Send dit gode arbejde i videnbasen er enkel. Brug formularen nedenfor

Studerende, kandidatstuderende, unge forskere, der bruger videnbasen i deres studier og arbejde, vil være dig meget taknemmelig.

Lignende dokumenter

    Forretningsplanens rolle i moderne forhold. Typer af forretningsplaner. Strukturen af ​​forretningsplanen. Virksomhedens evner. Varetyper (tjenester). Markeder for salg af varer. Konkurrence på markederne. Marketing og produktionsplan. Økonomisk plan.

    abstract, tilføjet 01.12.2004

    Retningen og proceduren for organisering af danseskolens aktiviteter, tjenestens egenskaber og principperne for at opbygge en virksomhed. Fastlæggelse af salgsmarkeder og konkurrence på disse. Udarbejdelse af marketingplan, juridisk støtte til projektet. Personalets motivation, kontrol.

    semesteropgave, tilføjet 20.05.2010

    forretningsplan, tilføjet 21.10.2012

    Forretningsplanlægning for at organisere et projekt for at åbne en ny afdeling af virksomheden i en anden by. Beregning af tilbagebetalingstid og simpel afkast. Projektorganisationskilde og pengestrømsplan. Evaluering af projektets effektivitet og valg af muligheder for implementering.

    semesteropgave, tilføjet 24.05.2009

    Beskrivelse af organisationens mission og mål. Organisationens ydre miljø: konkurrenter, leverandører, forbrugere. Design af den funktionelle og organisatoriske struktur af en privatskole. Bemanding og dokumentflow på skolen. Bestemmelser om afdelinger og tjenester.

    semesteropgave, tilføjet 18.10.2010

    Udviklingsmål og funktioner i forretningsplanen. Sammensætningen af ​​forretningsplanen. Produkt livscyklus. Sikring af virksomhedens og dens produkters konkurrenceevne. Valg af virksomhedens konkurrencestrategi. Markedsvurdering. Marketing og produktionsplan. juridisk plan.

    semesteropgave, tilføjet 20.12.2011

    Oprettelse af en forretningsplan for at åbne en butik for at tjene på salget af færdige smykker. Salgsmarkeder og konkurrence. Beskrivelse af metoderne til salgsstimulering. Grundlæggende krav til sælgere. Risikovurdering og forsikring.

    forretningsplan, tilføjet 11/01/2014

    Principper for dannelse af en forretningsplan for et investeringsprojekt og kriterier for evaluering af effektivitet. Karakteristika for markedet for kosmetologitjenester: volumen, dynamik, segmentering, konkurrence. Vurdering af forbrugerefterspørgsel, udvikling af en marketingplan for en ny service.

    afhandling, tilføjet 23.01.2016

Sovjetisk animation og dens traditioner rummer dybe rødder. Det russiske marked er, som de siger, endnu ikke faldet til ro. Mange professionelle animatorer skal lede efter indtægter fra reklamer i reklamer til "voksen" tegnefilm og mobil animation.

Igor Ganzha har været ejer af Antimult Msk-studiet siden 2008. Han købte studiet af de tidligere medejere og sluttede sig til projektet, hvis årlige omsætning beløb sig til 1,5 millioner dollars. Han skulle dække nye områder for salg af sine varer, hvoraf det ene er oprettelsen af ​​tegnefilm på anmodning fra tv-kanaler. Antimult Msk arbejder aktivt med alle medier. Studiet arbejdede også med magasinet Advertising Industry, Mail.ru-internetportalen og andre.

I øjeblikket leder deltagere på det russiske animationsmarked efter indtjening. Få er heldige. For eksempel indtjente tegnefilmen "Ilya Muromets and the Nightingale the Robber" 9 millioner dollars i kassen, hvilket er et godt skøn for Rusland.

Du undrer dig måske over, hvor pengene bliver tjent fra? Svaret er enkelt, reklame. Det er trods alt hende, der bringer hovedpengene i det animerede miljø. Selv mange animationsstudier i Rusland har porteføljer, der indeholder forskellige videoer.

Hvis du tænker over det, så giver reklame i et tegneseriemiljø. For eksempel sagde Alexander Timofeev, generaldirektør for Tunguru-animationsstudiet: "Reklame er det mest profitable punkt, et vedhæng af styrke til nystartede studier." Animationsstudiet "Tunguru" var involveret i reklamer og udgivelsen af ​​musikvideoer.

Alt ville være fint, hvis det ikke var for animationskonkurrenter på markedet - videospots. Animation er jo et håndværk, der koster mere end almindelige reklamer. Denne proces har sine egne vanskeligheder. En billig reklame vil koste 5 tusind dollars, da hvert sekund koster mindst 400 dollars, baseret på dette er sådant arbejde meget dyrere. Der er også billige tegnefilm, 15 sekunder ude for $750. Samtidig vil det endelige resultat være diskret, ingen detaljer, forbedringer og baggrund.

Hvis reklamevirksomheden går opstrøms, og der kommer konstante ordrer ind, som holder operatørerne beskæftiget, så vil studiet kunne tjene gode penge på denne måde. Mindre studier kan frigive op til 3 videoer om måneden, hvilket giver dig mulighed for at lave en omsætning på op til 50 tusinde euro. Men klienten kan ikke lide at bestille en simpel animeret reklame, fordi han anser det for ikke seriøst. Derfor, uanset hvor trist det lyder, dækker sådan en stereotype hele verden. For at gøre dette skal du udholde en stærk rivalisering.

Hvor kan jeg få penge til at starte min egen virksomhed? Dette er problemet, som 95 % af nye iværksættere står over for! I artiklen har vi afsløret de mest relevante måder at skaffe startkapital til en iværksætter på. Vi anbefaler også, at du omhyggeligt studerer resultaterne af vores eksperiment i valutaindtjening:

Måske er studiet i stand til at overleve på bekostning af nogle store kunder, for hvem animation i reklamer ikke er en tom sætning. Dette er dog en risiko. Et lille antal ordrer vil ikke give tillid til fremtiden, og i et øjeblik kan alt dette kollapse. Kun dem, der har opnået anerkendelse på tv, kan komme ud af denne situation.

Til en vis grad var og er tegnefilm en del af tv, men i øjeblikket er pejlemærket mod den voksne generation. Tunguru- og Antimult-virksomhederne har vist sig bemærkelsesværdigt godt på dette område. Alt dette takket være den kendte skuespillerinde Nelli Uvarova, der spillede rollen som Ekaterina Pushkareva i tv-serien "Don't Be Born Beautiful." Efter den blev vist, blev serien berømt, og animationsstudiet "Tunguru" gik i gang med at lave en parodi på serien. At støtte en tv-serie var oprindeligt en idé, men serien faldt hurtigt i seertal og blev mindre berømt, da den fik sit eget liv. Og så blev det besluttet at udgive nye afsnit af denne serie, hvilket gjorde det mere sandsynligt at være optimistisk med hensyn til fremtiden.

Ud over alt dette har studierne til hensigt at producere animerede serier for en gruppe mennesker på 16 år og derover. Uden at forstå de sande muligheder for sådan animation fuldt ud, viser tv-kanaler af forskellige slags projekter betydelig forsigtighed. Og på mange måder spiller prisen en stor rolle, da en anstændig tegneserie har en pris på 200 - 300 tusind dollars, hvilket anses for meget dyrere end almindelige tv-shows. Det animerede miljø har meget lidt lufttid, kun 5-10 minutter. Channel 2×2 er aktivt engageret i at købe alt tegneserieindhold fra russiske animatorer, hvilket tjener sig selv betydelig popularitet blandt børn og voksne. Men alligevel er kanalen ikke klar til at købe rettighederne til indhold ud eller investere store beløb for at støtte animationsstudier, da spørgsmålet om prisen er forværret.

Der er også en anden indtægtskilde. Lad os for eksempel tage Percemolka-animationsstudiet, som blev født i 2007 og tilbød sit arbejde til Channel Five. På den ene side anses dette for at være omkostningseffektivt, da kanalen var i stand til at købe indhold til kostpris. Du tror måske, at alt er dårligt... Ikke desto mindre er der folk, der tror, ​​at ikke alt er tabt for russisk animation. Vejen herud er ikke genkendelse på tv. En sådan efterspørgsel efter produkter er kun født blandt potentielle kunder. Det menes, at animation vil kunne tage et stort spring fremad i den nærmeste fremtid gennem udviklingen af ​​internettet, mobil-tv og så videre. Går du uden om TV, kan du erhverve din forbruger, hvilket betyder løbende bestillinger på studier og muligheder for stabil vækst og udvikling i fremtiden.

Der er tilgængelige kanaler, der fungerer på mobilnettet, dette kan også henføres til salgsmarkedet. Dog har animation i øjeblikket en lille procentdel på enhver tv-kanal, og konklusionen tyder på, at animation stadig kun er en lille del af mobilkanaler og information.

Nu fortsætter russisk animation sin vej med at forbedre sine kvaliteter. Nye ideer og muligheder for stabil indkomst er ved at blive udviklet, dette giver dig mulighed for at se optimistisk fremad uden at se tilbage. Men dette skal siges i fremtiden.

Men alligevel vil jeg gerne håbe, at alt lykkes, og russisk animation vil tage en æresplads på tv og computerskærme. I mellemtiden vil vi observere, hvordan hun bevæger sig mod dette mål.

Vi præsenterer for din opmærksomhed projektet "Tegnefilm".

Forretningsplanen er udviklet på grundlag af de faktiske data fra den driftsansvarlige virksomhed.

Højt kvalificerede medarbejdere med erfaring fra branchen deltog i tilblivelsen af ​​projektet.

Forretningsplanen overholder internationale og russiske standarder (UNIDO, TACIS, EBRD, Ministeriet for Økonomisk Udvikling og Handel i Den Russiske Føderation, Finansministeriet, Byggeministeriet, Landbrugsministeriet) og vil på passende vis præsentere dit projekt i russiske og internationale banker , samt offentlige myndigheder på alle niveauer.

Om nødvendigt vil vores virksomheds specialister foretage justeringer af de økonomiske beregninger og den beskrivende del af projektet på kort tid for at sikre, at forretningsplanen fuldt ud overholder dine parametre.

Projektet leveres i formatet af arbejdsfiler, hvor du kan foretage ændringer selv eller af kvalificerede medarbejdere: en økonomisk model (baseret på Excel) og en Word-fil (Powerpoint).

Hovedparametre for projektet:

Kvantitative indikatorer: 0

Investeringsstørrelse:
  • i dollars 3 633 652
  • i euro 2 675 242
  • i rubler 112.000.000

Projektets tilbagebetalingstid, år: 2,2

Grundlæggende dokumentindstillinger

  • Antal sider - 67
  • Antal diagrammer - 25
  • Antal borde - 19

1 CV

1.1 Projektets formål

Projektet involverer skabelsen af ​​en fuldlængde animeret 3D-film "ХХХХ".

En historie i XXXX-genren, designet til at blive opfattet af seere i alle aldre og nationaliteter. Projektet "ХХХХ" har ikke nogen national farve og er multikulturelt.

Filmen "ХХХХ" er baseret på en vidunderlig historie om den berømte forfatter og manuskriptforfatter XXXX (forfatteren til "ХХХХ" og "ХХХХ"). Manuskriptforfatterens navn vil selvfølgelig tiltrække russiske og udenlandske mediers opmærksomhed allerede i den indledende fase af arbejdet. En kendt amerikansk manuskriptforfatter XXXX (XXXX - han har mere end 300 manuskripter og episoder af animerede film, inklusive XXXX, XXXX, XXXX, XXXX) vil være involveret i arbejdet med den nye version af manuskriptet.

Rusland, Europa og Asien betragtes som de vigtigste områder for filmdistribution. Teaterdistribution i USA er også mulig, men anses ikke for at være projektets hovedmål.

1.2 Projektdeltagere

Produktionen vil blive varetaget af et af de ældste russiske animationsstudier XXXX. Studiet har erfaring med samarbejde med XX, XX, XX og XX virksomheder.

Filmen vil blive co-produceret og co-produceret af det store animationsselskab XXXX. Assistance til at promovere filmen til vestlige markeder vil blive leveret af en velkendt producent og instruktør XXXX (XXXX) - lederen af ​​virksomheden XXXX (XXXX).

Filmdistribution i Rusland og CIS vil blive varetaget af et af Ruslands største filmdistributionsselskaber XXXX (et netværk af biografer XXXX). En foreløbig kontrakt og et garantibrev er allerede underskrevet. Projektet er støttet af XXXX (kontrakt underskrevet).

1.3 Udsigter for projektets udvikling

I øjeblikket er der lavet en scenariepakke (5-6 meget interessante historier), som kan implementeres i løbet af de næste 4-5 år.

1.4 Marked

Animerede film box office og box office projektioner

Det samlede billetkontor for animerede film i den russiske filmdistribution steg med 66,8 % i løbet af året - fra 3,62 milliarder rubler i XXXX-året til 6,03 milliarder rubler i året XXX. Samtidig voksede billetkontoret med russiske tegnefilm mere end syv gange: fra 96,8 millioner rubler til rekordhøje 721,9 millioner rubler (2,4% af alle film udgivet i det 20. århundrede). Udenlandske udgivelser tilføjede 50,8% til 5,3 milliarder rubler.

Ifølge "ХХХХ" vil samlingerne i biograferne i CIS beløbe sig til 15 millioner amerikanske dollars, hvoraf 8 millioner er ophavsretsindehaverens andel.

1.5 Projektfinansiering

Behov for finansielle ressourcer og finansieringsstruktur

Behovet for økonomiske ressourcer til projektet er 112.000,0 tusind rubler.

Det er planen, at dette projekt vil blive finansieret af:

  • egne midler - 7.000,0 tusind rubler;
  • midler XXXX - 15.000,0 tusind rubler
  • midler fra XXXX selskab - 30.000,0 tusind rubler;
  • investormidler - 60.000,0 tusind rubler.

Betingelser for at rejse midler

Tiltrækning af investormidler sker i etaper i overensstemmelse med følgende tidsplan:

  • november XXXX - 10.000.000 rubler;
  • marts XXXX - 20.000.000 rubler;
  • juni XXXX - 20.000.000 rubler;
  • marts XXXX - 10.000.000 rubler.

Betingelser for tilbagebetaling

Tilbagebetalingen af ​​investorens midler udføres i januar XXXX i sin helhed.

Tilbagebetaling af renter på et lån

Der opkræves ikke renter af investorens midler.

1.6 Analyse af projektets omkostningsstruktur (indtægtsfordeling)

Den nemmeste måde at analysere hovedomkostningsstrømmene og deres andel i de samlede omkostninger på er at analysere fordelingen af ​​den samlede omsætning for projektperioden (3 år). Strukturen af ​​fordelingen af ​​indtægter i de vigtigste omkostningsgrupper og overskud i faldende rækkefølge vil se sådan ud:

  • investeringer - 51,77%;
  • overskud - 34,95%;
  • skatter - 13,27%.
Nedenstående diagram illustrerer, at andelen af ​​projektets omsætning, der går til dækning af investeringsomkostninger og nettoindtægter er 35,0 %.

1.7 Projektindikatorer

Projektets økonomiske effektivitet blev bekræftet ved at beregne de traditionelle finansielle indikatorer, der blev brugt i projektanalysen.

Projektets beregningshorisont er 36 måneder (3 år). Investeringsperioden for projektet (indtil projektets lancering) er 25 måneder (2,1 år). Projektets arbejdsperiode (fra lanceringsøjeblikket) er 11 måneder (1 år).

Tabel 1. Finansielle og investeringsindikatorer for projektet

style="text-align:left;">

1.1 Projektets formål
1.2 Projektdeltagere
1.3 Udsigter for projektets udvikling
1.4 Marked

Animerede film box office og box office projektioner

1.5 Projektfinansiering
1.6 Analyse af projektets omkostningsstruktur (indtægtsfordeling)
1.7 Projektindikatorer

2 PROJEKTBESKRIVELSE

2.1 Teknologi
2.2 Nøglefaktorer for projektets succes

Animation kvalitet
Filmens plot
Kvaliteten af ​​instruktion, iscenesættelse og manuskript
Omkostnings-til-indkomst-forhold
Promovering af filmen på det nationale og globale marked

3 VIRKSOMHEDER - DELTAGERE I PROJEKTET

Studio "ХХХХ"
XXXX filmselskab

4 HOLD

5 MARKEDSOVERSIGT

5.1 billetkontor i Rusland
5.2 Stigende popularitet af indenlandsk filmproduktion
5.3 Animerede film
5.4 Udvikling af biografer i Rusland
5.5 Prognose for udviklingen af ​​det russiske filmdistributionsmarked
5.6 Globalt marked

6 STRATEGI FOR FREMME OG INDKOMSTGENERERING

6.1 Målgruppe

Biografejere
Seer
Karakteristika for målgruppen

6.2 Fremme i udlandet
6.3 Dannelse af den rentable del af projektet

Biografudlejning
Yderligere rettigheder

7 INVESTERINGSPLAN

7.1 Mængde og struktur af investeringer

8 ORGANISATORISK PLAN

8.1 Projektledelse (virksomhedsledelse)
8.2 Stadier af projektgennemførelse

9 KOMMERCIEL PLAN

9.1 Indtægtstyper modtaget fra projektet
9.2 Indkomstparametre
9.3 Prispolitik
9.4 Indkomstens struktur og omfang

10 PROJEKTOMKOSTNINGER UNDER DRIFT

10.1 Analyse af projektets omkostningsstruktur (indtægtsfordeling)
10.2 Break-even point analyse

Break-Even analyseantagelser
Break-even analyse for hele projektet

10.3 Analyse af projektets budgetmæssige effektivitet

11 FINANSIEL PLAN

11.1 Betingelser for at tiltrække investeringsressourcer
11.2 Indikatorer for pengestrømsplan
11.3 Resultat- og tabsplanindikatorer
11.4 Finansielle indikatorer for projektet

12 PROJEKTRISIKOANALYSE

12.1 Faktorer, der påvirker virksomhedens resultater
12.2 Kvantitativ risikoanalyse (følsomhedsanalyse)

1 LISTE OVER FIGURER OG TABELLER

1.1 Liste over tabeller

Tabel 1. Analyse af omkostningsstrukturen (i forhold til omsætning)
Tabel 2. Finansielle og investeringsindikatorer for projektet
Tabel 3. Distributører af "ХХХХ"-projektet
Tabel 4. Animerede film billetkontor i XXXX
Tabel 5. Kvitteringer og produktionsomkostninger for animerede film i verden
Tabel 6. Forventede afkast under forskellige implementeringsscenarier
Tabel 7. Investeringsbudget
Tabel 8. Kalender og økonomiplan
Tabel 9. Indkomstparametre
Tabel 10. Salgspriser på færdigvarer
Tabel 11. Parametre for anden indkomst
Tabel 12. Indtægtsstruktur fordelt på aktivitetsområder for projektperioden
Tabel 13. Indkomstplan
Tabel 14. Skatter
Tabel 15. Analyse af omkostningsstrukturen (i forhold til omsætning)
Tabel 16. Fordeling af skattebetalinger på budgetniveauer
Tabel 17. Finansielle og investeringsindikatorer for projektet
Tabel 18. Effekten af ​​at ændre individuelle parametre på projektresultatindikatorer
Tabel 19. Projektfølsomhedsanalyse

1.2 Liste over figurer

Figur 1. Struktur for fordeling af provenu fra salg til omkostninger og fortjeneste
Figur 2. Tilbagebetaling af projektet, rubler
Figur 3. Skema over dannelsen af ​​merværdien af ​​et filmprodukt
Figur 4. Projekt "XXXX". Geografisk fordeling af indkomst, tusind dollars
Figur 5. Projekt "XXXX". Indkomstposter i SNG og de baltiske lande, tusinde dollars
Figur 6. Dynamikken i billetkontoret for filmdistribution i Rusland, millioner dollars
Figur 7. Gennemsnitlig filmkasse, millioner dollars
Figur 8. Dynamik af biografgængere i Rusland
Figur 9. Vækstdynamik for den gennemsnitlige pris for en biografbillet
Figur 10. Dynamik af aktier i russiske film i generel distribution
Figur 11. Vækst i antallet af moderne skærme
Figur 12. Markedsføringskommunikationskanaler
Figur 13. Struktur af investeringsomkostninger
Figur 14. Stadier af projektgennemførelse
Figur 15. Tidsplan for finansiering af investeringsomkostninger, rubler
Figur 16. Tidsplan for finansiering af investeringsomkostninger, rubler
Figur 17. Filmproduktionsordning
Figur 18. Indtægtsstruktur
Figur 19. Skattebetalingernes struktur (over projektperioden)
Figur 20. Fordelingsstruktur af salgsprovenuet for omkostninger og fortjeneste
Figur 21. Break-even point for projektet som helhed, rubler
Figur 22. Struktur af skatteindtægter af budgetter på alle niveauer (over projektperioden)
Figur 23. Pengestrømme for projektet, rubler
Figur 24. Tilbagebetaling af projektet, rubler
Figur 25. Kritiske afvigelser af nøgleprojektfaktorer (i forhold til NPV)

At åbne et børneanimationsstudie kræver ikke en stor startkapital. Faktisk er en sådan skole en af ​​​​varianterne af adskillige skoler til kreativ udvikling af børn. Men i modsætning til sidstnævnte er animationsstudier endnu ikke så udbredt (især i små byer), så der er praktisk talt ingen konkurrence i dette segment af markedet for uddannelsestjenester.

I animationsstudiet lærer børn, hvordan animationsfilm skabes, stifter bekendtskab med alle faser af arbejdet - fra at skrive et manuskript og udvikle karakterer til filmoptagelser og stemmeskuespil. Det, der er særligt behageligt for børn og deres forældre, er, at de i slutningen af ​​træningen modtager en tegneserie lavet af barnet. Det nødvendige udstyr til at åbne dit eget studie fylder ikke meget, så et lille værelse på 25-30 kvm. m. for en gruppe på 3-6 personer.

Først og fremmest skal du bruge et digitalkamera eller digitalt videokamera, en mikrofon, specielle spotlights eller lys til at indstille lyset, en computer med den nødvendige software, en videoprojektor til at se færdige værker samt emner, materialer og værktøjer til at skabe kulisser og tegneseriefigurer.

Bemærk venligst: Vælg et kamera eller et kamera, der understøtter manuel blænde- og lukkerhastighedskontrol. Gå ikke efter høj opløsning. En million pixels er nok til sådan arbejde. Glem heller ikke møbler - stole, borde. En hvid tavle vil også være praktisk til skrivning og til at se dias og tegnefilm på projektoren.

Træningsprogrammet omfatter som regel følgende sektioner: at søge efter og analysere emner til plottet i en fremtidig tegneserie, skrive et manuskript, nedbryde og tegne individuelle scener, skabe skitser af karakterer og kulisser, skabe selve karaktererne og kulisser fra plasticine og keramik, optagescener, udvalg af musikakkompagnement, redigering, lyd.

Teknologien til at lave en animeret video er ret enkel. Først og fremmest tegnes manuskriptet op, derefter skabes karakterer og kulisser. Ifølge manuskriptet filmes der et stort antal individuelle billeder, som som følge heraf redigeres til én helhed og projiceres med en hastighed på 24 billeder i sekundet, hvis det er et lydklip, eller 16 billeder i sekundet, hvis klippet er ikke udtalt. Afslutningsvis bliver lyden lagt oven på billedet og synkroniseret. Børn i mellem- og gymnasiealderen kan undervises i det grundlæggende i computeranimation. I dette tilfælde er alle figurerne, deres ansigtsudtryk og stillinger tegnet på en tablet, og så bliver den egentlige tegneserie lavet ved hjælp af et særligt program.

Når du vælger placeringen af ​​et fremtidigt animationsstudie, er tilstedeværelsen af ​​konkurrenter i din by af en vis betydning. Men selvom der absolut ingen konkurrence er nu, kan du være sikker på, at dette ikke varer længe. Forsøg derfor at udnytte din position fuldt ud i øjeblikket. Det er ønskeligt, at dit studie ligger i byens centrum eller i det mindste tæt på det. Dette vil gøre det lettere for forældre og børn at komme til dig.

Spar ikke på skiltet. Et lyst designet og mindeværdigt navn på dit studie vil tiltrække potentielle kunders opmærksomhed. Hvis budgettet tillader det, kan du gennemføre en hel reklamekampagne dedikeret til åbningen af ​​et animationsstudie, inklusive udendørs reklamer, avis- og magasinannoncer, afholdelse af arrangementer med uddeling af foldere og invitationer. Glem ikke rabatterne for de første kunder og mere favorable priser for en engangsbetaling for en måneds undervisning, og ikke for hver lektion separat.

Succesen for enhver uddannelsesinstitution bestemmes ikke kun og ikke så meget af dens placering, kvaliteten af ​​udstyret og reklamebudgettet, selvom dette selvfølgelig også har betydning. Men først og fremmest afhænger din virksomheds succes af de lærere, der arbejder for dig. Du kan kun spare på løn til specialister, hvis du selv er professionel inden for animation, og også har stor erfaring med at arbejde med børn og er klar til at afholde undervisning på egen hånd.

Ellers, når du udarbejder en forretningsplan, skal du straks inkludere lønomkostningerne for en eller to lærere (afhængigt af antallet af elever og klasseskemaer) for mindst 2-3 efterfølgende måneders arbejde. Ud over lærere skal du bruge en administrator, som besvarer telefonopkald, planlægger undervisning og tager imod betalinger.

Som enhver anden servicevirksomhed vil dit animationsstudie blive drevet af sæsonbestemte faktorer. Som regel afholdes det første sæt elever i det tidlige efterår. Den samlede uddannelsesperiode er omkring seks måneder. Det andet sæt er planlagt til midten af ​​januar - begyndelsen af ​​februar. I sommermånederne er der et fald i efterspørgslen efter sådanne tjenester, da mange børn forlader byen på deres ferie. Prisen for en lektion er fra 350 rubler. person (for en gruppe på mindst 6 personer), afhængigt af regionen. Undervisningen afholdes 1-2 gange om ugen i 40-60 minutter.

For at åbne dit eget animationsstudie har du brug for mindst 350 tusind rubler (inklusive køb af det enkleste udstyr, omkostningerne ved at leje et værelse og betale løn til medarbejdere for den første måned).

Sysoeva Lilia

(c) - portal med forretningsplaner og retningslinjer

En ny spalte dedikeret til arbejdsgangen i de kreative industrier. I afsnittet "Team" taler vi om, hvor mange mennesker der skal til for at skabe et bestemt produkt (film, tv-show, hjemmeside og så videre), hvad er deres ansvar, og om de kan erstattes af nogen.

I denne artikel, overskrifter - sammensætningen af ​​animationsstudieteamet. Vi finder ud af, hvilken slags kreative og tekniske specialister det er umuligt at skabe animation uden, og grundlæggerne af Toondra Studios og Max Sviridovs Plasticine Studio fortæller om deres erfaringer.

Hold musen over billedet for at få flere oplysninger

Manuskriptforfatter

er ansvarlig for manuskriptet til tegnefilmen, som på ethvert andet billede.

Direktør

projektets hovedperson, hvis funktion ikke er mindre vigtig end på filmprojektet.

”Efter min mening kommer det helt an på, hvad det er for et studie, vi taler om. Der er store studier og meget små. For nogle er det forretning, andre vil bare have det sjovt.

Hvis vi taler om minimum, så er der tilfælde, hvor selv en person er i stand til at udføre hele rækken af ​​arbejde på et godt niveau. Men dette sker sjældent. Den mest almindelige opdeling i roller i processen er: manuskriptforfatter, instruktør, animatorer, illustratorer, lydtekniker, talere.

Det er også vigtigt, hvilken animationsteknik vi taler om: det er én ting, når det kommer til for eksempel flash - det er nemmere at lave alt selv, og i tilfælde af 3D-animation er der næsten altid en arbejdsdeling: alle får tildelt deres egen rolle i processen. Selvom jeg kender folk, der kan alt fuldstændig sejt i 3D uden nogens hjælp. Men dette sker sjældent, fordi arbejdsmængden er meget stor, og det er lettere at fokusere på en del af det. Derudover afhænger arbejdshastigheden selvfølgelig af antallet af mennesker.

Det sker ofte, at animatoren laver alt selv, men når han får en stigning i ordrestrømmen, organiserer han sit hold, og det er der, det hele starter. Jo mere arbejde, jo større team. Det sker ofte, at folk bliver samlet til et bestemt projekt, og så spredes de. For eksempel under en form for animationsserie eller spillefilm.

Jeg bryder mig ikke selv om de store, lange projekter, som studierne plejer at forsøge at få. Selvfølgelig giver de en stabil indkomst, men samtidig en endeløs rutine og ballade.”

Tegneserietegner

som regel ikke én, men flere, afhængigt af projektet. Inddelingen af ​​animatorer efter detaljer afhænger af tegnefilmstypen (tegnet, plasticine, marionet, 3D osv.).

Illustrator

laver storyboards, titler mv.

“Til det fuldgyldige arbejde i animationsstudiet er der brug for mindst 16 personer.

Ansvaret er fordelt som følger: instruktør, manuskriptforfatter, produktionsdesigner, komponist, stemmekunstnere, animatorer (skuffer, phasers, mierovshchik), animeret halvfase layoutdesigner, motion songwriter skaber, direktør for fotografi, lydtekniker, administrator, lysdesigner.

Folk, der arbejder i et animationsstudie, kombinerer ofte flere funktioner: For eksempel kan en produktionsdesigner også være en phaser, og en filmfotograf kan være en lysdesigner. Men hvad man end kan sige, så er minimumsantallet af mennesker for et velfungerende animationsstudie 16."