Жалпы, драматургия деп сахналауға арналған шығармаларды айтады. Олардың баяндаулардан айырмашылығы – автордың қатысуы іс жүзінде сезілмейді және диалогқа құрылған.
Мазмұны бойынша әдебиет жанрлары
Кез келген – тарихи қалыптасқан және дамыған тип. Оны жанр деп атайды (француз тілінен жанр- тұқым, түр). Әртүрлілеріне қатысты негізгі төртеуін атауға болады: лирикалық және лироэпиялық, сонымен қатар эпикалық және драмалық.
- Біріншісі, әдетте, шағын формалар деп аталатын поэтикалық шығармаларды қамтиды: өлеңдер, элегиялар, сонеттер, әндер және т.б.
- Лироэпостық жанрға балладалар мен поэмалар, т.б. үлкен формалар.
- Әңгімелеу мысалдары (эсседен романға дейін) эпикалық шығармалардың үлгілері болып табылады.
- Драмалық жанр трагедия, драма және комедиямен ұсынылған.
Комедия орыс әдебиетінде ғана емес, орыс әдебиетінде де 18 ғасырда белсенді түрде дамыды. Рас, ол эпос пен трагедияға қарағанда төменгі шыққан деп саналды.
Комедия әдеби жанр ретінде
Бұл түрдегі шығарма - кейбір кейіпкерлер немесе жағдайлар күлкілі немесе гротеск түрінде берілген драма түрі. Әдетте, ол күлкінің, юмордың және көбінесе сатираның көмегімен бір нәрсені әшкерелейді, мейлі ол адамдық жамандық болсын, мейлі өмірдің кейбір жағымсыз жақтары болсын.
Әдебиеттегі комедия – трагедияға қарсылық, оның ортасында шешілмейтін тартыс жатқаны сөзсіз. Ал оның асыл да асқақ қаһарманы кейде өмірінің құнына дейін өлімге әкелетін таңдау жасауы керек. Комедияда керісінше: кейіпкер абсурдты және күлкілі, ал оның тап болған жағдайлары одан кем емес. Бұл ерекшелік ежелгі дәуірде пайда болды.
Кейінірек классицизм дәуірінде ол сақталды. Батырлар моральдық қағидалар бойынша патшалар мен мещандар ретінде бейнеленген. Бірақ соған қарамастан, әдебиеттегі комедия өзіне осындай мақсат қойды – ол кемшіліктерді келемеждеп, тәрбиелеу. Оның негізгі белгілерінің анықтамасын Аристотель берген. Ол адамдардың бір-бірінен не жаман, не жақсы екенін, бір-бірінен жамандықпен де, ізгілікпен де ерекшеленетінін, сондықтан комедияда ең жаманды бейнелеу керек дегенді алға тартты. Ал трагедия шынайы өмірде барлардан кім жақсырақ екенін көрсетуге арналған.
Әдебиеттегі комедияның түрлері
Көңілді драмалық жанр өз кезегінде бірнеше түрге ие. Әдебиеттегі комедия да водевиль мен фарс. Ал образ сипатына қарай оны да бірнеше түрге бөлуге болады: жағдаяттар комедиясы және мәнер комедиясы.
Водевилл осы драмалық түрдің жанрлық алуан түрі бола отырып, ойын-сауық интригасы бар жеңіл сахналық қойылым болып табылады. Онда куплеттерді айтып, би билеуге үлкен орын берілген.
Фарстың да жеңіл, ойнақы мінезі бар. Оның ілгерілеуі сыртқы күлкілі әсерлермен бірге жүреді, көбінесе шикі талғамды ұнатады.
Ситком сыртқы комедияға, эффектілерге құрылуымен ерекшеленеді, мұнда күлкі көзі шатастыратын немесе түсініксіз жағдайлар мен жағдайлар болып табылады. Мұндай шығармалардың ең жарқын мысалдары У.Шекспирдің «Қателер комедиясы» және П.Бомаршенің «Фигароның үйленуі».
Әзілдің көзі күлкілі мораль немесе кейбір әсірелеу кейіпкерлер, кемшіліктер, келеңсіздіктер болатын драмалық шығарманы әдеп комедиясына жатқызуға болады. Мұндай пьесаның классикалық үлгілері ретінде Дж.-Б. Мольер, У.Шекспирдің «Ақылсызды қолға үйрету».
Әдебиеттегі комедия үлгілері
Бұл жанр көне дәуірден қазіргі заманға дейінгі көркем әдебиеттің барлық саласына тән. Орыс комедиясы ерекше дамуға ие болды. Әдебиетте бұл классикалық шығармалар Д.И. Фонвизин («Кәмелетке толмаған», «Бригадир»), А.С. Грибоедов («Ақылдың қасіреті»), Н.В. Гоголь («Ойыншылар», «Бас инспектор», «Неке»). Айта кетерлігі, оның пьесалары әзіл-оспақ көлеміне, тіпті драмалық сюжетіне қарамастан және А.П. Чеховты комедия деп атады.
Өткен ғасыр классикалық комедиялық пьесалармен В.В. Маяковский, «Төбешік» және «Монша». Оларды әлеуметтік сатира мысалдары деп атауға болады.
1920-1930 жылдардағы өте танымал комедия В.Шкваркин болды. Оның «Зиянды элемент» және «Біреудің баласы» пьесалары әртүрлі театрларда оңай қойылды.
Қорытынды
Сюжеттік типология бойынша комедияларды жіктеу де біршама кең тараған. Әдебиеттегі комедия драматургияның көп нұсқалы түрі деп айта аламыз.
Сонымен, осы түрге сәйкес келесі сюжеттік кейіпкерлерді бөлуге болады:
- отандық комедия. Мысал ретінде Мольердің «Джордж Дандин», «Неке» Н.В. Гоголь;
- романтикалық (П. Кальдерон «Өз қолымда», А. Арбузов «Ескі комедия»);
- қаһармандық (Э. Ростан «Сирано де Бержерак», Г. Горин «Тил»);
- У.Шекспирдің «Он екінші түн» немесе Э.Шварцтың «Көлеңке» сияқты ертегі-символдық.
Барлық уақытта комедияның назары күнделікті өмірге және оның кейбір жағымсыз көріністеріне аударылды. Күлкі олармен күресуге шақырылды, жағдайға байланысты, көңілді немесе аяусыз.
Басты мақсаты көрерменді күлдірту болып табылатын фильмдер бар. Бұл фильмдер адамдарға жақсы көңіл-күй сыйлап, жүздеріне күлкі сыйлау үшін қажет.
Драма, хоррор, тіпті ғылыми фантастикадан айырмашылығы комедия кинодағы негізгі жанрлардың бірі болып саналады.
Әр фильмде күлкілі элементтер болуы мүмкін. Тек, олардың әрқайсысында олар әртүрлі ұсынылған.
- Мысалы, пародия– бұл басқа жанрдың мазаққа айналғаны. Бұл фильмде күлкілі реңк бар.
- Тамақ комедиялар мен махаббат. Олар «романтикалық комедиялар» деп аталады.
- Трагедиялық эпизодтардың күлкілі эпизодтармен үйлесуі деп аталады трагикомедия.
- Түсірілімді жақында ғана бастадық жағдай комедиясы, мұнда әрбір жеке эпизодта олар әртүрлі жағдайларды және әрбір жеке кейіпкердің өмірін көрсетеді.
- IN қорқынышты комедияларкүлкілі эпизодтар қорқынышты эпизодтармен астасып жатыр. Мұндай фильмдерді қорқынышты комедиялар деп те атайды, мұнда қорқынышты фильмнің өзіне пародия болады.
- Музыкасы мен әні көп фильмде әрқашан болады музыкалық комедия.
Комедияның көптеген түрлері бар. Олардың барлығы фильмде өзіндік мағына мен символизмді алып жүреді. Оларсыз фильм қызықсыз болып көрінеді.
Айта кету керек, комедия кинода киномен бір мезгілде дерлік пайда болды.
Өйткені, ерте заманның өзінде театрда не трагедия, не комедия ойналатыны белгілі. Комедиялар күнделікті өмірді келемеждеді немесе белгілі адамның күлкілі жағын көрсетті. Ең алғашқы комедиялардыбыссыз көрсетілді, бірақ олар ешқашан маңызды емес. Олар дыбыс пайда болғаннан кейін де көрермендер арасында танымал болды. Дыбыс арқасында кинода жаңа стильдер жасаудың жаңа мүмкіндіктері бар. Қазіргі комедия өзінің ерекше юморымен және көрерменге ұзақ уақыт бойы жақсы көңіл-күй сыйлау қабілетімен ерекшеленеді.
Чарли Чаплин көпшіліктің жүрегін жаулай алған көрнекті комедия болып саналады. Оның фильмдері физикалық комедия болғанымен, оларда әрқашан жақсылық болды.
Оның үнсіз комедиялар 1930 жылдарға дейін шыдай алды. Чаплиннің орнын әзілдерінен кем түспейтін жаңа комедиялар басты. Біртіндеп кіре бастады комедия сияқты жанр. Қазіргі уақытта бұл сериялардың бірнеше жүзін жылына көруге болады.
29 сәуір, 2016 жыл Ирина
Комедия (грек тілінен аударғанда komos, ode - ән, Дионис құрметіне арналған мереке) - кейіпкерлер, іс-әрекеттер, жағдайлар күлкілі формада берілген комикспен сусындаған драмалық жанр. Ұзақ уақыт бойы (классицизм дәуіріне дейін) комедия «төмен» жанр болып саналды. Комедияның жанрлық ерекшеліктері: тосын әсердің болуы, комедиялық қайшылықтың болуы, қарама-қайшылық (шіркін - әдемі, елеусіз - асқақ, жалған - ақиқат және т. шығарма, анық сызылған кейіпкерлер, алогизмдердің болуы, сөз тіркестері, карикатуралар, буфондар, пародиялар, автордың гипербола, гротеск, күлкілі ситуациялар мен диалогтарды қолдануы. Комикстің түрлері: юмор, сатира, ирония, сарказм, карнавалдық күлкі, қалжың, келемеж, сөз тіркесі. Жағдайлар комедиясы, интрига комедиясы, кейіпкерлер комедиясы, әдеп комедиясы, идея комедиясы, күй комедиясы, шапалақ комедия, күнделікті комедия, лирикалық комедия, сатиралық комедия, қаһармандық комедия, сентименталды комедия бар.
Ежелгі комедияның ең танымал авторы Аристофан (б.з.д. 425-388 жж. 11 комедия – «Атшылар», «Бұлттар», «Лизистрата», «Бақалар»). Ежелгі комедияның сорттары - сицилиялық және мансардалық (ежелгі, орта, жаңа); Сонымен қатар, римдік комедияда (Аттикаға жақын болған) тогата, паллиата, әдеби ателлана, мимика, халық комедиясын ажырату әдетке айналған. Ежелгі комедиялардың қасиеттері: автордың жеке көзқарасының басымдылығы, кейбір адами жамандықтарды келемеждеу, нормативті баға беру, жақсылық пен жамандықты, жақсылық пен жағымсыздықты айқын бөлу.
Орта ғасырларда фарс, интермедия, соти, фастнахтспиель пайда болды.
Қайта өрлеу дәуірінде комедияның бастапқы нүктесі адам табиғаты, адамның барлық заттардың өлшемі ретіндегі идеясы болды. Драматургтер комикстің мүмкіндіктерін - «әлемнің жағдайын зерттеу қабілетін» ашады. Комедияның тамаша үлгілерін жасайды; У.Шекспир («Жазғы түннің арманы», «Он екінші түн», «Ақылсызды қолға үйрету», «Ештеңе туралы көп сөз»). Шекспир комедияларының идеяларының бірі - табиғаттың адам жанындағы бөлінбейтін күші туралы идея.
Еуропа әдебиеті комедияның тұрақты түрлерін жасайды: итальяндық «үйренген комедия», commedia dell'arte, испандық «жадағай мен қылыш» комедиясы, комедия-балет, француз классицизмінің «жоғары» комедиясы.
Классицизм дәуірінде надандық, екіжүзділік, мизантропия сияқты адамдық жамандық, ізгілікке қарама-қарсы қасиеттер күлкіге айналды (Ж.-Б. Мольердің «Дворяндықтағы буржуазия», «Тартюф», «Қиялдағы» комедиялары). Жарамсыз»). Классиктердің негізгі тірегі абстрактілі моральдық және эстетикалық нормалар болып табылады.
Ағарту дәуірінде әзілқойлар үшін парасаттылық бастапқы нүктеге айналады. Романтизм дәуірінде «комедиялық талдау жеке тұлғаның көмегімен бағаланатын дүниенің жүзеге асырылмайтын кемелдігі туралы идеялардан, ал екінші жағынан, жеке тұлғаның жүзеге асырылмайтын кемелдігі туралы идеялардан туындайды. дүние тексерілді. Сынның бастау нүктесі үнемі әлемнен жеке адамға және жеке адамнан әлемге ауысады. Ирония өзіндік иронияға жол береді (мысалы, Г.Гейнеде), өзіндік ирония әлемдік скептицизмге айналады. Әлемнің романтикалық иронияға деген скептицизмі - романтикалық трагедияның қайғысының бауыры».
19 ғасырда комикс өмір мен адам туралы халықтық идеяларды қамтитын кеңейтілген эстетикалық идеал арқылы сынды. Бұл үрдіс сатиралық, әлеуметтік айыптау комедиялары таралатын орыс әдебиетінде көрініс тапты (Д.И.Фонвизин, А.С.Грибоедов, Н.В.Гоголь, А.Н.Островский). 20 ғасыр әдебиетінде әлеуметтік, тұрмыстық және лирикалық комедиялар пайда болды (В. Маяковский, М. Зощенко, М. Булгаков).
Комедияның не екенін әрқайсымыз өз сөзімізбен түсіндіре алатын шығармыз. Дегенмен, егер сіз бұл ұғымның анықтамасын қағазға түсіруге тырыссаңыз, сіз қиындықтарға тап боласыз, өйткені «бұл күлкілі» сияқты түсініктемелер тым қарапайым естіледі.
Комиксті түсіну көне заманның ғұрыптарымен байланысты екені белгілі.
Біз енді комедия ұғымының не екенін анықтауға тырысамыз.
Комедияның пәні, оның түрлері
Әдебиетте комедияның жоғары түрлері, сөз тіркестері ерекшеленеді. Жоғары түрлерге М.де Сервантестің «Дон Кихоты» сияқты шығармалар жатады.
Комикс түрлері
Әдебиеттегі комедияның не екенін түсінуді бастамас бұрын, алдымен комедияның түрлерін қарастырайық.
Оларға: юмор, ирония, сатира, сарказм, гротеск жатады.
Әзілді зиянды емес күлкі деп анықтауға болады.
Ирония – сынға негізделген келеке. Орыс жазушыларының арасында Пушкин иронияны жиі қолданған, мысалы, «Евгений Онегин» өлеңінде: «Қыздар алдын ала секіреді», «Ауылда мүйізді қуанады».
Сарказм - иронияның ең жоғары дәрежесі және грек тілінен аударғанда «ет жырту» дегенді білдіреді.
Сатира – шындықты жаңғырту тәсілі, оның мақсаты – жағымсыз сын.
Гротеск комикстің басқа түрлерінен оңай ажыратылады, өйткені күлкілі мен қорқынышты және қорқыныштысын ажырату қиын. Комикстің бұл түрі Гоголь («Мұрын») мен Маяковскийге («Төбешік», «Монша») тән.
Әдебиеттегі комедия дегеніміз не? Анықтама
Ғылыми тұрғыдан алғанда, комедия – кейіпкерлердің қақтығысы немесе қарама-қайшылығы белгілі бір жолмен шешілетін драматургияның ерекше түрі.
Комедиядағы күрестің ерекшелігі мынада:
Ауыр зардаптарға әкелмейді;
Шағын, саудалық мақсаттарға бағытталған;
Ол күлкілі тәсілдермен және құралдармен жүзеге асырылады.
Комедия тақырыбы
«Комедия дегеніміз не» деген сұраққа толық жауап беру үшін оның тақырыбының ерекшеліктерін түсіну қажет.
Бұл, әрине, оны жасайтын сыныптың қажеттіліктері мен қажеттіліктеріне байланысты. Әрине, жасаушылар ол кімге бағытталған болса, солардың мүддесін ескереді.
Айта кету керек, комедиялық қызу уақыттың әсеріне өте төзімді. Мәселен, ежелгі дәуірден бүгінгі күнге дейін ата-аналар жастардың бірігуіне қарсылық білдіретін интрига схемасы сақталған, бірақ олар жастардың бақытты болуына көмектесетін үшінші тарап оны қабылдауға мәжбүр етеді. .
Комедияның түрлері
«Комедия дегеніміз не» деген сұраққа жауап беру үшін осы жанрдың қандай түрлерін ажыратуға болатындығын түсіну керек.
Бірінші атап өтетін түрі – әдеп комедиясы. Ол адам кейіпкерлері мен олардың бетпе-бет келуін бейнелейді.
Енді ситкомның не екенін анықтайық. Онда күлкі кейіпкерлердің кейбір күлкілі әрекеттері мен мінез-құлқынан туындайды.
Комедияның тарихы
Комедия ерте заманнан бері бар. Аристофан сол кездегі ең танымал автор болып саналады. Бұл автордың 425-388 жылдары жазған 11 комедиясы туралы мәлімет алдық. BC мысалы, «Бұлттар», «Бақалар». Ежелгі комедиялар адам бойындағы келеңсіздіктерді келемеждеумен, болып жатқан әрбір оқиғаға автордың берген бағасының айқын ізімен сипатталады.
Интермедия (шағын комикс пьесасы), фарс (сыртқы күлкілі ерекшеліктері бар жеңіл комедия), соти (өткір сатира), фастнахтспиель (Марди Грас пьесасы) пайда болады.
Қайта өрлеу дәуіріне көңіл бөлу тән.Ол кездегі авторлардың ішінде ең танымалы У.Шекспир («Ақылдың қолға үйретілуі», «Жазғы түннің арманы»). Бұл автордың шығармаларының негізгі идеясы – табиғаттың адам жанының үстемдігі идеясы.
Классицизм дәуірі адамның жамандығы мен надандығын келеке етеді (Мольердің комедиялары, мысалы, «Қиялдағы мүгедек»).
Ағартушылық әзілкештерді парасаттылыққа шақырады.
Романтизм дәуірі бізге әлем мінсіз болуы мүмкін емес деген идеяға негізделген комедия береді. 19 ғасырда комикстің ерекшеліктері адам өмірі туралы ортақ ойларды қамтитын эстетикалық идеал туралы идеялармен байланысты болды. Орыс әдебиетінде бұл тенденция Д.И. Фонвизина, А.С. Грибоедова, Н.В. Гоголь.
20 ғасыр әдебиетіне әлеуметтік және тұрмыстық комедиялар тән (В. Маяковский, М. Булгаков).
Бұл мақала комедия деген не деген сұрақты егжей-тегжейлі қарастырады. Айта кету керек, бұл жанр қазіргі уақытта ең танымал және ерекше махаббаттан ләззат алады, өйткені күлкі өмірді ұзартады, ал өмірдегі комиксті көру мүмкіндігі біздің күнделікті өмірімізді жарқын және жеңілдетеді.
Әдеби энциклопедия. - 11 т.; М.: Коммунистік академияның баспасы, Совет энциклопедиясы, көркем әдебиет. В.М.Фриче, А.В.Луначарский өңдеген. 1929-1939 .
Комедия
(грек тілінен komos – көңілді шеру және ode – ән), түрлерінің бірі драмалар, онда кейіпкерлер, оқиғалар мен сюжет күлкі тудырады және комикс. Комедияның негізгі міндеті – «орынсызды» келемеждеу, шындықтың жағымсыз қасиеттеріне күлу арқылы әлемді немесе көрерменнің санасын өзгерту әрекеті. Сонымен бірге комедияның мақсаты – көрерменнің көңілін көтеру, көңіл көтеру. Комедиялардың диапазоны өте кең - жарықтан водевильәлеуметтік комедияларға (мысалы, А.С. Грибоедоважәне «Бас инспектор» Н.В. Гоголь).
Комедияның драманың басқа түрлерінен ерекшелігі оның негізгі қызметі күлкі туғызуында ғана емес. Комедияда кейіпкерлер бедерлі және статикалық түрде бейнеленеді, келемеждік сипаттар баса көрсетіледі; Мұнда, басқа жанрларға қарағанда, сөйлеу сипаттамасы көбірек қолданылады - әр кейіпкер басқалардан ерекшеленеді және мұны көрсетудің бір жолы - оның сөзін даралау. Сонымен қатар, көптеген комедиялар автордың қазіргі жағдайымен тығыз байланысты, өйткені олар көбінесе белгілі бір адамдарды немесе құбылыстарды мазақ етеді.
Кез келген комедия негативті және орынсызды мазақ ете отырып, оң және дұрыстың болуын болжайды. Ежелгі және классикалық комедияларда кейіпкерлер келемежге ұшырайтын жағымды және жағымсыз болып бөлінеді (мысалы, Д.И. комедиясында. Фонвизина«Кәмелетке толмағанның» жағымды кейіпкерлері бар - Софья, Правдин, Милон, Еремеевна және көрермендердің күлкілері Простаков-Скотининдер отбасына және Митрофан мұғалімдеріне бағытталған). Кейінгі комедияларда позитивті идеал мәселесі басқаша шешіледі. Мысалы, Н.В.Гогольдің «Ревизорында» автордың өзі айтқандай, «жағымды бет – күлкі», өйткені кейіпкерлер арасында бірде-бір жағымды тұлға жоқ, олардың қызметі мүмкіндігінше көп жамандық пен кемшіліктерді көрсету. қазіргі автор Ресейге. А.П. комедияларында. ЧеховБарлық кейіпкерлер трагедиялық және күлкілі, оң және теріс деп нақты бөлу мүмкін емес.
Комедияның әртүрлі жанрлары бар, олар өздерінің басым техникасымен аталған. Ситком - бұл күлкі кейіпкерлердің өздері кездесетін абсурдтық жағдайлардан туындайтын комедия. Кейіпкерлер комедиясы кейіпкерлердің белгілі бір мінез-құлық қасиеттерін күлдіреді, комедия олардың соқтығысуы мен әртүрлі жағдайда көрінуіне байланысты жасалады. Слапстик комедия байланысты күлкілі әсер жасайды гротеск, фарсикалық әдістер. Классикалық комедиялар әртүрлі әдістерді біріктіреді (мысалы, «Тапқырлық қасіретінде» кейіпкерлер комедиясы абсурдтық жағдайлар комедиясымен біріктіріледі - Лизанка Софияға Фамусовтың келуі туралы ескертуге тырысады, Чацкийді жынды деп жариялайды - және тіпті фарсикалық комедиямен - мысалы, саңырау князь Тугоуховский мен саңырау графиня Хрюминаның балдағы диалогы).
Комедияда комедиялық эффект жасаудың негізгі әдістерінің бірі сөйлеу комедиясы. Ол өзін көрсетуі мүмкін логикалық емес(мысалы, Гаевтың «Шие бағы» фильміндегі «бильярд» тирадтары немесе оның «Қымбатты, қымбатты шкаф!» сөзі), сөз тіркесі(мысалы, В.В. «Төбешік» пьесасында. Маяковский, мұндағы «цедура» сөзі – музыкаға қолданылғанда, «ақымақ» сөзімен байланысуына байланысты «Мен сізден жаңа үйленгендердің алдында өз ойыңызды білдірмеуіңізді сұраймын») ирония(«Ақылдың қасіреті» фильмінде Фамусовтың Максим Петрович туралы Фамусовтың өзі үшін айтқан сөзі панегирикалық, ал аудитория үшін - келемеж сияқты), пародиялар(мысалы, «Көңілді примулалардағы» өрнекті өлеңдерге пародия. Мольер) т.б.
«Комедия» терминін авторлар көбінесе комедияға жатпайтын пьеса жанрының белгісі ретінде қолданады (мысалы, А.П. Чеховтың «Шағала» немесе «Шие бағы»). Кейде бұл термин кеңірек мағынада түсіндіріледі - «комедия» эпикалық шығармалар атауындағы өмір ағымының белгісі ретінде («Құдай комедиясы»). Данте, «Адам комедиясы» О. де Бальзак).
Ежелгі дәуірде комедияға қарсы болды трагедия. Егер соңғысы адамның болмай қоймайтын тағдырымен, тағдырымен күресі туралы болса, ал кейіпкер жоғарғы таптың өкілі болса, комедияда төмен стильде сөйлейтін және күлкілі жағдайларға тап болған төменгі таптың кейіпкерлері болды. Комедияның атасы деп саналады Аристофан(«Лизистрата», «Бұлттар», «Бақалар»), Афина өмірінің сан алуан ерекшеліктерін сатира көрсететін әлеуметтік-саяси комедиялардың авторы. Кейінгі грек тілінде ( Менандр) және римдік комедия ( Плавт, Теренс) кез келген көрнекті мемлекет қайраткерінің немесе басқа да белгілі адамдардың жеке өмірінің егжей-тегжейлері күлкіге айналады. Орта ғасырларда комедия карнавалдар мен әділ қойылымдармен байланысты болды, олар күлкі мен фарсикалық стильді тудыру үшін өрескел әдістерді қолданды. Одан кейін Еуропа әдебиетінде ұлттық ұғымдар қалыптаса бастады. комедия түрлері – итальяндық commedia dell'arte – бетперде комедиясы, испандық «жадағай мен қылыш» комедиясы, француз классицизмінің «жоғары комедиясы». Еуропа әдебиеті тарихындағы классикалық комедиялардың авторлары В. Шекспир(«Он екінші түн», «Ақылсызды қолға үйрету», т.б.), Мольер («Қиялдағы мүгедек», «Тартюф» т.б.). In con. 19 – басы 20 ғасыр Комедия жаңа мүмкіндіктерге ие болды - «идеялар комедиясы» пайда болады. Көрсету, А.П.Чеховтың «Көңіл-күй комедиясы». 20 ғасырдағы комедия. одан да алуан түрлі формаларға ие болады: Л.Пиранделлоның трагикомедиялары, Э. Ионеско, комедиялық мысалдар Е.Л. Шварц.
Ресейде комедияның тарихы халық комедияларынан басталады - буфондардың әділ қойылымдарынан, крепостной актерлердің пьесаларынан (мысалы, «Шебер» халық комедиясы, оның қойылымы В.И. Гиляровский«Мәскеу және мәскеуліктер»). Ресейдегі классикалық комедиялардың көрнекті авторы Д.И. Фонвизин («Кіші», «Бригадир») болды. 19 ғасырда комедияларды жазған: А.С.Грибоедов («Тапқырдан қасірет»), Н.В.Гоголь («Бас инспектор», «Неке»), А.Н. Островский(«Қарапайымдық әрбір данаға жетеді», «Өз иттерің тістеп жатса, басқаны ренжітпе» т.б.). Классикалық орыс тілінде Әдебиетте әлеуметтік комедия жанры – дүниетанымдық қақтығыстарға негізделген комедия пайда болды. Бұл дәстүрді А.С.Грибоедов бастады («Тапқырдан қасіретте» әлеуметтік және махаббат қақтығыстары бір-бірімен тоғысады), кейін әлеуметтік комедияларды Н.В.Гоголь жазды. 20-ғасырдың басты комедияшылары. – М.А. Булгаков(«Зойканың пәтері»), Н.Р. Эрдман(«Мандат», «Өзін-өзі өлтіру»), Э. Л. Шварц («Айдаһар», «Жалаңаш патша»). Олардың комедияларында көбінесе гротеск техникасы қолданылады, аллегориялар(әсіресе Шварц). Комедия жанры кинода (әсіресе Франция, Италия, Ресей, АҚШ киноларында) кең тарады.
Әдебиет және тіл. Қазіргі суреттелген энциклопедия. - М.: Росман. Редакциялаған проф. Горкина А.П. 2006 .
Комедия
КОМЕДИЯ . Комедия бізде кейіпкерлердің ұмтылысына, құмарлығына немесе олардың күрес әдістеріне теріс көзқарас тудыратын күлкі тудыратын драмалық күресті бейнелейді. Комедияны талдау күлкі табиғатын талдаумен байланысты. Бергсонның пікірінше («Күлкі» - осы тақырыптағы ең көрнекті шығарма) адамның әрбір көрінісі күлкілі, ол өзінің инерциялық қасиетіне байланысты әлеуметтік талаптарға қайшы келеді. Тірі адамда машинаның инерциясы, оның автоматизмі күлкілі; өмір үшін «кернеу» және «икемділік» қажет. Күлкілі бір нәрсенің тағы бір белгісі: «Бейнеленген кемшілік біздің сезімдерімізді қатты ренжітпеуі керек, өйткені күлкі эмоционалды толқумен үйлеспейді». Бергсон күлкі тудыратын комедиялық «автоматизмнің» келесі сәттерін атап көрсетеді: 1) «адамдарға қуыршақ сияқты қарау» сізді күлдіреді; 2) қайталанатын сахналық жағдаяттарда көрініс тапқан өмірді механикаландыру сізді күлдіреді; 3) өз идеясына көзсіз еретін кейіпкерлердің автоматизмі күлкілі. Алайда, Бергсон әрбір драмалық шығарма, комедия болсын, трагедия болсын, басты кейіпкердің (немесе интриганы басқаратын адамның) біртұтас, тұтас қалауы арқылы қалыптасатынын және бұл тілек өзінің үздіксіз әрекетінде өзіне ие болатынын ұмытады. автоматизмнің сипаты. Бергсон көрсеткен белгілерді трагедиядан да табамыз. Фигаро адамдарға қуыршақ ретінде қарап қана қоймайды, сонымен қатар Яго да; дегенмен бұл үндеу көңілді емес, үрейлендіреді. «Джордж Дантинде» ғана емес, «Макбетте» де сахналық ситуация – алданған Жорж Дантин қайталанады; Мұнда Макбеттің өлтірулері қайталанады. Оның идеясына тек Дон Кихот соқыр ғана емес, сонымен бірге табанды ханзада Кальдерон да ереді - және табанды ханзаданың автоматизмі күлкілі емес, бірақ әсерлі. Бергсон тілінде – «кернеу», «икемділіктен» айырылған икемділік – қайғылы болуы мүмкін; күшті құмарлық «серпімді» емес. Комедияның белгілерін анықтаған кезде, күлкілі нәрсені қабылдаудың құбылмалы екенін атап өту керек; Бір адамды толғандыратын нәрсе екіншісін күлдіруі мүмкін. Сосын: драмалық (трагедиялық) көріністер мен жолдар комедиялық көріністермен алмасып тұратын пьесалар өте көп. Бұл, мысалы, «Тапқырлықтан қасірет», Островскийдің «Соңғы құрбаны» және т.б. Бұл ойлар комедияның ерекшеліктерін - комедиялық стильді анықтауға кедергі болмауы керек. Бұл стиль кейіпкерлердің соқтығысқан, күресуші ұмтылыстары бағытталған мақсаттармен анықталмайды: сараңдық комедиялық және трагедиялық мағынада бейнеленуі мүмкін («Мольердің сараң» және Пушкиннің «Сараң рыцарь»). Дон Кихот өзінің ұмтылыстарының асқақтығына қарамастан күлкілі. Драмалық күрес аяушылықты тудырмаса, күлкілі. Басқаша айтқанда, комедиялық кейіпкерлер бізге әсер ететіндей көп зардап шекпеуі керек. Бергсон күлкінің эмоционалды толқумен үйлеспейтіндігін дұрыс көрсетеді. Комедиялық күрес қатыгез болмауы керек, ал таза стильдегі комедияда қорқынышты сахналық жағдайлар болмауы керек. Гоццидің Турандотында азаптау әзіл ретінде жазылған; Бұл – шын өкініш. Жантүршігерлік жағдайлар комедиялық құралмен бейнеленген драмалық шығармалардың ерекше түрі бар, мысалы, Сухово-Кобылиннің «Тарелкиннің өлімі»; бірақ бұл таза стильдегі комедиялар емес - мұндай шығармалар әдетте «гротеск» деп аталады. Комедияның кейіпкері қинала бастағанда, комедия драмаға айналады. Біздің жанашырлық қабілетіміз ұнату және ұнатпауымызға байланысты болғандықтан, мынадай салыстырмалы ережені орнатуға болады: комедияның кейіпкері неғұрлым жиіркенішті болса, ол біздің бойымызда аяушылықты тудырмай, комедиялық жоспардан шықпай соғұрлым азап шегуі мүмкін. Сатираның кейіпкерлері, мысалы, Щедриннің «Пазухиннің өлімі» бізді ең қиын жағдайларда күлдіреді. Комедия кейіпкерлерінің мінезінің өзі азапқа бейім емес. Комедиялық қаһарман не экстремалды тапқырлығымен, не тез тапқырлығымен ерекшеленеді, бұл оны ең түсініксіз жағдайларда құтқарады - мысалы, Фигаро - немесе оны өз жағдайын тым өткір сезінуден құтқаратын жануарлардың ақымақтығы. Комедиялық кейіпкерлердің бұл санатына күнделікті сатира кейіпкерлерінің барлығы кіреді. Трагедия кейіпкерлері өздерінің құмарлығының барлық автоматизмімен қатты зардап шегеді; бай эмоционалды дірілден айырылған комедия кейіпкерінің автоматизмі таза автоматизм (Бергсон салыстырмалы түрде дұрыс айтады). Комедияның тағы бір белгісі: комедиялық күрес ыңғайсыз, күлкілі немесе қорлайтын - немесе күлкілі және қорлайтын құралдар арқылы жүзеге асырылады. Комедиялық күрес мыналармен сипатталады: жағдайды қате бағалау, адамдар мен фактілерді ұқыпсыз тану, керемет және ұзақ мерзімді адасуға әкелетін (мысалы, Хлестаковты аудитор деп қателеседі), дәрменсіз, тіпті қыңыр қарсылық (мысалы, Подколесин). ); мақсатқа жете алмайтын епсіз амалдар – сонымен қатар, кез келген ұқыптылықтан, ұсақ алдау, жағымпаздық, парақорлық құралдары жоқ (мысалы, «Бас инспектордағы» шенеуніктердің немесе Клейсттің «Сынған құмырадағы» судья Адамның тактикасы); күрес аянышты, күлкілі, қорлайтын, мейірімсіз (және қатыгез емес) - бұл комедиялық күрестің таза түрі. Комедия трагедиялық күрестен жағымсыз сипаттарымен (мейірімсіз, ыңғайсыз, күлкілі) ерекшеленетіндіктен – комедия трагедияға пародия болып табылады. Аристофан Еврипидке пародия жасады. Жеке комедиялық желі кез келген драмалық желі сияқты әсерлі және мақсатты, бірақ ол мүлдем мағынасыз және дәрменсіз болып көрінуі мүмкін. Комедиялық ескерту аянышты болуы мүмкін - бірақ оның шешендігі табиғаттан тыс әсем, күлкілі, бейшара серіктес үшін ғана сенімді. Комедиялық пафос – трагедиялық пафосқа пародия. Комедия қаһармандары трагедиялық қаһармандар сияқты өздерінің іс-әрекеттерін ақтау ретінде қоғамдық мораль, мемлекет және дін заңдарына жүгінеді. Төменгі әрекеттерге байланысты бұл сөздер комедиялық күреске ерекше леп береді. Комедиялық ремарканың ерекше түрі – күлкілі емес, күлдіргі, ирониялық, келемеждейтін ремарк. Күлкілі ескерту күлкілі адам айтқан кезде күшті әсер береді.
Фальстаффты бейнелеудегі Шекспирдің күші дәл осы комбинацияда: көңілді әзілкеш. Комедия терең қозғалмайды, дегенмен біз өмірді өлімсіз және азапсыз елестете алмаймыз; сондықтан, Бергсонның нәзік ескертпесі бойынша комедия шындыққа жанаспайтындай әсер береді. Оның үстіне, ол сенімді күнделікті бояуды қажет етеді, атап айтқанда, тілдің жақсы дамыған сипаттамасы. Комедиялық фантастика да, былайша айтқанда, өзінің бай тұрмыстық дамуымен ерекшеленеді: мұнда аңыздың нақты бөлшектері, былайша айтқанда, мифологиялық жаратылыстардың өмірі берілген (мысалы, Шекспирдің «Дауылдағы» Калибан көріністері). Дегенмен, комедия кейіпкерлері отандық драма түрлері сияқты типтер емес. Таза стильдегі комедия мүлде дәрменсіз және қорлайтын күреспен сипатталатындықтан, оның кейіпкерлері типтер емес, карикатуралар, олар неғұрлым карикатуралы болса, соғұрлым комедия жарқырайды. Комедияның мақсаты, оның әлеуметтік мақсаты – арсыздық пен арсыздықты келемеждеу – қоғамға ескерту. Шынайы комедияның авторы үлкен рухани еркіндікті көрсетеді: қоғамның толық ыдырауын бейнелеу үшін ерекше батылдық пен ұстамдылық қажет. Комедия кейіпкерлерінің санасында - ақымақ және төмен - жоғары құндылықтар жоқ; бірақ комедия қаһармандарының пародиялық бұрмаланған пафосында авторлық пафос ашылады. Тартюфф Платонға пародия жасағанда біз Платонды еске аламыз, ал автордың Платонды еске түсіретінін көреміз. Ежелгі гректер комедияны «жаман адамдардағы Құдайдың көрінісі» деп бекер айтпаған. Күлкі көз жасына жау; «Көз жасымен күлкі» теориясы ішінара драмалық сәттер күлкілі сәттермен алмасатын шығармалар негізінде («Жындының жазбалары Гоголь»), ішінара комедия авторларының өздерінің сыртқы жеңілдігін ақтауға тырысқан өзін-өзі ақтауы ретінде пайда болды. өнер. Дегенмен, өз идеалының қорлануын, атамекенінің күйреуін бейнелеу үшін және адамның мазақ ететін қиялының байсалдылығын сақтау үшін ерекше шығармашылық күш қажет. Соның салдарынан біздің алдымызда сүйген нәрсемізге, туған жерімізге қатысты зұлым сатира ашылғанда, қайғылы күрес туралы ойланудан кем емес мұңды, еңсемізді және рухани тазаруды сезінеміз. Сондай-ақ, комедиялық күрестің нәтижесі қатыгез болмайтындығына байланысты айтарлықтай емес екенін қосу керек. Дөрекіліктің, арсыздықтың, ақымақтықтың комедиялық жеңісі – біз жеңімпаздарды келемеж еткеннен бері – бізге көп әсер етпейді. Чацкийдің немесе Нещастливцевтің жеңілісі бізде ашу туғызбайды; Күлкінің өзі біз үшін қанағат. Сондықтан комедияда кездейсоқ нәтиже де қолайлы - кем дегенде полицияның араласуы арқылы. Бірақ жеңіліс біреуді нақты азаппен қорқытатын жерде (мысалы, Фигаро және оның сүйіктісі), мұндай аяқталу, әрине, қабылданбайды. Комедияда өзін-өзі танудың қаншалықты маңызды емес екені алдын ала болжауға болатын комедиялардың болуынан анық. Ғашықтардың үйленуіне қатыгез де көңілді туыстары кедергі болатын сансыз комедиялар осындай; мұнда неке нәтижесі алдын ала анықталады. Бізді комедияда мазақ ету процесі алып кетеді; дегенмен, егер нәтижені болжау қиын болса, қызығушылық артады.
Олар: 1) қоғамға аса қауіпті келеңсіздіктерге қарсы бағытталған сатира, жоғары стильдегі комедия, 2) белгілі бір қоғамның өзіне тән кемшіліктерін келемеждейтін күнделікті комедия, 3) күрделі сахналық ситуациялармен көңіл көтеретін ситком. әлеуметтік маңызы.
Фарс пен водевиль үшін «фарс» және «водевильді» бөлек қараңыз.
Комедияның тарихы. Салттық культтен комедия ерекшеленді, ол байсалды және салтанатты сипатқа ие болды. Гректің κω̃μος сөзінің түбірі κώμη – ауыл деген сөзбен бірдей. Сондықтан бұл күлдіргі әндер – комедиялар ауылда пайда болды деп болжауға тиіспіз. Шынында да, грек жазушыларында мимикалар (μι̃μος, еліктеу) деп аталатын бұл жұмыс түрінің бастаулары ауылдарда пайда болғанын көрсетеді. Бұл сөздің этимологиялық мағынасы мимикалардың мазмұны қай көзден алынғанын да көрсетеді. Егер трагедия өз мазмұнын Дионис, құдайлар мен батырлар туралы аңыздардан алған болса, т.а. қиял әлемінен, содан кейін мим бұл мазмұнды күнделікті өмірден алды. Мимдар жылдың белгілі бір уақыттарына арналған және егіс, егін жинау, жүзім жинау және т.б. байланысты мерекелік шараларда айтылды.
Бұл күнделікті әндердің барлығы күн тақырыбының сипатымен әзіл-оспақ және сатиралық мазмұндағы импровизациялар болды. Дәл сол дихариялық әндер, т. екі әншімен бірге римдіктерге ателлан және фесценник деген атаулармен белгілі болды. Бұл жырлардың мазмұны өзгермелі болды, бірақ осы өзгергіштікке қарамастан, олар белгілі бір формаға ие болды және кейде бір кейіпкер туралы үш трагедиядан тұратын грек тетралогиясының бір бөлігі болатын тұтас нәрсені құрады («Орестея» Эсхилдің «Агамемнон», «Хоефори», «Эуменид» трагедиялары) және төртінші сатиралық пьеса. Комедия алғаш рет Сусарион (б.з.б. 6 ғ.) Аттика ауылдарында спектакльдер қойған Мегарада азды-көпті белгілі бір форманы алды. 5 ғасырда б.з.д., Аристотельдің айтуы бойынша, комедиялық Хионид атақты болған, одан кейбір пьесалардың аттары ғана сақталған. Аристофан осылай. шығармашылықтың осы түрінің мұрагері. Аристофан өзінің комедияларында замандасы Еврипидті келемеждесе де, ол өзінің комедияларын Еврипид трагедияларында жасаған жоспар бойынша салады, тіпті комедиялардың сыртқы құрылысы трагедиядан еш айырмашылығы жоқ. Аристофан комедиялары негізінен саяси сипатта болады. Аристофан тұсында ақсүйектердің үстемдігі тоқтатылды: барлық маңызды әлеуметтік және саяси істерді Ареопаг емес, халық жиналысы, демократия шешті. Өз көзқарасы бойынша ақсүйектерге жататын Аристофан (б.з.б. 5 ғ.) көптеген комедияларда демократияны келемеждейді («Атшылар», «Ахарниялықтар» т.б.); Аристократияның өкілі ретінде Аристофан өзінің комедияларында Сократтың («Бұлттар») әрекетінің арқасында қалыптасқан және құдайларға деген сенімге нұқсан келтірген діни скептицизмге шабуыл жасайды. Аристофанның күнделікті өмірі қиялмен астасып жатыр («Аралар», «Бақалар», «Бұлттар»). 4 ғасырда. Гректер арасында Менандр б.з.д. Оның шығармалары бізге жеткен жоқ. Біз олардың мінезі туралы басқа жазушылар сақтаған үзінділер мен сюжеттерін Менандрдан алған римдік ақын Плавттың комедияларының арқасында ғана біле аламыз. Менандрдың әйгілі болғаны сонша, Джон Хризостом (IV ғ.) өзінің комедияларын жастығының астында қалдырды. Оның комедияларының интригасы Аристофан сияқты қарапайым; көбінесе ол өлді деп есептелетін, бірақ әртүрлі жазатайым оқиғалардың арқасында аман қалған туысының мойындауына негізделген. Бірақ Менандрдың кейіпкерлері оның әңгімелерін қоғамдық-саяси өмірден емес, отбасылық өмірден алғанының арқасында тереңірек. Кейіпкерлер ата-ана, ұлдар, құлдар, кокоттар, мақтаншақ сарбаздар және т.б. г) Оның комедияларында айыптау элементі әлсіз сезіледі, сондықтан идеялық жағынан оның комедиялары аз қызығушылық тудырады. Біз Плавт туралы айттық, өйткені оның комедиялары Менандр комедияларына еліктейді. Бұған қоса, біз Плавт үшін оның комедияларында махаббат қарым-қатынасы маңызды рөл атқаратынын қосамыз. Плавт пен Терренс комедияларында хор жоқ; Аристофанда бұл Еврипид пен оның алдындағылардың трагедиясына қарағанда маңыздырақ болды. Оның парабазасындағы хор, т. іс-әрекеттің дамуындағы ауытқулар, ол кейіпкерлер диалогтарының мағынасын түсіндіру және олар үшін түсіну үшін көрермендерге жүгінді. «Жалған классикалық» комедияда хордың орнына, мысалы, көбінесе қызметшілер болып табылатын ойшылдар, идеалды тұлғалар бар. Мольер комедияларында, бізде - имп. Екатерина II («О, уақыт»). Плавттан кейінгі келесі жазушы Теренс болды. Ол да Плавт сияқты Менандр мен басқа грек жазушысы Аполлодорға еліктейді. Теренстің комедиялары қалың бұқараға емес, таңдаулы ақсүйектер қоғамына арналды, сондықтан біз Плавтта көп кездесетін ұятсыздық пен дөрекілік оның бойында жоқ. Теренс комедиялары моральдық сипатымен ерекшеленеді. Егер Плавтта әкелер ұлдарына алданса, Теренсте олар отбасылық өмірдің көшбасшысы. Теренстің азғырылған қыздары, Плавттан айырмашылығы, олардың азғырушыларына үйленеді. Псевдоклассикалық комедияда моральдық элемент (кемшілік жазаланады, ізгілік жеңіске жетеді) Теренстен келеді. Сонымен қатар, бұл комедияның комедиялары Плавт пен Менандрға қарағанда кейіпкерлерді бейнелеудегі үлкен ұқыптылығымен, сонымен қатар стильдің кереметтігімен ерекшеленеді. Ортағасырлық құпиялардағы комикстерді трагедиядан қараңыз
Жүктелуде...
