено, наставната програма на CETETIS зборува за широк опсег на дисциплини што се изучуваат, вклучувајќи предмети не само од посебен, туку и од општ хуманистички циклус (дури и ако овие предмети денес изгледаат не толку вообичаени). Затоа, не е чудно што веќе две години по создавањето на CETETIS, стана јасно дека и во однос на наставниот кадар и во однос на квалитетот на образованието што се обезбедува таму, CETETIS ја надмина рамката на техничко училиште поставено за него. и имаше достигнато ниво на високообразовна институција. Уште во 1928 година, на прославите посветени на 50-годишнината од театарското образование во Русија, ова беше забележано во годишнината на народниот комесар за образование Луначарски, а почетокот на 30-тите стана време на жива дискусија во театарските и педагошките кругови. за формата соодветна за театарски универзитет („теа“) - универзитет“).

На 2 август 1931 година беше објавена резолуцијата на Советот на народни комесари на РСФСР „За реорганизација на уметничкиот образовен систем во РСФСР“, која ги регулираше активностите на уметничките високообразовни институции и работничките факултети, а во октомври 1 од истата година, со одлука на Советот на народни комесари, беше создаден театарски универзитет, кој го доби името веќе познато на сите - ГИТИС.

Весникот „Советска уметност“ (13.10.1931) во написот со наслов „ГИТИС во ходникот. Театарскиот универзитет се отвори во просторијата за пушење“ зборуваше за овој настан на следниов начин: „Театарски универзитет се отвори во просторијата за проби на Камерен театар. Отворањето се одвиваше без никаква „помпа“, вообичаено во овие случаи. Никој не го поздрави новороденчето ГИТИС. Немаше обраќања, ниту честитки. Директорот на новиот универзитет, другарот Логинов, го прогласи ГИТИС за отворен. Студенти, седнати на столовите и прозорците од тесната просторија, ги слушаше извештаите од водачите на ГИТИС и отиде на часови. Наставата се одржуваше во ходникот и во просторијата за пушење на Камерниот театар. Така помина овој „историски ден на отворањето на првиот театарски универзитет во светот .“

Во 1931 година, за прв пат во Европа, ГИТИС започна универзитетска обука на специјалисти во областа на организирање театарски бизнис - беше отворен режисерски оддел, кој постоеше до 1939 година. Во 1931 година беше организиран оддел за театарски студии со оддели за историја на руски и западноевропски театар.

Уште три години по неговото второ отворање, ГИТИС опстојуваше како дел од Театарскиот Комбинат (Теакомбинат), комбинирајќи ги старите и новите образовни структури: (а) ГИТИС - високообразовна институција со факултетите за режија, педагошки и инструкциски, театарски студии и административни и економски; (б) ЦЕТЕТИС - техничко училиште, каде што сега се обучуваа само актери на драмскиот и музичко-драмскиот оддел; (в) Теарабфак.

Во јули 1935 година, Теакомбинатот повторно се трансформира во Државен институт за театарска уметност со три факултети: режија (со тригодишна обука), режија (со четиригодишна обука) и актерска игра (со четиригодишна обука). Во текот на овие години, на ГИТИС предаваа познати театарски личности како С. Бирман, Л. Баратов, Б. Мордвинов, Е. Саричева, Б. Сушкевич, Н. Збруева, Л. Леонидов, М. Пижова, Б. Бибиков, О. Андровскаја, И. Раевски, В. Орлов, А. Лобанов, И. Анисимова-Вулф, Г. Завадски. Во текот на овие години започна големата обука на национални студија, која постои во широк спектар на форми до ден-денес.

Предвоената историја на ГИТИС го одразуваше општествениот живот на земјата, обидувајќи се на форми кои понекогаш беа тешко компатибилни со театарот и театарскиот образовен процес. Така, сочувана е информацијата дека во пролетта 1938 година, тимот на ГИТИС предложи да се организира сениски натпревар помеѓу уметничките образовни институции и повика на „... да се бориме за примерно и навремено спроведување на наставната програма, независност на креативната работа на студенти, примерно водење на воспитно-индустриска пракса, организација на крајот на годината, завршни проекции на најдобрите дела, примерно спроведување на новото вработување.“ Како одговор на овој апел, К.С. Станиславски напиша: „Почитувани другари, иницијативата што ја направивте за организирање социјалистички натпревар е неопходна и корисна работа. Топло ја поздравувам вашата иницијатива. На нашата земја и треба добро обучен креативен персонал. Социјалистичката конкуренција треба да ни помогне да ги надминеме потешкотии во работата и подобрување на квалитетот на студирање Нашето студио го прифаќа вашиот предизвик и се приклучува на натпреварот.“

Во пресрет на 22 јуни 1941 година, студентите полагаа испити и тестови за пролетниот тест и испитна сесија од учебната 1940-1941 година, но избувнувањето на Големата патриотска војна пречкрта многу во нивниот студентски живот.

Во септември-октомври 1941 година, наставата на ГИТИС беше привремено прекината. Во празни училници вежбаа само бригади од првата линија. На 23 октомври, патнички воз со студенти од ГИТИС тргна од Москва за Саратов. Оние кои пристигнале од Москва биле сместени во студентскиот дом на медицинскиот институт Саратов, но студентите учеле во просториите на уметничкото училиште. Група студенти од режискиот отсек се приклучија на отсекот за глума.

Театарот на фронтот ГИТИС, формиран од дипломирани студенти на катедрата за глума и режија во летото 1942 година во Саратов, исто така придонесе за движењето на театрите од првата линија.

Театарот играше во близина на Москва, на Калинин, Волхов, Карелија, Првиот балтички, првиот белоруски, вториот белоруски фронт, играјќи ја претставата „Мом од нашиот град“ 146 пати, „Ноќ на грешки“ 160 пати, 47 пати специјално композиција. работена според драмата на Н.Погодин „Човек со пиштол“, 139 - „Меден месец“, 56 - „Бракот на Балзаминов“, 34 - „Така ќе биде“, илјадници пати - водвили, скици, постојано ажурирани. концертни програми. На 3 мај 1945 г. Гитисовците во поразениот Берлин го одржаа својот последен настап за војниците ослободители. откако достојно го заврши четиригодишното патување на неверојатно тешките патишта на фронтот. Во текот на 1.418 дена од војната, театарот одржа повеќе од 1.500 претстави.

Директорот и директорот на Првиот фронт театар на СТО беше матурант на ГИТИС, кој се врати од фронтот откако беше ранет А.Гончаров. Дипломецот В. Невзоров, кој по многубројните рани се врати од фронтот, работеше како директор на Театарот на фронтот на СТО. Дипломирал на одделот за режија, Б. Голубовски, работел како главен режисер во Комсомолск-фронт театар на ГИТИС, кој потоа го организирал Предниот театар за минијатури „Огоњок“. Дипломирани студенти, студенти и наставници на институтот се бореа на многу фронтови. На многумина им беа доделени највисоките воени награди, меѓу кои и ѕвездата на Херојот на СССР, која постхумно и беше доделена на Н.Качуевскаја.

Во повоените години, ГИТИС енергично се прошири, се појавија нови факултети. На 5 август 1946 година, катедрата за режија излезе со нова иницијатива - на факултетот беа отворени три катедри: опера, режија и балет. Одделот за опера најпрво беше трансформиран во оддел на режисери на музички театар, а потоа врз негова основа беше создаден одделот за музички театар. Нејзини основачи биле: И. М. Туманов, М. П. Максакова, П. М. Понтријагин.

Во есента 1946 година беше создаден Катедрата за кореографија. Одделот го водеше Р.В.Захаров. Неговите идеи беа поддржани и помогнаа да се имплементираат од А. В. Шатин, Л. И. Лавровски, Ју. А. Бахрушин, Н. И. Тарасов, Т. С. Ткаченко, А. Цејтлин, М.

Од 1958 година, Едукативниот театар работи во ГИТИС, познат по многу свои продукции и игра витална улога во обуката на студентите за сите театарски специјалности.

Во 1964 година, на одделот за режија беше регрутиран експериментален курс на естрадни режисери, а 3 години подоцна, во април 1968 година, беше организиран одделот за режија на естрада и масовни претстави; конечно, во 1973 година, се отвори одделот за сорта. Основач на одделот за сорта - и порано лидер и раководител на курсот. Катедрата на режискиот оддел беше И.Г. Шароев.

Во 1966 година, првиот прием на вонредни студенти се случи на одделот за директори на циркус, а во 1967 година Ф. Во 1973 година беше отворен оддел со полно работно време, а во 1975 година беше создаден Одделот за циркуска уметност. Меѓу дипломираните студенти на одделот има мајстори како В. Аверјанов, Е. Бернадски, Ј. Бирјуков, А. Калмиков; Народни уметници на СССР - Л.А.Шевченко, В.А.Шевченко, М.М.Запашни. V. V. Головко; Народни уметници на Русија - Л. Л. Костјук, А. Н. Николаев, В. Шемшур. На одделот работеа мајстори како В. Кримко, Б. Бреслер, М. Золотников, М. Местечкин, Е. Лаговски. Во моментов, Катедрата за циркуска уметност е предводена од доктор по историја на уметност, професор М. И. Немчински.

Во 1974 година, продукцискиот факултет најде втор живот, поставувајќи си за цел да формира висококвалификувани менаџери од широк профил - не само за театрите, туку и за телевизијата, шоу-бизнисот, киното и циркусот. Во 1992 година е отворен Факултетот за сценографија.

Во 1991 година, на ГИТИС му беше доделен статус на академија, а Институтот беше преименуван во Руска академија за театарска уметност - ГИТИС.

Традициите на Академијата се во континуитет. Основниот принцип „ученик-наставник-ученик“ е најважен при изборот на наставниот кадар; Затоа, многу наставници на Академијата денес се дипломирани на РАТИ-ГИТИС од различни години.

Денес РАТИ-ГИТИС е интегриран во светскиот систем на театарска едукација. Нејзини партнери се театарски училишта во ОК (Универзитет Мидлсекс, Лондонската школа за музика и драма Гилдхал, театарската школа Гилфорд), Франција (Национален конзерваториум за драмска уметност во Париз, Национално високо училиште за театарска уметност во Лион), Холандија (Театарска академија во Амстердам) , Германија (Меѓународен театарски центар во Берлин), Израел (Театарското училиште Beit Zvi во Тел Авив), Кина (Централна драмска академија во Пекинг), Чешка (Академија за музика и драмска уметност во Брно), Италија (Академија на Драмска уметност именувана по Силвио д'Амико во Рим), Универзитетите Колгејт и Корнел (САД), меѓународна програма за МА-МНР-Кратки курсеви (Лондон, Мадрид, Мичиген, Москва, Париз) итн.

Наставниците и студентите на Академијата учествуваат на меѓународни театарски училишта и фестивали. РАТИ-ГИТИС е иницијатор на меѓународниот фестивал на театарски училишта „Подиум“ кој се одржува на секои две години во Москва.

Организиран во 1991 година во Москва врз основа на Институтот за театарска уметност (ГИТИС, основан во 1878 година како Музичко драмско училиште). Тренира актери, режисери на драмски и музички театар, поп, кореографи итн. Во 1993 година Св. 1 илјади……

- (РАТИ), организиран во 1991 година во Москва врз основа на Институтот за театарска уметност (ГИТИС именуван по Луначарски, основан во 1878 година како Музичко драмско училиште под Филхармонското друштво), високообразовна институција. Тренира актери, режисери... ... енциклопедиски речник

РАТИ (Мали Кисловски Лејн, 6), еден од најголемите театарски универзитети, обучува актери и режисери за драмски и музички театри, поп и циркус, театарски експерти, наставници, кореографи, менаџери за изведувачки уметности итн. ... Москва (енциклопедија)

- (, 6), еден од најголемите театарски универзитети, обучува актери и режисери за драмски и музички театри, естрадни театри, театарски експерти, наставници, кореографи, менаџери за изведувачки уметности итн. во 19 специјалности. Основана во 1878 година... ... Москва (енциклопедија)

ИНСТИТУТ ЗА ТЕАТАРСКА УМЕТНОСТ (ГИТИС), види Руска академија за театарска уметност (види РУСКА АКАДЕМИЈА ЗА ТЕАТАРСКА УМЕТНОСТ) ... енциклопедиски речник

- (ГИТИС) види Руска академија за театарска уметност... Голем енциклопедиски речник

- (ГИТИС), види Руска академија за театарска уметност... енциклопедиски речник

распоредРаботен режим:

Пон., вторник, среда, четврток, петок. од 10:00 до 17:00 часот

Саб. од 11:00 до 15:00 часот

Галерија РУТИ-ГИТИС

генерални информации

Федерална државна буџетска образовна институција за високо образование „Руски институт за театарска уметност - ГИТИС“

Лиценца

бр.01781 со важност на неопределено време од 23.11.2015 година

Акредитација

бр.01876 важи од 27.04.2016 до 27.04.2022

Резултати од мониторингот на Министерството за образование и наука за РУТИ-ГИТИС

ЗА РУТИ-ГИТИС

Рускиот универзитет за театарска уметност е универзитет каде студентите ги изучуваат најкреативните специјалитети од најдобрите наставници кои имаат огромно научно и професионално искуство, кое се трудат да го пренесат на своите студенти.

Образование во РУТИ-ГИТИС

На универзитетот, студентите можат да добијат високо образование на факултетите:

• глума, каде што се обучуваат идни актери на драмскиот театар или кино;
• директорскиот оддел, каде што се обучуваат идни драмски режисери или режисери на циркус;
• музички театар, каде што се обучуваат идни режисери или уметници на музички театар, како и инженери за звук за концертни програми и културни настани;
• театарски студии, каде што дипломците се обучуваат за специјалност за театарски студии;
• школа за кореограф, каде што ергени се обучуваат во насока на кореографска уметност, поделени по тип - кореограф или педагошки;
• естрадни фази, каде што се обучуваат идните уметници или сценски режисери;
• продукција, каде што обучуваат продуценти за изведувачки уметности или менаџери за концертни организации и театри;
• сценографија, каде што се обучуваат дизајнери на театарска продукција.

Студентите можат да учат и со полно и со скратено работно време. По приемот на универзитетот, кандидатите полагаат приемни испити, од кои секој се оценува на систем од 100 поени. Оние кандидати кои ќе освојат најголем вкупен број поени се запишуваат на универзитетот на буџетска основа, а останатите - на основа на договор. Студентите кои се запишани на места финансирани од буџетот ќе добијат стипендија доколку се успешни во студирањето.

За успешно полагање на сите приемни испити, кандидатите можат да се запишат на подготвителни курсеви кои се отворени на секој факултет. Најдобрите професори на универзитетот ќе ги подготвуваат студентите за сите испити. Обука за подготвителни курсеви се плаќа.

На универзитетот можете да се запишете и на магистерски или постдипломски студии, каде што студентите можат да пишуваат и успешно да бранат магистерска или кандидатска дисертација.

По завршувањето на образованието, студентите добиваат државна диплома.

Карактеристики на обука на студенти на RUTI-GITIS

Обуката на катедрата за глума ја спроведуваат и режисери и актери кои сè уште работат во својата специјалност, и претставници од слични професии кои целосно се посветени на наставата. Меѓу наставниците на катедрата за глума има многу луѓе кои станаа вистински ѕвезди на киното и театарот - А. Папанов, В. Андреев, Д. Певцов, Л. Богдан, Е. Јаковлева и многу други.

Одделот за режија има 9 работилници, од кои секоја има свој наставен тим, целосно посветен на учењето на студентите за уметноста на режија. Обуката за циркуска режија опфаќа задолжително изучување на специјално дизајнирани курсеви во следните дисциплини: детска циркуска претстава, драматургија на циркуски чин, работа на претстава, како и практично совладување на кловнирање, гимнастика или акробација. Подготовката на драмски режисер опфаќа два дела - теоретски, во кој тој се стекнува со знаења за режијата и практичен, во кој студентите совладуваат актерски вештини за потоа подобро да ги разберат актерите.

На Факултетот за музички театар, студентите се тесно вклучени во изучување на солфеж, работа со диригент, историја и теорија на музиката, а исто така совладуваат вокални вештини, кои ги учат наставниците кои работат на Катедрата за вокални уметности. Но, покрај вокалната уметност, студентите на факултетот совладуваат и актерски вештини, изучување на сценски говор, движење, танц и многу повеќе.

Дипломирани студенти на Факултетот за театарски студии по дипломирањето стануваат историчари, критичари и новинари од областа на изведувачките уметности, шоу-бизнисот и телевизијата. На факултетот студентите добиваат хуманитарна едукација, изучувајќи ја историјата на музиката, литературата, ликовната уметност и општа историја, како и посебни дисциплини во теоријата на драмата, историјата на странскиот и рускиот театар, теоријата и историјата на критиката, и други.

За време на постоењето на кореографскиот оддел таму постојано се воведуваа се повеќе нови наставни методи, а сега во процесот на учење се воведуваат нови дисциплини и наставни програми. Во моментов студентите на факултетот студираат танцова и музичка литература, слики од класичното наследство, психологија на уметничкото творештво, композиција и методологија на танцот во дует и други дисциплини. Покрај тоа, на факултетот постојано се покануваат странски и домашни мајстори за кореографија, кои спроведуваат мастер класи и семинари за студенти.

Разновидниот факултет на Универзитетот, исто така, постојано ја подобрува својата наставна програма со цел креативно да ја обнови националната разновидност и уметничка сцена. За да го направат ова, студентите на факултетот учат општи хуманитарни науки, како и сите можни поп жанрови - како што се поп-џез вокал, степ, џез и многу други.

Студентите на одделот за производство комбинираат теорија и пракса за време на нивните студии. Тие учат општи хуманитарни, социо-економски, дисциплини за историја на уметност, менаџмент, производство, компјутерска технологија, правни основи на културната дејност и други посебни дисциплини. И тогаш студентите на факултетот се обврзани да го применат стекнатото знаење во пракса во театри, концертни организации и продукциски компании во Русија.

Студентите на Факултетот за сценографија студираат сликарство, цртање и сценографија под водство на Народниот уметник на Русија С. Ф. Морозов, уметникот на ТВ каналот Култура О. Г. Морозов, член на Руската академија на уметностите Н. И. Нестеров и други извонредни наставници.

Руска академија за театарска уметност - ГИТИС

Историјата на создавањето на Руската академија за театарска уметност датира од 1878 година, кога, под покровителство на Друштвото на љубителите на музичката и драмската уметност, во Москва беше отворено Визитинг музичко училиште. Веќе во 1883 година беше преименувано во Музичко-драмско училиште.

Во 1918 година училиштето било претворено во Музички драмски институт, а две години подоцна во Државен институт за музичка драма. Во септември 1922 година, по спојувањето со Државните виши театарски работилници под раководство на Мејерхолд, бил трансформиран во Државен институт за театарска уметност. Во април 2011 година, на ГИТИС му беше доделен универзитетски статус.

Денес, РАТИ ГИТИС е висока театарска образовна институција, една од најголемите во Европа и светот. Локација: Москва. Универзитетот има 8 факултети каде студентите учат на сите театарски специјалности:

Глума
Музички театар
Кореографски
Директорски
Сценографија
Продуцент
Разновидна уметност
Театар студии

На катедрата за глума има оддел за актерски вештини, во кој се обучуваат драмски театарски и филмски уметници. Нејзиниот тим го сочинуваат активни актери и режисери, и оние кои веќе целосно се посветуваат само на наставната работа.

Можете да студирате на факултетот и со полно и со скратено работно време. На одделот за кореспонденција можат да студираат актери од Драмски театар кои веќе имаат најмалку 2 години работно искуство. Времетраење на обуката - 4 години. Овде се обучуваат актери кои подоцна ќе можат да работат во регионални и републички театри на Русија, како и студенти од странски земји, вклучувајќи ги Јужна Кореја, Израел, САД и други.

Одделот за актерска игра на ГИТИС е центар на научната и методолошката работа на актерската игра во земјата. Под неа, заедно со Факултетот за музички театар и режија, е создаден Научно-практичен центар за проблемите на актерската игра и режија. Целта на неговото создавање беше да се организираат внатреуниверзитетски и меѓууниверзитетски конференции за проблемите на актерската вештина, како и објавување книги за методологијата на актерството: наставниците на катедрата објавуваат бројни монографии и колективни збирки.

Директорско одделение на ГИТИС

Овде се обучуваат режисери за циркус и театар, како и театарски и филмски актери. Одделот за режија на циркус обучува само режисери на циркус. Обуката се спроведува на буџетска основа (бесплатно), времетраењето на обуката е 5 години.

Само режисерите се обучуваат во работилниците да работат во циркус. Времетраење на обуката - 5 години. Годишно во просек се регрутираат 6 лица за редовен буџет, а исто толку се регрутираат и за кореспонденција.

Факултет за музички театар РАТИ ГИТИС

Овој факултет нема аналози во целиот театарски свет. Овде го прават највозбудливото - обучуваат актери-пејачи и режисери повикани да работат во различни жанрови на музичка и сценска уметност. На Факултетот за музички театар на ГИТИС има катедри за сценски говор, режисери и актери на музички театар, вокал, сценско движење и танц. Програмата за обука вклучува голем број различни дисциплини:
актерска вештина,
вокал (и индивидуални часови и ансамблско пеење),
сценски танц (класичен, народен, историски, модерен, џез танц),
музичка драматургија,
оградување,
солфеж,
пијано.

Руска академија за театарска уметност - ГИТИС: театарот како смисла на постоењето.