IN ទីក្រុងប៉ារីសនៅអាយុ 72 ឆ្នាំ។ ជំងឺវែងអ្នកកែសម្ផស្សដ៏ល្បីល្បាញ Yves Saint Laurent បានទទួលមរណភាពហើយ។ យីហោ YSL ទទួលបានកិត្តិនាមក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60 ដោយសារអាវទ្រនាប់របស់ស្ត្រីដែលបង្កើតឡើងដោយអ្នកច្នៃម៉ូដ។ “គាត់លើសពីអ្នកបង្កហេតុ ជាអ្នកបង្កើតពិតប្រាកដ។ មិត្តភ័ក្តិ និងដៃគូរបស់ Yves Saint Laurent និយាយថា “អ្នកអនាធិបតេយ្យសេរីនិយម ដែលបានគប់គ្រាប់បែកចូលកណ្តាលសង្គម ដើម្បីរំដោះស្ត្រី”។ នៅពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សទី 20 Coco Chanel បានផ្តល់សេរីភាពដល់ស្ត្រី ហើយនៅក្នុងពាក់កណ្តាលទីពីរ Yves Saint Laurent បានផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវផ្នែកនៃភាពជាបុរស និងថាមពល។
Yves Henri Donat Mathieu Saint Laurent កើតនៅថ្ងៃទី 1 ខែសីហា ឆ្នាំ 1936 នៅទីក្រុង Oran នៃប្រទេសអាល់ហ្សេរី។ ម្ដាយរបស់គាត់គឺជាអ្នកគាំទ្រម៉ូដដ៏ពេញចិត្ត។ កូនប្រុសបានបដិសេធមិនបន្ត មុខជំនួញជាលក្ខណៈគ្រួសារ. Law មិនដែលក្លាយជាឈុតដ៏ខ្លាំងរបស់គាត់នោះទេ ប៉ុន្តែនៅអាយុ 17 ឆ្នាំ យុវជនរូបនេះបានទទួលរង្វាន់ទីមួយសម្រាប់ឈុតស្រាក្រឡុកក្នុងការប្រកួតដែលរៀបចំដោយ អង្គការអន្តរជាតិរោមចៀម
នៅឆ្នាំ 1954 គាត់បានចេញដំណើរដើម្បីដណ្តើមយកទីក្រុងប៉ារីស ហើយក្នុងឆ្នាំដដែលនោះ គាត់បានចាប់ផ្តើមជួយ Christian Dior ខ្លួនឯង។ បីឆ្នាំក្រោយមក គ្មាននរណាម្នាក់នៅសេសសល់ដែលព្រងើយកន្តើយនឹងគំនិតរបស់គាត់ឡើយ។
ការប្រមូលដំបូងមួយរបស់គាត់គឺ "Trapezoid Line" បានធានាកន្លែងរបស់ Yves Saint Laurent នៅលើម៉ូដ Olympus។ គាត់បានធ្វើឱ្យសាធារណជនភ្ញាក់ផ្អើលជារៀងរាល់ពេល៖ សម្រាប់រយៈពេលប្រាំមួយឆ្នាំដែលស្ត្រីដែលស្លៀកខោ Saint Laurent មិនត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យចូលទៅក្នុងភោជនីយដ្ឋាននោះវាគឺជាវេននៃអាវថ្លាដែលត្រូវបានច្រានចោលដោយអាមេរិចដែលមិនបរិសុទ្ធ។
Maestro Yves Saint Laurent ។ ឧទ្ទាមដែលស្លៀកពាក់ស្ត្រីនៅក្នុងខោ។
វាតែងតែមានភាពស្រស់ស្អាតនៅជុំវិញ Saint Laurent ដែលគាត់បានបង្កើតដោយដៃរបស់គាត់ផ្ទាល់។
Yves Saint Laurent និង Raisa Maksimovna Gorbacheva ។ ស្ត្រីទីមួយមិនមើលទៅដូចជាទូទឹកកកសូវៀតទេ។
ជំហានមួយទៀតនៅលើមេឃគឺការបើកផ្ទះរបស់គាត់នៅឆ្នាំ 1962 រួមគ្នាជាមួយ Pierre Berger ។ ការរួបរួមនៃអ្នកបង្កើត និងទេពកោសល្យផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុបានបង្កើតផលផ្លែ៖ អាជីវកម្មដែលបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងអាផាតមិនស្ទូឌីយោដែលមានពីរបន្ទប់ បានក្លាយជាសហគ្រាសរកប្រាក់ចំណេញ។
នៅឆ្នាំ 1966 Yves Saint Laurent បានណែនាំពិភពលោកទៅកាន់ Rive Gauche ដែលជាហាងសំលៀកបំពាក់ដែលត្រៀមរួចជាស្រេចដំបូងគេ។ អរគុណអ្នកច្នៃម៉ូដម្នាក់នេះ នារីស្លៀកខោខ្លី រ៉ូបថ្លា, ខោ។ រឿងតែមួយគត់ដែលលោក Saint Laurent សោកស្តាយនោះគឺថាគាត់មិនមែនជាអ្នកបង្កើតខោខូវប៊យទេ។
Francois Mitterrand, អតីតប្រធានាធិបតីប្រទេសបារាំងបានហៅ Yves Saint Laurent ជាឯកអគ្គរដ្ឋទូតនៃវប្បធម៌បារាំងនៅលើពិភពលោក។
សារមន្ទីររបស់អ្នករចនា Catherine Deneuve បាននិយាយថា "Saint Laurent បង្កើតសម្រាប់ស្ត្រីម្នាក់ដែលដឹកនាំជីវិតទ្វេរដង។ ម៉ូដែលពេលថ្ងៃរបស់គាត់ជួយនាងប្រឈមមុខនឹងពិភពលោកដែលមានមនុស្សចម្លែក។ ភាពជាបុរសដែលមាននៅក្នុងម៉ូដែលទាំងនេះផ្តល់កម្លាំងដល់ស្ត្រី។ ហើយនៅពេលល្ងាច។ នៅពេលដែលស្ត្រីម្នាក់ចំណាយពេលជាមួយអ្វីដែលនាងជ្រើសរើសនោះ Saint Laurent ធ្វើឱ្យនាងទាក់ទាញ” ។
ការចាប់ផ្តើមនៃរឿងរបស់ Yves Saint Laurent
Yves Saint Laurent កើតនៅប្រទេសអាល់ហ្សេរី ប៉ុន្តែស្ថានភាពនយោបាយ និងសេដ្ឋកិច្ចដែលអភិវឌ្ឍនៅទីនោះ មិនបានផ្តល់ឱ្យអ្នករចនាម៉ូដម៉ូដនាពេលអនាគតឱ្យមានសន្តិភាព និងការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតនោះទេ។ ដូច្នេះគាត់បានផ្លាស់ទៅទីក្រុងប៉ារីស កាន់តែខិតទៅជិតភាពស្រស់ស្អាត និងម៉ូដ។ នៅទីនោះគាត់ទទួលបានការងារជាជំនួយការរបស់ Christian Dior ខ្លួនឯង។ គាត់បានទាក់ទាញការបំផុសគំនិតពីម្តាយរបស់គាត់ ដែលជាស្ត្រីទន់ភ្លន់ និងតែងតែមានមន្តស្នេហ៍។
Yves Saint Laurent ក្នុង
បន្ទាប់ពីធ្វើការឱ្យ Dior អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ គាត់ទទួលបានភាពល្បីល្បាញនៅទីក្រុងប៉ារីស។ ក្នុងពេលហោះហើរ គាត់អាចគូរគំនូរព្រាងនៃរ៉ូប កំណត់រចនាប័ទ្មនៃអាវ សំពត់ និងខោ ហើយធ្វើឱ្យរូបភាពមានតែមួយគត់។ នៅក្នុងរបស់ពួកគេ។ ដើមឆ្នាំនៅឯភាគីណាមួយដែលគាត់បានជួប។
ដូចដែលគ្រប់គ្នាបានដឹងហើយថា អ្នករចនាម៉ូដគឺជាមនុស្សស្រលាញ់ភេទដូចគ្នា គាត់មិនដែលលាក់បាំងនូវទំនោរផ្លូវភេទដែលមិនមែនជាប្រពៃណីរបស់គាត់ឡើយ។
ខ្សែភាពយន្តនេះគឺផ្អែកលើការចងចាំរបស់មនុស្សជិតស្និទ្ធរបស់អ្នករចនាម៉ូដដូចជា Pierre Berger, Karl Lagerfeld, Laurence Heroil ។
បន្ថែមទៀតនៅលើខ្សែភាពយន្តបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ Christian Dior, ប្រកាស នាយកច្នៃប្រឌិតវីរបុរសរបស់យើងបានកាន់កាប់ Fashion House ។ គាត់បានធ្វើការលើការគូសវាសទាំងយប់ទាំងថ្ងៃ មានអារម្មណ៍មោទនភាព ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ ការភ័យខ្លាចថាតើគាត់អាចរក្សាបាននូវភាពល្បីល្បាញរបស់អតីតផ្ទះម៉ូដឬអត់។ Christian Dior. នាយកនិពន្ធនៃទស្សនាវដ្តីរលោងទាន់សម័យរបស់អាមេរិក និងបារាំងបានហៅអ្នកកាត់ដេរថាជា "ក្មេងរពិសស" នៅក្នុងរង្វង់របស់ពួកគេ។ នៅឯផ្ទះម៉ូដ Christian Dior តារាបង្ហាញម៉ូតទាំងអស់ស្រឡាញ់គាត់ បានទៅជាមួយ Yves ទៅក្លឹប និងភោជនីយដ្ឋាន ហើយអមគាត់ទៅព្រឹត្តិការណ៍សង្គម។
រូបថតរបស់ Yves Saint Laurent
អ្នករចនាតែងតែអោនមុខជាសាធារណៈបន្ទាប់ពីបង្ហាញក្នុងឈុតពណ៌ខ្មៅដ៏តឹងរ៉ឹង នេះគឺជារបស់គាត់។ នាមប័ណ្ណ. ខ្សែភាពយន្តនេះបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នូវរូបភាពរបស់ Yves Saint Laurent ត្រង់ទៅនឹងដំណើរតែមួយគត់របស់គាត់។
ជីវិតរបស់ Yves Saint Laurent
អ្នករចនាបានលះបង់ពេញមួយជីវិតរបស់គាត់ដើម្បីសិល្បៈ និងម៉ូដ គាត់តែងតែគូររូបសម្លៀកបំពាក់។ IN ពេលទំនេរគាត់ចូលចិត្តថតរូបអោយមិត្តសិល្បៈម្នាក់ដែលគូររូបគាត់។ អ្នកច្នៃម៉ូដបានសម្រាកនៅក្នុងក្លឹប ហើយយូរ ៗ ទៅគាត់បានជាប់ពាក់ព័ន្ធពួកគេ។ រាល់កម្មវិធីដែលទទួលបានជោគជ័យនៅពេលល្ងាចត្រូវបានអមដោយកម្មវិធីជប់លៀងដ៏រីករាយ នៅផ្ទះរបស់គាត់ ឬនៅក្នុងស្ថាប័នសង្គម។
ទន្ទឹមនឹងនេះដែរគាត់ត្រូវបានអមដំណើរដោយតារាម៉ូដែលដែលក្នុងទសវត្សរ៍ទី 70 ស្ទើរតែទាំងអស់ជក់បារីនិងប្រើថ្នាំទន់។ Couturier ក៏ចាប់ផ្តើមប្រើពួកវា ដែលជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដល់សុខភាពរបស់គាត់។
តារាម៉ូដែលសំណព្វចិត្តរបស់អ្នករចនាម៉ូដអស់ជាច្រើនឆ្នាំគឺ Victoria បន្ទាប់មកពួកគេបានឈ្លោះគ្នា ហើយនៅឯពិធីជប់លៀងមួយ គាត់បានជួបនារីម៉ូដែលម្នាក់ទៀតឈ្មោះ Betty ។
ជាមួយនឹងភាពល្បីល្បាញបញ្ហាបានចាប់ផ្តើមលេចឡើងនៅក្នុងជីវិតរបស់ couturier ។ ម្នាក់ជាកងទ័ព។ ចាប់តាំងពីអ្នកច្នៃម៉ូដបានកើតនៅប្រទេសអាល់ហ្សេរី គាត់បានចាប់ផ្តើមត្រូវបានហៅឱ្យចូលបម្រើក្នុងជួរកងទ័ពជាតិ ទោះបីជានៅពេលនោះគាត់បានរស់នៅ និងធ្វើការនៅទីក្រុងប៉ារីសយូរមកហើយក៏ដោយ។ មកដល់ប្រទេសអាល់ហ្សេរី អ្នកស្រុកមានប្រតិកម្មអវិជ្ជមានចំពោះអ្នកកាត់ដេរ ដោយសារពួកគេដឹងពីភាពមិនធម្មតារបស់គាត់ ទិសដៅផ្លូវភេទ.
ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃបទពិសោធន៍ និងការរងទុក្ខ គាត់បានចាប់ផ្តើមកើតជំងឺធ្លាក់ទឹកចិត្ត manic អ្នកច្នៃម៉ូដត្រូវបានគេដាក់គុក។ គ្លីនិកផ្លូវចិត្ត. បន្ទាប់ពីបានទទួលការព្យាបាលមួយចំនួននៅទីនោះគាត់បានចេញមកជាមួយនឹងព្រលឹងស្ងប់ស្ងាត់ត្រៀមខ្លួនដើម្បីធ្វើការនិងបង្កើតគូរនិងធ្វើសំលៀកបំពាក់ដ៏ស្រស់ស្អាត។ ប៉ុន្តែការប៉ះទង្គិចមួយទៀតបានកើតឡើង - គាត់ត្រូវបានគេបណ្តេញចេញពី Christian Dior ។ មិត្តប្រុសរបស់គាត់បានប្តឹង Roger (ម្ចាស់ផ្ទះ Dior) និងផ្ទះម៉ូដខ្លួនឯង។
ជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ Yves Saint Laurent
ជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ Yves Saint Laurent - ប្រធានបទចម្បងខ្សែភាពយន្ត។ សេចក្តីស្រឡាញ់របស់គាត់ត្រូវបាន imbued ជាមួយជីវិត។ ស្នេហាសំខាន់របស់គាត់គឺ Pierre Berger ដែលជាអ្នកជំនួញនិង បុគ្គលសាធារណៈដែលក្រោយមកគាត់បានបើកផ្ទះម៉ូដរបស់គាត់។ ប៉ុន្តែនៅពេលក្រោយទៀត។ នាង និង Berger បានរស់នៅជាមួយគ្នា ធ្វើការ និងសម្រាកជាមួយគ្នា។ ប៉ុន្តែគាត់មានសេរីភាពជាង Pierre Berger ។ ភាគីដែលស្រលាញ់ បុរសសង្ហានិងភាពសប្បាយរីករាយ។
ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីបើក លោក Yves Saint Laurent គូស្នេហ៍ចាប់ផ្តើមមានរឿងអាស្រូវនិងជម្លោះ។ Pierre Berger បានបោកប្រាស់គូស្នេហ៍របស់គាត់ជាមួយតារាបង្ហាញម៉ូត Victoria ។ ដោយបានដឹងពីរឿងនេះ អ្នកច្នៃម៉ូដបានបណ្តេញនាងចេញពី Fashion House ហើយចេញពីជីវិតរបស់គាត់។
នៅក្នុងពិធីជប់លៀងមួយ គាត់បានជួប Jacques De Bascher ដែលជាមិត្តប្រុស និងជាស្នេហានៃជីវិតរបស់ Karl Lagerfeld ។ ពួកគេបានចាប់ផ្តើមណាត់ជួបគ្នាដោយសម្ងាត់ ហើយក្រោយមកអ្នករាល់គ្នាបានដឹងអំពីស្នេហារបស់ពួកគេ។ នេះគឺជាច្រកចេញរបស់ Laurent គាត់យល់ថាគាត់ងាយរងគ្រោះ និងទន់ភ្លន់។ គាត់បានសារភាពចំពោះ Berger អំពីភាពមិនស្មោះត្រង់របស់គាត់។ ពួកគេបានបែកបាក់គ្នា ប៉ុន្តែពេញមួយជីវិតរបស់អ្នករចនាម៉ូដ និងរហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃថ្ងៃរបស់គាត់ ពួកគេនៅជាមួយគ្នា ជួយគ្នាទៅវិញទៅមក យល់ចិត្ត ធ្វើការ និងធ្វើការលើម៉ាក Yves លោក Saint Laurent.
Yves Saint Laurent និង Pierre Berger បើកម៉ាកយីហោផ្ទាល់ខ្លួន "Yves Saint Laurent"
គូស្នេហ៍ Pierre Berger និង Yves Saint Laurent មានឱកាសបើកម៉ាកយីហោផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេគឺ Yves Saint Laurent ។ ពួកគេបានរៀបចំក្រុមមួយ មានគំនិតជាច្រើន គំនូរព្រាងដែលគូរដោយអ្នកច្នៃម៉ូដ ហើយនិមិត្តសញ្ញា "YSL" ផ្ទាល់របស់ពួកគេបានបង្ហាញខ្លួន (ក្នុងខែមិថុនា ឆ្នាំ 2012 វាត្រូវបានប្តូរឈ្មោះជា "SLP" - Saint Laurent Paris) ។
អ្នកកាសែតបានសរសេរអំពីកម្មវិធី Yves Saint Laurent ដំបូងបង្អស់ថា "ភាពឥតខ្ចោះជាមធ្យោបាយប្រកួតប្រជែងជាមួយម៉ាក Chanel" ។ ប៉ុន្តែគាត់មិនអស់សង្ឃឹមទេហើយបន្តបង្កើតម៉ូដ។ Yves ជារឿយៗនិយាយអំពីខ្លួនគាត់ថាយុវវ័យកំពុងឆ្លងកាត់គាត់។
ឆ្នាំចុងក្រោយនៃជីវិតរបស់ Yves Saint Laurent
IN ឆ្នាំមុនពេញមួយជីវិតរបស់គាត់ អ្នកច្នៃម៉ូដបានឈឺយ៉ាងខ្លាំង កិច្ចការជាច្រើនរបស់គាត់ជាមួយបុរស របៀបរស់នៅមិនធម្មតារបស់គាត់ និងគ្រឿងញៀនបានធ្វើឱ្យពួកគេបាត់បង់ជីវិត។ Yves Saint Laurent បានស្លាប់នៅឆ្នាំ 2008 ។
នេះគឺជាខ្សែភាពយន្តដែល«ធ្វើឱ្យមនុស្សលោកភ្ញាក់ផ្អើល»។ តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ មានម៉ូដតិចតួចពេកនៅក្នុងរឿងទាំងមូលនេះ។
តើអ្នកដឹងទេថាអ្នកណាជាអ្នកបង្កើតទឹកអប់អាភៀនរឿងព្រេងនិទាន? វាគឺជា Yves Saint Laurent ។ ជីវប្រវត្តិរបស់ couturier ដ៏អស្ចារ្យចាប់អារម្មណ៍មនុស្សជាច្រើនសព្វថ្ងៃនេះ។ ព័ត៌មានអំពីកុមារភាព វ័យជំទង់ អាជីព និងទំនាក់ទំនងស្នេហារបស់គាត់ ត្រូវបានបង្ហោះនៅក្នុងអត្ថបទរបស់យើង។ សូមរីករាយអាន!
Yves Saint Laurent: ជីវប្រវត្តិ, កុមារភាព
គាត់កើតនៅឆ្នាំ 1936 នៅថ្ងៃទី 1 ខែសីហា។ កន្លែងកំណើតរបស់ហាងកែសម្ផស្សដ៏ល្បីល្បាញមិនមែនជាប្រទេសបារាំងទេ ប៉ុន្តែអាល់ហ្សេរី។ លោកបានចំណាយពេលកុមារភាព និងវ័យក្មេងរបស់លោកនៅក្នុងក្រុង Oran។ វីរបុរសរបស់យើងត្រូវបានចិញ្ចឹមនៅក្នុងគ្រួសារដ៏ឆ្លាតវៃ និងគួរឱ្យគោរព។ ឪពុករបស់ Yves Saint Laurent បានធ្វើការជាភ្នាក់ងារធានារ៉ាប់រង។ ហើយម្តាយរបស់គាត់គឺជាស្ត្រីមេផ្ទះ។
អ្នករចនាម៉ូដនាពេលអនាគតបានសិក្សាដំបូងនៅមហាវិទ្យាល័យ បន្ទាប់មកនៅ lyceum ។ ស្ថាប័នទាំងពីរនេះមានទីតាំងនៅទីក្រុងអូរ៉ាន់។ នៅអាយុ 8 ឆ្នាំ Yves បានចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងក្នុងការគូរ។ គាត់បានលះបង់ពេលវេលាច្រើនសម្រាប់សកម្មភាពនេះ។
នៅអាយុ 11 ឆ្នាំល្ខោនបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងជីវិតរបស់គាត់។ Yves ចូលចិត្តសាកល្បង សំលៀកបំពាក់ផ្សេងៗគ្នាបង្កើតរូបភាពថ្មី។ នៅអាយុ 14 ឆ្នាំគាត់បានចាប់ផ្តើមសម្តែងអាយ៉ងនៅផ្ទះ។ ក្មេងជំទង់បានធ្វើការតុបតែងដោយខ្លួនឯង។ Yves ក៏បានបង្កើតតុក្កតាតូចៗផងដែរ។ នៅពេលនោះគាត់មិនទាន់ដឹងពីរបៀបដេរទេដូច្នេះសំលៀកបំពាក់សម្រាប់ "សិល្បករ" នៃល្ខោនរបស់គាត់ត្រូវបានស្អិតជាប់។ បងប្អូនស្រីរបស់ Saint Laurent បានដើរតួជាអ្នកទស្សនា។
ការអប់រំ និងជោគជ័យក្នុងអាជីពដំបូង
តើ Yves Saint Laurent ទៅណាបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពី Lyceum? ជីវប្រវត្តិបង្ហាញថានៅឆ្នាំ 1953 គាត់បានទៅប៉ារីស។ នៅរដ្ឋធានីបារាំង បុរសនោះបានចូលរៀនវគ្គបណ្ដុះបណ្ដាលម៉ូដម៉ូដ។ ការរចនារ៉ូបក្រឡុកតូចមួយ (ពណ៌ខ្មៅ) របស់គាត់បានទទួលរង្វាន់ទីមួយក្នុងការប្រកួតប្រជែងដែលរៀបចំដោយលេខាធិការដ្ឋានរោមចៀមអន្តរជាតិ។
នៅឆ្នាំ 1955 Yves អាចទទួលបានការងារនៅ ផ្ទះម៉ូដឌីអ័រ។ ចាប់តាំងពីថ្ងៃដំបូងនៃការងារមក គាត់បានបង្ហាញខ្លួនឯងថាជាបុគ្គលិកដែលឧស្សាហ៍ព្យាយាម និងមានទំនួលខុសត្រូវ។ Christian Dior បានស្លាប់នៅឆ្នាំ 1957 ។ ហើយ Saint Laurent ត្រូវបានផ្តល់ជូនតំណែងជានាយកសិល្បៈ។ ជនជាតិដើមអាល់ហ្សេរីមិនខកខានឱកាសនេះទេ។ មួយឆ្នាំក្រោយមក គាត់បានបង្ហាញឈុតសម្លៀកបំពាក់ដំបូងរបស់គាត់ដល់តារាម៉ូដបារាំង។
មិនយូរប៉ុន្មាន Yves ត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងជួរកងទ័ព។ បុរសវ័យក្មេងបញ្ជូនទៅបម្រើ អាហ្រ្វិកក្តៅ. ជីវប្រវត្តិយោធាជីវិតរបស់វីរបុរសរបស់យើងបានប្រែទៅជាខ្លីណាស់។ បន្ទាប់ពី 3 សប្តាហ៍, ការជ្រើសរើសគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដែលមានបទពិសោធន៍ បំបែកបាក់បែកត្រឡប់ទៅប្រទេសបារាំងវិញ។ មួយរយៈពេលគាត់នៅក្នុងគ្លីនិកវិកលចរិកក្នុងស្រុក។
អរគុណចំពោះការវិនិយោគរបស់មហាសេដ្ឋីអាមេរិក M. Robinson លោក Saint Laurent អាចបើកដំណើរការបាន។ ផ្ទះផ្ទាល់ខ្លួនម៉ូដ។ របស់គាត់ ដៃស្តាំ" បានក្លាយជា Pierre Berger ។ ពួកគេរួមគ្នាបង្កើតនិមិត្តសញ្ញា YSL ។ នៅឆ្នាំ 1961 ម៉ាកថ្មី។បានបង្ហាញការប្រមូលសម្លៀកបំពាក់ដំបូង។
"បដិវត្តន៍ម៉ូតហូធី" - នេះគឺជាឈ្មោះហៅក្រៅដែលផ្តល់ឱ្យ Yves Saint Laurent ។ ជីវប្រវត្តិនិយាយថាគាត់ចូលចិត្តរូបភាព androgynous ។ តារាម៉ូដែលដែលវីរៈបុរសរបស់យើងជ្រើសរើសសម្រាប់កម្មវិធី និងថតទស្សនាវដ្ដីគឺស្គមណាស់មើលទៅដូចក្មេងប្រុស។ វាគឺជា Saint Laurent ដែលបាន "ផ្តល់ឱ្យ" tuxedos និងស្បែកជើងកវែងជង្គង់ដល់ស្ត្រី។ រចនាប័ទ្ម "unisex" មិនបានបាត់បង់ប្រជាប្រិយភាពរបស់ខ្លួនរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។
នៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 Yves បានចាប់ផ្តើមផលិតទឹកអប់ក្រោមម៉ាក YSL ។ "ខួរក្បាល" ដំបូងរបស់គាត់គឺទឹកអប់ Rive Gauche ។ មុខនៃយុទ្ធនាការផ្សាយពាណិជ្ជកម្មសម្រាប់ក្លិនក្រអូបរបស់បុរសនេះគឺ Saint Laurent ខ្លួនឯង។ ដោយហេតុនេះហើយទើបលោកបានសម្ដែងក្នុងស្ទីលស្រាត។
នៅឆ្នាំ 1977 ទឹកអប់អាភៀនត្រូវបានបង្កើតឡើង។ ក្លិនក្រអូបបែបបូព៌ាជាមួយនឹងកំណត់ចំណាំនៃផ្កាកុលាប និងផ្កា carnation បានទាក់ទាញស្ត្រីរាប់លាននាក់ពី ប្រទេសផ្សេងគ្នា. ទឹកអប់នេះនៅតែជាម៉ូតនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះនៅក្នុងហាងជាច្រើននៅអឺរ៉ុប។
បំផុសគំនិតដោយរបាំបាឡេ
ជីវប្រវត្តិច្នៃប្រឌិតរបស់ Yves Saint Laurent (រូបថតដែលបានបង្ហោះខាងលើ) មិនត្រូវបានកំណត់ត្រឹមតែការចេញទឹកអប់ និងសំលៀកបំពាក់សម្រាប់តារាបង្ហាញម៉ូតពិតប្រាកដនោះទេ។ គាត់ចូលចិត្តរចនាសំលៀកបំពាក់រាំរបាំបាឡេ (នារី និងបុរស)។ នៅពេលមួយ អ្នកកែសម្ផស្សដ៏ល្បីល្បាញគឺជាអ្នកគាំទ្រក្បាច់រាំរបស់ Roland Petit ។ Saint Laurent ផលិតសំលៀកបំពាក់សម្រាប់តារាសម្តែងដែលចូលរួមក្នុងការផលិត "The Cathedral" Notre Dame នៃទីក្រុងប៉ារីស" អ្នករាំរបាំបាឡេជនជាតិរុស្សីដ៏អស្ចារ្យ Maya Plisetskaya ក៏បានសម្តែងក្នុងសម្លៀកបំពាក់ពីអ្នកកាត់ដេរបារាំងផងដែរ។
គ្រាលំបាក
Yves Saint Laurent ដែលជីវប្រវត្តិរបស់យើងកំពុងពិចារណា បានទទួលរង្វាន់អន្តរជាតិពីក្រុមប្រឹក្សាអ្នករចនាម៉ូដនៅសហរដ្ឋអាមេរិកក្នុងឆ្នាំ 1981 ។ នោះមិនមែនទាំងអស់ទេ។ នៅឆ្នាំ 1983 ការតាំងពិពណ៌ត្រលប់ក្រោយត្រូវបានឧទ្ទិសដល់គាត់នៅឯសារមន្ទីរសិល្បៈ Metropolitan (ញូវយ៉ក) ។
ជីវិត Bohemian, ការខិតខំប្រឹងប្រែង, កង្វះដំណេករ៉ាំរ៉ៃ- ទាំងអស់នេះធ្វើឱ្យខ្លួនឯងមានអារម្មណ៍។ នៅអាយុជាង 50 ឆ្នាំសុខភាពរបស់ Iva បានចាប់ផ្តើមបរាជ័យ។ គាត់បានទទួលការព្យាបាលម្តងហើយម្តងទៀតសម្រាប់ការញៀនថ្នាំនិងការញៀនស្រា។ នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 ផ្ទះម៉ូដដែលគាត់បានបង្កើតកំពុងជួបប្រទះវិបត្តិហិរញ្ញវត្ថុ។ នៅពេលនោះ មេបានសម្រេចចិត្តចូលនិវត្តន៍។ ការអភិវឌ្ឍន៍នៃការប្រមូលថ្មីត្រូវបានអនុវត្តដោយអ្នកស្នងតំណែងរបស់គាត់គឺ Albert Elbaz ។
Yves Saint Laurent: ជីវប្រវត្តិ, ជីវិតផ្ទាល់ខ្លួន
នៅអាយុ 22 ឆ្នាំវីរបុរសរបស់យើងបានជួប Pierre Berger ។ ពួកគេត្រូវបានភ្ជាប់មិនត្រឹមតែដោយអាជីវកម្មប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំង ទំនាក់ទំនងស្នេហា. វាគឺជាក្រុមហ៊ុន Berger ដែលបានធានាការវិនិយោគពីមហាសេដ្ឋី Robinson ។ រួមគ្នាជាមួយ Saint Laurent ពួកគេបានបង្កើត Fashion House ។
នៅឆ្នាំ 1976 Yves និង Pierre បានផ្តាច់ទំនាក់ទំនងរបស់ពួកគេ។ ហើយការច្រណែនខ្លាំងរបស់ Berger គឺត្រូវស្តីបន្ទោស។ មានពាក្យចចាមអារ៉ាមថា Saint Laurent កំពុងមានទំនាក់ទំនងស្នេហាជាសម្ងាត់ជាមួយ Jacques de Bascher ដែលជាមិត្តប្រុសរបស់ Lagerfeld ។ Pierre Berger មិនអាចអត់ទោសចំពោះការក្បត់នោះទេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយទំនាក់ទំនងការងារអាជីវកម្មជាមួយ អតីតគូស្នេហ៍បានរក្សាទុក។ ហើយមុនពេលមរណភាពរបស់ Saint Laurent គាត់ថែមទាំងយល់ព្រមរៀបការជាមួយគាត់ទៀតផង។
សម្រង់សម្ដីរបស់អ្នកកែសម្ផស្សជនជាតិបារាំង
ការស្លាប់
នៅថ្ងៃទី 1 ខែមិថុនា ឆ្នាំ 2008 អ្នកច្នៃម៉ូដដ៏ល្បីល្បាញលើពិភពលោកបានចាកចេញពីពិភពលោកនេះ។ មូលហេតុនៃការស្លាប់របស់ Yves Saint Laurent គឺជាជំងឺធ្ងន់ធ្ងរ (ការធ្វើរោគវិនិច្ឆ័យពិតប្រាកដមិនត្រូវបានបង្ហាញទេ) ។ ការលាគ្នាទៅកាន់ couturier ដ៏អស្ចារ្យបានធ្វើឡើងនៅទីក្រុងប៉ារីស មិនឆ្ងាយពីព្រះវិហារ St. រ៉ូហ្សា។ មនុស្សរាប់ពាន់នាក់បានមកមើលគាត់ក្នុងដំណើរចុងក្រោយរបស់គាត់។
ទីបំផុត
ថ្ងៃនេះយើងនឹកឃើញអ្នកច្នៃម៉ូដដែលមានទេពកោសល្យ បុគ្គលិកលក្ខណៈគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍និងមនុស្សដែលមានអង្គការផ្លូវចិត្តល្អ។ ហើយទាំងអស់នេះគឺជាគាត់ - Yves Saint Laurent ។ ជីវប្រវត្តិ (ផ្ទាល់ខ្លួន និងការច្នៃប្រឌិត) ត្រូវបានសិក្សាលម្អិតដោយពួកយើង។ សម្រាកដោយសន្តិភាព, couturier ដ៏អស្ចារ្យ ...
Yves Saint Laurent គឺជាឈ្មោះដែលគេស្គាល់គ្រប់គ្នា សូម្បីតែអ្នកដែលមិនស៊ាំនឹងពិភពម៉ូដខ្ពស់ក៏ដោយ។ គាត់គឺជាអ្នកច្នៃម៉ូដដ៏អស្ចារ្យ សិល្បករម៉ូដសំលៀកបំពាក់ បុរសដែលបានផ្លាស់ប្តូរដំណើរនៃប្រវត្តិសាស្រ្តនៃឧស្សាហកម្មម៉ូដ។
អ្នកច្នៃម៉ូដដ៏អស្ចារ្យ Yves Henri Donat Mathieu Saint Laurent កើតនៅឆ្នាំ 1936 នៅប្រទេសអាល់ហ្សេរី នៅទីក្រុង Oran ។ គ្រួសារគាត់ជាមេធាវីតំណពូជ ប៉ុន្តែក្មេងប្រុសនេះចាប់អារម្មណ៍តែនឹងការងារក្រណាត់ប៉ុណ្ណោះ។ សូម្បីតែនៅក្មេង គាត់បានបង្កើតគំនូរព្រាង និងដេររ៉ូបទំហំតុក្កតា។
នៅពេលដែលគ្រួសាររបស់អ្នករចនាម៉ូដនាពេលអនាគតបានផ្លាស់ទៅទីក្រុងប៉ារីស នៅពេលនោះ Yves បានបញ្ចប់ការសិក្សា ហើយចាប់ផ្តើមធ្វើការក្រៅម៉ោងជាអ្នករចនាសម្លៀកបំពាក់ និងជាអ្នករចនាម៉ូដសម្លៀកបំពាក់។ គាត់គឺជាអ្នកចូលរួមជាទៀងទាត់នៅក្នុងការប្រកួតរចនា។ នៅឆ្នាំ 1953 គាត់បានជាប់ចំណាត់ថ្នាក់លេខ 3 នៅក្នុងការប្រកួតមួយក្នុងចំណោមការប្រកួតទាំងនេះ ហើយបានជួបជាមួយនិពន្ធនាយកនៃផ្នែកបារាំងនៃទស្សនាវដ្តី Vogue ។
គាត់បានណែនាំ Yves Saint Laurent ឱ្យចុះឈ្មោះចូលរៀនវគ្គរចនា ហើយបន្ទាប់ពីពេលខ្លះបានណែនាំគាត់ឱ្យស្គាល់អ្នកច្នៃម៉ូដដ៏ល្បីល្បាញ Christian Dior ។ មួយឆ្នាំក្រោយមក អ្នករចនាម៉ូដវ័យក្មេងបានបង្ហាញការប្រមូលដំបូងរបស់គាត់នៅឯការប្រកួតប្រជែងម៉ូដមួយក្នុងប្រទេសអាឡឺម៉ង់ ហើយបានឈ្នះពានរង្វាន់ចំនួន 3 ក្នុងចំណោម 7 ពានរង្វាន់ ដោយបានយកឈ្នះអ្នករចនាម៉ូដវ័យក្មេងជនជាតិអាឡឺម៉ង់ Karl Lagerfeld ។ ចាប់ពីពេលនោះមក ការប្រជែងគ្នាយូរអង្វែងរវាងអ្នកច្នៃម៉ូដទាំងពីរបានចាប់ផ្តើម។
Yves Saint Laurent ។ អាជីពអ្នករចនាម៉ូដ
Christian Dior បានយក Laurent អាយុ 19 ឆ្នាំធ្វើជាជំនួយការតូចរបស់គាត់នៅឯ House of Dior ។ ខណៈពេលដែលកំពុងធ្វើការក្រោមការណែនាំរបស់ maestro លោក Yves Saint Laurent បានបង្កើតគំនូរព្រាងនៃគ្រឿងបន្លាស់ដ៏ប្រណិត ដែលគាត់បានបង្ហាញដល់ Dior ។ ពីមួយឆ្នាំទៅមួយឆ្នាំ គំនូរព្រាងកាន់តែច្រើនត្រូវបានដឹង និងបង្ហាញនៅលើវេទិកា។
Yves Saint Laurent មានអាយុ 21 ឆ្នាំនៅពេលដែល Christan Dior បានទទួលមរណភាព។ គាត់ចូលកាន់តំណែងជាអ្នកណែនាំ និងក្លាយជាប្រធានអ្នករចនាម៉ូដផ្ទះ Dior ។ ក្លាយជាអ្នកស្នងមរតក អ្នករចនាម៉ូដរឿងព្រេងនិទាន, Saint Laurent បង្ហាញការប្រមូលដំបូងរបស់ខ្លួន។ គាត់បានណែនាំរូបរាង "trapezoid" ដែលរំដោះទូខោអាវរបស់ស្ត្រីពីការក្លែងបន្លំហួសហេតុនិងចង្កេះដ៏តឹងរ៉ឹង។ នេះបានក្លាយជាបដិវត្តន៍ម៉ូត ហើយសារព័ត៌មានបានសរសេរអំពីព្រឹត្តិការណ៍នេះថា "ប្រពៃណីដ៏អស្ចារ្យរបស់ House of Dior នៅតែបន្តរស់នៅ" សូម្បីតែបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ប្រធានក្រុមហ៊ុនក៏ដោយ។
នៅពេលនោះ Yves Saint Laurent បានមក ជោគជ័យគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល. ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដោយសារស្មារតីបះបោររបស់គាត់ អាជីពរបស់គាត់ត្រូវវិនាសទៅរកការឡើងចុះ។ នៅឆ្នាំ 1960 អ្នករចនាម៉ូដបានបង្ហាញរបស់គាត់។ ការប្រមូលថ្មី។ហៅថា Beatnik ។ គុណលក្ខណៈចម្បងនៃកម្មវិធីគឺអាវរងារ mink ដ៏ប្រណិតជាមួយនឹងដៃអាវប៉ាក់តូចចង្អៀត សាកសមជាមួយនឹងអាវអណ្តើក និងអាវស្បែកខ្លី។ វាមានភាពប្រណិតខ្លាំង ប៉ុន្តែ House of Dior មិនទាន់រួចរាល់សម្រាប់ការផ្លាស់ប្តូរបែបនេះទេ។
ការគ្រប់គ្រងបែបអភិរក្សជ្រុលរបស់ Dior បានបណ្តេញ Yves Saint Laurent ហើយជួលអ្នករចនាម៉ូដម្នាក់ទៀតជំនួសគាត់។ នេះជាការវាយប្រហារដ៏ខ្លាំងមួយសម្រាប់គាត់ ដែល Pierre Berger បានជួយគាត់ទប់ទល់។ ជាមួយគ្នាពួកគេក៏បានគ្រប់គ្រងដើម្បីប្តឹងចំនួនដ៏ច្រើនសម្រាប់ការបញ្ចប់កិច្ចសន្យាដោយខុសច្បាប់ជាមួយ ផ្ទះ Dior. វាគឺជាលោក Pierre Berger ដែលត្រូវបានគេកំណត់ថានឹងក្លាយជាមិត្តភក្តិ ការគាំទ្រ និងជាគូស្នេហ៍របស់ Saint Laurent សម្រាប់ជីវិត។
បន្ទាប់ពី Yves Saint Laurent ចាកចេញពី Dior គាត់បានចូលបម្រើកងទ័ព ប៉ុន្តែបុរសដែលផុយស្រួយ និងត្រេកត្រអាលមិនអាចឈរបានសូម្បីតែមួយឆ្នាំ ហើយបានបញ្ចប់ក្នុងវួដវិកលចរិកនៃមន្ទីរពេទ្យយោធា ដែលបានបំបែកគាត់។ ប៉ុន្តែសូម្បីតែនៅទីនេះ Pierre Berger បានមកជួយសង្គ្រោះ។
ជាមួយនឹងប្រាក់ឈ្នះនៅក្នុងតុលាការ លោក Saint Laurent បើកផ្ទះម៉ូដផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ឈ្មោះ Yves Saint Laurent ។ ចាប់ពីពេលនេះវាបានចាប់ផ្តើម រឿងដ៏អស្ចារ្យនៅក្រោមសញ្ញានៃអក្សរមាសបី - YSL ។
ថ្ងៃនេះមាន 7 រូបរាងប្លែកៗរបស់ YSL House៖
1. រ៉ូប Mondrian ជាមួយនឹងការតុបតែងលក្ខណៈនៅក្នុងទម្រង់នៃកោសិកាពណ៌ធំ
2. រចនាប័ទ្ម Safari
3. ឈុតស្ត្រីរចនាប័ទ្ម tuxedo
4. ខោ
5. អាវថ្លាស្តើង
6. សំពត់វែងនិងរលុងរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយ caftan ("រដូវរុស្ស៊ី")
7. គំនូរជនជាតិអាហ្រ្វិកនៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់
នៅឆ្នាំ 1966 ហាង YSL Rive Gauche ដំបូងបង្អស់បានបើកដំណើរការ។ វាគឺជាហាងដំបូងគេនៃប្រភេទរបស់ខ្លួនក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃឧស្សាហកម្មម៉ូដ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានបង្ហាញនៅទីនោះ៖ សំលៀកបំពាក់ គ្រឿងអលង្ការ គ្រឿង និងទឹកអប់។ ផ្ទះម៉ូដ Yves Saint Laurent បានចាប់ផ្តើមរកចំណូលបានរាប់លាន ហើយប្រែទៅជាចក្រភព។
ប៉ុន្តែចាប់តាំងពីចុងទសវត្សរ៍ទី 80 មក។ ពាណិជ្ជសញ្ញា Yves Saint Laurent បានចាប់ផ្តើមវិបត្តិពិតប្រាកដ។ ខ្ញុំត្រូវលក់ភាគហ៊ុនមួយផ្នែកទៅឱ្យក្រុមហ៊ុនភាគីទីបី ដែលវាមានផលប៉ះពាល់យ៉ាងខ្លាំងដល់គុណភាពនៃការប្រតិបត្តិ។ ដោយទទួលរងនូវជំងឺជាច្រើន ការញៀនថ្នាំ និងរបៀបរស់នៅដែលមិនមានសុខភាពល្អ Yves Saint Laurent បានប្រគល់ភាពជាអ្នកដឹកនាំរបស់ក្រុមហ៊ុនទៅឱ្យអ្នកច្នៃម៉ូដ Albert Elbaz ហើយបន្ទាប់មកបានចាកចេញពីពិភពម៉ូដដើម្បីដឹកនាំរបៀបរស់នៅបែបឯកោ ហើយកម្របង្ហាញមុខជាសាធារណៈ។
អ្នកច្នៃម៉ូដ និងអ្នករចនាម៉ូដដ៏ល្បីល្បាញ Yves Saint Laurent បានទទួលមរណភាពនៅថ្ងៃទី 1 ខែមិថុនា ឆ្នាំ 2008 នៅទីក្រុងប៉ារីស។ គាត់មានជំងឺមហារីកខួរក្បាល។
Yves Saint Laurent ។ ជីវិតឯកជន
អ្នកច្នៃម៉ូដសម្លៀកបំពាក់ដែលមានទេពកោសល្យបានលះបង់ស្ទើរតែពេញមួយជីវិតរបស់គាត់ដើម្បីម៉ូដខ្ពស់។ គាត់ស្ទើរតែតែងតែមមាញឹកក្នុងការគូរគំនូរព្រាង និងបង្កើតម៉ូដែលថ្មីៗ។ ក្នុងពេលទំនេររបស់គាត់ Yves ចូលចិត្តថតរូបមិត្តភ័ក្ដិគាត់។ គាត់ក៏អាចត្រូវបានគេរកឃើញជាញឹកញាប់នៅក្នុងក្លឹបទាន់សម័យផងដែរ។
កាលនៅក្មេង Yves Saint Laurent បានញៀនស្មៅ និងថ្នាំទន់។ នេះប៉ះពាល់យ៉ាងខ្លាំងដល់សុខុមាលភាព និងសុខភាពរបស់គាត់។ ប្រហែលជាមានរបៀបរស់នៅខុសគ្នា គាត់នឹងនៅមានជីវិតរហូតដល់សព្វថ្ងៃ។
ការដែលគាត់ស្ថិតនៅក្នុងមន្ទីរពេទ្យវិកលចរិកក៏មានផលប៉ះពាល់ខ្លាំងផងដែរ។ អ្នកច្នៃម៉ូដរូបនេះបានទទួលរងពីជំងឺ manic-depressive គាត់មានការព្រួយបារម្ភយ៉ាងខ្លាំងអំពីវាហើយវាបណ្តាលឱ្យគាត់មានការឈឺចាប់យ៉ាងខ្លាំង។
អ្នកកាត់ដេរតែងតែជាអ្នកស្រលាញ់ជីវិតរបស់គាត់តែម្នាក់ឯង បុរសតែម្នាក់គត់- Pierre Berger ។
បុរសម្នាក់នេះបានជួយគាត់ក្នុងគ្រប់បែបយ៉ាង ពួកគេបានរស់នៅ ធ្វើការ និងសម្រាកជាមួយគ្នា។ ថ្ងៃមួយ Berger បានបោកប្រាស់គាត់ជាមួយនឹងតារាបង្ហាញម៉ូតម្នាក់។ Laurent បានឆ្លើយតបដោយការក្បត់គាត់ជាមួយ Jacques De Bascher ។ ក្រោយពីនេះពួកគេបានបែកគ្នា ប៉ុន្តែបន្តធ្វើការជាមួយគ្នា។
លោក Yves Saint Laurent ម្ចាស់ម៉ូដដ៏អស្ចារ្យបាននិយាយថា៖ «កុំច្រឡំភាពឆើតឆាយជាមួយនឹងភាពល្ងង់ខ្លៅ»។ គាត់បានផ្តល់ឱ្យពិភពលោក ស្ត្រីថ្មី។គ្មានការរើសអើង ឯករាជ្យ និងសិចស៊ី ដឹងពីអ្វីដែលនាងចង់បាន ទាន់សម័យ និងមានទំនុកចិត្តលើខ្លួនឯង។ ហើយក៏ចង់បានស្នេហាដែរ គាត់នឹងនិយាយជាញឹកញាប់អំពីសេចក្ដីស្រឡាញ់ របៀបធ្វើឱ្យស្ត្រីស្រស់ស្អាត របៀបដែលស្ត្រីពិតជាត្រូវការស្រឡាញ់ ... ស្ត្រីបានបំផុសគំនិតគាត់។ ស្ត្រីគឺជា muses របស់គាត់។
សេចក្តីថ្លែងការណ៍ដ៏ល្បីល្បាញមួយទៀតរបស់ Saint Laurent បាននិយាយថា "ប៉ុន្មានឆ្នាំមកនេះ ខ្ញុំបានដឹងថា អ្វីដែលសំខាន់បំផុតនៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់គឺស្ត្រីដែលពាក់វា" ។ ហើយនៅពេលដែលពួកគេប្រាប់ខ្ញុំថាម៉ូដធ្វើឱ្យស្ត្រីខុសពីមនុស្សខ្ញុំ ខ្ញុំចាំបាននូវសម្រង់មួយទៀតពីអ្នកពូកែម្នាក់ថា "សម្លៀកបំពាក់គួរតែស្ថិតនៅក្រោមបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់ស្ត្រី មិនមែនផ្ទុយមកវិញទេ"។ មានតែស្ត្រីខ្លួនឯងប៉ុណ្ណោះដែលអាចធ្វើឱ្យខ្លួននាងលែងមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួន។ ហើយជាអកុសល មិនមែនគ្រប់គ្នាយល់ពីការពិតដ៏សាមញ្ញនេះទេ។ ចំពោះកេរ្តិ៍ដំណែលម៉ូដរបស់ Yves Saint Laurent វាពិតជាអស្ចារ្យ និងសំខាន់ណាស់ដែលអ្នកអាចរកឃើញវាម្តងហើយម្តងទៀត ហើយរាល់ពេលដែលព័ត៌មានលម្អិតថ្មីនៃរចនាប័ទ្មចៅហ្វាយនាយដ៏អស្ចារ្យ មុខមាត់ថ្មីនៃទេពកោសល្យរបស់គាត់នឹងលេចឡើង។
អាវយឺតរបស់ស្ត្រី
ប្រសិនបើ Coco Chanel ជាប់ច្រមុះដែលចង់ដឹងចង់ឃើញរបស់នាងចូលទៅក្នុងតុរប្យួរខោអាវរបស់បុរសដើម្បីទាក់ទាញគំនិតជាច្រើនពីទីនោះ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយផ្តល់ឱ្យស្ត្រីភាគច្រើនជារ៉ូបនិងសំពត់ដែលមានប្រវែងឆើតឆាយនោះ Yves Saint Laurent ផ្តល់ឱ្យស្ត្រីនូវសេរីភាពនិងអំណាចដែលគាត់បានភ្ជាប់ជាមួយបុរស។ ឈុត។ ចាប់តាំងពីគាត់បានធ្វើឱ្យតុកស៊ីដូស្រស់ស្អាតសមនឹងរាងកាយរបស់ស្ត្រីនៅឆ្នាំ 1966 ធាតុនៃតុរប្យួរខោអាវរបស់ស្ត្រីនេះបានក្លាយជាម៉ូដបុរាណយ៉ាងត្រឹមត្រូវ។ ប្រហែលជាមានតែអ្នករចនាខ្ជិលម្នាក់ប៉ុណ្ណោះដែលមិនផ្តល់ជូននូវការប្រែប្រួលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់លើប្រធានបទ tuxedo ពីរដូវកាលមួយទៅរដូវមួយ។ តើយើងអាចនិយាយអ្វីខ្លះអំពីឈុតរបស់បុរសផ្សេងទៀតដែលបានចូលទៅក្នុងតុរប្យួរខោអាវរបស់ស្ត្រីជារៀងរហូតហើយត្រូវបានប្រែប្រួលសម្រាប់គ្រប់ឱកាសទាំងអស់។
ប្រសិនបើនៅក្នុងយុវវ័យរបស់ Yves Saint Laurent គាត់ តារាបង្ហាញម៉ូតល្បីៗមិនអនុញ្ញាតឱ្យចូលភោជនីយដ្ឋាន ខោពិចារណាស្រដៀងគ្នា រូបរាងបញ្ហាប្រឈម និងគម្លាតពីបទដ្ឋានមួយ សព្វថ្ងៃនេះ អាវយឺតដែលសមល្អ ជារឿយៗជាការឆ្លងកាត់ក្រៅផ្លូវការទៅកាន់ព្រឹត្តិការណ៍នៃប្រភេទផ្សេងៗ និងកូដសំលៀកបំពាក់។ អំណោយដែលមិនសូវស្គាល់ប៉ុន្តែមិនទាន់សម័យសម្រាប់ស្ត្រីពីមេគឺជាសំលៀកបំពាក់ tuxedo ។ ល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់ណាមួយ។ ស្ថានភាពជីវិត, វាក៏អាចត្រូវបានប្រើជាថ្នាំកូតស្រាលផងដែរ។
អាវទ្រនាប់ថ្លា
“ខ្ញុំបានរកឃើញស្ទីលរបស់ខ្ញុំ អរគុណចំពោះនារីម្នាក់។ វាមកពីទីនោះ ដែលភាពរឹងមាំ និងភាពរឹងមាំនៃស្ទីលរបស់ខ្ញុំបានមក - ខ្ញុំទាញវាចេញពីរាងកាយរបស់ស្ត្រី” អ្នកតុបតែងមុខដ៏អស្ចារ្យបាននិយាយ។ នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60 វាគឺជារាងកាយស្ត្រីនៅក្នុងការប្រមូលរបស់អ្នករចនាម៉ូដវ័យក្មេង Saint Laurent ដែលបណ្តាលឱ្យមានរឿងអាស្រូវពិតប្រាកដ។ Yves បានផ្តល់ឱ្យស្ត្រីនូវអាវដែលមានតម្លាភាពទាំងស្រុងដែលគួរពាក់ដោយគ្មានខោ។ ជាការពិតណាស់ការច្នៃប្រឌិតនេះបានធ្វើឱ្យ "ស្ត្រីសមរម្យ" ចូលទៅក្នុងការភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំង។ ប៉ុន្តែបរិយាកាសនៃការបះបោរដែលបានសោយរាជ្យនៅក្នុងគំនិតនៃគ្រានោះពិតជាបានលេងទៅក្នុងដៃរបស់ couturier ដ៏រសើប ដោយធ្វើឱ្យអាវពណ៌ថ្លាក្លាយជាវត្ថុគោរពមួយ។ អ្នកគាំទ្រដ៏ក្លាហានបំផុតនៃម៉ាកនេះភ្លាមៗបានទទួលយកដំបូន្មានរបស់ Saint Laurent ហើយបានចាប់ផ្តើមរួមបញ្ចូលគ្នានូវវត្ថុនេះជាមួយនឹងអាវកាក់ដែលមានលក្ខណៈបដិវត្តន៍មិនតិចជាងនៅពេលនោះ។
វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់ដែលឥឡូវនេះមានតិចតួច អ្នករចនាម៉ូដនឹងបដិសេធខ្លួនគាត់នូវសេចក្តីរីករាយក្នុងការបង្កើតធាតុតម្លាភាពយ៉ាងហោចណាស់មួយនៅក្នុងការប្រមូលនីមួយៗរបស់គាត់។
អាវទ្រនាប់
អរគុណចំពោះភាពប៉ិនប្រសប់ អាវរងារខ្លីដែលមានដើមទ្រូងពីរបានវិវត្តន៍ពីឯកសណ្ឋាននាវិកយោធា ទៅជាសម្លៀកបំពាក់បុរសសម័យទំនើបដែលត្រូវតែមាន។ Saint Laurent ខ្លួនគាត់ពាក់អាវពារាំង ហើយងាយស្រួលចែករំលែកវាជាមួយស្ត្រី។ អាវរងាទាន់សម័យមិនដែលចេញម៉ូដឡើយ ប៉ុន្តែក្នុងរដូវរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ-រដូវរងាបច្ចុប្បន្ន អាវប៉ាក់គឺជាវត្ថុដែលពាក់ព័ន្ធ និងជាទីពេញចិត្តសម្រាប់នារីទាន់សម័យ និងទាន់សម័យបំផុត។
សាហ្វារី
អាហ្រ្វិកគឺជាប្រភពនៃការបំផុសគំនិតសម្រាប់ Saint Laurent ច្រើនជាងម្តង។ ដោយមកពីប្រទេសអាល់ហ្សេរី នៅភាគខាងជើងនៃប្រទេស គាត់បានធ្វើសម្លៀកបំពាក់កម្សាន្តដ៏ប្រណិតមួយនៅក្នុងទូខោអាវរដូវក្តៅទាន់សម័យ។ អាវធំ Safari រឿងព្រេងនិទាន អាវធំ អាវរួម និងរ៉ូបពណ៌ខ្សាច់ និងស្រមោលទាំងអស់នៃពណ៌កាគីគឺភ្លឺមួយផ្សេងទៀត លក្ខណៈរចនាប័ទ្មនៃមេដ៏អស្ចារ្យនៃម៉ូដ។ នេះរួមបញ្ចូលទាំងការបោះពុម្ពខ្លារខិនដ៏ល្បីល្បាញ។ ស្តេចនៃម៉ូដបានធ្វើឱ្យវាជានិមិត្តរូបនៃភាពប្រណីតនិងព្រះគុណ។ ហើយក៏ជាកន្សែងដែលជា headdress លក្ខណៈសម្រាប់ អាហ្វ្រិកខាងជើងនៅក្នុងដៃរបស់ Saint Laurent បានចាប់ផ្តើមស្តាប់ទៅឆើតឆាយ។
រ៉ូប "Mondrian"
ការប្រមូលផ្ដុំឆ្នាំ 1965 ដោយផ្អែកលើគំនូររបស់វិចិត្រករអរូបីជនជាតិហូឡង់ Piet Mondrian បានចូលជាមូលនិធិមាសនៃប្រវត្តិសាស្រ្តម៉ូដជារៀងរហូត។ រ៉ូប A-line ចំនួនប្រាំមួយ (ស្រមោលដូចគ្នាដែល Yves បានណែនាំទៅក្នុងម៉ូដខណៈពេលដែលនៅតែជាអ្នកស្នងតំណែងរបស់ Christian Dior) បានក្លាយជានិមិត្តសញ្ញា សម័យថ្មី។. ហើយរ៉ូបខ្លួនឯងនៅតែត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុងសារមន្ទីរ Victoria និង Albert ក្នុងទីក្រុងឡុងដ៍ (សារមន្ទីរសិល្បៈតុបតែង និងការរចនាដ៏ធំបំផុតរបស់ពិភពលោក)។ ដោយវិធីនេះ លំនាំ Mondrian ដ៏ល្បីល្បាញមិនមែនជាការបោះពុម្ពទេ ប៉ុន្តែបំណែកនៃក្រណាត់ពហុពណ៌ដែលដេរភ្ជាប់គ្នា។ Matisse, Manet, Velazquez - អ្នកច្នៃម៉ូដតែងតែស្វែងរកការបំផុសគំនិតក្នុងសិល្បៈ ហើយបង្កើតវាដោយខ្លួនឯង។
ពណ៌
ភាគច្រើនត្រូវបានគេនិយាយអំពីពណ៌ទោះជាយ៉ាងណានិយាយអំពី មរតកម៉ូដ Yves Saint Laurent វាមិនអាចទៅរួចទេដែលមិននិយាយពីគាត់ជាធាតុដាច់ដោយឡែក។ ស្ដេចម៉ូដចូលចិត្តពណ៌ខ្មៅ៖ «ដើម្បីឲ្យមានភាពស្រស់ស្អាត ស្ត្រីត្រូវតែមានអាវយឺតពណ៌ខ្មៅ សំពត់ខ្មៅ ហើយដើរចាប់ដៃជាមួយបុរសដែលខ្លួនស្រលាញ់»។ វាពិបាកក្នុងការមិនយល់ស្របនឹងរឿងនេះ៖ ស្ត្រីដែលមានស្នេហានឹងមើលទៅល្អសូម្បីតែនៅក្នុងបាវដំឡូងក៏ដោយ។ ហើយ Saint Laurent បានកត់សម្គាល់រឿងនេះច្រើនជាងម្តង។
សម្រាប់អ្នកផ្សេងទៀត គាត់បានណែនាំពណ៌។ ពណ៌ច្រើន។ បន្ថែមពីលើការពេញនិយមពណ៌កាគីគាត់បានណែនាំទៅក្នុងម៉ូដ ពណ៌ភ្លឺបន្សំដែលមិនរំពឹងទុកបំផុត និងប្លុកពណ៌នៅ glance ដំបូង។ ក្រហមជាមួយពណ៌ផ្កាឈូក, ពណ៌ស្វាយជាមួយ lilac និងពណ៌ខៀវ, fuchsia ជាមួយពណ៌ខ្មៅ។ ពណ៌ពី Yves Saint Laurent តែងតែមានច្រើនជាងម៉ូដ។ នេះគឺជាការងារសិល្បៈ។
ប្រធានបទនិងជនជាតិរុស្ស៊ី
Saint Laurent មិនមែនជាវិចិត្រករតែម្នាក់គត់ដែលបានសម្ដែងការកោតសរសើរចំពោះស្ទីលបែបរុស្សី ហើយបានប្រើគំនូរប្រជាប្រិយក្នុងការប្រមូលផ្ដុំរបស់គាត់។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយគាត់បានធ្វើវាដោយមិនអាចបំភ្លេចបាន។ មេគឺជាអ្នកដំបូងគេដែលផ្តល់ជូនអ្នកទស្សនានូវការបង្ហាញម៉ូតជាការសម្តែង ជាសាក្រាម៉ង់ ជាការផ្តួចផ្តើមចូលទៅក្នុងពិភពនៃពណ៌ ភាពសម្បូរបែបនៃវាយនភាពរបស់រុស្ស៊ី ចូលទៅក្នុងពិភពនៃសំលៀកបំពាក់។ នេះគឺជាអ្វីដែលការប្រមូលរបាំបាឡេនិងល្ខោនរុស្ស៊ីឆ្នាំ 1976 បានក្លាយជា។ Yves Saint-Coran ជាអ្នកកោតសរសើរមហោស្រពយ៉ាងខ្លាំង ហើយបានធ្វើការជាច្រើនសម្រាប់វា ដោយបង្កើតសំលៀកបំពាក់សម្រាប់របាំបាឡេ និងល្ខោនអូប៉េរ៉ារឿងព្រេងនិទាន។ ខ្លួនគាត់ផ្ទាល់មិនបានចាត់ទុកការប្រមូលរបស់រុស្ស៊ីថាល្អបំផុតនោះទេ ប៉ុន្តែគាត់បានហៅវាថាស្អាតបំផុត។ ប្រធានបទរុស្ស៊ីពីមេបានផ្តល់ឱ្យពិភពម៉ូដនូវពណ៌ដ៏ភ្លឺស្វាងដូចជាពណ៌ក្រហម បៃតង ពណ៌ស្វាយដ៏សម្បូរបែប ក៏ដូចជាសំពត់ដែលមានប្រវែងវែងៗ អាវកាក់ប្តឹងដែលតុបតែងដោយរោមសត្វ និងរោមសត្វជាទូទៅ រួមទាំងពណ៌ផងដែរ។ គាត់បានគូរអាវធំរបស់បុរសម្នាក់យ៉ាងស្រស់ស្អាត ពណ៌បៃតងរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយប៊ូតុងក្រហម និងមាស។ Yves រចនាម៉ូដគីម៉ូណូជប៉ុន និងសារីឥណ្ឌាពី សំលៀកបំពាក់ជាតិនៅក្នុងរចនាប័ទ្មអឺរ៉ុបឡូយ ស្ត្រីសម័យទំនើបដោះលែងពីភាពល្ងង់ខ្លៅ និងការរើសអើង។
ការចាប់ផ្តើមនៃម៉ូដតាមចិញ្ចើមផ្លូវ និងឡូយបែបកីឡា
វាពិបាកនឹងស្រមៃ ប៉ុន្តែវាជាការពិត៖ នៅអាយុ 21 ឆ្នាំ យុវជនដ៏អៀនខ្មាស Yves Saint Laurent បានប្រែក្លាយពីជំនួយការរបស់ Christian Dior ទៅជានាយកសិល្បៈនៃផ្ទះម៉ូដ Dior ដ៏ល្បីល្បាញ។ នេះគឺត្រឡប់មកវិញនៅឆ្នាំ 1957 ។ រួចហើយនៅក្នុងការប្រមូលដំបូងគាត់នឹងបង្ហាញពីប្រពៃណីដ៏ល្អបំផុតទាំងអស់នៃផ្ទះដោយបន្ថែមរូបរាងតែមួយគត់របស់គាត់។ គាត់នឹងក្លាយជាអ្នករចនាម៉ូដដំបូងគេដែលបានទៅលេងទីក្រុងម៉ូស្គូក្នុងឆ្នាំ 1959 ជាមួយនឹងបណ្តុំមួយ។ ខោអាវខាងក្រៅ. ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ បដិវត្តន៍ច្រើនបំផុតគឺការប្រមូល Beatnik ឆ្នាំ 1960 ។ បន្ទាប់មក វាប្រែទៅជាមានការយល់ច្រឡំដោយអ្នករិះគន់ មនសិការរបស់ពួកគេនៅពេលនោះមិនទាន់រួចរាល់ក្នុងការទទួលយកធាតុ រចនាប័ទ្មផ្លូវនៅលើផ្លូវដើរម៉ូដខ្ពស់។ អាវធំ Sable ជាមួយនឹងដៃអាវប៉ាក់ ស្បែកជើងកវែងជង្គង់ មួក និងអាវអ្នកជិះកង់ស្បែកក្រពើបានក្លាយជាការព្យាបាលដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលសម្រាប់អតិថិជនបុព្វបុរសរបស់ Christian Dior ។ beatniks ឬ "ជំនាន់ខូច" គឺជាម៉ូដទាន់សម័យបំផុតមួយ។ បាតុភូតគ្រោះថ្នាក់ពេលនោះ។
ខ្សែភាពយន្តរឿង "The Savage" ជាមួយ Marlon Brando ដែលជាជោគជ័យដ៏ធំធេងបាននាំមកនូវសោភ័ណភាពថ្មី និងវីរបុរសថ្មីនៃសម័យកាលរបស់វា។ បុរសឃោរឃៅក្នុងអាវអ្នកជិះកង់ និងអាវអ្នកជិះកង់ ស្បែកជើងកវែង និងខោខូវប៊យដែលមើលទៅដូចជាអ្នកហ៊ីបស្ទឺរពាក់ខោខូវប៊យមិត្តប្រុសកាលពីប៉ុន្មានរដូវមុន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយស្ត្រីនៅក្នុងខ្សែភាពយន្តការគោរពនៅតែឆ្ងាយពីស្ត្រី Yves Saint Laurent ។ សក់ទាញមកវិញ ធ្វើម៉ូដជាសក់រួញទន់ ស្រមោលស្រទន់នៃរូបរាងថ្មីនេះនៅតែជាប់ពាក់ព័ន្ធ ប៉ុន្តែកំពុងក្លាយជារូបភាពរបស់នារីពីអតីតកាលរួចទៅហើយ។ ដោយសារតែស្ត្រីនៃអនាគតស្ត្រីនៃ Yves Saint Laurent - ថាមវន្ត, ឥតគិតថ្លៃ, ឯករាជ្យនិងក្នុងពេលតែមួយប្រណិតបានប្រកាសខ្លួនឯងយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងសិល្បៈនៃ haute couture ។
Elena Mareeva ផលិតករទូរទស្សន៍ អ្នកជំនាញក្នុងវិស័យម៉ូដ និងស្ទីល www.mareevastyle.com
ស្ថាបនិកនៃសាលារចនាប័ទ្ម Elena Mareeva អ្នកសរសេរប្លុកជោគជ័យ អ្នករចនាម៉ូដ អ្នកជំនាញក្នុងវិស័យរចនាប័ទ្មផ្ទាល់ខ្លួន ការបង្ហាញដោយខ្លួនឯង ការគ្រប់គ្រងចំណាប់អារម្មណ៍ សង្គម និង ការទំនាក់ទំនងអាជីវកម្ម, ឈុតបុរស, និន្នាការម៉ូដ. 15 ឆ្នាំនៃការងារនៅលើទូរទស្សន៍។ អស់រយៈពេល ៨ ឆ្នាំចុងក្រោយនេះ នាងបានលះបង់ខ្លួនដើម្បីកម្មវិធីជជែកកម្សាន្ត។ សាលក្រមទាន់សម័យ" ក្នុងនាមជាអ្នកផលិតគម្រោងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត នាងទទួលខុសត្រូវចំពោះកម្មវិធី គុណភាព គំនិត ការវាយតម្លៃ ការច្នៃប្រឌិត រូបភាព និងការផ្លាស់ប្តូរតួអង្គ។
កំពុងផ្ទុក...
