ថ្ងៃទី 6 ខែកក្កដានឹងប្រារព្ធខួបលើកទី 108 នៃកំណើតរបស់អ្នកល្បីល្បាញបំផុត។ ស្ត្រីម៉ិកស៊ិកសតវត្សទី 20 - Frida Kahlo / Frida Kahlo ។

• វិចិត្រករម៉ិកស៊ិកដ៏ល្បីល្បាញ Frida Kahlo ដែលល្បីល្បាញដោយសារភាពប្លែក និងទេពកោសល្យពិសេសរបស់នាងបានកើតនៅឆ្នាំ 1907 នៅក្នុងរដ្ឋធានីនៃប្រទេសម៉ិកស៊ិក។ ឪពុកម្តាយរបស់ក្មេងស្រីនេះ គឺជាវិចិត្រករជនជាតិជ្វីហ្វ ដែលបានផ្លាស់ពីប្រទេសអាឡឺម៉ង់ និងជាស្ត្រីជនជាតិអេស្ប៉ាញកើតនៅអាមេរិក។ ការរួមបញ្ចូលគ្នាមិនធម្មតានៃហ្សែនបែបនេះមិនអាចប៉ះពាល់ដល់ចរិតលក្ខណៈរបស់ Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderon ទេ។
• ជាអកុសល នៅអាយុប្រាំមួយឆ្នាំ នាងឈឺធ្ងន់ដោយជំងឺស្វិតដៃជើង។ ជំងឺនេះប៉ះពាល់ដល់ការលូតលាស់របស់កុមារ ជើងខាងស្តាំរបស់ក្មេងស្រីឈប់លូតលាស់ ហើយក្រោយមកក្លាយជាខ្លី និងស្តើងជាងខាងឆ្វេង។
• ដប់ពីរឆ្នាំក្រោយមក សំណាងអាក្រក់មួយទៀតបានកើតឡើងចំពោះសិល្បករនាពេលអនាគត - នាងបានជួបឧបទ្ទវហេតុគ្រោះថ្នាក់ចរាចរណ៍ ក្នុងអំឡុងពេលដែលដែកដែករបស់រថភ្លើងបានទម្លុះរាងកាយរបស់នាង ឆ្លងកាត់ក្រពះ និងឆ្អឹងត្រគាករបស់នាង។ ក្រុមគ្រូពេទ្យមិនអាចទាយបានភ្លាមៗថា លទ្ធផលនៃការវះកាត់របស់ជនរងគ្រោះនឹងទៅជាយ៉ាងណានោះទេ ដោយសារតែពួកគេបានកំណត់អត្តសញ្ញាណរបួសឆ្អឹងខ្នងបីកន្លែង។ ការ​រង​របួស​នេះ​នាំ​ឱ្យ​មាន​ភាព​មិន​អាច​ចល័ត​បាន​ដែល​បាន​បង្ខាំង​ក្មេង​ស្រី​តូច​ឱ្យ​ដេក​ជា​យូរ​មក​ហើយ ។

  Frida Kahlo អង្គុយលើគ្រែ




• ព្រឹត្តិការណ៍សោកនាដកម្មនៅតែទទួលបានលទ្ធផលវិជ្ជមាន ពីព្រោះភាពអសកម្មបានក្លាយទៅជាមិនអាចទ្រាំទ្របានភ្លាមៗសម្រាប់ Kahlo - នាងបានយកជក់របស់នាង។ ដំបូងឡើយ ក្មេងស្រីបានគូររូបខ្លួនឯង។ កញ្ចក់មួយត្រូវបានព្យួរពីលើគ្រែរបស់នាង ដើម្បីឱ្យ Frida អាចឃើញខ្លួនឯងនៅក្នុងនោះ។

  
  

• មួយសន្ទុះក្រោយមក Kahlo សម្រេចចិត្តសិក្សា ហើយចូលរៀននៅឆ្នាំ ១៩២៩ វិទ្យាស្ថានជាតិម៉ិកស៊ិក។ ស្វាហាប់, ពេញ​ដោយ​សេចក្ដី​ស្រឡាញ់ស្ត្រី​ម៉ិកស៊ិក​រូបនេះ​បាន​ប្រឹងប្រែង​ដើម្បី​ចាប់ផ្តើម​ដើរ​ម្តងទៀត។ ប៉ុន្តែសូម្បីតែបន្ទាប់ពីបានរួចផុតពីទ្រុង - គ្រែហើយមានអារម្មណ៍ថាមានសេរីភាពក្នុងការធ្វើចលនាម្តងទៀត Frida មិនបោះបង់ចោលទេ។ ចំណង់ចំណូលចិត្តដែលចូលចិត្ត- គំនូរ។ នាងចូលរៀននៅសាលាសិល្បៈមួយ ដោយធ្វើអោយស្ទីលប្លែកៗរបស់នាងល្អឥតខ្ចោះ។
• នៅឆ្នាំ 1928 Kahlo បានចូល គណបក្ស​កុម្មុយនិស្តហើយមិនយូរប៉ុន្មានស្នាដៃរបស់នាងត្រូវបានកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងដោយ Diego Rivera ដែលជាសិល្បករដ៏ល្បីល្បាញដែលមានទស្សនៈកុម្មុយនិស្តនៅអាមេរិកឡាទីន។ អ្នកស្គាល់គ្នាបានបន្តហើយគូស្នេហ៍ដែលមានទេពកោសល្យបានក្លាយជាប្តីប្រពន្ធ។

  

• រវាង Diego និង Frida មានទំនាក់ទំនងដ៏រំជើបរំជួល និងបង្ហាញអារម្មណ៍ ដែលគ្របដណ្តប់នៅក្នុងក្លិននៃមនោសញ្ចេតនា។ គូស្នេហ៍​មួយ​គូ​នេះ​ស្រឡាញ់​ជីវិត ហើយ​តែងតែ​មាន​សកម្មភាព​ ទីតាំងជីវិត, ស្ថិតនៅកណ្តាល ជីវិតសាធារណៈ. សូម្បីតែភាពមិនស្មោះត្រង់ជាច្រើនរបស់ Diego ក៏មិនអាចផ្លាស់ប្តូរអាកប្បកិរិយារបស់ភរិយាជាទីស្រលាញ់របស់គាត់ចំពោះគាត់ដែរ។
• របួសឆ្អឹងខ្នងដែលនាងធ្លាប់ជួបប្រទះមិនត្រូវបានគេកត់សំគាល់ទេ Frida តែងតែជួបប្រទះនូវការឈឺចាប់ធ្ងន់ធ្ងរ និងគួរឱ្យអស់សំណើច។ ប៉ុន្តែនេះមិនបានបញ្ឈប់នាងពីការប្រាស្រ័យទាក់ទងយ៉ាងសកម្មជាមួយមនុស្ស មានភាពសប្បាយរីករាយ និងទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍របស់បុរសជាច្រើន។ ម្តងម្កាល នាងត្រូវទៅមន្ទីរពេទ្យ ដើម្បីកែលម្អស្ថានភាពរបស់នាងបន្តិច។ ការ​ពាក់​អាវ​ទ្រនាប់​ពិសេស​ក៏​ធ្វើ​ឲ្យ​ជីវិត​ជួប​ការ​លំបាក​ខ្លាំង​ណាស់ Frida កម្រ​បាន​ចែក​ផ្លូវ​ជាមួយ​វា​ណាស់។ ហើយនៅឆ្នាំ 1952 ជាអកុសលដោយសារតែផលវិបាក ជើងរបស់នាងត្រូវកាត់នៅជង្គង់។

  Frida Kahlo នៅលើក្របទស្សនាវដ្តី Vogue (1937)

  
  

• ប៉ុន្តែ​បញ្ហា​សុខភាព​មិន​បាន​ក្លាយ​ជា​ហេតុផល​ដើម្បី​ឈប់​លាប​ពណ៌​នោះ​ទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ នៅឆ្នាំ 1953 Frida Kahlo បានផ្តល់ការតាំងពិពណ៌ទោលដំបូងរបស់នាង ដល់ការយកចិត្តទុកដាក់របស់អ្នកស្គាល់សិល្បៈ។ រូបគំនូររបស់នាង ដែលភាគច្រើនជារូបខ្លួនឯង បានអនុញ្ញាតឱ្យមនុស្សជាច្រើនបានឃើញភាពស្រស់ស្អាតតែមួយគត់របស់វិចិត្រករ។ ប្រហែលជាមិនមានស្នាមញញឹមនៅលើមុខរបស់នាងទេ ប៉ុន្តែវាទាក់ទាញ ធ្វើឱ្យអ្នកឈប់ ហើយពិនិត្យមើលគ្រប់លក្ខណៈបន្តិចម្តងៗ។
• ចំណង់ចំណូលចិត្តមួយទៀតរបស់វិចិត្រករដ៏ល្បីល្បាញគឺប្រវត្តិសាស្រ្តនៃប្រទេសម៉ិកស៊ិកជាទីស្រឡាញ់របស់នាង។ នាងដូចជាប្តីរបស់នាង Diego Rivera បានប្រមូលវិមានវប្បធម៌ និងសិល្បៈផ្សេងៗ។ វត្ថុ​តាង​ដែល​ប្រមូល​បាន​នៅ​លើ​ ពេលវេលាដែលបានផ្តល់ឱ្យរក្សាទុកនៅក្នុង Blue House ។

  
  

• ជីវិតដ៏ភ្លឺស្វាងរបស់វិចិត្រករដ៏ចម្លែករូបនេះ ជាអកុសលបានបញ្ចប់មុនអាយុ។ នៅពេល Frida មានអាយុត្រឹមតែ 47 ឆ្នាំនាងបានធ្លាក់ខ្លួនឈឺដោយជំងឺរលាកសួត។ រាងកាយទន់ខ្សោយមិនអាចទ្រាំទ្រនឹងជំងឺនេះបានទេ ហើយ Frida នៅតែដដែល នៅវ័យក្មេងស្លាប់។ នេះគឺជាការបាត់បង់ដ៏ធំធេងសម្រាប់ម៉ិកស៊ិក សម្រាប់អ្នកគាំទ្រទេពកោសល្យរបស់ Kahlo ទូទាំងពិភពលោក។ គួររំលឹកផងដែរថា នៅក្នុងពិធីបុណ្យសពរបស់សិល្បករ មិនត្រឹមតែមានមិត្តភ័ក្តិរបស់នាងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានអ្នកនិពន្ធ សិល្បករ និងប្រធានាធិបតីម៉ិកស៊ិក លោក Lazaro Cardenas ល្បីៗជាច្រើនរូបផងដែរ។

ជីវិតរបស់ Frida Kahlo នៅក្នុងកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃរបស់សិល្បករ

ក្នុងឆ្នាំចុងក្រោយនៃជីវិតរបស់នាង Frida Kahlo បានរក្សាទុកកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃដែលនឹងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងណាស់ក្នុងការមើលសម្រាប់អ្នកដែលសិក្សាជីវប្រវត្តិនិងការងាររបស់នាង។ នៅលើទំព័រនៃកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃរបស់នាង នាងបានសរសេរនូវគំនិតរបស់នាង ធ្វើគំនូរព្រាង និងរូបភាព។ ឈ្មោះដែលលេចឡើងជាញឹកញាប់បំផុតនៅក្នុងកំណត់ត្រាគឺ Diego ។ វិចិត្រករ​ស្រឡាញ់​ស្វាមី​នាង​ខ្លាំង​ណាស់ នាង​បាន​ចាត់​ទុក​គាត់​ជា​គូស្នេហ៍ ជា​បង​ប្អូន កូន ជា​អ្នក​រួម​ការងារ​ច្នៃប្រឌិត និង​ជា​អ្នក​ណែនាំ។ ធាតុជាច្រើននៅក្នុងកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃដែលមាន 170 ទំព័រត្រូវបានសរសេរទៅកាន់ Diego ។ អ្នកអាចអាននៅក្នុងវាទាំងការចងចាំពីកុមារភាព និងការត្អូញត្អែរដ៏ឈឺចាប់របស់នាងអំពីជំងឺ និងការលំបាកទាំងអស់ដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងវា។ Kahlo បានរក្សាកំណត់ត្រាដ៏ស្មោះត្រង់របស់នាងអស់រយៈពេល 10 ឆ្នាំ ប៉ុន្តែពួកគេអាចបង្ហាញពីជីវិតរបស់នាងទាំងមូល។

Frida Kahlo ពេលកំពុងធ្វើការជាមួយក្មេងប្រុសម៉ិកស៊ិក

លក្ខណៈពិសេសនៃការច្នៃប្រឌិតរបស់ Frida Kahlo និងការតភ្ជាប់របស់វាជាមួយវប្បធម៌ម៉ិកស៊ិក

ទិសដៅរចនាប័ទ្មសំខាន់នៃគំនូររបស់ Kahlo គឺ surrealism ដែលត្រូវបានបំពេញដោយគំនូរម៉ិកស៊ិកចម្រុះពណ៌ផងដែរ។ នេះជារបៀបដែល Andre Breton ដែលជាស្ថាបនិកនៃសាលា surrealist បានកំណត់រចនាប័ទ្មម៉ិកស៊ិក។ ប៉ុន្តែ Frida ខ្លួនឯងមានអាកប្បកិរិយាអវិជ្ជមានយ៉ាងខ្លាំងចំពោះការវាយតម្លៃលើស្នាដៃរបស់នាង ក៏ដូចជាចំពោះអ្នកដែលចាត់ទុកខ្លួនឯងថាជា surrealists ។ នាងបានចាត់ទុកអ្វីៗទាំងអស់ដែលបង្ហាញនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់របស់នាងថាជាការបង្ហាញពីជីវិតពិត។

ស្នាដៃរបស់ Kahlo ត្រូវបានកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងដោយសិល្បករល្បី ៗ មិនត្រឹមតែប៉ុណ្ណោះទេ អាមេរិកឡាទីនប៉ុន្តែក៏មានសហរដ្ឋអាមេរិក និងអឺរ៉ុបផងដែរ។ ស្នាដៃរបស់ Frida ត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញមិនត្រឹមតែនៅក្នុងប្រទេសកំណើតរបស់នាងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងនៅទីក្រុងប៉ារីសទៀតផង។ ពិតហើយ ការតាំងពិព័រណ៍នេះត្រូវបានរៀបចំមិនបានល្អ។ នៅពេលដែលតាមការអញ្ជើញរបស់ Andre Breton Frida បានមកដល់ការតាំងពិពណ៌របស់នាងនៅក្នុងរដ្ឋធានីរបស់ប្រទេសបារាំង វាប្រែថាផ្ទាំងគំនូរនៅតែមានទំនៀមទម្លាប់។ ហើយពួកគេបានបង្ហាញខ្លួននៅចំពោះមុខទស្សនិកជនតែប្រាំមួយសប្តាហ៍ក្រោយមក។ ប៉ុន្តែនេះមិនបានបញ្ឈប់សិល្បករពីការទទួលបាន មួយ​ចំនួន​ធំ​នៃការពិនិត្យដ៏អស្ចារ្យ។ ជាងនេះទៅទៀត រូបគំនូរមួយក្នុងចំណោមផ្ទាំងគំនូរត្រូវបានបន្ថែមទៅក្នុងបណ្តុំរបស់វាដោយ Louvre ដ៏អស្ចារ្យ ហើយនេះនិយាយច្រើន។

ប្រសិនបើ Frida Kahlo ការពារខ្លួននាងយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្នពី surrealism នាងមិនដែលលាក់ឥទ្ធិពលនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយម៉ិកស៊ិកលើស្នាដៃរបស់នាងទេ។ នៅក្នុងគំនូររបស់នាងឥទ្ធិពលនេះត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងទន់ភ្លន់និងឆើតឆាយ។ វាច្បាស់ណាស់ថា Frida ស្រឡាញ់ស្រុកកំណើត ប្រវត្តិសាស្ត្រ និងវប្បធម៌របស់ខ្លួន។ នាងបានពាក់វាដោយភាពរីករាយ សំលៀកបំពាក់ជាតិនេះអាចត្រូវបានគេមើលឃើញសូម្បីតែនៅក្នុងរូបបញ្ឈរជាច្រើន។ ជាញឹកញាប់នៅក្នុងផ្ទាំងគំនូរ អ្នកអាចមើលឃើញនិមិត្តសញ្ញាផ្សេងៗជាលក្ខណៈនៃសិល្បៈអនុវត្តម៉ិកស៊ិក។ ទេវកថាឥណ្ឌាបុរាណ និងប្រពៃណីជាតិមានឥទ្ធិពលលើការច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់។ ប៉ុន្តែ ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃគំនូរម៉ិកស៊ិកដែលមានចរិតលក្ខណៈបែបនេះ គំនូរក៏បង្ហាញពីឥទ្ធិពលនៃការគូរដោយវិចិត្រករអឺរ៉ុបផងដែរ។ ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃសាលា និងប្រពៃណីផ្សេងៗគ្នា គួបផ្សំជាមួយនឹងដំណើរជីវិតដ៏ស្មុគស្មាញ និងតួអក្សរដែលបង្ហាញពីអារម្មណ៍បានក្លាយជាមូលដ្ឋាននៃរចនាប័ទ្មពិសេសមួយ។

គំនូរ Frida Kahlo

បញ្ជីគំនូរ សិល្បករម៉ិកស៊ិកធំ​ណាស់។ ស្នាដៃជាច្រើនគឺជារូបថតផ្ទាល់ខ្លួនតែមួយគត់ ដែល Frida បានចាប់ផ្តើមគូរខណៈពេលដែលមិនមានចលនាបន្ទាប់ពីគ្រោះថ្នាក់ចរាចរណ៍ដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច។ នៅក្នុងរូបភាពរបស់នាង Kahlo ជារឿយៗត្រូវបានបង្ហាញក្នុងសំលៀកបំពាក់ជាតិម៉ិកស៊ិក។ ស្នាដៃជាច្រើនត្រូវបានគេស្គាល់ទូទាំងពិភពលោក ពួកគេត្រូវបានតាំងបង្ហាញជាច្រើនដងទាំងក្នុងជីវិតរបស់ Kahlo និងបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់នាង។ ផ្ទាំងគំនូរបែបនេះរួមមានផ្ទាំងក្រណាត់តែមួយគត់ “Two Fridas”, “Little Doe”, “Broken Column”, “Self-Portrait។ សក់រលុង។" ផងដែរនៅក្នុងបញ្ជីនៃសមិទ្ធិផលច្នៃប្រឌិត:

1. "ម៉ូសេ" (1945)
2. "រ៉ូបរបស់ខ្ញុំនៅទីនោះឬញូវយ៉ក" (1933)
3. "ផ្លែឈើនៃផែនដី" (1938)
4. "ការធ្វើអត្តឃាតរបស់ Dorothy Hale" (1939)
5. "អ្វីដែលទឹកផ្តល់ឱ្យខ្ញុំ" (1947)
6. "រូបផ្ទាល់ខ្លួន" (1930)
7. "ឡានក្រុង" (1927)
8. "ក្មេងស្រីនៅក្នុងរបាំងនៃការស្លាប់" (1938)
9. "សុបិន" (1940)
10. "នៅតែមានជីវិត" (1942)
11. "របាំង" (1945)
12. "រូបផ្ទាល់ខ្លួន" (1948)
13. "1945 Magnolias" និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន។

Frida Kahlo គូររូបបញ្ឈរ

ការងារចុងក្រោយ ជីវិតនៅតែ "Viva la vida" (បកប្រែថា "ជីវិតរស់នៅបានយូរ!") បង្ហាញយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះនូវអាកប្បកិរិយាចំពោះពិភពលោកជុំវិញស្ត្រីដ៏អស្ចារ្យម្នាក់នេះ ដែលផ្លូវរបស់គាត់ពិបាក និងឈឺចាប់ណាស់។
គំនូរមួយចំនួនរបស់ Kahlo ត្រូវការមិនត្រឹមតែមើលប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងអាចដោះស្រាយបានទៀតផង។ នេះ​គឺ​ជា​គំនូរ​ដ៏​ស្មុគស្មាញ ទាក់ទាញ និង​ទាក់ទាញ អ្នកអាចមើលឃើញគំនូររបស់ Kahlo នៅក្នុងសារមន្ទីរក្នុងប្រទេសម៉ិកស៊ិក និងប្រទេសផ្សេងទៀត ក៏ដូចជានៅក្នុងបណ្តុំឯកជនផងដែរ។

សារមន្ទីរផ្ទះ Frida Kahlo

នៅផ្ទះដែលខ្ញុំកើត សិល្បករដ៏ល្បីល្បាញសារមន្ទីរដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយត្រូវបានរៀបចំឡើង។ បន្ទប់ខ្លួនឯងត្រូវបានសាងសង់ជាច្រើនឆ្នាំមុនពេលកំណើតរបស់ Frida នៅ Coyocan (ជាយក្រុងនៃទីក្រុងម៉ិកស៊ិក)។ ស្ថាបត្យកម្ម​នៃ​អគារ​នេះ​គឺ​ស្រប​តាម​ប្រពៃណី​ជាតិ​ម៉ិកស៊ិក។ នេះបន្ទាប់ពីរៀបចំសារមន្ទីរ បានក្លាយជាអត្ថប្រយោជន៍ដ៏អស្ចារ្យ និងបានបន្ថែមរសជាតិជាក់លាក់ដល់ការតាំងពិពណ៌។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់នាង Frida និងស្វាមីរបស់នាងបានកែលម្អយ៉ាងខ្លាំងទាំងផ្នែកខាងក្រៅនិងខាងក្នុង។ ពួកគេ​បាន​តុបតែង​បន្ទប់​ក្នុង​រចនាប័ទ្ម​ប្រពៃណី​ឥណ្ឌា ហើយ​លាប​ពណ៌​ខៀវ។ គ្រឿង​សង្ហារិម​របស់​ផ្ទះ​ត្រូវ​បាន​រក្សា​ទុក​ដូច​កាល​នៅ​សម័យ​វិចិត្រករ។

ការចងចាំរបស់សិល្បករ

ជីវិតរបស់ស្ត្រីម៉ិកស៊ិកម្នាក់បានបំផុសគំនិតកម្មករភាពយន្ត និងតន្ត្រីករជាច្រើននាក់ឱ្យបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈឧទ្ទិសដល់ Frida ។

• ខ្សែភាពយន្ត "Frida" (2002) ។ តួនាទី​របស់​សិល្បករ​ត្រូវ​បាន​លេង​ដោយ​អ្នក​តំណាង​ដ៏​ល្បីល្បាញ​ម្នាក់​ទៀត​របស់​ប្រទេស​ម៉ិកស៊ិក​គឺ Salma Hayek។
• ខ្សែភាពយន្ត "Frida ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយរបស់ Frida" (2005) ។ បន្ទះសិល្បៈមិនប្រឌិត។
• ភាពយន្តឯកសារ "ជីវិត និងពេលវេលារបស់ Frida Kahlo" (2005) ។
• ភាពយន្តខ្លី "Frida Kahlo" (1971) ។
• "ជីវិតនិងការស្លាប់របស់ Frida Kahlo" (1976) ។

ក្នុងឆ្នាំ 1994 អ្នកលេងភ្លេងចង្វាក់ jazz ដ៏ល្បីល្បាញរបស់សហរដ្ឋអាមេរិកបានចេញអាល់ប៊ុមទាំងមូលដែលឧទ្ទិសដល់សិល្បករគឺ Suite for Frida Kahlo ។ ហើយនៅឆ្នាំ 2007 អាចម៍ផ្កាយមួយត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះជាកិត្តិយសដល់សិល្បករ។

រូបភាព និងស្ទីលរបស់ Frida Kahlo៖

Salma Hayek នៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត "Frida" រូបថត

រូបថតរបស់ Frida Kahlo

Frida Kahlo ជាមួយស្វាដែលនាងចូលចិត្ត

ជីវប្រវត្តិ

Frida Kahlo de Rivera គឺជាវិចិត្រករជនជាតិម៉ិកស៊ិកម្នាក់ដែលល្បីល្បាញដោយសារការថតរូបខ្លួនឯង។

វប្បធម៌ម៉ិកស៊ិក និងសិល្បៈរបស់ប្រជាជននៅអាមេរិកមុនកូឡុំប៊ីមានឥទ្ធិពលគួរឱ្យកត់សម្គាល់លើការងាររបស់នាង។ រចនាប័ទ្មសិល្បៈ Frida Kahlo ជួនកាលត្រូវបានកំណត់ថាជាសិល្បៈឆោតល្ងង់ ឬសិល្បៈប្រជាប្រិយ។ ស្ថាបនិកនៃ surrealism, Andre Breton, ចំណាត់ថ្នាក់នាងក្នុងចំណោម surrealists ។

នាង​មាន​សុខភាព​មិនល្អ​ពេញ​មួយ​ជីវិត នាង​កើត​ជំងឺ​ស្វិតដៃជើង​តាំងពី​អាយុ​៦​ឆ្នាំ ហើយ​ក៏​មាន​ជំងឺ​ធ្ងន់ធ្ងរ គ្រោះថ្នាក់​រថយន្តវ វ័យជំទង់បន្ទាប់ពីនោះនាងត្រូវទៅ ប្រតិបត្តិការជាច្រើន។ដែលមានឥទ្ធិពលពេញមួយជីវិតរបស់នាង។ នៅឆ្នាំ 1929 នាងបានរៀបការជាមួយវិចិត្រករ Diego Rivera ហើយដូចគាត់ដែរបានគាំទ្របក្សកុម្មុយនិស្ត។

Frida Kahlo កើតនៅថ្ងៃទី 6 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1907 នៅ Coyoacan ជាយក្រុងនៃទីក្រុងម៉ិកស៊ិក (ក្រោយមកនាងបានផ្លាស់ប្តូរឆ្នាំកំណើតរបស់នាងទៅជាឆ្នាំ 1910 - ឆ្នាំនៃបដិវត្តម៉ិកស៊ិក) ។ ឪពុករបស់នាងគឺជាអ្នកថតរូប Guillermo Calo ដែលមានដើមកំណើតមកពីប្រទេសអាល្លឺម៉ង់។ កំណែដែលត្រូវបានទទួលយកយ៉ាងទូលំទូលាយ ដោយផ្អែកលើការអះអាងរបស់ Frieda គឺថាគាត់មានដើមកំណើតជាជនជាតិជ្វីហ្វ ប៉ុន្តែការស្រាវជ្រាវក្រោយមកបានបង្ហាញថាគាត់មកពីគ្រួសារ Lutheran របស់អាល្លឺម៉ង់ដែលឫសគល់អាចត្រូវបានគេរកឃើញនៅសតវត្សទី 16 ។ ម្តាយរបស់ Frida ឈ្មោះ Matilda Calderon គឺជាជនជាតិម៉ិកស៊ិកដែលមានឫសឥណ្ឌា។ Frida Kahlo គឺជាកូនទីបីនៅក្នុងគ្រួសារ។ នៅអាយុ 6 ឆ្នាំនាងបានទទួលរងពីជំងឺស្វិតដៃជើង ជំងឺបានធ្វើឱ្យនាងពិការអស់មួយជីវិត ហើយជើងស្តាំរបស់នាងកាន់តែស្តើងជាងខាងឆ្វេងរបស់នាង (ដែល Kahlo លាក់ខ្លួននៅក្រោមសំពត់វែងពេញមួយជីវិតរបស់នាង)។ បទពិសោធន៍ដំបូងនៃការតស៊ូដើម្បីសិទ្ធិទទួលបានជីវិតពេញលេញបានពង្រឹងចរិតលក្ខណៈរបស់ Frida ។

Frida បានចូលរួមក្នុងកីឡាប្រដាល់ និងកីឡាផ្សេងៗទៀត។ នៅអាយុ 15 ឆ្នាំនាងបានចូល "ត្រៀម" (ថ្នាក់ជាតិ សាលាត្រៀម), មួយ​នៃ សាលាល្អបំផុតម៉ិកស៊ិកដើម្បីសិក្សាវេជ្ជសាស្ត្រ។ ក្នុង​ចំណោម​សិស្ស​២.០០០​នាក់​ក្នុង​សាលា​នេះ មាន​ក្មេង​ស្រី​តែ​៣៥​នាក់​ប៉ុណ្ណោះ។ Frida ទទួលបានសិទ្ធិអំណាចភ្លាមៗដោយបង្កើតក្រុមបិទ "Cachuchas" ជាមួយសិស្សប្រាំបីនាក់ផ្សេងទៀត។ អាកប្បកិរិយារបស់នាងជារឿយៗត្រូវបានគេហៅថាការភ្ញាក់ផ្អើល។

នៅក្នុង Preparatorium ការប្រជុំដំបូងរបស់នាងបានធ្វើឡើងជាមួយអនាគតស្វាមីរបស់នាងគឺវិចិត្រករម៉ិកស៊ិកដ៏ល្បីល្បាញ Diego Rivera ដែលធ្វើការនៅសាលាត្រៀមលើគំនូរ "ការបង្កើត" ពីឆ្នាំ 1921 ដល់ឆ្នាំ 1923 ។

នៅអាយុដប់ប្រាំបីនៅថ្ងៃទី 17 ខែកញ្ញាឆ្នាំ 1925 Frida បានចូលរួមក្នុងគ្រោះថ្នាក់ធ្ងន់ធ្ងរមួយ។ រថយន្តក្រុងដែលនាងកំពុងធ្វើដំណើរបានបុកជាមួយរថភ្លើង។ Frida បានទទួលរងរបួសយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ៖ ការបាក់ឆ្អឹងបីដង (នៅតំបន់ចង្កេះ) បាក់ឆ្អឹងកង បាក់ឆ្អឹងជំនីរ បាក់ឆ្អឹងអាងត្រគាក បាក់ឆ្អឹងចំនួន ១១ ឆ្អឹងជើងខាងស្តាំ បាក់ និងដាច់ជើងស្តាំ និង ស្មាដែលផ្លាស់ទីលំនៅ។ លើសពីនេះ ក្រពះ និងស្បូនរបស់នាងត្រូវបានទម្លុះដោយដែកដែក ដែលធ្វើឱ្យខូចមុខងារបន្តពូជរបស់នាងយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ។ នាង​បាន​ដេក​លើ​គ្រែ​អស់​រយៈ​ពេល​មួយ​ឆ្នាំ ហើយ​បញ្ហា​សុខភាព​នៅ​តែ​មាន​អស់​មួយ​ជីវិត។ ក្រោយមក Frida ត្រូវឆ្លងកាត់ការវះកាត់ជាច្រើនដង ដោយមិនបានចាកចេញពីមន្ទីរពេទ្យអស់ជាច្រើនខែ។ ទោះ​បី​នាង​ប្រាថ្នា​យ៉ាង​ខ្លាំង​ក៏​ដោយ ក៏​នាង​មិន​អាច​ក្លាយ​ជា​ម្ដាយ​បាន​ដែរ។

វាគឺបន្ទាប់ពីសោកនាដកម្មដែលនាងបានសុំឪពុករបស់នាងជាលើកដំបូងសម្រាប់ជក់និងថ្នាំលាប។ រទេះរុញពិសេសមួយត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់ Frida ដែលអនុញ្ញាតឱ្យនាងសរសេរពេលកំពុងដេក។ កញ្ចក់ធំមួយត្រូវបានភ្ជាប់នៅក្រោមដំបូលគ្រែដើម្បីឱ្យនាងអាចមើលឃើញខ្លួនឯង។ គំនូរដំបូងគឺជារូបគំនូរដោយខ្លួនឯង ដែលកំណត់ទិសដៅសំខាន់នៃការច្នៃប្រឌិតជារៀងរហូត៖ "ខ្ញុំគូរខ្លួនឯងព្រោះខ្ញុំចំណាយពេលច្រើនតែម្នាក់ឯង ហើយដោយសារខ្ញុំជាប្រធានបទដែលខ្ញុំដឹងជាងគេ"។

នៅឆ្នាំ 1928 នាងបានចូលរួមជាមួយបក្សកុម្មុយនិស្តម៉ិកស៊ិក។ នៅឆ្នាំ 1929 Frida Kahlo បានក្លាយជាភរិយារបស់ Diego Rivera ។ គាត់មានអាយុ 43 ឆ្នាំនាងមានអាយុ 22 ឆ្នាំ។ សិល្បករទាំងពីរត្រូវបានបញ្ចូលគ្នាមិនត្រឹមតែដោយសិល្បៈប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែក៏មានជំនឿនយោបាយទូទៅផងដែរ - កុម្មុយនិស្ត។ ជីវិតដ៏ច្របូកច្របល់របស់ពួកគេជាមួយគ្នាបានក្លាយជារឿងព្រេង។ ជាច្រើនឆ្នាំក្រោយមក Frida បាននិយាយថា “មានឧបទ្ទវហេតុពីរក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ៖ មួយគឺនៅពេលដែលឡានក្រុងបានបុកជាមួយរថភ្លើង មួយទៀតគឺ Diego” ។ នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 Frida រស់នៅមួយរយៈនៅសហរដ្ឋអាមេរិក ជាកន្លែងដែលប្តីរបស់នាងធ្វើការ។ ការបង្ខំឱ្យស្នាក់នៅរយៈពេលយូរនៅបរទេស នៅក្នុងប្រទេសឧស្សាហកម្មអភិវឌ្ឍន៍ ធ្វើឱ្យនាងកាន់តែយល់ដឹងអំពីភាពខុសគ្នាជាតិ។

ចាប់តាំងពីពេលនោះមក Frida មានសេចក្តីស្រឡាញ់ពិសេសចំពោះវប្បធម៌ប្រជាប្រិយម៉ិកស៊ិក ប្រមូលស្នាដៃសិល្បៈបុរាណ ហើយថែមទាំងពាក់សំលៀកបំពាក់ជាតិក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃទៀតផង។

ការធ្វើដំណើរទៅកាន់ទីក្រុងប៉ារីសក្នុងឆ្នាំ 1939 ដែលជាកន្លែងដែល Frida បានក្លាយជាអារម្មណ៍មួយនៅឯការតាំងពិព័រណ៍ប្រធានបទនៃសិល្បៈម៉ិកស៊ិក (គំនូរមួយក្នុងចំណោមគំនូររបស់នាងត្រូវបានទទួលដោយ Louvre) បន្ថែមនូវអារម្មណ៍ស្នេហាជាតិ។

នៅឆ្នាំ 1937 មេដឹកនាំបដិវត្តសូវៀត Leon Trotsky បានជ្រកកោនយ៉ាងខ្លីនៅក្នុងផ្ទះរបស់ Diego និង Frida ។ គាត់និង Frida បានចាប់ផ្តើមស្នេហា។ គេជឿថា ភាពរំជើបរំជួលខ្លាំងពេកជាមួយម៉ិកស៊ិកដែលមាននិស្ស័យបានបង្ខំគាត់ឱ្យចាកចេញពីពួកគេ។

នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1940 គំនូររបស់ Frida បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងការតាំងពិពណ៌គួរឱ្យកត់សម្គាល់ជាច្រើន។ ជាមួយគ្នានេះ បញ្ហាសុខភាពរបស់នាងកាន់តែធ្ងន់ធ្ងរទៅៗ។ ឱសថ និងថ្នាំដែលបានរចនាឡើងដើម្បីកាត់បន្ថយការរងទុក្ខវេទនារាងកាយផ្លាស់ប្តូរស្ថានភាពចិត្តរបស់នាង ដែលត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃ ដែលបានក្លាយជាការគោរពក្នុងចំណោមអ្នកគាំទ្ររបស់នាង។

នៅឆ្នាំ 1953 ការតាំងពិព័រណ៍ផ្ទាល់ខ្លួនជាលើកដំបូងរបស់នាងបានធ្វើឡើងនៅក្នុងប្រទេសកំណើតរបស់នាង។ នៅពេលនោះ Frida មិនអាចក្រោកពីដំណេកបានទៀតទេ ហើយនាងត្រូវបានគេនាំទៅបើកការតាំងពិពណ៌ គ្រែមន្ទីរពេទ្យ.. មិនយូរប៉ុន្មាន ដោយសារតែការចាប់ផ្តើមនៃជំងឺ gangrene ជើងខាងស្តាំរបស់នាងត្រូវបានកាត់ចោលនៅខាងក្រោមជង្គង់។

Frida Kahlo បានស្លាប់នៅថ្ងៃទី 13 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1954 ដោយសារជំងឺរលាកសួត។ មិនយូរប៉ុន្មានមុនពេលនាងស្លាប់ នាងបានបន្សល់ទុកនូវធាតុចុងក្រោយនៅក្នុងកំណត់ហេតុរបស់នាងថា "ខ្ញុំសង្ឃឹមថាការចាកចេញរបស់ខ្ញុំនឹងទទួលបានជោគជ័យ ហើយខ្ញុំនឹងមិនត្រឡប់មកវិញម្តងទៀតទេ"។ មិត្តភ័ក្តិរបស់ Frida Kahlo មួយចំនួនបានណែនាំថា នាងបានស្លាប់ដោយសារការប្រើថ្នាំជ្រុល ហើយការស្លាប់របស់នាងមិនអាចកើតឡើងដោយចៃដន្យនោះទេ។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ មិនមានភស្តុតាងសម្រាប់កំណែនេះទេ ហើយមិនមានការធ្វើកោសល្យវិច័យណាមួយត្រូវបានធ្វើឡើងនោះទេ។

ការលាគ្នារបស់ Frida Kahlo បានធ្វើឡើងនៅវិមានវិចិត្រសិល្បៈ។ បន្ថែមពីលើ Diego Rivera ពិធីនេះត្រូវបានចូលរួមដោយប្រធានាធិបតីម៉ិកស៊ិក Lazaro Cardenas និងសិល្បករជាច្រើន។

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1955 ផ្ទះខៀវរបស់ Frida Kahlo បានក្លាយជាសារមន្ទីរនៅក្នុងការចងចាំរបស់នាង។

តួអក្សរ

ទោះបីជាជីវិតរបស់នាងមានការឈឺចាប់ និងការរងទុក្ខក៏ដោយ Frida Kahlo មានធម្មជាតិរស់រវើក និងត្រូវបានរំដោះ ហើយការនិយាយប្រចាំថ្ងៃរបស់នាងត្រូវបានបង្អាប់ដោយពាក្យប្រមាថ។ ក្មេងជំទង់ម្នាក់នៅក្នុងយុវវ័យរបស់នាង នាងនៅតែរក្សាភាពស្មោះត្រង់របស់នាងនៅក្នុងឆ្នាំក្រោយៗទៀត។ Kahlo ជក់បារីយ៉ាងខ្លាំង ផឹកស្រាច្រើនពេក (ជាពិសេស tequila) ជាមនុស្សស្រឡាញ់ភេទដូចគ្នា ច្រៀងចម្រៀងអាសអាភាស និងនិយាយរឿងកំប្លែងអាសអាភាសស្មើៗគ្នាដល់ភ្ញៀវក្នុងកម្មវិធីជប់លៀងព្រៃរបស់នាង។

ការបង្កើត

នៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Frida Kahlo វាគួរឱ្យកត់សម្គាល់ណាស់។ ឥទ្ធិពលខ្លាំងសិល្បៈប្រជាប្រិយម៉ិកស៊ិក វប្បធម៌នៃអរិយធម៌មុនកូឡុំប៊ីរបស់អាមេរិក។ ការងារ​របស់​នាង​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​និមិត្តសញ្ញា និង​គ្រឿង​លម្អ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយឥទ្ធិពលនៃគំនូរអ៊ឺរ៉ុបក៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់ផងដែរនៅក្នុងវា - នៅក្នុង ការងារដំបូងចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ Frida ជាឧទាហរណ៍ Botticelli បានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់។ ការងារនេះមានរចនាប័ទ្មនៃសិល្បៈឆោតល្ងង់។ ឥទ្ធិពលធំស្ទីលគំនូររបស់ Frida Kahlo ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយស្វាមីរបស់នាងគឺវិចិត្រករ Diego Rivera ។

អ្នកជំនាញជឿថា ទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1940 គឺជាថ្ងៃរុងរឿងរបស់វិចិត្រករ ដែលជាពេលវេលានៃស្នាដៃដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងចាស់ទុំបំផុតរបស់នាង។

ប្រភេទនៃការថតរូបខ្លួនឯងគ្របដណ្តប់លើការងាររបស់ Frida Kahlo ។ នៅក្នុង​ស្នាដៃ​ទាំងនេះ វិចិត្រករ​បាន​ឆ្លុះបញ្ចាំង​ពី​ព្រឹត្តិការណ៍​ក្នុង​ជីវិត​របស់​នាង​ដោយ​ប្រៀបធៀប (“មន្ទីរពេទ្យ Henry Ford”, ឆ្នាំ 1932, ការប្រមូល​ឯកជន, ទីក្រុង​ម៉ិកស៊ិក; “រូបថត​ខ្លួនឯង​ដោយ​ការលះបង់​ចំពោះ​លោក Leon Trotsky”, ឆ្នាំ 1937, សារមន្ទីរជាតិស្ត្រីនៅក្នុងសិល្បៈ, វ៉ាស៊ីនតោន; "Two Fridas", 1939, សារមន្ទីរសិល្បៈទំនើប, ទីក្រុងម៉ិកស៊ិក; "ម៉ាក្សនិយមព្យាបាលអ្នកជំងឺ" ឆ្នាំ 1954 សារមន្ទីរផ្ទះ Frida Kahlo ទីក្រុងម៉ិកស៊ិក) ។

ពិព័រណ៍

នៅឆ្នាំ 2003 ការតាំងពិព័រណ៍ស្នាដៃនិងរូបថតរបស់ Frida Kahlo ត្រូវបានប្រារព្ធឡើងនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។

ផ្ទាំងគំនូរ "Roots" ត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញក្នុងឆ្នាំ 2005 នៅវិចិត្រសាល Tate ក្នុងទីក្រុងឡុងដ៍ ហើយការតាំងពិពណ៌ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ Kahlo នៅក្នុងសារមន្ទីរនេះបានក្លាយជាផ្នែកមួយដែលទទួលបានជោគជ័យបំផុតក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃវិចិត្រសាល - ប្រហែល 370 ពាន់នាក់បានទស្សនាវា។

តម្លៃគំនូរ

នៅដើមឆ្នាំ 2006 រូបថតខ្លួនឯងរបស់ Frida “Roots” (“Raices”) ត្រូវបានវាយតម្លៃដោយអ្នកជំនាញ Sotheby ក្នុងតម្លៃ 7 លានដុល្លារ (ការប៉ាន់ស្មានដើមនៅឯការដេញថ្លៃគឺ £4 លាន) ។ គំនូរនេះត្រូវបានគូរដោយវិចិត្រករដោយប្រេងនៅលើសន្លឹកដែកក្នុងឆ្នាំ 1943 (បន្ទាប់ពីនាងរៀបការម្តងទៀតជាមួយ Diego Rivera) ។ នៅឆ្នាំដដែលនោះ គំនូរនេះបានលក់ក្នុងតម្លៃ 5.6 លានដុល្លារអាមេរិក ដែលជាកំណត់ត្រាមួយសម្រាប់ស្នាដៃរបស់អាមេរិកឡាទីន។

កំណត់ត្រាសម្រាប់តម្លៃគំនូររបស់ Kahlo នៅតែជារូបគំនូរដោយខ្លួនឯងមួយទៀតពីឆ្នាំ 1929 លក់ក្នុងឆ្នាំ 2000 ក្នុងតម្លៃ 4.9 លានដុល្លារ (ជាមួយនឹងការប៉ាន់ស្មានដំបូងពី 3 ទៅ 3.8 លាន) ។

ផ្ទះ - សារមន្ទីរ

ផ្ទះនៅ Coyoacan ត្រូវបានសាងសង់បីឆ្នាំមុន Frida កើតនៅលើដីតូចមួយ។ ជាមួយនឹងជញ្ជាំងផ្នែកខាងក្រៅដ៏ក្រាស់ ដំបូលរាបស្មើ កន្លែងរស់នៅមួយជាន់ និងប្លង់ដែលរក្សាបន្ទប់ឱ្យត្រជាក់ជានិច្ច ហើយការបើកទាំងអស់នៅលើទីធ្លា វាស្ទើរតែជាគំរូនៃផ្ទះអាណានិគម។ វាឈរតែពីរបីប្លុកពីទីលានកណ្តាលទីក្រុង។ ពីខាងក្រៅផ្ទះនៅកាច់ជ្រុងផ្លូវ Londres និងផ្លូវ Allende មើលទៅដូចអ្នកផ្សេងទៀតនៅ Coyoacan ដែលជាតំបន់លំនៅដ្ឋានចាស់នៅជាយក្រុងភាគនិរតីនៃទីក្រុងម៉ិកស៊ិក។ អស់រយៈពេល 30 ឆ្នាំរូបរាងរបស់ផ្ទះមិនផ្លាស់ប្តូរទេ។ ប៉ុន្តែ Diego និង Frida បានបង្កើតវាតាមរបៀបដែលយើងស្គាល់វា៖ ផ្ទះមួយនៅទូទាំងសកលលោក ពណ៌ខៀវជាមួយនឹងបង្អួចខ្ពស់ឆើតឆាយ តុបតែងតាមបែបប្រពៃណីឥណ្ឌា ផ្ទះ ពោរពេញដោយចំណង់ចំណូលចិត្ត.

ច្រកចូលផ្ទះត្រូវបានយាមដោយ Judases យក្សពីរ ដែលជាតួ papier-mâché កម្ពស់ម្ភៃហ្វីតរបស់ពួកគេ ធ្វើកាយវិការហាក់បីដូចជាអញ្ជើញគ្នាទៅវិញទៅមកដើម្បីសន្ទនា។

នៅខាងក្នុង ក្ដារលាយ និងជក់របស់ Frida ស្ថិតនៅលើតុការងារ ហាក់ដូចជានាងទើបតែទុកវានៅទីនោះ។ នៅជាប់គ្រែរបស់ Diego Rivera មានមួក អាវធំ និងស្បែកជើងកវែងដ៏ធំរបស់គាត់។ បន្ទប់គេងជ្រុងធំមានប្រអប់ដាក់កញ្ចក់។ ខាងលើវាត្រូវបានសរសេរថា "Frida Kahlo កើតនៅទីនេះនៅថ្ងៃទី 7 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1910" ។ សិលាចារឹកនេះបានបង្ហាញខ្លួន 4 ឆ្នាំបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់វិចិត្រករ នៅពេលដែលផ្ទះរបស់នាងបានក្លាយជាសារមន្ទីរ។ ជាអកុសល សិលាចារឹកមិនត្រឹមត្រូវទេ។ ដូចដែលសំបុត្រកំណើតរបស់ Frida បង្ហាញនាងកើតនៅថ្ងៃទី 6 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1907 ។ ប៉ុន្តែការជ្រើសរើសអ្វីដែលសំខាន់ជាងការពិតដែលមិនសំខាន់ នាងបានសម្រេចចិត្តថានាងកើតមិនមែននៅឆ្នាំ 1907 ទេ ប៉ុន្តែនៅឆ្នាំ 1910 ដែលជាឆ្នាំដែលបដិវត្តម៉ិកស៊ិកបានចាប់ផ្តើម។ តាំង​ពី​នាង​នៅ​ក្មេង​ក្នុង​អំឡុង​ទសវត្សរ៍​បដិវត្តន៍ ហើយ​បាន​រស់​នៅ​ក្នុង​ចំណោម​ភាព​វឹកវរ និង​ផ្លូវ​ប្រឡាក់​ដោយ​ឈាម​នៃ​ទីក្រុង Mexico City នាង​បាន​សម្រេច​ចិត្ត​ថា​នាង​កើត​មក​ជាមួយ​នឹង​បដិវត្តន៍​នេះ។

សិលាចារឹកមួយទៀតតុបតែងជញ្ជាំងពណ៌ខៀវ និងក្រហមភ្លឺនៃទីធ្លា៖ “Frida និង Diego រស់នៅក្នុងផ្ទះនេះពីឆ្នាំ 1929 ដល់ឆ្នាំ 1954” ។ វាឆ្លុះបញ្ចាំងពីមនោសញ្ចេតនា ឥរិយាបទឧត្តមគតិដល់អាពាហ៍ពិពាហ៍ ដែលផ្ទុយពីការពិត។ មុនពេលដំណើររបស់ Diego និង Frida ទៅសហរដ្ឋអាមេរិក ជាកន្លែងដែលពួកគេបានចំណាយពេល 4 ឆ្នាំ (រហូតដល់ឆ្នាំ 1934) ពួកគេបានរស់នៅក្នុងផ្ទះនេះដោយធ្វេសប្រហែស។ នៅឆ្នាំ 1934-1939 ពួកគេបានរស់នៅក្នុងផ្ទះពីរដែលបានសាងសង់ជាពិសេសសម្រាប់ពួកគេនៅក្នុងតំបន់លំនៅដ្ឋាននៃ San Angel ។ បន្ទាប់មកបានធ្វើតាមរយៈពេលយូរនៅពេលដែល ដោយចូលចិត្តរស់នៅដោយឯករាជ្យនៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូនៅ San Angel Diego មិនបានរស់នៅជាមួយ Frida ទាល់តែសោះ ដោយមិនគិតពីឆ្នាំដែល Rivers ទាំងពីរបានបែកគ្នា លែងលះ និងរៀបការម្តងទៀត។ សិលាចារឹកទាំងពីរបានតុបតែងការពិត។ ដូចសារមន្ទីរខ្លួនឯងដែរ ពួកគេគឺជាផ្នែកមួយនៃរឿងព្រេងរបស់ Frida ។

ពាណិជ្ជកម្មនៃឈ្មោះ

IN ការចាប់ផ្តើមនៃ XXIសតវត្សន៍ សហគ្រិនវេណេស៊ុយអេឡា Carlos Dorado បានបង្កើតមូលនិធិសាជីវកម្ម Frida Kahlo ដែលសាច់ញាតិរបស់វិចិត្រករដ៏អស្ចារ្យបានផ្តល់សិទ្ធិប្រើប្រាស់ឈ្មោះ Frida ជាពាណិជ្ជកម្ម។ ក្នុង​រយៈពេល​ប៉ុន្មាន​ឆ្នាំ​មក​នេះ គ្រឿង​សម្អាង​ម៉ាក tequila ស្បែកជើង​កីឡា។ គ្រឿងអលង្ការសេរ៉ាមិច អាវទ្រនាប់ និងខោទ្រនាប់ ក៏ដូចជាស្រាបៀរដែលមានឈ្មោះ Frida Kahlo ។

នៅក្នុងសិល្បៈ

បុគ្គលិកលក្ខណៈភ្លឺស្វាង និងអស្ចារ្យរបស់ Frida Kahlo ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងស្នាដៃអក្សរសិល្ប៍ និងភាពយន្ត។

ក្នុងឆ្នាំ 2002 ខ្សែភាពយន្ត "Frida" ត្រូវបានធ្វើឡើងដែលឧទ្ទិសដល់សិល្បករ។ តួនាទីរបស់ Frida Kahlo ត្រូវបានសម្តែងដោយ Salma Hayek ។

ក្នុងឆ្នាំ 2005 ខ្សែភាពយន្តសិល្បៈមិនប្រឌិត "Frida ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃ Frida" ត្រូវបានថត។

នៅឆ្នាំ 1971 ខ្សែភាពយន្តខ្លី "Frida Kahlo" ត្រូវបានចេញផ្សាយនៅឆ្នាំ 1982 - ភាពយន្តឯកសារក្នុងឆ្នាំ 2000 - ខ្សែភាពយន្តឯកសារពីស៊េរី "សិល្បករដ៏អស្ចារ្យ" ក្នុងឆ្នាំ 1976 - "ជីវិតនិងការស្លាប់របស់ Frida Kahlo" ក្នុងឆ្នាំ 2005 - ភាពយន្តឯកសារ "ជីវិតនិងពេលវេលារបស់ Frida Kahlo" ។

ក្រុម Alai Oli មានបទចម្រៀង "Frida" ឧទ្ទិសដល់នាង។

បិ​តិក​ភណ្ឌ

អាចម៍ផ្កាយ 27792 Fridakahlo ត្រូវបានរកឃើញនៅថ្ងៃទី 20 ខែកុម្ភៈ ឆ្នាំ 1993 ដោយ Eric Elst ត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះជាកិត្តិយសដល់ Frida Kahlo នៅថ្ងៃទី 26 ខែកញ្ញា ឆ្នាំ 2007។ នៅថ្ងៃទី 30 ខែសីហា ឆ្នាំ 2010 ធនាគារនៃម៉ិកស៊ិកបានចេញក្រដាសប្រាក់ 500 ប៉េសូថ្មី ដែលបង្ហាញពី Frida និងគំនូរឆ្នាំ 1949 របស់នាង ឈ្មោះ Love's Embrace of the Universe, Earth, (Mexico), I, Diego, និង Mr. នៅខាងក្រោយ។ Xólotl និងនៅផ្នែកខាងមុខដែលប្តីរបស់នាង Diego ត្រូវបានបង្ហាញ។ នៅថ្ងៃទី 6 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 2010 នៅថ្ងៃខួបនៃកំណើតរបស់ Frida doodle ត្រូវបានចេញផ្សាយជាកិត្តិយសរបស់នាង។

ក្នុងឆ្នាំ 1994 អ្នកនិពន្ធចង្វាក់ jazz ជនជាតិអាមេរិក និងជាអ្នកតែងនិពន្ធ James Newton បានចេញអាល់ប៊ុមដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយ Kahlo ដែលមានចំណងជើងថា Suite for Frida Kahlo នៅលើ AudioQuest Music។

អត្ថបទ៖ម៉ារីយ៉ា Mikhantieva

ការរំលឹកឡើងវិញ Frida Kahlo កំពុងត្រូវបានប្រារព្ធឡើងនៅ St. Petersburg រហូតដល់ចុងខែមេសា។- វិចិត្រករម៉ិកស៊ិកដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ដែលបានក្លាយជាព្រលឹង និងបេះដូងនៃគំនូររបស់ស្ត្រីទូទាំងពិភពលោក។ វាជាទម្លាប់ក្នុងការប្រាប់ពីជីវិតរបស់ Frida តាមរយៈរឿងរ៉ាវនៃការយកឈ្នះលើការឈឺចាប់ខាងរាងកាយ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នេះគ្រាន់តែជាទិដ្ឋភាពមួយនៃផ្លូវស្មុគស្មាញ និងពហុមុខប៉ុណ្ណោះ។ Frida Kahlo មិនមែនគ្រាន់តែជាភរិយារបស់វិចិត្រករដ៏ល្បីល្បាញ Diego Rivera ឬជានិមិត្តរូបនៃភាពរឹងមាំខាងផ្លូវចិត្ត និងរាងកាយប៉ុណ្ណោះទេ - ពេញមួយជីវិតរបស់នាងដែលវិចិត្រករបានសរសេរ ដោយចាប់ផ្តើមពីភាពផ្ទុយគ្នាផ្ទៃក្នុងរបស់នាង ទំនាក់ទំនងស្មុគ្រស្មាញជាមួយនឹងឯករាជ្យភាព និងស្នេហា ដោយនិយាយអំពីអ្នកដែលនាងស្គាល់ជាងគេ។ - ខ្លួននាងផ្ទាល់។

ជីវប្រវត្តិរបស់ Frida Kahlo ត្រូវបានគេស្គាល់ច្រើនឬតិចចំពោះអ្នកដែលបានទស្សនាខ្សែភាពយន្តរបស់ Julie Taymor ជាមួយ Salma Hayek៖ កុមារភាព និងយុវវ័យដែលមិនខ្វល់ខ្វាយ គ្រោះថ្នាក់ដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច ចំណង់ចំណូលចិត្តស្ទើរតែចៃដន្យសម្រាប់ការគូរគំនូរ ការជួបជាមួយវិចិត្រករ Diego Rivera អាពាហ៍ពិពាហ៍ និងស្ថានភាពដ៏អស់កល្បនៃ " អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺស្មុគស្មាញ។ ការឈឺចាប់ខាងផ្លូវកាយ ការឈឺចាប់ផ្លូវចិត្ត ការថតរូបខ្លួនឯង ការរំលូតកូន និងការរលូតកូន កុម្មុយនិស្ត ប្រលោមលោកមនោសញ្ចេតនា ភាពល្បីល្បាញទូទាំងពិភពលោក ការស្រុតចុះយឺត និងការស្លាប់ដែលរង់ចាំជាយូរមកហើយ៖ "ខ្ញុំសង្ឃឹមថាការចាកចេញរបស់ខ្ញុំនឹងទទួលបានជោគជ័យ ហើយខ្ញុំនឹងមិនត្រឡប់មកវិញម្តងទៀតទេ" Frida ហោះហើរទៅភាពអស់កល្បជានិច្ចនៅលើគ្រែ។

យើងមិនដឹងថាការចាកចេញដោយខ្លួនវាជោគជ័យឬអត់នោះទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់ម្ភៃឆ្នាំដំបូងបន្ទាប់ពីវាហាក់ដូចជាបំណងប្រាថ្នារបស់ Frida ត្រូវបានសម្រេច៖ នាងត្រូវបានគេបំភ្លេចចោលគ្រប់ទីកន្លែង លើកលែងតែប្រទេសម៉ិកស៊ិកដែលជាស្រុកកំណើតរបស់នាង ដែលសារមន្ទីរផ្ទះមួយត្រូវបានបើកស្ទើរតែភ្លាមៗ។ នៅចុងទស្សវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 បន្ទាប់ពីការចាប់អារម្មណ៍លើសិល្បៈស្ត្រីនិងនិយមម៉ិកស៊ិកស្នាដៃរបស់នាងបានចាប់ផ្តើមលេចឡើងម្តងម្កាលនៅឯការតាំងពិពណ៌។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅឆ្នាំ 1981 នៅក្នុងវចនានុក្រមនៃសិល្បៈទំនើប The Oxford Companion to Twentieth-Century Art នាងត្រូវបានគេផ្តល់ឱ្យតែមួយជួរប៉ុណ្ណោះ៖ “Kahlo, Frida ។ សូមមើល Rivera, Diego Maria ។

Frida បាននិយាយថា "មានឧបទ្ទវហេតុចំនួនពីរនៅក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ: មួយគឺនៅពេលដែលឡានក្រុងបានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងរថភ្លើង, មួយទៀតគឺ Diego" Frida ។ ឧបទ្ទវហេតុទីមួយធ្វើឱ្យនាងចាប់ផ្តើមគូររូបទីពីរធ្វើឱ្យនាងក្លាយជាសិល្បករ។ ទីមួយមានអារម្មណ៍ឈឺចាប់ពេញមួយជីវិតរបស់ខ្ញុំ ទីពីរបណ្តាលឱ្យឈឺចាប់ផ្លូវចិត្ត។ បទពិសោធន៍ទាំងពីរនេះបានក្លាយជាប្រធានបទសំខាន់នៃគំនូររបស់នាងជាបន្តបន្ទាប់។ ប្រសិនបើគ្រោះថ្នាក់រថយន្តពិតជាគ្រោះថ្នាក់ធ្ងន់ធ្ងរ (Frida ត្រូវបានគេសន្មត់ថានៅលើឡានក្រុងមួយផ្សេងទៀតប៉ុន្តែបានចុះពីពាក់កណ្តាលផ្លូវដើម្បីរកមើលឆ័ត្រដែលភ្លេច) បន្ទាប់មក ទំនាក់ទំនងលំបាក(បន្ទាប់ពីទាំងអស់ Diego Rivera មិនមែនជាមនុស្សតែម្នាក់ទេ) គឺជៀសមិនរួចដោយសារតែភាពផ្ទុយគ្នានៃធម្មជាតិរបស់នាង ដែលកម្លាំង និងឯករាជ្យភាពត្រូវបានផ្សំជាមួយនឹងការលះបង់ និងការគិតមមៃ។

"Frida និង Diego Rivera", ឆ្នាំ 1931

ខ្ញុំ​ត្រូវ​រៀន​ធ្វើ​ខ្លួន​ឱ្យ​រឹង​មាំ​ក្នុង​វ័យ​កុមារ៖ ជា​ដំបូង​ដោយ​ការ​ជួយ​ឪពុក​ខ្ញុំ​ឱ្យ​រួច​ផុត​ពី​ការ​វាយ​ប្រហារ​ដោយ​ជំងឺ​ឆ្កួតជ្រូក ហើយ​បន្ទាប់​មក​ដោយ​ការ​ទប់ទល់​នឹង​ផល​វិបាក​នៃ​ជំងឺ​ស្វិតដៃជើង។ Frida លេងបាល់ទាត់និងប្រដាល់; នៅសាលានាងគឺជាផ្នែកមួយនៃក្រុម "cachuchas" - អ្នកបោកប្រាស់និងបញ្ញវន្ត។ នៅពេលគ្រប់គ្រង វិទ្យាស្ថាន​អប់រំបានអញ្ជើញ Rivera ដែលបន្ទាប់មកជាមេដែលទទួលស្គាល់រួចហើយ ឱ្យធ្វើគំនូរលើជញ្ជាំង នាងបានជូតសាប៊ូនៅលើជំហាននៃជណ្តើរ ដើម្បីមើលពីរបៀបដែលបុរសម្នាក់នេះដែលមានមុខ toad និងរាងកាយរបស់ដំរីនឹងរអិល។ នាងបានចាត់ទុកក្រុមហ៊ុន banal របស់ក្មេងស្រី ចូលចិត្តធ្វើជាមិត្តនឹងក្មេងប្រុស ហើយណាត់ជួបជាមួយនឹងពួកគេដែលពេញនិយម និងឆ្លាតវៃបំផុត ដែលមានអាយុច្រើនជំនាន់ផងដែរ។

ប៉ុន្តែដោយបានធ្លាក់ក្នុងអន្លង់ស្នេហ៍ Frida ហាក់ដូចជាបាត់បង់ស្មារតីដែលនាងឱ្យតម្លៃចំពោះមនុស្ស។ នាងអាចតាមព្យញ្ជនៈតាមវត្ថុនៃចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់នាង ដោយវាយលុកនាងដោយអក្សរ ល្បួង និងរៀបចំ - ទាំងអស់ដើម្បីដើរតួនាទីជាដៃគូដ៏ស្មោះត្រង់។ នេះជារបៀបដែលអាពាហ៍ពិពាហ៍របស់នាងជាមួយ Diego Rivera ដំបូង។ ពួកគេទាំងពីរបានបោកប្រាស់ បែកគ្នា និងត្រលប់មកជាមួយគ្នាវិញ ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកជឿលើការចងចាំរបស់មិត្តភ័ក្តិ Frida តែងតែផ្តល់ឱ្យដោយព្យាយាមរក្សាទំនាក់ទំនង។ មិត្តភ័ក្តិ​ម្នាក់​បាន​រំឭក​ថា៖ «នាង​បាន​ចាត់​ទុក​វា​ដូច​ជា​ឆ្កែ​ដ៏​គួរ​ឲ្យ​ស្រឡាញ់»។ "គាត់នៅជាមួយនាងដូចជាគាត់នៅជាមួយអ្វីដែលគាត់ចូលចិត្ត" សូម្បីតែនៅក្នុងរូបភាព "អាពាហ៍ពិពាហ៍" នៃ "Frida និង Diego Rivera" មានតែវិចិត្រករម្នាក់ក្នុងចំណោមវិចិត្រករពីរនាក់ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានពិពណ៌នាជាមួយនឹងគុណលក្ខណៈវិជ្ជាជីវៈ ក្ដារលាយ និងជក់ - ហើយនេះមិនមែនជា Frida ទេ។

ខណៈពេលដែល Diego បានគូររូបចម្លាក់ជាច្រើនថ្ងៃដោយចំណាយពេលមួយយប់លើរន្ទា នាងបានយកកន្ត្រកអាហារថ្ងៃត្រង់មកគាត់ ថែរក្សាវិក័យប័ត្រ សន្សំលើនីតិវិធីវេជ្ជសាស្រ្តដែលត្រូវការច្រើន (Diego បានចំណាយប្រាក់យ៉ាងច្រើនលើការប្រមូលរូបចម្លាក់មុនសម័យកូឡុំប៊ី) ស្តាប់ដោយយកចិត្តទុកដាក់ និងអមដំណើរគាត់ទៅពិព័រណ៍។ ក្រោមឥទិ្ធពលរបស់ស្វាមី រូបគំនូររបស់នាងក៏បានផ្លាស់ប្តូរផងដែរ៖ ប្រសិនបើ Frida គូររូបដំបូងរបស់នាង ដោយយកតម្រាប់តាមវិចិត្រករក្រុមហ៊ុន Renaissance ពីអាល់ប៊ុមសិល្បៈ បន្ទាប់មកអរគុណដល់ Diego ប្រពៃណីជាតិរបស់ម៉ិកស៊ិកដែលលើកតម្កើងដោយបដិវត្តន៍បានជ្រាបចូលទៅក្នុងពួកគេ៖ ភាពឆោតល្ងង់របស់ Retablo គំនូរឥណ្ឌា និងសោភ័ណភាពនៃសាសនាកាតូលិកម៉ិកស៊ិក ជាមួយនឹងការសម្តែងល្ខោននៃការរងទុក្ខ ដោយរួមបញ្ចូលគ្នានូវរូបភាពនៃរបួសហូរឈាមជាមួយនឹងភាពអស្ចារ្យនៃផ្កា ចរ និងបូ។

"Alejandro Gomez Arias" ឆ្នាំ 1928

ដើម្បីផ្គាប់ចិត្តស្វាមី នាងថែមទាំងបានផ្លាស់ប្តូរខោខូវប៊យ និងអាវស្បែកទៅជាសំពត់ពេញខ្លួន ហើយក្លាយជា “តេហ៊ូណា”។ រូបភាពនេះគឺគ្មានភាពត្រឹមត្រូវទាំងស្រុងនោះទេ ចាប់តាំងពី Frida រួមបញ្ចូលគ្នានូវសម្លៀកបំពាក់ និងគ្រឿងបន្សំផ្សេងៗពីគ្នា។ ក្រុមសង្គមហើយគ្រប់សម័យកាល នាងអាចស្លៀកសំពត់ឥណ្ឌាជាមួយនឹងអាវ និងក្រវិលរបស់ Picasso ។ ទីបំផុត ភាពប៉ិនប្រសប់របស់នាង បានប្រែក្លាយការក្លែងបន្លំនេះ ទៅជាសិល្បៈដាច់ដោយឡែកមួយ៖ បន្ទាប់ពីចាប់ផ្តើមស្លៀកពាក់ឱ្យស្វាមី នាងក៏បន្តបង្កើត រូបភាពប្លែកៗសម្រាប់ការសប្បាយផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។ នៅក្នុងកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃរបស់នាង Frida បានកត់សម្គាល់ថាសំលៀកបំពាក់ក៏ជារូបខ្លួនឯងផងដែរ។ រ៉ូបរបស់នាងបានក្លាយជាតួអង្គក្នុងគំនូរ ហើយឥឡូវនេះអមដំណើរពួកគេនៅឯការតាំងពិពណ៌។ ប្រសិនបើរូបគំនូរគឺជាការឆ្លុះបញ្ចាំងពីព្យុះខាងក្នុង នោះសំលៀកបំពាក់បានក្លាយជាគ្រឿងសឹករបស់វា។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលមួយឆ្នាំបន្ទាប់ពីការលែងលះ "រូបថតខ្លួនឯងជាមួយនឹងសក់ច្រឹប" បានបង្ហាញខ្លួនដែលក្នុងនោះឈុតបុរសបានជំនួសសំពត់និងបូ - Frida ធ្លាប់បានថតរូបស្រដៀងគ្នាសម្រាប់រូបភាពគ្រួសារយូរមុនពេលជួប Diego ។

ការប៉ុនប៉ងធ្ងន់ធ្ងរជាលើកដំបូងដើម្បីចេញពីឥទ្ធិពលរបស់ស្វាមីរបស់នាងគឺការសម្រេចចិត្តសម្រាលកូន។ ការសម្រាលកូនធម្មជាតិមិនអាចទៅរួច ប៉ុន្តែនៅតែមានសង្ឃឹមសម្រាប់ការវះកាត់វះកាត់។ Frida កំពុងប្រញាប់ប្រញាល់។ ម៉្យាងវិញទៀត នាងចង់បន្តត្រកូលគ្រួសារដោយស្មោះស្ម័គ្រ ដើម្បីពង្រីកបន្ថែមទៀតនូវខ្សែបូពណ៌ក្រហម ដែលក្រោយមកនាងនឹងពណ៌នានៅក្នុងគំនូរ "ជីដូនជីតារបស់ខ្ញុំ ឪពុកម្តាយខ្ញុំ និងខ្ញុំ" ដើម្បីទទួលបាន "ឌីអេហ្គោ តូច" តាមការចាត់តាំងរបស់នាង។ ម៉្យាងវិញទៀត Frida យល់ថាកំណើតនៃកូននឹងចងនាងនៅផ្ទះ ជ្រៀតជ្រែកការងាររបស់នាង និងផ្តាច់ខ្លួននាងពី Rivera ដែលប្រកាន់ពូជសាសន៍ប្រឆាំងនឹងកុមារ។ នៅក្នុងសំបុត្រដំបូងរបស់នាងទៅកាន់មិត្តភ័ក្តិគ្រួសារលោកវេជ្ជបណ្ឌិត Leo Eloisseur មានផ្ទៃពោះ Frida សួរថាតើជម្រើសមួយណាដែលបង្កគ្រោះថ្នាក់ដល់សុខភាពរបស់នាងតិចតួច ប៉ុន្តែដោយមិនរង់ចាំចម្លើយ នាងក៏សម្រេចចិត្តបន្តការមានគភ៌ ហើយមិនតបតឡើយ។ ដោយចៃដន្យ ជម្រើសដែលជាធម្មតាដាក់លើស្ត្រី "តាមលំនាំដើម" ក្នុងករណីរបស់ Frida ក្លាយជាការបះបោរប្រឆាំងនឹងអាណាព្យាបាលរបស់ស្វាមី។

ជាអកុសល ការមានផ្ទៃពោះបានបញ្ចប់ដោយការរលូតកូន។ ជំនួសឱ្យ "តូច Diego" "មន្ទីរពេទ្យ Henry Ford" បានកើត - ស្នាដៃដ៏ក្រៀមក្រំបំផុតមួយដែលបានចាប់ផ្តើមស៊េរីនៃគំនូរ "បង្ហូរឈាម" ។ ប្រហែលជានេះជាលើកទីមួយហើយក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈ នៅពេលដែលវិចិត្រករម្នាក់និយាយដោយភាពស្មោះត្រង់ ស្ទើរតែខាងសរីរវិទ្យាអំពីការឈឺចាប់របស់ស្ត្រី ដែលធ្វើអោយជើងរបស់បុរសផ្តល់ផ្លូវ។ បួនឆ្នាំក្រោយមក អ្នករៀបចំការតាំងពិពណ៌នៅទីក្រុងប៉ារីស អ្នកស្រី Pierre Collet មិនបានសម្រេចចិត្តដាក់តាំងរូបគំនូរទាំងនេះភ្លាមៗទេ ដោយចាត់ទុកថាវាគួរឱ្យតក់ស្លុតពេកហើយ។

ទីបំផុត ផ្នែកនៃជីវិតរបស់នារីម្នាក់ ដែលតែងតែលាក់បាំងដោយខ្មាស់អៀនពីភ្នែកក្រសែភ្នែក ត្រូវបានបង្ហាញឱ្យដឹង
នៅក្នុងការងារសិល្បៈ

សំណាងអាក្រក់បានលងបន្លាច Frida៖ បន្ទាប់ពីកូនរបស់នាងស្លាប់ នាងបានជួបប្រទះនឹងការស្លាប់របស់ម្តាយនាង ហើយគេអាចទាយបានថា តើរឿងបន្ទាប់របស់ Diego កើតឡើងចំពោះនាងយ៉ាងណា លើកនេះជាមួយនាង។ ប្អូនស្រី. ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នាងបានស្តីបន្ទោសខ្លួនឯង ហើយត្រៀមខ្លួនរួចជាស្រេចដើម្បីអភ័យទោស មិនមែនដើម្បីក្លាយជា "អាសអាភាស" នោះទេ - គំនិតរបស់នាងលើបញ្ហានេះគឺឈឺចាប់ស្រដៀងនឹងនិក្ខេបបទចាស់ដែលថា "" ។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងករណីរបស់ Frida ការបន្ទាបខ្លួន និងសមត្ថភាពក្នុងការស៊ូទ្រាំបានដើរទន្ទឹមគ្នាជាមួយនឹងរឿងកំប្លែងខ្មៅ និងការហួសចិត្ត។

ដោយ​មាន​អារម្មណ៍​ថា​នាង​អន់​ជាង ភាព​មិន​សំខាន់​នៃ​អារម្មណ៍​របស់​នាង​បើ​ធៀប​នឹង​បុរស នាង​បាន​នាំ​យក​បទពិសោធន៍​នេះ​មក​ដល់​ចំណុច​មិន​ទំនង​ទាល់​តែ​សោះ​ក្នុង​រឿង "A Few Small Pricks"។ បុរស​ម្នាក់​ដែល​ចាក់​មិត្ត​ស្រី​ខ្លួន​ស្លាប់​នៅ​តុលាការ​បាន​និយាយ​ថា​៖ «​ខ្ញុំ​គ្រាន់តែ​វាយ​នាង​ពីរបី​ដង​ប៉ុណ្ណោះ​។ ដោយបានដឹងពីរឿងនេះពីកាសែត Frida បានសរសេរការងារដែលពោរពេញដោយពាក្យអសុរោះដែលប្រឡាក់ដោយឈាម (ចំណុចនៃថ្នាំលាបពណ៌ក្រហម "បានហៀរចេញ" សូម្បីតែនៅលើស៊ុម) ។ ឃាតករស្ងប់ស្ងាត់ម្នាក់ឈរពីលើរាងកាយដែលបង្ហូរឈាមរបស់ស្ត្រី (មួករបស់គាត់គឺជាការណែនាំរបស់ឌីអេហ្គោ) ហើយខាងលើដូចជាការចំអកអណ្តែតឈ្មោះដែលសរសេរនៅលើខ្សែបូដែលកាន់ដោយសត្វព្រាបដូច្នេះស្រដៀងនឹងការតុបតែងអាពាហ៍ពិពាហ៍។

ក្នុង​ចំណោម​អ្នក​គាំទ្រ​របស់ Rivera មាន​មតិ​មួយ​ដែល​ថា​រូប​គំនូរ​របស់ Frida គឺ​ជា “គំនូរ​ក្នុង​ហាង”។ ប្រហែលជាដំបូង Frida ខ្លួននាងផ្ទាល់នឹងយល់ស្របនឹងរឿងនេះ។ នាងតែងតែរិះគន់ការងារផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាង មិនស្វែងរកមិត្តជាមួយវិចិត្រករ និងអ្នកលក់ទេ ហើយនៅពេលដែលនរណាម្នាក់ទិញគំនូររបស់នាង នាងតែងតែត្អូញត្អែរថាលុយអាចយកទៅចាយជាមួយ។ អត្ថប្រយោជន៍កាន់តែច្រើន. មានភាពស្រើបស្រាលខ្លះក្នុងរឿងនេះ ប៉ុន្តែនិយាយដោយត្រង់ទៅ វាពិតជាលំបាកក្នុងអារម្មណ៍ជឿជាក់ នៅពេលដែលប្តីរបស់អ្នកជាមេដែលគេទទួលស្គាល់ថាធ្វើការពេញមួយថ្ងៃ ហើយអ្នកគឺជាមនុស្សដែលរៀនដោយខ្លួនឯង ដែលពិបាករកពេលសម្រាប់គូរគំនូររវាងការងារផ្ទះ និងពេទ្យ។ ប្រតិបត្តិការ។ “ស្នាដៃ​របស់​សិល្បករ​វ័យ​ក្មេង​នេះ​ពិត​ជា​សំខាន់ ហើយ​គំរាម​កំហែង​សូម្បី​តែ​អ្នក​នាង​ដែល​គ្រង​មកុដ​ក៏​ដោយ ប្តីល្បី", ត្រូវបានសរសេរនៅក្នុងសេចក្តីប្រកាសព័ត៌មានសម្រាប់ការតាំងពិព័រណ៍ញូវយ៉កដំបូងរបស់ Frida (1938); "Frida តូច" - នោះហើយជាអ្វីដែលអ្នកនិពន្ធនៃការបោះពុម្ពផ្សាយ TIME បានហៅនាង។ នៅពេលនោះ "អ្នកចាប់ផ្តើម" "តូច" បានសរសេរអស់រយៈពេលប្រាំបួនឆ្នាំ។

"ឫស" ឆ្នាំ 1943

ប៉ុន្តែការខ្វះការរំពឹងទុកខ្ពស់បានផ្តល់ឱ្យ សេរីភាពពេញលេញ. Frida បាននិយាយថា "ខ្ញុំសរសេរដោយខ្លួនឯងដោយសារតែខ្ញុំចំណាយពេលច្រើនតែម្នាក់ឯង ហើយដោយសារតែខ្ញុំជាប្រធានបទដែលខ្ញុំដឹងជាងគេ" ហើយក្នុងការនិយាយ "ប្រធានបទ" នេះមិនត្រឹមតែមានប្រធានបទប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានប្រធានបទផងដែរ។ ស្ត្រីដែលបានដាក់ឈ្មោះ Diego បានប្រែក្លាយទៅជាការចោទប្រកាន់គ្មានឈ្មោះនៅក្នុងរូបគំនូររបស់គាត់; Frida តែងតែជាតួអង្គសំខាន់។ ទីតាំងនេះត្រូវបានពង្រឹងដោយការបង្កើនរូបភាពទ្វេដង៖ ជារឿយៗនាងគូររូបខ្លួនឯងក្នុងពេលដំណាលគ្នាក្នុងរូបភាពផ្សេងៗគ្នា និង hypostases ។ ផ្ទាំងក្រណាត់ធំ "Two Fridas" ត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងអំឡុងពេលដំណើរការលែងលះ។ នៅលើវា Frida បានសរសេរខ្លួនឯងថា "ជាទីស្រឡាញ់" (នៅខាងស្តាំក្នុងសំលៀកបំពាក់ Tehuan) និង "មិនបានស្រឡាញ់" (នៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់ Victorian ហូរឈាម) ដូចជាប្រសិនបើនាងប្រកាសថាឥឡូវនេះនាងគឺជា "ពាក់កណ្តាលផ្សេងទៀត" របស់នាង។ នៅក្នុងផ្ទាំងគំនូរ "កំណើតរបស់ខ្ញុំ" ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងភ្លាមៗបន្ទាប់ពីការរលូតកូនដំបូងរបស់នាង នាងពណ៌នាថាខ្លួននាងជាទារកទើបនឹងកើត ប៉ុន្តែជាក់ស្តែងក៏ភ្ជាប់ជាមួយនឹងរូបរបស់ម្តាយ ដែលមុខរបស់ពួកគេត្រូវបានលាក់។

ការតាំងពិព័រណ៍នៅទីក្រុងញូវយ៉កដែលបានរៀបរាប់ខាងលើបានជួយ Frida ឱ្យមានសេរីភាព។ ជាលើកដំបូង នាងមានអារម្មណ៍ឯករាជ្យ៖ នាងបានទៅញូវយ៉កតែម្នាក់ឯង ជួបមនុស្ស ទទួលការបញ្ជាទិញ និងចាប់ផ្តើមកិច្ចការ មិនមែនដោយសារតែស្វាមីរបស់នាងរវល់ពេកនោះទេ ប៉ុន្តែដោយសារតែនាងចូលចិត្តវាបែបនោះ។ ការតាំងពិព័រណ៌ត្រូវបានទទួលការពេញចិត្តជាទូទៅ។ ជាការពិតណាស់ មានអ្នករិះគន់ដែលបាននិយាយថា គំនូររបស់ Frida គឺ "រោគស្ត្រី" ពេក ប៉ុន្តែនេះគឺជាការសរសើរមួយ៖ ទីបំផុតផ្នែកនៃជីវិតរបស់ស្ត្រី ដែលអ្នកទ្រឹស្តីនៃ "វាសនាស្ត្រី" បាននិយាយអំពីជាច្រើនសតវត្សមកហើយ ប៉ុន្តែអ្វីដែលជា តែងតែ​លាក់​បាំង​ដោយ​មិន​ចង់​ភ្នែក ត្រូវ​បាន​លាតត្រដាង​ក្នុង​ការងារ​សិល្បៈ។

ការតាំងពិព័រណ៍នៅទីក្រុងញូវយ៉កត្រូវបានបន្តដោយការតាំងពិពណ៌នៅទីក្រុងប៉ារីសដែលរៀបចំដោយមានការចូលរួមដោយផ្ទាល់ពីលោក Andre Breton ដែលបានចាត់ទុក Frida ជាអ្នកនិយមជ្រុល។ នាងបានយល់ព្រមចំពោះការតាំងពិព័រណ៍នេះ ប៉ុន្តែបានច្រានចោលយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ននូវ surrealism ។ មាននិមិត្តសញ្ញាជាច្រើននៅលើផ្ទាំងក្រណាត់របស់ Frida ប៉ុន្តែមិនមានតម្រុយទេ៖ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺជាក់ស្តែង ដូចជារូបភាពពីអាត្លាសកាយវិភាគសាស្ត្រ ហើយក្នុងពេលតែមួយមានរសជាតិជាមួយការលេងសើចដ៏ល្អឥតខ្ចោះ។ ក្តីស្រមៃ និងភាពវង្វេងស្មារតីដែលមាននៅក្នុងពួក surrealists បានធ្វើឱ្យនាងខឹង សុបិន្តអាក្រក់ និងការព្យាកររបស់ Freudian របស់ពួកគេហាក់ដូចជានិយាយលេងសើចដូចកូនក្មេងបើប្រៀបធៀបទៅនឹងអ្វីដែលនាងជួបប្រទះនៅក្នុងការពិត៖ "ចាប់តាំងពី [ឧបទ្ទវហេតុ] មក ខ្ញុំបានឈ្លក់វង្វេងនឹងគំនិតនៃការពណ៌នាអំពីវត្ថុរបស់ខ្ញុំ។ ភ្នែក​មើល​ឃើញ​ហើយ​មិន​មាន​អ្វី​ទៀត»។ Rivera ស្រែកថា "នាងគ្មានការបំភាន់ទេ" ។

ឫស ដើម និងផ្លែឈើ ហើយនៅក្នុងកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃ ការបដិសេធគឺ "ឌីអេហ្គោ គឺជាកូនរបស់ខ្ញុំ" ។

វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការធ្វើជាម្តាយសម្រាប់ស្វាមីរបស់ខ្ញុំ បន្ទាប់ពីការវះកាត់ឆ្អឹងខ្នង និងកាត់ផ្តាច់ចេញជាបន្តបន្ទាប់៖ ដំបូងជើងមួយគូនៅលើជើងស្តាំ បន្ទាប់មកជើងខាងក្រោមទាំងមូល។ Frida ធ្លាប់ស៊ូទ្រាំនឹងការឈឺចាប់ ប៉ុន្តែខ្លាចបាត់បង់ការចល័តរបស់នាង។ យ៉ាង​ណា​មិញ នាង​មាន​ភាព​ក្លាហាន៖ ពេល​ត្រៀម​ខ្លួន​សម្រាប់​ការ​វះ​កាត់ នាង​បាន​ពាក់​មួយ​ រ៉ូបដ៏ល្អបំផុតហើយសម្រាប់ផ្នែកសិប្បនិម្មិត ខ្ញុំបានបញ្ជាទិញស្បែកជើងកវែងស្បែកក្រហមដែលមានប៉ាក់។ ទោះបីជានាងមានស្ថានភាពធ្ងន់ធ្ងរ ការពឹងផ្អែកលើថ្នាំបំបាត់ការឈឺចាប់ និងអារម្មណ៍ប្រែប្រួលក៏ដោយ ក៏នាងកំពុងរៀបចំសម្រាប់ខួបលើកទី 25 នៃអាពាហ៍ពិពាហ៍ដំបូងរបស់នាង ហើយថែមទាំងបានបញ្ចុះបញ្ចូល Diego ឱ្យនាំនាងទៅធ្វើបាតុកម្មកុម្មុយនិស្ត។ ដោយបន្តធ្វើការដោយអស់ពីកម្លាំងរបស់នាង នៅចំណុចមួយចំនួន នាងបានគិតអំពីការធ្វើឱ្យគំនូររបស់នាងកាន់តែមានលក្ខណៈនយោបាយ ដែលមើលទៅហាក់ដូចជាមិននឹកស្មានដល់ បន្ទាប់ពីចំណាយពេលជាច្រើនឆ្នាំដើម្បីពណ៌នាបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួន។ ប្រហែលជាប្រសិនបើ Frida បានរួចផុតពីជំងឺ យើងនឹងស្គាល់នាងជាមួយនឹងអ្នកថ្មី ផ្នែកដែលមិនបានរំពឹងទុក. ប៉ុន្តែ​ជំងឺ​រលាក​សួត ដែល​ចាប់​បាន​នៅ​ក្នុង​បាតុកម្ម​នោះ បាន​បញ្ចប់​ជីវិត​សិល្បករ​នៅ​ថ្ងៃ​ទី ១៣ ខែ​កក្កដា ឆ្នាំ ១៩៥៤។

Frida បានពន្យល់នៅក្នុងពាក្យសុំជំនួយមូលនិធិ Guggenheim ក្នុងឆ្នាំ 1940 ថា "សម្រាប់រយៈពេលដប់ពីរឆ្នាំនៃការងារ អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានដកចេញដែលមិនបានមកពីការលើកទឹកចិត្តផ្នែកខាងក្នុងដែលធ្វើឱ្យខ្ញុំសរសេរ" Frida បានពន្យល់នៅក្នុងកម្មវិធីសម្រាប់ជំនួយមូលនិធិ Guggenheim ក្នុងឆ្នាំ 1940 "ដោយសារតែប្រធានបទរបស់ខ្ញុំតែងតែជាអារម្មណ៍របស់ខ្ញុំផ្ទាល់ រដ្ឋ។ ពីចិត្តរបស់ខ្ញុំ និងការឆ្លើយតបទៅនឹងអ្វីដែលជីវិតដាក់មកក្នុងខ្ញុំ ជារឿយៗខ្ញុំបង្កប់នូវអ្វីៗទាំងអស់នេះនៅក្នុងរូបភាពនៃខ្លួនខ្ញុំ ដែលជាការស្មោះត្រង់ និងពិតប្រាកដបំផុត ដូច្នេះខ្ញុំអាចបង្ហាញពីអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលកំពុងកើតឡើងនៅក្នុងខ្ញុំ និងនៅក្នុងពិភពខាងក្រៅ។

"កំណើតរបស់ខ្ញុំ" ឆ្នាំ 1932

Magdalena Carmen Frieda Kahlo Calderón (ថ្ងៃទី 6 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1907 ដល់ថ្ងៃទី 13 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1954) គឺជាវិចិត្រករ surrealist ម៉ិកស៊ិកដ៏ល្បីល្បាញ។ នាង​បាន​ក្លាយ​ជា​មនុស្ស​ល្បី​ដោយ​សារ​តែ​រូប​ថត​និង​គំនូរ​ជា​ច្រើន​និង​នាង​ រចនាប័ទ្មមិនធម្មតាបានក្លាយជាផ្នែកមួយនៃសិល្បៈ និងវប្បធម៌នៃបណ្តាប្រទេសនៅអាមេរិកឡាទីន។

កុមារភាព

Frida Kahlo កើតនៅថ្ងៃទី 6 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1907 នៅទីក្រុង Coyoacan ក្នុងភាពក្រីក្រ។ គ្រួសារធំ. ឪពុករបស់នាង ជាជនជាតិយូដា កើតនៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ គឺជាអ្នកថតរូបស្ម័គ្រចិត្ត ដូច្នេះហើយគាត់ត្រូវបានគេអញ្ជើញឱ្យទៅកន្លែងផ្សេងៗ ព្រឹត្តិការណ៍​ពិសេស. ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ពួកគេបានបង់ប្រាក់ឱ្យគាត់តិចតួច ចាប់តាំងពីសូម្បីតែអស្ចារ្យបំផុត។ ពិធីមង្គលការហើយខួបត្រូវបានប្រារព្ធដោយសមរម្យ និងសេដ្ឋកិច្ច។ ម្តាយរបស់ Frida មិនបានធ្វើការទេ ខណៈដែលនាងមើលថែកូនៗ។ ជាពិសេសសម្រាប់ Kahlo ខ្លួនឯង។

IN អាយុដំបូងក្មេងស្រីនោះបានទទួលរងនូវជំងឺស្វិតដៃជើងធ្ងន់ធ្ងរ បន្ទាប់ពីនោះនាងចាប់ផ្តើមស្ពឹកជើងយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ។ លើសពីនេះ ជើងម្ខាងទៀតរបស់នាងបានប្រែជាស្គមខ្លាំង ហើយមិនបានជាសះស្បើយពេញលេញឡើយ សូម្បីតែក្នុងវ័យកុមារភាពរបស់នាង ដែលបង្ខំឱ្យ Frida Kahlo ស្លៀកសំពត់ដ៏ធំ និងក្រាស់ឥតឈប់ឈរ លាក់បាំងពិការភាពរាងកាយ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ជំងឺដែលស្ទើរតែឆក់យកជីវិតរបស់ក្មេងស្រីតូចម្នាក់នោះ បានធ្វើឱ្យនាងកាន់តែរឹងមាំ និងធន់ជាងមុន ហើយបានធ្វើឱ្យរូបរាងរបស់អ្នកប្រយុទ្ធមិនត្រឹមតែមានសេរីភាពប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងសម្រាប់សិទ្ធិរស់រានមានជីវិត និងជីវិតទៀតផង។

ព្យាយាមអភិវឌ្ឍក្មេងស្រីឱ្យបានច្រើនតាមដែលអាចធ្វើទៅបានឪពុកម្តាយរបស់នាងបានបញ្ជូននាងទៅថ្នាក់ប្រដាល់។ ភាពខ្វិនដែលបានទទួលមិនរារាំង Kahlo វ័យក្មេងពីការទទួលបានភាពជោគជ័យ និងប្រជាប្រិយភាព និងសូម្បីតែចូលរួមក្នុងការប្រកួតប្រជែង។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះនាងទៅសាលាត្រៀមដែលស្ទើរតែតាំងពីថ្ងៃដំបូងដែលនាងបង្កើតស្ទើរតែ "សង្គមផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាង" ជាមួយនឹងច្បាប់និងច្បាប់របស់ខ្លួន។ បើ​តាម​គ្រូ​បង្រៀន ក្មេង​ស្រី​មិន​ដែល​ទន់​ខ្សោយ​ទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ នាងតែងតែចង់បង្ហាញដល់មនុស្សគ្រប់គ្នាថា នាងសមនឹងទទួលបានភាពល្អបំផុត និងត្រូវបានគេស្រលាញ់បំផុត។

គ្រោះថ្នាក់និងជីវិតបន្ទាប់ពីវា។

នៅឆ្នាំ 1925 Frida ជួបគ្រោះថ្នាក់ចរាចរណ៍ដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច - នាងត្រូវឡានក្រុងបុក។ ជាលទ្ធផល ក្មេងស្រីនេះត្រូវបានគេធ្វើរោគវិនិច្ឆ័យថាមានរបួសដែលមានលក្ខណៈមិនស៊ីសង្វាក់គ្នានឹងជីវិត៖ ការបាក់ឆ្អឹងកងខ្នង និងឆ្អឹងកងបីកន្លែង ការបាក់ឆ្អឹងជំនី និងឆ្អឹងត្រគាក ការផ្លាស់ទីលំនៅ ការរុះរើ និងការបាក់ឆ្អឹងស្ទើរតែទាំងអស់នៅក្នុងជើង ការបាក់។ ជើង ហើយ​អាក្រក់​បំផុត​គឺ​ក្រពះ និង​ស្បូន​ដែល​ទម្លុះ​ដោយ​ស៊ុម​ម៉ាស៊ីន ដែល​នឹង​បញ្ចប់​សុខភាព​បន្ត​ពូជ​របស់ Kahlo ភ្លាមៗ។ ហើយទោះបីជាការពិតដែលថាបន្ទាប់ពីឧបទ្ទវហេតុក្មេងស្រីបានរកឃើញថាខ្លួននាងពិការនៅលើគ្រែមន្ទីរពេទ្យអស់រយៈពេលជាច្រើនខែនាងបានស៊ូទ្រាំនឹងប្រតិបត្តិការជាច្រើនដោយជោគជ័យហើយនៅតែមិនខូចដែលក្នុងស្ថានភាពបែបនេះគឺជាអព្ភូតហេតុពិតប្រាកដ។

វានៅទីនោះ ដោយដេកនៅក្នុងមន្ទីរពេទ្យ ដែលដំបូងឡើយ Frida Kahlo បានសុំឪពុករបស់នាងឱ្យទិញជក់ និងថ្នាំលាបរបស់នាង។ ដូច​អ្នក​សិល្បៈ​រូប​នេះ​ទទួល​ស្គាល់​ក្រោយ​មក។ "...នេះ​ជា​សកម្មភាព​តែ​មួយ​គត់​ដែល​ខ្ញុំ​អាច​ប្រើ​បាន​ច្រើន​ខែ..."

ហើយចាប់តាំងពីពេលនោះមក ជើង និងដៃរបស់នាងនៅមិនទាន់រឹងមាំនៅឡើយ បន្ទាប់ពីការវះកាត់ជាច្រើនលើកមក ឪពុករបស់នាងបានជ្រើសរើសពិសេសមួយសម្រាប់នាង ហើយក៏បានដំឡើងកញ្ចក់ធំមួយទល់មុខគ្រែមន្ទីរពេទ្យ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យ Frida មើលឃើញខ្លួនឯង។ គំនិតស្រដៀងគ្នានេះកំណត់រចនាប័ទ្មនៃគំនូរដំបូងរបស់នាង។ ក្មេងស្រីចាប់ផ្តើមបង្កើតរូបភាពជីវប្រវត្តិដោយមើលការឆ្លុះបញ្ចាំងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាង។

“មនុស្សមួយចំនួនគិតខុសថា ការជ្រើសរើសការថតរូបខ្លួនឯង គឺជាបំណងប្រាថ្នាអាត្មានិយម ដើម្បីបង្ហាញថាខ្ញុំស្រឡាញ់ខ្លួនឯងខ្លាំងប៉ុណ្ណា។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយនេះមិនមែនជាការពិតទេ។ វាគ្រាន់តែថានៅពេលនោះវាជាប្រធានបទតែមួយគត់ដែលមានអត្ថន័យច្បាស់លាស់ និងជិតស្និទ្ធនឹងខ្ញុំ។ ខ្ញុំ​មិន​បាន​ទៅ​ខាង​ក្រៅ​ទេ សូម្បី​តែ​មិន​បាន​ក្រោក​ពី​គេង តើ​ខ្ញុំ​អាច​គូរ​នរណា​ទៀត​បើ​មិន​មែន​ខ្លួន​ឯង?»

ដើម្បីផ្គាប់ចិត្តកូនស្រីរបស់គាត់ ឪពុកចាប់ផ្តើមប្រមូលស្នាដៃរបស់គាត់ជាមុនសិន ហើយបន្ទាប់មកព្យាយាមរៀបចំការតាំងពិពណ៌។ គាត់មិនអាចលក់គំនូររបស់គាត់ទៅវិចិត្រសាលបានទេ ប៉ុន្តែវិចិត្រកររូបគំនូរជនជាតិម៉ិកស៊ិកម្នាក់ទៀតដែលទើបតែចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់គាត់បានចាប់អារម្មណ៍លើស្នាដៃរបស់ Kahlo Frida ។ សម្រាប់ចំនួនតិចតួច គាត់ផ្តល់សេវាកម្មរបស់គាត់ ហើយមួយឆ្នាំក្រោយមក ឪពុកបាននាំកូនស្រីរបស់គាត់ទៅការតាំងពិពណ៌លើកដំបូងរបស់នាង ដែលធ្វើឡើងនៅក្នុងទីក្រុងតូចរបស់ពួកគេ។ ចាប់ពីពេលនោះមក Frida ទទួលបានប្រជាប្រិយភាព និងការយល់ព្រមជាសកល ហើយបានក្លាយជាចំណូលចិត្តនៅក្នុងប្រទេសកំណើតរបស់នាង។

បន្ទាប់ពីនេះវិចិត្រសាលតាំងពិពណ៌នៃជាច្រើន។ បរទេស. ជាពិសេសនៅឆ្នាំ 1939 Kahlo បានបើកការតាំងពិព័រណ៍នៅទីក្រុងប៉ារីស បន្ទាប់មកបានទៅលេងប្រទេសអេស្ប៉ាញ និងអ៊ីតាលីជាច្រើនដង ជាកន្លែងដែលគាត់បានជួបមនុស្សជាច្រើន។ សិល្បករគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍និងអ្នកនយោបាយ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ មួយខែក្រោយមក ក្មេងស្រីនេះបានបាត់ខ្លួនពីឆាកពិភពលោក ដោយសារតែគ្រឿងញៀនដ៏ខ្លាំងក្លា និងសារធាតុញៀន ដែលរហូតមកដល់ពេលនោះ បានធ្វើឱ្យស្ថានភាពរបស់នាងបានធូរស្រាលជាបន្តបន្ទាប់។ ចរិត និង​អារម្មណ៍​របស់ Frida ក្លាយ​ជា​ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ ក្មេង​ស្រី​នេះ​តែង​តែ​ឃើញ​ខ្លួន​ឯង​នៅ​ខាង​មុខ ការបំបែកសរសៃប្រសាទបន្ទាប់មកនៅក្នុងការធ្លាក់ទឹកចិត្តជ្រៅ។

ឆ្នាំចុងក្រោយនៃជីវិត

ពេល Frida ដឹង​ថា​នាង​មិន​នៅ​សល់​យូរ​ទេ នាង​ក៏​សម្រេច​ចិត្ត​ត្រឡប់​ទៅ​ស្រុក​កំណើត​វិញ។ នៅទីនោះនាងចង់បង្កើតគំនូរពីរបីទៀត ប៉ុន្តែមិនមានពេលទេ។ នៅឆ្នាំ 1953 នាងបានរកឃើញខ្លួនឯងម្តងទៀតនៅក្នុងស្ថានភាពសន្លប់នៅលើគ្រែមន្ទីរពេទ្យ ហើយមួយខែក្រោយមកនាងបានវិវត្តន៍ទៅជា gangrene ដែលនាំទៅដល់ការកាត់ជើងស្តាំរបស់នាងនៅខាងក្រោមជង្គង់។

នៅថ្ងៃទី 13 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1954 Frida Kahlo បានស្លាប់ដោយសារជំងឺរលាកសួតធ្ងន់ធ្ងរដែលបណ្តាលមកពីប្រព័ន្ធភាពស៊ាំចុះខ្សោយ។ មានកំណែដ៏ពេញនិយមមួយដែលថាការស្លាប់របស់នាងគឺបណ្តាលមកពីការប្រើប្រាស់ថ្នាំលើសកម្រិត ហើយ Kahlo ជាពិសេសបានសុំឱ្យបុគ្គលិកពេទ្យជួយនាងឱ្យរួចផុតពីការឈឺចាប់របស់នាង ប៉ុន្តែនៅតែមិនទាន់មានការបញ្ជាក់ជាផ្លូវការអំពីរឿងនេះ។

Magdalena Carmen Frida Kahlo និង Calderon (ថ្ងៃទី 6 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1907, Coyoacan, Mexico City, Mexico - ថ្ងៃទី 13 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1954, ibid ។ ) - វិចិត្រករម៉ិកស៊ិក ដែលល្បីល្បាញដោយសារការថតរូបខ្លួនឯង ភរិយារបស់ Diego Rivera ។

ជីវប្រវត្តិ
Kahlo Frida វិចិត្រករម៉ិកស៊ិក និងជាវិចិត្រករក្រាហ្វិក ភរិយារបស់ Diego Rivera ដែលជាម្ចាស់នៃ surrealism ។ Frida Kahlo កើតនៅទីក្រុងម៉ិកស៊ិកក្នុងឆ្នាំ 1907 ក្នុងគ្រួសាររបស់អ្នកថតរូបជនជាតិជ្វីហ្វដែលមានដើមកំណើតមកពីប្រទេសអាល្លឺម៉ង់។ ម្ដាយ​ជា​ជនជាតិ​អេស្ប៉ាញ កើត​នៅ​អាមេរិក។ នាងកើតជំងឺស្វិតដៃជើងតាំងពីអាយុ៦ឆ្នាំ ហើយតាំងពីពេលនោះមក ជើងស្តាំរបស់នាងកាន់តែខ្លី និងស្តើងជាងខាងឆ្វេង។ នៅអាយុដប់ប្រាំបីឆ្នាំ នៅថ្ងៃទី 17 ខែកញ្ញា ឆ្នាំ 1925 Kahlo បានជួបគ្រោះថ្នាក់ចរាចរណ៍៖ កំណាត់ដែកដែលបាក់ចេញពីអ្នកប្រមូលបច្ចុប្បន្នរបស់រថភ្លើងបានជាប់នៅក្នុងពោះរបស់នាង ហើយចេញមកនៅក្រលៀនរបស់នាង ធ្វើឱ្យបាក់ឆ្អឹងត្រគាករបស់នាង។ ឆ្អឹង​ខ្នង​រង​ការ​ខូច​ខាត​៣​កន្លែង ត្រគាក​២​កន្លែង និង​ជើង​១​បាក់​អស់​១១​កន្លែង ។ គ្រូពេទ្យមិនអាចធានាជីវិតរបស់នាងបានទេ។ ខែដ៏ឈឺចាប់បានចាប់ផ្តើមហើយ។ អសកម្មផ្សេងទៀត។ វាគឺនៅពេលនេះដែល Kahlo បានសុំឪពុករបស់នាងសម្រាប់ជក់ និងថ្នាំលាប។ សម្រាប់ Frida Kahlo ពួកគេបានបង្កើតកន្ទេលពិសេសដែលអនុញ្ញាតឱ្យនាងសរសេរពេលកំពុងដេក។ កញ្ចក់ធំមួយត្រូវបានភ្ជាប់នៅក្រោមដំបូលគ្រែដើម្បីឱ្យ Frida Kahlo មើលឃើញខ្លួនឯង។ នាងចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការថតរូបខ្លួនឯង។ “ខ្ញុំ​សរសេរ​ដោយ​ខ្លួន​ឯង​ព្រោះ​ខ្ញុំ​ចំណាយ​ពេល​ច្រើន​នៅ​ម្នាក់​ឯង​ហើយ​ព្រោះ​ខ្ញុំ​ជា​ប្រធាន​បទ​ដែល​ខ្ញុំ​ដឹង​ច្បាស់​បំផុត។"។ " នៅឆ្នាំ 1929 Frida Kahlo បានចូលវិទ្យាស្ថានជាតិម៉ិកស៊ិក។ ក្នុងអំឡុងពេលមួយឆ្នាំចំណាយពេលស្ទើរតែស្ទើរតែទាំងស្រុង Kahlo ចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងលើការគូរគំនូរ។ ដោយបានចាប់ផ្តើមដើរម្តងទៀតនាងបានចូលសាលាសិល្បៈហើយនៅឆ្នាំ 1928 បានចូលរួមជាមួយបក្សកុម្មុយនិស្ត។ ការងាររបស់នាងគឺ មានការកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងដោយវិចិត្រករកុម្មុយនិស្តដ៏ល្បីឈ្មោះ Diego Rivera រួចហើយ Frida Kahlo បានរៀបការជាមួយគាត់នៅអាយុ 22 ឆ្នាំ។ ជីវិត​គ្រួសារសាបសូន្យដោយតណ្ហា។ ពួកគេមិនអាចនៅជាមួយគ្នាជានិច្ច ប៉ុន្តែមិនដែលបែកគ្នាឡើយ។ ពួកគេបានចែករំលែកទំនាក់ទំនង - ងប់ងល់ ឈ្លក់វង្វេង និងពេលខ្លះឈឺចាប់។ អ្នកប្រាជ្ញបុរាណម្នាក់បាននិយាយអំពីទំនាក់ទំនងបែបនេះថា "វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការរស់នៅជាមួយអ្នកឬដោយគ្មានអ្នក" ។ ទំនាក់ទំនងរបស់ Frida Kahlo ជាមួយ Trotsky ត្រូវបានគ្របដណ្តប់ដោយមនោសញ្ចេតនា។ វិចិត្រករម៉ិកស៊ិកបានកោតសរសើរចំពោះ "តុលាការនៃបដិវត្តន៍រុស្ស៊ី" មានការខកចិត្តយ៉ាងខ្លាំងចំពោះការបណ្តេញគាត់ចេញពីសហភាពសូវៀតហើយសប្បាយចិត្តដែលអរគុណដល់ Diego Rivera គាត់បានរកឃើញជម្រកនៅទីក្រុងម៉ិកស៊ិក។ ភាគច្រើននៅក្នុងជីវិត Frida Kahlo ស្រឡាញ់ជីវិតខ្លួនឯង - ហើយនេះបានទាក់ទាញបុរសនិងស្ត្រីឱ្យមករកនាង។ ថ្វីត្បិតតែមានការរងទុក្ខវេទនាខាងផ្លូវកាយដ៏ក្រៀមក្រំក៏ដោយ ក៏នាងអាចមានភាពសប្បាយរីករាយចេញពីបេះដូង និងស្រែកច្រៀងបានយ៉ាងទូលំទូលាយ។ ប៉ុន្តែឆ្អឹងខ្នងដែលខូចបានរំលឹកខ្លួនឯងជានិច្ច។ ពីពេលមួយទៅមួយ Frida Kahlo ត្រូវទៅមន្ទីរពេទ្យ ហើយស្ទើរតែពាក់ corsets ពិសេសជានិច្ច។ នៅឆ្នាំ 1950 នាងបានទទួលការវះកាត់ចំនួន 7 នៅលើឆ្អឹងខ្នងនាងបានចំណាយពេល 9 ខែនៅលើគ្រែមន្ទីរពេទ្យបន្ទាប់មកនាងអាចផ្លាស់ទីបានតែនៅក្នុងមន្ទីរពេទ្យប៉ុណ្ណោះ។ រទេះរុញ. នៅឆ្នាំ 1952 ជើងស្តាំរបស់ Frida Kahlo ត្រូវបានកាត់នៅជង្គង់។ នៅឆ្នាំ 1953 ការតាំងពិព័រណ៍ទោលដំបូងរបស់ Frida Kahlo បានធ្វើឡើងនៅទីក្រុងម៉ិកស៊ិក។ Frida Kahlo ញញឹម​មិន​មែន​រូប​ខ្លួន​ឯង​ទេ៖ ទឹក​មុខ​កាន់​ទុក្ខ​ក្រៀម​ក្រំ ចិញ្ចើមក្រាស់ពុកមាត់ដែលគួរឱ្យកត់សម្គាល់ស្ទើរតែនៅពីលើបបូរមាត់ត្រេកត្រអាលត្រូវបានបង្ហាប់យ៉ាងតឹងរ៉ឹង។ គំនិតនៃគំនូររបស់នាងត្រូវបានអ៊ិនគ្រីបនៅក្នុងព័ត៌មានលម្អិត ផ្ទៃខាងក្រោយ តួរលេខដែលបង្ហាញនៅជាប់ Frida ។ និមិត្តសញ្ញារបស់ Kahlo គឺផ្អែកលើប្រពៃណីជាតិ ហើយមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងទេវកថាឥណ្ឌានៃសម័យមុនភាសាអេស្ប៉ាញ។ Frida Kahlo បានដឹងពីប្រវត្តិនៃស្រុកកំណើតរបស់នាងយ៉ាងអស្ចារ្យ។ វិមានពិតប្រាកដនៃវប្បធម៌បុរាណជាច្រើនដែល Diego Rivera និង Frida Kahlo ប្រមូលបានពេញមួយជីវិតរបស់ពួកគេ មានទីតាំងនៅក្នុងសួនច្បារនៃផ្ទះខៀវ។ Frida Kahlo បានស្លាប់ដោយសារជំងឺរលាកសួតមួយសប្តាហ៍បន្ទាប់ពីការប្រារព្ធខួបលើកទី 47 របស់នាងនៅថ្ងៃទី 13 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1954 ។ ពិធីលាគ្នាសម្រាប់ Frida Kahlo បានធ្វើឡើងនៅ Bellas Artes ដែលជាវិមានវិចិត្រសិល្បៈ។ IN វិធីចុងក្រោយ Frida រួមជាមួយនឹង Diego Rivera ត្រូវបានអមដំណើរដោយប្រធានាធិបតីម៉ិកស៊ិក Lazaro Cardenas សិល្បករ អ្នកនិពន្ធ - Siqueiros, Emma Hurtado, Victor Manuel Villaseñor និងឥស្សរជនល្បីល្បាញផ្សេងទៀតនៃប្រទេសម៉ិកស៊ិក។

ការបង្កើត
ការងាររបស់ Frida Kahlo តែងតែឆ្ពោះទៅរក surrealism ។ ស្ថាបនិកនៃ surrealism លោក Andre Breton ដែលធ្វើដំណើរឆ្លងកាត់ប្រទេសម៉ិកស៊ិកក្នុងឆ្នាំ 1938 បានចាប់អារម្មណ៍នឹងគំនូររបស់ Kahlo ហើយពិតជាបានចាត់ថ្នាក់គំនូររបស់ Frida Kahlo ថាជា surrealism ។ Andre Breton បានស្នើឱ្យរៀបចំការតាំងពិពណ៌នៅទីក្រុងប៉ារីស ប៉ុន្តែនៅពេលដែល Frida Kahlo ដែលមិនចេះនិយាយភាសាបារាំងបានមកដល់ទីក្រុងប៉ារីស នាងមានការភ្ញាក់ផ្អើលមិនសប្បាយចិត្ត - Breton មិនធុញទ្រាន់ក្នុងការយកស្នាដៃរបស់វិចិត្រករម៉ិកស៊ិកពីសេវាគយទេ។ ព្រឹត្តិការណ៍នេះត្រូវបានរក្សាទុកដោយ Marcel Duchamp ការតាំងពិព័រណ៍បានធ្វើឡើង 6 សប្តាហ៍ក្រោយមក។ នាងមិនបានទទួលជោគជ័យផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុទេ ប៉ុន្តែការពិនិត្យរិះគន់គឺអំណោយផល គំនូររបស់ Frida Kahlo ត្រូវបានសរសើរដោយ Picasso និង Kandinsky ហើយមួយក្នុងចំណោមពួកគេត្រូវបានទិញដោយ Louvre ។ Frida Kahlo ដោយ​មាន​អារម្មណ៍​ឆេវឆាវ​បាន​អាក់អន់​ចិត្ត ហើយ​មិន​បាន​លាក់​បាំង​ការ​មិន​ចូល​ចិត្ត​របស់​នាង​ចំពោះ "កូន​ប្រុស​ឆ្កួត​ៗ​ដែល​ឆ្កួត​ៗ​របស់​សត្វ​ឆ្កេញី"។ នាងមិនបានបោះបង់ចោល surrealism ភ្លាមៗទេនៅខែមករាឆ្នាំ 1940 ។ នាងបានចូលរួម (រួមជាមួយនឹង Diego Rivera) នៅក្នុងពិព័រណ៍អន្តរជាតិនៃ Surrealism ប៉ុន្តែក្រោយមកបានប្រកែកថានាងមិនមែនជា surrealist ពិតប្រាកដនោះទេ។ “ ពួកគេ​បាន​គិត​ថា​ខ្ញុំ​ជា​អ្នក​និយម​ជ្រុល ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​មិនមែន​ទេ។ Frida Kahlo មិនដែលលាបពណ៌សុបិនទេ ខ្ញុំបានលាបពណ៌ការពិតរបស់ខ្ញុំ” សិល្បករបាននិយាយ។

សិល្បៈអាមេរិកឡាទីន និងគំនូររបស់ Frida
គំនូរជាតិមានសារៈសំខាន់ជាពិសេសនៅក្នុងការងាររបស់ Frida Kahlo ។ Frida Kahlo បានដឹងពីប្រវត្តិនៃស្រុកកំណើតរបស់នាងយ៉ាងច្បាស់។ Frida មានសេចក្តីស្រឡាញ់ពិសេសចំពោះវប្បធម៌ប្រជាប្រិយម៉ិកស៊ិក ប្រមូលស្នាដៃសិល្បៈបុរាណ ហើយថែមទាំងពាក់សំលៀកបំពាក់ជាតិក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃទៀតផង។ ផ្ទាំងគំនូររបស់ Frida ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយសិល្បៈប្រជាប្រិយម៉ិកស៊ិក និងវប្បធម៌នៃអរិយធម៌មុនសម័យកូឡុំប៊ីនៅអាមេរិក។ ការងារ​របស់​នាង​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​និមិត្តសញ្ញា និង​គ្រឿង​លម្អ។ គំនិតនៃគំនូររបស់នាងត្រូវបានអ៊ិនគ្រីបនៅក្នុងព័ត៌មានលម្អិត ផ្ទៃខាងក្រោយ តួលេខដែលលេចឡើងនៅក្បែរ Frida ហើយនិមិត្តសញ្ញាត្រូវបានបង្ហាញតាមរយៈប្រពៃណីជាតិ ហើយត្រូវបានភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងទេវកថាឥណ្ឌានៃសម័យមុនភាសាអេស្ប៉ាញ។ ហើយនៅក្នុងគំនូររបស់ Frida ឥទ្ធិពលនៃគំនូរអឺរ៉ុបគឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់។ អ្នកជំនាញជឿថា ទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1940 គឺជាថ្ងៃរុងរឿងនៃការច្នៃប្រឌិតរបស់ Frida Kahlo ។

Frida Kahlo និង Diego Rivera
នៅអាយុ 22 ឆ្នាំ Frida Kahlo បានក្លាយជាភរិយារបស់វិចិត្រករម៉ិកស៊ិកដ៏ល្បីល្បាញ Diego Rivera ។ Diego Rivera មានអាយុ 43 ឆ្នាំនៅពេលនោះ។ វិចិត្រករ​ទាំង​ពីរ​ត្រូវ​បាន​រួម​បញ្ចូល​គ្នា​មិន​ត្រឹម​តែ​ដោយ​សិល្បៈ​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​ដោយ​ជំនឿ​កុម្មុយនិស្ត​ទូទៅ​ផង​ដែរ។ ជីវិតដ៏ច្របូកច្របល់របស់ពួកគេជាមួយគ្នាបានក្លាយជារឿងព្រេង។ Frida បានជួប Diego Rivera ក្នុងវ័យជំទង់ នៅពេលដែលគាត់កំពុងគូរជញ្ជាំងសាលា ដែល Frida សិក្សា។ បន្ទាប់ពីការរងរបួស និងការបង្ខាំងដោយបង្ខំបណ្តោះអាសន្ន Frida ដែលបានគូររូបគំនូរជាច្រើនក្នុងអំឡុងពេលនេះ សម្រេចចិត្តបង្ហាញពួកគេទៅកាន់មេដែលទទួលស្គាល់។ ផ្ទាំងគំនូរបានធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះ Diego Rivera៖ " រូបគំនូររបស់ Frida Kahlo បង្ហាញពីអារម្មណ៍ត្រេកត្រអាលដ៏សំខាន់ បំពេញដោយសមត្ថភាពសង្កេតដ៏ឃោរឃៅ ប៉ុន្តែមានភាពរសើបខ្លាំង។ វាច្បាស់ណាស់សម្រាប់ខ្ញុំថាក្មេងស្រីនេះគឺជាអ្នកសិល្បៈពីកំណើត។».

តួអក្សរ
ទោះបីជាជីវិតរបស់នាងមានការឈឺចាប់ និងការរងទុក្ខក៏ដោយ Frida Kahlo មានធម្មជាតិរស់រវើក និងត្រូវបានរំដោះ ហើយការនិយាយប្រចាំថ្ងៃរបស់នាងត្រូវបានបង្អាប់ដោយពាក្យប្រមាថ។ ក្មេងជំទង់ម្នាក់នៅក្នុងយុវវ័យរបស់នាង នាងនៅតែរក្សាភាពស្មោះត្រង់របស់នាងនៅក្នុងឆ្នាំក្រោយៗទៀត។ Kahlo ជក់បារីយ៉ាងខ្លាំង ផឹកស្រាច្រើនពេក (ជាពិសេស tequila) ជាមនុស្សស្រឡាញ់ភេទដូចគ្នា ច្រៀងចម្រៀងអាសអាភាស និងនិយាយរឿងកំប្លែងអាសអាភាសស្មើៗគ្នាដល់ភ្ញៀវក្នុងកម្មវិធីជប់លៀងព្រៃរបស់នាង។

ការបង្កើត
នៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Frida Kahlo ឥទ្ធិពលដ៏ខ្លាំងក្លានៃសិល្បៈប្រជាប្រិយម៉ិកស៊ិក និងវប្បធម៌នៃអរិយធម៌មុនសម័យកូឡុំប៊ីរបស់អាមេរិកគឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់។ ការងារ​របស់​នាង​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​និមិត្តសញ្ញា និង​គ្រឿង​លម្អ។ ឥទ្ធិពលនៃគំនូរអ៊ឺរ៉ុបក៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់ផងដែរ - ចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ Frida សម្រាប់ឧទាហរណ៍ Botticelli បានបង្ហាញឱ្យឃើញនៅក្នុងស្នាដៃដំបូងរបស់នាង។
ពិព័រណ៍
នៅឆ្នាំ 2003 ការតាំងពិព័រណ៍ស្នាដៃនិងរូបថតរបស់ Frida Kahlo ត្រូវបានប្រារព្ធឡើងនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ផ្ទាំងគំនូរ "Roots" ត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញក្នុងឆ្នាំ 2005 នៅវិចិត្រសាល Tate ក្នុងទីក្រុងឡុងដ៍ ហើយការតាំងពិពណ៌ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ Kahlo នៅក្នុងសារមន្ទីរនេះបានក្លាយជាផ្នែកមួយដែលទទួលបានជោគជ័យបំផុតក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃវិចិត្រសាល - ប្រហែល 370 ពាន់នាក់បានទស្សនាវា។
តម្លៃគំនូរ
នៅដើមឆ្នាំ 2006 រូបថតខ្លួនឯង "Roots" របស់ Frida ត្រូវបានវាយតម្លៃដោយអ្នកជំនាញ Sotheby ក្នុងតម្លៃ 7 លានដុល្លារ។ គំនូរនេះត្រូវបានគូរដោយវិចិត្រករដោយប្រេងនៅលើសន្លឹកដែកក្នុងឆ្នាំ 1943 (បន្ទាប់ពីនាងរៀបការម្តងទៀតជាមួយ Diego Rivera) ។ នៅឆ្នាំដដែលនោះ គំនូរនេះបានលក់ក្នុងតម្លៃ 5.6 លានដុល្លារអាមេរិក ដែលជាកំណត់ត្រាមួយសម្រាប់ស្នាដៃរបស់អាមេរិកឡាទីន។

ផ្ទះ - សារមន្ទីរ
ផ្ទះនៅ Coyoacan ត្រូវបានសាងសង់បីឆ្នាំមុន Frida កើតនៅលើដីតូចមួយ។ ជាមួយនឹងជញ្ជាំងផ្នែកខាងក្រៅដ៏ក្រាស់ ដំបូលរាបស្មើ កន្លែងរស់នៅមួយជាន់ និងប្លង់ដែលរក្សាបន្ទប់ឱ្យត្រជាក់ជានិច្ច ហើយការបើកទាំងអស់នៅលើទីធ្លា វាស្ទើរតែជាគំរូនៃផ្ទះអាណានិគម។ វាឈរតែពីរបីប្លុកពីទីលានកណ្តាលទីក្រុង។ ពីខាងក្រៅផ្ទះនៅកាច់ជ្រុងផ្លូវ Londres និងផ្លូវ Allende មើលទៅដូចអ្នកផ្សេងទៀតនៅ Coyoacan ដែលជាតំបន់លំនៅដ្ឋានចាស់នៅជាយក្រុងភាគនិរតីនៃទីក្រុងម៉ិកស៊ិក។ អស់រយៈពេល 30 ឆ្នាំរូបរាងរបស់ផ្ទះមិនផ្លាស់ប្តូរទេ។

ប៉ុន្តែ Diego និង Frida បានបង្កើតវាតាមរបៀបដែលយើងស្គាល់វា៖ ផ្ទះក្នុងពណ៌ខៀវលេចធ្លោ ជាមួយនឹងបង្អួចខ្ពស់ឆើតឆាយ តុបតែងតាមរចនាបថឥណ្ឌាបុរាណ ផ្ទះពោរពេញដោយចំណង់ចំណូលចិត្ត។ ច្រកចូលផ្ទះត្រូវបានយាមដោយ Judases យក្សពីរ ដែលជាតួ papier-mâché កម្ពស់ម្ភៃហ្វីតរបស់ពួកគេ ធ្វើកាយវិការហាក់បីដូចជាអញ្ជើញគ្នាទៅវិញទៅមកដើម្បីសន្ទនា។ នៅខាងក្នុង ក្ដារលាយ និងជក់របស់ Frida ស្ថិតនៅលើតុការងារ ហាក់ដូចជានាងទើបតែទុកវានៅទីនោះ។ នៅជាប់គ្រែរបស់ Diego Rivera មានមួក អាវធំ និងស្បែកជើងកវែងដ៏ធំរបស់គាត់។ បន្ទប់គេងជ្រុងធំមានប្រអប់ដាក់កញ្ចក់។ ខាងលើវាត្រូវបានសរសេរថា "Frida Kahlo កើតនៅទីនេះនៅថ្ងៃទី 7 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1910" ។ សិលាចារឹកនេះបានបង្ហាញខ្លួន 4 ឆ្នាំបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់វិចិត្រករ នៅពេលដែលផ្ទះរបស់នាងបានក្លាយជាសារមន្ទីរ។ ជាអកុសល សិលាចារឹកមិនត្រឹមត្រូវទេ។ ដូចដែលសំបុត្រកំណើតរបស់ Frida បង្ហាញនាងកើតនៅថ្ងៃទី 6 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1907 ។ ប៉ុន្តែការជ្រើសរើសអ្វីដែលសំខាន់ជាងការពិតដែលមិនសំខាន់ នាងបានសម្រេចចិត្តថានាងកើតមិនមែននៅឆ្នាំ 1907 ទេ ប៉ុន្តែនៅឆ្នាំ 1910 ដែលជាឆ្នាំដែលបដិវត្តម៉ិកស៊ិកបានចាប់ផ្តើម។ តាំង​ពី​នាង​នៅ​ក្មេង​ក្នុង​អំឡុង​ទសវត្សរ៍​បដិវត្តន៍ ហើយ​បាន​រស់​នៅ​ក្នុង​ចំណោម​ភាព​វឹកវរ និង​ផ្លូវ​ប្រឡាក់​ដោយ​ឈាម​នៃ​ទីក្រុង Mexico City នាង​បាន​សម្រេច​ចិត្ត​ថា​នាង​កើត​មក​ជាមួយ​នឹង​បដិវត្តន៍​នេះ។ សិលាចារឹកមួយទៀតតុបតែងជញ្ជាំងពណ៌ខៀវ និងក្រហមភ្លឺនៃទីធ្លា៖ “Frida និង Diego រស់នៅក្នុងផ្ទះនេះពីឆ្នាំ 1929 ដល់ឆ្នាំ 1954” ។ មុនពេលដំណើររបស់ Diego និង Frida ទៅសហរដ្ឋអាមេរិក ជាកន្លែងដែលពួកគេបានចំណាយពេល 4 ឆ្នាំ (រហូតដល់ឆ្នាំ 1934) ពួកគេរស់នៅតិចតួចនៅក្នុងផ្ទះនេះ។ ពីឆ្នាំ 1934 ដល់ឆ្នាំ 1939 ពួកគេបានរស់នៅក្នុងផ្ទះពីរដែលសាងសង់ជាពិសេសសម្រាប់ពួកគេនៅក្នុងតំបន់លំនៅដ្ឋាននៃទីក្រុង San Angel ។ បន្ទាប់មកបានធ្វើតាមរយៈពេលយូរនៅពេលដែល ដោយចូលចិត្តរស់នៅដោយឯករាជ្យនៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូនៅ San Angel Diego មិនបានរស់នៅជាមួយ Frida ទាល់តែសោះ ដោយមិនគិតពីឆ្នាំដែល Rivers ទាំងពីរបានបែកគ្នា លែងលះ និងរៀបការម្តងទៀត។

ភាពយន្ត
ក្នុងឆ្នាំ 2002 ខ្សែភាពយន្ត "Frida" ត្រូវបានធ្វើឡើងដែលឧទ្ទិសដល់សិល្បករ។ តួនាទីរបស់ Frida Kahlo ត្រូវបានសម្តែងដោយ Salma Hayek ។ នៅឆ្នាំ 1971 ខ្សែភាពយន្តខ្លី "Frida Kahlo" ត្រូវបានចេញផ្សាយនៅឆ្នាំ 1982 - ភាពយន្តឯកសារក្នុងឆ្នាំ 2000 - ខ្សែភាពយន្តឯកសារពីស៊េរី "សិល្បករដ៏អស្ចារ្យ" ក្នុងឆ្នាំ 1976 - "ជីវិតនិងការស្លាប់របស់ Frida Kahlo" ក្នុងឆ្នាំ 2005 - ភាពយន្តឯកសារ "ជីវិតនិងពេលវេលារបស់ Frida Kahlo" ។